最新参观古琴馆写作文字(优质十八篇)
每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
参观古琴馆写作文字篇二
眼前是白茫茫的一片，仿佛是由千万颗闪烁的星星形成的银河，亮的让人张不开眼。
一切事物都是有尽头的，一片白茫茫的尽头是一扇浅棕色古老的对开门，两盆淡紫色的茉莉花优雅的站在门的两旁。我走上前去拉了一下把手，这把手应该很久没人动过，上面全是灰尘，我的手在把手上留下了清晰的指印。咔嚓一声，门开了，我跨过门槛走了进去。门后有一个透着书香气息的院子，院内有四位少女，一位用丝带把头发竖了起来，手里拿着一支毛笔，正在写着一些我看不懂的文字；一位穿着淡黄色的衣裙，头上留着两个小丸子，看上去像一朵美丽的迎春花；她的身旁还有一位正在吃东西的少女，她的嘴里塞满了东西，看着像个小肉球；另外一位坐在椅子上的少女正弹着古琴，优美动听的琴声仿佛茉莉的清香，香气怡人，使人陶醉。
我正欣赏着美妙的乐曲，忽然一位小男孩从琴后冒了出来，双手一掀把古琴翻倒在地上，正弹琴的少女见到古琴被掀倒，猛的一抬头，我仔细一看，天啊！这不就是菲儿吗？她是我的好朋友！我再细细把其他人打量了一遍，穿黄衣的少女是萱萱，正在吃东西的是文文，淘气的小男孩是我的弟弟小对，而那位正在写字的少女就是另一个朝代的“我”。
文文开口说了一句：“菲儿不要和小对斤斤计较，过来吃蜜枣。”小对一听有蜜枣吃，急忙跑过去。文文把蜜枣罐子举得高高的逗小对玩，小对不开心了，开口就说文姐小气，以大欺小，是个坏蛋。文文听了也说，你才是坏蛋，掀倒了菲儿的古琴。他们俩就这样你一句，我一句吵了起来。
“我”不紧不慢的放下手中的笔，走上前去把小对拉到一边说：“你不能和文文吵架。”萱萱和菲儿也一起劝说小对。“我”看见小对已经给我们劝住了，就转身劝说文文，可文文是个“暴力女”，她不但不听劝还动手和我打了起来。
她伸手拍了一下我的左肩，我一转身结果她扑了个空。然后她追着我跑，我们都开始围着院子绕圈。我们不小心撞到在一起，扑倒在地上，她立马抓着我的手，我也跟着按住她的胳膊，她踢我一脚，我也踢了她一脚……她似乎并没感到疼痛，继续和我过了几百招。我看她没有停下来的意思，只好使出了杀手锏——往她腋窝挠着痒痒，挠得她笑个不停，全身都软了。最后，她才投降了，不断喊着_双姐，我错了！”
阳光不知道什么时候像利剑一样射进了窗户，照在我的身上，把我的梦境划碎了。我睁开眼睛，环顾四周，才发现原来刚才的一切都只是一个梦，而且是一个美丽，有趣的梦。
参观古琴馆写作文字篇四
各位朋友，大家好!今天我们将游览武汉市著名的名胜古迹——古琴台。古琴台又名伯牙台，坐落在风景秀丽的龟山脚下和美丽的月湖之滨，它与黄鹤楼、晴川阁并称为武汉三大名胜。古琴台最早修建于北宋初年，主要是为了纪念春秋战国时期的二位大音乐家——俞伯牙和钟子期在此相遇，相知并成为知己的故事而修建的。
古琴，又称七弦琴，是世界上最为古老的乐器之一，乐声幽雅，素有天籁之音的美誉，相传为伏羲氏所发明制作。据说有一天伏羲氏看见五星之精气落在梧桐树上，引来凤凰在此作巢。因此他知道这是一棵上好的梧桐树，适合制作乐器。这棵树高三丈三尺，按照三十三天之数，截为三段，分天、地、人三才。取上一段敲一敲，声音太清，而取下一段呢，声音又太浊，而中间一段呢，恰好清浊相兼，音色优美。后来伏羲氏请能工巧匠制成乐器，因其音色高雅，好似瑶池之音，又称瑶琴。据传说此琴弹到最高妙的境界，啸虎闻而不吼，哀猿闻而不啼。有一次颜回到孔子家，听到孔子在弹琴，而琴音幽沉，颜回就问孔子琴声中为何有股杀气，孔子说正弹琴时，却看见一只猫捉老鼠，想让它捉到吧，又怕它捉不到，因而琴声中就露出贪杀之意。可见琴声不仅能模仿各种自然界的`声响，而且连情感的细微变化也能通过琴声表露出来。
到了春秋战国时期，出了一位技艺更加高超的大音乐家俞伯牙，史书上说他弹琴的时候连正在吃草料的牛马也会仰首倾听，可见其技艺之精妙。他的琴虽然弹的好，却很少有人能听懂他的琴音，能够理解他的琴意的就更加凤毛麟角了，因此，他虽然云游四方，却常常感叹没有知己。俞伯牙是楚人，却在晋国做官，正所谓楚才晋用。一天，他受晋王派遣，出使楚国，拜会楚王之后，乘船顺汉水而下，路过汉阳，夜晚遇上狂风暴雨，便泊船于龟山下避雨，不久雨过天晴，伯牙走出船舱，只见风*浪静，云开雾散，现出一轮明月，伯牙见此景琴兴大发，拿出随身携带的瑶琴，坐在船上对月弹奏，悠悠琴声在江面回荡，突然琴弦断了一根，按照古时候的说法，弦断必有人偷听。俞伯牙断定附近一定有一个精通音律的高人在听他弹琴，即派随从上岸寻找，不久，随从带来一位衣衫褴褛的砍柴人到船上。原来砍柴人名叫钟子期，是一位学识高深，对音乐有着很深造诣的隐逸之士。
两人寒暄之后，钟子期既请俞伯牙弹琴，俞伯牙首先弹了一段曲子，意在高山，子期赞到：“巍巍乎若高山”，俞伯牙低沉不语，又弹了一段曲子，意在流水，子期又赞到：“荡荡乎若流水”。俞伯牙非常高兴，于是两人结为知己，并约定来年八月十五日，再次相会。第二年的八月十五日，俞伯牙早早来到相会的地方，可是左等右等，就是不见钟子期的身影，于是他就沿着钟子期回家的路线一路寻找，半路上碰见一位老者，一问方知老人乃钟子期的父亲，钟子期几个月以前就因为劳累成疾而去世了。俞伯牙听了以后，万分悲痛，跟着老人来到钟子期的墓前，他取出心爱的瑶琴，弹了一首非常凄婉的音乐寄托哀思。当地的老百姓听不懂他的琴声，大家都哈哈大笑。俞伯牙更加悲哀，他用力割断琴弦，双手举琴，向祭石台上，用力一摔，直把瑶琴摔成两段。大家就问为何摔碎瑶琴?伯牙遥遥头，说道：
摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹!
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难!
诗中表达了俞伯牙的心声，既要结交一个朋友是很容易的，可是要找到一位心心相印的知音可就太难了。也难怪俞伯牙摔碎瑶琴，发誓永不鼓琴，是所谓“相知满天下，知音能几人。”后来，人们有感于俞伯牙和钟子期深厚的友谊，高山流水成为友谊的象征，知音也成为知心朋友的代名词。高山流水后来也成为流传千古的*传统名曲，为后世之人所传诵。1977年，美国发射的飞行器旅行者号太空船上携带有一张镀金的唱片，唱片中录有二十七段各国的音乐，其中选中的唯一一首*音乐就是“流水”，向宇宙星球的高级生物传递中华民族的智慧和文明信息。
好了各位朋友，我们现在已经抵达古琴台的门口，请大家跟我一道参观。
这里是琴台蜡像馆，它以蜡像的形式记述了刚才我给大家讲的“俞伯牙摔琴谢知音”的故事。
穿过回廊，大家请看，这里有一座照壁，上面有一块石碑，上书“印心石屋”四个大字。这四个字是当年道光皇帝赐给两江总督陶澍的。陶澍做官50余年，官至一品封疆大吏，按说应聚积不少财富，可他为官清正廉明，重用贤才，兴修水利，不徇私情，到他七十岁退休时依然两袖清风，为时人所称道。退隐之后他在琴台修一座石屋寄居，但依然忧国忧民。后来道光皇帝赐给“印心石屋”四个字，表示皇帝和臣子心心相印之意，当然这只是古代皇帝笼络人心的一种手段而已。“印心石屋”四个大字是用阴阳笔法镌刻而成，远看凸突而出，近看却凹陷而入，表现出高超的雕刻技巧。
好，这里是被誉为诗、书双绝的宋湘题壁诗。宋湘，广东梅县人，曾任汉阳粮道，是清末有名的才子。有一年冬季，他冒雪来到琴台凭吊古迹，想到俞伯牙与钟子期互为知己的故事，不禁感叹不已。随即，他摘下一束竹叶，饱蘸浓墨，就在这块墙壁上题写了这首诗，因是用竹叶书写的，又名竹叶书。
噫嘻乎，伯牙之琴何以忽在高山之高，忽在流水之深?不传此曲愁人心!噫嘻乎，子期知音，何以知在高山之高，知在流水之深?古无文字直至今。是耶?非耶?相逢在此，万古高山，千秋流水，壁上题诗，吾去矣!
宋湘在诗中对知音的故事抱着将信将疑的态度，但不管怎样，由于书法精妙，被誉为诗书双绝，也被称为琴台一宝。*、*等*参观后十分喜欢，嘱托身边工作人员把宋湘题刻拓片带回去观赏。
各位朋友，中间这座由汉白玉石栏砌成的高台就是伯牙台了，中间石碑上刻着“琴台”两个大字，据说是北宋大书法家米芾所题，背面是五十年代重修琴台记。石栏四周是琴台故事的浮雕。相传俞伯牙就是在这里弹琴时结识了钟子期，并结为知音。
这座富丽雄伟的半歇山顶殿堂是琴台的主要建筑，额坊上四个大字“高山流水”，拓自宋湘竹叶书。这里经常举办大型纪念活动，宏扬知音文化，因为知音文化的本质就是中华民族重友情，轻物质利益的传统美德。
这里是知音雕塑，旁边琴童怀抱瑶琴，俞伯牙微躬拱手向钟子期致意，表现他遇到知音的欣喜之情。
塑像的背后是波光粼粼的月湖，远处的梅子山依然郁郁葱葱，时光如果可以倒转，我们多想回到故事发生的时刻，见证这段令人心动的故事。大家的右手边是巍巍的长江大桥，将武汉三镇连在一起，周围现代化的建筑栉比鳞次，又在提醒我们，现在已经进入二十一世纪，那久远的故事好似已离我们远去，知音对我们还有意义吗?我想，答案是肯定的，我们现在依然需要知音，依然需要亲情、友情和爱情。
现在我提议，我们大家照个合影好吗?让琴台作证，让青山作证，让月湖作证，愿各位的友谊更加长久，愿各位的爱情更加甜蜜，愿每一个人都找到人生的知己。漫漫人生路，但求一知己。
好了，各位朋友，琴台就参观到这里，谢谢各位!
参观古琴馆写作文字篇五
幼时，出于好奇，被母亲牵到老师那里。第一次，我见到了古琴。
摆弄着眼前的这个美丽而神秘的乐器。顿时对此心生好感。
从此，便视她为知己……
不久，在寒舍的一个角落里，就摆上了这个美丽而神秘的乐器。这架古琴有一个很好听的名字，“玉玲珑”。
学古琴，不累。她不像钢琴，需要坚持不懈地练习；她不像提琴，需要认真专注地学习。闲暇之时，便可坐在古琴前轻奏一曲。
她的声音，很醉人。她没有钢琴的铿锵，她没有小提琴宽广的音域。她的声音很轻，轻得仿佛就像易碎的玻璃一般。清脆的声音，宛如是根仙棒敲击在玉石上发出的。拨动琴弦，她那优柔飘渺、婉转迷人的琴声仿佛可以渗透人们的每一个毛孔，让人回味无穷。令我久久沉醉其中，难以自拔。那琴声，用她那柔美的一面，宛如是是朝阳的光辉，一点一点刺破沉沉的雾霾，一副超凡脱俗的样儿。可她也毫不逊色于那声势浩大的美丽，她以她的轻，以她醉人的音韵震撼着每一位包括我在内的听者的心灵。
她的外表，很沉稳。她的颜色，是朴素而又不失高雅的黑色。黑的是那么纯，那么真，似乎毫无一丁点儿的杂色。她没有被刻上花哨的纹样，她没有被渲染缤纷的色彩。光滑的外表，黑色的朴素，让人更对她情有独钟，让人更喜爱她。
古琴，她并不是普通的乐器。只要融入其中，我就发现，即使连古琴也变得有灵性了。心烦意杂之时，我会坐在古琴前，向她倾诉我的烦恼，于是，她便是给我带来了幽静、空寂之境，曼妙的琴声，使我顿时心情格外的舒畅。渐渐地，我也便是戒掉了躁心等一切杂念，变得越发的乐观，越发的上进。
古代文人，以泠泠之琴声，追求色空俱寂的空灵境界，从中感悟生命的永恒，修身养性。而我，亦是从这古老而深远的琴声中戒骄戒躁，与古琴密不可分。
我感谢古琴，我爱古琴！
参观古琴馆写作文字篇六
古时候，有个叫工之侨的木匠得到了一段质地很好的桐木，他用这段桐木做成了一架琴。琴做好后，他装上琴弦，用手指拂拭琴弦，琴便发出非常悦耳的声音。真是一架好琴啊！他真心地喜欢这把琴，觉得只有贵人才配拥有它。于是他将琴献给了朝廷里掌管祭祀礼乐的太常。太常找来皇家的乐工，让他检验这把琴到底好不好。乐工看了一下，说道：“这琴不够古老，价值不高。”听了乐工的话，太常很失望，把琴退给了工之侨。
明明是一把好琴，他们却不识货。工之侨只好把琴带回了家。既然他们都喜欢“古”琴，我就把这琴作“古”吧，他心里想道。于是他找来一个漆工，在琴面上做出了许多断纹，就像由于年代久远，漆面自然干裂一样。然后他又请来一个精通篆刻的人题上仿古的款识。做好后，他将琴装到琴盒里，埋到地下。
过了一年，他把琴挖了出来。抱到市场上卖。一个贵人看上了这把琴，花费许多银两买下了它。贵人又将琴献给了朝廷。乐官看了后都极力赞美说：“这把琴真是少有的珍品啊”
听之所思
1、 工之侨是如何得到“古”琴的？
2、故事中的乐工们盲目崇拜“古”琴，最终却未能得到古琴吃了亏。你有什么话对他们说吗？
参观古琴馆写作文字篇七
从小，我就爱音乐，听过高昂的笛声，吹过低沉的箫声，我却独爱古琴声，我总能在古琴中感受它的魅力，感受它不一样的美。
记得刚上五年级的时候，偶然经过一个花园。我走近，花香扑鼻而来，鸟儿在枝头欢唱，树阴重重叠叠。这时，一阵“叮叮咚咚”的声音从旁边的亭子传来。顿时，我的心情无比舒畅，沿着乐声，我来到亭前。
只见一位老师坐在古琴前，抚奏着一曲《流水》，我如痴如醉，听到溪水潺潺声，听到河水奔腾声。曲罢，老师抬起头，笑眯眯地说：“姑娘，你想学古琴吗？”我完全沉浸在琴声中，点了点头……
回到家，我便央求妈妈让我学古琴，妈妈虽有些惊奇，但也答应了。
再次来到老师的花园，我开始了古琴的学习之旅。进入教室，哇！古色古香的屋子，许许多多的古琴靠在墙边，我像个好奇的宝宝一样，轻轻拨了一下弦。
老师笑了笑，也没阻止我，我坐在老师对面，老师手摸古琴，一点一点为我讲解：“这十三个点是徽位，右手弹琴，左手抚徽位，这右手有挑勾……”听着听着，我对古琴越发感兴趣，想要探寻其中的奥秘。
我随老师先学了右手勾的指法，在古琴减字谱中的“勹”，右手指在琴弦上立起来，从上往下移。我试了试，心中有些新鲜，便开始练习了。
尽管练习时手指会痛，会勒出红印子来；尽管练习时手会酸，但仍得立起手指。那看着雅致的动作，做起来却那么难。那仿若天籁之音的泛音，手指要轻巧有力；那有如钟磬之音的散音，手指要弹得雄浑深远；那极似人的吟声的按音，细腻，柔润而略带忧伤。天、地、人相互补充，相得益彰，古琴也才别有韵味。
后来，我弹得越来越好，每天都认真练习基本功，琴艺大有长进，《仙翁操》、《沧海一声笑》等曲子都弹得很好，令我沉醉其中，久久回味。
在我做完作业的娱乐时间，在午后，抚一张琴，手指在琴上飞舞，心情无比舒畅！
“琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看，欲得身心俱静好，自弹不及听_”。我常常到老师那里，听她抚一曲《流水》、《梅花三弄》，心里更加舒畅。
“泠泠七弦上，静听松风寒”，古琴丰富了我的生活，让我消除了烦恼，心灵得到了极大的慰藉，我为它的魅力深深折服，让我的人生更加精彩！
参观古琴馆写作文字篇八
琴阁外细雨空蒙，我借此良景，拔弦奏曲。曲罢，掌声入耳，是他，手里的蔷薇花开的正绚烂，阳光映照下，花瓣上的水珠如琉璃般透亮。
他丰神俊朗，禁步走来，飘飘白衣映衬下，*添了些淡雅，唯一不和谐之处，便是流云袖口点点泥泞，想是为这朵花又爬了那垣墙。
“花总是会败的。”我冲他笑笑，说道。“我自有使它常在的法子，”他拿出腰间佩刀，“只是得借你心爱的琴匣。”说罢，他一刀一刀仔细刻画，一朵灵动的蔷薇花便盛放在镂空檀木琴匣上，他俊秀且棱角分明的脸上没有一丝抱怨，也没有显露出对战争的担忧，他该知晓了我的身份……
三年前，秦王诏书切峻，命我潜入楚营，与其里应外合，破齐楚合纵亲善之境况，解秦之困。前日我飞鸽传书与惠王，告其楚于三日后至黄河天险，此乃良机勿失。而今面前这如此真心待我的男子却令我动摇了。若我非秦国细作，他非楚国大将，秦楚不必相争该多好。但万事已成定局——一炷香之前，秦军烧了营中粮草，逼楚军就犯，将军命人将炊具一并砸了，誓与秦决一死战，试想身后是涛涛黄河水，眼前是豺狼般的秦军，就算我军将士英猛，以一当十，也无必胜之念……
又是这样的明月夜，三年的沙场磨历让这个男子多了几分稳重，月光洒在他的甲胄上，稍异于三年前那般闪亮，而现在脚下这万里黄沙也不似三年前那般水草丰美。
我含泪催他上马，“将军英武雄才，必能大胜敌军，定国安邦，我与着瑶琴同待将军凯旋，再秦天簌……”他拂了拂我的脸和手中紧抱的石琴，转身一跃跨上红鬃烈马，飞驰而去，热泪洒在枯萎的江柳和白杨。“将军若有不测，我定不苟活……。”
不久，秦军破了营门，我拔下发髻上的花簪，刺入胸口，鲜红的血液顺着纤衣的文络流下，滴在镌刻的小花上，眼前漆黑，倒在案上……
待我睁开眼，明月半墙，原来是场梦，桌上还有未写完的作文，还有那把古琴，如梦中那般，我将琴反过来，左上角刻了两行小字：“万簌萧萧，山虚水深。此生须臾，愿待来生。”琴匣上那永不败落的蔷薇花依旧盛放着。
我轻拂琴，窗外灯火阑珊，我潸然泪下……
——古琴台导游词10篇
参观古琴馆写作文字篇十
木质的琴身修长而优雅，琴弦随着手指的拨弄跃动出一个个音符。悠长的琴声萦绕在耳畔。我爱古琴，沉醉于它的厚重气韵。
琴声中，我看到伯牙坐在石上，面对着山崖瀑布却闭着眼。细长的手指在琴弦间灵活拨动，就像蝶在花丛中飞舞。琴声如大珠小珠落入玉盘，回荡在山谷之间，为面前的景做了最好的诠释。忽听缓慢的脚步声传来，他睁眼，一个樵夫模样的人站在面前。“峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河！”那个人赞叹道，它便是钟子期。伯牙先一惊，然后笑了。他闭上眼，继续弹奏。两个人徜徉在只有他们懂的风景中。
我爱古琴，爱那首《高山流水》。
琴声中，我看到嵇康穿着囚服端坐在刑场上，但依然遮不住他超凡脱俗的气概。他要来琴，面对着刑场下无数双闪着光的眼睛，开始了他今生最后一次弹奏。琴声时而高昂，时而低沉，听者的情绪也随之时而愤怒，时而哀伤。一曲弹毕，嵇康仍面不改色。他长叹一声，不是因为他的传奇生命即将终结，而是因为这曲无人再传承。“于今绝矣！”说罢，他站起身，从容赴死。人们渐渐散去，嵇康的血最终凝固在囚衣上，悲剧，也渗透在琴声里。
我爱古琴，爱那首《广陵散》。
琴声中，我看到朱权站在雁城的湖畔，秋叶打着旋从他身边飘下，他却浑然不知。“秋高气爽，风静沙*，云程万里，天际飞鸣。”他抬头望，远天飞来一群大雁，有几只落在沙滩上，昂首与天上的雁应和着。继而雁群一一敛翅飞落。朱权沉浸在*沙落雁的情境里，这与他的鸿鹄之志互相交融碰撞。他凭着直觉用力拨响一根根琴弦，琴声委婉流畅，隽永清新。白沙、雁群、湖水、秋色，在越来越低的琴声中，在越来越案的暮色里，沉睡。
我爱古琴，爱那首《*沙落雁》。
琴声已停，我却依然沉醉在其中，爱在其中。
——我爱古琴作文10篇
参观古琴馆写作文字篇十一
说真的，我很喜欢古琴，那美丽的*古琴。
每次我听到那悠扬又有些神秘的古琴声，总感觉心情舒畅，那些曲调如流水般在心底缓缓流淌，让人置身于一个梦幻，不真实的世界里。
或许，我说的太夸张了，毕竟我还是一个刚满十三岁的还有些幼稚的小学生，我不懂得弹古琴的那些崇高的，登峰造极的境界，我只知道古琴声声，给人带来一种心旷神怡的感觉。要是吸烟、喝酒的人们知道古琴声比那些迷惑人的香烟、啤酒更让人快乐的话，那么他们早就戒烟、戒酒了。
小时候，我知道了古琴是*独有的一种古典乐器，和丝绸、陶瓷一样，是*的“特产”；长大些，上了一年级，我老是在电视机、收音机和录像带里搜寻古琴的踪影，找到了一曲，就高兴地合不拢嘴。然后，推开流行歌曲，坐下来眯着眼睛，似懂非懂的细细品味着古琴的声音；到了五、六年级，我变得成熟了些，渐渐能学会欣赏这些古筝曲子了。瞧，那首有些凄凉，有隐隐的一丝忧愁；看，这首比较欢悦，不禁让人弯起嘴角。又学了《伯牙绝弦》这篇课文，古琴成了俞伯牙“高山流水”所用的不可或缺的工具，古琴又成了钟子期和俞伯牙的友情的体现之物。
不仅我喜爱古琴，我身边的人也受我的感染，纷纷开始了解古琴，听那悦耳的乐声。我的表姐也是个弹古琴的高手，她弹古琴是如鱼得水，白皙的纤细的手指在古琴的弦上飞舞，好像一只只白色的小鸟，在棕色的树枝间嬉戏。
我还打趣她：“表姐，你这双手是和朗朗一样，适合弹那优雅、高贵的钢琴的，那黑白双色的琴键和你的气质是多么相像~你还是放弃古筝，去弹钢琴吧！”“呵呵，是吗？我知道我是一个那么貌美如花、气质高雅的人~但是我想我还是比较适合这古色古香的古筝嘛！”表姐自恋地抬起一只手来摆弄头发，另一只手却还在琴弦上抚摸，恋恋不舍的样子。
上大学前，表姐弹了一次古琴，让我很是难忘。表姐郑重其事地在客厅里摆上古筝，泡了一杯清茶让我喝，还喷上了些茉莉香味的香水。
表姐穿上她最喜欢的纯白色连衣裙，乌黑的头发披散下来，在发间插上一朵白色的花，有种独特的韵味。她坐下来，双手抚上琴弦，慢慢的拨动。顿时，屋子里悠扬的琴声，清雅的茉莉香和淡淡的茶香融为一体，正如我刚才所讲的“那些曲调如流水般在心底缓缓流淌，让人置身于一个梦幻，不真实的世界里”。流畅的琴声流淌在心底，让我感觉一阵带有花香，露水的风吹过，是那么舒服、轻松。
爱古琴的人，是不会知道自己其实真正是爱祖国，爱祖国那精致的陶瓷，爱祖国那柔滑的丝绸，爱祖国那美丽的江山，爱祖国那典雅的古琴……
啊，古琴，你代表了我们最最亲爱的祖*亲，你告诉了我们，她是多么美丽，多么温柔！她孕育了我们中华民族五千年来的文化，你便是其中之一，是那最最圆润的一颗珍珠。
说真的，我很爱古琴那悠扬的曲调，但是我更爱祖国那迷人的风姿！
参观古琴馆写作文字篇十二
各位朋友,大家好，非常欢迎大家来到美丽的江城武汉!我是来自_旅行社的导游员_，今天就由我来为各位提供导游讲解服务，我一定会尽力安排好各位的行程，让大家在这次旅游活动中感到开心愉快。下面就请大家随我一起去游览著名的“知音文化”发祥地——古琴台。
古琴台，又名伯牙台，位于汉阳龟山西脚下美丽的月湖之滨，是一处环境幽雅，风景宜人的游览胜地。它与黄鹤楼，晴川阁并称为武汉的三大名胜。首先我给大家介绍一下古琴台的来历。古琴台是为纪念春秋战国时期俞伯牙弹琴得遇知音钟子期的一段佳话而修建。关于这两位音乐大师相遇成知音的动人故事，最早见于《吕氏春秋·本味》和《列子·汤问》篇中。据记载，楚国有个姓俞名伯牙的文人在晋国为官，琴、棋、书、画样样娴熟，尤其是他弹奏七弦古琴的技艺，可谓天下无双，然而“曲高和寡”，俞伯牙一直遇不到能够听懂他琴韵的有识之士。
一日，俞伯牙乘船顺汉水而下，路过汉阳，由于天色已晚，又不巧遇到了阵雨，只得把船停在龟山脚下避雨，改日启程。不久，雨过天晴，伯牙走出船舱，远望天际，只见水天涟涟，近看眼前，满目一片荒凉，心中郁郁不乐，于是抱起七弦古琴，坐在船头弹拨解闷，忽然琴弦断了一根，伯牙很是惊奇。俗话说，弦断必有人听。俞伯牙断定附近一定有一个很精通音律的人在听他弹琴，于是便上岸寻找。在龟山的一棵大树下，他看见了一个衣服破旧的樵夫。经询问，樵夫名叫钟子期，他是被琴声所吸引，寻声至此。俞伯牙听后十分高兴，与钟子期攀谈起来。原来钟子期也是一个爱好操琴、深谙音律的隐逸之士。为了测试一下子期的音乐素养，伯牙重整琴弦，请他听琴，就奏了两支乐曲，让子期猜度其中的含义。俞伯牙奏的第一支曲子叫“高山操”，其意在高山。
奏罢，子期赞道：“巍巍呼，若高山”;伯牙奏的第二支曲子叫“流水操”，其意在流水。奏罢，子期又赞道：“荡荡呼，若江河”。伯牙听了，急接子期上船入座，两人相谈甚欢，只觉相见恨晚，于是结成好友。临别时，两人约定来年相会，说完便挥泪分手。第二年，俞伯牙按约前来，却久等不见钟子期，于是上岸寻至子期家中，方知子期已经病故了。子期的父亲告诉伯牙，子期在弥留之际，还念念不忘与伯牙的约定，并要将其安葬在和伯牙论琴的地方，以待伯牙的到来。伯牙闻之，十分悲伤。他来到钟子期的墓前，挥泪重弹“高山”、“流水”之曲，寄托哀思。
他一边弹奏，一边吟哦：摇碎瑶琴凤尾寒，子期不在向谁弹?春风满面皆朋友，欲觅知音难上难!弹罢，伯牙举起七弦琴，狠狠的朝石头上砸下去，只听嗡嗡的一阵响，七弦琴粉身碎骨，琴片四处飞溅，跌入汉水之中，随着汉水流入了远方。伯牙从此终生不再鼓琴，以此来酬谢他的“知音”。好了，我们再来参观里面的景点，大家现在看到的是一座照壁，上嵌一块石碑，石碑上刻有“印心石屋”四个大字。这四个大字是道光皇帝亲笔提写，并赠于两江总督陶澍的。陶澍是湖南安化人，从政时善用人才，体恤民情，兴办水利，深得百姓拥戴，据说他隐退后曾在琴台建了一座石屋寄居。道光皇帝赐“印心石屋”四个大字，意思是和他心心相印。照壁东*个小门，门额上的“琴台”二字则是宋代著名书法家米芾所书。
大家或许会很奇怪，这儿为什么会有这么多老人呢?告诉大家，这是汉阳琴台退休工人俱乐部，是退休工人活动的场所。1956年，武汉市人民*拨款重修古琴台，并以琴台为中心，修建了汉阳工人文化宫。至80年代，文化宫和古琴台又经扩建，成为一座有相当规模的综合性娱乐场所。所以老人们经常来到这里，三五成群，或下棋，或打牌，或饮茶聊天，或看地方戏。不过这里的戏剧舞台是人人都可以上台一显身手的。
他们就在知音的发源地，用音乐来沟通和交流。我们当中有没有哪位小姐或先生愿意上台露一手的，给大家来段京剧或楚剧什么的，这些戏迷们一定会为找到你们这些远道而来的“知音”而欣喜万分的。好，我们现在到了碑廊，这里，镌有历代石刻及重修琴台碑记。其中有一道题壁诗为道光三年(即公元1820_年)岭南才子宋湘束竹叶蘸墨书写，其诗曰：“噫嘻呼，伯牙之琴何以忽在高山之高，忽在流水之深?不传此曲愁人心!噫嘻乎，子期知音，何以知在高山之高，知在流水之深?古无文字直至今。是耶?非耶?相逢在此，万古高山，千秋流水，壁上题诗，吾去矣!”这就是被誉为诗书双绝的宋湘题壁诗。宋湘是广东梅县人，曾任湖北督粮道台，他在七十八岁那年，因眷恋琴台，前来一游，游后，他感慨万千，兴之所至，欲挥毫吟诗。因当时随员未备大笔，即束竹叶代之。
他饱蘸浓墨，在壁上洋洋洒洒，如走龙蛇，写下了这首流传至今的题壁诗。后人摹刻在石上，保存下来，成为书法珍品。各位朋友，你们现在看到的这座用汉白玉筑成的石台，就是伯牙台，相传是当年伯牙鼓琴的地方。它高米，石台上刻有“琴台”二字和“伯牙抚琴图”。石台四周用石栏围砌，栏板上刻有“伯牙摔琴谢知音”的浮雕图，这是清代遗物。斜对面那幢富丽堂皇、额坊上写有“高山流水”四个字的高大建筑就是“高山流水馆”，它是古琴台的主体建筑。
我看见很多朋友都拿出了照相机准备照相，确实这里是拍照留影的最佳处。但大家都不要急着拍照，等我讲解完，我会安排时间给大家照相的，好吗?我们先到那座“伯牙会子期”的雕像那儿参观。大家能不能告诉我哪位是伯牙，哪位是子期啊?对，这位鞠躬拱手的是伯牙，另外一位就是子期了。这个雕像表现了俞伯牙遇到知音时的钦佩欣喜之情。好了，我们的讲解结束了。大家现在可以开始拍照了。我给大家半个小时的拍照时间，半个小时以后大家就在这里集合。谢谢大家!
参观古琴馆写作文字篇十三
我爱那琴身上细细雕琢的游龙戏凤，花鸟鱼虫；我爱那根根细滑柔韧的琴弦；我爱那声声回响，飘渺空灵的琴音。古琴上所散发出的独特韵味，如一泓清泉，丝丝缠绵，婉转清丽，其中有参杂着些许的沧桑之美，融合在一起，淅淅沥沥，却又扣人心弦。以致我第一次听到古琴弹奏的乐曲时，心里惊叹，世上怎会有如此美妙的声音，一下子就迷上了古琴，随着时间的流逝，才能渐渐体会到琴里的深刻内涵。
一把古琴，往往是由名贵的木料制成，请能工巧匠刻上各种纹样，配上琴弦。古琴造型独特优美，加入了礼乐的各种精髓，如天地万象，年岁月历等，结构合理，浑然天成，方正雅致，有着浓浓的*特色，使人不得不感叹古人的智慧及中华文化的博大。因此有的古琴价值连城，而演奏出的乐曲，当然是不同凡响的。
古时，琴是一种寻常的乐器。从王公贵族，到*民百姓，受到人们的喜爱。华贵之时，就是在富丽堂皇的宫殿里，与编钟、长笛等合鸣，形成动人心魄的宏壮之乐；素雅之时，就是在那青砖白瓦的别致院落里独自轻吟，空灵悠长，清高孤傲。从古至今，琴无不是儒雅的象征。那些文人墨客，才子佳人，无一不_抚琴，对酒当歌。古老绵长的音符潜在那弦里，只待弹奏，便串联起来，成为悠扬悦耳的乐曲，令听者的心也静了下来，溺在这如潭水般深沉的古曲里。
每当听见这别具一格的声音时，我的眼前总会浮现一幅画面：夜凉如水，一轮皓月悬挂在夜空里，在茂密的竹林中不时传来阵阵琴声。白衣的少年十指翩翩，不紧不慢的拨弄琴弦，那琴音便如流水般淌下古琴，伴着夜风在林中四散。那琴声时而高亢，时而低吟，时而跳跃，时而连绵。犹如细雨落下时泛起的阵阵涟漪，轻浅幽远；又似微风轻拂带起的片片落叶，随风翻飞。阵阵琴音惹人暗自神伤，却又沉醉其中无法自拔。行云流水般的逐渐推进，从轻巧的单音到起伏的高潮，再从密集到稀落，缓缓消失。一曲终了，余音环绕，夹着伤怀从风中淡去。
在中华文化里，古琴就是一块通体润泽的翠玉，安然恬静，清亮剔透，总是给我一种错觉，仿佛这件无与伦比的乐器是天上才有，不然怎能弹奏出如此令人如痴如醉的乐曲呢？那样奇妙的感觉，好似琴音穿透了时间的长河，领着我寻回古代，观望着一切，超凡脱俗一般，真是不可言喻。
如此精妙的古琴，叫我怎能不爱？
参观古琴馆写作文字篇十四
琴音绕丛林，心在颤抖声声犹如松风吼。
悠扬的琴声像一条欢快的小溪，缓缓地流出来。
琴声再次响起，亦扬亦挫，深沉，婉转而不失激昂。
琴声委婉连绵——有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。
琴音绕丛林，心在颤抖声声犹如松风吼，又似泉水匆匆流淌。
美妙灵动的琴声从指间流泻而出，似丝丝细流淌过心间，柔美恬静，舒软安逸。
声震林木 阳关三叠 繁弦急管 曲高和寡 靡靡之音 绕梁三日 珠落玉盘 出谷黄莺 一唱三叹。
人们神怡心旷之际，耳边一阵微风忽起伏。远远传来缕缕琴声，悠悠扬扬，一种情韵却令人回肠荡气。
此曲只应天上有，人间难得几回闻。缓歌曼舞凝丝竹，尽日君王看不足。骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
琴声跟随着脚步缓缓前行，步履踏着琴声的脚步，依稀听见碎叶的声音，和着琴声的节拍，然后随风飘散。
声音如展翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，清亮亮的流淌着，又好象塞外悠远的天空，沉淀着清澄的光。
我舞动着手指寻找，寻找属于我的那个明镜台。后来啊，才发现原来我寻找的一切却是我指间那优美的钢琴声。
玉手轻佻，只见那芊芊玉指在琴弦上风快的弹奏着,琴声尖利，高昂，却不突兀。犹如无数烈马跑去,壮怀激烈……
流年的影子，风的歌声，月的优雅，絮语千言，道不尽，断了的琴弦，铺满指心的血，定格的年轮，琴声回响萧瑟处。
指尖流淌出声音如展翅欲飞的蝴蝶，扑闪着灵动的翅膀，清亮亮的流淌着，又好象塞外悠远的天空，沉淀着清澄的光。
悠扬的像山间的泉水，哗哗地流着，不时调皮地激起一朵朵浪花，碰碰岸边的石头，打个招呼，说说悄悄话，然后继续向前流去。
深吸一口气，慢慢放松下来，但丝毫不失去那种感觉、韵味。继续最后的演奏。直到最后一个尾音结束都是全神贯注的，身心皆融入曲中。
她灵巧的手指在钢琴的键盘上弹奏起来，弹出一曲曲美妙动听的乐曲，那乐曲有时奔放、明亮，有时委婉、细腻，真是令人神往，让人陶醉。
清澈明净的琴声潺潺流动。如同来自深谷幽山。静静地淌着，淌过人生的皱折，淌过岁月的颠沛，淌过老艺人洞悉尘世的盲眼，静静地淌着。
花落月缺人自瘦，在同一片天空下，有谁守一轮残月，饮一杯月光酒，如我独倚窗前，共赏弯月，往事凄艳，奏往事，弦断，琴声回响萧瑟处。
我在一切地方弹着：钢琴上，桌子上，书本上，公交车的椅背上。我喜欢自己五指飞轮，感觉音符流泻的快乐，就好象冬日暖阳下潺潺的流水。
远远传来缕缕琴声，悠悠扬扬，一种情韵却令人回肠荡气。虽琴声如诉，所有最静好的时光，最灿烂的风霜，而或最初的模样，都缓缓流淌起来。
轻抚摸着琴身，走到一旁坐了下来，把琴放*，深吸了一口气，手指开始在琴上波动，十分流畅。伴随着琴，婉转又有些哀愁的歌声缓缓流出。
一个无眠的夜晚，我用琉璃般的月光，串起岁月留给我的沧桑，拨动琴弦，于池水中徘徊流连，激起道道涟漪，琴声穿越了岁月，穿越时光，与思念同行。
琴声是心灵的复活，揪动着心进入冷凝的画面，在静寂中，银杏树高高的立在园地里无声的歌咏着秋，刺桐树黄黄的叶子早已写满秋意等待风来之后摘取。
微微福身，婉婉落座。玉指轻扬，露出纤细白皙的玉指，抚上琴面，凝气深思，琴声徒然在殿上响起，琴声委婉却又刚毅，券券而来，又似高尚流水，汩汩韵味……
琴声穿过门外洒满铜绿的门环，穿过布满渔火的江堤，闯过布满萤光的芦苇群，绕进客栈旁的巷弄，滑进郊外的胡同，徘徊寒风凛冽的村口，在清幽的帘外，悠悠荡荡
如歌的琴声，如春风绿过田野，如雨笋落壳竹林;如蛙声应和，似拍岸涛声;仿佛黑夜里亮出一轮明月，又如孩童们追逐风筝……呵，只有热爱生活，满是爱心的人才有这样的心灵!
缓缓落座，修长而优雅地双手轻轻抚过琴弦...抚起了层层泛着涟漪的乐音。音色犹如一汪清水，清清泠泠...似夏夜湖面上的一阵清风..引人心中松弛而清新……一曲毕，起身..嫣然一笑
那些美妙的音符从琴弦上缓缓流淌着。他的乐器时而高亢激昂，像涨潮时的海水拍打着
——歌曲小草古琴谱及歌词
参观古琴馆写作文字篇十五
“妈妈，我也要摆地摊。”晚上陪妈妈去散步，忽然发现广场上许多人在摆地摊，卖什么的都有，我情不自禁地这样说。妈妈一听，立刻伸出大拇指：“好啊，大力支持！”
星期日那天，我上完了辅导课，边想着怎么开地摊边走回家，脚下就像生了风。刚进门，妈妈就说：“爸爸也说要去摆地摊，正好你不是也想尝试一下吗？”我真有点喜出望外，不假思索地回答：“好啊好啊，当然要去。”我赶紧去准备我的“货品”，一会儿，就搜罗了不少：旧书啊，不用的玩具啊，还有一些小饰物什么的，装满了一个小纸箱。有些东西成色还比较新，但旧东西多一些。
我狼吞虎咽地吃完饭，兴冲冲地和爸爸妈妈一起来到小区的广场上，我就要成为一名小小“摊主”了。爸爸去了一边，妈妈留下来帮我。我先在地上铺了张小垫子，再把带来的东西摆上去，几本旧书、几个洋娃娃、小发卡、卡通红包……我摆的东西不多，就是这样。一开始我还很得意，可我扭头一看别人的小摊，我的脸顿时红了起来。人家的摊上，物品丰富，色彩鲜艳，可我的呢，像卖旧物品的一样，这样一对比，更觉得很难看。我不好意思极了，低着头害羞地坐在一旁。
妈妈了解到我的心思，笑着说：“那还不好办吗？咱们想办法嘛。咱家不是有涂涂乐吗，卖相也好，会有人喜欢的。还有，我们也可以装饰一下呀。这样，我回家把你的小彩灯也拿来，你看好吗？”我这才转忧为喜。又是一阵忙碌，我的小货摊终于变样了：“商品”丰富了，小彩灯闪烁着五彩的光，可吸引人了。没过一会儿，一个扎着小辫子的小女孩拉着奶奶过来买东西了。她拿起一支闪闪发光绘有爱心图案的荧光棒，对老奶奶说：“奶奶，我要这个。”老奶奶付了我六元钱，第一单生意就做成了。我在心里开心地说：“哈哈！这是开门红，接下来的生意肯定不错。”
诊所的一位阿姨来了，这个阿姨我很熟悉，有时晚上我陪爸爸去她那量血压，她也会和我聊聊天。阿姨见我在摆摊，连声夸我“真乖”，还热情地帮我招揽顾客。阿姨一眼看中了我的古琴，说很喜欢，我说：“这个二十元。”阿姨说：“便宜点吧，十五元可以吗？”我点了点头。阿姨扫码支付完，就拿着古琴离开了。
一会儿工夫，我就做成了好几笔“生意”。一个阿姨带着自己的宝宝，买了一个小章鱼灯，付了三元；一个叔叔买走了一本童话书，付了五元……
可是我还没来得及高兴太久，就遭遇“低潮”，有一段时间，我们竟然没有做成一笔生意。这可怎么办呢？得想个办法。我开始学着那些小摊小贩做生意的招数，手里拿着大号的“小星星棒”，站起来，使劲地挥舞着，还大声吆喝：“快来看呀！快来买呀！……”想吸引小朋友们的注意力。可结果呢？有的人过来看了一眼就走了；有的连看都不看就从我们身边走过去了；而有的小朋友想买，大人却不同意；有的家长甚至一句话也不说，板着脸就把孩子硬生生拉走了。唉！
终于熬到收摊的时候了。算了算，我一共卖出了39元的东西，刨去最低成本，我净挣了八元。
不知道为什么，那次摆摊的经历，今天我都还记得。
参观古琴馆写作文字篇十六
【篇一：我敬佩的一个人】
郁存卿
我敬佩的人有很多，但是说起我最敬佩的一个人，还是我们喜欢吟诵的班主任谢老师。
每天早晨，谢老师都会带着我们读一首诗或一首词，每天读完的时候都会讲解这首诗的意思，当然吟诵也是不会少的，有的时候还会让我们国学社团的孩子来吟诵。在吟诵《鹿柴》这首诗的时候让我留下了深刻的印象。吟诵用的是家传调，“空山不见人，但闻人语响”是同学们和谢老师一起吟诵的，谢老师把山里的“空”表现出来了，山里静得能听到人们交流的声音。
我把自己想象成了诗人，在空荡荡的山中看不到一个人，但是我也能听到人们在交流。
在吟诵“返景入深林，复照青苔上”这句话时，我仿佛走进了一座深山中，亲眼看到太阳平常照射不到的地方长满了青苔，感受到了这独一无二的美景。
老师教我们一起吟诵，让我感受到无论吟诵什么样的诗或者词，都会让我置身其中，能体会到诗人的所见、所闻、所感，会让学习诗歌变得很有意思。
这就是我最敬佩的班主任谢老师，她把吟诵传授给我们，让我们去感受中国诗词的美妙，感受中国文化的博大精深。
【篇二：我敬佩的一个人】
汪雨澄
在这多姿多彩的大千世界中，有许多值得我敬佩的人，我最敬佩的人是我的爸爸。他努力拼搏，沉着稳重，乐于助人……
我和爸爸长得特别像，他最喜欢的人就是我。我们的感情既是父女，也是师生，亦是朋友。他平时喜欢帮助别人，资助贫困地区的孩子，每到冬天还会买上棉衣送过去。在路边看到有人卖野生大乌龟，他都会花钱买下来然后去放生。
我爸爸经营一家旅游公司。旅游业是受今年疫情影响最严重的行业之一。春节时，他带领全公司员工，加班加点处理大量退订的游客订单，协助已经出发的游客尽快安全返家。这个忙碌的春节爸爸没有挣到一分钱，还要支付那么多员工的工资。这样的情形下爸爸在新闻上看到，钟南山爷爷说疫区医院比较缺空气净化器，他买了100多台净化器和一些其它物资，装了两卡车捐送到武汉。
我问爸爸：“你已经没有收入了，为什么还要花自己的钱这么做呢？”他跟我说：“在国家遇到困难的时候，每个人都愿意做一些力所能及的事情，去帮助需要的人，这样还有什么困难是战胜不了的呢？如果爸爸今天是一名医生，也会毫不犹豫前往疫区最需要我的地方。我希望你长大后也要成为一个懂得感恩和回报的人，我们现在的幸福生活都来自于祖国的强盛，因为有国才有家！”
经过这件事，爸爸在我心中是伟大的，我爱我的爸爸，更加敬佩他的品格。旅游业到今天仍然没有复工，我爸爸没有辞退一位员工，一直在发薪水，他带领大家做兼职找副业，不断尝试，不断探索，尽自己的能力维持着大家的生计。我长大后也要向他学习做一个无私有大爱的人！
【篇三：我敬佩的一个人】
金舒皓
生活中会遇到许多让你敬佩的人，老师、医生、警察、清洁工等等，他们的闪光点也各有不同。而让我最敬佩的人，也是离我生活最近的人——我的爷爷。
他的个高高的，体形不胖不瘦，脸上也因为岁月的流逝而布满了皱纹，一双眼睛也不再拥有年轻时的光彩。但他的嘴却时刻洋溢着慈祥温暖的微笑。
他虽然是个平凡的老人，但却在平凡的岗位上拥有了不平凡的经历。听爸爸说，爷爷年轻的时候，特别热爱工作，不但自己努力地完成好份内的工作，还经常去帮助别人。因此他在单位拥有了一个“老好人”的称号。
爷爷退休前的单位属于房管所，而他又负责维修这块，所以每天都会有很多问题要解决，房屋漏水啦，屋顶维修啦，等等，只要他能解决的都会立刻完成，绝不会让别人操心。
我们所在城市的下水管道一直是个大问题，只要下大雨都会淹水。爸爸说有一次雨下得特别大，道路上又积水严重了。爷爷就负责他那一段路程。只见他不停地弯腰去疏通下水管道，随手把一些垃圾捡起来扔到路边。雨下得越来越大，拍打在衣服上，落在脸上，一时也分不清是汗水还是雨水。就这样忙了大半天，终于能看见水中的马路了。
爷爷的工作虽然是平凡的，但他却因平凡的工作拥有了不平凡的人生历程。他就是因这个平凡的工作登了好几次报纸，上了电视，并且还被评为了劳模，这是我最敬佩他的地方。
从爷爷身上，我知道了，平凡的人生也可以拥有不平凡的光彩。
【篇四：我敬佩的一个人】
郭沺沺
说到我敬佩的一个人，我会想到教我古琴的罗老师。罗老师有一张鹅蛋脸，柳叶眉，双眼皮下面有一双大大的圆眼睛，高高的鼻梁。她的头发很长，一直拖到背下面。她经常扎一个麻花辫，很好看。每次我弹错了，她并不生气，而是温柔而有耐心地用她那大大的眼睛看着我，说：“想想这里怎么弹？”
每一次，我去练古琴时，罗老师都会给我糖果吃。
这一次也一样，但是妈妈公司有事，于是她就去了公司。我练完古琴，妈妈还没有过来接我。
罗老师没有打电话催妈妈，而是说：“你妈妈还没有来，就先写一会儿作业吧！”我就拿出作业写了起来，罗老师在另一边一声不吭地陪着我写，一点也不打扰我写。等我写完了作业，大概已经6点了，可妈妈还没来。罗老师也没有催妈妈。
罗老师看我等得不耐烦了，就说：“要不，我们来玩24点吧！”
我问道：“罗老师，有没有大白纸呀？”
罗老师问：“要大白纸干嘛呀？”
我说：“当然是写数字呀，不是玩24点吗？”
罗老师这下听懂了，笑呵呵地说道：“我们这全齐的，有牌。”
我看着罗老师说：“哦，我还不知道呢！”
我和罗老师玩到6点30分，妈妈终于来接我了。妈妈按着门铃，那铃声真清脆。罗老师笑盈盈地帮妈妈开门说：“今天沺沺挺好的，也很开心！”
回到家，我和妈妈说了今天的事情。
我想：我以后也要当一个温柔又有耐心的古琴老师。
【篇五：我敬佩的一个人】
史苏珩
每个人都有许多敬佩的人，当然，我也不例外。我敬佩钟南山爷爷，我敬佩李兰娟奶奶，我敬佩_主席，我敬佩我的父母……但是，在我身边就有一位令我敬佩的人——封老师。
有一次，老师帮我打了个框架，让我画一只生气的小火龙。小火龙头比身子大，尾巴像闪电，肚子圆圆的，皮肤是渐变色。上半身是大红色，下半身屎黄色的。
我把小火龙的轮廓画好了，可怎么看怎么别扭。我就叫老师过来看一下。老师说：“你前面这个腿画的位置不对，应该再往左画一点。”我听完，把腿往左画了一点，画完果然好多了。之后，我把小火龙身上的一些画得不好的地方擦掉了，然后再按照老师的说法改了一下，整幅画变得生龙活虎。之后，我开始涂色了。我先拿出红色彩铅，把小火龙的上半身涂上了，再拿了黄色彩铅，把小火龙的下半身涂上了，最后拿出紫色，把小火龙的尾巴涂上了。
老师看了看，说：“你起来下，我帮你改一改。”我随即站了起来，老师坐了下来，拿出了红色彩铅，轻轻地在红和黄的交叉处涂了又涂，大概涂了两分多钟，画就变得好看极了。我问老师：“老师，你怎么画得那么好？”老师说：“因为我从7岁就开始学画画，已经学了20多年了。”我听完，心想：我也要坚持不懈，努力地学习和画画，努力成为一个好学生！
这就是我敬佩的一个人，我的插画老师——封老师。
参观古琴馆写作文字篇十七
这时，我看见姐姐在用自来水浇菜。可是，今生的擦肩而过来得太快，太突然，自己对于这些都还不知晓，等到她走远了，蓦地回头，看见的却只有她的背影，那么虚无，那么缥缈，只在心底留下那么一丝模糊的痕迹。她是我的远方表姑，我实在忙不过来，就请来帮忙了!”您对我说道。
金牌背后的故事我们可能永远也数不清。你们谁可以帮帮我啊!“我的小时候吵闹任性的时侯 我的外婆总会唱歌哄我 夏天的午后老老的歌安慰我那首歌好像这样唱的 天黑黑欲落雨 天黑黑黑黑 离开小时候有了自己的生活新鲜的歌新鲜的念头 任性和冲动无法控制的时候 我忘记还有这样的歌天黑黑欲落雨 天黑黑黑黑 我爱上让我奋不顾身的一个人 我以为这就是我所追求的世界 然而横冲直撞被误解被骗 是否成人的世界背后总有残缺 我走在每天必须面对的分岔路 我怀念过去单纯美好的小幸福 爱总是让人哭让人觉得不满足天空很大却看不清楚好孤独 ”安静的时候总会想起孙燕姿的这首《天黑黑》如同那声声亲切的召唤，这首歌让我觉得温暖。
我很开心，后来我想到别的组体验一下，我就去了科普一组，我后来拉出了一个更大的泡泡，正当我玩的正起劲的时候，老师说下课了，我就开心地回到了教室。这个笨蛋，肯定要吃苦头了?虽然我帮了爸爸妈妈那么多的忙，但是我不觉得难，而感觉很简单。也许，我心中还是有那么一点对原始社会的渴望吧。假如我是名建筑工人，我就会用自己的双手，给大家建一种无比坚固的房子，地震再大也对这种房子无可奈何！
孩子的天性，双手赞成。“妈妈什么时候出场啊。在海天一色的蔚蓝中，点缀着点点白帆；可是我一生下来，我喝的就是奶粉，妈妈爸爸为了工作就基本不在我身边，十一年了，我身边有的就是爷爷奶奶，可是我对爸爸妈妈还是无尽的思念。
我不会让她再难过，我不会让她为我担心。小人物也可以有大梦想，不论是谁，只要心中怀揣着梦就是一件了不起起的事儿;那个，那个铁扇公主正在找你呢。在这金色的大海中，那农家尖尖的屋顶就像大海里的一叶小舟漂浮着。
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参观古琴馆写作文字篇十九
武汉古琴台也许算不上一个出名的旅游景点，但是它涉及的故事却是非常出名的。
古琴台又名伯牙台，位于汉阳龟山西麓，月湖东畔，是为纪念俞伯牙遇钟子期之事而修建的纪念性建筑。相传，古时有位叫俞伯牙的曾在此弹琴，抒*怀，樵夫钟子期听懂了其琴声之意。二人遂结为知己。后来，钟子期病故，俞伯牙痛失知音之人。“知音”一词便由此而来。
我是在上中学时读了冯梦龙编著的《警世通言》中《俞伯牙摔琴谢知音》一文，才知道了这个故事的。
《俞伯牙摔琴谢知音》是一篇话本作品。俞伯牙琴声优美动听，犹如高山流水一般。有一天，俞伯牙遇到樵夫钟子期，钟子期赞叹俞伯牙的乐曲“巍巍乎若高山，汤汤乎若流水。”这就是著名的“高山流水遇知音”的典故。钟子期死后，俞伯牙慨叹：“知音说与知音听，不是知音不与谈（弹）”。于是将琴摔碎，从此不再弹琴。
古琴台始建于北宋，门额上的“琴台”二字，据说是当时著名的书法家米芾所题。后来屡毁屡建，光绪十六年又一次重建。现在的琴台建筑群占地15亩，园内布局精巧，三面环水，遥对龟山，修建者充分利用地势，把龟山月湖的山水巧妙借了过来，构成一处幽雅的江南园林。院中有一座用汉白玉筑成的石台，就是伯牙台，相传是当年伯牙鼓琴的地方。它高1。75米，石台上刻有“琴台”二字和“伯牙抚琴图”。石台四周用石栏围砌，栏板上刻有“伯牙摔琴谢知音”的浮雕图，这是清代遗物。斜对面那幢富丽堂皇、额坊上写有“高山流水”四个字的高大建筑就是“高山流水馆”，它是古琴台的主体建筑。馆旁有一座“伯牙会子期”的雕像：俞伯牙鞠躬拱手，钟子期欣喜万分。这个雕像表现了两人相见恨晚之情。
另有一座照壁，上嵌一块石碑，石碑上刻有“印心石屋”四个大字。这四个大字是道光皇帝亲笔题写，赠于两江总督陶澍的。再有一处值得重视的地方，即道光三年岭南才子宋湘书写的被誉为诗书双绝的题壁诗，其诗曰：“噫嘻呼，伯牙之琴何以忽在高山之高，忽在流水之深？不传此曲愁人心！噫嘻乎，子期知音，何以知在高山之高，知在流水之深？古无文字直至今。是耶？非耶？相逢在此，万古高山，千秋流水，壁上题诗，吾去矣！”题字笔走龙蛇，洋洋洒洒，实为难得的书法珍品。
徜徉于庭院之中，耳畔飘来悠扬的古琴声。不知为什么我想起来唐代名士王维的诗：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”我想，无论是高人雅士，还是凡夫俗子，谁不想得遇知音，以慰*生呀！
用我背诵过的这几句诗作为本文的收尾吧：
摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！
春风满面皆朋友，欲遇知音难上难。
参观古琴馆写作文字篇二十
古琴，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，千百年来一直是*古代文人、士大夫手中爱不释手的器物。特殊的身份使得琴乐在整个*音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。“和雅”、“清淡”是琴乐标榜和追求的审美情趣，“味外之旨、韵外之致、弦外之音”是琴乐深远意境的精髓所在。陶渊明“但识琴中趣，何劳弦上音”与白居易“入耳淡无味，惬心潜有情。自弄还自罢，亦不要人听”所讲述的正是这个道理。
古琴的韵味是虚静高雅的，要达到这样的意境，则受求弹琴者必须将外在环境与*和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。在这一方面，伯牙的经历可称为后世的典范。传说，伯牙曾跟随成连学琴，虽用功勤奋，但终难达到神情专一的境界。于是成连带领伯牙来到蓬莱仙境，自己划桨而去。伯牙左等右盼，始终不见成连先生回来。此时，四周一片寂静，只听到海浪汹涌澎湃地拍打着岩石，发出崖崩谷裂的涛声；天空群鸟悲鸣，久久回荡。
见此情景，伯牙不禁触动心弦，于是拿出古琴，弹唱起来。他终于明白成连先生正是要他体会这种天人交融的意境，来转移他的性情。后来，伯牙果真成为天下鼓琴高手。
琴者，禁也。作为“圣人之器”的琴，演奏时自然有其独特而严格的规范。《红楼梦》第八十六回，贾宝玉得知林黛玉会弹琴时，便要妹妹为自己演奏一曲。林黛玉这时讲到：“若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香*，心不外想。”又说：“若必要抚琴，先须衣冠整齐，或鹤氅，或深衣，要如古人的像表，那才能称圣人之器，然后盥了手，焚上香。”林黛玉的确不愧是一介才情女子，她深谙琴道，才识过人。
儒家与道家是*哲学的两大支柱。在*众多的音乐形式中，古琴应当说是儒道两家在音乐中体现的集大成者。儒家主张入世哲学，重视人生的现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。儒家所提倡的音乐讲究中正*和，不追求声音华美富丽的外在效果。“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。”古琴首先担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。唐代薛易简在《琴诀》中讲：“琴为之乐，可以观风教，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”
道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。道家最理想的音乐应该是“大音希声”、“至乐无乐”的境界。从某种程度上看，道家是反对音乐的。究其实质，他们主要是反对艺术形而下的层面。强调艺术形而上的境界部分。庄子进一步将音乐分成“天籁”、“地籁”与“人籁”三类。认为只有“天籁”才是音乐的最高层面，其根本也是提倡自然天成，反对人工雕琢的音乐。这深深影响了以后的琴人思想，如白居易、陶渊明、欧阳修、苏轼等。陶渊明的琴桌上常年摆着一张琴，既无弦也无徽。每当他酒酣耳热、兴致盎然时，总要在琴上虚按一曲。后来李白有诗写道：“大音自成曲，但奏无弦琴。”从中我们不难悟出道家思想对琴乐的渗透与融合。
下列关于“古琴”的表述，错误的一项是()
a．古琴．蕴含着丰富而深刻的文化内涵，“和雅”、“清淡”是琴乐追求的审美情趣，“味外之旨、韵外之致、弦外之音”是琴乐深远意境的精髓所在。
b．古琴的韵味是虚静高雅的，弹琴者必须将外在环境与*和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。
c．伯牙面对蓬莱仙境，心弦被触动，于是拿出古琴，弹唱起来。他明白成连先生要他体会的正是这种天人交融、人琴合一的意境。
d．古琴作为“圣人之器”首先担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。林黛玉关于弹琴的言论恰恰是对这一点最好的论述。
2.下列对“古琴是儒道两家在音乐中体现的集大成者”的解说，不正确的一项是()
a．儒家所提倡的音乐讲究中正*和，不追求声音华美富丽的外在效果。而“和雅”的琴乐正是这一审美情趣的体现。
b．庄子认为只有“天籁”才是音乐的最高层面，其根本也是提倡自然天成，反对人工雕琢的音乐。这深深影响了以后陶渊明以及唐代的薛易简、李白等人。
c．道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。“清淡”的琴乐与道家的追求正好合拍。
d．儒家主张人世哲学，重视人生的现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。古琴首先担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。
3.下列表述不符合原文意思的一项是()
a．古琴是*古代文人、士大夫手中爱不释手的器物，所以琴乐在整个*音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。
b．文章首先阐明了琴乐的审美情趣和深远意境，论述了古琴的内在韵味以及演奏时应有的规范，深入地阐述了古琴对儒家和道家的巨大影响。
c．儒家重视人生的现实问题的哲学主张，使弹琴者在演奏时自然有其独特而严格的规范，唐代薛易简在《琴诀》进一步印证了这一观点。
参观古琴馆写作文字篇二十一
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高山操，其意在高山。奏罢，子期赞道：巍巍呼，若高山；伯牙奏的第二支曲子叫 “流水操，其意在流水。奏罢，子期又赞道：“荡荡呼，若江河。伯牙听了，急接子期上船入座，两人相谈甚欢，只觉相见恨晚，于是结成好友。临别时，两人约定来年相会，说完便挥泪分手。
印心石屋四个大字。这四个大字是道光皇帝亲笔提写，并赠于两江总督陶澍的。陶澍是湖南安化人，从政时善用人才，体恤民情，兴办水利，深得百姓拥戴，据说他隐退后曾在琴台建了一座石屋寄居。道光皇帝赐“印心石屋”四个大字，意思是和他心心相印。照壁东*个小门，门额上的“琴台”二字则是宋代著名书法家米芾所书。
年，武汉市人民*拨款重修古琴台，并以琴台为中心，修建了汉阳工人文化宫。至年代，文化宫和古琴台又经扩建，成为一座有相当规模的综合性娱乐场所。所以老人们经常来到这里，三五成群，或下棋，或打牌，或饮茶聊天，或看地方戏。不过这里的戏剧舞台是人人都可以上台一显身手的。他们就在知音的发源地，用音乐来沟通和交流。我们当中有没有哪位小姐或先生愿意上台露一手的，给大家来段京剧或楚剧什么的，这些戏迷们一定会为找到你们这些远道而来的“知音”而欣喜万分的。
年）岭南才子宋湘束竹叶蘸墨书写，其诗曰：“噫嘻呼，伯牙之琴何以忽在高山之高，忽在流水之深？不传此曲愁人心！噫嘻乎，子期知音，何以知在高山之高，知在流水之深？古无文字直至今。是耶？非耶？相逢在此，万古高山，千秋流水，壁上题诗，吾去矣！这就是被誉为诗书双绝的宋湘题壁诗。宋湘是广东梅县人，曾任湖北督粮道台，他在七十八岁那年，因眷恋琴台，前来一游，游后，他感慨万千，兴之所至，欲挥毫吟诗。因当时随员未备大笔，即束竹叶代之。他饱蘸浓墨，在壁上洋洋洒洒，如走龙蛇，写下了这首流传至今的题壁诗。后人摹刻在石上，保存下来，成为书法珍品。
米，石台上刻有“琴台”二字和“伯牙抚琴图。石台四周用石栏围砌，栏板上刻有“伯牙摔琴谢知音”的浮雕图，这是清代遗物。
的雕像那儿参观。大家能不能告诉我哪位是伯牙，哪位是子期啊？对，这位鞠躬拱手的是伯牙，另外一位就是子期了。这个雕像表现了俞伯牙遇到知音时的钦佩欣喜之情。
参观古琴馆写作文字篇二十二
古琴，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，千百年来一直是*古代文人、士大夫爱不释手的器物。特殊的身份使得琴乐在整个*音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。和雅清淡是琴乐标榜和追求的审美情趣，味外之旨、韵外之致、弦外之音是琴乐深远意境的精髓所在。
古琴的韵味是虚静高雅的，要达到这样的意境，则要求弹琴者必须将外在环境与*和闲适的内在心境合而为一，只有这样，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。在这一方面，伯牙的经历可称为后世的典范。传说，伯牙曾跟随成连学琴，虽用功勤奋，但终难达到神情专一的境界。于是成连带领伯牙来到蓬莱仙境，自己划桨而去。伯牙左等右盼，始终不见成连先生回来。此时，四周一片寂静，只听到海浪汹涌澎湃地拍打着岩石，发出崖崩谷裂的涛声；天空群鸟悲鸣，久久回荡。见此情景，伯牙不禁触动心弦，于是拿出古琴，弹唱起来。他终于明白成连先生正是要他体会这种天人交融的意境，来转移他的性情。后来，伯牙果真成为天下鼓琴高手。
琴者，禁也。作为圣人之器的琴，演奏时自然有其独特而严格的规范。《红楼梦》第八十六回，贾宝玉得知林黛玉会弹琴时，便要妹妹为自己演奏一曲。林黛玉这时讲到：若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香*，心不外想。又说，若必要抚琴，先须衣冠整齐，或鹤氅，或深衣，要如古人的像表，那才能称圣人之器，然后盥了手，焚上香。
在*众多的音乐形式中，古琴集儒道两家思想精髓于一身。
儒家主张入世哲学，重视人生的现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。儒家所提倡的音乐讲究中正*和，不追求声音华美富丽的外在效果。琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。古琴要担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。唐代薛易简在《琴诀》中讲：琴为之乐，可以观风教，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。
道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。道家最理想的音乐应该是大音希声至乐无乐的境界。庄子进一步将音乐分成天籁地籁与人籁三类，认为只有天籁才是音乐的最高层面，其根本也是提倡自然天成，反对人工雕琢的音乐。
这些思想深深影响了以后的琴人。陶渊明的琴桌上常年摆着一张琴，既无弦也无徽。每当他酒酣耳热、兴致盎然时，总要在琴上虚按一曲。李白有诗写道：大音自成曲，但奏无弦琴。从中我们不难悟出道家思想对琴乐的渗透与融合。
a．古琴是*古代文人、士大夫爱不释手的器物，也是在整个*音乐结构中具有高度文化属性的一种音乐形式。
b．和雅清淡的琴乐追求味为之旨、韵外之致、弦外之音。
c．古琴虚静高雅的韵味要求弹琴者必须将外在环境与*和闲适的内在心境合二为一。
d．古琴演奏时自然有其独特而严格的规范,林黛玉关于弹琴要求的言论诠释了这一点。
a．儒家所提倡的音乐，讲究中正*和，不追求声音华美富丽。清淡的琴乐正是这一审美情趣的体现。
b．儒家主张入世，重视人生现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。琴者，禁也旨在止邪正心。
c．道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。这深深影响了以后的陶渊明以及唐代的薛易简、李白等人。
d．庄子推崇天籁，提倡自然天成，反对人工雕琢的音乐。这种音乐的最高层面只有古琴才能达到。
a．文章依次阐述了琴乐的审美情趣和深远意境，古琴的韵味和演奏时应有的规范，古琴对儒家和道家的巨大影响。
b．儒家入世的哲学主张，使弹琴者在演奏时自然有其独特而严格的规范，《琴诀》阐发的正是这一点。
c．伯牙在蓬莱仙境，心弦被触动，便拿出古琴，弹奏起来。他意识到古琴演奏应达到天、人、琴合一的意境。
