2023年小学音乐教学心得体会(实用18篇)
心得体会是对所经历的事物的理解和领悟的一种表达方式,是对自身成长和发展的一种反思和总结。我们想要好好写一篇心得体会,可是却无从下手吗?下面是小编帮大家整理的优秀心得体会范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
小学音乐教学心得体会篇一
音乐教育在小学教育中占据着重要的地位。音乐可以培养孩子的审美能力、感知观察能力、表达形象能力和创造能力,因此音乐教学具有不可忽视的作用。然而,由于小学生对音乐的理解能力和表达能力有限,音乐教学也面临许多困难。学生对音乐的兴趣和理解程度各不相同,教师需要不断探索适合小学生的教学方法和手段。
第二段:音乐教学的关键点和方法。
在音乐教学中,培养学生的音乐兴趣是至关重要的。教师可以通过讲述音乐的历史故事、给学生展示音乐表演等方式吸引学生的兴趣。同时教师还需要多方位地开发和培养学生的音乐感知能力和表达能力,采用互动式的教学方法,让学生能够亲自动手,合奏演唱,创造新的音乐作品。此外,组织音乐游戏和音乐会等活动也可以增加学生对音乐的了解和喜爱。
第三段:音乐教学中的挑战与解决办法。
然而,在音乐教学中也会面临各种挑战。最常见的问题是学生对音乐的理解不够深入,难以把握乐曲的情感和细节。教师可以通过反复演示和引导,让学生更加深入地理解乐曲,并逐步提高他们的表演能力。另外,学生对音乐乐器的学习也存在困难,需要教师耐心引导和引领。为了应对这些挑战,教师需要根据学生的特点和能力,制定个性化的教学计划,并采用多样化的教学方法。
虽然音乐教学面临许多困难和挑战,但教师在教学过程中也能够获得很多收获。通过与学生的互动,教师可以深入了解学生的个性和特点,并因材施教,培养他们的艺术潜力。同时,教师还能够通过教学活动和演出活动中,发现学生的才华和潜力,并为他们提供更多展示的机会,激发他们对音乐的热爱和投入。
第五段:对未来音乐教学的展望。
对于音乐教学的未来展望,我们需要更多地关注学生的个性发展和多元化教学。音乐教学不仅仅是培养优秀的音乐人才,更应该注重培养学生的人文素养和审美意识。教师可以通过多样化的教学手段,激发学生的创造力和艺术表达能力。同时,音乐教学也应该与其他学科融合,创造更多的交叉学科教学的机会,提供更丰富的学习体验。
综上所述,音乐教学在小学教育中具有不可忽视的作用。虽然教学面临许多困难和挑战,但只要教师不断探索和实践适合小学生的教学方法和手段,并关注学生的个性发展,音乐教学一定能够取得更好的效果。希望未来的音乐教学能够更加注重学生的个性发展和多元化教学,为学生提供更广阔的艺术天地。
小学音乐教学心得体会篇二
随着近年来教育的改革,小学音乐教育也在不断地进步和完善,其目的是为了让学生养成良好的音乐素养。作为一名小学音乐教师,我也深切地感受到了这些变化和进步。在这次小学音乐教学中,我积累了一些心得和感受,我认为这对于大家在今后的教学工作中都会有一定的启示作用。
第二段:重视教学的实践性。
小学音乐教学虽然重视理论知识,但是促进学生参与教学的实践性同样十分重要。在我的教学中,我注重让学生积累并练习相关的音乐技能,以加强他们的音乐感知和听力基础。同时,我也充分利用音乐神态、现场教学等方式,提高学生的音乐兴趣,让他们在实践操作中感受到音乐的魅力。
第三段:合理运用多元化的教学手段。
小学生是一个充满灵性和好奇心的群体,他们往往具有较强的想象力和创新性。这时,音乐教学手段的多元化非常重要。我通过合理运用影视、游戏等具有吸引力的课堂教学手段,调动学生的积极性和主动性,让他们在纯净的后是环境中愉悦地学习。
第四段:注重音乐教育的趣味性。
在小学音乐教学中,注重趣味性是让学生快乐地学习教育的一种重要体现。我注重通过音乐比赛、晚会、音乐剧等趣味性体验,提高学生对音乐活动的积极参与度,增强他们的集体荣誉感和风度素养。在这一过程中,相信他们会超脱个人的独处和孤独感,更具有强烈的集体意识和归属感。
音乐教学需要专业性和实效性的共同作用。在我的教学中,我经常采用分层次、分阶段的教学方式,逐步引导学生从简单到复杂,从自->组合奏到大型合奏的流程机制。在实践中,我也注重鉴别学生的优点和不足,针对学生的具体情况进行个别化和因材施教的方法,以提升教学效果。
结语:
总的来说,小学音乐教育可谓是一项重要的任务,它包含着培养学生的艺术素养和人文素质。在这一过程中教师应发挥积极性和主导性的作用,注重教学的理论和实践,并运用多元化的教学手段,让学生在愉悦和发掘中提高自己的音乐素养。教学的结果是相互作用的,只有教师与学生相互理解和荣誉,才能推动音乐教育的不断发展和进步。
小学音乐教学心得体会篇三
音乐是一门艺术,不仅能够陶冶情操,还能培养学生的审美能力和创造力。作为小学音乐教师,我深知评价在音乐教学中的重要性。在教学实践中,我不断探索和总结,不断完善评价方式和方法。在评价过程中,除了对学生音乐技能和表现的评价,更重要的是关注他们的情感体验和审美意识的培养。在小学音乐教学中,我发现亲身体验、情感交流、激发潜能、注重审美是有效的评价方法。
首先,亲身体验是评价小学音乐教学的重要方法之一。音乐是一门需要亲身体验的艺术,学生只有通过亲自体验,才能真正理解和感受音乐的美妙。我在教学中尽量让学生参与到音乐创作和演奏中,让他们亲身体验音乐的乐趣。例如,在学习节奏时,我会组织学生进行打击乐演奏,在演奏中感受音乐的节奏感;在学习唱歌时,我会让学生参与到合唱中,感受到音乐的和谐之美。通过这样的亲身体验,学生能够更加深入地理解和感受音乐,从而在评价中能够更准确地评价他们的表现。
其次,情感交流是有效评价音乐教学的重要手段。音乐是情感的表达和交流,学生在学习音乐的过程中,也需要进行情感的交流。在评价时,我注重与学生进行情感的互动和交流,通过学生的表情、眼神、动作等来了解他们对音乐的情感体验。在学习唱歌时,我会观察学生的面部表情,看他们是否表达出对音乐的喜爱和投入;在学习舞蹈时,我会观察学生的身体语言,看他们是否能够用舞蹈来表达自己的情感。通过情感交流,我能够更加真实地了解学生的学习情况,从而有针对性地进行评价和指导。
第三,激发学生的潜能是评价音乐教学的重要途径之一。每个学生都有自己的特长和潜能,作为音乐教师,我们需要发现并激发学生的潜能。在评价过程中,我会根据学生的兴趣和特长进行个别评价。例如,如果有学生对钢琴表演感兴趣,我会组织学生参加钢琴比赛,并根据比赛成绩进行评价;如果有学生对创作音乐感兴趣,我会鼓励他们进行音乐创作,并根据创作的水平进行评价。通过激发学生的潜能,能够更好地发挥他们的特长,并促进他们在音乐方面的进步。
第四,注重审美是评价音乐教学的关键。音乐不仅仅是技能的堆砌,更是审美意识的培养。在评价过程中,除了注重学生的技能表现,我还注重培养学生的审美意识。例如,在学习音乐欣赏时,我会让学生听不同类型的音乐,讨论音乐中的美和感觉,并要求学生进行自我评价。通过这样的方式,学生能够更好地理解音乐的美和艺术价值,并从中感受到快乐和创造力的力量。注重审美意识的培养,能够提高学生的审美能力,使他们在音乐教学中更加独到地评价和欣赏音乐。
总之,小学音乐教学评价是一项需要耐心和技巧的工作,通过亲身体验、情感交流、激发潜能、注重审美等有效的评价方法,我们能够更准确地评价学生的音乐表现,促进他们的艺术修养和全面发展。作为小学音乐教师,我将继续探索和实践,不断完善评价方式和方法,为学生提供更好的音乐教育。
小学音乐教学心得体会篇四
作为一名小学音乐教师,我深深地感受到音乐在孩子们成长中的重要性。在教学中,我不断摸索出一些心得和体会,让孩子们更好地感受音乐的魅力,获得更好的音乐素养和音乐能力。下面,我将分享我在小学音乐教学中的心得体会。
对于小学生来说,音乐始终是一项需要被重视的文化课。教师不能仅仅将它当做一个专门的课程来教学,在教学中应该将其合理地融入我们的育人任务中。通过音乐教育,我们可以推动全面素质教育的实施,在学生中间树立优秀的文化榜样。音乐作为一种表达情感的艺术形式,在教学中需要发扬它的人文精神,让孩子们在感知美中得到文化涵养。
三、对于课堂的思考。
在进行教学时,我认为小学生的课堂思维具有一定的局限,这也是我们应该解决的问题。作为一个教师,我们应该创造适合孩子发展的课堂环境,让孩子们在这个环境中对音乐的认识更加全面和深入,乐于分享和交流自己的心得体会。为此,教师应该准备多样化的课程内容和教学形式,让孩子们充分发挥自己的认知能力,同时也可以与同伴进行互动和交流,以最大化地发挥音乐教育的效果。
四、营造愉悦的学习氛围。
在教学过程中,教师需要营造出一个愉悦的学习氛围。让孩子们感受到音乐教育的快乐和愉悦是至关重要的。教师可以通过课堂上展示自己特色的教学风格、创造趣味音乐游戏、开展丰富的课外音乐活动等方式来让孩子们感受到音乐的乐趣。让孩子们在收获了音乐素养和音乐能力的同时,也能更愉悦地度过学习时光。
五、帮助孩子构建音乐素养。
小学阶段,孩子们的音乐素养正在构建之中。这也是音乐教育工作的一项重要内容。教师应该采取适合孩子的教学方式和方法,时刻关注和培养孩子们的音乐感知能力、音乐表现能力和创造性思维。在音乐素养的培养过程中,教师的角色尤其重要,教师应该帮助孩子们排除难点和误区,引导他们在专注学习的同时更好地接触到音乐的魅力。
六、结语。
音乐教育是小学教育的一项重要内容,同时也是教师育人任务不可缺少的组成部分。在教学中,教师应该不断摸索教育方式和方法,切实关注学生的成长和发展,使音乐教育真正成为孩子们影响性格和文化内涵的重要途径,同时也满足孩子们身心健康成长的需要。希望我的心得体会能对广大的音乐教师们有所启迪和帮助。
小学音乐教学心得体会篇五
小学音乐教学是我作为一名小学音乐教师的重要工作内容,而进行音乐教学评价则是我对自己教学成果进行检测与总结的重要手段。通过不断实践与思考,我逐渐领悟到一些音乐教学评价方面的心得与体会。在这篇文章中,我将从评价目标、评价方法、评价标准、评价结果和教学反思五个方面进行探讨与分析。
首先,评价目标是音乐教学评价的基础。在小学音乐教学中,我将培养学生的音乐素养和表达能力作为评价目标之一。通过音乐教学,让学生对音乐有一定的了解和认识,培养学生欣赏、鉴赏音乐的能力。同时,我也注重培养学生的创造力和表达能力,让他们能够通过音乐表达自己的情感和思想。此外,我还关注学生的合作与交往能力,通过让学生参与音乐合唱和乐团活动,培养他们的团队合作精神和集体荣誉感。
其次,评价方法是评价的手段。在音乐教学评价中,我采用了多种方法来进行评价。一方面,我结合课堂教学实际,采用观察法进行评价。通过观察学生在音乐课上的表现和参与程度,了解学生对音乐的兴趣和掌握程度。另一方面,我还采用问卷调查法进行评价。通过发放问卷,了解学生对音乐教学的满意度和建议意见。此外,我还结合考试和作品展示等方式进行评价,全面了解学生的学习情况。
评价标准是评价的基准。在小学音乐教学评价中,我将综合素质评价与技能评价相结合,制定了一套评价标准。在综合素质评价方面,我注重学生的态度和反应。例如,学生是否积极参与课堂活动,是否乐于合作和分享。在技能评价方面,我注重学生的音乐表演和创作能力。例如,学生是否能够正确演唱和演奏乐曲,是否能够独立创作音乐作品。评价标准的制定使评价更加具体明确,有助于提高评价质量和效果。
评价结果的反馈是评价的归宿。在小学音乐教学评价中,我注重将评价结果及时反馈给学生和家长。通过成绩单和评语的形式,向学生和家长说明学生在音乐学习上的优点和不足之处。同时,我也注重正面激励,给予学生适当的肯定和鼓励。在评价结果的反馈中,我尽量避免负面评价和过度批评,以免伤害学生的自尊心和学习积极性。
最后,教学反思是评价的总结。在小学音乐教学评价中,我注重对教学过程和教学方法进行反思。回顾自己的教学活动,思考教学的优点和不足之处,有针对性地改进教学策略和方法。此外,我也注重与同事进行教学互动和交流,通过共同研讨和讲座,互相借鉴和启发。教学反思使我能够更好地认识自己和学生,提高教学质量和效果。
综上所述,小学音乐教学评价是一项重要的工作内容,也是对自己教学水平和教学成果进行检测与总结的重要手段。通过研究评价目标、运用评价方法、制定评价标准、进行评价结果的反馈和进行教学反思,可以不断提高教学质量,促进学生的全面发展。音乐教学评价不仅是对学生一种负责任的态度,也是对自己不断进步的追求和要求。
小学音乐教学心得体会篇六
市教研室杨洁主任首先发表了热情洋溢的欢迎辞,并结合当前基础音乐教育与高师音乐教育专业课程改革的形势对开展本次研讨会的目的与意义进行了简要地阐述,在第二阶段的专题发言中,由省音乐教研员李东老师主持,来自临沂市一线的各位音乐教育专家和老师就本地音乐教育现状、新课程标准的实施情况、基础音乐教育中人才需求的规格以及中小学音乐教学中的实践问题和科研情况进行了广泛地交流解,并就本次研讨会上听取的六节在省市优质课评选中分别获得一二三等奖的低、中、高三个学段的优质课畅所欲言发表自的看法和见解;研讨会现场气氛热烈而亲切,来自一线专家的发言不时激起与会者热烈的掌声。
李东主任充分肯定了本次研讨会所取得的成果,对临沂市中小学一线音乐教师的交流与合作提出了殷切的期望,并要求音乐系广大教师要切实转变教学观念,改革教学内容与教学方法,在培养“宽口径、实基础、强技能、高素质”的音乐人才方面加强教学研究,以适应基础音乐教育人才培养的需要。
此时,我只想说非常感谢县教育局领导和学校领导给我这次学习的机会。让我受益匪浅在各个方面都有所长进,在今后的教学中,我将尝试用新的教学理念服务学生。这次学习的内容有讲座和优质观摩课。我收获很大,本次共听取了低、中、高三个学段的六节优质课,几节优质观摩课各有亮点。一是让我有所“悟”,有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理,作为一个小学音乐老师,应该抓住学生兴趣不放松,用自己的语言魅力和肢体语言去打动每一个学生;“感”本次研讨会让我感受深刻、感慨万千。更使我明白,作为一个小学音乐老师应该用无尽的爱去感染每一个学生,才会呈现出一节成功的课。二是我总结了三个“一定要”:课堂效果一定要体现音乐的作用、体现音乐课程的价值;教学设计一定要以积极的状态一环环发展下去;教师音乐素养以及专业基本功一定要保鲜。
特别是有几节课让我印象深刻,对于莒南万莉莉老师的跳起舞我觉得整体效果还是不错的,师生互动也比较好,而且王老师的基本功也很扎实,舞跳得很优美,最后整个课堂在开心愉悦的舞蹈中结束。
对于临沂商城实验学校方玉华老师的非洲的灵感,印象非常深刻,触动非常大,对于我个人来讲让我再感动中听完了这节课。整节课让方老师开展的生动有力,音乐新课程的价值目标是“情感态度与价值观”,“过程与方法”,“知识与技能”。方老师的这节课就是把新课程的三个价值目标全都体现出来了。不管是老师的语言,语气,语调,曲式分析,旋律线的走向,主题音乐的哼唱,分辨,各部分音乐背景情感内容的分析,对比,还是课件的制作,还是老师的课堂组织能力,还是师生的配合情况都非常的到位,特别是最后情感价值的升华,经过故事与鼓点的结合显得更加的壮美,让学生更直观的感受到了非洲人的热情、奔放、欢快的情绪。方老师她把该想到的,该做的都表现的那样完美。这节课是我听到过的非常精彩的一节课之一,也让我学到了很多。
通过这次交流我总结出当一个好的音乐老师,上好一节好的音乐课,首先要提高自己的专业能力,增加自己的知识面。是啊,作为老师我们首先要有一桶水,才能灌给学生一杯水:在教学改革的新形式下,我们老师要适应新课程,以学生为主,体现新课程的价值目标,特别在情感价值上教育学生,这样我们的音乐课就提升了一个档次,具有很好的教育意义,突显出音乐课的重要性,突显出我们音乐老师的重要性,提高我们音乐学科的地位。
每一位老师体会的东西都不同,但是每一个人的收获却都是很大的,此次活动让我的教学思维得到了一次质的飞跃。在以后的教学中,我会更加用心不断提高自己的教学能力,让自己和同学们一起快乐的成长。
说到底,一堂好课的标准就是能够让人受益,能够引人反思,能够启迪智慧,能够锻炼能力。
我羡慕他们经过这场磨砺后,脸上绽放的光彩。我知道只有通过不断的磨练和自我突破才能像他们一样形成自己的.风格,我强烈得期待着自己的蜕变。我要在今后不断的学习中慢慢得去努力、再努力。
小学音乐教学心得体会篇七
音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操,使用学生身心健康,提高综合素质的重要课程。通过对新课标的研究和研究,结合我的教学经验,谈一下我的教学心得。
第一,贯彻因材施教,分类施教。素质教育要求教学以教师为主导,学生为主体,引导学生自主研究,以注重培养学生的发展能力,创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同,同一个年级的班与班之间,同一个班级的各学生之间在研究音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的研究要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定研究策略,分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范,这样既提高了好学生的情趣,对其他的学生也是个触动。对中等的学生,要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生,要帮他们降低难度,有选择的进行研究,能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了,不给他们施加太大的压力,循序渐进,逐步提高,以免他们对老师,对音乐课失去情趣。
第二,要调动学生情感。小学生仿照能力强,喜爱游戏,作为一位音乐老师,我们应当大胆地放开学生的四肢举动,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用简洁的肢体言语去体味音乐的蕴涵。因为肢体言语是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体言语带动学生的情绪变化让其更深刻地体味音乐中所表达的情感与情绪。同时,要加强师生合作,强化体验。学生音乐能力的培养离不开举动,只要学生主动参与研究之中,才能进行情感体验。这个举动是指新授的教学举动,包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学,促进空间及时间上的灵活性、学生思维举动的活跃性、组织形式的多样性,为学生创造一个宽松的课堂氛围,使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验,学会创新,充分调动好学生的情感,提高学生的研究热情。
第三,要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育手段,正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制,开阔了学生的音乐视野,通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐,使研究内容变枯燥为形象,图文、视频、动画栩栩如生,犹如身临其境,激发学生对音乐研究的兴趣,引起感情上的共鸣,丰富教学内容,拓宽教学视野,激发学生思维。更好的`调动了学生的积极性,使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境,目的是培养学生良好的审美心境,唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中,我运用多媒体通过现场录音回放方式,提高学生对自己的声音的直观了解,把抽象的现象形成具体的东西,学生也就学的有趣,学的也用心了。
组织学生自己讨论总结,然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结,本节课研究目标,鼓励学生热爱音乐、热爱研究、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标,对学生提出建议或希望,使学生记忆在心,并能在今后的研究中得到提高。
总之,我们要善于总结,善于回顾,发扬好的,取长补短,联合实践情况,更好地实施教学任务,更好地开展音乐教学工作。
小学音乐教学心得体会篇八
近年来,随着教育改革的不断深入,小学音乐教学也逐渐受到重视。对于音乐教师来说,教学评价是提高教学质量的重要手段之一。在实践中,我不断总结经验,不断改进评价方法,积累了一些心得体会。以下是我对小学音乐教学评价的一些思考。
首先,评价标准必须准确明确。在教学过程中,我经常使用“感情表达”、“乐器演奏”和“合作能力”等方面作为评价的主要依据。这些标准可以帮助学生明确自己在音乐学习中的目标,也可以帮助我更好地审视学生的表现。同时,我也深知一个合格的评价标准应当具备全面、客观和可操作性的特点。因此,我在制定评价标准时,会尽量考虑学生的实际情况,避免过于片面和主观。
其次,评价必须与教学内容相结合。音乐教学的内容丰富多样,包括歌唱、舞蹈、演奏等多个方面。每个内容都有其独特的特点和要求,因此,评价方法也需要根据不同的内容进行调整。例如,对于歌唱方面的评价,我注重学生的音准、发声和表达能力;对于演奏方面的评价,我则注重学生的技巧掌握和乐器演奏的准确性。只有将评价与教学内容相结合,才能更好地为学生提供个性化的评价和指导。
再次,评价应注重过程和结果的平衡。在传统的教学评价中,往往过于注重结果,忽视了学生在学习的过程中的付出和成长。然而,对于音乐教学而言,过程是学习的核心,是尽情展现个性的关键。因此,我特别注重评价学生在学习过程中的积极性、参与度和探究能力,通过针对性的评价,激发学生对音乐学习的兴趣和热情。同时,在评价结果上,我也尽量避免过度关注成绩的大小,而更注重学生对于音乐的理解和表达能力。
除此之外,评价还要综合运用多种评价方法。音乐教学是一门综合性较强的学科,学生的表现也比较复杂多样。因此,仅仅依靠一种评价方法往往无法全面地了解学生的表现。在我教学实践中,我经常采用观察、听力测试、作业成绩和学生自评以及同学互评等多种评价方法,以确保评价的准确性和全面性。每种评价方法都有其独特的优势,通过综合运用不同的方法,我能更好地掌握学生的学习情况和需求。
最后,评价应促进学生的发展和成长。评价不仅仅是对学生过去的表现进行总结,更是指导学生未来学习的重要手段。在我评价学生的同时,我会给予积极的鼓励和建议,帮助他们认识到自己的优点和不足,并给予相应的改进方法。通过及时的反馈和指导,我希望能够激励学生不断改进和提高,更好地发展其音乐潜能。
总的来说,小学音乐教学评价是提高教学质量的重要环节。在教学实践中,我坚持准确明确的评价标准,将评价与教学内容相结合,在评价过程中注重过程和结果的平衡,综合运用多种评价方法,同时促进学生的发展和成长。通过这些努力,我的音乐教学评价成为了更具实效性和针对性,学生的兴趣和能力也得到了更好地发展和提升。希望我的经验和体会能够对其他音乐教师在评价中有所借鉴和启发。
小学音乐教学心得体会篇九
某些事情让我们心里有了一些心得后. 这样就可以总结出具体的经验和想法。应该怎么写才合适呢?以下小编在这给大家整理了一些小学音乐教学心得体会,希望对大家有帮助!
《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念:一、何为节奏?节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。二、音乐是时间的艺术,节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。
这堂课的设计突出两个特点:
第一,体现了音乐教学的综合性。这堂课以“欢乐过新年”为主题,以敲锣打鼓、扭秧歌为主线,学习演唱《龙咚锵》,结合《龙咚锵》学习秧歌舞步和演奏民族打击乐器锣、鼓、镲,模拟新年秧歌队欢庆新年。
第二,体现民学习多元文化的理念。这堂课对比学习国外歌曲《新年好》,创设国外新年情景,使学生感受国外儿童欢度新年的情景。
音乐教学不能只把学生拘泥于书本上的学习,应当让他们回归生活,在日常生活中体味音乐的存在。课一开始,我就让学生体会过年的生活情景,在节日里会听到什么?看到什么?学生们说出放鞭炮、放烟火、敲锣打鼓等,接着我就让他们模仿,在不知不觉中,同学们都感受到了节日敲锣打鼓喜庆的气氛,感受到了音乐的美妙,生活的美好。
《音乐课程标准》(实验稿)指出:“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等艺术的综合;音乐与艺术之外的其它学科的综合”、“综合应以音乐教学为主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系”这堂课的主体部分是学习表演唱《龙咚锵》为重点。
配合表演唱《龙咚锵》练习秧歌舞步和演奏打出乐器。配合学习表演唱《新年好》,创设国外新年情景,进行情境表演,其间穿插进行四首歌曲和乐曲的欣赏,将唱歌、演奏、欣赏、律动和表演等有机地结合在一起,围绕:“过新年”这个主题,提供了生动活泼、丰富多彩的活动内容,很好地体现了小学音乐教学的综合性质,十分适合这个年龄段儿童的生理心理特点。
上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么,今天我想和大家分享的是我的教后感。
我带了小学二年级的音乐课,从以往的教学和学生的课堂表现来看,学生的课堂反应一直让我忧心重重,曾一直迷惘,到底该如何上好低年级的音乐课,如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至,这么说当然有点夸张。
从本周开始,在上二年级的音乐课时,我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片,通过我对图片的解释,让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。
因此,在本周的音乐课教学课上,也就是第三单元的第二课时,歌曲《两只懒乌鸦》的教学。我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法,发现这样来施教,是一种舆教与乐的最佳方式。特别是今天这节课,开始上课的时候,学生无论如何也不跟你配合,甚至不去理会你说什么做什么。面对这样的境况,做为老师的你该如何处理这样的情况?!
我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱,对于低年级的孩子来说,只有反复的听,才能刺激他的活跃脑细胞,先让他对音乐产生足够的兴趣,然后告诉他把歌曲唱会了之后,老师会带着大家做游戏,这样一来孩子们的劲头马上大增,不仅仅是与你配合,而且是拼命的想要表现自己,想让老师发现他,让他来做游戏。经过分句教唱之后,让孩子们跟原唱再唱几遍,然后播放歌曲伴奏,请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱,教师用游戏来激励孩子们的表现热情,孩子们的积极性可想而之了。
总上所述,最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合,感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。
“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,美国音乐教育心理学家詹姆士莫塞尔一语道出了器乐教学的宝贵价值。排笛以其音色优美,便于携带,易学易吹等优点,成为我校三年级学生音乐课堂乐器。如何在新课程改革背景下进行排笛教学呢?我总结了平时课堂教学中的一系列措施与同行们共享:
一、营造氛围,激发兴趣。
美国心理学家布鲁纳说过:“兴趣是一种特殊的意识倾向,是动机产生的重要原因。”在排笛教学中,应把培养学生的兴趣贯穿于教学始终。记得在上第一节排笛课的时候,我给孩子们欣赏了由冯明德老师演奏的排笛曲,那清丽婉转的音色和富有诗意的旋律深深吸引了每一位学生。看到他们一个个好奇渴望的目光,我及时抓住时机,拿出排笛,向学生介绍其构造特点,并富有激情地示范,讲解演奏姿势、方法。这个看似简单的乐器竟能吹出如此悦耳美妙的旋律,着实让他们觉得神奇。这一过程中,学生始终保持着旺盛的学习热情。兴趣是最好的老师,这无疑是给排笛的教学开了个好头。
然而,孩子对于乐器的好奇心是有限的、不稳定的,容易转移和消失的,如何能让学生在后续的学习中持续保持学习的欲望,能从排笛的学习中感受到乐趣,并将其当成一项乐事来做呢?我们可以试试,将练习“游戏化”,让枯燥的练习变得有意思。如初学时,可以用“给音符找家”的游戏来认识每个音的位置,认准了音符的家,再去按门铃,音符才会给你开门,千万别冒失地找错音符。教学中还可以引导学生把乐器当成自己的朋友,如在演奏排笛时,有的同学不注意控制音量,吹奏的声音很刺耳,可以启发学生,要跟排笛交朋友,必须温柔亲切地对待它,它才会喜欢你,才会发出美妙动听的声音,否则它会不高兴,会痛苦地尖叫。俗话说:给点“颜色”,学生就能自己“开染坊”。随着排笛教学的深入开展,我们可以创造机会,为学生提供展示的舞台,秀一秀自己学习的成果。
二、规范常规,养成习惯。
德国教育家赫尔巴特说:“如果不坚强而温和地抓住管理的缓绳,任何功课的教学都是不可能的。”合理、有效的课堂常规管理,是把握课堂教学的法宝,是达成教学目标的有力基石。在进行排笛教学时,课堂常规显得尤为重要。试想,上课时学生们毫无章法、自由随意地吹响排笛,课堂一片混乱,教学效果可想而知。建立良好的课堂常规,对于排笛教学的顺利进行是非常必要的。而课堂常规不是一朝一夕就能形成的,教师需要在课堂上建立科学的管理机制。我总结了以下几点:
(1)起立、坐下、安静都要训练学生看指挥,不同的指挥手势代表不同的要求,学生才能愉快、有纪律地进入状态认真学习。
(2)使用红绿灯指示牌。学生看到绿灯指示牌,开始自己练习,看到红灯指示牌时,立刻停止,认真听老师讲解。
(3)规定学生将排笛统一放在规定位置,如老师在讲解时将排笛平放在双腿上等。
当遇到调皮捣蛋的学生时,教师要采用人文管理机制。儿童的天性就是好动,在课堂的特殊时刻,要及时“调频”、“换挡”,唤回暂时”离开课堂“的孩子。一般来说,调皮的孩子情商是比较高的,他是想用自己的行为引起老师和同学的注意,教师要多关注他们,多从正面引导,多给予鼓励,如:让他们做小助手,看看谁忘带排笛,看看谁上课认真;还可以让他们充当小谱架,为演奏的同学唱乐谱,这样不但不会影响其他同学,还学会了乐谱,课堂上没有了体罚、训斥,呈现出和谐的气氛。
三、循序渐进,扎实基础。
排笛教学是一个由浅入深、由易到难的过程。教师要根据学生的能力,整体把握学习的进度和节奏。教师可以从正确的演奏姿势,气息的练习开始,再到吹奏方法技巧,根据学生学习的实际情况,适当增加吹奏的难度,先慢后快,先从乐句学起再过渡到乐曲的练习,不能急于求成,必须一步一个脚印,踏踏实实,循序渐进地练习。
想要学好排笛,必须要训练基本功,打好扎实的基础。教师要选择恰当的教学形式和灵活的教学方法来调动学生学习的积极性。气息训练是排笛教学的重点,掌握平稳自然的运气方法不是一件容易的事。吹奏时,需要深呼吸,必须要把气吸到腰腹部。深呼吸看似简单,但练习起来很抽象,不容易被学生理解。教学中常采用“闻花”方式来练习。可以引导学生想象面前有一朵美丽芳香的鲜花,让学生从闻花的过程中感受深呼吸的状态,这样,枯燥的练习变得直观而有趣。教师在练习中要重视学生的感受,注意先感后悟,发挥学生主观能动性。在进行速度练习时,先观看一段视频,一列火车从车站出发,先是缓慢行驶,然后加速,到达目的地时,慢慢减速,然后停止。然后请学生试着用排笛来表现,不但让学生理解了速度的变化,还丰富了学生的排笛表现力。
四、因材施教,小组互动。
《音乐课程标准》指出:“义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”排笛教学要面向全体学生,就必须承认学生之间存在差异。学生的音乐基础有高低,接受能力有强弱。教学中要做到“齐步走”很难,必须考虑到学生的实际水平和接受能力,既要满足基础比较好的学生的学习要求,又要兼顾到基础比较弱的学生,让他们能通过自己的努力和老师、同学的帮助而缩小差距,逐步赶上大家的步伐。对于一般学生,可以安排练习比较简单易学的曲目,帮助他们树立学习的信心。对于尖子生,则在基础曲目练习的同时,提出更高的要求,演奏难度相对大一些的曲目。让学生各有所学,各有所得。另外,我们常常开展小组间的竞争,评优活动,增强了学生的集体荣誉感,培养了他们的团队合作能力。
总之,排笛的学习,让学生多了一件表达音乐美的工具,使学生更贴近音乐,润物于无声之中,给小学音乐课堂注入了新的生机与活力。
长期以来,传统的英语教学一直都是采用的“满堂灌”式的教学模式。使用这种缺乏趣味性的课堂教学模式造成的直接后果是学生觉得被动,渐渐失去了学习的热情和积极性,课堂气氛变得沉闷,教学效果差。音乐能给人以美的享受,使人心情舒畅,生活中离不开音乐,在英语课堂教学中适当地运用英文歌曲,不但能够使学生通过听和唱来学习英语,而且有助于打破沉闷的课堂气氛,激发学生的学习激情和积极性,会收到很好的教学效果。随着素质教育的深入,越来越多的语言学家和英语教师认识到,音乐对学生的语言发展有着不可替代的作用。
教学中运用英文歌曲的理论依据。有实验表明,有音乐伴随的教学比没有音乐伴随的教学的记忆效率高达2.17~2.50倍,可见音乐对于语言学习的重要作用。从心理上来看,唱歌是以听觉感知为主的形象记忆。歌曲悦耳、动听,而且歌词和旋律可激发人的情绪记忆。而儿童的记忆特点恰是:形象记忆和情绪记忆要先于逻辑记忆。所以,积极向上的、朗朗上口的歌曲教学在小学英语教学中非常重要。运用英文歌曲符合小学生的年龄特点和心理特征,作为一名小学英语教育工作者,我们要清楚我们的教育对象是小学生,所以了解他们的心理特点有利于我们开展英语教学工作。拿三年级小学生学习英语的特点来说说:首先,他们对外语的学习有着强烈的好奇心和浓厚的兴趣;其次,他们的模仿能力强、记忆力好,有用英语进行交流的欲望;另外,他们勇于参与各种适合他们的有趣的教学活动。然而,作为初学者的孩子们,他们身上也存在着不利于英语学习的因素:a.他们学习的兴趣较脆弱,且容易丧失;b.他们认知水平较低,学习进度较慢;c.他们好动,注意力集中时间短。面对我们教育对象的以上的特点时,我们也不要忘了小学生最大的特点就是爱唱爱跳,而采用听、唱英语歌曲的教学手段,将语言与情境结合,创造轻松、活泼的课堂学习氛围,不仅最大限度的激发了学生心中学习的驱动力,而且增强了他们学习的兴趣。
运用英文歌曲符合小学生的认知规律,《英语课程标准》就倡导我们教者要用听、说、唱、玩、演的方式来进行教学,鼓励学生积极学习,用英语交流,轻松学英语。小学生的思维还停留在具体形象思维到抽象逻辑思维过渡阶段,他们很容易受音乐的吸引,他们喜欢唱唱跳跳,而那些有着动听的旋律和明快的节奏的英文歌曲可以集中学生的注意力,提高他们学习的积极性,同时也可以丰富他们的感性知识。在我的教育教学实践中,我深刻地感受到如果将音乐融入到小学英语的教学中,可以取得事半功倍的教学效果,因为音乐可以为学生创造一个轻松愉快的学习氛围。尤其对英语初学者来说,让他们觉得原来英语学习是快乐的,英语课堂是有趣的,同时也消除了他们对英语学习的恐惧感,从而全身心地投入到课堂活动中来,提高了学习的效率。
教学中在什么情境下运用英语歌曲,运用什么样的英语歌曲,都要有讲究,不可滥用,不然会适得其反。当然我们可以根据不同的教学情境,合理地安排、巧妙地运用,以达到较理想的教学效果。英语教学要使学生尽可能多地从不同渠道、以不同形式接触和学习英语,亲身感受和直接体验语言及语言运用。在英语教学中,除了合理有效地使用教科书以外,还应该积极利用其它课程资源。在英语教学过程中合理利用音乐辅助教学,对优化教学情景,激发学生学习的积极性,都有显著效果。
通过本次的学习,我再次温习了小学新课程教学法,掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法,理解教学过程的含义,了解国内外各种教学模式案例,观摩了一些视频课例,开拓了我的视野,进而提高了我的教育教学能力。
我通过学习结合教学实践,做到了认真分析教材,根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写教案,改进教学方法,课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学,小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主,但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久,在教学中,我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动,让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下,学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟,并敢于对所学过的知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展,使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。
每堂课我安排5分钟的时间进行节奏问答及练习,学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请学生尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由学生互相评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程,就变得其乐无穷了。
在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们对于小学生来说比较深。为此,我常用漂亮的小卡片写上相应的符号,以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法,学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。
在教学中,我先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受:你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句,等等。在此基础上让学生进行试唱、视唱、哼唱,然后进行歌曲的教学,教学时要有针对性。这样学生学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。
作为一名当代的音乐教育者,本人在工作实践中不断的探索与研究,为了达到音乐教学创编环节的有效性教学的目标,总结了几点体会。
音乐教学创编环节有效教学主要是指通过教师在一段时间的教学后,学生所获得的具体进步或发展。教学有没有效益,并不是指教师有没有教完内容或教得认不认真,而是指学生有没有学到什么或学生学得好不好。学生有无进步或发展是教学有没有效益的惟一指标。结合新课改的教学理念,小学音乐教学创编环节有效教学逐渐成为提高音乐教育重要目标。如何提高小学音乐教学创编环节教学的有效性,结合我的工作实践,主要总结为以下几点:
一、让充分的课前准备成为有效教学的基础。
新课改形势下的课堂教学提倡开发利用教学资源,而教材是教学资源中非常重要的。要想提高音乐课的创编的有效性,教师就必须研究文本并充分理解,整合教学目标,注重情感、态度与价值观三维目标的有机结合;确定教学的重点,结合学生的实际情况,考虑哪个环节对学生的学习会构成挑战,并针对性地设计策略以便帮助学生解决可能遇到的困难;挖掘训练要素,并选取符合教材与学生实际的教学方法。充分的课前准备要将教材分析与教学目标相结合,突出鲜明、具体的特点,遵循分层教学、分类指导的原则,根据学生的知识经验和个性差异,分层次、分类型、分程度进行备课。真正吃透教材,充分掌握音乐作品中哪些要素学生需要掌握,才能更好地将教材内容完整地诠释给学生,让学生对于课堂的学习内容有个全面的掌握并很好地吸收,所以做好充分的课前准备是音乐课堂创编有效教学的基础。
二、让发挥学生主体性成为创编有效教学的前提。
现代音乐教育要突破传统的以“教师为中心”的“讲坛式”教学格局,音乐教学不再局限与教师的单向活动方式,新课改下的有效教学强调的是教师与学生、学生与学生的多变互动,突出学生的主体性。
三、让恰当的教学方法成为创编有效教学的关键。
(一)创设良好的教学情境可以使教师愿意教、善于教,学生喜欢学、勤于学。
当教师在课堂上拥有饱满的热情、最佳的心境和高昂的教学激情时,学生也会被深深感染,从而引起学生强烈的求知欲和创编欲。教师在课堂上应十分注重情境创设激起学生的好奇心,利用多种先进的现代教学手段,把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化。如利用vcd片、讲故事、游戏等多种手段进行情境创设,吸引学生的注意力,激发他们的兴趣。又如在五线谱识谱教学中,为了使抽象的音乐知识形象化,在地板上画上五条线代表五线谱,让学生像跳格子一样,在上面边唱边跳;还可以把创编一首《线谱歌谣》。让学生边唱边做动作:伸出我的小小手,我有五个手指头,五个手指五条线,从下往上数数看,一线、一间、二线、二间、三线、三间、四线、四间、五线、五间,五条线、四个间,小小音符住里面,12345671,17654321.这样识谱既好玩又有趣,学生易于接受,识谱能力在玩中得到了提高。教学情境是课堂教学方法中的重点,好的教学情境是提高教学质量和创编环节的有效手段。
(二)运用灵活的课堂语言。
音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系,需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。在运用教学语言的时候应该注意抓住学生特点,对待不同年龄阶段的学生应该运用不同的教学语言。教师要充分了解小学生羞于表现却又渴望个性的特点,语言中带着对学生的尊重和挑战。这样在整堂课中,教师与学生的全身心投入可以获得很好的教学效果。
(三)充分利用课堂评价。
随着课改的不断深入,教师应遵循学生的年龄特征进行评价,根据学生的心理成长进行评价。课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识,更好的开展课堂教学工作,所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果,让学生成为评价的主人。通过在课堂上运用不同的评价方式,使学生更积极的投入课堂,参与课堂,更好的实现课堂的创编环节有效性。
四、让丰富的实践能力成为创编环节有效教学的保障。
实践是最有效的学习方法,学习兴趣在实践中产生和发展。通过学习音乐,并把音乐融入生活实践,培养学生鉴赏美,创造美的能力,是音乐教学目标的延续。
苏霍姆林斯基说:“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”。实践是教师在引导学生通过音乐知识观察分析的过程中,教给学生鉴赏美的能力,并在指导学生自己模仿、重新编排、自唱旋律等创作过程中,让学生们在体验美妙音乐的同时,在实践中提高鉴赏美和创造美的能力。通过体验音乐活动、音乐游戏、音乐竞赛等形式,丰富学生的音乐实践经验,从而教会学生将音乐融汇到生活当中,让丰富的实践能力成为有效教学的保障。
总之在新课改的教育形势下,作为教师,我们应不断更新教育观念,学习新的教育理念,充实和丰富自己,大胆创新,为小学音乐教学创编环节有效教学的不断发展付出努力。
小学音乐教学心得体会篇十
刚从校门出来处置小学音乐教学的我,开始感触有些茫然手足无措,凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受,后来又细心研读教材,尽一切可能查找资料,课堂上及时相识学生生理与知识储蓄,调治课堂教学。在这期间,有下列一些心得体会。
对于低年级同学来说,他们好动、注意力极易分散,但我抓住小同学爱听故事,善表现的特点,我采取讲故事引入课文内容,学会歌唱后,再指导他们根据词中内容来表演。课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨,慢慢喜欢上音乐课。这样,每次上音乐课他们都会有一种期待,当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理(比如以什么情绪来唱好他)等讲授给学生,在一定程度上和学生取得配合,收到了一些效果,教了不少儿童歌曲,为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生研究音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课研究之余可调节情绪,有利于其他课的研究。
通过研究和研究教材,我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说,由于我和学生的音乐知识储备的'欠缺,做得不是很好。但是由于主旨明确,也同时取得了一定效果,向他们分别传授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。
小学生善于模仿,喜好游戏,我们应该放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程,鉴赏音乐就有了一定的基础,音乐作品的产生,有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。四、培养学生的丰富的想像力。
用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中,我们要尽量创造条件,激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主,教师起引导作用,激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点,让其主动参与到音乐活动中,从多侧面感受音乐,通过自己对音乐的理解进行创作性的表演,不拘形式,不求统一,只要能启迪学生们的想像力,都可以进行创作性的表演,这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会,而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格,一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛,使学生受到美的感染,得到美的享受。
每门学科都有它自身的奥秘期待我们去探索去发现,在音乐课堂中还需要不断的研究。
小学音乐教学心得体会篇十一
《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇__中笔者主要阐述了一下几点教学理念:
一、何为节奏?节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。
二、音乐是时间的艺术,节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。
三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。
结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的`,是音乐教学基础内容之一。
因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。
小学音乐教学心得体会篇十二
通过本次的学习,我再次温习了小学新课程教学法,掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法,理解教学过程的含义,了解国内外各种教学模式案例,观摩了一些视频课例,开拓了我的视野,进而提高了我的教育教学能力。
我通过学习结合教学实践,做到了认真分析教材,根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写教案,改进教学方法,课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学,小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主,但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久,在教学中,我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动,让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下,学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟,并敢于对所学过的知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展,使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。
每堂课我安排5分钟的时间进行节奏问答及练习,学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请学生尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由学生互相评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程,就变得其乐无穷了。
在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们对于小学生来说比较深。为此,我常用漂亮的小卡片写上相应的符号,以形象、富有童趣的语言来表达符号的用法,学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。
在教学中,我先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受:你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句,等等。在此基础上让学生进行试唱、视唱、哼唱,然后进行歌曲的教学,教学时要有针对性。这样学生学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。
小学音乐教学心得体会篇十三
上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么,今天我想和大家分享的是我的教后感。
我带了小学二年级的音乐课,从以往的教学和学生的课堂表现来看,学生的课堂反应一直让我忧心重重,曾一直迷惘,到底该如何上好低年级的音乐课,如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至,这么说当然有点夸张。
从本周开始,在上二年级的音乐课时,我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片,通过我对图片的解释,让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。
因此,在本周的音乐课教学课上,也就是第三单元的第二课时,歌曲《两只懒乌鸦》的教学。我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法,发现这样来施教,是一种舆教与乐的最佳方式。特别是今天这节课,开始上课的时候,学生无论如何也不跟你配合,甚至不去理会你说什么做什么。面对这样的境况,做为老师的你该如何处理这样的情况?!
我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱,对于低年级的孩子来说,只有反复的听,才能刺激他的活跃脑细胞,先让他对音乐产生足够的兴趣,然后告诉他把歌曲唱会了之后,老师会带着大家做游戏,这样一来孩子们的劲头马上大增,不仅仅是与你配合,而且是拼命的想要表现自己,想让老师发现他,让他来做游戏。经过分句教唱之后,让孩子们跟原唱再唱几遍,然后播放歌曲伴奏,请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱,教师用游戏来激励孩子们的表现热情,孩子们的积极性可想而之了。
总上所述,最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合,感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。
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小学音乐教学心得体会篇十四
小学音乐课教学是小学根底课的一个重要组成局部,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到开展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地开展。
我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,但凡小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。
总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面开展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐根底,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:
在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比拟标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地〞、“欢快地〞、“深情地〞、“热烈地〞、“庄严地〞等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。
在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以到达标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,到达拓宽自己音域的目的。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,那么难以纠正。此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法〞,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的`学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法〞,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。
针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合新课程标准上的要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面,为防止单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来区分不同的音符,这样一来,学生会比拟容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活泼。
以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。
小学音乐教学心得体会篇十五
我是一名小学音乐教师,在小学音乐教育教学已经有很多个年头了,在这些年的教学中,经常会遇到一些小事,事情虽小,但也慢慢完善着我对音乐教育的理解。
上学期执教四年级的一首《采一束鲜花》这首歌时,发生了一件很尴尬的事情。这首歌曲的歌词字里行间都表达着对母亲无私奉献的赞美之情。本课的重点是学生对于音乐情绪的感受与表现,从音乐中感受母爱的伟大,加深音乐的情感体验,在音乐课中的渗透爱的教育。我让学生通过交流讨论:“用怎样的语气或是动作来表现歌曲的情感?”。学生听完歌曲后,展开讨论交流,从中感受音乐表达的“爱的礼赞”。
可是,在交流过程中我班有几个男生对母亲不仅毫无感激之情,反而充满了对母亲的厌恶之情。李同学生气地说:“我妈天天就知道挣钱,从不管我的事情,我讨厌他。”有三个人立马应和:“对,对,他们只管自己,从不管我们,还谈什么爱我们,都是假的。”字字都是对母亲的声讨,这就是我班的“四大天王”。他们平时对老师,对同学都不太友好,可没想到生他养他的父母也让他们如此“痛恨”,他们的思想彻底扭曲了,这让我的课堂顿时充满尴尬的气氛。面对着突如其来的尴尬,我临时决定全班开个短暂的辩论会。我班的其他同学为正方代表,他们四个为反方代表,正方代表宋同学说:“在我们生日时妈妈总是最忙碌的,在我们的学习生活方面妈妈总是为我们操碎了心,可是请问反方代表,你是否知道妈妈的生日?是否关心过妈妈的每一天是怎样度过的?”他们四个人似乎感觉到已经成为全班的声讨对象的滋味,也许是感受到妈妈的辛苦与不容易,低头不语。
我在他们思想有所改变的情况下,讲述了自己的深切感受,并将“汶川地震”中那位舍命救子的事讲给全体同学听,学生们都听得很投入,很受感染。当我讲到:“随行的医生过来解开被子准备做些检查,发现有一部手机塞在被子里,医生下意识的看了下手机屏幕,发现屏幕上是一条已经写好的短信‘亲爱的宝贝,如果你能活着,一定要记住我爱你’时,我故意瞟了一眼“四大天王”,他们的头低着,眼睛模糊了,我暗自庆幸:还好,他们还有救!我讲完故事后,让他们谈谈自己的感受,并回忆自己平时生活中的点点滴滴,他们的偏执这才消除,我趁热打铁,说:“妈妈为了我们这么辛苦,我们能为妈妈做些什么呢?”“课后或者妈妈生日的时候,为妈妈献上这首深情的歌曲—《采一束鲜花》”。在短短几分钟的辩论后我们才饱含对妈妈的赞美和感激之情深情齐唱歌曲,这次音乐课的尴尬一幕终于圆满解决。
有感:伍德曾说过这样一句话:"音乐能使人们沟通思想、联系感情、改进德行,它能使人们带来更高更美的境界。作为老师,应该努力的去使他们焕发光彩,而不是半途而废。孩子千差万别、各不相同,有的一点就通,有的死钻牛角尖,那时,教师就只有一而再、再而三的帮助他们,忌怒忌燥,否则将会事与愿违。俗语说:“罗马不是一日造成的。”学生的转化也是如此,而此时的教师就必须有“滴水穿石”的恒心了。
小学音乐教学心得体会篇十六
一个人在职业路上,最大的幸运莫过于从事的职业和兴趣是一致的,我就是这样一个幸运儿。用身边人的话说:音乐老师就是好,每天都唱着过,跳着过。我也就愈加珍惜这份教并快乐着的工作。
音乐犹如阳光、空气和水一样,是人类精神生活所必需,且不谈在节日盛典里少不了音乐,就是平时在商场里、餐厅里、甚至夜市的地摊上都离不开音乐的影子。各类人群对音乐的倾向追求各有不同,或古典高雅,或流行通俗,但说明了一点:音乐是属于大家的。因此,我以为音乐教学不应该有统一的模式或者固定的程序,音乐课堂永远应该充满动态和变化,随着时代的不断变化,其过程也充满了创造性。音乐教学反思在教学中也就显得越发重要。
常言道教学有法而无定法,教学方法是否得当,教学过程是否合理,教学环节是否到位,这些都会直接影响到教学效果,乃至学生的终身发展。一个教师的成长应该指其专业的成长,夯实专业理论基础积累实践经验是成长的基本途径。这些年由于我辗转于多个学校,真正能静下心来钻研的时间却少之又少。多亏现在学校给我们搭建了各种各样的锻炼平台,让我们从学习研究课例开始。在此过程中,我发现课例研究不是靠一个人就能完成的,而是需要多个人共同协作,形成研究共同体。从前年秋季起,我们音乐教研组在刘红梅老师的带领下,正式启动了“音乐游戏教学法”实验教学研究,共同研究课堂教学存在问题的过程中,老师们八仙过海各显其能,大大激发了我们的探究愿望和智慧,使我们在合作探究中切切实实提高了教研能力。
当今社会和时代最显著的特征就是变化太快,新的教育理念、新的教学方法、新的教学辅助手段不断涌现,要想顺应时代发展潮流,每一位老师都必须认真学习,并且是终身学习。我和所有老师一样都希望学生喜欢自己,喜欢自己的课堂。希望在课堂上能唤起学生的学习热情,激发学生的学习兴趣和思维活力。但是事实上并不能事事如愿,偶尔还会遇到这些状况:问题提炼不精,学生答非所问;提问方式不当,学生少有回应;教学内容缺乏新意,学生游离于课堂之外等等,这样的课堂,学生又怎能喜欢?每当遇到这些让人尴尬的局面,我就会及时反思自我,用心关注自己的教学实践,努力优化教学内容和方法,调整专业成长方向。
渐渐地我意识到,即使在同一时段,音乐课堂也不是一成不变的。同样的教学方式、方法,不同班级、不同学生会有不同的反应。因此在课堂教学过程中需要教师因地制宜、因材施教。人无完人,课无完课,课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的课堂教学也总有些不足的地方。因此,在课堂上发生的种.种意外恰恰可以成为“弄拙成巧”的典型材料,让它成为有价值研究案例。例如在教唱《甜甜的秘密》这首歌时,为了让学生更深地理解歌曲内涵,在歌曲的艺术处理——创编这一环节,要让学生随音乐分组合作表演现实生活中歌颂教师的场景,由于担心他们不知如何表演,我还细致指导了一番,哪知道最终学生却表现得极为拘谨,只能以简单的语言叙述、齐唱歌曲而结束,到另一个班教同一内容时,我决定放任一把,意想不到的是这个班却真正自发上演了一场感人肺腑的情景剧。平行班级之间对同一内容、同一教师的讲授所表现出来的天壤之别,让我明白了同一课教学设计并不能“通用”,内容的差别、学生个体的差异、教学的方式方法等都是产生不同效果的因素。
这些年在学校、同事的启发、帮助下,我在课堂教学和教科研上取得了一些小的成绩,这些将成为我继续成长的动力。
“问渠那得清如许,为有源头活水来。”只有做终身学习型的教师,才能真正与时俱进,开拓创新,随时紧握成功的钥匙,掌握发展的主动权,才能更好地拥抱快乐课堂,绽放美丽人生。让我们一起过上幸福完整的教育生活吧!
小学音乐教学心得体会篇十七
本学期我担当三至五年级的音乐课教学任务。在教学过程中我始终使用音乐教育所特有的魅力让学生独立自主的学习,发挥他们自己的才华,挖掘他们自身的潜能,激发他们的表现欲。严谨的教学风格不代表课堂气氛就不活泼,在课堂上我敏捷把握学生的学生的习惯,注意学生对音乐学习的兴趣培育,积极调动他们学习的主动性,通过各种课堂互动活动来制造良好的课堂气氛,从而让每个学生都能够爱音乐、学音乐。
我喜爱音乐,同时我更喜爱教育工作,因此在本学期的教学工作中,我严格遵守学校的各项规章制度,从来不由于个人的事情而耽搁教学工作,同时为了提高教学效率,充分、有效的`利用工作时间来做好各项职责内的工作。
人无完人金无足赤,在本学期的教学工作我也发觉了自己有许多方面的缺乏,例如在专业学问方面还存在欠缺,教学阅历缺乏,另外课外拓展活开工作的开展缺乏等,因此在新的学年里我制订了自己的教学目标:
1、加强专业学问的学习,提高教学质量,丰富音乐教学的内涵。
2、多与有阅历的教师沟通学习,丰富自己的教学阅历开展更多的音乐课拓展活动,丰富教学活动,同时摸索出一套适合自己的特长和教学方法。
总之,在过去一个学期的教学工作中,有收获也有圆满,但是我会把收获连续发扬,让圆满不在连续,我会用我的全部热忱来浇灌我深爱着的音乐教学工作。
小学音乐教学心得体会篇十八
内容摘要:音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。音乐艺术的这种特征,决定了音乐教学必须立足于听,把发展学生的音乐听觉,培养其对音乐良好的感受能力作为音乐教学的首要任务,作为进一步学习音乐其他方面技能的基础。因此,音乐课程必须把全部的教学活动牢牢地建立在听的基础上,因为听是一切音乐实践活动的开始和基础,听觉感知则是学习音乐的先决条件。
关键词:激发兴趣培养习惯发展听觉。
“感受和鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成,对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验。”《音乐课程标准》这一段话为我找到了答案----那就是音乐的本质。音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。音乐艺术的这种特征,决定了音乐教学必须立足于听,把发展学生的音乐听觉,培养其对音乐良好的感受能力作为音乐教学的首要任务,作为进一步学习音乐其他方面技能的基础。因此,音乐课程必须把全部的教学活动牢牢地建立在听的基础上,因为听是一切音乐实践活动的开始和基础,听觉感知则是学习音乐的先决条件。
首先,我们要激发学生倾听音乐的兴趣。
(1)在课堂教学中,有效的语言激励是调动学生学习积极性的重要因素,也是培养学生倾听习惯的重要方法和手段。往往一句赞扬,一个微笑,就能收到明显的教学效果。如称赞那些“能够仔细聆听音乐,又能哼唱”的学生是“长着神奇耳朵”的“音乐精灵”;对那些能够通过聆听善于发现别人优点并进行模仿展示的学生说:“你把别人的优点都学来了,你的听力真不简单呀!”等等,长期坚持正确评价激励学生,学生就会养成倾听的习惯。
(2)结合实际,根据学生聆听音乐的心理要求,我们可以选择与教学内容有关、学生乐于接受的音乐作品,让他们仔细聆听、比较,使他们从被动聆听到主动倾听,从而喜欢倾听。例如:在《乡间的小路》教学活动中的设计。这是一首校园民谣,它的旋律轻快跳跃,情绪活泼欢快。为了让学生能够感受校园民谣的特征,我不仅带领学生唱了《乡间的小路》,还选择了一些学生非常熟悉喜欢的歌曲如《童年》、《捉泥鳅》等,引导他们仔细聆听,分析比较,找出这些作品的相同之处,让学生的情感得到激发,并在情感体验中,使学生真正了解思乡音乐作品的风格特征及其表现手法。
(3)适当的角色转换也能激发学生倾听音乐的兴趣。例如,在课堂中,让学生扮演一位小老师,在仔细听辨其他同学的演唱或回答后,他们都会积极踊跃、畅所欲言。
(4)在课堂上,我们教师还可以利用多媒体等现代化教学手段进行音乐情境的创设,将孩子们带入音乐情境中,细细品味音乐,激发学生倾听兴趣。因为多媒体教学能够满足学生全方位的感觉器官,给人以巨大的感染力,实现高标准的视听同步,引导学生为体验音乐之美而静心聆听。例如:在《彩云追月》的教学中,根据歌曲所表现的夜晚宁静祥和的意境及彩云与月亮前追后赶、上下翻涌的景象,我利用多媒体播放具有动画效果的课件,从视觉、听觉多方面的感受开始,在画面中静听音乐,在音乐中欣赏画面。这美丽的情景和氛围,深深打动着学生,它不仅充分调动了学生的注意力,激发学生的音乐学习兴趣,使学生能够静静地聆听音乐,而且从中也启发了学生用轻柔、优美的歌声来表达歌曲的思想感情和意境。
第二,我们要积极引导学生学会倾听。音乐课是以音乐为载体,进行音乐知识技能的学习,体验音乐的真谛。当学生认识到倾听的重要性后,我们还应该教给学生倾听的方法,培养他们倾听音乐的能力。学生只有会听了,才能促使他们更加认真地倾听音乐。所以,在倾听音乐之前,教师要提出一些简单而且带有启发性的问题,通过提问引导学生有目的、有兴趣、有思考地倾听,听清音乐的节拍,感受音乐的情绪、音色的变化,体会和声的效果,了解节奏的变化等等。让学生从小处练起,循序渐进,让他们在倾听中发现问题,解决问题,激起学生思维的火花。例如:在进行《微笑波尔卡》欣赏教学时,我在学生初次聆听音乐前提问:“根据自己聆听音乐时的感受,给作品取一个名字,同时告诉我们为什么起这个名字?”带着这个问题,学生在聆听音乐时非常认真,而且十分兴奋,有些学生甚至随着音乐情不自禁地舞动着身体。当音乐结束时,学生们非常活跃,个个都举手踊跃发言,而学生们给作品起的名字也是丰富多彩,“快乐的一天”、“滑稽的舞蹈”、“愉快的太空之旅”等等,所有的名字里都浸透着愉快、喜悦之情。当问起学生为什么起这个名字时,所有孩子的回答几乎相同,因为他们感受到了音乐速度之快,节奏之紧凑,旋律之欢快。
最后,我们教师还要做到持之以恒、坚持不懈。在平时教学中,除了有意识的提醒和培养学生,督促他们养成倾听的学习习惯以外,我们还要在每一节课的每一次活动中,培养学生的倾听行为,让学生真正拥有倾听的能力。只要我们坚持不懈,持之以恒,相信我们的学生一定能够养成良好的倾听习惯和能力。例如:在一些律动表演中,老师们往往都是在学生还没有聆听音乐作品的情况下,就将动作进行分解教学,而学生的表演也是随着老师的口令进行机械地模仿,并没有运用自己的肢体动作表现音乐作品的情感。所以在表演前,我们老师也应该引导学生仔细听辨音乐的节拍、速度、情绪及表达的情感,这样学生的动作才会更加优美。
培养良好的听觉感知,不仅对音乐鉴赏具有重要意义,同时也是学习音乐表现技能的必要前提。演唱、演奏等离不开听觉的主导作用,音准、节奏感、声音的表现等都需要由听觉来鉴定和调整。当我们帮助学生培养了良好的倾听音乐的习惯和能力时,你会惊喜地发现:因为倾听,学生们展开了想象的翅膀自由翱翔,他们能够点评音乐作品,表现音乐作品;因为倾听,学生的想象力和创造力得到了提高;因为倾听,学生们唱准了歌曲,声音悦耳动听;因为倾听,使歌曲中的难点变得十分容易,学生们不再像鹦鹉学舌那样机械。
让我们从听开始吧!让学生在倾听中感知美、理解美、欣赏美、创造美,体现以审美为核心的教育理念。由浅入深地提高学生审美的能力。为学生“终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好基础。”