在平日里，心中难免会有一些新的想法，往往会写一篇心得体会，从而不断地丰富我们的思想。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

学钢琴的心得体会收获篇一

作为一名钢琴老师，被家长问得最多的问题就是究竟要不要让我的小孩学钢琴?学着有用吗?孩子学琴为啥不像别的小孩那么有兴趣?学了那么久也不见起色?在这里，我也分享这几年钢琴教学所得到的一些经验。

如果你让孩子学琴的目的只是“短视”的升学加分，那学琴就真的“没那么重要”了。学钢琴可以培养孩子的理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等多项能力，又可以培养孩子气质、智力、灵气等方面修养，等孩子长大后就可以发现与不学琴的同龄人的差异。我教学的孩子，在学业方面普遍都处于他们班级的上游，又因为有机会多参加全校全市的文艺演出等活动，在性格气质方面更受人喜爱。

专家发现，如果想培养出智力发达、头脑聪明的孩子，那就必须经常让他活动手指。因为手指的活动能够刺激大脑皮层中的运动中枢，进而促进全部智能的发展。钢琴的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”，始终要求听觉的专注、敏感，十个手指在各自独立的前提下积极活动，双手不同动作及全身肢体都要协调配合。可以说，没有任何一个项目能像弹钢琴那样需要大脑协调起眼、耳、口、手、脚的同时参与。这种综合性的活动不仅会锻炼大脑的复杂性，而且能激发人的想像力、创造力。在这样生动的动态系统中持久锻炼，必然对孩子的生理、心理和思维的健康成长产生有益的影响。

从最早的巴洛克时期的巴赫，到古典主义时期的贝多芬、莫扎特、海顿，再到浪漫主义时期的肖邦、舒曼，无数的音乐巨匠为钢琴写下了数不尽的钢琴独奏曲，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。学习钢琴，就走进了这所完整的音乐学校，就可以亲身接触、直接领受这笔财富。实际上，在钢琴学习中学到的，将不只是钢琴，而是全面提高音乐的感受力、理解力和思维力。

演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧。掌握技术、技巧需要有规律的、正确的、恒久的训练，这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养孩子坚强的意志、顽强进取的品质以及踏实、严谨、科学的方法，都有很好的作用。我有一些学生，刚开始来的都是十分调皮，做事常常三分钟热度，既没有耐心也没有专注力。但是学琴1年之后，这些坏毛病都开始减少了，这就是钢琴在潜移默化中对人的积极影响。古人将“琴棋书画”定为必修课，“琴”首当其冲，所以，懂音乐、会弹琴，更能增加一份灵气。

著名教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人。”前苏联著名钢琴教育家、演奏家涅高兹教授曾表示，如果能由他决定的话，钢琴应当是每个学生的必修课。

所以我觉得，只要家里有条件，有意愿，就一定要送孩子去学音乐，而钢琴作为“乐器之王”也是能够最全面培养孩子素质的乐器。

学习不易，学钢琴更不易，这世上没有一样事情的成功只是靠着运气和随便就可以达到的。读书如此，学琴更是如此。如果你孩子的钢琴学习只是“三天打鱼，两天晒网”，一星期孩子只练琴一次;一听到孩子哭闹不想练琴就心软不练，那我劝你的孩子就不要继续学习了。

“学习的过程本身就是枯燥与痛苦的”，这句话我觉得没错，古人就说过“十年窗下无人问，一举成名天天下知”的古言。

家长要了解学钢琴中孩子的一段一段枯燥期是怎么产生的?依我的教学经验:首先，随着学琴的进展、难度的加大，孩子开始更不上进度，完不成老师布置的作业，导致挫折感倍增;其次，大量无效率的练琴时间打磨了孩子的练琴兴趣;还有一点，许多家长自己并不懂得钢琴，所以当孩子出现练琴错误、消极练琴的时候，并没有从源头上解决孩子错误的原因，还是一贯的责骂，表示失望，甚至是出现打孩子的现象，这让孩子的练琴兴趣索然无味。

“学艺术，不是像学泥瓦匠一样学一门手艺，而是让这个人哪怕最孤独，最具挫折感的时候，活得有尊严，活得自己有乐趣。”也与各位家长和琴童共勉，愿大家都能从钢琴学习中收获自己想要的结果。

学钢琴的心得体会收获篇二

钢琴是一种令人神往的乐器，它能够带给我们美妙的音乐享受。然而，学习钢琴却需要投入大量的时间和精力。虽然有很多人选择请专业的钢琴老师来指导他们的学习，但也有许多人选择独立自学。我是其中之一，通过自学钢琴，我不仅切实感受到了音乐的力量，还积累了很多宝贵的心得体会。

第二段：坚定的决心和目标。

自学钢琴的第一步是要有坚定的决心和明确的目标。学习钢琴需要付出艰苦努力和耐心，而这一切只有在你内心深处有了坚定的决心后才能坚持下来。此外，明确的目标可以帮助你制定学习计划和衡量自己的进展。在自学过程中，我的目标是通过掌握基本的乐理知识和技巧，能够自如地演奏喜欢的曲目。

第三段：有效的学习方法和资源。

自学钢琴需要有一套有效的学习方法和合适的学习资源。首先，掌握基本的乐理知识是非常重要的。我通过自习乐理课程和阅读相关书籍，了解了音阶、和弦和节拍等基本概念，并尝试将其应用到弹奏中。其次，选择适合自己水平的曲目进行练习，渐进地提高技巧和熟练度。此外，我也不断寻找一些钢琴教学视频和网上教程来提供指导和灵感。这些学习资源让我的自学过程更加有趣和有效。

第四段：自我纠正和反馈。

在自学钢琴的过程中，自我纠正和反馈是非常重要的。没有老师的指导，我们需要学会用听觉来检验自己的演奏是否准确。我经常录下自己的演奏作品，然后仔细听回来，找出自己的错误和不足之处。此外，我也会参加一些钢琴比赛和社区演出，通过与他人的交流和反馈，不断完善自己的演奏技巧。

第五段：持之以恒和乐趣。

自学钢琴需要有持之以恒的毅力和对音乐的热爱。钢琴学习的道路上会遇到各种困难和挫折，但只要保持乐观的心态和执着的精神，一定能够克服困难。同时，保持对音乐的热爱也是自学钢琴的重要动力之一。音乐能够给予我们无穷的激励和快乐，让我们觉得学习钢琴的付出是值得的。

结尾：

通过自学钢琴，我意识到学习的过程并不是一帆风顺的，但它可以带给我们无限的成就感和乐趣。坚定的决心和目标、有效的学习方法和资源、自我纠正和反馈以及持之以恒和乐趣，这些都使我受益匪浅。通过自学钢琴，我不仅成为了一位弹琴的技术者，更成为了一个理解音乐的爱好者。我相信，只要有一颗热爱音乐的心，任何人都可以自学钢琴，并体会到其中的乐趣。

学钢琴的心得体会收获篇三

我从5岁开始学钢琴，至今已有七年的时间了，在这七年的钢琴学习中，可谓是酸甜苦辣的味道都尝过了，每个星期要风雨无阻地去老师家上一次课，每天晚上要雷打不动地坚持练琴……但经过长期坚持不懈的努力，我也有了不少收获，参加钢琴比赛，我也获得过一些奖项，通过了钢琴八级考试，今年夏天马上要参加钢琴十级的考试。在学习钢琴的过程中，我也积累和总结了一些学习方法，非常愿意与琴童们一起来分享。

首先要有兴趣。做任何事情，兴趣是最好的动力源泉，有了兴趣，你会以满腔的热情投入到每一天都练琴中，这样你就不会认为练琴是一件非常枯燥的事情了，另外还要持之以恒，坚持不懈，不要三天打鱼，两天晒网。那样会一事无成。通过练琴这件事，也培养了我做任何事要有恒心和耐力，这让我受益匪浅。

接下来，就是每天坚持比较科学的方法来练琴。

一、练琴的过程要专注。不能一会儿要喝水，一会儿又要看书，所以练琴前先把这些问题解决好，练琴是就要专心练。这样可以从小培养我们做事情“专注”的能力，也给我们形成一个正确的观念，要么不做事，要做就要思想集中。

二、要养成细致、仔细的习惯。我们在每弹奏一首曲子之前,都要认真、仔细地读谱，就像我们阅读一篇文章一样，首先要抓住它的中心和重点。接下来就是慢慢地弹，并且还要弹得准确。天长日久，也就让我们养成了做事情“细致、仔细”的习惯。

三、练琴前确认好当天的联系计划。也就是确定你所练的每一首曲目要达到的什么程度和效果。练琴目标明确了，才能更好地去进行练习。

四、要注意联系方法。在练习弹奏一首曲子时，最好先分开手练，再合奏。尤其是遇到难点处，要把曲子分段、分小节来反复练，直到熟练为止，尽可能化整为零，这样才能比较容易地达到练习目标。

五、平常多听一些钢琴演奏的cd，多欣赏一些钢琴演奏音乐会。一是可以提高自己的艺术修养，另外可以借鉴名师是如何来演奏这些曲目的，这样会是自己的演奏水平不断提高。学习钢琴的过程确实比较苦，但我们尽量努力去做到既要苦练，又要巧练，这样才能事半功倍，提高练琴效率，取得更大的进步。预祝和我一样的琴童每天都能快快乐乐地练琴、成长!

学钢琴的心得体会收获篇四

高师钢琴共同课是一门既要重视实践培养，更要重视理论培养，既要重视技艺培养，更要重视能力培养。作为高师音乐教育。就是要培养出懂理论、有技能、会组织、能教能辅导的音乐师资人才。我们就是要通过钢琴共同课来达到这方面的要求。钢琴共同课的教学对象大多是成年学生，不但年龄参差不齐，而且音乐素质、钢琴弹奏基础、能力都有较大的差异。如何解决好教学中出现的困难和问题，更好地达到教学目的是值得深入探讨的。

高师钢琴教学不是培养钢琴独奏人才，而是培养从事各种类型，各种层次的音乐教育工作者，包括高师及中师钢琴教师、普通中学音乐教师、综合大学音乐教师、厂矿企业文化生活组织者等。这就要求学生，应有较高的文化素质与综合专业技能。因此，综合能力的训练是极其重要的。这并不要求我们的钢琴教学全是一个模子，而应尝试将钢琴教学法、钢琴伴奏等内容融入钢琴课内，并将思想品质与专业技能的综合提高作为开发学生潜能的重要因素，从而使钢琴课逐渐变为培养人才素质的一门钢琴教育学科，而不单是专业技能课。所以要增设共同课，以适应人才培养模式要求，在教学中要因材施教。这样教学内容的选择就显得至关重要。针对“白丁”学生，要从培养他们对钢琴音乐的兴趣人手，挑选一些大众熟悉的、容易接受、便于掌握的钢琴小品。如“雪绒花”、“快乐的女战士”，对有一定音乐基础、音乐修养较好的学生，应选择一些音乐内涵丰富、富于哲理意蕴的乐曲，针对不同个性、气质的同学则采用不同的方法。比如灵气较足，凭小聪明学习的学生，可选择一些严谨、庄重、表现坚定意志的古典作品，往往有助于发挥他们的优点。这类作品有，“土耳其进行曲”、“前奏曲”等。而对内秀而个性比较拘谨的同学，选择一些热情、奔放，具有某种戏剧性的教材，常常可以诱发他们克服自身怯懦的一面，而敢于自我表现。这类作品有，“冲动”“邀舞”等。

在弹奏曲目上的点面结合。为了扩大成年学生的音乐视野，通过钢琴副修课程的学习，尽可能多地使他们从钢琴这一角度去了解音乐史上各个不同时期、不同民族、不同国家的主要作曲家的代表性作品。并通过古典乐派到印象派、现代派等不同风格代表作品的演奏学习，由点到面，点面结合，帮助学生建立起带感性实践特征的风格“类型感”。可谓“一石三了”。

技术训练上的重点、难点结合。由于学生的情况不同，其学习的方法和要求也不仅相同。但弹奏方法、基本标准和要求是一致的。必须抓住手指训练尤其是手指流畅性训练作为成年学生学琴的主要难点加以重点突破，并将其贯穿于整个学习全过程之中。不能因为是钢琴副科学生就因此而降低标准，应该针对学生的不同情况选择相应的手指训练，通过基本练习，练习曲、各种学生喜爱的乐曲，来达到练习的要求。

精练与泛览的共济互动。在选择钢琴教学内容时一定要注意精心安排精练与泛览的内容，搭配适当，以期提高教学效果，起到事半功倍的作用。精练曲目难度系数要合理，其难度要和学生的演奏水平相当，学生一定要达到较完整、准确地表达乐曲的内容。通过精练上水平，并指导泛览。

泛览曲目的篇幅不宜过长，程度应低于演奏的能力，这样既可以加强视奏能力，扩大艺术视野，又可以巩固和消化精练成果，这二者不可或缺，相得益彰。

教材选择的最终目的，是为了学生音乐素质的提高。围绕着这一核心，我们要注重四个方面来培养：

要注重学生实际能力的培养。有灵活键盘的能力，对于成年学生来说应乐于使用这一音域宽广，表现力强的乐器来发展自己的音乐想象力和创造力。这正像多学一门外语，多一种语言工具一样。只有这样学生才有可能进行歌曲伴奏和教学法的实践与学习。歌曲伴奏是高师钢琴课的必修课。它是一门实践性极强的课程，学生必须通过与演唱者合作，才能提高伴奏的能力。在集体课中以相互唱、弹的方式，在有的学生开拓性强，毕业后因钢琴键盘应用能力强而很快打开工作局面。可有的学生钢琴水平始终还停留在入门阶段，自然就不可能从这门共同课中获得更多的收获。

视奏能力。视奏是在视觉指挥下，实现视觉、听觉、运动觉、乃至于指觉等多方面的生理感觉的瞬间协调与统合。这样一个复杂的在瞬间完成的整合过程，对学生的反应能力是一个极大的考验，随着乐曲的复杂程度的提高，这种“考验”就更加严峻。然而即便如此，这也还是最基本的一种能力的培养。

是对音乐的感悟能力。任何一门艺术离不开感悟，也就是我们通常所说的“悟性”往往有较大的天赋因素，但也与学生早期音乐环境的感染，浸润有关。钢琴共同课所面对的学生大多有过一定的音乐实践，这固然是好的，但也常常因此而放松这方面能力的继续提高。教师要有意识地组织欣赏课，启发学生对音乐进行探素、对比，从而学会发现具体音乐表现中的细微差异奥妙所在。让学生能够从音的轻重、长短、强弱关系中领悟到音乐作品的真知。经过一个阶段的学习，回过头来，发现学生在这方面有了明显的提高，这时教师内心的欣慰则往往是难以言传的。

突出教学内容的师范性。即兴伴奏能力的培养是高师钢琴课的重中之重，目前高师音乐专业增设了钢琴伴奏课，但由于是集体课，人数较多，学生得到的具体指导有限。于是，作为高师钢琴教学内容之一的伴奏教学在很长一段时间内只是钢琴个别教学的附加内容。并没有好好的重视起来。我们应该看到这些问题。并从以下几点人手：要全面的熟悉各种调式、调性的音阶、琶音及和弦。这对学生进行简谱即兴伴奏和转调弹奏极为重要。分析歌曲或乐曲的调式调性、为选择恰当的和声、伴奏织体等提供依据。提高学生选配和声织体能力，达到功能色彩与情感内容的统一，好的即兴伴奏能成为独唱或独奏的有力衬托。

总之，在以综合素质培养为目标的钢琴集体课中，要适时引导学生开展钢琴教学及钢琴演奏的研讨活动，让学生在学习期间养成学习、探索、研究、进取的习惯，为师范钢琴教学的改革与发展作出努力。

学钢琴的心得体会收获篇五

钢琴是一种优美的乐器，其婉转的音色和多变的音调让听者陶醉其中。想要学习钢琴是许多人的梦想，然而，钢琴的学习并非易事。自己动手琴键中，才能真正体会到琴韵的美妙以及自我突破的喜悦。自学是一种有效的钢琴学习方法，下面我将分享我在自学钢琴过程中的心得体会。

第一段：制定合理的学习计划。

自学钢琴需要良好的自律能力和时间管理能力。首先，我们需要制定合理的学习计划，确定学习的时间和目标。坚持每天都要有固定的练琴时间，比如每天早上30分钟或者晚上一个小时。此外，我们还可以根据自己的进展情况和学习重点，制定适合自己的学习计划。通过合理安排时间和练习内容，可以提高学习效率，避免思绪混乱和学习的压力。

第二段：系统学习基本知识。

钢琴是一门复杂的艺术，学习钢琴需要系统学习基本知识，如乐谱的读谱能力、音阶的练习以及手指的协调能力。初学者可以选择一些适合新手的教材或者视频教程来学习，掌握基本的琴键位置和手指的技巧。此外，了解音乐理论和乐器的结构也是非常重要的，可以帮助我们更深入地理解音乐的内涵和理解作曲家的意图。

第三段：勤于实践与练习。

学习钢琴是一个持久的过程，需要反复的实践和练习。通过坚持练琴，我们可以加强手指的力度和灵活性，提高手指的独立性和准确性。此外，我们还可以多练习传统的练习曲目，如琴键的重音和琴键的跳跃等。在练习过程中，要注意练习的节奏和速度，尽量在稳定的节奏下进行练习，以养成好的演奏习惯。

第四段：发挥自己的创造力和表达力。

钢琴是一种富有表达力的乐器，自学阶段比较适合培养自己的创造力和表达力。在学习过程中，我们可以将一些自己喜欢的曲子进行改编，加入自己的情感和理解，展示自己的独特音乐风格。在表演的时候，我们可以通过自己的感受和理解来演绎音乐，让音乐更加生动和有感染力。

第五段：寻求专业指导和互相学习。

虽然自学钢琴是一种很好的学习方式，但我们仍然需要寻求专业指导和互相学习的机会。可以报名参加音乐学校或者私人钢琴教室的课程，接受专业的指导和技巧培训。此外，还可以通过加入音乐社团或者参加音乐比赛等方式，结识更多的钢琴爱好者，互相学习和交流。与他人一起学习，可以激发自己的学习激情和动力。

通过自学钢琴，我不仅提高了自己的音乐能力，更激发了我对音乐的热爱和创造力。自学钢琴需要不懈的努力和坚持，但当我们弹奏出美妙的乐曲时，所有的付出都是值得的。钢琴自学心得体会告诉我们，只要我们坚持不懈，学会合理地制定计划，并不断地练习和探索，就一定能够在琴键间找到属于自己的音乐天堂。

学钢琴的心得体会收获篇六

钢琴学习心得一转眼已经到了大三的尾声，学习钢琴也有一年半的时间，从一开始手指都摆弄不好，到现在也能弹上一两首曲子，说实话，还是觉得挺好玩的，当一个个音符在指尖流淌的时候，那种舒适感是其他学科难以让我体会到的，而这加深了我对钢琴的喜爱，虽然我知道只有半个学期在大学里学习钢琴——即兴伴奏，但是我会将钢琴的学习有始有终的坚持下去。

总结下这学期课程的学习吧，其实挺感谢老师对我们的理解，由于忙着考研，担心练琴会消耗我很多时间，老师在曲子的难度和进度上对我的要求降低了，而且每天几乎泡在图书馆的我只能利用双休日下午的时间，当做学习的放松去琴房练习老师布置的曲目，部分中午的时间也会把握住，总之是抓紧一切时间学习，抓紧一切时间练琴，挺充实的，累是有点，但是更多的是每天睡在床上问心无愧的舒适感。弹奏完《拜厄》，这学期我接触到了一本新的教材——《车尔尼599钢琴初级教程》，它被称为是“促进当今钢琴家演奏能力的绝佳教材”。双手从高音谱号开始，系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，简单而又快乐的演奏。相对于《拜厄》的旋律感强，重复练习多的感受，《车尔尼599》一开始让我有点无从下手，记得第一次弹第30首的时候，我不止一次的觉得这没有什么旋律，练习起来也十分吃力，那次的感受至今难忘，可当回课时，在老师的指尖弹奏出来，我狠狠的愣了一下，我感慨原来它是这样的，有快慢有强弱有感情，不是毫无感觉的敲音。

可是依旧当我信心百倍的回去弹奏下首曲子的时候，以往的不适感又来了，不过这次我找了个方法，下视频，边看边学，多听再弹，我找到了一种这样的学琴方式。可是，这样会不会导致我识谱以及对节奏的把握产生依赖性呢，最终，我选择先自己练，再学习视频，两者结合学习。这学期也开始进行《钢琴基础教程2》的学习，怎么说，虽然不用再回《钢基1》的课了，可是，这并不代表我能将上面所有的曲子弹好了，所以，每次弹琴的时候，我又从头开始，当练指法、练识谱一样从新来过，不想这么轻易的将它丢弃。《钢基2》的感受就是乐曲很动听，但是每一首想弹好并不容易，《回旋曲》就给了我这样的感受，看起来很简单的谱，弹起来门道很多，很多细节不容忽视。

其实，我很喜欢老师您的教学方式的，因为根据每个学生学习的进度教学，而不是集中授课，意味着您要麻烦很多，您要花心思，一个一个的指导，并根据他的练习情况去安排适合他的曲子，所以我想谢谢您，您的这种一一教学，让我们每个人知道自己的毛病在哪，怎样去提高。

这学期的课程结束的好快，虽然担心着每次回课发挥的不好，去您那回课还是会很紧张，我想这一切的原因是因为我们太想练好了，我喜欢弹琴，喜欢手指在琴键上的跳跃，很美很幸福。暑假的到来，虽然会忙着考研，忙着上辅导班，但是，绝对会有时间不时地在琴键上敲敲的，学琴不是一蹴而就，我相信长时间的努力是会收获的。

最后，感谢老师的知道，祝老师假期愉快!

学钢琴的心得体会收获篇七

一转眼已经到了大三的尾声，学习钢琴也有一年半的时间，从一开始手指都摆弄不好，到现在也能弹上一两首曲子，说实话，还是觉得挺好玩的，当一个个音符在指尖流淌的时候，那种舒适感是其他学科难以让我体会到的，而这加深了我对钢琴的喜爱，虽然我知道只有半个学期在大学里学习钢琴——即兴伴奏，但是我会将钢琴的学习有始有终的坚持下去。

总结下这学期课程的学习吧，其实挺感谢老师对我们的理解，由于忙着考研，担心练琴会消耗我很多时间，老师在曲子的难度和进度上对我的要求降低了，而且每天几乎泡在图书馆的我只能利用双休日下午的时间，当做学习的放松去琴房练习老师布置的曲目，部分中午的时间也会把握住，总之是抓紧一切时间学习，抓紧一切时间练琴，挺充实的，累是有点，但是更多的是每天睡在床上问心无愧的舒适感。弹奏完《拜厄》，这学期我接触到了一本新的教材——《车尔尼599钢琴初级教程》，它被称为是“促进当今钢琴家演奏能力的绝佳教材”。双手从高音谱号开始，系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，简单而又快乐的演奏。相对于《拜厄》的旋律感强，重复练习多的感受，《车尔尼599》一开始让我有点无从下手，记得第一次弹第30首的时候，我不止一次的觉得这没有什么旋律，练习起来也十分吃力，那次的感受至今难忘，可当回课时，在老师的指尖弹奏出来，我狠狠的愣了一下，我感慨原来它是这样的，有快慢有强弱有感情，不是毫无感觉的敲音。

可是依旧当我信心百倍的回去弹奏下首曲子的时候，以往的不适感又来了，不过这次我找了个方法，下视频，边看边学，多听再弹，我找到了一种这样的学琴方式。可是，这样会不会导致我识谱以及对节奏的把握产生依赖性呢，最终，我选择先自己练，再学习视频，两者结合学习。这学期也开始进行《钢琴基础教程2》的学习，怎么说，虽然不用再回《钢基1》的课了，可是，这并不代表我能将上面所有的曲子弹好了，所以，每次弹琴的时候，我又从头开始，当练指法、练识谱一样从新来过，不想这么轻易的将它丢弃。《钢基2》的感受就是乐曲很动听，但是每一首想弹好并不容易，《回旋曲》就给了我这样的感受，看起来很简单的谱，弹起来门道很多，很多细节不容忽视。

其实，我很喜欢老师您的教学方式的，因为根据每个学生学习的进度教学，而不是集中授课，意味着您要麻烦很多，您要花心思，一个一个的指导，并根据他的练习情况去安排适合他的曲子，所以我想谢谢您，您的这种一一教学，让我们每个人知道自己的毛病在哪，怎样去提高。

这学期的.课程结束的好快，虽然担心着每次回课发挥的不好，去您那回课还是会很紧张，我想这一切的原因是因为我们太想练好了，我喜欢弹琴，喜欢手指在琴键上的跳跃，很美很幸福。暑假的到来，虽然会忙着考研，忙着上辅导班，但是，绝对会有时间不时地在琴键上敲敲的，学琴不是一蹴而就，我相信长时间的努力是会收获的。

最后，感谢老师的知道，祝老师假期愉快!

学钢琴的心得体会收获篇八

钢琴作为一种古老而优雅的乐器，受到了很多人的喜爱。钢琴培训是许多音乐爱好者的首选，既可以培养音乐艺术方面的才能，也可以提升个人情感和人际交往能力。我也曾进行了多年的钢琴培训，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我将分享一些我在钢琴培训中获得的心得体会。

第二段：培养耐心和毅力。

学习钢琴需要一定的时间和精力，在挑战一个个乐曲的过程中，耐心和毅力成为了最重要的品质。要学会克服困难，战胜自己的不足，这需要长时间的练习和反复的锤炼。每当我遇到难度时，我都会通过分解手指动作、反复练习琶音等方法来攻克困难。在此过程中，我培养了耐心和毅力，这不仅对钢琴学习有帮助，还对日常生活中的困难和挑战有着积极的影响。

第三段：提升注意力和集中力。

钢琴需要以高度注意力和集中力来学习和表演，这是我在钢琴学习中最大的收获之一。当我坐下来练琴时，我把所有注意力都集中在手指的每一个动作上，倾听每一段旋律的演奏方式和表达。这种专注的状态使我忘却了周围的一切，全身心地投入到音乐中去。通过长时间的训练，我的注意力和集中力得到了极大的提高，这也帮助我更好地应对和完成其他任务。

第四段：塑造个性和表达情感。

钢琴是一种高度表达情感的乐器，它赋予了我和其他钢琴学习者无限创造的空间。学习钢琴不仅是技术层面的训练，更是对情感的表达和个性的塑造。在弹奏每一首曲子的过程中，我可以通过音符的音量、速度和音色来表达自己的情感和体验。钢琴培训帮助我发现并培养了自己的音乐个性，并通过音乐表达自己内心深处的情感，这是一种非常独特而美妙的体验。

第五段：培养自信和团队合作能力。

在钢琴培训中，与老师和其他学生一起演奏是一种重要的经历。与他人合作演奏需要相互配合和互相理解，这让我学会了与人沟通和团队合作。同时，每一次公开演奏和评比都是对自己的一次挑战，它需要我克服紧张和自信不足的情绪。通过这些实践，我不断培养了自信和团队合作的能力，这对我个人的发展和职业生涯都产生了积极的影响。

总结：

钢琴培训是一个全面而有意义的过程，它不仅提升了音乐技巧，更塑造了我的性格和人生观。通过耐心和毅力、注意力和集中力、情感表达和团队合作的培养，我收获了丰富的经验和提升。这些心得体会不仅适用于钢琴培训，也可以在日常生活和学习中发挥积极的作用。因此，我会继续坚持钢琴学习，并将这些宝贵的体会应用到我的生活中。