2023年临摹书法的心得体会(通用19篇)
心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。记录心得体会对于我们的成长和发展具有重要的意义。接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧,我们一起来看一看吧。
临摹书法的心得体会篇一
在开学的前三周,我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同,主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短,成效并不太大,还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。在学习书法,阅读书法史的时候,要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则,虽然在外在形式上的表现,历代不同,各人相异,但其内在的规律法则却是一样的。学习书法,很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。
历代大家都很重视写楷书,学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外,楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作,细节,尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯,让人手下的感觉微妙而细腻。结合历代大家对不同人物书法的品鉴,用心比较和体会里面的高低好坏,去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己,依靠的就是不断深入的读帖和临帖。
用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体,行笔必须自然,动作必须连贯,笔势要畅,势圆笔方,势方笔圆,整个动作就像打太极一样,动作要有节奏,要合于自然。行笔要提中有按,按中有提,笔要留得住,杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律,从胸有成竹到胸无定数,自然生成。写唐楷有收获,再写魏碑也不会有太大障碍,只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的,都是一脉相承的。
学艺术的三个层次:一,技法上的学习;二,视觉形式的研究;三,精神层面的修养。写褚的楷书,用笔的时候,要注意笔锋的变化,敏锐的捕捉笔尖入纸,行笔,出锋的运动轨迹,要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作,蕴含有基本的笔法和动作在里面,过去的人对书法强调动作,笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的,因为书法根本不是线条。
好的书法能表现出作者人生,生命的体验。无论文学,还是书法,既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露,无障碍,随心所欲。初学一个帖,点画和点画之间一下很难摆顺,这需要我们去找规律,一点一画,一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西,规律找到了,才能深入。写一个字,切忌把每个部分孤立起来,要做到协调,整体协调能力是很重要的,这有很多窍门,道理在里面。
临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了,要用笔,自己左右手中的笔。下笔要善于找参照,大胆落笔,随时调整,锻炼出前笔有缺憾,后面的点画能补救回来的本事,字的形要控制好,也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住,随时想到整体的关系,更加注意单个字的整体,角度的大小,长短,笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”,再从细节上深入。褚字圆转多,笔划多的字方折少,点画少的字方折多,这样整个字,整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短,重心下压。复杂多折画的字,多数折要削弱。强调度,一个字强调只能一两个点画,要有主次关系,整体决定细节。
在这三周的学习中,我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习,需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。
临摹书法的心得体会篇二
书法是一门艺术,是一种学问,一种文化,书法艺术,书法技艺,博大精深,是中华民族的传统文化的瑰宝。
我们中国书法有三千多年的历史,是古人聪明智慧的结晶,是祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富。是我国独有的一门艺术。
书法也可以理解为汉字的书写方法和规则,方法和规则是进行书写活动时遵循的法则,按照书写方法,规则写出来的字迹。书写作品是按照一定的方法和规则创造出来的。
退休后,我爱好写大字和书画,而毛笔字不同于书法,过去所写毛笔字是自由体,笔画不规范,随意写写画画,不按规则去写,不成体系。近两年,我参加了五家渠市文化馆举办的书法培训班。这个班是公益性的,不收学费,配有专职从事书法老师任教。教材是统一用汉隶“曹全碑”书法教材,任课老师从书法的横、竖、撇、捺、点、钩、折弯一笔一画从用笔教起,老师不仅在书板上亲自写,而且还手把手的亲自教,使学书法的初学者,掌握了书法基本笔画,然后一个字一个字地教,从握笔、用笔、运笔,老师手把手地教学员,运笔时从起锋、侧峰、回锋的基本知识,老师教得认真,学员学得扎实,很快提高了学员的书法学习热情。
通过两年来书法理论和实践系统地学习,在专职书法老师的指导下,受益匪浅,收获很大,进步很快。最近,三月份我用所学习的隶书书法的规则和方法,按照书法的规则,规矩创作出了8幅书法作品。参加了石河子大学纪委举办的反腐倡廉书法展览,四月份,我创作出了6幅书法作品,其中3幅作品是内弟创建的食品厂,我创作了“辉煌创业史,豪情南通人”书法作品得到亲友们的高度评价和赞赏。又写了三幅书法作品参加了石河子大学老年书法展览,这对我所学的.隶书书法技艺水平得到很快的提高。
学习书法要有勤奋精神,要耐得住寂寞,弃去浮躁,脚踏实地进行研究,我每天要保持3个小时的临贴练字,白天忙了,晚上补课,要有自觉的学习坚持精神,不要急于参加书法展览,只有书法基本功的千锤百练,功到自然成,书法作品一定会写出漂亮的书法文字,取得优异成果,会得到意外的收获。隶书作为初学者来说,容易上手的,从隶书入手学书法是一个既专又宽的路子。
临摹书法的心得体会篇三
书法社作为一种传统文化活动,深受广大书法爱好者的喜爱。近期我参加了本校的书法社,这段时间的参与让我对书法有了更深刻的了解,并且增强了我的学习兴趣。以下是我对这次参加书法社的一些体会和感悟。
第二段:书法技能的提高
在书法社的学习中,我不仅学习了基本的字法、笔法,还学习了一些传统的书法作品欣赏与赏析。通过书法社的指导老师的讲解和示范,我逐渐了解了什么叫做“一刀一画”,学会了如何用毛笔书写出整齐、端庄、工整的字体。通过不断的练习和反复的涂改,我发现书法不仅是一种技巧,更是一门独特的艺术形式,它需要细腻的感觉和内心的沉静。在书法社的学习过程中,我的书法水平得到了长足的提高,并且进一步培养了我对于艺术创作的热情。
第三段:团队合作与交流
在书法社里,不仅仅是个人技能的提高,更加重要的是与他人的互动和交流。每期书法社都会举办一些小型展览或练习活动,要求我们共同完成某个主题的作品。在这个过程中,我学会了与他人合作,并且发现了合作所带来的乐趣和画面的丰富性。由于每个人的书法风格和描绘能力不同,我们的作品展现出了各自不同的魅力,同时也学会了欣赏他人的作品,从中获得灵感和启发。通过这样的团队合作,我逐渐认识到了作品的多样性和创作的无限可能性。
第四段:培养耐心和专注力
书法是一门需要极大耐心和专注力的艺术形式,而在书法社的学习中,我得到了极大的锻炼。书法社的课程较为持久,需要一次次的重复练习字帖。反复的写字练习让我逐渐养成了良好的习惯和耐心,我慢慢体会到了字帖中每一笔每一划的细微之处。与此同时,书法的学习也提高了我的专注力,让我在写字的过程中能够将精力全情投入到字体的展现中去。这种耐心和专注力的培养不仅仅对于书法有着重要的意义,也对我日常的学习和生活有着积极的影响。
第五段:个人成长与价值观
通过参加书法社,我不仅仅在书法技艺上有所进步,更重要的是在心灵上有了蜕变。书法这项古老而神奇的艺术形式,给我带来了内心的平静和宁静。在书写的过程中,我慢慢找到了自己的节奏和感觉,以及与自己对话的那份宁静与舒心。同时,我也从书法中学会了欣赏和尊重传统文化,并且更加深入地了解了中国传统的文化价值观和美学观念。这些种种的变化和体会让我深刻认识到书法社对于培养个人艺术修养和塑造健康人格的重要性。
总结:
参加书法社是我大学生活中一段宝贵的经历,通过书法社的学习,我不仅在书法技艺上成长,更为重要的是在心灵和精神上得到了满足和平静。书法的独特魅力和中国传统文化所蕴含的价值观让我受益匪浅。我相信,书法社的学习将继续伴随着我,成为一种放松、感悟和追逐美的方式。通过书法社的参与,我不仅仅是学习了一种艺术形式,更是收获了一种生活的品味和态度。
临摹书法的心得体会篇四
鲁迅曾说:“我国文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目”。可见,书法是门艺术,不是简简单单地能写好字就是学好了书法,是需要用“心”去学,花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间,老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花,让我身为一名语文老师而自惭形愧。
初入独树小学,走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉,顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边,孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室,陈老师和准备上课的学生已然准备好,桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘,情不自禁的和同事快速翻开,“哇,这是陈老师自己写的?真是行云流水、字字珠玉啊!”“学生练得是自己老师写出的字?”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。
因为有了汉字,“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗,因为有了汉字;“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城;因为有了汉字,“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝,虽然每一位语文老师都明白,但是我们怎样让学生爱上这门艺术?让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大,却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习,让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的,需要长时间的坚持不懈,需要花费大量的'心思和精力,这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。
作为教师,特别是语文教师,平时要坚持练字,掌握这一专业技能,不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是会给自身增加底气,给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练,产生兴趣。俗话说:字无百日功。对学生讲,并不是练一百日的字就能成为书法家,而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节,严格的要求,由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后,每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深,运笔日益娴熟,兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组,调动学生练习书法的积极性和主动性,在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮,可是一直藏着,没有表现自己的机会,这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学生也不能够认识到自己的优点。所以,老师要在适当的机会为学生进行优秀作品的展览或参加书法竞赛活动。学生在活动中充分地表现和展示自己,心理得到满足,尝到自己的劳动成果,会更有信心的继续努力,才会发愤地练好书法。
临摹书法的心得体会篇五
书法是一门古老而优雅的艺术形式,在中国有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。如今,书法已经成为许多人追求内心平静和审美表现的一种方式。加入书法社,是我加深对书法的理解和提升自己技艺的一个重要机会。在这篇文章中,我将分享我加入书法社的体会和学习经历。
首先,加入书法社给我带来的最大的收获是接触到了一群热爱书法的同好。在书法社的集体学习和交流中,我结识了来自不同年级和专业背景的同学们。通过与他们的交流和观摩,我不仅学到了书法技巧,还了解到了书法与中国传统文化的深入联系。每次看到大家用心挥毫的时候,我都能感受到一种难以言喻的温暖。我们共同追求着更高的书法境界,彼此鼓励和帮助,让我倍感书法社这个大家庭的温馨和和谐。
其次,书法社的学习环境为我们提供了专业的指导和良好的学习氛围。书法老师是一位经验丰富、有着高度艺术修养的专业人士。他教导我们如何正确握笔、运用墨汁以及书写不同字体的技巧。在老师的引领下,我们每周进行系统的课程学习,不断提升自己的书法水平。此外,书法社每年还邀请到一些知名书法家来授课和演讲,他们的经验和见解对我们是无尽的启发。我还记得一次我们参观了一位书法家的工作室,他向我们展示了他的作品和写字的过程,这使我更加明白书法需要耐心和细心。
在书法社里的学习过程中,我逐渐领悟到了书法背后蕴含的更深层次的意义。书法不仅仅是一种文字的艺术形式,更是一种心灵的修炼和表达方式。通过练习书法,我学会了静下心来,专注于每一笔每一划,体会书法的内外兼修。书法的境界离不开一个人的内心境界,只有心静如水,方能使字迹流动自然、发人深思。练习书法的过程,对我来说犹如一次启迪和疗愈,让我在忙碌的学习和生活中找到了宁静和平衡。
最后,加入书法社也促使我更加了解中国传统文化以及对我个人的影响。在书法社的学习过程中,我不仅仅学到了书法的技巧,还了解到了书法的起源与发展、不同字体的特点以及书法与中国历史、文化的联系等。通过学习书法,我更加深入地了解到中国传统文化的博大精深,也更加自豪和珍惜自己的文化传统。书法激发了我对中国传统文化的兴趣,我开始主动去阅读关于中国传统文化的书籍,了解更多与书法相关的知识,这使我对中国的文化自信和认同感更加增强。
在加入书法社的这段时间里,我深深感受到了书法艺术的魅力和价值,并从中收获了许多。书法不仅是一种装饰,更是一种修身养性的方式。通过书法,我不仅提高了自己的技艺,还培养了审美情趣,提升了自己的心理素质和情绪管理能力。书法社不仅是一个学习的平台,更是一个聚集志同道合的同学们的温馨家园。在这里,我从书法社中积累着喜怒哀乐的经验,也成为了一个更加自信和文化内涵丰富的人。加入书法社是我大学生活中一次宝贵的经历,我将继续坚持书法的学习和实践,让这门古老而美丽的艺术为我的人生添加更多的光彩。
临摹书法的心得体会篇六
岁月如梭,新的一年不可逆转地又要结束了。或许是逢年多思的缘由,书法与人生这一看似互不相干的命题,却时常萦绕于心,并且有了以笔留痕的冲动。
书法之法,有人生之巨细事。有道是,人字好写人难做。然对书者而言,人字难写,人亦难做。凡学书者都有这样的体味:一是简字往往难写。一二三四五,之乎者也哉,这些看似简单的'字,用得最多,要写好却难。因此,古人给其注入的法那么也很多,一旦写不好,毛病极易显现。故古人常以小楷为日课,心不厌熟,手不厌精,可谓熟能生巧、妙笔生花!对于人生,又何尝不是如此?柴米油盐,锅碗瓢盆,看似简单,但凡食人间烟火者,个中滋味自知。对个体来讲,简单的事办成了,小事做成了,那么往往成就了大事,甚至成就了梦想。
二是繁字蕴含人生哲理。所谓繁字,笔画多,结体难,更需假以时日。为此,古人在宏观上把握字形,微观上处理笔画。常常惯以虚实、迎让等法那么,做到布排匀称,虚实结合,平险一统,顶天立地。联系人生处世,人们常常满脑子的事,压得喘不过气来。而以书法此道理解团队精神等等,那么常常是“柳暗花明又一村。三是当书匠易,难在为文。联系人生,当书匠好似人们长躯体,多是生理意义上的东西。真正的书家,难在为文。文是灵魂,书是载体,更象是精神层面上的东西。人的一生可以在物质财富积累上到达极致,而对精神层面的不少东西却难以企及,给短暂的人生增添了许多缺憾,使得我们身上少了些令人回味、值得传承的东西!
四是书法与人生何须刻意描作。古代先贤之与书法,多是信手拈来,顺流而下,那份率真、自然、生动、亲切,留给了后人发自心底、任由心性的美,这大概也是书法的“特色美”。而时下有人否认古法,抛弃古法,自立门户,舍本逐末,哗众取宠,欺世盗名,令人堪忧。有人说,人生百分之三十是活自己,而百分之七十是当演员。对此,我亦认同。但我更看重的是那百分之三十,对那百分之三十的怜悯与留恋,就像追求书法那天真率真的自然美一样痴迷。我们的书法、我们的人生,如果一味地刻意描作,书法的价值、人生的价值又有多少呢!
面对书法,我感慨先贤。对于人生,我敬畏有加。能以书法之大道体味人生之艰辛,醒悟人生之厚重,在个体的高雅爱好中拾得人生些许,不正是饱暖之余享受生活、丰富生活的幸事吗?之前很少接触书法,现在经过一个学年的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习,我学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣。果真没错,我个人比拟偏爱楷书,俗话说:“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的过程,要掌握书法的运笔技巧,就得下苦功夫。初临摹字帖时,不知从何做起,临了几帖,觉得模仿的不像,就重新临帖,结果越临越不像了,真有点左右为难,但我还是坚持临帖,久而久之心浮气躁渐渐消失,发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。通过学楷书,使我深深的懂得了要想写好楷书,不只是机械的临帖,关键在于笔法,选一些比拟轻灵,多筋的圆笔碑帖临写,使字做到筋骨并用,方圆并举,快慢互用,富于情趣。要真的学好某种字体风格是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法,我认为我们最好还是得从临摹开始,我们要注意向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西吸收过来,才能高自己的书法水平,如果不向他人学习,就不能丰富和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,要取其长去其短,为我所用,通过不断的和探索慢慢形成自己的风格和特点。
书法的道路是漫长的,没有捷径可走,只有继承传统,下苦功夫去练,才能有所创新有所成果,只有持之以恒脚踏实地的去多临帖,多练,多写,才会进步,否那么,写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
临摹书法的心得体会篇七
书法纂是一门古老而神奇的艺术,它以汉字作为媒介,结合墨汁和笔触展现了中国人的智慧和美感。通过学习书法纂,我深深感受到了书法所蕴含的力量和内涵。在这篇文章中,我将分享我对书法纂的心得体会,希望能够与大家一同探讨这一独特而传统的艺术。
第二段:学会专注与沉静
书法纂要求艺术家在书写时保持专注和沉静的心态。只有心无杂念,才能使毛笔在纸上流淌出流畅而自然的墨迹。在实践中,我逐渐领悟到注重练习的重要性。通过反复地描写字迹,不厌其烦地琢磨每一个笔画的力度和线条的曲度,我渐渐掌握了书法纂的技巧和笔法。专注与沉静的心态,使我在书写过程中能够沉浸其中,体味书法的魅力。
第三段:探索个性与创新
虽然书法纂有其传统的规范和标准,但不同的人有不同的风格和个性。因此,在书法纂的学习中,我也尝试着探索自己的个性与创新。通过学习各种不同风格的书法作品,我能够从中找到自己的特点,并试图将其融入到我的作品中。例如,我喜欢将一些现代元素和抽象的表达方式融入传统的字体中,使我的作品更具有时代感和个人风格。学会探索个性和创新,让我发现书法纂是一个既传承古老又能够与时俱进的艺术。
第四段:耐心与毅力
书法纂是一个需要耐心和毅力的过程。一字一句地练习,经过无数次的涂改和调整,才能形成千锤百炼的作品。在练习的过程中,我经常会感到无聊和疲惫,但我坚持下去,因为我知道只有持之以恒的努力才能达到真正的成果。通过练习,我也体会到了浮躁社会中稀缺的耐心和毅力的价值。从书法纂中学到的耐心和毅力,不仅可以提高我的书写水平,还可以帮助我在生活中面对困难和挑战。
第五段:感悟生活与自我的成长
通过学习书法纂,我也不禁思考人生的意义和价值。书法纂需要艺术家用心揣摩,舒展心灵,去体会生活中的点滴。在书写的过程中,我能够暂时远离浮躁和嘈杂的世界,静下心来感受文字的力量和美感。通过书法纂,我发现了自己对审美和美感的敏感,并且更加懂得珍惜生活中的美好。随着我在书法纂中的不断成长,我也发现自己在艺术中获得了满足和快乐,进一步发展的我的内心世界。
总结:
通过学习书法纂,我体会到了专注与沉静、个性与创新、耐心与毅力以及感悟生活与自我的成长等方面的重要性。这门古老的艺术不仅是一种书写方式,更是对生活的思考和感悟。希望我们能够一同探索书法纂的奥秘,用自己的心得和体会传承和发扬这一独特而美好的传统艺术。
临摹书法的心得体会篇八
时间像一位旅客,匆匆的来,又匆匆地走。转眼间,又到了暑假,在暑假里有很多同学都去上补习班,我也不例外。
这学期我写字竟得了个“第一名”。刹那间,我臭名远扬,传过每一个人的耳朵里,我为了今后不再得“第一”,我决定去学书法。
我去学书法的第一天,我准时到达老师家。这天,老师教我写毛笔字,老师先教我如何握笔:大拇指、无名指、小拇指按作毛笔的一旁,食指和中指按住另一旁。写字时毛笔要与纸垂直……老师细心的滔滔不绝地讲给我听。等老师讲完了话,然后老师在纸上画了一条很长很长的横线,接着老师让我模仿他画横线。我心想:不就是画横线吗,太简单了,就连三岁小孩也都会。可是说着容易做着难,我画第一条横线时,刚下笔横线就歪了,第一条画好了,但简直就不象一条横线!我想:万事开头难,第一条画不好,我画第二条。谁知,第二条也画不好。这下,我可像热锅上的蚂蚁——急的团团转了。这时,老师走过来,他细心的指点我。他指点后,我再画了一条横线,我成功了!我终于成功的画出了一条横线了!我欣喜若狂。
写字犹如是干一件事!起笔犹如一件事的开头;行笔犹如一件事的经过;收笔犹如一件事的`结尾!通过我的努力,我的写字水平一定会像雨后春笋——节节高的!
临摹书法的心得体会篇九
书法纂是一种对古代经典名著进行修饰、改写或合并的艺术形式,它既具有传统古代书法的风韵,又融入了现代创作的元素。在参与书法纂活动的过程中,我深切感受到了书法纂的独特魅力,也领悟到了书法纂的艺术内涵。下面,我将对我的书法纂心得体会进行总结与分享。
首先,书法纂弘扬中华文化的价值。书法是中华传统文化的一个重要组成部分,而书法纂则是在传统书法之上进行了更深入的思考和创作。通过书法纂,我们可以将古代经典名著与书法艺术相结合,既传承了古代文化的精华,又为现代社会带来了全新的艺术体验。书法纂的作品不仅能够激发观者对传统文化的兴趣,还能够展示中华文化的美丽与智慧。在我参与书法纂活动的过程中,我意识到书法纂对于中华文化的弘扬意义重大,我们应该继续传承和发扬这一传统艺术形式。
其次,书法纂需要专注和耐心。书法纂不仅要求艺术家有一定的书法基础和造诣,更需要他们对作品投入足够的时间和精力。在书法纂的过程中,艺术家需要仔细研读所要纂写的经典名著,理解其中的内涵和精神,然后通过对字句的选择和改动来表达自己的创作意图。这个过程需要反复推敲和琢磨,需要不断的修改和完善。只有耐心对待每一个细节,才能使作品达到更加优美的境界。在实践中,我发现只有保持专注和耐心,才能真正领悟书法纂的精髓,并创作出令人满意的作品。
再次,书法纂要求创新和个性。虽然书法纂是基于传统的经典名著进行创作,但我们不能囿于老套和陈旧的观念,而应该注重创新和个性的表达。书法纂作品的创作要紧密结合当代社会和审美观念,注入现代人的思考和情感。艺术家可以运用不同的字体、布局和色彩等因素,赋予作品独特的风格和魅力。在我实践的过程中,我尝试将古代名著与当代社会的背景相结合,通过改动字句、加入现代元素等创作手法来表达自己的创意和观点。这种创新和个性的表达正是书法纂的精髓所在,也为我提供了更多的思考空间和创作可能。
最后,书法纂需要情感和灵感的共鸣。书法纂作品的写作过程是一个与古代名著进行对话的过程,需要艺术家对其中的情感和灵感产生共鸣。只有真正深入了解和理解经典名著的内涵,才能将心灵的感悟与纸上的墨迹相融合。在写作过程中,让自己的情感和思想与作品相融合,才能使作品更富有生命力和感染力。在我参与书法纂活动的过程中,我感受到了与经典名著的心灵对话,也体会到了书法纂作品带给我内心的震撼和激情。这种情感和灵感的共鸣让我认识到书法纂不仅是一种创作过程,更是一种艺术与心灵的交汇。
综上所述,书法纂是一种传承与创新、传统与现代相结合的艺术形式。在参与书法纂活动的过程中,我重新认识到了中华文化的价值,体会到了书法纂作品所要求的耐心和专注,也发现了书法纂的创新性和个性化表达,最重要的是,我领悟到了书法纂与心灵的共鸣。在未来的创作中,我将更加注重传统文化与现代艺术的结合,提升自己的书法水平,通过书法纂作品传达情感与思想,为中华传统文化的弘扬做出自己的贡献。
临摹书法的心得体会篇十
通过书法学习使我体会到既锻炼了眼神,又开阔了智慧,是用脑、用手,用眼,同时运动的好方法,真是活到老,学到老,学无止境。临贴要有几篇,几十篇地反复推敲练字,对照字帖,不仅要写得像,更要写得好,写得精,要求精益求精,细了再细,不可马虎应付,也不可随意造字,在临贴动笔前首先要读贴,因此,读贴是临贴的前提,只有在理会的基础上再运笔,以隶书系统的某种基本形态,以此为临习的范本,灵活调用隶书的各种字法和各种笔调去为自己的创作服务。
“曹全碑”是汉隶的代表作之一,以汉隶的篡书简化演变而来,字形由长变为扁方,笔画由弯变直,出现波挑以依势变为横势,笔画在篡书的直、曲、点的基础上增加了撇、捺、钩、挑、点、折加上横竖,汉字的八种笔画基本成型,同时汉字更为简化,笔画更为规矩,长短更以丰富多彩,其文字字型写现代文字大同小异,为中国现代文学,文字及书法奠定了坚实的基础。
汉隶“曹全碑”是汉碑中挑鱼盛誉,以风格飘逸多姿,结构匀整,著作于世。
古人评说“曹全碑秀美飞动不束缚,不驰骤沟神品也”,其结字习整,透阔典丽,用笔方圆兼备,而以圆笔为主,美妙多姿,是汉隶成熟期飘逸秀丽的一路书法的典型。
隶书的'匀圆的线条,变成平直,方正的笔画,字型略微宽扁,横画长,而直画短,讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”,运笔更为简短。
隶书也是日积月累靠许多人共同创造的。汉隶蕴含着一种特大的气势,充溢而涌动的雄健的力量,精美绝妙的汉隶至今仍然散发着无穷无尽的艺术魅力。
临摹书法的心得体会篇十一
作为中国书法中的一种重要艺术形式,隶书法凭借其优美的布局和线条以及独特的韵律,一直以来受到广泛的欣赏和喜爱。作为一个初学者,我深深地感到,在学习隶书法的过程中,不仅可以体验到自己的耐心与专注力,还可以逐渐领悟这种古老文化艺术中蕴含的真理与美学法则。
第一段:隶书概述及其艺术特点
隶书是古代中国书法中的一种书体,是以“隶书”为名的。其特点是线条流畅而不失刚劲,布局严谨而不失自由,具有磅礴大气的气质。隶书常用于印信、法帖、书画等文化艺术领域中,是中国书法不可替代的重要组成部分。
第二段:学习过程中的感受
在学习隶书的过程中,我感到要注意的事项比较多,比如书写姿势、笔画用力、字间距离等等。每一位书法爱好者都需要掌握这些基本技巧,以保证作品的艺术水准和完美度。在这个过程中,耐心和恒心是两个非常重要的因素,而这需要我们自己去体验和领悟,不断地去磨砺自己的书写技巧和意境表达。
第三段:隶书对于人的影响
隶书作为一种文化艺术形式,具有不可忽略的美学价值和内涵。通过学习和练习隶书,我们可以感受到其中所蕴含的精神和哲学深度,领悟到书法作为一种审美艺术的精髓。同时,书写隶书的过程也可以锻炼我们的专注力和耐心,培养我们的审美能力和情感表达能力,使我们更加娴熟和自信地面对生活中的各种挑战。
第四段:隶书在当今时代的意义
在当今时代,隶书依然具有着非常重要的意义和价值。虽然随着科技的发展,人们的生活方式和审美趣味产生了很大的变化,但是隶书作为一种传承了千年的文化遗产,其经典的韵律、严谨的方式和神秘的美学特点,仍然吸引着很多人的关注和热爱。通过学习和掌握隶书,我们可以更好地传承和弘扬中国优秀的文化传统,更好地维护和发展自己的文化身份和自信。
总结:
隶书作为一种优美、神秘和独特的文化艺术形式,具有着不可替代的价值和意义。通过学习和练习隶书,我们可以感受到其中所蕴含的精神和哲学深度,领悟到书法作为一种审美艺术的精髓,更好地传承和弘扬中国优秀的文化传统。在今后的学习和实践中,我将坚持初心,持之以恒,在隶书的韵律之中感受生命的韵律,在书法的严谨之中做好自己人生的布局。
临摹书法的心得体会篇十二
书法是门博大精深的奇特艺术,它充满了各种形象的美,各种风格的美,以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富,让人捉摸不透,至今还有许多问题在等待着我们。它既看形,又重意,说白了就是要有精、气、神,要感悟所写的情境,融入其中,有神韵、有美感的字,才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统,早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”,就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实,早在8000年前,在黄河一带的陶器上,有较多的符号,这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合,是汉字的雏形,也就是最早的文字,再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推进20xx年。
我觉得学习书法有很多益处,它可以培养我们的艺术修养,陶冶高尚的情操,提高文化素质;可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯,同时还有益于意志的锻炼;可以学到文字、文学、历史等各种知识;可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶;可以。所以,作为中国人,我们有责任继承书法这一传统,我们有责任将它向全世界传播,让大家都了解这门优秀的艺术。
临摹书法的心得体会篇十三
隶书作为中国传统书法的一个重要派别,具有超深厚的历史底蕴。在我接触了隶书这门书法以后,深深地被其古拙、厚重的艺术品质所吸引,感到很有意思。在不断的练习和探索中,我得到了许多隶书法的心得和体会,今天,我想与各位分享一下。
一、正确的手势姿势
隶书的书写手势姿势应该是非常严谨的,正确的手势姿势对书写的质量有很大的影响。首先,应该注意笔杆的使用,应该保持笔杆的垂直于纸面,并且要保持精准的力度掌握。其次,手指的合理运用是非常重要的,利用手势的规范性,可以让你在书写时更加舒适自然。最后,身体的姿态也非常重要,应该选择一个舒适而自然的姿态来书写,前后呼吸也需要掌握得恰到好处,一呼一吸将会更加提高隶书的书写效果。
二、坚持练习与积累
隶书书写需要长时间的练习,不能只是一蹴而就,必须要有一个持续的积累过程。不仅仅是书写的时间,而且还需要充分地观赏、欣赏,同时也要多了解一些隶书的丰富知识。这样可以使自己在隶书书写方面更加深入了解,更加扎实,从而写出高质量、充满个人特色的隶书作品。
三、掌握隶书的规范性与美学意义
在隶书的书写中,不仅仅是书写手势姿势、字型技巧等方面,还需要有很高的审美素质。小到笔画,大到全篇的运用,都需要通过欣赏和研究来得出一个完美的规范性。同时,还需要注意隶书的美学意义,实践中,根据自身的经验,去寻找一些搭配不同的色彩、纹样、构图等,达到隶书的美学意义。
四、追求创新与独特性
在进行隶书创作时,要致力于创新和发扬个性化。在书写过程中,可以发挥个人的想象和创造力,让作品更加丰富、个性和颇具特色。创新和独特性的追求,让你的隶书艺术风格更加独具匠心,有个性化的风格和特征。这种特定可以增加作品的吸引力,也可以提高创作隶书的乐趣和成就感。
五、融入生活,发掘优点
隶书是一种艺术表现形式,可以与生活相结合。在书写隶书作品中,可以融入自己的感受和经验,用隶书书写表达自己的心情。这不仅能够充分体现隶书的艺术性和价值,也让隶书更加具有生动性和感染力。另外,要一直锻炼和发掘自己的优点,从而使隶书作品更具年代感、跨越时空的艺术魅力。
总之,隶书作为中国传统书法的珍藏之一,拥有着无尽的魅力和内涵。在练习和创作隶书作品的过程中,我们应不断地探索和学习,一步一步锤炼自己的书法技巧,让自己的隶书艺术风格更加纯正、独到。最后,希望每个爱好隶书的人都能够在自己的隶书创作中,得到更多的精神滋养和厚重的文化体验。
临摹书法的心得体会篇十四
书法心得体会表 是一种将书法练习和体验结合起来的形式。通过书写心得体会表,可以对自己的书法学习有一个全面的了解和总结。下面我将从书法心得表的意义、书法心得体会的内容、书法心得体会的方法、书法心得体会的重要性和我的书法心得体会这五个方面来展开阐述。
首先,书法心得体会表对于书法学习有着重要的意义。每个人在学习书法的过程中都会遇到各种各样的问题和困惑,通过书写心得体会表,可以及时记录下自己在学习中所遇到的问题,并通过写作的方式对这些问题进行思考和总结,从而更好地促进自己的学习进步。
其次,书法心得体会表的内容主要包括对于字帖的练习、对于技法的探索以及对于自己心境的感悟等。在字帖的练习方面,可以记录下每次练习的时间、内容和完成情况等,以便分析和改进;对于技法的探索方面,可以记录下在探索过程中的新发现和新体验,这对于提高书法水平有着积极的作用;而对于自己心境的感悟方面,可以记录下在写字的过程中的心情变化以及对于书法的深入理解,这有助于提高自己的审美能力和表达能力。
再次,书法心得体会的方法可以多种多样。可以选择将书法心得体会记录在纸上,也可以通过线上博客或微信等平台来进行分享;还可以将书法心得体会写成文章,以提高自己的表达能力和整理思绪的能力。无论采用何种方法,重要的是要坚持下来,并将其作为一个学习和进步的工具。
此外,书法心得体会的重要性不可忽视。通过书写心得体会表,可以不断地反思和总结自己的学习过程,发现和解决问题,提高自己的书法水平;同时,书法心得体会表也可以让自己在书法学习中保持良好的积极性和激情,使得自己的学习更加有动力和目标。
最后,谈一下我的书法心得体会。在我的书法学习过程中,我通过书写心得体会表,不仅记录下了自己在字帖练习中的不足和进步,还分享了自己在技法探索和心境感悟方面的体会。通过这样的方式,我不断地发现自己的问题并进行改进,逐渐提高了自己的书法水平。同时,书法心得体会表也成为我坚持不懈学习书法的动力来源,让我更加热爱和享受书法的学习过程。
综上所述,书法心得体会表是一种结合了书法练习和体验的形式,通过书写心得体会表,可以全面了解和总结自己的书法学习情况,发现和解决问题,提高自己的书法水平。在书法心得体会中,内容包括字帖练习、技法探索和心境感悟等,方法多种多样,重要性不可忽视。个人的书法心得体会也是对自己学习书法的一种回顾和总结,对于自己的进步和未来的努力有着重要的意义。
临摹书法的心得体会篇十五
在跃华学校上了两个月了,跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动,我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法,锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。
我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭!我不但可以在这个班把字练好,还能认识一些新朋友,与他们一起快乐的把字练好,与他们谈心,与同学们共享学习书法的乐趣。
小学的时候我的毛笔字写得还可以,但是我相信参加了这个有意义的书法社团,我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错,让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的有这么一天,因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就,我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到!
我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们,我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。
我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会,这样就可以增加我们的自信心了!也可以让其他同学欣赏我们的作品。
临摹书法的心得体会篇十六
第一段:引言(200字)
书法是中国传统文化的瑰宝之一,具有悠久的历史和深厚的底蕴。自古以来,书法被视为一种精神修养的方式,通过描写文字来表现心境和气韵。近年来,我开始对书法产生了浓厚的兴趣,并积极参加书法培训班。通过不断的学习和实践,我逐渐领悟到书法的独特魅力和意义,从而在文化修养和生活品味方面受益匪浅。
第二段:书法修身(200字)
书法不仅是一种艺术表演,更是一种修身养性的方式。通过握笔挥墨,感受其中的气韵和力度,使我懂得了如何调整自己的心态和情绪。书法需要专注和静心,每一笔每一画都需要精确的力度和节奏,这让我不断迭代自己,与自己的内心对话。在书法的世界里,时间仿佛凝固,我可以忘却一切烦恼和纷扰,将所有的心神都投入到书法的磨练之中,从中获得心灵的宁静与平淡。
第三段:书法润物(200字)
书法的魅力不仅局限于修身养性,还能与社会生活相结合,润物无声地影响着周围的人。书法作品所散发出的气息和美感,往往能够使人心旷神怡,感受到美的力量。曾有一次,我在一家咖啡馆的角落里做书法创作,便有一位青年对着我的作品出神地看了好一会儿。最后,他朝我微笑了一下,说:“您的书法作品真美,让人感受到了一股宁静和自由。”这样的经历使我意识到,书法的美妙之处在于它能够打动人心,温润人的情感,给他人带来美好的精神享受。
第四段:书法与心灵沟通(200字)
书法作品中蕴含着作者的思想和情感,通过笔触和笔墨的流转,情感在纸上化为艺术。书法的创作不仅需要技巧和功底,更需要思想和情感的凝聚。只有真正全身心地融入到书法之中,才能够将内心的情感表达得淋漓尽致。每一次与纸面的亲密接触,都是与自己内心的深入对话,我可以通过自己的字迹感受到心灵的沉静和舒畅。同时,也可以通过字行的浓淡和力度来传达出自己内心的喜怒哀乐,与自己的情感进行探索和发声。
第五段:结语(200字)
通过学习和实践书法,我深刻体会到书法的魅力和意义。它不仅是一门艺术,更是一种修身养性的方式,能够调整心态、磨练意志。书法作品可以润物无声地影响他人,让他们感受到美的力量和心灵的共鸣。书法的创作过程更是与自己内心进行深入的对话,使我更加了解自己,提升自己的情感表达能力。总之,书法不仅卓越于艺术,更奇妙地融合了人的情感和思想。通过书法的学习和实践,我获得了心灵的触摸与洗涤,不断磨练自己的内心修养,也为自己赢得了无穷的人生收获。最后,我会继续努力,用一支毛笔,创作出更加精彩的书法作品,来表达我对生活和美的热爱。
临摹书法的心得体会篇十七
此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师,我从未想过还有机会去接触硬笔书法。
以前的我都不知道写字还有那么多讲究,还要讲究平衡以及笔法。通过培训,我渐渐发现了,自己的字体存在不少问题。以前我总认为,写字要写方方正正、写工整,现在才发现写字还有很多讲究,很多需要注意的地方。
我们的书法老师从基本笔画入手,为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势,包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划,写起来并不是那么容易,需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习,老师为我们的字给出指导,帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。
此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术,不是一朝一夕就能练成的,需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯,我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习,我要学着去体会练字的技巧,扎实地练习。我相信有志者事竟成(where there is a will,there is a way.)。
俗话说:“字如其人”,就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说,文字是人的第二外貌,就是说,你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足,相反亦然。对于学生来说,一手好字能受益一生。对于教师来说,由于职业的原因,一手粉笔字,就在学生面前树立了一个形象,一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话,如果你被我公司聘用,那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的,你说你的字好坏重不重要。
记得小时候,刚上学学写字时,还能一笔一划,写的方方正正,工工整整,不时得到老师表扬。长大后,态度有了变化,写字不如儿时那么认真,字迹潦草,有时写的字竟勉强认得是什么字,自己也知道自己写的字拿不出手,每次总想等有时间了好好练练字,可总没有把练字提上日程。还好,借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法,提高书写能力”的活动这个契机,我开始好好的练字。通过这一段时间的练字,我有不少的体会现总结如下:
1.思想重视,培养兴趣
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中,不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高,才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程,也是从提高练字兴趣开始的,兴趣的培养与产生,一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品,开展书法讲评活动。做任何事情,都必须对这件事有兴趣,这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此,有了兴趣,就愿意学,就会从写的不好,到写得较好,再到写得更好。
二、充满信心,百折不挠
学习练字,首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备,即准备遇到这样或那样的困难,并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺,唾手可得的,写字也是这样的,肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉,我们不能因此而以为自己不是写字的料子,自暴自弃,这时千万要沉住气,继续练下去,在经过一段时间的努力,就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说:“写字是一种技能,凡是技能,一定要经过练习才能会,才能好。练习写字当然是用手,可是同时要用心,心到手到,持之以恒,习惯成自然,写字的技能就掌握了。”可见,学习硬笔书法,需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度,心平气和
学习硬笔书法,需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中,排除了杂念,一心钻到写字中去了,听凭心手相应,笔纸接触,这样长期的书写训练,久而久之会使人的身心处于平静状态,其情绪达到了宁静安详的境地,心态平静,办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中,让原本浮躁的心得以平静,释然。在字里行间中,练字者能够感受到中华汉字的气韵,领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字,又培养了性情,可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史,作为一个中国人,我们更应该重视书法,把字写好,写漂亮,有利于人际交往,增进互相了解和友谊,有助于学习和工作,有助于学习毛笔书法,有助于审美情操的提高。学习硬笔书法,写好字将是受益于终身的大好事,一手好字陪伴一生幸福,其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。
临摹书法的心得体会篇十八
7月20日,受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛,从主办方中国书法家协会、省文联就可看出,妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲,在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。
上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》,“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名,其收藏中国文物甚为丰富,尤以中国书画最为著名,其中大部分已惠赠中大文物馆,莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究,从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承,列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》,莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视,加上宋宁宗的书法作品较为罕见,而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太,从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风,期间展示了多幅作品说明书法中的传承;书法与人品,其中介绍的两件作品印象颇深,两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》,以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》,一件是不起眼的借条,一件是已渐淡的鲜血书法,但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋,其意义已超越了书法本身,是书法与人品的最佳诠释;书法与生活,莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境,继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究,所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透,这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。
中午没有休息,在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈,满园绿化,步步成景,绿荫之处散布着一个个会馆,会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。
下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》,他讲的关于汉代建筑(孝堂石祠“楼阁拜谒图”)的意义值和表现等,由于与之相隔甚远,很那听懂,听及一半就悄悄退出,但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片,气氛甚是热烈。
讲坛的听者来自全国各地的书家,也有大学学习书法的学生,大家对之的痴迷犹如朝圣,这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次,这是一个文化名城的需要和重视,更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育,可以说我们的每个层面都在说如何重视教育,当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证,但软件的关注远远不足,没有好的方式方法,没有多少的热情注入,有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训,但这样的培训会有多少的吸引力,能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中?我听说教育的培训投入应该相当可观,然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面,这也许与组织者有一定关联,大学有许多知名的学者,民间也有众多的高手,而我们普通的老师却很难听到他们的声音,有时听到的也只是些味淡意空的内容,于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象,民间组织,邀请到某某著名人士、专家教授,收费也很高,但真正的效果如何,也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会,只是我们的组织者能否以方便为重,能否为老师“投其所好”?如果能像书法讲坛那样,每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊,其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重!
临摹书法的心得体会篇十九
俗话说:“字如其人”,就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说,文字是人的第二外貌,就是说,你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足,相反亦然。对于学生来说,一手好字能受益一生。对于教师来说,由于职业的原因,一手粉笔字,就在学生面前树立了一个形象,一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话,如果你被我公司聘用,那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的,你说你的字好坏重不重要。
记得小时候,刚上学学写字时,还能一笔一划,写的方方正正,工工整整,不时得到老师表扬。长大后,态度有了变化,写字不如儿时那么认真,字迹潦草,有时写的字竟勉强认得是什么字,自己也知道自己写的字拿不出手,每次总想等有时间了好好练练字,可总没有把练字提上日程。还好,借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法,提高书写能力”的活动这个契机,我开始好好的练字。通过这一段时间的练字,我有不少的体会现总结如下:
1.思想重视,培养兴趣
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中,不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高,才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程,也是从提高练字兴趣开始的,兴趣的培养与产生,一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品,开展书法讲评活动。做任何事情,都必须对这件事有兴趣,这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此,有了兴趣,就愿意学,就会从写的不好,到写得较好,再到写得更好。
二、充满信心,百折不挠
学习练字,首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备,即准备遇到这样或那样的困难,并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺,唾手可得的,写字也是这样的,肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉,我们不能因此而以为自己不是写字的料子,自暴自弃,这时千万要沉住气,继续练下去,在经过一段时间的努力,就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说:“写字是一种技能,凡是技能,一定要经过练习才能会,才能好。练习写字当然是用手,可是同时要用心,心到手到,持之以恒,习惯成自然,写字的技能就掌握了。”可见,学习硬笔书法,需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度,心平气和
学习硬笔书法,需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中,排除了杂念,一心钻到写字中去了,听凭心手相应,笔纸接触,这样长期的书写训练,久而久之会使人的身心处于平静状态,其情绪达到了宁静安详的境地,心态平静,办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中,让原本浮躁的心得以平静,释然。在字里行间中,练字者能够感受到中华汉字的气韵,领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字,又培养了性情,可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史,作为一个中国人,我们更应该重视书法,把字写好,写漂亮,有利于人际交往,增进互相了解和友谊,有助于学习和工作,有助于学习毛笔书法,有助于审美情操的提高。学习硬笔书法,写好字将是受益于终身的大好事,一手好字陪伴一生幸福,其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。