学习音乐的教学方法大全（19篇）
写总结也是对自己工作和学习态度的一种肯定和激励。在总结中，我们可以使用一些图表、数据和实例来支持我们的观点。“总结是成功的关键”，以下是一些成功人士的总结范文，希望能给大家带来一定的启示。
学习音乐的教学方法篇一
作为一名多年来始终工作在第一线的音乐教师,笔者认为:音乐教育工作者通过有效途径大力实施民族音乐教育,让学生充分认识和感受到民族音乐中的`美,可以提高学生学习民族音乐的兴趣,在潜移默化中促进音乐教育的发展和完善,完成艺术教育的目的,即发展和提高全体学生的审美能力和审美修养,达到素质教育的目的.
作者：王亚聪作者单位：南阳市宛北中专刊名：河南农业英文刊名：henannongye年，卷(期)：“”(12)分类号：g71关键词：
学习音乐的教学方法篇二
1、在常规的音乐课堂教学中，探索一种同步快速提高班内音乐水平本来参差不齐的学生的音乐素质的方法。
2、分析和针对性解决中小学生对现行音乐教材的普遍不满现象。
3、全面关注和设计学生音乐学习的“无格”、“入格”和“出格”的过程，着力培学生对音乐的兴趣、音乐能力、艺术个性、创造力以及综合艺术修养。
5、以全人类浩瀚丰富的音乐艺术作品和理论知识为教材来源,在“音乐自由教学”中得以实用的整合和利用。
学习音乐的教学方法篇三
从小学习音乐，接触艺术，有利于培养孩子的艺术气质，启迪智慧，净化心灵。那么孩子学习音乐有色有哪些注意事项呢?一起看看吧!
有的家长会问 “我孩子的器乐老师在上课时也讲一些音乐基础知识，
依靠这些是不是就够了?”当然不是!器乐老师教授的音乐基础知识往往针对某一首曲子，这样的学习容易缺少连贯性，不够系统。对于年龄小的孩子，由于他们不善于自学和总结归纳，往往是学点儿忘点儿。而一套好的音乐基础知识教材能够将知识点之间的联系与区别明确地指出，并且由浅入深地逐步讲解。
学龄前以及小学中低年级的孩子，对于漂亮的图案和鲜艳的色彩有着特别的喜好。彩色的书页、卡通图案远比那些布满了文字的纸张更能吸引他们。所以，可以选择有漂亮图案和鲜艳色彩的教材，让孩子喜欢并且愿意学习，这样就实现了学习的`第一步。
孩子都喜欢听故事，并且将听到的故事联想起来。比如，可以把高音谱号想象成盘起身体的蜗牛，把低音谱号想象成耳朵，八分音符则可以想象成一只拖着大尾巴的松鼠。这样，孩子们就更容易接受、理解和记忆了。并且，这样的方式也可大大培养孩子观察事物的能力，提高想象力。
学习音乐的教学方法篇四
社会上对学音乐的孩子最常见的评价是有气质有品位，因为音乐也是一种艺术形式，艺术原于生活但又高于生活。它是现实生活中的精华所在。对艺术的审美和鉴赏能力的提高，自然反馈到日常的生活之中。所以您经常可以看到学习艺术特别是学习音乐的孩子的身上经常散发出高贵的气质。在生活方面处处展现出艺术的品位与价值。所以学习音乐的孩子的生活质量绝对要远远超过一般孩子。他们所散发出的高贵气质常常令普通家长羡慕不已。在所有艺术形式里音乐是最能给孩子带来气质与品位的。不会像绘画与舞蹈艺术那样主要以视觉感受为主。音乐是从心灵深出唤醒孩子的气质与灵感。使孩子对世界对人生有更深刻的感受与体会。通过这些大家便不难理解为什么学习音乐的孩子比一般的孩子更有气质更有品位。
音乐是声音的表现艺术，其音符的表现背后蕴藏着无限的意义。这便给孩子的想象力及逻辑思维能力及跳跃性思维提供了无限的空间。孩子可根据自己的想象来诠释自己心中的音乐。抛开感性从理性角度上讲。演奏音乐本身就是对大脑各方面能力的练习与开发。左右脑，手，眼，及整个各身体各部分的配合都是对自身反映及协调能力的练习与考验。所以说学习和演奏音乐是对智商及情商的极大锻炼与开发，因此学习音乐对提高智力及大脑的各方面能力都有极大的帮助。
3.增强记忆力。
音乐对记忆力的帮助很大也很神奇。在美国的一所养老院里，医护人员给患有老年痴呆症的老人播放他们年轻时流行的歌曲，起初只是为了怀旧。但没想倒唤醒了不少老人的记忆回想起了很多年轻时的往事。此发现获得了美国科学家的高度重视，因此在治疗老年痴呆症记忆力丧失症方面有了很大的突破，由次我们可以看到音乐对人脑记忆力的神气帮助。更具体的科学数据我也不甚了解，但从现实出发，真正感受到音乐对记忆力的开发与增强的效果是显著与惊人的，一首非常复杂的乐曲可以不看乐谱一字不差的演奏出来，这本身就是对记忆力的很好锻炼。一般的演奏者都可以不用乐谱演奏出十几首甚至几十首乐曲，专业乐手可以演奏上百首的也不足为奇，这样的记忆力也许只有音乐可以做的到吧。
台湾教育界有句名言，就是”学音乐的孩子不会学坏”。这是为什么呢?因为音乐学习的就是理性思考与感性思维，必须首先控制住自己才能控制住音乐。学习音乐的孩子花最大力气来学习的便是如何控制自己控制音乐。用理性去思考，学会控制自己的情绪。而更重要的是音乐本身的潜移默化的教化功能，使得孩子在学习音乐的同时在学习美、感受美、还在实践美。一个美的环境对于陶冶孩子的心灵和性情无疑是大有裨益的。
5.音乐可以陶冶性情使人的身心更健康。
科学已经证实音乐对于减轻生理疼痛和治疗精神疾病是有很大作用的。在音乐学习过程中，可以增加学生之间、师生之间的接触、交流、沟通;学生可以通过音乐表达自己特殊的情感，可以宣泄不良情绪;亲手熟练的演奏一个动听的曲目，可以激发学生积极的主动精神;不少性格内向的孩子通过学习音乐后，性情都得到极大的改善，处事待人，热情大方，更加喜欢与人沟通聊天。其转变之大经常令家人朋友吃惊不已。
6.学音乐能够获得一项生存技能。
当今中国社会生活和就业压力越来越大，竞争越来越激烈。要想过上较优越的物质生活，那么同时拥有一至几种生存技能是非常必要的。如您的孩子今后踏入社会参加工作，在那闲暇之余去各种演出场所演奏音乐，那正是一种非常有身份非常令人羡慕的工作。这样不但可以得到不扉的酬劳，更能因此结交到很多好朋友，发展和扩大自己的社会人脉。这已是现今不少人结交朋友的最好方式，因为您孩子的演奏使得别人更喜欢他(她)更愿意与他(她)亲近。这对您孩子今后的工作及生活都会起到莫大的帮助，会大大降低孩子的生存压力。
学习音乐的教学方法篇五
引导语：音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术，是一门很好的学科，那么学习音乐会给我们带来怎样的好处呢?下面就和小编一起去看看吧!
人的大脑分两部分，左半球专管对语言的处理和语法表达，如词语、句法、命名、阅读、写作、学习记忆等。而空间技巧与右半球相关，如对三维形状的感知、空间定位、自身打扮能力、音乐欣赏及歌唱等。可以认为左半球是科学性的，而右半球是艺术性的。这样写有些复杂，简单一点说左脑管思维方面多一些，右脑管运动和艺术多一些.例如：平时我们如果在读书，那就只要用眼睛和脑子就可以，耳朵可以不用的.听音乐只用耳朵就行.眼睛也可以闭着的.而如果在运动的时候，我们考虑的是如何协调肢体动作的问题.就是说我们如果是学习，就用左脑为主，如果是运动则以右脑为主.但是学习乐器却必须全面动用脑的两个部位.比如，你练习乐器的时候，右手要动，左手也要动，眼睛要看乐谱，耳朵要听音高，脑子里还要记乐谱背乐谱.可以说是真正的一心多用.在此时，大脑的左右两个半球都被调动起来，左脑和右脑同时工作，既调动思维又调动动作.你说这是不是对于脑部动能的最好锻炼和平衡?而且在这种一心多用的状态下,孩子无法在分心于别的事情,这对于培养孩子注意力的集中也是大有好处的.
人们在学习的时候，大多数知识都是用逻辑思维范畴来表述的.惟有音乐属于形象思维范畴的.长期在逻辑思维的领域学习，形象思维的能力得不到运用，人的形象思维能力就会下降.学习音乐，可以提高人的形象思维能力，避免两种思维方式的偏废.有效开发青少年的智力.
即使在艺术领域，同样处于形象思维范畴，其中也有区别.比如，书法、建筑、雕塑等属于确定性形象思维.因为它们都有特定的外形，而且不可变更.在书法里，三横一竖读”王”.在绘画里，”红”就是”红”，”绿”就是”绿”.在建筑里，故宫就是故宫，颐和园就是颐和园.而音乐属于非确定性形象思维，你不能说1(豆)2(来)3(米)是”王”，3(米)4(发)5(扫)是”红”、你也不能说5(扫)6(拉)7(西)是”故宫”或”颐和园”.音乐一响起，你就只能靠自己的感觉去感受，你就很难说明音乐是某种形态.所以说音乐是最高级的形象思维.
台湾教育界有句名言，就是”学音乐的孩子不会学坏”.根据调查，一般学习音乐的孩子学习成绩好的比例很高.而犯罪的比例却非常少.我想，一是学习乐器就必须有时间保证，学习音乐的孩子剩余的时间和精力就有限了.而最重要的是音乐本身的潜移默化的教化功能.使得孩子在学习音乐的同时在学习美，感受美，还在实践美.一个美的环境对于陶冶孩子的心灵和性情无疑是大有裨益的.
如果你学习乐器到了一定的水平，建议你最好参加到乐团的活动当中去.因为单纯学习文化课的过程可以说是一个竞争的过程.你的分比我高，我的分要比他高，是以竞争为主要形式的.而在乐团演奏是需要和别人配合的，对于独生子女和现代青少年来说，他们缺乏的可能就是合作和团体意识，现在，在许多学校有各种乐团，如果学校没有也可以到少年宫去参加乐团的活动，对于提高孩子的演奏水平、结交朋友、提高合作和团体意识肯定是大有益处的.有些家长经常问:"我们的孩子将来不想让他搞音乐,你说学乐器有用吗?"大家知道,世界著名的大科学家,相对论的发明者爱因斯坦的小提琴就拉的很好.无独有偶,我国著名的地质学家,"陆相成油说"的提出者,原地质部长李四光也是一个优秀的小提琴家,据说中国最早的小提琴曲还是他创作的呢. 往近了看,美国前总统克林顿的萨克斯吹的一流.而美国国务卿赖斯居然毕业于美国最有名的朱利亚音乐学院,是个很有名的钢琴演奏家呢!
从婴儿期的.摇篮曲到学校的进行曲，从生日快乐歌到毕业歌，从电视机里的音乐到领奖台的音乐……，孩子的生活似乎总是伴随着音乐。
有待于人们亲自“做”，这个“做”有着多方面的涵义，绝不只限于创作。进行亲子音乐训练的孩子们，起先他们咿咿呀呀连节拍都跟不上，甚至在活动初期只能看着妈妈。但才过了几个月，孩子们就能根据音乐的变化，调整自己的运动频率、身体位置，甚至调整声音唱歌。即使是陌生的乐曲，孩子们也会在较短的时间内领会旋律、节奏节拍等音乐元素的变化。孩子在汲取外界的信息并将其成为自己生命中的一部分，他们的感官变得敏锐起来，拥有一套灵敏度极高的信号接受系统，这对其发展多元潜能有着非常重要意义的。
很多美学家论证了美的形式与数学的微妙关系，假如数学是心志锻炼的体操，那么，从小就接受美育教育的孩子就多了一种从直觉上把握数学的能力。孩子们能够毫不费力地把一个短瞬的单位时值均分，甚至于同时进行两种不同的均分，潜移默化地发展了数学能力。
而想象又是孩子从音乐活动中获取快乐的重要途径之一。我们可以在日常生活中经常观察到：只要是在没有心理压力的情况下，许多孩子常常会在各种场合旁若无人地长时间陶醉于充满乐趣的想象活动之中。
有的是快慢快的三段体，有的却是起、承、转、合的结构，有的在达到高潮后结束，有的在末尾却要飘然而去……种种不同的模式愈来愈多地积累在孩子们的记忆中，对于提高其智商来说是十分重要的。人们认识复杂事物的基本方法是简化过程，即把陌生的新事物归档储存在脑海中已有分类的各个栏目中去。脑海中储存的模式越多，想象力、理解力也就越强，大脑储存后又重新排列组合，构成新的图示，可以帮助孩子发展创造性思维。
在日常生活中父母们都有这样的经验，粗鲁的人表示自己的情感只有一两种方式，而心理情感丰富的人，会根据不同的场合、以不同的方式表示自己不同程度的愤怒和喜悦。艺术大师们的各种作品，仿佛是一道道锻炼孩子自控能力的习题;不同风格的乐曲，有不同强弱对比方式;不同声部的交织，又有不同表现的要求;唱弱了，弹弱了，未成声音;唱强了，弹响了，不成声音;快了，过于激动;慢了，有限于拖沓。绝大多数经过音乐训练的孩子，脑子里都有鲜明的分寸感，而有机会和家人进行亲子音乐训练的孩子，则更懂得协调的重要，他们明白自己在合作中的作用，知道怎样约束自己，怎样发挥。
学习音乐的教学方法篇六
教学内容全盘西化，很难看到使用中国人自己编写的教材，学生只会演奏这些教材中的部分章节，只知道贝多芬、柴可夫斯基等等……除了这些教材之外，不知道我们民族还有很多值得骄傲的音乐文化遗产。这样长期下去，带来的严重后果是学生不会演奏自己民族的音乐作品。
在强调民族性的同时，我们并不否认西方传统音乐文化教材是西方一代代音乐家为后人留下的音乐文化精髓，我们要让我们的学生去学这些优秀的人类智慧结晶，但同时应注意逐步做到洋为中用，融会贯通。要做到这一点，就必须加强和提高对自己民族文化的.学习和认识，更要把它溶化进我们民族音乐文化的血液之中，从而丰富我国的音乐文化，进而繁荣世界音乐文化。
出自 COocO.NET.cN
学习音乐的教学方法篇七
在浩如烟海的古今中外优秀音乐素材中找到最适合眼前这一批学生的的教学素材，现行通用的教材内容仅为自由教学法中的一部分选用素材。
2、教法的自由。
可以引用但是不拘泥任何体系的音乐教学法，提倡教师根据自身特点和现有学生的状况形成自己独特的教学风格。
音乐自由教学法对于“自由”的'辨正：这个“自由”是建立在严格的自我控制和对于学生强烈的责任心之上的，它需要音乐教师对于学生更深刻的了解和理解，以及教师自身永不停息的自我学习和思考。如果每个人“自由”的出发点仅仅是来自于逃避上级的管理要求而不把自己在“自由”教学中的各种责任承担起来，那么一切自由都将消亡。
学习音乐的教学方法篇八
我有幸在这次继续教育中学得翻转课堂，使我有了一个向北大教授学习、提高的机会。翻转教学内容丰富，形式新颖，给我留下了深刻的印象。在此之前，我也曾出去培训过几次，但每次都是以听教师的课堂教学为主，所看到的都是经过了呆板的讲解。这次听了他们各具特色的翻转教学，虽然我不能做一点不漏，但他们新奇的教法、独到的方式、全新的管理体制，对我今后的教育教学工作无不起着重要的作用。这次培训之后，更增添了我努力使自己成为翻转教学推广的信心，给了我们强烈的感染和深刻的理论引领。下面是我在培训中的几点心得体会：
第一；通过培训，让我深刻地认识到必须更新教学方法。随着知识经济时代的到来，信息技术在教育领域广泛运用，“填鸭”式的教法已经不适应时代的需要了，这就要求教师既不能脱离教学实际又要为解决教学中的问题而进行的研究即不是在书斋进行的研究而是在教学活动中的研究。必须使用现代教学手段，并将其运用于教育工作实践。以教师为本的观念应当转为以学生为本，自觉让出主角地位，让学生成为主角，充分相信学生，积极评价学生。
第三；通过培训，让我深刻地认识到作为一名教师，要坚持不断地学习，掌握先进教学方法，为更好的教学做好准备。随着时代的发展，教育现代化的进程的不断推进，当前以多媒体与网络技术为核心的现代教育技术的迅速兴起，正快速地影响着各学科的教学。而翻转课堂正是在新的媒体时代发展下的必然进步。教师应与时俱进，适应时代的发展，为了更好的做好自己的任务，就应该充分利用网络技术，激发学生的学习兴趣，提高学生的自学能力，培养学生的创新精神，促进教学方法的改革深化。
“翻转课堂”学习体会（二）。
在美丽的合欢花盛开的六月，我们一行来到了美丽的海滨城市青岛，没来得及欣赏迷人的海景，就匆匆投入到了“翻转课堂与微课程实验教学实践专场研修班”的学习中。“翻转课堂”是什么，最近一段时期听说过，据说又是一种新的教学模式，从来没有实践过，也没有看过具体的这种课堂模式，通过这次的学习，经过一番搜索查阅一些网站等相关信息的学习，本人对“翻转课堂”有了初步认识：
所谓翻转课堂，就是教师创建视频，学生在家中或课外观看视频中教师的讲解，回到课堂上师生面对面交流和完成作业的这样一种教学形态。翻转课堂的不是在线视频的代名词。不是视频取代教师；不是在线课程。不是学生无序学习。不是让整个班的学生都盯着电脑屏幕。不是学生在孤立的学习。
翻转课堂“是”什么？是一种手段，增加学生和教师之间的互动和个性化的接触时间。是让学生对自己学习负责的环境。老师是学生身边的“教练”，不是在讲台上的'“圣人”。是混合了直接讲解与建构主义学习。是学生课堂缺席，但不被甩在后面。是课堂的内容得到永久存档，可用于复习或补课。是所有的学生都积极学习的课堂。是让所有学生都能得到个性化教育。
如何开始翻转课堂？“翻转”让学生自己掌控学习。翻转课堂后，利用教学视频，学生能根据自身情况来安排和控制自己的学习。学生在课外或回家看教师的视频讲解，完全可以在轻松的氛围中进行；而不必像在课堂上教师集体教学那样紧绷神经，担心遗漏什么，或因为分心而跟不上教学节奏。学生观看视频的节奏快慢全在自己掌握，懂了的快进跳过，没动的倒退反复观看，也可停下来仔细思考或笔记，甚至还可以通过聊天软件向老师和同伴寻求帮助。
翻转课堂最大的好处就是全面提升了课堂的互动，具体表现在教师和学生之间以及学生与学生之间。由于教师的角色已经从内容的呈现者转变为学习的教练，这让我们有时间与学生交谈，回答学生的问题，参与到学习小组，对每个学生的学习进行个别指导。当学生在完成作业时，我们会注意到部分学生为相同的问题所困扰，我们就组织这部分学生成立辅导小组，往往会为这类有相同疑问的学生举行小型讲座。小型讲座的美妙之处是当学生遇到难题准备请教时，我们能及时的给予指导。
当教师更多的成为指导者而非内容的传递者时，我们也有机会观察到学生之间的互动。我们在教室内巡视过程中注意到学生发展起了他们自己的协作学习小组，学生们彼此帮助，相互学习和借鉴，而不是依靠教师作为知识的唯一传播者。它确实是神奇的观察，使我们对学生们的合作学习探讨充满了敬畏。
当我们尊重学生们的这种方式，他们通常会作出回应。他们开始认识到，我们在这里，是在引导他们的学习，而不是发布指令的教师。我们的目标是他们成为最好的学习者，并真正理解我们课程的内容。当我们在学生身边和他们一起掌握概念，他们会以他们最好行动来回应。
翻转课堂改变了我们与家长交流的内容。大家都记得，多年以来，在家长会上，父母问得最多的是自己孩子在课堂上的表现，比如：安静的听讲，行为恭敬，举手回答问题，不打扰其它同学。这些看起来是学习好的特征，我们回答起来却很纠结。因为在我们翻转课堂后，在课堂上这些问题也不再是重要的问题。现在真正的问题是：孩子们是否在学习？如果他们不学习，我们能做些什么来帮助他们学习呢？这个更深刻的问题会带领教师与家长商量：如何把学生带到一个环境，帮助他们成为更好的学习者。
学生为什么不学习有无数的理由：他们没有相关的基础知识吗？他们个人问题干扰他们的学习吗？或者，他们更关注“在学校玩”，而不是学习吗？当我们（家长和教师）可以诊断孩子为什么不学习时，我们就能创建一个强大的时刻来实施必要的干预措施。
学习音乐的教学方法篇九
加强师生之间和学生之间的互动。在教学活动中，学生最怕老师一个人在讲台上讲，学生一味的在下面听讲。这种填鸭式的教学方式，提不起学生的兴趣，不能让学生真正地融入其中，使教学的效率和结果大打折扣。在音乐的教学中，要充分发挥师生之间和学生之间的互动和合作，让彼此之间建立起沟通的桥梁，让学生身临其境，去感受音乐的魅力。在节奏节拍学习的课堂上，可以让学生身体的律动和唱歌相互结合起来。例如：用拍手或者跺脚来打拍子的方式来加入学生的身体活动。这样既活跃了课堂的气氛，锻炼了学生身体的协调性，也可以让学生更好地参与到教学活动中来。在歌曲演唱的课堂中可以把学生分为几个小组，让小组之间你唱一段，我唱一段这样的方式来共同合作演唱一首歌曲，也可以以此来让学生小组之间展开竞争，看哪个小组唱的更好，这样可以激发学生之间的竞争意识，调动学生的学习积极性，让学生更好地融入课堂中来。在音乐欣赏的课堂中，可以让学生进行模仿表演，通过学生自身的表演，体会作品的真正含义。而教师在平时的教学活动中也应该多听取学生的建议，及时调整自己的教学计划，这样在完成自己教学任务的同时，也能更好地满足学生的需要，从而使学生更加积极地去学习音乐。
加强多媒体手段在教学活动中的运用。为了让音乐欣赏课更加吸引学生，教师可以利用学校的各种教学资源来达到教学的目的。如通过vcd，录像，制作丰富有趣的多媒体课件等，这样让学生在图像中更好地去感受音乐的美与魅力。这样既满足了学生的欣赏需要，又使欣赏课上得更加的生动。在这样的教学氛围中，使学生更好地去接受课堂中所教授的音乐知识，也使学生对音乐更加感兴趣，让学生们真正地喜欢上音乐。
拓展音乐教学的空间。学校可以开展多种丰富多彩的校园文化活动。例如一年一次的校园歌手大赛，合唱比赛等等。在音乐教学的课堂中可以进行针对性的宣传，鼓励学生们积极去参加。同时为学生提供辅导，使音乐更加融入到学生的学习生活中去。这样让学生把所学的运用到生活中去实践，检验自己的学习成果，也可以丰富音乐教学的课堂，寓教于乐，既完成了教学任务，也让学生们有所收获，满足了学生的需要。
总结：音乐教育是素质教育中的重要组成部分，它对人的全面发展和情操，精神的培养等都具有重要且广泛的意义。学校要加强对音乐教育的重视，合理安排音乐教育课程。教师应该结合实际的现状，应材施教，利用好现有的各种教学资源，激发学生对音乐学习的兴趣和学生心中的探索欲望，让学生感受音乐中独特的美，从而使学生更好地学习音乐。学生，家长都应该改变一些对音乐教育的陈旧观念，对音乐教育加强重视，以提升学生的综合素质。
学习音乐的教学方法篇十
（一）选取积极阳光的音乐教材。
本文着重探讨的是学前教育音乐与儿童启蒙音乐教育的结合，通过对儿童启蒙音乐教育的特点分析，让我们了解学前音乐教育能够给孩子们带来什么样的积极影响。以及两种教育的整合如何开展教育措施。可以看出这更加符合儿童心理发展，学习的内容更加适合孩子们自我发挥，举一反三，从而达到事半功倍的效果。通过两种音乐教育的结合，可以看出这是适合儿童学前音乐教育的，能够在游戏、表演中学习到音乐知识，鼓励儿童去发挥和创造，在进行音乐教学的体验中，可以更好地理解和反馈给教师，使儿童更加积极地学习音乐知识，对音乐教育产生浓厚的兴趣。
参考文献：
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[5]王东方.周海宏儿童音乐教育思想研究[j].新乡学院学报，2017（01）.
学习音乐的教学方法篇十一
中国音乐是一种古老而独特的艺术形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。作为一名对音乐充满热爱的学习者，我近期深入了解中国音乐，并在此过程中获得了一些宝贵的体验和心得。在以下几个方面，我将分享一下我的感悟和收获。
首先，学习中国音乐让我重新审视了音乐的本质。中国音乐注重音色和氛围的表达，追求内涵的深度和情感的真实。我曾经认为音乐只是一种声音的组合，但通过学习中国音乐，我意识到音乐还可以传递更多的信息和意义。中国音乐强调音乐表达的思想、感情和社会意义，这使我更加深入地理解了音乐的力量和音乐在文化传承中的价值。
其次，学习中国音乐让我加深了对中国文化的理解。中国音乐是中国传统文化的重要组成部分，它代表着中国人民的思想、情感和审美观念。通过学习中国音乐，我接触到了许多古老的音乐作品和传统乐器，这让我对中国文化的深度有了更多认识。音乐中的每一个音符和节奏都蕴含着中国文化的精髓，而这些轻飘、悠扬的旋律总能唤起我对中国古代历史和传统文化的向往和敬仰。
此外，学习中国音乐培养了我的审美能力和独立思考能力。中国音乐追求的是自然、平和、柔美的音乐表达方式，它要求乐者对音乐作品进行深入的思考和感悟，并以深沉的情感去演绎。当我学习中国音乐时，我会反思和探索音乐背后传递的意义，并尝试将自己的情绪和理解融入其中。这种思考和表达的过程让我逐渐培养了对音乐的敏感性和独立思考的能力，并且在其他学习和生活中也产生了积极的影响。
最后，学习中国音乐让我更加热爱和珍惜音乐。中国音乐的美妙和独特之处让我对音乐产生了更深的热爱和认同。当我演奏中国乐曲时，我能够与音乐产生共鸣，并体验到音乐带给我内心深处的激动与愉悦。通过学习中国音乐，我明白了音乐对于个人成长和幸福的重要性，所以我开始更加珍惜每一次演奏和聆听音乐的机会，并用饱满的热情去面对和学习音乐。
综上所述，学习中国音乐是一次宝贵的体验和冒险。通过学习中国音乐，我重新审视了音乐的本质，加深了对中国文化的理解，培养了审美和独立思考能力，并增强了对音乐的热爱和珍惜。学习中国音乐不仅拓宽了我的音乐视野，还让我对艺术和文化有了更多的理解和欣赏。我希望将来有更多的机会继续学习和传承中国音乐，去探索音乐的无穷魅力。
学习音乐的教学方法篇十二
近年来，高考的改革一直备受关注。，上海、浙江率先启动了高考的改革。此外，从目前已经公布的各地高考的改革方案来看，全国大部分省份也将于—陆续启动高考的改革，文理不分科成为改革大趋势。其中，已经明确将从秋季入学的高中一年级学生开始启动高考综合改革的省份有：北京、湖南、海南、江西、山东、天津。在文理不分科的趋势下，地理学科将迎来新的机遇和挑战。人与地理环境联系密切，通过对地理知识的学习，学生不仅可以了解自己赖以生存的环境，还可以学到很多保护地理环境的方法，认识到对地理环境进行合理利用改造与祖国的前途、人类的繁衍息息相关。这些知识可以说充满了趣味性。然而事实却是，在实际授课过程中，很多学生反映高中地理课枯燥乏味。瑞士著名心理学家让皮亚杰曾经说过：“所有智力方面的工作都要依赖兴趣。”兴趣是学习的内在动力，也是产生学习动机的重要因素。在教学过程中，把兴趣培养作为基础手段，不仅有助于培养学生学习的自觉能动性，还能对学生潜能的开发起到积极作用。因此，培养学生学习的兴趣，是高中地理教学由应试教育向素质教育转轨的突破口，是提高地理教学效果的重要手段。
1学生对地理缺乏兴趣的原因。
1.1缺乏重视。
“上知天文，下知地理”一般被用来形容知识渊博。从字面上理解，对天文和地理知识有比较深入了解的人就该算是有学之士了。其实，抛开知识的深度、精度问题暂且不谈，仅仅从高中地理所涉及知识的广度来看，地理也可以算得上是一门内容丰富的学科了。然而，这样一个有深度、有精度、有内容的学科，多年来却始终处于不太被重视，甚至是被忽视的尴尬地位。对于理科生来说，在高考的压力下，几乎所有精力都被用于高考科目，学习地理只是为了应付会考，在地理课上复习高考科目的情况并不少见。而对于文科地理教学来说，无论学生还是教师，很多人认为既然是文科，记记背背就能出成绩，完全忽略了在地理学科中有很多理解性内容这一现实。在未加理解的情况下进行死记硬背，不仅学习效率低，而且很难出成绩。久而久之，一些学生对地理逐渐产生了恐惧情绪，更加不用说学习的乐趣了。而且为了达到短期的应试效果，地理课堂课内“满堂灌”，课后“题海战”，极大地压缩了学生的思维空间，使学生失去了对地理学习的主动性与探知性。
1.2学习困难。
目前高中使用的几个版本的地理教材都做到了图文并茂，内容编写上也比较注重趣味性，但仍然有很多学生反映“地理比较难学”。究竟难在哪里？地理学科具有时空广大性、组成复杂性、区域差异性、多要素综合性、人地相关性等特征。宏观广大而复杂的地理环境使学生难以成功地感知、理解和记忆。此外，从目前应用的地理教材和教学大纲来看，高中地理普遍使用的是先自然、后人文，从宇宙、太阳系，到地球，再到人地关系的“由大到小”的框架体系。学生开始学习时，首先接触到的是宇宙和地球的部分，其中地球自转、公转及其地理意义等知识需要比较强的空间想象力和感知能力，可以说是整个高中地理最难的部分。因为开始学习就碰到巨大的困难，会对学生的学习兴趣产生极大的打击，进而影响到今后的地理学习，从而使地理成为了一门比较难教、难学的课程。
2提高学生兴趣的方法。
2.1课堂导入。
课堂导入，也可以称为引言，一般被用作一节课的导语。虽然课堂导入的内容不是课的正文，但其对提高学生学习新内容的兴趣有至关重要的`作用。选择适宜的课堂导入内容和导入形式不仅可以先声夺人，快速吸引学生的注意力，还可以通过对学生思维发展的引导，使其进入最佳的学习状态。
2.1.1复习导入法。
复习导入法是课堂导入最常用的方法。也就是由复习旧课逐渐导入新课，这样的导入方法对知识间的衔接非常有利。例如，在学习“海水运动对地理环境的影响”这节课时，教师可以在授课开始之前先针对此前刚刚学过的“海水运动”的内容进行提问：洋流对地理环境有什么影响？会影响气温和降水吗？这样在旧知识到新内容的过渡显得十分自然。
2.1.2设问导入法。
教师可以根据课程内容设计并提出一些带有启发性的设问，以此来吸引学生的注意力，激起学生对新知识的渴求。例如，在学习“天气系统”这一节时，教师可以用首先由当地天气入手，通过简单的提问，比如：已经连续下了一周的雨了，同学们感觉如何？这样的天气对你们的生活造成了什么影响？以此引导学生将注意力放到关注天气上来。
2.1.3预习导入法。
在每节课结束之前，教师可针对下节课将要涉及的内容，设计出几个有针对性的问题，下节课上课时，首先有针对性地进行提问，使学生不知不觉地进入学习状态。这种方法可以使学生对下节课所学内容提前做好心理准备，接受起来容易一些，也有助于学生养成良好的学习习惯。
2.1.4时事导入法。
近期发生在身边的事或者国内外的新闻事件也可以作为课堂导入话题。例如，某一年在学习“人类活动的地域联系方式”时，我国青藏铁路正式全线贯通，新闻媒体争相报道，由此话题导入，学生的兴趣比较浓厚，更加容易进入学习状态。
2.1.5背景知识导入法。
在正式开始讲课之前，先利用图片和资料很多，直观、生动地将即将要学习的内容展现在学生面前，比较容易引起学生的兴趣。例如，在学习“水循环”时，教师首先向学生展示各种水体的图片：有世界著名的大江大河，也有身边的涓涓溪流。由视觉刺激引出授课内容，学生兴趣会更强。
2.2课堂活动。
高中地理知识量比较庞大，且涉及到的内容比较繁杂，在教学过程中，教师有时为了透彻地讲解某些规律、现象，就会无意中忽略了学生的主体地位，结果就是学生在下面被动地听，教师指导学生去背、去记。这种传统的教学方法，严重地挫伤了学生学习的积极性。如果可以让课堂气氛轻松活跃起来，让学生充分感受到地理课堂新鲜有趣，就可以极大地提高学生对地理的学习兴趣。合适的课堂活动就是提高学生积极性的重要手段之一。例如，在学习“人类面临的主要环境问题”时，可以尝试由学生来当一次老师。具体操作方法为：课前1周，教师设计6个全球性环境问题，同时将全班学生分为6组，各组通过抽签选择一个问题。要求在这一周内，通过小组合作的方式，收集资料，认真准备，最后在课堂上向全班同学讲解该环境问题的来龙去脉。这种教学方式的好处在于可以使学生完全参与到课堂中来，真正成为学习的主体，增加学生学习的积极性；通过收集资料和讲课准备的过程，学生对相关知识的理解更加全面深刻，合作、表达能力也得到了提高。当然，课堂活动多种多样，教师可以灵活掌握，针对不同的教学内容，设计出不同的课堂活动方式，切记不能千篇一律，否则将无法起到调动学生积极性的作用。
2.3现代教学技术。
随着计算机技术的不断发展，多媒体作为一种有效的辅助教学工具逐渐走入更多的课堂。多媒体课件是一种可以同时促进学生多种感官同时参与的教学工具，交互便利、直观形象、音乐优美、动感丰富、感染力强等是其显著优点。对于地理教学，多媒体课件的作用更加显而易见。
(1)运用多媒体辅助教学，既能突破难点和突出重点，优化教学效果，又能调动学生的主动性、积极性。例如，“地球的运动”是地理教学的一个难点，也是中学地理一个最大的难点。在对这一单元进行教学时，利用多媒体工具，把地球的公转、自转、黄赤交角、晨昏线等内容用动画形式展现出来，可以使抽象的内容变得更加直观，有利于学生理解和记忆。
(2)地图是地理学科特有的形象材料，是地理学科的骨架。因此，板图、板画在地理教学中具有非常重要的作用，但是在课堂上，授课时间有限，教师通常很难快速、准确地将复杂多样的板图、板画充分地展示出来。使用多媒体教学则可以充分发挥地图在地理教学中的作用，达到图文相统一的效果。以“地球的运动”为例，因为这一节课程的内容非常抽象，如果单从文字上看，学生理解起来有很大困难。通过多媒体手段，如动画演示等，可以让学生比较直观地看到地球运动的变化过程，从而对比较抽象的知识有更具体化的认识，更好地理解其中含义。
2.4思维方式的转变。
“授人以鱼，不如授之以渔。”再详细的讲解也不如教会学生自己思考。因此，在教学活动中，教师应该充分重视并引导学生建立地理思维。
(1)培养学生的想象力。对于地理学习来说，想象力是非常重要的一种能力。在地理教学中，教师应着重对学生的想象力加以培养，鼓励学生对课本上描述的画面展开想象。
(2)培养学生的直觉能力。鼓励学生根据先前学到的有限的地理知识，调动出以往的生活和学习经验，对地理事物的规律性做出判断。在教学中高度重视学生直觉能力的培养，可以达到举一反三的目的，有助于启发学生形成创新思维。
(3)培养学生的逆向思维能力。在地理教学中，对于一些要求学生必须牢牢记住的知识点，如地球公转的问题、黄赤交角的问题以及时差问题等，教师可以让学生从后往前推导，这样就很容易茅塞顿开，对复杂繁琐问题能够彻底搞懂。
3结语。
兴趣是最好的老师，在高考压力大、课业负担重的情况下，地理教学想要取得良好的效果，就要让学生主动参与到教学活动中，成为教学活动的主体。在整个教学活动当中,教师应当把有效培养学生学习兴趣作为一项核心工作来做,并贯穿始终。通过适宜的课堂导入和课堂活动，配合现代教育技术，可以有效地激发学生对地理的学习兴趣，促进其学习能力和学习成绩的提升。
参考文献。
[1]杨友军.高中地理教学中学生学习兴趣的培养策略[j].教师博览：科研版，(8).
[2]张立祖.现代教学媒体在中学地理教学中的应用研究[d].西北师范大学，.
[3]范敦泉.浅谈地理教学中学习兴趣的培养[j].成功：教育，(5):82.
[4]曹娟.兴趣是最好的老师——高中地理教学中如何激发学生的学习兴趣[j].考试与评价，(8)：29，31.
[5]邓长珍.浅谈高中地理兴趣教学[j].现代阅读：教育版，2012(7).
[6]王艳.探讨高中地理教学中学生兴趣的培养[j].成功(教育)，(8)：57.
学习音乐的教学方法篇十三
关键词：审美聆听兴趣表现无权威想象力学科整合。
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。音乐课则是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育（－上网第一站xfhttp教育网）的一门必修课。
新的《音乐课程标准》认为音乐教育（－上网第一站xfhttp教育网）以审美为核心，主要作用于人的情感世界。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育（－上网第一站xfhttp教育网）价值。“它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。”
目前，我国大部分学校的欣赏教学活动中所普遍采用的是以音乐知识、价值体系为教学内容；以听教师讲解音乐、展示音乐（播放录音）为主要教学方法；以先完整听，后分段听，再完整听为唯一教学秩序的课程模式。显然是与学生在音乐领域进行实践的需要相距甚远的，并且不能有效的激起学生对音乐欣赏课的兴趣。针对这一现象，结合我所学习的新的《音乐课程标准》和奥尔夫教学法，我大胆尝试着改革了音乐欣赏课的教学方法，并收到了意想不到的效果。
我在每上一节音乐课之前首先明确自己这节课，到底要教给学生哪些知识；通过哪些方法才能行之有效的，让学生在愉悦的气氛中接受这些知识；怎样才能培养和激发学生的学习兴趣？那么兴趣的'含义到底是什么呢？“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”明确了兴趣的含义，教师应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。具体方法如下：
一、将音乐与其它学科结合起来，给学生提供更多表现的机会。
提倡学科整和是新的教学理念的一个重要组成部分，为了更加有效体现这一教学理念，我设计了这样一节课。
1、教师有感情地配乐朗诵一首小诗。
月亮/在白莲花般的云里/穿行/晚风/吹来一阵阵快乐的歌声/我们/坐在高高的谷堆旁边/听妈妈讲那过去的事情/那时侯/妈妈没有土地/全部生活都在两只手上/汗水/流在地主火热的田野里/妈妈却吃着/野菜和谷糠/她/去给地主/缝一件虎皮长袄/又冷又饿/跌倒在雪地上/经过了多少苦难的岁月/妈妈才盼到今天的好光景。
2、教师请一部分学生想象自己是月亮、谷堆、莲花、妈妈，以及相依相伴的事物造型；另一部分学生想象自己是晚风，从人们身边轻轻地、慢慢地吹过，温柔地抚摸着我们・・・・・・最后轻轻地、慢慢地围绕在妈妈身边。
3、教师讲音乐同样具有诗歌一样的魅力。（展示课件）导入欣赏《听妈妈讲那过去的事情》，边听边将自己对音乐的感受用表情和动作展示出来。
[1][2][3][4]。
学习音乐的教学方法篇十四
《基础教育课程改革纲要》明确指出要改善学生的学习方式，即“改变课程实施过于强调接受学习，死记硬背、机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手、培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。”
学习音乐的教学方法篇十五
(一)通过多种途径，培养学生学习音乐的兴趣。
1.以音乐的美，激发学生学习音乐的兴趣。
1.组织学生体验、感受音乐。
儿童的音乐创造力必须在音乐实践中培养，创编练习对发展学生的创造性思维是十分有效的一种方式。创编练习可设计出多种形式，例如，为乐曲命名(就是给从未听过的乐曲起名字)，这种方法可以培养学生对音乐整体感受能力。学生在没有任何文字提示下，用简短的词语来描述他们对音乐的感受是最原始、最朴素、最真切的。例如学生给《百鸟朝凤》一曲的命名有：《鸟的天堂》、《森林的鸟儿》、《鸟儿在歌唱》、《赛歌会》等。虽然大家的命名不尽相同，但都符合音乐的基本情绪。同学们在欣赏中精神高度集中，选择最精练的语言创造性地概括出了自己的感受体验。首先要有既定的目标，继而凭借记忆力的转化，联想与想象的引导，概括能力的关联以及其它有关能力作用的运用，才会有新颖鲜活的音乐作品问世。
学习音乐的教学方法篇十六
本站：综合性学习活动与单元主题有极大的相关性，因此，综合性学习活动要充分与单元课文结合，要充分做到综合教学，体现“学”与“用”的结合。以下是有关“乘着音乐的翅膀”的综合性学习案例，希望对你有帮助!
【活动目标】。
1.通过对音乐作品的感受和理解，受到高尚情操的陶冶，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
2.通过对音乐作品的感受和评价，培养将听觉形象转化为语言形象的能力。
3.通过创作班歌，引导学生走进音乐，培养学生宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
【活动准备】。
1.搜集整理一份关于音乐史、音乐流派的参考资料书目。
2.准备多媒体教学设备和一些音乐磁带、光盘。
3.邀请音乐老师一同参与，共同指导。
【课内探究】。
活动一：悠扬的旋律，生动的故事。
“一花一世界，一叶一菩提”，犹如天籁之音的旋律无不伴随着一段段真挚动人的情感，无不衍生出一个个催人泪下的故事，它是有灵魂的，有血脉的，有温度的。先给大家讲一个故事：在贵州麻岭风景区，正在高空行驶的缆车突然坠落，车上的游人以加速度坠入山谷的那一刻，一对年轻的父母用双手托起两岁半的孩子，在自己撞向岩石的瞬间保住了孩子的性命，他们的举动深深地打动了著名歌手感动了韩红，她收养了这个小女孩并为此创作了一首歌——《天亮了》(播放歌曲)。
1.听了这首歌和它背后的故事，你有什么感受?
2.歌曲以孩子的回忆叙述了事件，歌手的动情演唱震撼人心，其中最打动你的是哪一句?一起唱一唱。
他用他的双肩托起我重生的起点。
黑暗中泪水沾满了双眼。
不要离开不要伤害。
我看到爸爸妈妈就这么走远。
留下我在这陌生的人世间不知道未来还会有什么风险。
我想要紧紧抓住他的手。
妈妈告诉我希望还会有。
看到太阳出来。
妈妈笑了。
天亮了。
4.同学们能不能把你知道的音乐背后的故事或者你和音乐之间的故事讲一讲吗。
活动二：美妙的乐曲，文学的精灵。
其实只要关注生活中的细节，就会听到音乐随时在耳边响起。比如木门吱吱的转动声，雨点拍打屋檐的嗒嗒声，风吹林海的松涛声，浪浴岸石的轻吻声，妇拍儿乳的摇篮曲，包括同学们在教室里朗读古诗的声音都是那么动听，如果把它配上乐曲那将是一场音乐与文学交融的听觉盛宴。
1.请欣赏一首乐曲《月满西楼》。
2.请同学们说一说，还知道哪些歌曲是由古。
诗词。
改编而来的?
3.我们欣赏了古诗与音乐的结合，曲调悠远美妙，我们自己是否也能给古诗配配乐呢?下面，给大家一点思考时间，看看能否把本册书上的古诗用现代音乐的调子套上去呢?请大家试一试。
活动三：最爱的音乐，精彩的诉说。
每个人都有自己喜欢的音乐，不仅在于它有动人的旋律，还在于它深刻的内涵，它丰富我们的头脑，荡涤心灵的尘埃，砥砺我们的人生。
1.举办竞猜活动，欣赏歌词，抢答歌名：
(1)他说风雨中这点痛算什么，擦干泪不要怕至少我们还有梦，他说风雨中这点痛算什么，擦干泪不要问为什么。——()。
(2)总有一天我有属于我的天，让风吹干流过的泪和汗，总有一天我有属于我的天。——()。
(3)把握生命里的每一分钟，全力以赴我们心中的梦，把握生命里的每一次感动和心爱的朋友热情相拥，不经历风雨怎么见彩虹，没有人能随随便便成功，让真心的话和开心的泪在你我心底流动。——()。
(4)我知道我一直有双隐形的翅膀带我飞给我希望，我终于看到所有梦想都开花，追逐的年轻歌声多嘹亮。——()。
2.说一说以上这些经典歌词对你的启迪。
活动四：集体的力量，共同的心曲。
赏罢乐曲，让我们展现一下青春的风采，拿出我们斐然的文采伸手一试吧，大家自动结成小组以难忘初中生活为主题创作歌曲，可套用你所喜欢的任何一首歌的曲子。
小组讨论并集体创作。请同学们集体根据改编的歌词唱一遍。
【有关资料】。
西南联合大学校歌歌词。
国立西南联合大学校歌是1937年卢沟桥事变后，在民族危亡关头，为树立民族自信心，振奋全体师生的精神，在几经讨论、遴选的基础上确定的。最终入选的是中文系教授罗膺中(罗庸)用《满江红》词牌所填写的歌词，由联大教师张清常谱曲。全词如下：
万里长征，辞却了五朝宫阙。暂驻足，衡山湘水，又成别离。绝徼移栽桢干质，九州遍洒黎元血。尽笳吹，弦诵在山城，情弥切!
千秋耻，终当雪，中兴业，须人杰。便一成三户，壮怀难折。多难殷忧新国运，动心忍性希前哲。待驱除仇寇，复神京，还燕碣。
【结束语】。
让我们跟着音乐一起飞翔，不论成长的道路多么艰辛，都不要停下我们的脚步，从挫折中汲取力量，不辜负水的柔情山的美，不辜负每一朵花的开与落，把我们普通的步子走出诗的韵律，让我们单调的日子飞出歌的旋律!
人生如戏，戏如人生。在戏剧教学中，教师承担的不仅仅是让学生知道有“戏剧”这种文化样式，更应该让学生从“戏剧文学”这一语文课堂，走进生活大舞台，去领略百味人生。让我们带领孩子们走进戏剧品读人生，那时，我们的戏剧将会更美，我们的人生也将会更美!
学习音乐的教学方法篇十七
宝宝学习音乐可以培养艺术气质，启迪心灵，发挥想象力。那么你知道如何培养宝宝的音乐兴趣吗?下面跟小编一起来看看吧!
要根据孩子的年龄特点，给孩子创造多听、多看、多唱、多练的条件。如成人经常给孩子听歌曲和音乐，让孩子跟着音乐唱和练，给孩子看电视中的文艺节目，带孩子观看文艺演出，听音乐会等，从而丰富孩子的音乐知识，发展音乐能力。
通过活泼有趣的音乐活动，把学习音乐融于孩子的生活和游戏之中，让孩子感受和沉浸在参与活动的快乐之中。如让孩子学乐器、舞蹈、唱歌等，可利用各种游戏、娱乐的方法，让孩子在唱唱、跳跳、玩玩、动动的活动中，轻松愉快地学习音乐。
让孩子直接参与表演活动，在直接参与和体验中感受各种音乐的表现手段所表达的内容，从中感知音乐的'力度、速度、节奏、音色等，获得音乐知识和技能。如让孩子听音乐创编动作，用小乐器敲打出各种节奏音型，还可以让孩子做"“小老师”、“小指挥”等，培养和发展孩子的音乐能力。
爱心贴士：在发展孩子的音乐能力中，要着重培养孩子的音准、节奏感及对音乐的感受力，使孩子从小便表现出对音乐、歌曲、舞蹈的兴趣，对音乐、歌曲、舞蹈的创作才能。成人要特别注意加以保护和培养孩子的音乐才能，并向有关老师请教，使孩子蕴藏的非凡天才得到培养、发展。
学习音乐的教学方法篇十八
中国音乐作为世界流传千年的传统艺术形式，渗透着浓厚的文化底蕴和艺术魅力，深受人们喜爱。作为一名热爱音乐的学习者，我有幸能够接触并学习中国音乐，这为我打开了一个全新的艺术世界，带给我深深的感悟和启迪。在过去的几年中，我在学习中国音乐的路上经历了许多挑战和收获。在这篇文章中，我将分享我的学习心得和体会。
首先，在学习中国音乐的过程中，最重要的是感受音乐所传递的情感。中国音乐注重情感的表达，通过音乐来传递和宣泄人们内心深处的情感。学习过程中，我发现只有真正理解和感受到音乐所传递的情感，才能在演奏中表达出来。比如，在演奏古筝时，我通过感受音乐中的悲、喜、怒、哀来调节自己的情绪，并将这种情感融入到演奏中去。这种感受音乐情感的能力，让我感受到了音乐的力量，并在表演中传达给观众。
其次，学习中国音乐需要不断地进行技巧训练和乐理学习。中国音乐技巧复杂多样，掌握这些技巧对于演奏者来说是非常关键的。然而，技巧并不是一蹴而就的，它需要不断的练习和探索。在我学习中国音乐的过程中，我将大量的时间用于技巧的训练，例如提高手指的灵活性、练习演奏的速度和音程的精准度等等。同时，我也学习了一些乐理知识，以帮助我更好地理解音乐的结构和演奏技巧。这些训练和学习对于提高我的演奏水平起到了非常重要的作用。
另外，学习中国音乐还需要了解和研究音乐的背后的文化内涵。中国音乐深受中国传统文化的影响，其中蕴含着许多深刻的哲学思想和观念。例如，在学习古筝时，我了解到每个音符都有自己的象征意义，它们代表着一种情感或者一种意义，而这种意义通常与中国文化和历史密切相关。通过深入了解音乐背后的文化内涵，我能够更好地理解和诠释音乐，并在演奏中展现出来。同时，这种文化的研究也让我对中国传统文化有了更深入的了解和认识。
最后，学习中国音乐还需要不断地拓宽视野和学习其他音乐风格。中国音乐作为世界文化的一部分，与其他国家和地区的音乐有着千丝万缕的联系。在学习过程中，我积极地接触和学习其他音乐风格，例如西方古典音乐、爵士乐等。通过学习其他音乐风格，我发现不同的音乐风格对于演奏技巧和表达方式都有一定的启发和影响，同时也让我在中国音乐的学习中更加灵活和多样化。
总之，学习中国音乐是一段既挑战又充实的过程。通过学习，我深刻地体会到音乐所传递的情感和力量，同时也不断地锻炼自己的技巧和表达能力。通过深入研究音乐的文化内涵，我不仅对中国音乐有了更深入的了解，还拓宽了自己的艺术眼界。通过学习其他音乐风格，我让自己的音乐变得更加丰富多样。这段学习经历让我对音乐有了更深的理解和热爱，同时也为我带来了无尽的愉悦和满足。
学习音乐的教学方法篇十九
中国音乐作为五千年文化传统的一部分，具有丰富的内涵和独特的风格。作为一名学习中国音乐的学生，我深深感受到了它的魅力和美妙。通过学习和实践，我对中国音乐有了更深入的了解和体会。在这篇文章中，我将分享我学习中国音乐的心得体会，从音乐的传统与现代融合、演奏技巧、音乐的表达方式、以及对音乐的情感感受等方面，来展现中国音乐的独特魅力。
中国音乐的传统与现代融合是我学习过程中的第一个心得体会。中国音乐传统源远流长，有着独特的音乐形式和演奏方式。然而，在现代社会，中国音乐需要与时俱进，适应当下的审美需求。通过学习中国音乐的历史与现状，我意识到传统与现代之间并不是对立的关系，而是可以相互融合的。现代艺术家们有意识地将传统元素与现代音乐结合，形成了独特的音乐风格。例如，流行音乐中出现了许多将二胡、琵琶等传统乐器与西洋乐器结合演奏的作品。对我来说，学习中国音乐不仅是对传统文化的传承，也是对现代音乐的创新。
学习演奏技巧是我学习中国音乐的重要环节。我最早学习的是中国传统乐器中的古筝。学习古筝需要不断练习手指的技巧和掌握特定的音乐理论。在演奏技巧的掌握中，我深刻体会到自己的进步和成长。通过不断的练习调整手指的力度和速度，我能够更加准确地演奏出美妙的音乐。古筝乐器给我带来的不仅是音乐上的满足，更是对自己毅力和耐心的考验。通过学习乐器的演奏技巧，我逐渐懂得了不断努力和坚持的重要性。
学习中国音乐也让我深刻认识到音乐的表达方式的多样性。中国音乐通过旋律、节奏、音色等元素来表达情感与思想。有时候，音乐会无声地表达，以柔和的乐器演奏和缓慢的节奏传递出内心的感受；而有时候，音乐会显得热烈而激动，以激烈的乐器演奏和节奏来表达愤怒或兴奋等情感。古典音乐以其细腻的乐器演奏和复杂的音乐结构，使我感受到了音乐的内涵和多样性。通过学习中国音乐，我学会了如何用音乐来表达自己的情感和思想。
在学习中国音乐的过程中，我也体验到了音乐带来的情感感受。音乐是一种能够触动人心灵的艺术形式，它能够使人沉浸在音乐中，忘却外界的纷扰。当我演奏中国音乐时，我能够感受到弦线的震动，音符的划过，它们将我带入了一个完全不同的世界。在这个世界里，我能够表达自己的情感，释放内心的压力。与此同时，我也能够感受到音乐传递给我的喜悦和快乐。通过中国音乐，我学会了如何用音乐来治愈自己的情绪，获得内心的平静。
综上所述，学习中国音乐是一段充满收获的旅程。通过了解中国音乐的传统与现代融合、学习演奏技巧、体会音乐的表达方式以及感受到音乐给予我的心灵满足，我对中国音乐有了更深入的认识和理解。中国音乐独特的魅力正吸引着越来越多的人去学习和欣赏。我会继续努力学习中国音乐，将它传承下去，让更多的人能够感受到它的美妙和魅力。
