文职人员的古诗课心得范文(16篇)
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文职人员的古诗课心得篇一
古诗是中华文化的瑰宝,是我国传统文学的重要组成部分。背诵古诗不仅可以提高自身的文化素养,还能够帮助我们理解古人的情感和思想。随着现代科技的发展,人们更多地依赖电脑和手机,背诵古诗的机会越来越少。然而,背古诗仍然具有重要的教育意义,它可以培养我们的记忆力、触发我们的创造力,还可以增强我们的感受力和表达能力。因此,背古诗是每一个人都值得尝试的一项活动。
第二段:背诵古诗的方法和技巧。
背诵古诗是一项需要耐心和毅力的任务,但是掌握正确的方法和技巧可以使学习更加高效。首先,我们可以选择一首简单而有趣的古诗作为入门,例如《静夜思》、《登鹳雀楼》等。其次,我们可以选择一种合适自己的背诵方式,例如分段背诵、逐句逐词地背诵等。另外,通过朗读与模仿古人的语调和音律,可以帮助我们更好地理解和体会古诗的意境和美感。记住,背诵古诗不仅仅是为了背下来,更要理解其内涵和传达古人的情感。
第三段:背诵古诗的价值和好处。
背古诗不仅可以提高我们的文化素养,还能够培养我们的创造力和思维能力。比如,古诗中蕴含的意象和隐喻可以激发我们的联想力,让我们在写作时有更加丰富的想象力和表达能力。此外,背诵古诗还可以培养我们的情感和审美,让我们能够更好地感受人生的美好和苦痛。背古诗还有一个重要的好处是提升我们的记忆力,通过不断重复背诵,我们的记忆力会变得更加敏锐和灵活。总的来说,背古诗不仅是一种文化传承的方式,也是一种独特的修养和培养自我的方式。
第四段:背诵古诗的体验和收获。
从我个人的经历来看,背诵古诗给我带来了很多乐趣和收获。首先,背诵古诗让我有机会更好地了解古代文化和历史,让我对中国传统文化产生了浓厚的兴趣。其次,背诵古诗对我的写作能力有很大的帮助,使我能够更好地运用修辞手法和表达情感。最重要的是,背诵古诗让我感受到了古人的智慧和情感,让我更加珍惜当下的生活和情感。通过背诵古诗,我能够感受到古人的心声和情思,感受到自己的内心世界被打开的感动。
第五段:背诵古诗的推广和建议。
背古诗是一项有益于身心健康的活动,应该得到更多人的重视和推广。为此,我建议学校可以将背诵古诗作为必修课,让学生在课余时间背诵名篇佳作,培养他们的文化素养和情感表达能力。同时,家长也应该与孩子共同参与背古诗的活动,通过朗读和解读古诗,增进亲子关系,培养孩子的审美能力和情感认知。此外,社会各界也应该组织更多的古诗朗诵比赛和讲座,让更多的人能够了解和感受古诗的魅力。只有通过共同努力和推广,才能让背诵古诗成为一种时尚和文化的标志。
文职人员的古诗课心得篇二
古诗歌作为中国古代文化的瑰宝之一,承载着千年的风雅和文化底蕴。通过学习古诗歌,我深刻体会到了古人的智慧和情感。古诗歌不仅让我感受到了文化传统的厚重,还给了我启迪和启迪,让我在诗歌创作中有了更多的思考和感悟。在这篇文章中,我将分享我对古诗歌的心得体会,并希望能够引发更多人对古诗歌的关注和研究。
首先,古诗歌令我感受到了古代文人的崇高情怀和人生哲思。古人以超凡脱俗的情怀书写着他们对人生和世界的思考。例如《登鹳雀楼》中的“白日依山尽,黄河入海流”句,以简练的语言和生动的意象生动地表达了作者对大自然壮阔景象的感叹,抒发了对生命有限的深层思考。古诗歌中的哲思常常让我驻足思考,引发我对生活的思考和思索。
其次,古诗歌不仅可以给我带来感悟和思考,还可以帮助我培养审美能力。古代文人们倾注了大量的心血和智慧在古诗歌中,使之成为精雕细琢的艺术品。通过学习古诗歌,我学会了欣赏美的东西,领略到了古人高超的艺术造诣。例如杜甫的《月夜忆舍弟》中的“房床尽忆幼,眼前空自开”句,通过简练而质朴的语言,表达了对兄弟之情的思念,给我留下了深刻的印象。通过阅读和欣赏古诗歌,我逐渐提高了我的审美能力,更加能够欣赏和感受美的存在。
古诗歌还教会了我如何表达内心的情感,尤其是在诗歌创作中。古人的诗歌常常以简约而深邃的语言表达出了丰富的情感和情绪。通过学习和模仿古人的诗歌作品,我逐渐掌握了诗歌表达的技巧和方法。例如在写情感上,范仲淹的《苏幕遮》中的“人生几岁月,世事多风波”句,以简洁的语言表达了诗人对世事变迁的感慨,让我感受到了诗人内心深处的情感世界。通过对古诗歌的学习和创作实践,我逐渐培养了对情感表达的敏感度和熟练度。
最后,古诗歌还教会了我奋发向上,不断追求进步。古代文人们以才情横溢、顶天立地的精神状态书写了大量的优秀作品。他们的诗歌不仅反映了他们对人生的思考和追求,也体现了他们对自身才华的自信和追求。通过学习他们的作品,我被他们不懈追求卓越的精神所感染和激励。诗歌作为一种崇高的艺术形式,要求诗人精益求精,不断提高自己的创作水平。在学习和创作过程中,我也追求着卓越和进步,力求用最好的作品回报古人的智慧和付出。
总之,学习古诗歌是我人生中一段重要的经历。通过古诗歌的学习,我不仅掌握了古代文人的智慧和情感,也培养了自己的审美能力和创作能力。古诗歌教会了我如何表达情感,也激励了我追求卓越和进步。我希望更多的人能够重视古诗歌的学习和研究,通过古诗歌感悟生活,提高个人素养和人生品味。古诗歌是中华文化的瑰宝,只有通过学习和传承,才能使之焕发出更耀眼的光芒。
文职人员的古诗课心得篇三
古诗是中华文化的重要组成部分,作为文学的瑰宝,它以其优美的语言、深刻的意境和鲜明的人文情感吸引着读者的眼球。阅读和学习古诗能够拓宽我们的视野,增强我们的人文素养和语言表达能力,下面我将结合我自己的学习和体会,分享我对古诗的理解和认识。
一、古诗的语言艺术。
古诗以其优美的语言成为了文学艺术的代表之一。它以厚重的文化背景为依托,借助深刻的象征和大量文学修辞手法,将凝练的思想和感情表现得淋漓尽致,行云流水般的句子,优美动人的汉字,像是唤醒了世界上沉睡已久的古代历史文明。
二、古诗的思想与情感。
古诗不仅具有独特的语言特点,也表现了多样的思想和情感,折射出古代文化和中国民族精神的内涵。比如,王之涣的《登鹳雀楼》一诗似是在描述爬山的经过,实则是一幅中国历史文化的缩影;杜甫的《春望》则表达了作者深深的思乡之情;而白居易的《赋得古原草送别》则抒发了对友人的不舍之情。这些古诗不仅从情感上折射了古代人们的思想和情感,也为后人展现了古代风貌和人文景观。
三、古诗的文学内涵。
古诗的文学内涵来源于它的语言特点和文学修辞手法的具体呈现。夸张、借代、反复等诸多手法,不仅让意境变得生动有趣,也让古代思想和文化得以深入人心。如李白的《将进酒》诗,结合强烈的音乐节奏,把宴会中的豪气和个性尽情描绘出来;而《卜算子·咏梅》则用“五月”的寒冷尤其妙趣横生描绘了梅花的凄婉之美。
四、古诗的知识内涵。
古诗也常常蕴藏着广泛的文学、科技和社会知识,可以为读者开阔眼界,扩展知识面。一些古诗如《长恨歌》、《离骚》等作品,深入挖掘了古代历史文化,展现出了古人的世界观和人生哲学。而一些古诗则表现了古代社会的风貌、拜访礼仪以及科技知识,例如黄庭坚的《寄扬州韩绰判官》中所包含的扁舟制作、起橹的使用等多个场景和细节都是古代的社会常识。
五、古诗对现代人的启示。
尽管古诗的时代背景和文化环境与现代相差甚远,但是,它们所表达的思想、情感和文化内涵却是历久弥新的。它们启示了我们珍惜时光,不忘初心;学会思考,了解人生的哲理;锻炼语言,提高写作能力。所有这些,都在古诗中体现得淋漓尽致。
总之,古诗是中华文化的珍宝,是文学的典范。学习和欣赏古诗,不仅能够提高我们的文化修养,也能够让我们在日常生活中更加自信和从容,彰显我们对中华文化的感恩与自豪。
文职人员的古诗课心得篇四
优秀的古诗词我们凝结着一代代人最宝贵的生活体验,是炎黄子孙引以为豪的瑰宝。诵读经典诗文是学习语文的优良传统,也是对传统文化的传承,它能丰富孩子们的精神世界,有益于学生健康人格的形成。
我比较喜欢古诗词,也希望班里的孩子也都能爱上这个传统文化的精粹。于是,本学期,我从教室的布置到对古诗词的教学都进行了有意义的尝试,通过一个学期的实践,学生们在古典诗词的浸染下,学习兴趣浓厚,创造力和想像力得到了充分的发展,表达和写话能力也有了逐步的提高。
首先,我对班级环境重新布置,教室里的玻璃、前后墙壁、包括教室外的墙壁我都张贴了经典古诗文,让每一块墙壁、橱窗都有诗词,学生无论是在课堂,还是课间,低头抬头都能看见诗词的影子,让学生在浓郁的诗词文化氛围中潜移默化地受到熏陶,也让文化墙真正的充满了文化。
为了更好、更系统的引导学生诵读和记忆,我除了有计划地安排学生背诵校本教材《中华经典诵读》一书里的经典诗文,还借鉴了人民日报整理出来的《春日诗词100首》,在春季学段,诵读有关描写春天的诗词是再适合不过了。为了方便学生携带,能随时拿出来诵读,我把100首诗词设计成口袋书的样子,前面配上前言,加上目录,配上插图,一本小巧精致的诗词小本就出炉了。自己虽然很辛苦,但看到孩子们爱不释手的样子也就不觉得累了。精心整理出来之后,我就开始了每天课前5分钟的“日有所诵”。具体做法是:我先领读,然后小老师再领读,学生再自由读,再齐读,一首诗词反复读几遍之后,学生就能读得琅琅上口。在读下一篇之前我们还会复习前面读过的内容,这样学生就会熟能成诵,不用再刻意的布置背诵。因为古诗文里有些字音和现代音有些不同,诵读每一首之前我都会详细地查阅资料,听音频,以此确定正确的读音。整理的诗词里还有一些不是很适合这个年龄段诵读的,我也进行了删减。每节课前5分钟的“日有所诵”,已经让孩子们养成了自觉的习惯,在琅琅的诵读诗词声中,学生轻松愉快地进入下一节课的学习。为了让孩子们感受自己的效果,我还鼓励他们配上音乐往微信里发音频,就连篇幅较长的《春江花月夜》也让孩子们诵读的韵味悠长,还有几个都能背下来了,真是让我兴奋不已。为了激发学生学习古诗词的兴趣,我们还开展了内容丰富,形式多样,的诗词擂台赛、诗词手抄报等。总之,时时处处为学生创设良好的古诗词诵读环境。
一个学期的坚持,班级有了诗词文化的氛围,也让我对中国传统文化有了更深入的了解,诵读也让我和孩子们慢慢理解了诗词所蕴含的意境,情操得以熏陶,审美情趣得以提升,下个学期,对诗词的诵读我们还会坚持与创新,让传统文化在孩子们心中生根发芽。
文职人员的古诗课心得篇五
赞科夫认为:“教学法一旦触及学生的情感和意志领域,触及学生的精神需要,这种教学法就能发挥高度有效的作用。”在古诗词教学中教师一定要确立“生本观念”,努力做到教为学服,采用多种方法、手段、依托作品培养学生学习古诗词的兴趣,使学生与作者产生情感共鸣,受到熏陶感染,增强民族自信心和自豪感。
(1)活动激趣。组织诗歌朗诵会每学期的期中和期末我都要分别举行两次诗歌朗诵会。在所学的古诗词中精选20首,让各小组选出代表参加比赛。为了给小组争得荣誉,代表们有的配乐朗诵,有的浅吟低唱,有的编成小品进行表演。这项活动极大调动了他们积极性,提高了学生主动参与的意识,也更加激起学生学习古诗的兴趣。
(2)合作激情。苏霍姆林斯基说:“让学生体验到一种自己在亲自参与掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识兴趣的重要条件。当一个人不仅在认识世界,而且在认识自我的时候,就能形成兴趣”。在古诗词教学中,教师可启发引导学生合作共同去探讨知识、获取知识,从中真正体验到亲自参与掌握知识的情感。教古诗《宿新市徐公店》时,采用了板画诗意的方法帮助学生感悟诗的内涵。讨论到画面上要不要有蝴蝶时,学生争论得异常激烈。有的说:“要画蝴蝶,不要画蝴蝶,不画怎样体现儿童急走追黄蝶呢?”有的说:“不要画蝴蝶。因为诗人已经说了飞入菜花无处寻。”为了让诗的意境更深入地促进学生体验感悟,教师提示:“注意是追黄蝶而不是追蝴蝶。”学生从中得到启发,说“飞入菜花无处寻,是因为菜花是黄的,黄蝶也是黄的,分辨不出哪里是黄蝶,哪里是菜花,所以还是要画黄蝴蝶。不过要画在菜花丛中。”又有一个学生补充:“蝴蝶最好被菜花遮住一部分,露出一点翅膀,就更有意思,也才能把飞入菜花的飞表现出来。”……在这里,正是由于学生之间的合作交流,相互补充,才使得对诗意、诗境、诗趣的感悟从片面走向全面,从缺漏走向完整,从肤浅走向深刻。
(3)故事激趣。喜欢听故事是儿童的天性,随古诗词作品流传至今的故事、传奇不少很有趣,若能把握时机,予以穿插,既可以帮助理解古诗,体会诗人情感,也可使学生在紧张的脑力生活中得到调节,享受轻松、愉快。如在教学《赠汪伦》时,老师可适时介绍:一天,汪伦听说李白将来泾川,便写信迎请,信云:“先生好游乎?此地有十里桃花。先生好饮乎?此地有万家酒店。”李白听后欣然前往。到后,汪伦告诉说:“桃花者,潭水名也,并无桃花。万家者,店主人姓万也,并无万家酒店。”李白听后大笑。学生听后也忍俊不禁。
(4)想像悟情。亚里士多德说过:“想象力是发现、发明一切创造活动的源泉。”小学生理解事物比较直观,要感悟语言文字所表达的内涵,应充分调动他们的形象思维。教师可运用符合学生年龄特征和心理特点的直观形象和言语形象的刺激,引导学生联想和想象,变文为画,变静为动,变无声为有声,变枯燥为有趣,把学生引入一种特定的教学情境,使学生在这特定情境中,见其人,睹其物,辨其形,嗅其味,闻其声,在身临其境般的体验中感悟语言,陶冶情感。如《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸”一句是千古名句,而其中的“绿”字则是这首诗的诗眼。教学时,教师可紧紧抓住“绿”字进行教学:先让学生依据诗句想象诗人做诗的情境,根据学生的回答勾勒出诗人立于船头眺望的简笔画;接着让总是听着《春江花月夜》的乐曲,根据提示想象诗人当时的所见、所思、所感;然后再让学生扮演诗人来讲述想象到的情景;作后又向学生介绍了诗人王安石在选定“绿”字之前曾想用“过”、“入”、“满”等字的故事,同时你是诗人还会用哪些字?再让学生分别将这些字放入诗句中像诗人那样地吟诵、比较,体会“绿”字的妙用。就这样,学生通过多种感官参与阅读活动,使符号、语言、意义、表象等有机结合,形成连续的生活画卷在头脑中活起来,从而获得全方位的感受和体验。
(5)注释解情。学习古诗文,要凭借注释,好多古诗都有注释,它能帮助我们更好的学习古诗。在解释字、词、句的意思的时候,了解每首诗的意思;体会诗人在诗中所表达的情感的时候。学生都能根据注释理解,做到了知诗人,解诗题,明诗意,悟诗情。注释既方便又培养了学生的自学能力,且自主学习的自觉性也随之增强,从而节省课上时间,让学生拥有更多的时间进行其他学习。
内容,精神领会其气势、神韵、情感。“书读百遍,其义自见”,读可以加深学生对文章的感悟与理解。可采用朗读、默读、选读、品读等各种方式来读,同时展开联想与想象,在潜移默化中加深美感。模仿朗读,让学生听录音,听老师范读,这样不仅可以帮助学生加深理解诗词内容,还可以再现诗词中所描述的景象,把学生吸引到作品的情境中去,唤起与作者感情上的共鸣,享受到美感的熏陶和教育。配乐朗读。在优美的轻音乐声中,通过联想、想象令学生沉浸在如诗如画的情境中,漫漫地声中融情,景随声出,在享受美感的同时陶冶情操。
(7)表演抒情。如在教古诗《鹅》,我在学生看完白鹅浮水的多媒体课件后,引导:“我们边读边做动作,想象白鹅在绿水上愉快戏耍的那种可爱的样子,好吗?”学生情绪高涨,个个跃跃欲试,这时我放起欢快的音乐。随着乐曲声,师生一起边读“鹅,鹅,鹅,曲项向天歌”边伸出弯曲的右臂,再将右手高高地抬起,做出鹅朝天点头高歌的样子,然后将手平放两侧做“浮”的动作,读出“白毛浮绿水”,最后读到“红掌拨清波”时,将两手下垂在身后做“拨”的动作。自由练读时,学生更是踊跃参与,好象一只只小白鹅在水面上嬉戏玩耍。交流中,学生有的说:“读着读着,自己仿佛也是一只小白鹅在水里欢快地游。”有的说:“我好象看到了鹅白白的羽毛,听到了它们的叫声。”……在轻松愉悦的情境氛围里,学生越读越爱读,他们不仅在自主性的体验中感悟了语言,而且创造出迷人的意境,把阅读活动不断推向高潮。
(8)绘画悟情。古诗的'语言极为精炼。仅仅通过接触语言来学习古诗,儿童对古诗画面美的理解就会是笼统的、模糊的。我抓住古诗“诗中有画”的特点,把“诗”与“画”结合起来进行教学,通过作画,具体而形象地再现古诗中的画意,唤起学生丰富的联想,从而引导学生深入体会古诗的画面美。如在教学《小儿垂钓》一诗时,我将一幅小儿垂钓图用简笔画勾勒出来,展现在学生面前,在观察图画的基础上,启发学生思考,帮助学生理解词语,理解诗句。诗画结合,一个天真活泼、聪明伶俐的可爱的儿童形象,在学生的心目中就活起来了。如《望庐山瀑布》一诗的教学,师生分三步读诗作画。第一步,我在解题时,边讲边画出诗人李白仰望瀑布的简笔画,让学生一开始就进入诗境,在头脑中形成清晰的形象。第二步,读完第一、第二句诗后,我让学生想象诗的意境,添画“香炉峰”、“生紫烟”、“瀑布挂前川”,突出瀑布的背景美。第三步,读三、四句诗后,为了突出“飞流直下”的气势,我在学生画的瀑布上用粉笔横着由上往下添上有力的几笔,让学生感受瀑布的动态美。
(9)以境启情。意境就是作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情交融一致而形成的一种艺术境界。古人作诗词有其背景,古诗词的语言学生有时难以理解,所以,教学古诗词时,有经验的教师十分重视创设情境,善于把学生带到作品的艺术境界中去。使他们的情感与作者的情感产生强烈的共鸣,使情感的信息畅通无阻。比如教王维的《山居秋暝》,开始让学生把它当作一幅有声图画来欣赏,启发学生从景物色彩、明暗、动静、构图、画外音等方面感知形象。然后从这些学生的感知形象引发开来,指出这诗画中有明月、清泉、青松、翠竹、红莲、白石构成的色彩美。而这一切又笼罩于月光下,别有一番奇丽的朦胧美,既有明月松间照的宁静,也有竹喧、莲动,动静相生的动态美,也有“空山不见人,但闻人语响”的含蓄美,而无疑地,要让学生自己描绘一下自己心目中的诗画情景,肯定都是独特的一个。学生根据自己的生活经验,构成了自己独特的“山居秋暝图”。再如《送孟浩然之广陵》这首诗,可以借助多媒体展示送行画面,再现当时当地艳丽的春景,伴以悠扬的音乐和感人的朗诵。当学生看到孤独的船越走越远,渐渐消失在天边,李白仍然伫立在江边,此时,不用老师讲解,他们已经深切地感受到了“朋友情深”。
(10)以知促情。诗人作诗(词)有其特定背景,有其独特的情感体验。如果学生不知背景,便不能正确体会作者的情感。如教学《江雪》一诗,在粗知大意后,教者说明,这首诗是诗人柳宗元革新失败后,被贬为江州司马时所作,不少人认为此诗是单纯的写景之作,其实是误读了。诚然这是一幅寒江独钓图,境界十分清寂孤单,然而,雪天寒江是垂钓的时候吗?能钓到鱼吗?显然。诗人所写的不是实景,而是想像之景,那么诗人为什么会写这种想像之景呢?白雪象征着皎洁,孤舟寒江象征着孤高、特立独行的品格————这首诗实乃诗人自咏怀抱之作,虽身处逆境,却不肯向恶势力屈服。这样,学生就能理解诗人以鱼翁自喻,流露出来的孤芳自赏的情绪和不愿与当政者同流合污的高洁情怀。
(11)比较明情。在小学阶段学习的古诗词中,有不少的古诗词虽然作者不同,背景不同,但表达的情感主题却是相同或相近的。就拿“送别”主题来说,有李白的《赠汪伦》,写汪伦以歌声送友,李白借潭水抒友人对已感情之深;有李白的《送孟浩然之广陵》,写李白以目光送友,以长江之水喻友人之间感情绵绵不绝;有王维的《送元二使安西》,王维以酒送友,借朝雨,青柳,美酒表达对友人离去的伤感之情。如果教师在教学时能改变传统“逐首教学”“逐环教学”的模式,资源整合,主题凝聚,学生就能在把握基点中生情。笔者在教学《赠汪伦》时,先播放名曲《送别》,然后引导学生回忆读过或学过的几首送别诗,让学生大致了解异同,“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。”,“送别”的主旋律如同一汪清泉流淌在孩子的心间,激荡着他们的情感。
(12)练习含情。如学生在学习《游子吟》一诗后,教师让学生用自己的方式来表达对母亲的爱,许多同学就写了不少优秀的诗,这里选取其中一首《温暖》:“寒风刺心骨,儿病母忧忧。奔前跑后忙,关怀暖心头。亲情永铭心,终将报优游。”诗中充满了孩子对母亲深深的爱,感情真挚,耐人寻味。
(13)测试留情。测试是根指挥棒,对教学起着重要的导向作用,对学生、教师的影响力是巨大的。如何通过测试正确引导古诗词的学与教呢?一方面可增加口试,古诗词中有不少生字,大量积累古诗后,学生有些字不会写是正常,即使不是生字,出错的情况也较常见,增加口试,可防止大量机械抄写之风;其次,书面考查识记古诗词,可采用连线、填空等形式,降低书写方面的要求;第三,书面综合考查学生的理解、想像、表达的能力。情感具有难量化性等特点,但通过让学生对古诗词内容进行扩展、想像,并写几句话或一段话,便能观察出学生对古诗词中所含情感的体验程度以及表情达意的能力,这样教师在平常古诗词教学中也会朝这个方面用力,这对培养学生的悟情、抒情能力是极其有益的。
总之,优秀古诗词是小学教育的重要资源,优美的诗词,深刻的内涵,高远的意境,流传的佳句,精湛的语言,是我们取之不尽、用之不竭的宝藏。我们广大语文教师只有重视古诗词的教学,不断充实自己,提高自己的文学素养,正确把握作品的情感,采取科学有效的手段激发学生学习的兴趣,激发学生的情感共鸣,才能使学生热爱古诗词,热爱祖国优秀的文化,才有利于学生陶冶道德情操,品味生活情趣,丰富思想内涵,成为一个真正的中国人。
文职人员的古诗课心得篇六
“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。”古诗的诵读不仅可以感受到中国古代古诗词的那种语言美、韵律美,而且也提升着一个人的文学素养。在小学阶段,设置了教多篇目的古诗,使学生从小了解古诗这一文学形式在我国文学史上所占的重要地位,从小培养起对古诗诵读的兴趣。
对古诗的理解,不仅能够诵读,而且对古诗也有个整体的理解。
这周看了一节高年级古诗教学的课,让我对低高年级的古诗教学有了个对比。高年级古诗教学侧重的是对于古诗的理解,在理解的基础上进行古诗诵读。看课学校学生在上课时发言的质量,深厚的文学底蕴也让我对于古诗教学有了一些反思。俗话说“授之以鱼,不如授之以渔。”我们不仅仅是要学生背出这首古诗,更重要的是要让学生掌握学习古诗的方法。可以从作者、古诗写作的背景、作者写诗的风格等方面来理解古诗。我们也可以“取其之长”,进行古诗的序列性教学。可以把同一主题的古诗,或是反映同一事件的古诗归类学习。也可以把一个作者不同风格、不同时期的古诗进行对比学习。
总之,教无定法,我们可以根据学生的学习水平有的放矢地进行教学。
文职人员的古诗课心得篇七
古诗是中华文化的瑰宝,也是古人智慧的结晶。这些古诗凭借着深入人心的情感和精湛的艺术,承载着中国人的情怀。作为当代的我们,从古诗中能够感悟到很多精神和情感的力量,这对我们的成长和思考具有重要的指导意义。在我读了很多古诗后,我从中体会到了诗人们对生活、对美的追求以及对人生的独特思考,下面我将从这三个方面来谈一下我对古诗的心得体会。
第一部分:生活的真实感悟。
古诗在古代承载了人们的生活感受和真实情感,表达了一种对现实的思考与认知。比如苏轼的《水调歌头》中写到:“明月几时有?把酒问青天。”这种对生活的真实感悟流露出了苏轼对人生的思考。古诗家的人生经历和智慧在作品中得到了充分的展现,使我感受到生活中的真实与美。
第二部分:美的感受和体验。
古诗的美不仅仅体现在语言的美丽描写上,更多的是折射了诗人对美的独特感受和理解。比如杜甫的《月夜忆舍弟》中写道:“去年今日此门中,人面桃花相映红。”这里的诗句凭借着对花景、人情的巧妙描绘,使我能够感受到美的真谛和诗人的情感。古诗通过鲜明的形象、优美的语言,让读者能够赏析到一种深思熟虑后的美,也让我认识到美对生活的重要性。
第三部分:人生的独特思考。
古诗家往往用世事为背景,表达着对人生的独特思考。比如白居易的《长恨歌》中写到:“既替余以蕙纕兮,又申之以揽茞。”这里的诗句意味着对愿望的追求和对人生的宽容。古诗家对人生的思考往往在一首诗中体现,使我懂得了人生的旅程中,要保持一种宽容和追求,不断的努力和奋斗。
第四部分:对古诗独特的感悟。
古诗让我明白生活的真谛,感受到美的存在,了解到人生的思考,并且我还从中体悟到古诗的独特魅力。古诗以其简练、深思熟虑的语言方式,不仅仅让我思考了生活的本质,也提供了一种心灵的安慰和力量。每当我阅读古诗时,总能感受到一种超越岁月的思考,这些对于当代的我来说是非常有意义的。
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第五部分:对自己的启示和思考。
古诗让我认识到了生活的趣味和人生的美好,也让我明白了自己应该如何面对困难和追求梦想。通过阅读古诗,我从一首首诗中领悟到了一些道理,更重要的是,它激发起了我对文学的热爱和对人生的独立思考。所以,我会继续阅读古诗,尽可能地了解古诗中更多的精髓,坚持自己的文学兴趣,以及对生活和人生的思索。
通过这篇文章,我表达了个人对于古诗的体会和感悟。古诗在中国文化中的地位和影响是不可忽视的,它让我们认识到了生活的真实、美的存在以及人生的深刻思考。通过阅读古诗,我们能够找到对于现实的解读和对于人生的独立思考,这对于我们的成长和思考有着重要的启示和指导意义。希望我们能够继续阅读和体会古诗,通过古诗的力量,让我们的人生更加丰满和明晰。
文职人员的古诗课心得篇八
唱古诗是一种传统的文艺形式,通过以歌舞的方式演绎古诗,将古代文化与音乐进行了巧妙地结合。在这种形式中,我能够深入地感受古代诗人的意境和情感,从而对古代文化有了更为深刻的理解和体会。在参与唱古诗的活动中,我不仅学会了如何欣赏古诗,还能够将自己的情感融入到诗歌中,从而使古诗焕发出新的生命力。
首先,唱古诗让我更加深入地了解了古代文化和历史。在演唱过程中,我们不仅要理解古代诗人的创作背景和意图,还需要了解古代社会的历史背景,才能够更好地理解和表达诗歌的内涵。通过阅读和研究古代文献,我学到了很多关于古代社会、历史事件和人物故事的知识,这些知识使我对古代文化有了更加深入的了解。同时,唱古诗还让我了解了古代音乐的特点,例如音调的起伏、句式的重复等等,这些都为我更好地理解和表演古诗提供了帮助。
其次,唱古诗使我更加贴近古代诗人的情感和意境。古代诗人通过诗歌表达自己的思想和情感,而唱古诗则是将这些思想和情感通过音乐来表达。在参与唱古诗的过程中,我不仅要理解诗歌的意义,还要感受诗歌所表达的情感,将自己的情感与诗人的情感相融合。通过这样的体验,我能够更加深入地理解古代诗人的内心世界,感受到他们所追求的理想、热爱和悲伤。这种体验让我更加珍惜自己的情感和生活,也更加欣赏和尊重古代诗人的创作。
再次,唱古诗让我更加自信和自豪。在参与唱古诗的活动中,我需要将自己的情感表达出来,要用声音传达出诗歌的内涵。这需要我具备良好的声乐技巧和表演能力。在学习和训练的过程中,我不仅提高了自己的唱功,还培养了自己的表演能力和自信心。在演唱时,我能够自如地表现出诗歌的感情和情感,将古代诗人的思想和意境传达出来。这样的体验让我感到自豪,也增强了我对自己才华的自信。
最后,唱古诗让我更加喜爱和热爱中华传统文化。古代诗歌是中华传统文化的瑰宝,是中华民族智慧和情感的结晶。通过参与唱古诗的活动,我更加深入地了解到古代诗歌的博大精深,也更加喜爱和热爱中华传统文化。以古代诗歌为载体的音乐艺术形式,不仅让我感受到中华民族的情感和智慧,还让我感到自己是中华民族文化传承的一份子。这样的体验让我更加珍视和传承中华传统文化,认识到自己肩负着传承和弘扬中华民族优秀传统文化的责任和使命。
总之,唱古诗是一种独特而有意义的文化活动。通过参与唱古诗的活动,我更加深入地了解了古代文化和历史,更加贴近古代诗人的情感和意境,更加自信和自豪,也更加喜爱和热爱中华传统文化。这些体验让我从古代诗人的视角重新审视自己和世界,从而获得了更为深刻的体会和心灵的满足。我相信,只有通过不断地学习和参与,才能更好地理解和传承中华传统文化,让古代诗歌在现代焕发出新的生命力。
文职人员的古诗课心得篇九
古诗是中国文化的瑰宝,其中蕴含着深刻的哲理和精美的语言。而讲古诗,则是一种让人们更深入地了解古代文化的艺术形式,也是传承中华文化的一种方式。我有幸参加了一次讲古诗的活动,并从中受益匪浅。在这篇文章中,我将分享我对讲古诗的一些心得和体会。
第二段:讲古诗需要的素养。
讲古诗并不是简单的朗读,也不只是解释诗歌的意思。讲古诗需要有一些特定的素养。第一是必须了解古时候的文化背景、历史背景和社会背景,这样可以帮助更好地读懂古诗,并发掘其更深层次的含义。第二是要能够运用适当的语言和表情,让听众更容易听懂、理解,也更容易被打动。第三是与诗歌产生共鸣,并能从中体会到其意义。如此,才能让观众更好地理解这些诗歌,并在心灵上得到滋润。
第三段:讲古诗的技巧。
讲古诗有一些技巧,这些技巧可以帮助讲者更好地向听众传递诗歌的情感。首先,讲者需要先在心里有个清晰的画面或故事情节,以便更好地描述和表现出诗歌中的内容。其次,在讲述时,可以利用适当的节奏和声音变化来表达诗歌中的低潮和高潮,让听众更容易被打动。在介绍诗歌的作者和历史背景时,也需要有细致入微的解读,这些细节才能帮助听众更好地理解诗歌的含义。
第四段:讲古诗的意义。
讲古诗的意义远不止于向别人展示自己的文学素养。通过讲古诗,不仅可以加深对古诗的理解和欣赏,还可以了解古代社会的历史、文化和价值观。同时,通过讲古诗,还可以让人们保持对文学艺术的敏感度和鉴别力,更好地欣赏和理解当代文学作品。
第五段:个人感悟。
在讲古诗的过程中,我深深感受到古诗中的真正意义,也更加深入地理解了中国传统文化的精髓。我意识到,讲古诗并不仅仅是一项技能和业余爱好,而是一种研究中国传统文化和历史的方式,也是我们应该珍惜的宝贵遗产。同时,我也发现,在讲古诗的过程中,我能够更好地沉淀自己的情感,感受到更多的快乐和幸福。或许,这就是古诗传承与文化传承最大的魅力。
结尾:
总的来说,讲古诗可以帮助人们更好地理解中国传统文化的精髓,并在人们心灵深处留下深刻的烙印。同时,讲古诗也是一种非常有趣的活动,它需要讲者深入地了解并体会诗歌中的情感,并能够用动人的语言和表情来讲述。在以后的日子里,我将继续努力学习和传承中国传统文化,也希望更多的人能够加入到传承中国文化的行列中来。
文职人员的古诗课心得篇十
讲古诗是一种文化传承的方式,通过学习古代文人墨客的诗歌,我们能够更好地了解他们的思想、情感和经历。同时,讲古诗也是一种审美的享受,能够欣赏到古人的优美语言和深奥的意境。另外,在讲古诗的过程中,我们还能够学习到很多古代文化和历史知识,这对我们的人文素养的提升有着不可忽视的作用。
第二段:通过讲古诗学习古代文化和历史知识。
许多古诗涉及到的是古代社会的风俗习惯、人际关系、政治事件等,这让我们能够更加深入地了解古代文化和历史知识。比如《离骚》中提到的楚国王室内斗和对周王朝的仇视,《长恨歌》中反映了唐朝时期的社会风貌和女性地位,通过解读这些古诗,我们可以进一步了解那个时代的社会背景和文化内涵。
第三段:讲古诗对于语言修养和文学鉴赏的提升。
古人的诗歌语言表现手法非常独特,而且饱含着深刻的思想和哲理。通过讲古诗,我们可以从中学习到不同的表达方式,了解到不同语言形式下的韵律和音韵,提升我们的语言修养。同时,讲古诗还可以提升我们的文学鉴赏能力,让我们更好地欣赏到文学作品的深刻内涵和美学价值。
第四段:邀请更多人一起讲古诗。
讲古诗不仅仅是一种传承和学习,更是一种文化交流和沟通的方式。邀请更多的人一起讲古诗,既可以增进大家的交流和理解,还可以推广古代文学艺术,让更多的人接触到和了解到中华文化的魅力。同时,讲古诗也可以成为一种文艺活动,让大家通过诵读、解读等方式深入了解和感悟古人的心灵世界,提升心智境界。
第五段:结语和总结。
通过讲古诗,我们不仅能够学习到历史知识和文化内涵,还能够提升自己的语言修养和文学鉴赏能力。同时,讲古诗也是一种文化传承的方式,让我们更好地了解古代文人的思想、情感和文化背景。因此,我们应该尽可能地去讲古诗,邀请更多的人一起来感受古人的情感和文艺艺术的魅力。
文职人员的古诗课心得篇十一
竹古诗是中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠,具有浓厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。在研读、欣赏和吟咏竹古诗过程中,我深受启发和感动。竹古诗的意境、修养和艺术感染力给我留下了深刻的印象,使我对古代文人诗人的襟怀和才情有了更加深入的理解。下面我将从竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义五个方面,对竹古诗的体会进行探讨。
首先,竹古诗的主题非常丰富多样,从竹子的自然特性和风采魅力,到人们对竹子的赞美和吟咏;从诗人以竹喻情、以竹寄托哲理的表达,到诗人借竹发表政治、哲学和宇宙观念等多方面的思考和感悟。这些主题正如孔子所言:“君子以后言为之辩,以前言为之顺。”竹古诗通过对自然界万物和人生百态的运用,丰富了诗歌主题,体现了古代诗人对生活的独特领悟和思考。
其次,竹古诗的形式多样,既有绘声绘色的形象描写,又有抒发情感的抒怀抒写;既有书法的艺术特色,又有音乐的韵律感染。无论是绮丽而典雅的诗句,还是简练而洗炼的表达,都给人以美的享受和文化的熏陶。古人常说:“诗中有画,画中有诗。”竹古诗正是将诗画融为一体的最好的体现。
再次,竹古诗的意境深远广博,特别是运用竹子的特有美学价值传达情感和思想,表现了诗人的独特情感和丰富想象力。我曾读到《竹石》一诗中,诗人通过竹子和石头的对比,表达了人生在历经风雨后能坚持不懈的品质和追求,使我产生了对竹古诗深入而持久的兴趣和关注。竹古诗的意境是丰富多彩的,既能表现神秘而超脱的雅意,又能传达人世间的痛苦和希冀。这种意境的传达能力是竹古诗的独特魅力所在。
另外,竹古诗的艺术特点也颇为突出,其主题的内涵与形式的表现形成了独立而完整的艺术体系。竹古诗通过以竹喻情,以竹表达人生哲理的方式,赋予了诗歌独特的艺术魅力。这种魅力不仅体现在诗歌形式的完美,更体现在语言形象的美妙和构思的独特之中。竹古诗不仅具有诗的外在形式美,更具有引发读者情感共鸣和思考的内在力量。
最后,竹古诗的实际意义不仅仅体现在文化上的传承和发扬,更体现在人们生活中的指导意义。竹古诗所传递的才情和境界,是人们追求自由、追求品质和追求真理的重要精神支撑。无论是投身社会、踏实做事,还是在自由诗意的世界中嬉戏玩耍,人们都应该加以关注和引导。这种实际意义是竹古诗得以走入人们生活的最根本原因。
总的来说,竹古诗是一种极具艺术魅力和人文底蕴的文体形式,它通过对竹子的吟咏和赞美,为世人献上了一道美的盛宴。在探究竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义的过程中,我对古代文人的才情和智慧有了更深入的认识和理解。竹古诗的独特魅力使我深受感动并得到了心灵上的净化和陶冶。我深信,竹古诗将在历史长河中永葆灿烂,成为中国文化的象征之一。
文职人员的古诗课心得篇十二
古诗配心,是一种传统的艺术形式,通过将古诗名句与心理描写相结合,用文字表达出内心情感与思绪。这种方式可以使诗歌更加生动,让读者更好地理解作者的内心世界。在接触和学习古诗配心的过程中,我深感这种艺术形式的独特魅力和情感共鸣。下面,我将分别从古诗配心的起源、艺术表达、情感体验、文化传承和个人收获等五个方面,谈一下我的心得体会。
首先,古诗配心起源于中国传统文化,它是中国古代文人以古诗名句为基础,配以自己对内心感受的描写而形成的一种独特的写作形式。这种形式首见于《红楼梦》,但古代文人早已有类似的表达方式。如唐朝文学家杨亿在《秋夜同赋》中就写道:“庭前衰草长。一夜秋已尽。故关千里道,空织一行禽。”他将自己内心的秋夜寂寞感受与古诗名句相结合,形成了古诗配心的雏形。这种写作形式可以使诗歌更加有趣,给人一种耳目一新的感觉。
其次,古诗配心的艺术表达非常重要,它要求作者具备一定的文学素养和写作功底。首先,作者需要对古诗名句有一定的了解和掌握,这样才能选取合适的古诗名句进行配心。然后,作者还要充分发挥自己的想象力和创造力,将自己的内心感受以生动的描写方式表达出来,给读者留下深刻的印象。此外,古诗配心还需要注意节奏和韵律的掌握,要使每一句都恰如其分地与古诗名句相呼应,形成和谐的整体效果。只有在艺术表达上做到熟练并且精彩,才能给读者带来良好的阅读体验。
再次,古诗配心可以引发人们丰富的情感体验。通过对古诗名句和心理描写的精彩结合,古诗配心可以使诗歌更加真实地表达出作者的情感和思绪,引发读者共鸣。诗人们在配心中可以表达出内心的孤独、喜悦、无奈等复杂情感,使读者有种置身其中的感觉。比如,在李白的《静夜思》中,他写道:“床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。”他通过古诗名句和心理描写的结合,抒发了自己身在他乡的思乡之情,读者可以从中体会到诗人的孤独和想念。
古诗配心不仅承载着个人情感,也是文化传承的重要方式。中国古代的诗词文化博大精深,古诗名句是这一文化的重要组成部分。通过将古诗名句与心理描写相结合,古诗配心将这些经典之作一脉相承地传承下来。同时,古诗配心也可以激发人们对古代文学的兴趣,引导人们深入了解和学习古代文化。它可以使人们更好地理解中国传统文化的内涵和价值观,有助于培养人们的审美意识和文学修养。
最后,通过学习和实践古诗配心,我也获得了一些个人收获。首先,我学会了欣赏和鉴赏古诗名句,了解了这些名句的情感和意境,提高了自己的审美能力。其次,我学会了将自己的内心感受用文字表达出来,并且学会了一种新的写作方式,增强了自己的文学创作能力。同时,通过与古诗名句的对比和参照,我对古代文学有了更深层次的理解,增进了自己对中国传统文化的认识。
综上所述,古诗配心作为一种传统的艺术形式,深受人们的喜爱和追捧。通过古诗名句和心理描写的巧妙结合,它可以将诗人的情感和思绪表达得更加生动鲜活,给读者留下深刻的印象。古诗配心不仅传承了中国古代文学的经典之作,也展示了中国传统文化的独特魅力。在学习和实践古诗配心的过程中,我也获得了许多个人收获,提高了自己的审美能力和文学创作能力。对于今后的学习和生活,我将继续深入学习和研究古诗配心,更好地理解和传承中国传统文化。
文职人员的古诗课心得篇十三
古诗画是中国文化的瑰宝,它们不仅展现了我国悠久的历史和独特的艺术风格,更是一扇窥探古代人文风貌的窗口。在欣赏和研究古诗画的过程中,我深刻体会到了它们所蕴含的哲理、感悟和审美价值。在此,我将分享我对古诗画的心得体会。
首先,古诗画给予我极大的心灵享受。诗中的文字犹如墨点般洒在纸上,画中的色彩恰到好处地点缀其中。读一首古诗,犹如在山水之间穿梭,亲临其中;观一幅古画,就像沉浸在它所描绘的世界里。例如,苏轼的《赤壁赋》描绘了一幅战场恢弘壮观的画卷,读诗之际仿佛能听到船只碰撞的声音,看到火光冲天。这种感受令人沉醉,使人不禁陶醉其中,感受到文字和画面带来的美妙享受。
其次,古诗画让我体会到了人生的哲理和智慧。古人以极其简练的语言和画面,将复杂而深刻的哲理娓娓道来。在古诗中,人们对人生、自然和世界的思考和领悟常常令人叹为观止。例如,杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》以几句简单的诗句,表达了对人生短暂和无常的思考,使我深感人生的可贵和珍惜。而古画中,艺术家常通过运用构图、色彩和笔墨等手法,将自然风光和人文情感糅合在一起,给人以启迪和警示。这些作品不仅令我品味到古人的智慧,也引发了我对人生本质的深深思索。
古诗画还通过构图、色彩等艺术手法,呈现出独特的审美价值。艺术是人类创造的重要领域,诗画作为艺术的一种表现形式,不仅包含了艺术家的才情和情感,还表达了文化的审美理念。古代的诗人和画家常常通过不同的构图和手法,表达出不同的情感和主题,创造出独具风格的作品。例如,元代画家郑板桥的《溪山行旅图》以独特的构图和色调,展现了一幅世外桃源般的画面,令人陶醉其中。这些作品的审美价值不仅在于艺术技法,还在于它们传达出的情感和意境。
此外,古诗画也能让我感知到古代社会的风貌和人文情怀。古人的生活方式、价值观念和思维方式在诗画中得到了展现,让我能够更好地了解古代的社会文化和人文氛围。在诗中,诗人们描绘了古代的山水风光、人物形象和社会风情,使我能够通过文字感受到历史的厚重和人民的智慧。画中,绘画家们用笔墨勾勒出古代社会的街巷场景、日常生活和宫廷氛围,让我仿佛跨越时空,亲临古人生活的脚步。这些作品在传达美的同时,也让我更好地了解了古代社会的风貌和人们的情感。
综上所述,古诗画是中国文化的瑰宝,它们不仅给予我精神上的享受和启迪,还让我了解了人生的哲理和智慧,感受到了艺术的审美价值和古代社会的风貌。在未来的学习和生活中,我将继续关注古诗画的研究和欣赏,通过它们的映衬,更好地领略和品味中国文化的博大精深。
文职人员的古诗课心得篇十四
古诗配心,是指通过对古代诗词的阅读和理解,与自身的心境相结合,从而达到共鸣和感悟的一种方式。古诗作为中国文化的瑰宝,蕴含着丰富的哲理和情感,通过与心灵的对话,我们可以感受到古人的智慧和情感的醉人之处。在配诗的过程中,我们不仅能够感受到古人的情怀和意境,也可以借此体会到诗歌之美对人心的影响。下面,将通过五段式的方式,分享我对古诗配心的体会和感悟。
首先,在古诗配心的过程中,我深刻领会到了古人的情感和心境。古人在创作诗词时,往往将自己的思想和情感融入其中,通过文字来表达内心的感受。而通过阅读和配诵古诗,我仿佛与古人产生了一种心灵的共鸣,能够深切感受到他们的喜怒哀乐、爱恨情仇。比如,读到苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》时,我仿佛置身于赤壁之战,感受着壮士断腕、豪情万丈的英雄气概,深深感受到了古人的忠诚和爱国之情。
其次,在古诗配心的过程中,我不仅能够感受到古人的情感,也能够从中体悟到生活的智慧和哲理。古诗中融入了丰富的人生哲理和智慧,通过与自身的心境相结合,我能够从中领悟到许多生活的道理。比如,在读到王之涣的《登鹳雀楼》时,我感受到了人生的无常和短暂,体悟到珍惜当下的重要性。古诗配心不仅能够满足人的审美需求,还能够提升人的人生境界和智慧,让我们在生活中更加明智地去面对困境和挑战。
再次,在古诗配心的过程中,我发现自己的情感也会得到宣泄和净化。当我们在生活中遇到困扰和苦闷时,通过阅读和配诵古诗,我们可以将自己的情感与古人的诗词相结合,从而将内心的痛苦和沉重释放出来。古诗融合着古人的智慧和哲理,通过对古诗的理解,我经常能够找到一种情感的出口,倾诉自己的苦闷和困惑。比如,在读到李白的《登高》时,我仿佛可以将忧伤和郁闷从诗中释放出来,感觉到身心得到了一种净化和放松。
此外,在古诗配心的过程中,我不仅感受到了古人的情感和哲理,还能够体验到诗歌之美对人心的疗愈和启迪。古诗的美即在于其语言之美、意境之美和情感之美。通过配诗的过程,我发现古人的诗歌之美能够触动我心灵深处的柔软,让我感受到一种美的享受和灵感的涌动。比如,在读到杜甫的《月夜忆舍弟》时,我感悟到了自然和人生的和谐之美,体验到了一种超越现实的美好和宁静。
最后,在古诗配心的过程中,我也体会到了自身的变化和成长。通过与古人的对话,我更加深刻地理解了自己内心的需求和追求。在配诗的过程中,我经常会感悟到一种心灵的升华和成长,我开始更加关注自己的内心世界,并且更加努力去追寻自己的梦想和目标。通过与古人的对话,我逐渐发现自己的人生态度和价值观也在悄然发生改变,我更加看重内心的宁静和平和,而不是被外界的浮躁和功利所迷失。
综上所述,古诗配心是一种极具意义和价值的活动。通过古诗配心,我们能够感受到古人的智慧和情感,领悟到生活的哲理和智慧,释放自己的情感和困扰,体验到诗歌之美对人心的疗愈和启迪,以及实现自身的成长和成熟。因此,我会继续坚持古诗配心的活动,让古诗成为我生活中的一部分,与古人交流心灵,与诗歌共同成长。
文职人员的古诗课心得篇十五
近年来,古诗词在青少年中重新引起了关注。作为中国文化瑰宝的古诗词不仅展示了中国人的智慧和情感,更是一扇窥探中国传统文化的窗口。在学习古诗词的过程中,我深深体会到了其深邃的内涵和表现形式,同时也增长了自己的文化素养。
古诗词美不仅在于其文字之妙,更在于其意蕴之深。通过研读古诗词,我发现了其中所蕴含的丰富意义。比如杜甫的《登高》中写道:“白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼。”这是对成功和追求的描绘。古人通过这样简练而深沉的文字,表达了对于追求的坚持和对于事业的执着。这种执着精神,值得我们今天的年轻人去学习和借鉴。通过阅读古诗词,我学会了这种精神力量,激发自己更加努力地追求梦想。
古诗词之美,还在于它的艺术表现形式。诗词是一种紧凑而优美的文学形式,它采用的语言短小精悍,意境深远。比如白居易的《赋得古原草送别》中写道:“离离原上草,一岁一枯荣。野火烧不尽,春风吹又生。”通过在极简的文字中营造出的意象,使我感受到了大自然的力量和生命的韵律。这种以诗意表达情感和思想的方式,富有想象力和艺术性,让我感悟到了文字的魅力和表达的重要性。
古诗词的学习,也是对于中国传统文化的一次深入了解。古诗词是中国传统文化的重要组成部分,通过学习古诗词,我了解了中国古人的思想、生活和情感。比如李白的《将进酒》中写道:“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。”这是对生命流转和光阴消逝的表达。古人通过形象的描写和比喻的手法,抒发了对于光阴流转和岁月无情的感叹。这种深邃的情感和对于生命深层次的思考,使我受到了启发,学会了对生活更加珍惜和品味。
古诗词的学习也使我受益于自身的文化素养的提升。作为一名学生,学习古诗词不仅让我接触到了经典的作品,更让我学会了欣赏和品味。通过研读经典的优秀作品,我学到了如何用正确的方法和角度欣赏一首诗词。正如苏轼的《水调歌头》中写道:“明月几时有,把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。”这首词具有明快活泼的风格,既表达了对于美好事物的向往,又展现了文人对于时光的感慨。学会欣赏古诗词,使我对于文化艺术有了更加深入的了解,增强了自己的审美能力和思考力。
总的来说,学习古诗词不仅是学习一种文学形式,更是学习一种精神和一种文化。古诗词的深邃意蕴、艺术表现形式、文化背景以及对个人素养的提升,使我受益匪浅。古诗词之美,正如一首绚丽的诗,不仅给予了我极大的艺术享受,更使我在成长的过程中渐渐感知到了人生和世界的美妙。因此,我相信学习古诗词会对于每一个人都产生积极且深远的影响。
文职人员的古诗课心得篇十六
古诗画是中华民族汉字文化的瑰宝,是我国传统文化的重要组成部分。这些古代文学与艺术作品不仅具有千余年的历史,更是诗意与画意的结合,蕴含着中国古人的智慧和情感。穿越时空,欣赏古诗与古画给我带来了许多启迪与感悟,让我深刻体会到了中华民族深厚的文化底蕴。
首先,古诗画带给我视觉上的享受。古画以其独特的艺术魅力,为观者营造出一种独具个性的审美感受。例如,晋代画家顾恺之的《女史箴图》,画中的女性形象端庄美丽,令人陶醉其中。这幅画通过精湛的画技和对细节的雕琢,将传统美与现代审美相结合,给人一种美的享受。而古诗则通过其独特的辞章与意境,以文字的形式呈现给观者。如唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中写道:“天淡星稀宿雾香,麦陇鸣蝉二贤庄。桥冷残灯衣老湿,街空初月金风凉。”这幅诗画般的场景和美妙的词语,给人带来了一种纯美的视觉享受。
其次,古诗画唤起了我对中国传统文化的兴趣。由于长期受到西方文化的影响,现代社会对中国传统文化的认知逐渐淡化。然而,古诗画作为文化的重要载体,为我提供了一个重新认识和了解传统文化的窗口。通过学习古诗与古画,我了解到早期中国人民的生活,感受到古人们对自然与人生的思考和理解。比如,唐代画家韩干的《卧龙图》以一种写意的手法,表现了古人对山水的领悟。而唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》通过描绘境界高远的山河景色,让我意识到诗人身临其境的感受与感悟。这些作品使我对古代文化和历史产生了更浓厚的兴趣,让我乐于深入了解和研究。
古诗画也使我感受到了古人们的智慧与情感。从古代的文学作品中,我可以感受到作者对于生活和人性的深入思考。唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中描绘了一个简单而富有哲理的场景,让我深刻体会到了生活中的真实与情感。古画则通过艺术家对图像的塑造和色彩的运用,表达出了深刻的内涵和丰富的情感。北宋画家李唐的《五柳先生传》以妙笔生花的手法,描绘了五柳先生洗耳的情景。这幅画通过对细节的精心描绘,体现了对人性的洞察和对人生的思考。这些作品让我想到了生活中的许多细节,使我能够更好地理解自己和他人。
最后,古诗画激发了我对艺术创作的热爱与追求。在欣赏古代文学与艺术作品的过程中,我意识到了艺术的魅力和独特之处。这不仅让我对古人的创作才华和艺术技巧赞叹不已,更激发了我对艺术创作的渴望。我开始模仿诗人和画家的作品,尝试自己创作。虽然刚开始的作品简单粗糙,但是通过学习和实践,我相信我能够越来越好地表现自己的创作才能,并在艺术领域有所成就。
总之,通过欣赏古诗画,我不仅获得了视觉上的享受,而且对中国传统文化产生了更加浓厚的兴趣。古诗画还让我感受到了古人们的智慧与情感,并激发了我对艺术创作的热爱与追求。我相信,在今后的学习和生活中,我会继续努力,深入研究中国传统文化,不断提升自己的艺术修养。