最新民间艺术的作文(六篇)
无论是身处学校还是步入社会,大家都尝试过写作吧,借助写作也可以提高我们的语言组织能力。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢?以下是我为大家搜集的优质范文,仅供参考,一起来看看吧
民间艺术的作文篇一
"三,二,一。"伴随着铿锵有力的倒计时,从瑰绿色的幕布里涌出了一堆"五颜六色",这"五颜六色"分开,聚拢,旋转,跳跃,宛如种子破土而出,又似朝阳照拂万里。上上下下,生龙活虎,生活和梦幻,摆脱和追求,全在这着花样的舞步和强烈的鼓点中。这开场舞真是妙:红色的打着鼓,蓝色的舞着扇,黄色的举着伞,绿色的提着灯。交织!旋转!翻飞!红色的那浪未退,蓝色的就逼上来,黄色的和绿色的抢着,动着…一浪一浪向观众抛去,溅起红的却又涌了蓝的。这是书家的狂草,斑斓的绣球,诗人的长啸。升华,奔腾着。
绿色,白色,全在这台上静立着,静立着。叮,一声清脆,如同水落下的涟漪,如同风穿林的辽远,如同海微颤的战栗,使人仿佛吃了人参果,无一个地方不服帖,无一个地方不畅快。坠入了梦境,半痴着。唢呐有力雄厚的将大伙拽了出来,民乐《步步高》的所有演奏者从梦中惊醒,十指如簧,如急雨入河的演奏起来。骤雨一样,是紧凑的琴侓;旋风一样,是干练的节奏;仙乐一样,是悠长的琴声;斗牛一样,是唢呐的怒吼。愈奏愈烈,愈弹愈勇,这是华夏民族的风采,这是炎黄子孙的力量!
"一条大河哎,波浪宽"上着轻白软襟绒丝褂,下穿青蓝及踝百褶裙的豆蔻少女们轻轻的来了,发梢上的红飘带舞着,逸着。舞步在祖国的心上踏着,在观众的心上踏着,如似水,娇媚如花。一笑一颦,是那么柔和,那么灵动。突然,“哗一"少女们白色的衣裙一刹那间变成了红色,这是跳动的火焰!我亲爱的祖国母亲啊,您不就像这翻飞的衣裙,从无到有,再到今天的昌盛,这不正是我们炎黄子孙的心愿吗!!
文化艺术节虽然画上了句号,可艺术的灯却永远燃在我们的心上,指引着真善美的方向······
民间艺术的作文篇二
艺术让生活更加高雅美丽。我有空时会追求一些艺术,但是大部分由于各种原因,都没有实现。
体艺
我认为的体艺就是身体强健,并且在体育方面上做什么事情都好。我在小学二年级时就开始锻炼身体了,并且一直持续到小学六年级,当时每天放学都有比较长的时间,在操场上跑跑跳跳,打篮球,玩抓人的游戏。回忆起那童年少年时的时间,可真是无忧无虑,快乐得很。但随着进入了初中,我的时间变得很少,于是锻炼身体,这件事也就变得少了。所以这个也是没有成功。
植艺
植艺很简单,就是种植物。但一般人中的都是一些普通的园艺植物,我这个人呢?则喜欢猎奇我没有养一些普通的观叶植物,而是养了各种各样的奇怪的植物,多肉,仙人球,食虫植物,附生植物,爬藤植物,苔藓我都养过。最近呢?我又在养酢浆草。我认为我在植艺这方面做的很成功。酢浆草的种球就像小小的文玩核桃,花纹可特别了。
美术
在古老一些的年代,有许多人是热爱美术的,就像达芬奇,梵高,他们的传世之作至今都引起人们的赞叹。现代人们也同样热爱美术。我花了重金(一丢丢钱)买了80色的马克笔以及许许多多的“专业”用具。我去网上学习各种线稿和马克笔的使用方法,什么平铺渲染渐变,我都学了个遍。还有各种东西的上色方法。但我心中仍存着一丝畏惧,那是我以往惨痛的美术经历造成的。我一开始放弃了,粘糊糊并且难以使用的丙烯颜料。后来我开始画水粉,但是水粉我画的相当糟糕于是我也放弃了。再后来我开始使用水墨和水彩,画水墨画和一些即兴的十秒钟就能做好的画,不得不说,我这些作品做的还是挺好的。后来我又开始使用马克笔,马克笔是酒精弄的,不太好驾驭,不过为了一张漂亮的画作,我也是拼了。
民间艺术的作文篇三
生活中处处有艺术,艺术来源于生活,但却高于生活。走进艺术的百花园,让我感受到艺术的魅力,受到美的熏陶。
音乐
当你背负着各种问题和压力时;当你整天灰头苦脸生活,迷茫在城市的海市蜃楼时,能否给自己一个休息的时间呢?在那段时间,,放一段美妙的音乐,让你的心灵得以净化,音乐不是一个个枯燥乏味的音符,它就像是一个鲜活的精灵,将你的心,从喧嚣中带出,来到一片让你心静神宁的净土,去感受,去领悟那所谓美的真谛。
诗歌
当你从诗的海洋巡游回归时,当你正津津有味地看着一本诗集,还陶醉其中时,你会发现,你的心灵早已飞出了自己所存在的小世界,在无限的从未到过的领域中自由翱翔。诗,就如无形的手,时时刻刻挑拨着你的心弦,让你醉心去探究诗的奥妙,感受到诗的殿堂。那一行行诗句,就是一只只萤火虫,发着微弱的光芒,映衬着那诗的夜空。
佳作
当你正趣味盎然地读这一篇好文章时,当你正从字里行间中感受到,那种意境时,你会觉得,一篇佳作,会是作者呕心沥血所创作出来的,在那一笔一划中作者的意志,那所要传达的倾诉都融入其中,轻轻地诵读着,你会感到灵魂的升华,就如同一股清澈的泉水滋润着你的心田。读着,品味着,一篇佳作就仿佛是一杯酒,愈久愈香。
艺术,时时刻刻在我们身边,只要有一双善于发现的慧眼,便会察觉。
民间艺术的作文篇四
辩论场上,既有风度翩翩、文质彬彬之儒雅,又有巨刃摩天、鲸鱼碧海之气势。但在激烈的交锋之下,仔细推敲,却又有一番规律可寻。以下想从几对关系入手结合几年辩论训练。比赛的实践,谈些个人认识。
一、赛前准备与临场反应为什么大家都最喜欢看自由辩论呢?
因为有针尖对麦芒的对抗,有幽默诙谐的机智。但是,一场精彩的比赛,既要有相当的理论深度又要表现挥洒自如的风度,完全寄希望于临场的急中生智,恐怕难以两全其美。
就以西安交大对初赛题目“足球比赛引进电脑裁判利大于弊”的准备工作为例。为了做到以一名专业人士兼球迷的水平和热情夹讨论该题,我们不但邀请两位省级、国家级足球裁判进行知识讲座,并且搜集到了国际足联最新颁布的足球竞赛规则,以及历年世界杯的综合报道,90年世界杯的比赛录象,甚至组织大家去现场观看了一次中国足球甲b的比赛,也许,正是那人声鼎沸的绿茵场给我们以辩场上的气势如虹:也许,就是在那里使我们更为接近一个真正的球迷。其它两场比赛的备战工作与此类似,而高科技的工具一一互联网络也为我们搜集信息插上了光速的翅膀,两者的关系用一句话就能概括:厚积薄发才能游刃有余,而朱熹“向来枉费推移力,此日中流自在行”说的也是这样的关系。}
二、思想与语言
辩论中的思想指的是理论、逻辑、观点。我们评价一场辩论赛有思想深度,无非是侧重于理论的深刻与恰当运用,逻辑的严密与推理流畅,观点的鲜明与言之有物。辩论是一个双向的互动过程,不但要求辩手“说者有心”,更需要他们能激发观众“听者有意”。这就需要处理好思与言的关系。思之不深,不足以服人:言之不文,不足以动人。深刻的思想,应当与生动形象、平实晓畅的语言相结合,才能真正获得评委与观众发自心底的认同。所以在我们的训练中, 曾有“一个中心,两个基本点”的说法,即:以评委和观众为中心。在思的方面,坚持正大光明、严密包容的理论建构;在言的方面,坚持生动轻松。明白流畅的语言风格。
辩论赛一直都以关注生活变化为宗旨,那么我们的辩风是不是也应该“积极求实,不务空言”呢?“言之有文”才能赢得接受者的赞同,“明理即辩”才能提高辩论赛的水准。
三、前推与后归方法
按照余秋雨先生的说法,辩论赛是将一个题目拉到两个极端来讨论,而题目的真理性却恰恰在两者之间。这就使得前推与后归的逻辑方法在辩论中有了先天的适用性。
何谓前推法?是指对一个观点、一种理论,进行追本溯源的考察,推究它们成立的'前提预设是否正确,若有疑问,则继续上溯,所以哲学中有一句话叫“时刻反思你的终极预设”。采用此法,往往能从对方看似无懈可击的理论中发现前提假设的凝点,从而开辟出有利于己方、柳暗花明的新天地。
而何谓后归法?即通常所说的“归谬法”,看看对方的推理方法与结论如果发展下去或应用到其它方面,会推导出什么样的荒谬结果。这种逻辑推理方法的具体例子,有很多书上曾经介绍这里不再多说。《孙子兵法》云:“夫战者,以正合,以奇胜,”如果我们在辩论赛中,对这两种方法善加利用,往往就能产生“出奇制胜”之效。
四,求同与求异思维
辩论中的求同思维,指的是善于发现对方论证中与我方相似的观点,并在适当的时候一语道破,从而将对方的论证化归为我方所有。这样不但使对方先前的优势尽失,而且能充分体现我方立论的全面性与包容性,这样才称得上“超对抗”的高明辩论。
而求异思维,是指对于辩题中或与题目相关的概念与关键名词保持高度的警觉,一旦发现对方出现概念的混淆与含糊不清,立刻敏锐地指出对方的错误,这样一来会打乱对方阵脚,二来将辩论的主动权操于我手,三来可体现我方审题的严谨与周全。一个具备了良好求同与求异思维的辩手,才能在场上既不失宽容大度的胸襟,又兼有明察秋毫之机敏。
五、联想与想象思维
一场精彩的辩论,不但要有深度,还要有广度,辩论题目所涉及的范围,不见得每一位观众都有所了解。怎样才能让一个题目、理论软化到可感可触的程度,从而使接受者觉得与自己息息相关呢?这就需要辩手能灵活运用“由此及彼”的联想思维,也就是要用旧经验解释新事物,通过引发多方面的联想,产生许多熟悉的意象,从而使辩论更贴近人们的生活体验,正如宋词中所言:“记得绿罗裙,处处怜芳草”。
而想象思维就是通过对未来或过去的大胆假设,构造出一幅出乎意料之外,却又在情理之中的全新场景,从一个意想不到的角度,给人以启迪、震撼。运用得当,辩手就能以思维的创造性引观众“抚四海于一瞬”,以想象的力量使大家“会万物于眼前”,具有不可比拟的“高空打击力”。我校99年国际大专辩论会自由人谭琦,在赛前的训练中曾有两段结辩辩词,可以引为例证,也许我们从中会有一些体会。
“……当一位白发老人徘徊在十字街头时,我们每一个人都应该伸出手帮助他,我们每个人的关怀,老人都需要。但他最需要的,是那一只从小到大都被他握在掌心,从稚嫩变得成熟的手。因为这只手,老人最熟悉;因为这只手,能带他回家(缓慢深沉地说)。”
民间艺术的作文篇五
也许是受家人的影响,从小就喜欢园艺,对花草的热爱,几乎达到痴迷的地步。
因为爱花,所以种花、惜花、怜花。家里只要有能摆放花盆的空隙,于是就成了我的地盘。每到一个地方,我首先关注的,必是那里的绿化环境和那里的花花草草,只要有花开的地方,总能吸引我关注的目光。所以,春季里的纷纷扬扬的樱花、洋紫荆,飞翔在三月烟雨中禾雀花,静静散发着清香的空谷幽兰;夏日里那聘聘婷婷的清荷,一瞥惊鸿的昙花;秋日里满园金黄的雏菊;还有伫立于傲雪中的寒梅,我一样也不会错过。不同的季节赏不同的花,就像一个人在不同的地方结实不同个性的朋友,总能带给我不同的感受和思考。
每年市里开展迎春园艺博览会,不管有多远,我必会前去观赏。和大多数人一样,我喜欢一切美好的东西。花开时的婀娜美态,树木的沉稳静谧,园艺作品中的小桥流水,还有那富有各方特色的别致庭院,每一个作品,都是那样的美伦美奂,让所有的观赏者都不由感叹到这个世界的美好。
然而,在每年的园艺博览会上,有一种园林艺术的美,却是让人带着一种无法言说的疼痛与矛盾心情去欣赏。它的美,不是大自然赋予它的美丽,而是经历过无数次残酷的整形才能达到意境中的美。那就是被我称之为静态的生命杂技--艺术盆景。
每当看到那些充满写意与抒情的盆景,内心总会被那清奇古雅,意韵深远的静态生命而震憾。它不仅仅是单纯的摹拟自然景物,而是创作人为了达到源于自然又高于自然的审美效果,而采取浪漫主义与现实主义相结合的艺术手法,经过挖掘、种植、整形、攀扎、修剪、上盆、养护等步骤,集园林栽培、文学、绘画等艺术,互相结合,溶为一体的综合性造型艺术品。
它是栽培技术和造型艺术的结晶,也是自然美与艺术美的结合。它以植物、山、石、水、土等为素材,经过园艺师的构思设计,造型加工,精心护养而成。把它布置于飓尺盆中,“缩地千里”、“缩龙成寸”,可以展现大自然无限风光,所以人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。随着时间和季节的变化,它还可以呈现出不同的姿态、色彩和意境。
从某种概念来讲,盆景也是美学、文学和科学的综合体。盆景的制作要给人以美的欣赏,古雅秀美,神韵生动,耐人寻味;盆景造型构思,有诗情画意,有高低层次,有抑扬顿挫,起承转合,反映出较高的文采水平和优美姿态。
然而,为了创作富有自然情趣的艺术精品,创作者为让作品达到层峦叠嶂、锦秀山河、意象万千的艺术境界,于是对原本正常生长的植物加以残忍的整形。在整形过程中,他们利用工具把原来正常生长的树木刻意扭曲,在生机勃勃的树干中挖洞填壑,为了抑制植物的生长,把郁郁葱葱的枝叶反复修剪,为了让盆景富有枝干虬曲苍劲的历史背景造型,创作者残忍地把笔直的枝干强扭成曲,原来充满生机的树皮也在反复的摧残中呈现着一道道断裂的伤痕,人们把它们所呈现出的悲怆与沧桑,称之为艺术。
如果,只是带着一双欣赏美的眼睛,那么,我一定会赞叹艺术家们绝妙的技艺。多了不起啊,他们把一棵不起眼的小树,在完美的构思与精湛的技艺培育出如此完美的艺术品。你看,它们多像一棵棵风烛年残的古树,光滑的树干仿佛被岁月的苍穹刻出了一道道刀疤似的伤痕,腐朽的树枝似乎见证了一路风雨。多少春夏秋冬的轮回,原本可以长成参天大树的小树,却已然成为小小的、泛着无尽沧桑的古树,它就像是一个畸形儿,被囚禁在装着薄泥的盆中,成为了别人眼中的风景。
看着它们伸展着悲怆的造型和被抑制的优美,不禁让我想起很久前在街头上看到的一幕。那是一对流浪的小兄弟,哥哥14岁,弟弟11岁。在熙熙攘攘的大街上,他们上演了一出让人辛酸的柔术表演。表演中兄弟俩呈现出狰狞与痛苦的表情,让在场的人都不忍观看,纷纷把零零散散的票子扔在装钱的不锈钢碗里转身离去。然而不管是柔术、车技、顶碗或是走钢丝,不管是在霓红闪烁的舞台上表演,或是游走在社会边缘的流浪表演者,他们的每一场表演,每一个动作,都饱含着血泪的辛酸史。“台上一分钟,台下十年功”,杂技练功特别苦,往往一个动作要练上百遍、上千遍,腰腿酸痛不说,受伤更是常事。虽然说小孩儿的韧带好抻开,但也是在咬着牙、流着泪的疼痛煎熬中练出来的。而我们眼前的盆景,不也是经受无数的磨难才成就你我眼中的风景吗?
在我眼里,美丽的艺术盆景,它就是静态生命的杂艺。而你和我,依然是台下的观众。
也许,你正为他们精湛的表演而折服,被它们优美的神态而惊叹,而我,却为它们成功和美丽背后的伤痛而心酸。
民间艺术的作文篇六
“艺术”这个词,乍一听起来好像离我们很远,总以为它是艺术家们,高雅者的研究对象,很难与我们这些寻常百姓套近乎。可是,如果你真的留心一下生活,艺术——无处不在。
————题记
朋友送了我一幅国画,我将它挂在了屋里,很吸引人注目。远看,一抹绿色为主,整幅画给人一种神秘的感觉。
在一轮红日刚刚升起时,金色的光辉洒满了大地。巍峨的高山也在静静享受阳光的沐浴。如轻纱般的的薄雾随风吹拂。远山近树、河流、庄稼,若隐若现,连初生的太阳也隐去了它鲜艳明朗的脸,只剩下一层红晕,在迷茫中透出些红光来。一艘孤独的帆船在水面行驶着,它走过的地方,留下了一层层涟漪。蜿蜒曲折的小溪,顺着山脚涓涓流淌,那清澈的溪水,泛起花纹般的微波。一群群小鱼,来来往往的穿梭游逛。嫩绿的杨柳被夕阳倒映在水里,随着微波涟漪的荡漾,好像就快流出画面似的。
山下,层层田梯,翠色尽然。茁壮的棉苗,笔直的垄畔,一条条白色的膜光闪闪。
那满山的绿啊,好浓!仿佛把绿的精魂在鉴台上磨上几千年,然后陡然向山坡上撒了去。因为这凝重的绿,使山中的空气也变成了上等的青梅酒,不能不使人沉醉!
好不容易从陶醉于画的世界中脱出身来,我暗暗为自己感到庆幸,朋友的彩墨画为我提供了一次接触艺术,亲近艺术的机会!