我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得感悟的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。好的心得感悟对于我们的帮助很大，所以我们要好好写一篇心得感悟接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得感悟吧，我们一起来看一看吧。

幼儿音乐教学心得感悟篇一

这学期学校安排我上音乐课为了能更好地完成教学任务到达教学手段，培养先生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，经过音乐的艺术抽象，培养学生的反动幻想，陶冶崇高情操，启迪聪慧，使他们的身心得到健康的发展，小学音乐教学总结。现将这一学期的教学任务总结如下，以便今后更好地展开任务，弥补不足，锦上添花。

一、课堂教学：

保持以审美教育为核心，重视培养学生对音乐的兴味、爱好及情感。努力做到经过音乐教育陶冶情操、启迪聪慧、激起学生对美的爱好与追求。重视以学生为主体，让学生在愉快的音乐理论活动(听、看、唱，讨论、联想、设想及律动)中，主动地去发觉、去探求，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定根底上创造音乐。高中的音悲观赏课还加入了一项让学生本人引见音乐，表达本人艺术见地的理论活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

二、课堂管理：

为了使学生能紧张、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出优良的质量。努力做到用好的设想抓住学生的留意力。关于毁坏课堂次序的行为也进行了好心的批判与改正。

不足：关于学生的一些烦扰课堂的行为批判力度不够。总以为学生不是恶意，只是不幼稚的表现。所以给他们的环境较为宽松。以致他们不能真正认识到本人的错误而有备无患。因而，今后应特别留意赏罚分明、掌握尺度。特别是关于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的小学生。还有，诙谐力气使用不够。

三、考试：

为了是音乐考试不流于老套、板滞，使学生能更自然地表现音乐，表达本人对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个根本的理解，这学期的音乐考试我采用了：让先生选择一种扮演方式，即唱、奏、舞等来表现这学期学校安排我上四年级音乐课为了能更好地完成教学任务到达教学手段，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，经过音乐的艺术抽象，培养学生的反动幻想，陶冶崇高情操，启迪聪慧，使他们的身心得到健康的发展。

在教学中，认真备课的根底上，使用范唱方式于音乐艺术抽象感染先生启示先生的艺术抽象思想，使他们做到有感情地歌唱，经过艺术抽象的感染来完成思想教育。

在教唱一首新歌，为了使学生能到达学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最初讲解歌词粗心，教唱歌词，这样利于音乐程度的进步，利于繁杂歌曲的进修，培养学生以后自学的能力。

幼儿音乐教学心得感悟篇二

我一贯将德育工作放在首位，积极配合学校对学生进行思想政治教育、道德品质教育、纪律与安全教育、法制教育，端正学习态度，形成良好的班风。除了进行正面宣传教育外，还注意结合教学内容采取比较灵活的形式对学生进行德育教育，逐渐摆脱传统的说教、强制灌输的模式，让学生有更多的主动性和积极性。比如采取讨论、辩论等形式，让学生在轻松的环境中、在不知不觉中愉快地接受了教育，自觉关心国家大事，关心时事政治，培养忧国忧民的高尚情操，增强爱国主义情感，并且使他们的能力也得到了锻炼。

二、教学教研工作方面

我对待教学工作认真负责，担任高一20个班音乐教学工作，熟悉高一音乐教材。

1、努力做好教学常规工作

努力做好教学常规工作，除了认真学习《新课程标准》以外，还经常向有经验的老教师请教。课前能认真备课，吃透教材，深入了解学生，教案详略得当。上课遵循科学的教学程序，重点突出，条理清晰。课后能认真仔细地批改作业。同时积极参加教研组活动和学校组织的公开课以及到校外学习取经等活动，注重提高自己的教育教学水平。每个学期均能对教学工作进行认真的总结，汲取经验教训。

2、教学中注重与思想教育相结合

在教学过程中我认真贯彻党的教育方针，结合本学科实际，积极对学生进行思想教育。我国历史悠久，在有关音乐史的了解中我注重介绍中国优秀的古代音乐文化成就，教育学生热爱祖国，增强民族自豪感与自信心。

3、探索灵活多样的教学形式

在教学形式方面我认真地进行了探索，通过这些形式，活跃了课堂气氛，提高了学生的学习兴趣。

(1)、创设情境，激发学生学习兴趣。

《新课标》指导下的教材活动性强，我充分利用教材，精心创设学生熟悉的情境，激发学生学习的兴趣。

(2)、紧密联系生活实际。

音乐源于生活。在教学中，我紧密联系学生的生活实际，在现实世界中寻找音乐题材，让教学贴近生活，让学生在生活中听到音乐，感受到音乐。

(3)、开展实践活动，培养学生的创新素质。

波利亚说："学习任何知识的途径是通过自己的实践活动去发现，因为这样发现理解最深，也最容易掌握内在的规律、性质和联系。"现代教育理论主张让学生动手去"做"科学，而不是用耳朵"听"科学。留给学生足够的时间和空间，让每个学生都有参与活动的机会，使学生在动手中学习，在动手中思维，让学生在动手、思维的过程中探索、创新。例如，我要学生从我们的身边寻找动物世界中的音乐和节奏，载客后我还要求学生为常见的一些场景设置音乐。使学生在活动中探索调查的方法，体会音乐的乐趣。

(4)、发挥合作优势，开发学生创新潜能

合作研讨，即在课堂中学生以小组形式为学习群体，突出学生的协作与讨论，充分利用集体的力量，共同发现问题，解决问题，这样有利于学生的语言表达能力和创新素质的提高，小组由不同性别、不同成绩、不同能力的学生组成，使优等生的才能得到施展，中等生得到锻炼，后进生得到帮助，互相学习，取长补短，同时使学生的创新能力得到发展。我认为这样的教学，既发挥了学生之间的互补作用，又培养了学生的合作精神和创新意识，使学生的思路得以开拓，观察能力、操作能力和思维能力得到锻炼。

在教学教研工作方面我做到常思考、常研究、常总结，重视培养学生的探究意识和创新能力，以创新求发展,进一步转变教育观念，坚持"以人为本，促进学生全面发展，打好基础，培养学生创新能力"，把"自主--创新"课堂教学模式作为研究与运用的重点，努力实现教学高质量，课堂高效率。

三、专业生辅导工作

专业生是我们学校一个重要的组成部分，在专业生的训练中我能做到定时间，定地点，定教学内容，定人，长期的认真的因材施教，学生也有了很大的进步，并且深受学生的喜爱。

由于工作认真负责，在各方面也取得了一些成绩。在第四届时中小学生艺术节中我指导的学生房睿、夏慧丹等同学的节目获得了一等奖，房睿的舞蹈又在省中小学生“三独”比赛中获得三等奖，群舞《戴架》获金奖，获得县级以上奖项的学生若干。

以上是对几年来教育教学工作的简单总结，今后我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进。

幼儿音乐教学心得感悟篇三

我们的园本特色现代儿歌发展到现在，已经积累了很多相关的经验，如根据各个年龄层次的幼儿特点，我们分析制定出了现代儿歌教育特色的方向研究，把小班学习儿歌的重点定位在学儿歌、唱儿歌上。实质上，在我的儿歌教学中，我发现孩子们有其自身的学习特点与规律，针对这些特点和规律，我作了一些有益的尝试。

合乎心律的音乐，会引起幼儿的心理快感，激起幼儿的情感共鸣。为此，为儿歌选择合适的音乐，会使儿歌本身的音乐性更强，意境更美，情感更浓，而且，更加便于幼儿理解、接受、记忆。如，儿歌《摇小船》：风儿吹，小船摇，摇呀摇到外婆桥。我和孩子们在学习时，配上了音乐《摇篮曲》，在摇曳而甜美的音韵中，舒缓而和谐的节奏里学习儿歌，符合小班孩子的年龄特点和心理特点，因为他们刚离开家庭，对亲人依恋感较强，这种氛围能满足他们的心理需求，这样他们对儿歌的感受、理解更深，记忆起来更容易了。

小班幼儿处于直觉行动性思维阶段，他们的学习必须是在具体的感性的活动中，通过多种感官进行。

采用设置情景的形式来学习儿歌，可以使幼儿容易了解作品内容，体验角色的情感特征。如儿歌《鸡妈妈的翅膀》："鸡妈妈的翅膀，宽宽的、柔柔的，里面藏着许多小花花。小黑花，乌黑乌黑；小白花，洁白洁白------"在学习时我设置了一个情景表演，我戴着鸡妈妈头饰，孩子们扮演小鸡宝宝，一只一只钻进了我的怀里。情景表演完了，再让孩子们接触儿歌内容，他们很容易就理解了。

有的儿歌很适宜创编动作学习。动手、动脚、动耳、动嘴、动眼、动脑可以使幼儿更有兴趣、更积极投入到学习过程中去，也可以更好地帮助幼儿掌握学习内容，同时为幼儿创造能力的发展提供更为广阔的空间。如儿歌《逗蚂蚁》："蚂蚁蚂蚁快快来，快快来吃饭，什么饭，白米饭；什么菜，炒青菜；什么筷，毛竹筷；什么碗，蓝边碗。吃不了，往回搬，嘿哟嘿哟搬得欢。"儿歌以丰富的肢体语言展现，配合对答形式，动作与语言相辅相成，使幼儿学得更有味道，表现更投入。

有些儿歌可以与游戏结合起来学习。如儿歌《鱼儿好朋友》："一条鱼、水里游，孤孤单单在发愁；两条鱼、水里游，拉拉手儿做游戏；三条鱼，水里游，快快乐乐做朋友。"在教学中我们边朗诵儿歌，边玩这样的游戏：幼儿根据儿歌内容，忽而两人结伴，忽而三人一伙，在一块做着好玩的游戏。其实，有许多体育游戏通常也是以儿歌进行导入的。如《切西瓜》："切，切，切西瓜，农民伯伯种出来，我把西瓜一切二，一切二。"幼儿在儿歌中手拉手围成圈，请一个幼儿来切西瓜，当念到一切二时，被切开的地方的两个幼儿就分头跑，看谁最先归位，谁就做下一个切瓜人。

游戏与儿歌的互补，使幼儿在学习过程中兴趣盎然，更增强了幼儿学习儿歌的积极性。

另外，根据我的尝试，我体会到了现代儿歌教育方向不是一成不变的，如小班的重点内容应该是学儿歌、唱儿歌，但根据儿歌活动的具体组织形式、目标达成，有时演儿歌、仿编儿歌这些目标也可以拿来一用。因此，各个阶段的教育方向只是相对而言的，不能作为最终目标。

最后，要着重指出的是，在二期课改的今天，儿歌活动不再是单纯的语言学习，而是与主题结合，是整个主题活动的一个组成部分，它的目标指向主题的基本要求。因此，教师在儿歌活动中除了要挖掘儿歌的相关经验、开展的形式以外，还必须思考将儿歌置于主题背景下，牢牢把握主题的基本要求去开展活动，使小班幼儿不仅能在儿歌活动中动口、动心，还要帮助幼儿积累相关的主题经验。

让孩子们徜徉在儿歌的海洋中，让儿歌伴着孩子们成长！

幼儿音乐教学心得感悟篇四

只有把音乐融于幼儿的生活和游戏活动中，幼儿才能轻松愉快的学习，音乐是一门表演艺术，要使幼儿感受各种表演手段，所表达的内容，单靠听觉是难以完成的，它必须让幼儿在实践中直接体现，感知音乐的力度、速度、节奏音色。

它能使人快乐，也能安抚人的心灵，如何引起幼儿对音乐的兴趣，首先得选择好的音乐，让幼儿来听，在听的过程中，感受音乐的美，所以在刚开始的时候我们教室里总能听到一些节奏感明显，旋律优美的曲子，让幼儿在一日的活动在音乐的伴随下进行，在他们进行游戏时，我会放一些轻快的音乐，让幼儿感受活动时特别快乐，在他们午餐时，我会播放一些较为舒畅的音乐，让幼儿愉快的进餐，在优美、安静的摇篮曲的陪伴下，他们会很自然的进入甜美的梦乡。这些都是让幼儿在不知不觉中感受到音乐的美。其次，要让幼儿了解音乐美的因素。例如：在欣赏《森林音乐家》的过程中，这是一首经过缩短后的欣赏音乐，边欣赏小朋友们便会跟老师一起跟着音乐，用各种不同模仿动作表演各种动物，而且非常愉快，了解音乐的优美、舒缓的性质。其实在听的过程中，幼儿已经投入到这音乐中去了，被音乐所吸引、感染。并对这音乐有了大概的了解，这些对引起幼儿对音乐的兴趣也是不可缺少的一个环节。

在小班的音乐教学中，一些抽象的音乐知识对幼儿来说好象在听一些故事，只知其表不知其内，如何使一些枯燥无味的音乐知识变得具体形象，让幼儿易懂易记，我经常以一些小故事来引导他们。比如：在进行音阶的练习时，我会先让幼儿听故事，在很远的地方有一座漂亮的房子，房子前有一排台阶，有一只小花猫经常去玩，着台阶很奇妙，共有七步，每踩一步都会发出一个好听的声音，那就是1234567，上到顶上的时候，小花猫觉得很有趣，又从上面走下来，7654321，小花猫会用这些声音唱歌，所以小花猫特别喜欢，从低到高，再从上面下来。讲完故事后，我让幼儿扮演小花猫上下楼梯，从低到高，从高到低，让他们在富有情趣的练习中逐渐掌握不同的音乐，依照这样的思路，每当碰到新的难懂的乐理知识时，我都会编出一些比喻恰当的故事，让幼儿容易接受，而且他们也会感到这样的学习音乐很有兴趣，既可以学小花猫上下楼梯，又可以学到新的知识。

在小班的音乐教学中，由于小班幼儿年龄较小，所以他们比较适合在音乐游戏中来学习音乐，在这个学期中，我们就接触到了音乐游戏。例如：我们在学习音乐游戏《拉个圆圈走走》的过程中，我先让幼儿自由欣赏音乐，在幼儿熟悉后，我们就学习《拉个圆圈走走》的歌曲，然后就根据歌词，我们玩了拉个圆圈走走的音乐游戏，让他们自己找朋友、伙伴随着音乐节奏跑跑、跳跳，这些对幼儿学习这首歌，帮助幼儿记忆歌曲中的歌词都有很大的帮助，而且幼儿的兴趣也很高。

在这一个学期的培养中，大部分幼儿已经会很高兴的跟着老师学唱歌，听音乐做动作，有时候会很安静的坐在那儿听听音乐等，这些都可以表明幼儿已经对音乐产生了最初的兴趣，但这只是一个开始，离幼儿能陶醉于音乐，理解音乐还差很远，我只有在此基础上，更加努力的工作，使幼儿在音乐这条艺术道路上茁壮成长。

幼儿音乐教学心得感悟篇五

音乐作为人们生活中的重要组成部分，它具有美化心灵的作用，是儿童生活、学习和成长过程中不可缺少的重要元素。下面是百分网小编为大家整理的幼儿园音乐教学心得的相关资料，欢迎大家阅读。

一、拉近距离，引起情感共鸣

一堂课的成功与否，主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果，就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通，让幼儿能积极地、主动地接受教师的一切授课内容，我认为关键是教师要"童化”自己，和孩子拉近距离，"以童心唤童趣”。大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。这就是所谓的"亲其师而信其道”。对此，我深有体会，因为在我小的.时候，喜欢哪个老师，就特别喜欢上他(她)教授的课，并且这几门课成绩也就最优秀。

二、创设意境，提高歌曲表达力

1、讲述故事，引发兴趣

歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。因此，在教学中我通常把歌词变化为孩子们爱听的小故事，作为教授新歌的导语，或者以故事情节贯穿整堂课，用生动的语言向他们讲解。如在教授《春天来了》这首歌时，我先绘声绘色地讲述："春天来了，外面的世界真美啊!瞧!有谁在迎接春天的到来?听!是谁在为春天歌唱?美丽花儿、嫩绿的草儿、可爱的布谷鸟”------或者将歌曲融入故事情节当中。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的------这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。

2、范唱感染，激发欲望

每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面------这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。

3、模仿演唱，提高能力

唱，是一项重要的音乐实践活动，是一首歌曲最重要的表达方式，通过唱可以使幼儿在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来学唱歌曲。在教学中，我多用录音带。在幼儿初步了解歌曲的基础上，通过三个步骤来帮助幼儿进行模唱：第一步，要求幼儿耳听录音，心里默唱;第二步，要求幼儿随录音进行轻声哼唱;第三步，要求幼儿模仿录音，反复进行齐唱练习，直至幼儿能够基本跟上录音的速度为止。

4、辅助律动，融入情感

律动，是一种根据歌曲的内容创设动作，随着旋律的发展进行表演的一种艺术形式。由于孩子们好动，尤其喜欢随着音乐的节拍动，而律动正好符合他们这一年龄特点，因此也就成为他们唱好每一首歌的重要辅助手段之一。例如在学习歌曲《不再麻烦好妈妈》这节课，通过梳头、穿衣服、系鞋带、叠被子等一系列动作的编配，使幼儿在边唱边做的过程中，理解性地记忆歌词，并能把疼爱妈妈的感情付注于演唱当中。

今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。

因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位;然后，出示“十六宫格”，让幼儿认真听音乐，并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置，并进行节奏练习;最后，出示三角铁、小铃，先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法，再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏;第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。

1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。

2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。

除此之外，还有很多细节上的困惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类短缺，如何满足奥尔夫音乐教学的需求;从中班才开始奥尔夫音乐教学，如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始，不管是对幼儿还是教师，都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新，作为教师的我将在以后的教育教学中，加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习，同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践，使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!

1. 大家一起做游戏

蹦蹦、跳跳是幼儿的天性。在过去的音乐教育中,往往是教师教,幼儿学即可，忽视了幼儿的亲身体验。随着时代的发展和幼儿音乐教育的课程改革及不断深入。幼儿园的音乐教育从早期狭义的艺术教育发展到了今天广义的人格美的全面发展教育。音乐游戏通过把音乐，舞蹈，游戏等有机的结合起来，让孩子在享受美的音乐同时得到快乐。xx教授指出：游戏可大致分为社会标签游戏和主题体验游戏两大类。它们的核心都体现在“大家一起做游戏”，在互动“逗乐”中让参与者感受到快乐。而主观体验游戏的快乐来源则是通过“自我实现，求真求美，友爱归属尊重，生理心理的安全”来达到一种超越自我的状态。

2. 外国古典音乐离孩子们很远吗?适用吗?

音乐的魅力是无穷的，音乐游戏更离不开音乐。许教授指出“音乐是用来支持儿童发展的!模仿和创造都必须要过问价值的问题!”她还说在音乐游戏过程中教师用唱的不及用弹奏的，用弹奏的不及放首完整的音乐。在许教授示范的几个律动表演游戏中，她使用的音乐大部分都是属于西方古典音乐或高雅音乐的范畴。这些游戏把参与观摩的老师们搞得“心花怒放”， 比孩子还要孩子般地投入到了跟随音乐的律动游戏之中。我想如果换作是儿童那一定是被搞得 “神魂颠倒”啦。事实证明，选择好的音乐和音乐活动来吸引儿童的参与，激励儿童的思考，挑战儿童的努力，调节儿童的身心劳逸，提升儿童的生活质量是音乐教育必须认真追求而且完全可以达到的境界。哪怕是古典的、高雅的、外国的、民族的音乐，也完全可能成为儿童亲爱的“玩伴”。 其实，时尚音乐、古典音乐，以及民族传统或所谓“原生态音乐”，就其类型来讲，是无所谓优劣的。作为教育工作者，我们自己首先需要澄清自己的价值观念：弄清楚什么样的东西是真正能够支持长久可持续儿童发展的!然后再来进行“去其糟粕，用其精华”，并谨慎地将其进行“儿童化”的工作。

3、重视孩子的创造

xx教授说“关键给孩子一个思路”。这就点明了要注重培养孩子的创造性，要创造性地表现对音乐的感受，要注意让幼儿用语言、身体动作及借助身边的操作材料表达对音乐的感受等，使之不断创造出新的东西。在和许教授做音乐游戏中，我深深地感受到她对孩子的引领启发和尊重。她总会亲切地问：你能想出什么动作?你觉得该怎么继续?你有什么问题吗?怎么办呢?等等充分调动孩子的积极性和参与的欲望。让孩子们在自由、宽松的环境下尝试唱唱、跳跳、自编、自创，而教师则在恰当的时机给予音乐基本知识的传授和点拨。在许教授的游戏中还能发现，她随时都在捕捉孩子的每一个动作，哪怕是抠手指，摸头发，这些细节都可能成为游戏中的舞蹈动作。孩子的自尊心得到保护了，孩子的创造也被尊重了。

幼儿音乐教学心得感悟篇六

“兴趣是最好的老师”，但是如何激发幼儿的学习兴趣却是个难题。现就结合中班音乐活动《布丁扭扭舞》谈谈我对激发幼儿音乐学习兴趣所做的尝试。

激发幼儿音乐学习的兴趣要有内容，也就是说要想激发幼儿音乐学习的兴趣就要有适合幼儿年龄特点的音乐教学内容。通过平时对幼儿的观察发现，边唱边跳是学龄前幼儿的特点，他们不但喜欢用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充。歌曲《布丁扭扭舞》选自于巧虎系列动画，不但形象生动可爱受幼儿的喜爱，音乐也欢快有趣。另外布丁舞动的情景与歌词能给幼儿广阔的想象与创造空间，比较适合有一定表现能力的中班幼儿。设计与组织本次活动意在让幼儿在音乐活动中得到启发、交流和表达，提高幼儿对音乐的兴趣，以及对音乐的理解和表现能力，对我园课题研究中音乐活动的开展方式和如何提高幼儿的音乐学习兴趣进行探讨。

再好的“原材料”没有巧妙的呈现与引导策略也是于事无补的，在本次活动中我主要运用以下几种策略来激发幼儿音乐学习的兴趣。

1.利用变化的图谱激发幼儿的兴趣，辅助幼儿的练唱与动作的创编。

传统的图谱形式对提示幼儿歌词内容十分有效，所以本次活动中我也利用图谱推进整个活动的开展。活动一开始就利用体现歌词内容的直观图谱帮助幼儿复习歌词并形象记录幼儿创编的歌词。在动作创编的环节，图谱摇身一变，在部分形象保留的同时出现了提示动作的各类线条符号，给幼儿形象提示的同时又留有广阔的创造空间。同时，图谱的变化也让整个活动充满了变化，让幼儿在变化中积极参与、感受与表现，让整个活动热闹起来。

2.利用有趣的游戏与变化的肢体语言调动幼儿积极参与、主动创编与表现。

游戏在教学中的重要作用不用多说，其实简单方便的肢体语言同样能让幼儿爱上音乐演、爱上模仿练习、爱上创造表现……因为人的身体、头、四肢都能变化出各种动作，加上丰富的面部表情，可表现的内容就更加丰富了。各类音乐教材中的角色，都离不开人的各种体态动作，就连各种动植物的出现也都具有人类的语言和思想。本首歌曲中的布丁也不例外，因此，我可以利用各种体态与动作变化来表现布丁的摇摆、晃动等动作。我们的教育对象是幼儿，从心理发展角度看，他们的认识活动以具体形象性为主，对事物的认识主要依赖于感知，而肢体语言就具备了这些特点。运用肢体语言让幼儿边学习、边动作，消除幼儿呆坐听讲的烦恼，让幼儿的注意力更加持久。

3.创造开放性的教学环境，给幼儿一个自由的学习空间。

开放性的教学环境普通意义上的理解是：首先要轻松、愉悦。因此，不管是幼儿还是老师，郁闷的环境都是不可取的。试想如果连老师都没有激情，又怎能奢望幼儿投入呢？所以活动组织中我争做和幼儿互商互助、协调行动的民主作风型教师。同时也鼓励幼儿有独立的见解，有创造精神，这是新《大纲》“以儿童为中心式”的教育精神。在我的教学活动中体现为：让幼儿提出和展示自己的理解与看法；让幼儿提出和展示不同于他人的方法与观点。

1.练习巩固法。

活动一开始，我组织幼儿在歌词图谱的引导、提示下进行已掌握歌曲部分的练习，提出演唱要求、巩固歌曲的记忆的同时也通过部分歌词的创编激发幼儿练唱的兴趣，为下面律动的开展打好歌唱的基础。在律动的创编与练习中，我通过集体练习与游戏活动的组织来进行巩固练习，让幼儿在一次次的音乐感受、表现中表演歌曲，体验快乐。让全体幼儿在积极尝试参与活动时循序渐进无压力，保持对音乐活动的兴趣。

2.分层教学法。

幼儿能力各不相同，所以教学活动中我注重幼儿的分层教学，在面向全体幼儿的同时也面向个别幼儿。如对于表现力强的幼儿给予示范展示机会的同时，也给能力相对较弱的幼儿以提示与带动，这样的带动有教师的示范带动，也有同伴间的互动带动。如对于音乐活动积极性不高的幼儿，我注重兴趣的激发与维持，力争用自己的情绪、夸张动作与鼓励性语言带动他们爱上音乐活动，愿意参与其中。而对于积极性高的幼儿则重在动作等的创造性激发，又如幼儿各大智能发展能力不一，我在活动中除了给幼儿展示自己较好智能发展的机会与空间以外，还设计了让多种感官参与其中的内容与互动环节，让每个幼儿的多种智能都有所提高。

3.示范演示法

幼儿喜爱音乐，情不自禁地会受音乐感染与带动，但是幼儿由于理解能力、语言表述能力和动作表现力的不够，从而很难系统有序且准确地表现自己对歌曲的理解与感受。这个时候，教师和同伴间的示范就比较关键。所以活动中我多次运用示范演示法，在动作创编的过程中利用幼儿间的相互示范来激发幼儿的参与兴趣。在完整感受与创编后，进行了一次完整的教师示范演示，不仅为幼儿提供了适当的休息时间，还为幼儿展示了完整、个性的表现形式，为幼儿自行完整地练习具有示范作用。

4.游戏体验法。

“兴趣是最好的老师”，“游戏是幼儿最大的兴趣”，所以我在活动的开展中加入了很多游戏的元素。在动作创编的过程中通过布丁带大家玩转圈的游戏来带动幼儿探索单人转、两人转和多人转的多种方法。同时，在最后练习巩固与给幼儿表演展示的环节中我创设了“吃布丁”的情境，让幼儿在生动游戏活动的积极参与中大胆表现与自然练习巩固。整个活动让幼儿“学”在游戏中，“练”在游戏中，在愉快轻松的游戏环境中感受歌曲并创造性地表现歌曲，实现教学目标。

活动结束后我反思自己的教学，想象着如果其他骨干教师来组织会是何效果。其实在同样的音乐内容选材与教学方法、策略设计的基础上，不同教师组织会有不同的教学效果与幼儿反应，这说明在前面提及的三点因素的基础上还有教师能力的影响。教师能力包括表现力、洞察力、随机应变力等，夸张到位的动作表达和生动形象的语言表达能很好地激发幼儿的兴趣；敏锐的洞察力能较好地了解幼儿兴趣、情绪的动向，有方向性地做好激发与调动工作；有较强的随机应变能力，能及时用适当的方法帮助幼儿解决各类突发问题，很好地激发不同幼儿的学习兴趣……所以，为了日后在音乐教学活动中更好地激发幼儿的学习兴趣，教师还得注重个人全方位能力的提高。

通过本次音乐活动我发现激发幼儿学习音乐的兴趣需要有内容、有策略、有兼顾和有能力，只有当教师巧妙地让音乐与幼儿互动起来，让幼儿自由“徜徉”在音乐中，“玩乐”在音乐中，才能真正感受到音乐的魅力，感受到音乐的快乐，从而自发地提高对音乐的兴趣，慢慢地学会欣赏、体会、理解与表现音乐。