教师分享乐器音乐培训心得体会大全(19篇)
心得体会是我们对一个事物或事件的深入思考和感悟。心得体会要围绕主题展开,做到有逻辑性。希望以下的心得体会范文能够给大家带来思考和启发,促使我们更好地总结和反思。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇一
通过乐器音乐培训,音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心健康,提高综合素质的重要学科,音乐教学心得体会。下面是本站小编为大家收集整理的乐器音乐。
欢迎大家阅读。
音乐是时间的、表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创造自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的,孤立的。它是学生对音乐的认识与对音乐的实践辨证、统一的活动的过程,是教师主导作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程,是动态、变化、发展的过程,是极具开放性的。如何使教学过程开放,为学生拓展更广阔的音乐学习空间呢?在学习了陶行知的生活教育理论后,我得到了许多的提示。
我觉得让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间,对于培养有个性的学生、激发学生的学习音乐的兴趣以及提高音乐技能和培养音乐特长都起到了十分重要的作用。而课外音乐活动就是音乐与生活相连接的桥梁。课外音乐活动的开展可带来众多的好处。
突出“趣味性”,激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限,正式企求以丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣,丰富学生的生活。而突出“趣味性”,可以张中从三个方面入手:精心选择富有童趣的音乐作品。精心设计富有游艺性的活动形式,适当的组织音乐竞赛活动。
突出“开放性”,拓展音乐领域。课外音乐活动特具“开放性”,部首时间、空间和教材的限制,能让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”,充分解放学生的身心,使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐,发展音乐才能。突出“开放性”,可葱花三个方面入手:走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边,让学生在丁冬的流水声、沙沙的树叶声和花香鸟语中去听音乐、学音乐。充实内容。可以从古今中外的富有童趣或典雅古朴的音乐作品中选择适合儿童的歌曲、乐曲作为课外音乐活动的内容。拓展时间领域。可以利用课余时间播放音乐作品、组织课外活动,甚至推荐学生在午间、夜晚收看音乐节目。突出“自主性”,培养音乐特长。课外音乐活动在学生爱好和需要的选择上也较个性化、自主化,对于培养学生的个性具有重要意义。因此在组织课外音乐活动要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要,为学生的个性发展创造条件。
因此,让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践,也是培养有个性的学生和发展音乐特长学生的一种尝试。
1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容。
新教材的内容编排是主题式的,如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等,每个主题为一个单元,划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时,每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时,应当以音乐为主线,紧紧围绕本课音乐人文的主题,把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来,使整堂课重点突出,结构清晰,情绪流畅,从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时,注意各学期教材平行单元之间的内在联系,利用音乐人文的导入、过渡与小结,回顾以前的学习内容,也为新课做好铺垫,并激发进一步探究的兴趣,让学生将知识融会贯通。
2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块。
虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。
作为一名新教师,一切还只是个开端,今后的工作对于我而言,将是充满挑战性和意义性的,我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践,努力培养自己成为一名合格的音乐教师。
音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心健康,提高综合素质的重要学科,音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和研究,结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。
一、把音乐教学摆正位置。
以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想,以学生的发展为本,并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小喜爱艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到发展。
二、贯彻因材施教。
由于各学段的艺术能力存在着明显的差异,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到健康的发展。
三、合理利用各种资源提高音乐教学。
校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目,甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感受到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。
总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更好地实施教学任务,心得体会。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇二
筐秋十月,我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训,虽然时间短暂,但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手,学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容,参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。
通过十天紧张而有意义的学习,使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念:以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点,开展一些轻松有趣的游戏活动,为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养各种能力。
通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课,让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上,我学习到了如何上好小学的音乐课,怎样做一个合格的小学老师。通过听课,让我看到了老师们扎实的基本功,自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的`语言,为学生插上了想象的翅膀,激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中,自己也要向她们学习,争取做一名学生喜欢和热爱的老师。
我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习,我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力:
1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。
2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的小学教师。
3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。
4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。
十天的时间转迅即逝,此次学习无论是内容还是活动,都安排得井井有条,让我享用了一次精神大餐,经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里,我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师,回首这段时间,感觉收获很多,相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战,不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育,为提高全体学生的音乐素质,改进音乐教学尽其所能。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇三
第一段引入:
我是一名小学音乐教师,在为期一个月的假期里,我参加了一次乐器培训。这次培训不仅让我对乐器有了更深入的了解,还给了我许多不一样的体会和支持,使我对教学方法有了新的认识和思考。
第二段:培训的内容和收获。
在乐器培训的一个月里,我学习了钢琴、吉他和小提琴等多种乐器的演奏技巧。通过专业老师的示范和指导,我不仅掌握了基本的演奏技巧,还学会了如何在教学中更好地帮助学生掌握乐器。培训中,我也和来自不同学校的教师们交流,他们的经验和观点让我受益匪浅。此外,培训还提供了多次现场演出的机会,这让我更深刻地感受到了音乐的魅力和舞台的热情。这次培训让我不仅掌握了乐器演奏的技艺,还让我更加深入地认识到音乐对于学生的重要性和帮助。
第三段:教学方法的改进。
在这次培训中,我学到了很多与乐器相关的教学方法和技巧。首先,我意识到了多样化教学的重要性。不同学生对于乐器的理解和学习节奏是不同的,因此,在教学中应该根据学生的特点来采用不同的教学方法,帮助他们更好地理解和掌握乐器。其次,我学会了如何通过音乐表达情感。音乐可以让人内心深处的情感得到宣泄和释放,因此,在教学中,我会鼓励学生通过音乐表达自己的情感,这可以激发他们对音乐的热爱和积极性。最后,我还意识到了与学生的密切互动的重要性。在教学中,我会更加注重与学生之间的互动,鼓励他们参与到音乐中来,从而使教学效果更加显著。
第四段:乐器对学生成长的意义。
乐器不仅仅可以提供给学生一个表演平台,更重要的是,它对学生成长有着深远的影响。首先,乐器可以培养学生的耐心和毅力。学习一个乐器需要坚持和每天的练习,只有经过长时间的坚持,才能取得进步。其次,乐器可以培养学生的团队合作精神。在合奏过程中,学生需要配合彼此,因此他们需要互相倾听和协调。最后,学习乐器还可以培养学生的创造力和艺术感受力。音乐是艺术的一种表现形式,学生在学习乐器的过程中,能够发展出自己的艺术天赋和创造力。
乐器培训对于教师的专业发展非常重要,因此,我建议学校应该提供更多的机会和资源支持教师参加乐器培训。此外,学校还应该加强对音乐教育的宣传和重视,让更多的教师能够意识到音乐对于学生的意义和帮助,并愿意去学习和掌握乐器的演奏技巧。最后,我建议培训机构可以组织一些教师间的交流活动,让教师们有机会互相学习和借鉴,从而提高整体的教学水平。
总结:
通过这次乐器培训,我不仅学到了音乐方面的知识和技巧,更重要的是,我对音乐教育的重要性有了全新的认识。我将继续努力提升自己的乐器水平,并将所学的知识和经验运用到自己的教学中,帮助更多的学生爱上音乐,感受音乐的魅力。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇四
第一段:引入教师乐器培训的重要性(引出主题)。
教师乐器培训在现代教育中起着重要的作用。作为教师,不仅需要具备丰富的知识和教学经验,还需要具备一定的音乐素养和乐器技能。因此,参加教师乐器培训成为越来越多教师的选择。在我个人参加教师乐器培训的过程中,我获得了许多宝贵的经验和感悟,特此总结并分享给大家。
第二段:培训中的乐器技能提升(主要叙述)。
通过参加教师乐器培训,我在乐器技能方面得到了显著的提升。在培训课程中,我们有专业的音乐老师亲自指导,教授乐器演奏的基本功和技巧。通过反复练习和指导,我逐渐掌握了乐器的基本演奏方法,并能在课堂上演奏简单的乐曲。这不仅提高了我对乐器的理解和掌握,也增强了我在音乐教学中的信心。
第三段:培训中的音乐理论学习(主要叙述)。
除了乐器技能的提升,教师乐器培训还注重音乐理论的学习。在培训课程中,我们学习了音符记谱、调式和音阶等基础的音乐理论知识。通过系统的学习,我对音乐的结构和规律有了更深入的了解,能够更好地解析和分析音乐作品。这为我在教学中进行音乐素材的挑选和编排提供了很大的帮助,也让我能够更好地引导学生去感知音乐。
第四段:培训中的团队合作与互动(主要叙述)。
在教师乐器培训中,我们有许多机会进行团队合作和互动。这不仅包括与同学们一起练习乐器,还有与老师一起进行合奏和合唱。通过乐团合作的经验,我学会了如何与他人合作,在音乐中相互配合,达到和谐的效果。这对于我在课堂教学中更好地与学生互动,培养他们的团队合作精神也起到了积极的影响。
第五段:心得与感悟(总结全文)。
通过参加教师乐器培训,我不仅在乐器技能和音乐理论方面有所提升,更加深入地了解了音乐教学的意义和重要性。音乐不仅是一种艺术形式,更是一种沟通和表达的方式。在教学中,良好的音乐素养和乐器技能能够让我们更好地与学生沟通,让他们在音乐中找到快乐和成长。教师乐器培训是教师进修的重要内容,值得更多的教师参与和重视。
通过以上的五段式叙述,我们概括了教师乐器培训的重要性,以及培训中的乐器技能提升、音乐理论学习、团队合作与互动等内容,最后总结了对教师乐器培训的心得与感悟。这篇文章连贯有序地展示了教师乐器培训的全面性和意义,希望能够给读者带来一定的启示和思考。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇五
本学期,学校音乐教研组能按照学期计划,认真贯彻落实《音乐课程标准》,体现以音乐审美为核心,推进素质教育,全面提高音乐教师的教学素养和教学水平,在教务处的指导以及我组全体教师的共同努力下,较好地完成了本学期的各项工作,现就本学期工作总结如下:
一、教学工作。
1、组织学习,制订计划。开学初,组织全体音乐教师进行学习,共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材,根据本学期本册知识体系,注重知识与知识、单元与单元之间的联系及教材的应用性制定教学计划。
2、认真备课,优化课堂结构。根据教务处制订的备课格式,认真备课,音乐教师能做到认真分析教材,分课时备课,突出重、难点及解决方法。在课堂教学中,根据各年级段的特点,认真上好每一堂课。低年级的音乐课内容丰富、充满情趣,教师能做到用语言优美,让学生展开丰富的想象,用自己的肢体语言表达歌曲的内容,让学生充分活跃起来;中高年级在注重歌唱教学的同时,突出欣赏和乐器—口琴进课堂教学。在整个课堂音乐教学中,有的教师还充分利用现代化教学手段辅助教学,引发学生的学习兴趣,突破教学难点。
3、在教务处的指导下,认真抓好教学常规工作,开好每一次教研组会议,检查督促备课、按要求撰写教案,进行教学常规的规范和检查,对发现不足之处立即纠正。
4、认真完成学校布置的家长开放日任务。李善意、陈丽静、施榕几位教师都进行了精心准备,认真备课。音乐组安排了开课老师的听课、评课活动,对公开课进行质量把关,几节课在家长开放日上都受到听课家长的好评。
5、抓好培训学习。本组教师利用业余时间自己订阅各类有关音乐教学的刊物进行自学。积极参加学校组织的有关业务学习,开展听课活动,提高自己的业务水平。
6、抓好本组的师德建设。本学期利用业务时间组织组员进行师德规范学习,要求组员严格遵守教师道德规范的要求,不体罚或变相体罚学生,不讲带侮辱性的伤害学生身心的话;正确对待特殊生,遇到突发事件能冷静对待,理智解决,体现为人师表的良好素质。
二、课改教研工作。
1、积极参与学校教育教学课题研究,围绕本组课题,结合课堂教学进行课题实践,本学期全组有4位青年教师上了探讨课,受到听课老师的认可和好评。此外,由夏青老师指导、陈晓华老师执教的综合音乐课——《我的家在日喀则》,还参加了福建省新课标录像课比赛,由于课程设计新颖,贴近课改精神,该课全省一等奖的好成绩。都组织组员撰写有关课题的阶段小结,取得阶段性的研究成果。
2、开展校本课研工作。今年音乐组的小本课程开设了舞蹈、合唱、号队、京剧、越剧班,各个校本班教师都能按照学校要求认真备课,上好每节课。此外,京剧班的同学的节目还走出校门参加了多项交流演出,如:开学初九月份,学校京剧班的同学参加了福建省庆祝教师节大型文艺晚会演出;11月份参加了福州电视台“酷酷小童星”才艺展示节目录制;12月份参加了第__届全国“华夏园丁大联欢”代表欢迎晚会演出。为了保证节目的质量,音乐组的教师加班排练,组织了多场专题会议、走场、彩排,付出了辛苦的劳动。几场演出获得了巨大成功,小演员们精湛的唱腔和精彩的表演,受到领导、来宾的热烈欢迎和一致好评,在全省引起很大反响,为校本课程的开发拓宽了路子。
3、进行学生评价改革尝试。根据上学期制订的音乐组考试评价改革方案,全组教师进行了考试评价改革尝试,更全面、客观的评价每位学生,发掘他们的闪光点,促进学生全面和谐的发展。
4、举办学生特长展示音乐专场比赛。为了给学生更多展现自我的舞蹈,音乐组配合学校德育处,在本学期十一至十二月份举办了舞蹈、器乐、声乐三个门类的音乐才华展示比赛,通过组织报名、预赛、决赛,共有一百多名学生在比赛活动中获得好成绩。通过活动,让学生额树立了自信,享受到成功的喜悦。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇六
新年伊始,我借调到方倩学校已经三个月,本期的音乐教学工作也渐渐接近尾声,回头瞻望感慨颇多。现将我这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作。
根据领导的安排,我担任了全校的音乐教学工作,对于我而言这是一次从未有过的挑战。我接到任务后便进行调查分析得出:学生对音乐课持“耍耍课”态度、各班音乐基础极弱、二至六年级曾一年未上过音乐课。面对种种问题我只能对自己说:一切从零开始。
首先,给自己定一个教学指导思想,我深知自己现在所从事的是普通教育,将来去当音乐家的毕竟是少数,而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐,爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想,让他们在愉快的音乐教学活动中,自觉主动地感受音乐,自己动手去创造音乐,从而获得音乐素质的提高,智能的开发和个性的发展。其次,给各班制定短期目标(上传到个人网页)进行分层次学习,从总的完成情况来看,年级越低情况越好,我要在下学期目标制定中稍降低点高年级的要求,使他们真正感受到音乐的美育功能。再次,制定课堂管理制度——五星奖励制度,在课堂教学中以小组为单位根据完成课堂任务、学唱歌曲、回答问题、即兴表演、纪律等情况加减五星,学期末总结累计评选最优秀的小组成员为“音乐小天使”称号奖励,培养学生积极主动学习音乐的兴趣,这个制度在一至四年级的实施情况非常不错,使各班的纪律情况有了出乎意料的好转,不过部分学生过分追求五星而影响了同学关系,下期一定要加强这部分学生的思想教育。最后,为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记(上传到个人网页)反思自己的教学行为,我的后记清楚的反应了自己教学情况,我利用它及时地思考解决自己的教学问题,使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外,将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂,使音乐教育更多元化,同时以此增加了音乐课的魅力,使学生更喜欢音乐课了。
本期课堂教学中,为了上好每一堂课认真专研教材,积极备课,结合学生实际设计各种活动,坚持音乐教学的基本理念使学生在美育中陶冶情操,同时使他们的知识和能力得到均衡发展。
不足:高年级游戏设计较少,吸引学生兴趣不够,在以后的教学中可以为高年级设计一些音乐游戏课件来提高学生学习积极性。另外,对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有,幽默力量运用不够。
我校领导非常重视学生的艺术特长,设立了电子琴兴趣小组,我便担任了这个兴趣小组的指导教师,这个兴趣组的电子琴基础也非常薄弱,学生水平也参差不齐,我作为一名辅导教师在辅导期间,本着公平对待每一位学生的原则精心辅导他们的专业学习,因材施教,每天利用中午休息时间义务让学生练习电子琴和钢琴,使兴趣组成员的专业水平有了很大的进步。
不足:对于兴趣活动课少、文化学习紧张的学生生来说,要在电子琴演奏方面作出特色就必须要树立学生和家长的重视度、增加学习和练习时间。
一年一度的元旦庆祝活动(“快乐大家庭”联欢活动)是孩子们难得放松的快乐日子,为了活动能顺利的完成积极配合魏主任作好活动的准备工作,为了让有音乐梦想的孩子能在大家面前充分自信地展示自己的音乐才华,认真地为每个表演的学生进行辅导,并坚持在12月的每个中午辅导参加元旦歌手赛的学生练歌,使他们能在元旦联欢活动的歌手赛中赛水平赛出风格。最后活动在一片欢乐中圆满结束,五年级的张小寒同学获得“对抗王”荣誉称号,二年级的组合家庭获得“全能家庭”荣誉称号。
在课余时间,我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的音乐作品,从而增长见识,贯穿“以审美为核心”的音乐教育理念。要是条件允许的话,我还想让学生将电脑和音乐结合进行听辩、创作等音乐游戏。我还很注意自身的学习。如:11月份参加区里的音乐教研活动,参加区里音乐教学论文评选,练习专业基本功,阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志,上网与各地的中小学教师进行交流学习。但做得非常不足的是听课太少(仅在渔洞二小听了一次课),使我直接学习的机会不够。
总之,“不积点滴,无以成江河;不积跬步,无以至千里”在方倩短短三个月的失败和成功都让自己受益非浅,我在工作中还有许多不足的地方,需要更努力地加强音乐教师基本功训练,提高课堂教学水平,不断创新,树立终身学习的观念,为做一名优秀的音乐教师再接再厉。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇七
第一段:介绍乐器培训的背景和重要性(200字)。
教师乐器培训是教师专业发展中的重要一环。随着教育事业的发展和学生需求的改变,教师需要不断提升自身的综合素质和能力。乐器培训作为一种艺术教育形式,能够激发学生对音乐的兴趣和热爱,提高他们的审美水平和音乐技能。因此,乐器培训不仅对学生的发展有重要影响,也对教师的专业成长起到促进作用。
第二段:乐器培训带来的益处和教师需要具备的能力(250字)。
乐器培训能够全面发展学生的认知和创造能力。通过持续的训练和演奏,学生能够培养细致观察、音乐理解和协调运动的能力,提高他们的自信心和表达能力。对于教师而言,乐器培训也是一种个人成长和专业提升的机会。乐器演奏需要敏锐的音乐感知力、丰富的乐理知识和技巧,教师通过乐器培训可以提高自己对音乐的理解和演奏技能,更好地传递知识给学生。
第三段:音乐教育的重要性和乐器培训的实施(300字)。
音乐教育是教育的重要组成部分。音乐能够激发学生的情感和创造力,提高他们的情商和智商,培养他们对美的感知和鉴赏能力。乐器培训作为音乐教育的重要实施形式,需要教师投入更多的时间和精力。教师需要通过专业的培训了解不同乐器的演奏技巧和教学方法,并将其融入到日常教学中。同时,教师还要注重培养学生对音乐的热爱和乐器演奏的兴趣,通过丰富多样的音乐活动来激发学生的潜能。
第四段:乐器培训的挑战和应对策略(250字)。
乐器培训面临着一些挑战,如学习时间和资源的不足,学生对乐器培训的兴趣不高等。教师需要针对这些问题制定相应的应对策略。首先,教师可以通过创新的教学方法和活动激发学生的兴趣,如组织乐队、演出和比赛等。其次,教师可以与家长和社区合作,共同营造良好的学习氛围和提供更多的乐器资源。最后,教师自身也要不断学习和提升,参加专业培训和工作坊,更新知识和教学方法,以更好地应对挑战。
第五段:总结经验和心得(200字)。
乐器培训是教师专业发展的重要一环,可以提高教师的音乐能力和教学水平,同时也能促进学生的综合素质和个人发展。在进行乐器培训时,教师需要注重培养学生对音乐的热爱和兴趣,创造良好的学习环境和氛围。同时,教师自身也要不断学习和提升,积极参加培训和交流,不断更新知识和教学方法。只有这样,才能更好地实施乐器培训,从而提高教育教学的质量,培养更多有才华的音乐人才。
总结:教师乐器培训是教师专业发展中的重要一环,有助于提高学生的音乐素养和发展潜能。同时,教师通过乐器培训可以提高自己的音乐能力和教学水平,进而更好地传递音乐知识给学生。在实施乐器培训时,教师需要注重培养学生的兴趣、创造良好的学习环境和积极更新自身的知识和教学方法。只有这样,才能实现乐器培训的目标,促进音乐教育的发展。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇八
忙碌又充实的教育教学工作接近尾声了,我细细的回顾一下自己在这半学年的教育教学工作情况,喜忧参半,下面我就从几个方面对我这学年的工作做以总结:
一、思想方面。
作为一名教师,我能全面贯彻执行党的教育方针和九年制义务教育,注意培养自己良好的师德,关心和爱护每一位学生,做他们学习和生活中的良师益友,时时处处为人师表;在思想政治上,时刻能以党员的标准来严格要求自己,关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤,服从学校安排。
二、教学方面。
本学年,我担任一至五年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,让学生表现自己的才华,给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求,注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都爱好音乐,喜欢音乐。本学年,我还充分利用农远资源,让它运用在每个班级中。效果特别的好,我也从中学到了许多东西。在下个学年里,我会更加有效的利用这个新资源,让它有效的体现在我的课堂中。
三、课外活动。
课外活动是我校地一面旗帜,对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学年我担任学校的舞蹈队的训练工作,每周五的下午进行训练。在班主任的配合下,我在三、四年级选了16名老的队员,为了培养新的舞蹈学苗,我又在一、二、三年级选了14名新队员。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识,我放弃个人休息时间,每天下班回家,我都对自己进行舞蹈基本功练习,然后在进行舞蹈的编排。回到舞蹈课堂上,首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,接着,我有对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。又进行了汉族舞蹈基本手位和脚位的练习。秧歌基本舞步的训练。经过学习,我排练了舞蹈《小背篓》,《榴花似火》,《小白船》。可以说我的每节课无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。看着孩子们的进步我由衷的高兴。
四、个人学习。
为了提高自己的教学认识水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加县里组织的培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难,积极学习各种音乐教育理论,利用间隙时间练习声乐技巧,为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。
俗话说,音美是一家。在低年级音乐课中,常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时,我才真正认识到,音乐离不开美术,因此,学习美术成了我必学的科目。就这样,从我来到兴隆小学的三年里,我没有间断的同我们学校的尹老师学习国画。在尹老师的精心培养下,我已完成了八个作品。得到了上级领导、家人、老师的一致好评。在这里,我要对尹老师,我的好朋友最真诚的说声“谢谢”。
在这个学年里,我还利用网络建立了自己的博客,在闲暇时间里,我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章,这样,天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里,我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中,我也学到了许多的知识。
我是我校艺术教研组的成员,在课余时间里,我们会经常在一起讨论教学、交流经验。并把实际问题以随笔的形式及时做好解决的办法。这样,让我们艺术教研组的成员都有了很大的收获,在教育教学中,无疑提供了我们最有效的帮助。
五、配合班主任工作。
本学年,我担任的是三年二班的副班主任。我非常认真地对待这项工作,经常深入班级,为自己的班级做一些力所能及的事。特别是班主任老师有公事外出时,我会尽我的所能管理好我们的班级。让班主任放心的去,满意而归。
六、努力目标。
1、加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
2、在教学中踏实教课,利用各种方法,培养学生各种能力和思想的进步,积极参加各种教研活动,以锤炼自己。
我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把它完成好。在以后的工作中我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇九
近年来,随着音乐教育的普及和乐器教学的深入,越来越多的教师开始积极参与乐器培训课程,以提高他们的乐器技能和教学水平。我也有幸参加了一次为期一周的教师乐器培训课程,在这个过程中,我收获了很多,同时也有一些深刻的体会。
首先,乐器培训对于教师来说是一项非常重要的工具。在课堂上,乐器能够增添学习的趣味性和吸引力,使学生们更加融入到音乐学习中。然而,光有热情是不够的,教师需要掌握各种乐器的基本演奏技巧和理论知识,以便更好地指导学生。通过乐器培训,我学会了如何正确地演奏钢琴、吉他和小提琴,同时也了解了乐器的结构和原理。这让我能够更加有信心地教授乐器课程,而不仅仅是简单地教导学生按键或弹弦。
出处 coOco.NEt.cN
其次,乐器培训不仅对教师的技能提升有帮助,还可以增强教师的情感和音乐修养。在乐器培训的过程中,我和其他老师一起学习、探讨乐器技巧和演奏经验,互相鼓励和帮助。这种合作和交流的机会让我受益匪浅,不仅提高了我的乐器水平,还开拓了我的音乐视野。我发现,通过与其他教师互动,我们可以互相启发,分享音乐的喜悦和激情。这种情感共鸣和相互促进的氛围,对于我个人的音乐修养和情感表达能力都有很大的帮助。
另外,乐器培训还培养了我对学生的耐心和细心观察能力。在乐器学习中,每个学生都有不同的学习风格和难点,我需要根据每个学生的情况调整教学方法和进度。有些学生可能进步较快,有些学生可能学习困难。作为教师,我需要耐心指导每个学生,激发他们的学习兴趣和潜能。在乐器培训课程中,我学会了倾听和观察学生的发展,及时调整教学计划,帮助他们克服困难。这种细心观察和个别指导的方法,不仅提高了学生的乐器技能,还增加了他们的自信心和对音乐的热爱程度。
乐器培训还教会了我如何更好地组织课堂和演出。在乐器培训中,我学到了一些教学方法和活动设计,可以帮助学生更好地理解和掌握乐器技能。例如,我可以通过让学生练习标配的乐曲或进行乐器合奏来提高他们的演奏技巧和协作能力。同时,在乐器培训的最后,还有一次大型的音乐演出,让我们能够展示自己的成果,并与其他学校的教师和学生进行交流。这次演出不仅给学生提供了展示自己才华的机会,还为他们树立了学习目标和榜样。对于我个人来说,这次演出是一个锻炼和展示自己演奏能力的机会,也是一个与其他专业教师互动交流的平台,使我更好地了解了乐器教学的实际操作和应用。
总结起来,乐器培训给我带来了很多收获和体会。它不仅提高了我自身的乐器技能和音乐修养,还增强了我对学生的关心和耐心。在乐器培训的过程中,我不仅学到了一些专业知识和技能,还结识了许多优秀的音乐教育工作者,与他们一起探讨教学方法和经验。这个过程不仅让我更加热爱音乐教育这个事业,也让我对将来的教学充满了信心和动力。我相信,通过不断学习和培训,我将成为一名更优秀的音乐教育工作者。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十
本学期,感觉时间过的真快,匆忙之中期末考试已将至,回顾担任音乐老师所走过的风风雨雨,有困惑,也有启迪。今天在这里做总结,是为明天能更好的完成教学任务。
经过两轮的新课程适应,本学期开学之初,再拿起课本时,一切变得不再那么陌生,而是非常的亲切。从新教材中,我看到了它的优势,也看到了素质教育势在必行的趋势,一学期下来,感受颇深,总结以下几个方面:
一、新教材。
研究新教材是完成好教学任务的第一步,最初学校统一课本是人教版的音乐书,新课程改革后,选订了花城版的音乐课本,所有知识发生了很大的变化,其中,第一部分的戏曲,由北方戏一下子转到了南方的苏州弹词,粤剧等,这样就增加了知识的难度,学生既听不懂方言,又不熟悉江浙粤一带的戏曲风格。新教材的另一个难度是跨越知识多,从文学、历史、地理、甚至还包括英语,同时还大量增加了外国作品的欣赏,一个学期欣赏曲目达100首,这对于音乐基础并不是很好的学生们来说,无疑是一个新的挑战。备好课也就成了教学工作的重要一环。
二、备课。
备课我从以下几个方面入手:
1、先了解本单元知识内容,注重知识的连贯性,相通性。
2、搜集,整理资料,音乐学科不同于其它学科,它需要大量的音像资料,这样才有利于学生对知识的掌握。第一个方面是先试听课本所配套的音像资料,把本节课所有乐曲重新建一个文件夹,第二方面是补充音像资料,从网上下载相关知识内容。
3、开始写教案。
写教案分几步,第一步是透彻教参上的简单教案,第二步是从网上找一些公开课的教案,第三步才是自己写教案,针对学生的特点、兴趣、爱好和教学大纲的要求,完成好每节课的详细教案。
三、讲课。
这一环节是传授知识的关键,音乐具有抽象性,每个学生对音乐的感受并不相同,如何能让他们在45分钟内掌握知识,这就要注重教学中的方法。课堂上我做到以学生为主,让他们自己去体会音乐,认识音乐,理解音乐,而多听则成为主要途径。同时,充分调动学生参与活动的积极性,发挥他们潜在的创作能力。每个学生都是音乐的创造者,不放弃任何一个学生,是我的教学宗旨。
四、巩固。
为了让学生掌握理论知识,我把每节课的内容总结成一些练习题,下次上课前和学生一起练习。一学期下来,学生们的音乐知识水平有了很大的提高。
五、课外活动。
职责,从选节目、验收节目、编排节目、打印节目单、布置场地、组织演出,看着学生们一脸的喜悦,再苦再累对我来说也无所谓。只希望通过这些活动,能给学生们的高中生活留下一段难得的美好回忆。
六、不足之处。
在收获的同时,我也看到了教学工作中存在的问题。由于所带班级之多,知识的落实显然不到位,没能做到课后的检查,导致个别松散的学生,不能按时掌握知识。
技能技巧,一直以来是我困惑的主要一个方面,新课程要求教师需有一定的能力,不仅仅限于讲,唱,面对高二即将开设的选修课,我知道自己将面临更大的挑战。
没有华丽的语言,没有豪言壮语,默默为教育事业奉献是我毕生的追求。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十一
乐器作为一种重要的教学工具,对教师的培训至关重要。本文将从乐器培训的目的、方法和效果三个方面进行探讨。通过对教师培训中乐器的应用的体会与思考,希望能够对教师培训的推进和提升产生一定的启示和参考。
第二段:乐器培训的目的。
乐器培训的目的主要包括两个方面。首先,乐器培训有助于提高教师的音乐素养和音乐能力,提升他们在音乐教学中的专业水平和能力。通过亲身体验和掌握乐器演奏技巧,教师能够更加深入地理解乐曲结构与表达,并能够更好地指导学生掌握乐器演奏技巧。其次,乐器培训还有助于培养教师的多元思维和创新意识,开拓他们的审美视野,提高他们在音乐教学中的教学能量和激发学生的学习兴趣。
第三段:乐器培训的方法。
乐器培训的方法主要包括理论学习和实践操作两个环节。在理论学习中,教师需要学习乐器的相关知识,包括乐器的起源、发展历程、演奏技巧等等。同时,还需要学习音乐理论和乐曲分析的知识,以便更好地理解和解读乐曲。在实践操作中,教师需要亲自演奏乐器,熟悉乐器的演奏技巧和表现特点。通过集体练习和个人练习,教师能够在不同的音乐风格和曲目中积累丰富的乐器演奏经验,以便更好地教导学生。
第四段:乐器培训的效果。
乐器培训对于教师的效果是显著的。首先,乐器培训能够提高教师的教学质量。通过乐器的演奏和体验,教师能够更加准确地传达音乐的情感和意境,引导学生正确地理解和感受音乐的内涵。其次,乐器培训能够提高教师的教学自信。乐器培训让教师亲身体验到乐器演奏的技术和艺术要求,增加了教师在音乐教学中的自信心和专业感。最后,乐器培训还能够激发学生对音乐的兴趣和热爱。教师身体力行地展示乐器演奏的魅力,能够激发学生对音乐的兴趣和热爱,促进他们的音乐素养和才艺的发展。
第五段:结论。
乐器作为教师培训的重要内容,对于提升教师的音乐素养和教学能力具有重要价值。通过乐器培训,教师能够提高自身的专业水平和教学效果,增强学生对音乐的理解和体验,促进整个教育事业的发展。因此,在今后的教师培训中应更加重视乐器培训的安排与实施,为培养优秀音乐教师做好充分准备和支持。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十二
教师培训是提高教育质量和教育水平的关键环节。乐器教学作为一门重要的艺术教育内容,对学生的身心发展有着积极的影响。因此,教师培训中关于乐器教学的研修课程非常重要。在我参加教师培训的过程中,我深刻体会到了乐器教学的乐趣与挑战,并在实践中不断摸索出一些有效的教学方法和心得体会。
第二段:教师培训中的理论学习与实践训练。
在教师培训课程上,我首先接触到了丰富的乐器教学理论知识。从乐器的基本构造、演奏技巧到音乐知识的讲解,都让我受益匪浅。在理论学习的基础上,我们还有机会进行实践训练。通过亲自学习各种乐器的演奏方法,我更加深入地理解了乐器教学的难度和挑战。实践训练中,我发现了不少教学中常见的问题,并在指导老师的帮助下逐步解决,提高了自己的教学水平。
第三段:乐器教学中的挑战与突破。
在实际教学中,我遇到了许多挑战。首先是学生的兴趣问题。乐器教学需要学生付出很多时间和精力,而对于一些孩子来说,他们可能对乐器演奏没有兴趣。这时,我尝试使用一些有趣的教学方法,如游戏化教学,激发学生对乐器的兴趣,帮助他们在学习中找到乐趣。其次,乐器教学需要学生坚持练习。我通过制定个性化的练习计划,鼓励学生养成每天坚持练习的习惯,以培养他们的音乐才能。通过不断尝试和改进,我逐渐克服了这些挑战,提高了教学效果。
第四段:乐器教学中的乐趣和收获。
虽然乐器教学中有很多困难,但它也给我带来了很多乐趣和收获。当我看到学生们用自己的双手弹奏出美妙的旋律时,我感到无比喜悦。每一次进步都是学生自己努力的结果,而我作为教师,能够见证他们的成长,这是一种巨大的满足感。此外,乐器教学还提升了我的音乐水平和教学能力。通过学习各种乐器的演奏方法,我丰富了自己的音乐素养。同时,通过教学实践,我也进一步提高了自己的教学技巧和方法。
第五段:教师培训中的反思与展望。
通过参加教师培训,我不仅收获了很多乐器教学方面的知识和经验,更意识到自身的不足和需要提高的地方。我将继续不断学习和实践,不断优化教学方法,提高自己的教学水平。我希望能够成为一名更优秀的乐器教师,为学生的成长和发展做出更大的贡献。
总结:
通过参加教师培训,我深刻体会到了乐器教学的乐趣与挑战。我在理论学习和实践训练中不断摸索出有效的教学方法,克服了教学中遇到的各种困难。乐器教学不仅给我带来了乐趣和收获,还提升了我的音乐水平和教学能力。通过反思和展望,我将不断完善自己,并为学生的成长和发展做出更大的贡献。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十三
国培计划带给了我太多的思考、太多的感动、太多的成长经历。虽说当初对这样的培训研究有些许埋怨,到后来却很乐意。
敬业精神与科学的讲授法相结合,必定是成功的保障。而在日常工作中,我经常会说工作忙、杂事多,常埋怨学校讲授条件差,学生的基础差,是乐盲,没有专门的教室以及合唱用的站台等,于是工作中总是一副得过且过的思想状态,总想着教不勤学生不是我的能力问题,而是许多的客观原因造成的。通过此次进修,彻底改变了我的这种寄生虫思想,使我明白了好的条件不是等着我去用,而是需要自己去创造、去挖掘,即使在有限的条件下,也同样能做出不平凡的壮举,同样也能培养出杰出的孩子。
参加了此次xxx,在教授及其他专家传授理论方法的`同时,还顺势播放了一些全国名师音乐大赛的课堂讲授视频,那些名师们扎实的基本功,行云流水的课堂讲授艺术,给我留下了深刻的印象。名师至所以能让家喻户晓,这与他们的努力是分不开的,孩子们的优秀与教师的指导有着不可分割的关系。
总之,这次培训仅说收获大是不够的,我会把这次提高专业成长的机会变成充电提高的起点,让自己快速成长起来。
这三个月的培训,让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。在这里,我突然感到自己身上的压力变大了。要想最终成为一名合格的优秀教师,就要不断更新自己,努力提高自身的业务素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。这一次培训虽然结束了,但思考没有结束,行动更是没有结束。我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情,在自己的教学岗位上锐意创新,创造出属于自己的一片天地。运用了理论结合实际的方式,让我们这些师能够很直观的认识音乐课程标准,例如以前在看音乐课程标准的时候只是在读基本理念是:
1、以音乐审美为核心、
2、以兴趣爱好为动力等等,但是究竟从哪些方面来培养学生的审美能力,通过什么方式来培养,怎样激发学生的兴趣爱好,自己从来就没有深入的想过,所以对于这些理论性,概念性的课程标准,自己确实也是一知半解,感觉很抽象,但是听了老师的讲座,我明白了可以通过教学内容、教学环境、教学方法等不同的方面来培养学生的审美能力,教学内容上要善于挖掘教材的审美因素,例如立意美、情景美、曲调美、配器美、伴奏美等等,曲调美又可以通过线条来表现等。
曾经自己也很有上进心,很好强,可是参加工作的这7年似乎把我的热情扑灭了,自己对自己失去了信心,也想尽快的调整好自己的心态,也知道自己这样是几千几万的不应该,可是也不知道为什么就是提不起精神,毕业前的那些报复突然就消失的无形无踪,追求、理想也跟着不见了,听了教授的课才知道自己是缺乏职业的归属感与幸福感,只是一味的把教师当做了一个谋生的手段,曾经自己也是很喜欢音乐教师这个职业,但是工作后对于教学业务的空白,让我对自己失去了信心,通过这次的培训,我重新审视了自己,真的就像老师说的,我们在大学里学到的只是皮毛,我们作为一名年轻的教师不仅不能丢掉专业,更要进一步的加强自己的专业技能,欣赏方面要保质保量,通过自身的音乐素养来感染学生,让学生从心底里信服老师,我想我会努力做好一名音乐老师,努力在工作中寻找自己的幸福感,通过不断的研究,不断的提高来充实自己,找到自己的人生价值。实话实说,在经历这次培训之前,自己被时间支配,我想从现在开始我要主动出击,来支配我的时间。培训临近结束时,xxx给我们定了一个规划,我没有信心自己能够做到,但是我想我会向着那个方向一直努力,让梦想在现实的舞台上徜徉!
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十四
xxxx年10月8日至10日,我非常荣幸参加了由xx教育培训学院组织的(小学音乐)省级骨干教师培训,本次培训共持续时间3天,时间虽然短暂但内容丰富,从我报到拿到提纲的时候,我感触颇深。因为本次培训内容的安排凝结了培训部门以及培训老师太多的心血,本次培训内容分为三个模块:教育素质与技术模块、学科知识与技能模块、学科研究、技能展示及阶段总结模块。培训内容不仅有专家的精彩讲座,有学员的课堂教学展示,有学员间的互动交流,而且还有参观实践听课、评课活动。回首短暂时间的培训,在思想上受到很大的震动,既有观念上的洗礼,也有理论上的提高,既有知识上的积淀,也有教学技艺的增长,更有教育观念上的更新。下面,我从以下三点来跟大家交流,敬请指导。
通过本次培训学习,使我深深体会到培训院校的专家、名师的风采,感受到学员集体大家庭的温暖。有幸聆听了xx教育培训院周积匀老师的《如何做四有教师》;吴益老师的《怎样策划与实施课题研究》;关心风老师的《课堂观察与诊断分析技巧》、李立新老师的《岗位研修方案解读》等专家的精彩讲座。专家们兢兢业业、严谨治学的敬业精神令我钦佩;他们热情开明、平易近人的态度让我倍感亲和;幽默的语言深深吸引着我。这些讲座,或深刻、或睿智、或沉稳、或思辨,无不滋润着我的心田。同时,专家们还以鲜活的实例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述,不仅让我了解到了前沿的音乐教育教学改革动态,而且还接受了先进的音乐教学理念的洗礼,让我进一步从理论的层面上来解释自己在今后音乐教育教学中碰到的实际问题。
培训活动中,有幸地欣赏了由学科带头人王春斐老师执教的校本课《跳菜歌》、省级骨干杨波老师执教的《哆来咪》。这些老师独具特色的教学风格,在展示中充分体现了音乐新课程的教学理念,展示或由浅入深,层层深入,注重引导学生从个人的生活经验出发进行思考;或结构清晰、语言生动,自然朴实的教学风格给我留下了深刻的印象;或体现师生互动和生生互动,让更多的学生参与体验让人难忘。在这些老师的身上我都能感受到他们对学生的细心关注,对音乐这门课程的热爱,对音乐新课标的深刻领悟,对音乐课堂教学的熟练驾驭,这些都引起我的深刻反思。
虽然培训是短暂的,但收获是丰富的。通过培训,让我能站在一个崭新的平台上领悟当前音乐课程教学改革,让我进一步明确了自己今后音乐教学工作的方向。这一次培训活动结束后,我将继续不断地学习先进的音乐教育理论,增长音乐专业知识。感谢培训班给我提供一个学习的平台,来提高自身的教育理论水平和教学实践能力。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十五
惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。
本次培训活动通过即兴伴奏实践研究、合唱指挥、声乐演唱技巧训练和以及舞蹈中的基础训练,每期倾听各位专家的讲座,我们都会感到韵味无穷,收获颇丰!
张建平导师的《合唱训练》专题,从合唱指挥应具备的素质、听辩能力、等方面进行了深入浅出的讲解,结合现场练习通俗易懂的解析合唱歌曲,使我懂得了更多的合唱指挥的方法和技巧。
幽默风趣的陈常台老师结合多部声乐作品进行排练,参与合唱排练过程中,学习陈老师的排练方法和指挥手势,在舒心愉悦的演唱中收获满满。
胡萧老师《和弦的魅与创作的美》从和弦的颜色入手,讲解和弦编配从简单到复杂,通过歌曲《共产团歌》进行编配丰富多彩的和弦去演奏、演唱同时感受体验哪种伴奏效果,一曲《我爱上你,平邑》让在座的老师欣赏到了他精湛的技艺。老师们无不叹服,美哉!
中央歌剧院男高音歌唱家韩均宇先生的.讲述和现场演唱让我们感悟:歌唱是“精致”的艺术,必须具备丰厚底蕴。
作为一名一线的音乐教师,要以乐育人,学无止境,艺无止境。在今后的工作中我会再接再厉,提高专业素质,争取把工作做的更好!
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十六
5月8日,我有幸参加了宣城市教体局举办的全市中小学音乐教师专业提升班的培训。本次培训班特别邀请到了来自湖南的多位专家授课,培训主要分为三个部分,一是由专家老师和我市老师分别教授示范课;二是音乐课例的解读及情感歌唱教学的方法;三是合唱指挥培训。三位专家老师给我们一线教师,特别是乡村教师带来了最新的教学理念和学习方向,培训时间虽短,但丰富的培训内容却让我收获满满。
在听了湖南专家老师示范课《酒歌》一课后,给我最大的感触是,完全颠覆了传统音乐教学方法,45分钟的课堂上没有出现过一个音符、一个节奏,这种大胆的尝试,特别是在示范课的环境下,是我想都不敢想的。这也是非常成功的一节课,老师用了大量的时间去导入,去铺垫,去引导学生去联系生活实践,不脱离音乐,不枯燥乏味,很自然地过渡到新课的学习中去,新歌教唱环节中,甚至回归了最传统的口传心授,老师唱一句,学生跟一句,这种教唱看似“老土”,却最直接,最有效,它是建立在学生充分体验到了歌曲情感和乐趣之上的。在评课环节中,有学员提出了为什么没有出现音符,是认为唱谱不重要吗?老师的回答首先肯定了唱谱的意义,但并不是每一节课都要必须体现出来,她特别强调了“感性”一词,音乐是充满感性的,让学生充分地体验音乐情感,熟悉歌曲旋律,再回头进行唱谱练习。而反观我们的音乐课堂,千篇一律的初听感受,作者和时代背景简介、跟琴唱谱等等环节,缺乏创新,失掉了学习的乐趣。
在听了歌唱教学方法一课后,我对音乐教师必须具备过硬的专业素养有了更深的认识。以往,我们总认为音乐老师会弹、会唱、会跳就可以了,但忽略了会思、会说、会教。让学生在快乐中学,在游戏中学,不是突发奇想的某某游戏,而是精心设计的、有目的性的教学活动,这就需要老师具备强大的理论知识做后盾,学会运用经典的教学方法,如柯达伊教学法,奥尔夫教学法等等,结合教学实际,设计出符合课程内容和目的的小游戏,从而达到教学效果。
在本次培训中,来自湖南大学唐德老师给我们上了一堂精彩的合唱指挥课,对合唱排练中遇到的问题进行了很好的解答,详细的教授了指挥的基础知识,介绍了合唱排练中的很多理念。比如选拔团员的问题,选曲的问题,还有不同声部的音色问题等等,给了我很大启示。
唐老师强调了指挥的重要性,这就给指挥者提出了很高的专业要求,从基本的站姿、手势做起,从基本的拍子、拍点做起,让我对指挥的知识有了更深的认识。除了要有专业的指挥知识,还要有对音乐的作品的理解力,从曲式、和声做起,认真分析作品,理解作品,做好排练前的案头工作。此外,还要具备知识的延展性,比如合唱指挥就必须对声乐有所学习,这在唐老师排练《黄水谣》时就很好的呈现了这一点,混声合唱中的各声部的音色问题,咬字、归韵等问题。经过唐老师处理立刻就有了不一样的效果,让我印象深刻。这也是我们平常很容易忽略的问题,我们只看到了“和谐”,却忽略了“层次”。唐老师的课传递给我的更多的是一种理念,还有对合唱指挥认真专研的一种态度。
几天的时间虽短,可传递给我的是一种启示,是对音乐教学的专研态度,是对音乐教育发展的一种前瞻性思考,未来的我要不断提升专业素养,努力成为一位有思想、有创新、有能力的新时代音乐教育工作者。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十七
本学期我有幸参加了惠济区小学音乐教师的培训学习,这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的课程,与专家老师及同事们面对面的观点交流,经验分享,使我在专业技能、课堂教学艺术、教育教学等方面都获益匪浅,听了老师们的课后使我感受颇深。
舞蹈老师姬教授课上把我们分成三组,每组成员首先听音乐,根据音乐选择一个主题,叙事类,形象类,情景类。然后对于音乐作品深剖进行,只通过肢体动作表达出音乐的情感,并且要做到每个作品要有起承转合。姬教授首先从时、空、力三个要素讲授了舞蹈创作的基本理念,以理论和实践相结合,让我们知道创作一个舞蹈作品要从何入手,着力点在哪,作品的转承启合怎么衔接,在老师的讲述和我们分组进行的创作实践中,让我们也脑洞大开,真的是受益匪浅。她的教学过程以审美为核心,音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中,一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中,我一次次感受到姬教授对音乐课堂的深邃反思,学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。
声乐老师万教授从气息控制、咬字、实践几个方面系统地讲授声乐演唱及发声的技巧,当老师讲到吸气时要还原到最原始的气息时,我才发现,原来我认为发生时比较难做的吸气,竟然这么简单,真的是老师一句话胜过读万卷书。万教授还从典型的元音发声练声曲,让我们感受到了开口音和窄母音的发声技巧。万教授讲的以气带声的方法让我觉得在演唱的时候,不论是气息运用还是声线统一,都自如了很多。
学习了合唱与指挥,“指挥是预备的艺术”“指挥职责的岗位是在预备拍”预备即在发音之前将音乐的力度、速度、情绪、唱法向合唱队发出预示。在老师的亲身示范下,我们每一个老师都认真学习,亲自实践,明白了合唱指挥的深奥性。
李老师的钢琴即兴伴奏更是让我受益匪浅,学习了根据歌曲调性的情感的不同来选用不同的的伴奏型以及和弦。李老师的课堂幽默风趣,让我印象颇深,让我也明白了要想提高钢琴伴奏技能除了有理论基础,也要平常多下功夫练习弹奏技能。
几天课程结束了,深感自己还有很多不足。对于一个优秀的音乐专职教师,要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容,想想做为一个专职的音乐老师,不仅要琴声美一点,歌声美一点,还要会一点舞蹈,还要有丰厚的音乐理论知识,还要有丰富的知识,更要学会驾驭课堂的教学能力。
几天的培训学习是短暂而辛苦的,但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,我进一步提高了认识,理清了思路,学到了新的教学技能和教学理念,找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。打造自己的魅力课堂,让学生笑着来、乐着回,轻轻松松地学习新知识,高高兴兴地主动创造,更加喜欢喜欢音乐课堂。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十八
(一)坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在听、看、唱,讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。
(二)音乐欣赏课应该作为音乐课上的一项重要的内容。课堂教学中还应该加入一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。注重了情感、兴趣的培养,除此之外还应该加强乐理知识的传授。毕竟二者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
(三)节奏型教学要在课堂教学中加强,节奏是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的'基础,任何音乐都离不开节奏。通过本次学习我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。因此在今后的课堂教学中,我要注重节奏型的训练,让学生更好的理解音乐、掌握音乐并爱上音乐。
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。给学生提供更多的表现机会,以增强他们的自信,激发学生的自我表现欲望。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。多运用幽默教学法来活跃课堂气氛。
为了更好地培养学生对音乐的兴趣,我校利用课外活动时间组建了音乐课外兴趣小组。兴趣小组的学生基本上是自愿报名参加的。在每周一、三的课外活动时间训练。主要以舞蹈教学为重点,使学生的身体协调性得到了很好的锻炼。学习器乐是一种很好的艺术实践,对他们的学习和生活是大有裨益的。因此,今后还要结合学校的实际情况将器乐教学融入课外活动的内容中。
总之,在现如今的教育形式下,新型的教师还需要各方面素质的提高。要想成为一名真正的骨干教师,还需要努力提高自身素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行。此次的会议学习让我切实体会到了这点,我将在以后的教学中不断提高自身素质和完善自身素养,在实际工作中找差距、多学习、再加强。不辜负领导和同事们对我的厚望,同时希望以后能有更多机会参与类似活动,在不断学习和借鉴中提升自己。
教师分享乐器音乐培训心得体会篇十九
本次培训活动通过即兴伴奏实践研究、合唱指挥、声乐演唱技巧训练和以及舞蹈中的基础训练,每期倾听各位专家的讲座,我们都会感到韵味无穷,收获颇丰!
张建平导师的《合唱训练》专题,从合唱指挥应具备的素质、听辩能力、等方面进行了深入浅出的讲解,结合现场练习通俗易懂的解析合唱歌曲,使我懂得了更多的合唱指挥的方法和技巧。
幽默风趣的陈常台老师结合多部声乐作品进行排练,参与合唱排练过程中,学习陈老师的排练方法和指挥手势,在舒心愉悦的演唱中收获满满。
胡萧老师《和弦的魅与创作的美》从和弦的颜色入手,讲解和弦编配从简单到复杂,通过歌曲《共产儿童团歌》进行编配丰富多彩的和弦去演奏、演唱同时感受体验哪种伴奏效果,一曲《我爱上你,平邑》让在座的老师欣赏到了他精湛的技艺。老师们无不叹服,美哉!
中央歌剧院男高音歌唱家韩均宇先生的讲述和现场演唱让我们感悟:歌唱是“精致”的艺术,必须具备丰厚文化底蕴。
作为一名一线的音乐教师,要以乐育人,学无止境,艺无止境。在今后的工作中我会再接再厉,提高专业素质,争取把工作做的更好!