我爱国画作文字优秀(六篇)
在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
我爱国画作文字篇一
中国国画，已有20xx年的历史了。之所以被称为“国画”,我想是因为他是中国仅有的画，是世界上独一无二的画法，它是中国的象征。当我们看厌了欧洲式一层又一层涂抹的画，去欣赏国画，那清秀的笔画、有力的线条，难到不会使你心旷神怡吗？
也许就几笔，就能勾勒出惟妙惟肖的虫鱼；也许左一点、右一顿，就能绘制出一朵华丽娇艳的牡丹；国画，它随心所欲，不用太多时间，也不用太多精力，便能创作出一幅属于中国的画。
我爱观赏山水，更爱体验山水。在国画里，奔腾的长江、雄伟的泰山、倾泻的瀑布、潺潺的泉水，一切都显得活灵活现，令人身当其境。没有繁琐的文字叙述它，没有过多的语言讲解它，只是一幅水墨画，或再配一首优美的诗词，却更让人感到温馨。
国画，对我而言，用一个字形容，就是“雅”，琴、棋、书、画，在中国被称为“四大雅事”。画它的人，看它的人，在那一刻，都会享受到一种文雅的美，纯净的美。而它本身，就是一种“雅趣”。
我们青少年，还没有能力作出一幅惊天动地的大作，但我们的责任，就是继承和发扬它。我们的生活，处处有国画，作为炎黄子孙，我们难道不喜爱与继承祖国的象征吗？
我爱国画作文字篇二
我喜欢赏画，同样也喜欢画画！
记得那一次我和家人一起在高明寺拜佛，幸运的是那时我们吃好中饭就来了一位大名鼎鼎画家要在大殿作画，所以我们就凑热闹围观。
我看那位画家的手势就觉得高明，轻笔细描一两下就好了而且淡淡的墨汁衬托出竹子坚韧挺拔的毅力。大约过了十五分钟一幅画就差最后一部分了就是盖上印，我觉得一幅画印名最关键，有画无名多乏味啊！我问我舅舅他怎么那么快就画好一幅画，舅舅只说了四个字“胸有成竹”。
原来如此，他在心里已经刻画好竹子的样子才能有这般技巧，而且他这幅画画得栩栩如生，让人觉得竹子在随着风轻轻舞动，沙沙地声响。后来我问他拿来了一张名片原来是经过闭门思过创造才能达到在书画世界的“花”，这样应验了这句话“有怎么样地努力就有怎么样地收获。”围观者都鼓起掌来，声声叫神，我一看原来画家旁边有几个字，我对书法不算了解但是知道他写的颜真卿的颜体，颜体配上竹子坚韧挺拔的毅力配得上出自大画家之笔！
我学画画已经有三年了，但是总也超越不了我舅舅，舅舅最擅长梅花。因为他说做人要像梅花不怕严寒，在寒冷的冬天能坚韧挺拔，他画的梅花让人觉得花就在你面前那样的亲切。
我擅长彩铅画，就是直接用彩色铅笔画，我刚学的时候常常把铅笔弄断，因为我觉得彩铅很神奇，不用像油画那样先打草稿再钩线，然后再上色。彩铅主要就是让人觉得若隐若现、舒服的感觉。我拿到4k的纸，拿出彩铅刚开始画菊花，菊花的花瓣是决定这朵花成不成功的关键，花瓣要紧凑，多才行，先用淡黄色钩出花型再用橘黄把花瓣再钩，一定要均匀，花方向一定要超前突出重心，再用翠绿色画茎，体现菊花的活力！
我爱画画，画已经成为我生命的一部分！
我爱国画作文字篇三
我喜欢下象棋、滑旱冰、滑滑板、打羽毛球等业余爱好，但我最喜欢的是中华传统文化----国画。
我上大班的时候，因为我看见爷爷在画国画，我很好奇，于是，我央求爷爷教我学国画。
刚开始学时，爷爷询问我:“菊花、梅花、竹子、虾、螃蟹，是学国画的基本功，你先学那样？”我见爷爷画的菊花栩栩如生，所以我选择了菊花。
起初，爷爷先教我握笔，然后笔蘸上淡墨，笔尖蘸上深墨，一笔一笔的画起来。爷爷先教我画花蕊，再画花瓣，最后画上叶子、茎和根，一朵美丽的菊花就诞生了。经过长时间的练习，我画的菊花也是活灵活现。我临摹了许多菊花作品，爷爷都说我画得好，我听了心里美滋滋的。当我每次打退堂鼓时，爷爷都劝我：“世上无难事，只怕有心人。”每当听到这句话，我又会对国画兴趣十足，不会产生打退堂鼓的想法了。接下来爷爷又叫我画竹子、梅花、丝瓜、牵牛花等静物,其中我竹子画得最好。有一次，我练习画竹子练得很痴迷，竟然没有听到爷爷叫我休息，一直练到了夜晚7点。还有一次，我在家里画国画，到吃饭时间了，爷爷叫我好几声我都没有理，最后我悄悄地把筷子和馒头拿到书房画，结果差点把筷子当成馒头吃了。后来我又学“国花”---牡丹。现在，家里已经挂满了我画的国画了，客人来了，都会连连称赞。
就这样，日复一日，年复一年，我的画技是越来越好了，对国画是越来越感兴趣了，也对中华传统文化有了逐步的了解。
从此，我和国画结下了不解之缘，我爱中华传统文化，更爱画中国画！
我爱国画作文字篇四
我爱国画三年级时，我在语文书上看见了一幅国画，当时我只知道那是一幅国画，却不知“国画”是什么意思。到了如今，我才猛然的想起我要调查“国画”的含义。
国画，顾名思义是中国画，它表现了中国人的一些独特的审美思想，无论是大家常见的那种灵动的写意画，还是工整华丽的工笔画，都讲究一个“意”字，尤其是写意画，大家对它的误会很深，写意，并非一朝一夕可以完成的。
按照艺术的手法来分，国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔就是工整细致，
敷色层宣染，细节明彻入微，用及其细腻笔触描绘物象。而写意呢？相对工笔而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，擅发作者的感情。它有高度概括能力，以少胜多的蓄意，落笔准确，运笔熟练，能得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意这两种方式进行综合的运用。
在众多的国画里，我最喜欢这幅：这棵牡丹丛中有着许许多多的绿叶，它们好似被风吹过，松松软软。叶子中，两朵粉白色的大牡丹亭亭玉立地舒展开来，花蕊是黄色的，一条一条地站在花朵中间。叶子旁有几条枝，枝上有些还未开花的花苞，有一条枝上站着两只小巧玲珑的紫羽鹦鹉，有一只正在探头探脑的张望牡丹呢！哟~还有三只黄黑黄黑的小蜜蜂在飞向牡丹花呢，多可爱呀！
我们的国画美丽、含义高、可以使人静心，是多么有价值的东西呀！
我爱国画作文字篇五
国画，是中国及具有代表性的文化传统之一，它自从人类有了文化便一直流传至今，不管经过了多少年的光阴，它依旧如同之前一般，被世人赞颂、评价。
国画，描绘出了自然美丽的景象，以那独特的典雅之气，吸引了众多人的眼球，并让人长久流连忘返。
我爱看国画，每当看到一副成功好作时，总会暇想连篇，会想到许多稀奇的地方去。甚至各种各样的想法都会从脑海中冒出来。
我爱看国画，每当看到一副成功好作时，总会勉励自己：我一定要像这画一样绘出经典好作，继而向前迈出脚步。
我爱绘国画，它蕴藏了智慧。每每画一处景时，总要提前先想好是用浓墨还是淡墨，还是加点其他色彩……这些都要先前想好。
我爱绘国画，它蕴藏了改变。有时在作图时，会画错一笔，但换个角度，换个方向一看，就会发现这样似乎看起不错，这样似乎可以画作另一事物。( )
我爱绘图画，它蕴藏了惊喜。每每到画国画时，都会体会到用自己的双手所绘出美丽景象的惊喜，体会到经过千辛万苦绘出好作画的喜悦，也体会到了失败后重新奋斗、激动、兴奋……这些都让人感到喜悦之极。
记得有一次去看画展，有一幅画让我情有独钟——那是一幅墨竹国，是一幅国画。这画不像其它的那些鲜艳夺目，新奇得令人耳目一新，却始终以自己神秘、低调、典雅的特点与气质引人注目。
国画仿佛一个隐身于茫茫人海中的一位平凡人，但内在却像一朵漂亮的鲜花一般吸引人，并默默带给人们益处，不同于那些虽表面华丽却并无贡献的人。
我爱国画也就是独钟它的美。
我爱国画作文字篇六
中国有许多的传统艺术：琴，棋，书，画。而我最爱的是————画。在中国发展而来的画，自然的被称为国画。我最爱的就是这门艺术。
国画，是我国艺术精髓。因为东西方的文化不同，所以艺术表现的方式也不同。东方艺术重主观，西方艺术重客观；东方艺术是可以为诗的，西方艺术是可以为剧的。而在绘画上，中国画重神韵，西方油画重形似。由此可见，中国画是一门趣味深远的一门艺术。
中国画特别精深。为什么呢?因为画国画，每一笔都要有深，浅，轻，重之分。在下笔之前，你要想好这笔应该落在哪个位置，该怎么落，这才是关键。
初学国画时，我连拿笔都不会。画画时也体会不到老师到底是在干什么画的时候也就乱画一通。画得乱七八糟，一塌糊涂。
一年后，我虽然还达不到老师的水平。可已经能把国画画得中看了。也能把指定的某样物体的轮廓勾画出来了。可是我有一个缺点，就是急躁。老师一画，我就开始画老师在说画的方法的时候我也不注意听，画出的画还是很难看。正式比赛的时候，我虽然能聚精会神地画，但平时还是不能发挥出太好的状态。老师多次说我的这个不足，使我渐渐地改正了这个缺点。
我还有一个不足，就是画画的时候一遇到困难就去问老师，如果老师不告诉我的话，我就一个人坐在座位上生气。一直到老师告诉我为止，我才恢复脸上的笑容。但是老师告诉我，许多困难需要自己克服。是的，如果我喜欢国画，我就不会惧怕和国画有关的任何挫折。我一定会加油的!
国画，诗人写不出你的妙，雕塑家刻不出你的真;而我，能用笔表现出你的美丽身姿。
我爱国画！
