人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

小学音乐说课稿篇一

交响音乐是音乐中的高级形式，也是人们难以接近的高雅音乐，小学生更是如此。可是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐，消除“高雅音乐高高在上”的心理障碍，轻简便松地接近交响音乐，步入音乐的殿堂，感悟音乐的无穷魅力，正是本堂课的教学定位。

童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版，第十一册第五单元“神奇的童话”中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德(1749-1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。

《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢，98拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机，描述了魔法师轻声咕哝，诵念咒语的情景。

第二部分是由谐谑曲组成的主体部分，诙谐、跳跃的主题，生动的描绘了扫帚拎水的情景，同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里，拎水的主题不断的展开、升华，气氛越来越热烈，使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前，手足无措的慌张神情。

结束部分由铜管奏出的号角性的音调，表示魔法师回来了。于是，乐曲又恢复到平静。

小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段，理解了近六年的音乐学习，有必须的音乐鉴赏本事，能听辨部分乐器的音色，能听辨简单的多声部音乐，并且小学生的心理却更具幻想，具有欣赏交响音乐的基础，是本堂课的一个有利因素，可是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点，从而确立本堂课的教学目标和重难点：

1、情感目标：培养学生对交响乐的兴趣，感悟音乐魅力，塑造学生健全的人格。

2、本事目标：初步学习欣赏交响乐的方法，提高对音乐的感受与鉴赏本事。

3、认知目标：要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。

教学重难点是：能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。

在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍：

(一)由于学生对高雅，严肃的交响音乐十分陌生，加上对西洋乐器也不熟悉，学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用，所以在介绍音乐的结构时，我分别展示各种主奏乐器的图片和音色，为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。

(二)由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数十分多，并且每次出现的速度、力度、和情绪都不一样，甚至有时是主题的变化和展开，学生很难听辨准确，为此，我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时，引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片，我在影片中关键的地方加上提示性的字幕，帮忙学生理解音乐，感受音乐，便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行比较，从而得出每一次主题的不一样之处。

音乐新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美本事的途径。良好的音乐感受本事与鉴赏本事的构成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。可见，上好音乐欣赏课，对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。新课标同时指出：教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生进取参与音乐体验，鼓励学生对音乐有独立的感受与见解，帮忙学生建立起音乐与人生的密切联系，为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念，我设计了如下的教学环节：

(一)童话激趣、引入新课。

孩子们都喜欢童话故事，本堂课我以孩子们讲自我喜欢的童话故事的方式引入新课，从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点，喜欢幻想进入神奇的童话世界，利用这一有利因素，将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐，为本课的学习创设一个活泼趣味的心理氛围。

(二)介绍作品、作者、及时代背景。

主要让学生明白：《魔法师的弟子》是一首童话交响诗，作者是迪卡斯，《魔法师的弟子》是他创作于1897年，乐曲以德国文学家歌德(1749——1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器，是他最具独创性的代表作品，被德彪西誉为一部“作曲法讲义”。

然后，我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事，这样，就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中，展开丰富的想象，提高进一步聆听音乐的欲望。

(三)了解结构、认识乐器。

听完了故事，接下来就该介绍乐曲的结构：全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。

1、序奏：小提琴和单簧管演奏，分别出示两种乐器图片及声音，要求学生听辨它们的音色。

2、谐谑曲：大管演奏，首先出示大管图片及声音。之后出示拎水的主题(演奏)。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多，学生不好把握。那里，我引导学生唱熟音乐的主题，然后经过聆听，在音乐中找出主题，使学生有重点地聆听音乐。

3、结尾：铜管乐演奏，出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。

(四)运用媒体、视听结合。

音乐是人类的第二语言，不分国界，能够表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术，再复杂多变的花样，到头来，聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。那里，我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》，做到视听结合，既欣赏了音乐，又了解了交响乐队的一些基本知识。

新课标指出：表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的重要性资料，是培养学生音乐表现本事和审美本事的重要途径。在那里，我要求同学们听到每一次出现主题时，能否模仿一下扫帚拎水的动作?或者用其他的动作表现出来?这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来，更加便于理解音乐。

(五)合作学习、讨论探究：

在突破本课的难点时，采用小组合作、探究的学习方法，经过小组讨论完成下头的问题：

(1)、拎水的主题在音乐中出现了几次?

(2)、它主要由什么乐器演奏?

(3)、每次在力度、速度和情绪上有什么变化?

从而得出答案：随着音乐情绪的发展，拎水的主题力度一次比一次强，速度一次比一次快，音乐情绪越来越紧张，象征着情景越来越危急!

(六)课堂小结。

在那里，我提出了一个思考题：欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》，你从中明白了什么道理?经过这个思考题，将课内教学延伸到课外生活中，从而到达对学生的情感熏陶，品格陶冶。

(一)充分利用视频、字幕和图片，结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂，学生学习的兴趣浓厚。

(二)充分利用媒体，刺激学生的多种感官，视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与进取的体验。

总之，本节课，我将以生动、形象、直观的教学方法，将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事，唤起学生对交响音乐的热情向往，提高对音乐艺术的强烈追求。

我相信：这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课，让他们享受自由的空气，感受音乐的活力;得到情感的熏陶，享受成功的喜悦，享受一段幸福欢乐的时光!

小学音乐说课稿篇二

上周听了苏老师的音乐公开课。我认为整堂课是在“敲鼓小鼓，学唱小鼓手的歌，表现小鼓手”的教学环节下一一开展的。首先我来讲讲这节课中，黄老师所体现出来的优点：

1、以兴趣为先导。兴趣是最好的老师，如果是孩子们所喜闻乐见的他们自然会投入其中。这节课一开始黄老师就用猜谜语的形式导入，接着让学生模仿鼓手敲打小鼓的节奏，不仅找到学生学习的兴奋点，让他们在兴奋状态中学歌曲，而且润物细无声地解决了歌曲结尾句演唱力度从p到f的演唱要求和四分休止符的难点解决。

2、整个教学思路非常清晰，教学环节的设计很清晰，并且从易到难，层层深入。在整堂课中，黄老师非常注重学生聆听歌曲的习惯。这堂课中苏老师一共让学生完整地聆听了4次歌曲。音乐是听觉的艺术，歌唱课中让学生多次完整地聆听歌曲，是学生快速学会歌曲一个非常有效的手段。

3、教师的语言很亲切、生动。在本堂课中，苏老师表现出了一位音乐老师扎实的基本功，特别值得一提的是，苏老师那甜美、很纯的、象天籁一样的歌喉深深地吸引着大家和孩子们。

4、把枯燥的乐理知识教学变得生动有趣。如在介绍换气记号时，苏老师运用了生动有趣、浅显易懂的儿歌来诠释，使学生很快地领会了换气记号的意义和使用方法。

当然，一节再完美的课总有不足的地方，下面我就针对这堂课谈一下几点不同的看法。

1、在导入环节，教师在拍打二分音符节奏时不够准确。“xx”应该这样拍。学生就不会出现结尾句多拍或拍子拍打表示不到位的情况了。另外，这句节奏既然是从弱到强的要求去拍打了，黄老师也想到了用色块去区分了，何不用同种颜色但深浅由浅到深的色块去体现是不是会更明显？然后休止符用红颜色表现，告诉学生看到休止符就好像看到红灯要停下来。我本人认为这样可能会使学生看得更一目了然。

2、既然是歌唱课，如何更好地唱好一首歌应该是一届教唱课的主要任务和主要核心。我认为处理本首歌情感关键是要表现出小鼓手的神气和自豪，所以要求学生演唱歌曲的声音应该是圆润、明亮的。也许可能是第一节课上唱歌课，学生的喉咙不易打开。三五班的很多学生是“小银铃”合唱团的成员，好像在这节课中没发挥出他们应有的水平。三五班学生的歌声不够明亮，嗓门有点紧，声音的位置偏低。学生的情绪也不够hi。我觉得教师有必要采取一些教学手段。如引导学生要应该用形象的、浅显易懂的一些比喻指导学生该用怎样的嘴形去唱歌。特别是演唱一首歌时的第一句使就要提醒学生如何“起声”？要马上做好气息的准备，找到发音位置的高低了。这首歌应该是属于“软起声”的歌曲。歌曲的起声有三种形式，分别是激起声，软起声和舒起声。所谓的“软起声”就是指声带再开始闭合的动作时，气息也同时往外送。开声门与气息振动声带同时进行。发出的声音比较舒展、平缓。正因为处理好了歌曲的演唱要求，学生才会真正的理解和表现歌曲。因为这首歌头尾的歌词和旋律是有相似和重复之处，所以，最后老师再适时地处理整首歌的情感要求，比如说歌曲的起始部分声音比较轻快，情绪比较欢快。尾部力度要加强，把小鼓手自豪的情感发挥地淋漓尽致。教师也不会出现教学时间有多余，而在那拖延教学的嫌疑了。

3、最后在拓展环节中，黄老师让学生进行声势节奏伴奏。在讲解要求时，老师的语言不够精确，所以出现了学生没有马上明白。这个环节中，黄老师本意是想让小组敲打方式进行，但最后却是每组请四个学生上来敲打，四个人的声势显得太单薄，教学的效果也就显得不是那么明显了。我本人认为教师在教学环节可以这么处理，就是让学生敲打音乐凳，然后让一小组两小节后逐渐加入敲打的队伍，这样声势显得会更强大。而以小组渐渐加入的过程也正好体现了力度的变化。

小学音乐说课稿篇三

2、学会吹奏歌曲《勤快人和懒人》的伴奏谱。

1、会用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》，并体会歌曲中所描绘的两个不同的音乐形象。

2、用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。

2、在听、唱、奏、创编、表演等多种音乐实践活动中，感受和体验“劳动”带来的快乐。

重点：指导学生用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》。

难点：用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。

多媒体课件、竖笛、打击乐器、谱架。

一、创设情境，激情导入。

1、吹奏歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》进入教室。

2、师导入：看，老师今天像一位……（厨师）。

3、节奏训练：模拟厨房间的音响效果。

4、复习三种常用音符：

5、分小组学习，用竖笛吹奏歌曲的伴奏谱。

三、学习歌曲，层层深入。

1、老师有感情的范唱。

问题：歌曲中描写到了谁？

2、出示课题。

3、学唱歌谱。

4、再次聆听歌曲范唱。

问题：歌曲中勤快人和懒人在干什么？

5、朗读歌词。

6、师生对唱。

7、学生完整的演唱歌曲。

8、歌曲处理。

（用不同的速度和声音来演唱歌曲《勤快人和懒人》）。

9、综合表演。

四、创编歌词，主题拓展。

1、出示媒体，创设情景，引导学生回忆在校园里一起劳动的场面。

2、学生边创编歌词，边加上简单的劳动动作。

3、演唱新创编的勤快人之歌。

4、师生交流劳动的快乐。

我执教的内容是三年级新教材第三单元第六课。这个单元的主题是“爱劳动”。在本节课中我选择的教学内容是：学唱歌曲《勤快人和懒人》，并复习三个常用音符——二分音符、四分音符、八分音符。歌曲《勤快人和懒人》是一首风趣的美国童谣。歌词形象的描写了勤劳人和懒人这两个人物。借助音乐中的重要要素：速度，通过用不同的速度来演唱表演歌曲，使这两个人物的音乐形象形成鲜明的对比。从而使学生在歌声中树立以勤劳为荣，懒惰为耻的思想。

我教学的班级是从二年级开始进行器乐教学的，经过一年的竖笛训练，有一定的吹奏基础。但基于本校学生受社会、家庭的影响和音乐学习条件的限制，在音乐鉴赏、音乐创造、音乐表现等能力方面存在一定的不平衡。结合学生的实际情况，并根据对教材的理解、把握，我制定了以下的教学目标：

1、会用不同的速度和情绪来演唱歌曲《勤快人和懒人》，并体会歌曲中所描绘的两个不同的音乐形象。

2、用二分音符、四分音符、八分音符的节奏来为歌曲《勤快人和懒人》的旋律吹伴奏。

3、在听、唱、奏、创编、表演等多种音乐实践活动中，感受和体验“劳动”带来的快乐。

在整堂课的设计过程中，我从以下几个方面来谈谈自己的教学设计思路：

一、创设情境、激趣导入。

新课标强调：“要让学生在趣味化，多样性的实践活动中积极主动的学习音乐。”那么，在我们的课堂中，如何让学生的音乐技能在富有情趣的活动中进行训练呢？所以，在激趣导入这个教学环节中，我创设了一个与教学内容及本单元的主题“劳动”想吻合的情境——“厨房劳动”。先通过老师角色的扮演（老师化妆成一位厨师）和媒体的出示（一个厨房的画面），把学生引入到“厨房”这个情境中来。再启发学生回忆一些在厨房劳动的场面，并问学生在厨房劳动时会有哪些声音呢？鼓励他们用声音和动作来模仿这些劳动。我从他们创编的这些厨房劳动的音响中选择其中三个，例如：切菜——哒哒，炒菜——嚓嚓，淘米时的水声——哗哗。请学生用二分音符、四分音符、八分音符这三个常用音符的节奏来模拟厨房中的这些音响。真正的做到把学生的音乐技能训练与学生学习的情趣有机的结合了起来。随后我又给学生设计了一个他们感兴趣的内容，请他们寻找、收集一些生活中的用品来模拟厨房中的各种音响，引导不同层次的学生通过动脑、动口、动手等多种途径积极主动的参与教学过程。

二、降低难度，让竖笛成为助学的乐器。

结合二起课改的新理念，转变器乐教学中学生的学习方式。在以往的器乐教学中，我们可能忽视了学生学习的“趣味性”，而一味的在追求器乐演奏技巧的操作和训练。在这节课中，我的竖笛教学起到了一个助学的作用，这样的形式降低了学生学习的难度，提高了学生的学习兴趣。其实，在第一次备课时我的教学目标是要求学生用竖笛完整的吹奏歌曲旋律，经过试教我发现这个要求只能对于个别能力极强的优秀学生才能达成的目标，大多数学生是不行的。他们在吹奏时不是这里节奏错了，就是那里的音吹错了。整堂课的教学效果并不好。经过再次研究教材，我发现虽然这首歌曲的节奏和旋律虽然都不是很难，但歌曲中却出现了d到d’八个唱名，对刚学吹奏c大调的他们来说，这个教学要求难度可能太大了。从学生目前的学习实际情况出发，正好结合这个单元要学习的一个知识点——常用音符，选择二分音符、四分音符、八分音符这三个节奏来为歌曲旋律作伴奏的基本音型。以一种吹奏伴奏谱的方式对学生进行器乐教学。让竖笛成为助学的一种乐器，使学生在课堂中体验到学习的成功感和成就感。

三、歌词创编——主题性的拓展。

音乐源于生活、表现生活。启发学生联系已有的生活经验和知识背景，运用多种充满生活气息的教学手法进行教学，在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥，以此来激发学生学习音乐的兴趣。在歌词创编这个教学环节中我进行了一个主题性的拓展，把“厨房劳动”这个情境引深到了“校园劳动”，学生通过自己在生活中真实的劳动经验和体验，创编了一些校园劳动的动作，在歌曲《勤快人和懒人》的音乐伴奏下创编新的歌词，并进行了简单的歌曲表演。从学生热情的歌声和表演中我感受到了他们劳动的快乐。通过收集、模仿、表演生活中的劳动场景，鼓励学生善于观察生活，积累生活经验。培养学生模仿、合作、创新的综合能力。

在这堂课中，无论从厨房声音的模拟，分组为歌曲吹伴奏旋律，还是学唱歌曲，歌词创编，学生始终都在积极主动的学习音乐，表现音乐。师生、生生在交流、合作、反馈中共同完成了本课的教学目标。突现了学生学习的主体地位，使他们真正的成为了音乐课堂的主人。

小学音乐说课稿篇四

周三，我们研修班进行了第一次培训。陈青老师的这堂《春晓》，主要是欣赏不同版本的《春晓》，表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。通过这次的学习，对我来说真是受益匪浅。有太多太多的感触想抒发。因此，我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。

首先，这堂课的亮点是，陈老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。在课前的发声练习中，我便开始为之钦佩。在课中，陈老师又将合唱很好地运用起来，让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天，我也就沉醉了……醒来后，我感觉到自己是多么的逊色。

其次，教态及语言室给学生的第一印象，好的教态给给生以美感，同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围，提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调，不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物，和谐、优美、和饱满。

最后，陈青老师在课堂中弹的伴奏是清晰，不花哨的。可以边弹钢琴边对学生提出演唱技术要求，这也是要一定的技术的。

针对陈老师这么朴实，真实的课堂。我开始了自己的反思：我的课堂从来都是固定的导入，学唱和表演。若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。正像陈青老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。其实学生需要的是像陈老师这样，循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。这样的常规课才是成功的。

总之，像我这样的新教师在这堂课中收获许多。希望以后能有更多学习和进步的机会。

小学音乐说课稿篇五

这是一首以民歌音调为素材的创作歌曲。歌中充满了浓郁的民族风格和农村生活气息。

根据教材内容，体会歌中充满生气，洋溢着欢悦、真切的动人情感。以课堂练习为铺垫，指导学生用欢快活泼的情绪演唱歌曲，抒发热爱劳动的真挚感情。

学唱歌曲，感受民歌风格和农村孩子开朗活泼，热爱生活、热爱劳动的美好品质。初听京剧选段，培养戏曲音乐兴趣。

：掌握不同拍子的变换；突破唱名音高、音准难点。

：视唱、听唱法。

：琴、录音机、多媒体课件。

第一课时：发声训练、课堂练习、歌曲教学。

第二课时：两声部发声训练、节奏填空、欣赏。

课题《小牧笛》第一课时：

一、导入新课：

二、教学目的和要求：

１.指导用纯朴、明亮的声音表现歌曲的民歌风味，抒发热爱劳动的真挚感情。

２.通过节奏练习，掌握变拍子节奏；听唱大跳音程，解决唱名音高、音准的难点。

３.初听京剧选段，培养戏曲音乐的兴趣，增强听辩对比性旋律的能力。

三、发声训练：注意附点音符、八分休止符的节奏准确，声音竖起来唱“嗒”

四、课堂练习：

１.节奏练习：用“da”拍读节奏并注意节奏、节拍的变化。

２.唱名发声练习：唱准resollare１的音高。

３.重、难点乐句练唱：读节奏、按节奏拍读歌词、注意下滑音的唱法，用赞美的情绪来唱。

五、歌曲教学：

１.释题：本课是一首采用民歌音调为素材的创作歌曲。

２.分析：拍号采用２／４、３／４拍交替变换，是一段体结构，三个乐句构成的歌曲。

３.学唱歌谱：听录音、拍读节奏、视唱、听唱旋律；强调变拍子节奏、下滑音、休止符唱法。

４.学唱歌曲：听录音、拍读歌词、填唱歌词、注意重、难点乐句节拍的变化。

５.歌曲处理：用活泼轻快、舒展连贯的声音演唱歌曲。

六、课后作业：

１.简介：京剧是流行于全国的戏曲剧种，有近两百年的历史。具有完整的艺术风格和表演体系。

２.释题：《都有一颗红亮的心》是现代京剧《红灯记》选段；《京调》是用传统京剧的唱腔音调为素材写成的器乐曲。

３.初听：《都有一颗红亮的心》《京调》。

４.小结：欣赏《都有一颗红亮的心》感受既有优美流畅的歌唱特点，又有京剧音乐独特风格的《红灯记》选段；《京调》全曲构思别具一格，情绪活泼新颖。充分表现出戏曲音乐的诱人魅力，给人以美的享受。

5.作业：请学生在网上或音乐磁带中找出有关资料听赏和预习。

备注：

一、本课的设计以音乐审美为核心，注重了音乐课堂教学的过程和方法；丰富多彩的多媒体课件，激发了学生主动探究学习知识的兴趣。

二、创设情境，通过课堂练习及课后作业的设计，引导学生发展个性，动手、动脑自主学习，积极参与音乐实践活动。

三、以新课程标准为契机，多媒体教学为动力；创造全新的课堂教学模式，发展学生感受音乐、表现音乐、创新音乐的能力。

小学音乐说课稿篇六

听了陈欣老师的这节示范课，让我受益匪浅。音乐教学作为美育的一项重要内容，有着别的学科不可替代的作用，是提高学生的整体素质，推进素质教育的重要途径。这节课充分渗透了音乐课改的教学理念，那就是“以情感人，以美育人”。以审美为核心，以学生的兴趣爱好为动力，面向全体学生，尊重个性发展，承认个别差异，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡与地理等学科的整合。给我的总体印象是：有感情的老师面对有感情的学生。下面具体谈谈我的看法：

首先从学段划分来看，三年级是第二学段的第一个年级，起着承上启下的作用，再从三维目标来看，音乐教育把情感、态度、价值观放在首位，是因为音乐教育本身是通过熏陶、感染、净化、顿悟等来体现，音乐教育要把丰富学生情感体验，培养学生审美情趣放在第一位。很显然，陈老师对这些了然于心，所以，本节课的教学自始至终把学生的情感放在主要位置，紧紧围绕这一目标组织教学，所有的音乐活动都是为了达到这一目标而精心设计。

教学过程充分体现音乐语言的作用，教师的引导、启发，学生的听、唱、活动等都以音乐为主。例如：活动前，用音乐师生问好；活动中，教唱、游戏、创作等都以音乐形式为主；活动后，以音乐结束全课。让学生充分感受不同的音乐体验，这样就将歌曲的教学、游戏、创作等活动结合为一个整体，既使课堂更加完整，又增强了音乐性。

教师注重挖掘教材的旋律美、节奏美，使课堂教学流畅自如，这与教师仔细分析教材，选择了恰当的教学方法分不开的，各个教学环节的过渡不留任何痕迹，课堂教学保持完整性。

整节课教师和学生是平等的关系，教师给了学生很多的展示机会，如集体唱、独唱、即兴演奏打击乐器等，每个学生既是表演者，又是欣赏者。通过这些活动教师点燃了学生的情感火花，加强了师生之间的情感交流，营造出一种平等民主、相互交流的教学氛围。也体现了“乐（音乐）即是乐（快乐）”的教学原则。

比如：清晰悦耳的乐曲、优美地电子琴弹唱、教师激励性的语言、艺术化的多媒体课件等都有助于学生徜徉于音乐世界之中，达到了“润物细无声”的效果。

陈老师能根据农村孩子音乐底子薄这一实际情况，灵活选择教学方法。对于学生不懂的地方，用恰当的比喻帮助学生理解感知，用灵活的技巧教给学生歌唱方法。这些都为课堂教学目标的落实提供了保证也体现了面向全体，因材施教的教学原则。

作为音乐教师，音乐基本功是很关键的因素，没有扎实的基本功就谈不上一节成功的音乐课。本节课中，教师准确的弹奏、动情的范唱、生动的讲解、简练的语言、自然大方的教态，都显示了一个音乐教师良好的音乐素养。

小学音乐说课稿篇七

尊敬的评委老师：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是xx号考生，今天，我说课的题目是《我们多么幸福》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《我们多么幸福》是花城版小学音乐五年级上册第七课的一节唱歌课。作品为降b大调，3/4拍，情绪活泼，旋律优美，描绘了少年儿童幸福的童年生活，表达了他们为美好生活、为祖国的繁荣发展而努力学习的远大理想。

通过本节课的学习，学生可以学会3/4拍节奏的强弱规律，感受作品表达的热爱生活的情感，从而获得审美体验，提升音乐欣赏及演唱技能。

要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

3～6年级的学生随着生活范围和认知领域进一步扩展，学生的体验感受与探索创造的活动能力增强。教师在教学的过程中要注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加合唱、乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。本学段5～6年级部分学生进入变声期，应渗透变声期嗓音保护知识。

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过学习作品《我们多么幸福》，感受歌曲传达的内涵，珍惜今天的幸福生活。

过程与方法：通过对《我们多么幸福》的演唱，并配以讨论、分析等活动或方法，学生能够提高音乐欣赏能力以及合作探究能力。

知识与技能：掌握3/4拍的强弱节奏，并能够完整的有感情的演唱歌曲。

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是能够完整的有感情的演唱歌曲。

难点是掌握3/4拍的强弱节奏。

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、直观演示法。

学法：模唱法、小组合作探究法。

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分。这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、学唱歌曲、巩固提高、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用展示图片的方式进行导入，展示人们幸福生活的图片，并提问：同学们你们每天都开心吗?学生自由回答后教师进行总结。生活中有很多开心快乐的事，这就是幸福，幸福其实就藏在我们身边，由此顺势引入本课课题《我们多么幸福》。

这样设计，能够吸引学生的注意力，激发学习兴趣，学生能够更好的参与到课堂活动中。

感知音乐是课堂展开的基础，为了对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先用多媒体播放歌曲《我们多么幸福》，并提问歌曲的旋律是怎样的，歌曲描绘了一幅怎样的画面?学生自由回答后教师进行总结：歌曲旋律较为欢快活泼，描绘了少年儿童幸福的生活场面。其次，我会再次播放歌曲，并提问歌曲的速度是怎样的?学生会回答歌曲的速度是稍快。最后教师进行总结。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。

细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先进行发声练习;其次，我会播放音频，学生进行跟唱，感受歌曲的旋律变化;然后，我会为学生讲解三拍子的强弱规律;在学生对旋律有一定了解之后，我会引导学生有有感情的朗诵歌词，并请学生思考：歌词表达了怎样的内容?学生小组讨论后教师总结并讲解：歌词描述了少年儿童幸福的童年生活，表达了他们为美好生活、为祖国繁荣发展而努力学习的远大理想;最后，我会引导学生完整地有感情地演唱歌曲。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会将学生分小组用编创舞蹈的方式表现作品。学生进行展示，并互相评价推选出最受欢迎的小组。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时学生又可以充分地参与到课堂学习中来，对音乐的体验与感受有所加深，也提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。

为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会请学生搜集其他描写美好生活的歌曲，课后与其他同学进行交流。

这样既可以重新为学生总结本节课所学，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。

最后，是我的板书设计环节，着重的体现了本节课的重难点，情绪、情感等内容，学生可以通过板书直观的了解本节课的核心内容。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

小学音乐说课稿篇八

欣赏歌曲《妈妈之歌》是我国民歌，她通过母子两人的对话，表达了母亲对孩子的志爱和期望以及孩子深情的回报。歌曲的歌词朴实无华，母子之情溢于字里行间。旋律婉转起伏，宽广绵长，充分表现了母子之间真挚的情谊。演唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》曲调寓意深刻，它通过一个平日生活的侧面，生动地描绘了孩子对妈妈的一片深情和孝顺之心。这两部作品的主题相同，是对孩子们进行“爱”的教育的好材料。

综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为：

1、通过聆听歌曲《妈妈之爱》，了解女声、童声的演唱特点。感受音乐中母子之间真挚的情谊。

2、能基本学会唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，从中体会到孩子对妈妈的深情和孝顺之心。

3、通过系列实践活动，教会学生懂得母爱之伟大，自己应该懂得回报和付出。

其中教学重点、难点设定为：通过聆听和学唱歌曲，了解女声、童声的演唱特点。感受音乐作品内涵，懂得母爱的伟大。

新课标提出：音乐课应以“学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式，借用多媒体教学手段，努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合；听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。

那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢？我决定这样安排教学过程：

一）组织教学

师生在《世上只有妈妈好》的音乐声中，边唱歌曲边走进教室。师生问好之后，老师直接揭示本课的主题“爱”！

二）主题讨论，欣赏《妈妈之爱》

1、老师组织学生围绕着“爱”，说说身边爱自己的人！鼓励学生用具体的事例来说一说。

2、老师引出《妈妈之歌》，随机运用课件介绍族民族的风土人情及特色音乐。

3、出示歌词，诵读歌词，组织学生讨论歌曲所反映的内容是什么？学会区分哪段是妈妈唱的？哪段是孩子唱的。

4、初听音乐，感受音乐旋律的美感以及音乐中母子之情的深厚。

5、再听歌曲，感受女声、童声的音色的基本特征。

6、再次复听，请学生跟着轻轻哼唱，深深体验母子的深情。

三）初学《唱给妈妈的摇篮曲》

1、师生谈话，引导孩子去思考妈妈的爱。回忆学过的摇篮曲，唱一唱，再次感受“母爱之伟大”。

2、从“报恩”引出歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，学习歌词内容，说说自己感受到了什么？

3、请学生用自己的方式深情地诵读歌词。

4、初听歌曲：请孩子们积极展开想象，说一说你仿佛听到了什么？看到了什么？

5、再听范唱，请学生边做推摇篮动作边轻声哼唱。

四）主题延伸

1、老师引导学生去想想，自己是不是也该为妈妈做点什么？

2、以“我为妈妈做什么”自由选择

a为妈妈唱一首歌

b为妈妈背一首诗

c对妈妈说一句话

d为妈妈做一件事

e其它

五）组织下课

师生互道再见。在《唱给妈妈的摇篮曲》的歌声中，离开教室。

（音乐教学的功能决不仅仅体现在一堂课上，让孩子们在充满着爱的旋律声中离开教室，就是希望能使学生把课堂上所感悟到的，带到教室外，带进自己的生活，使音乐教学真正为学生的全面发展而服务！）

当然，以上所述只是我对本课的一种设想，若是要投入到真正的课堂教学中去，我想还应该考虑孩子们的学情，学习的习惯、爱好等方面的因素。但不管怎样，我认为，一堂音乐课只要能成为了孩子们享受音乐美的圣殿，就是我们教师应该追求的境界！

小学音乐说课稿篇九

尊敬的各位考官，x午好!(鞠躬)。

我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》，我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。

首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的第七乐章，歌曲为2/4拍，进行曲体裁，以短促跳动、铿锵有力的节奏，快速大跳的音型，使歌曲充满力量，形象地刻画了象征中华民族精神的黄河，它以英雄的气概出现在亚洲的原野，高唱着民族的赞歌，也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。

作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材要有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。

小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期有的学生已经进入变声期，在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。

根据对教材的分析以及新课改的要求，我设计的三维目标如下：

情感·态度·价值观：聆听学唱《保卫黄河》，感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景，学习中华儿女们的顽强斗争精神。

过程与方法：运用小组合作的方法，加强对轮唱的认识，提高音乐实践能力。

知识与技能：了解轮唱及其特点，能够背唱歌曲，并能完成二声部轮唱，注意力度的变化。

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点，完成二声部轮唱。

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法，以达到较好的学教学效果。

本节课的教学过程为五个环节：新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。

第一环节是新课导入环节。

好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》，并提问：在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方?学生进行自由抢答。最后，我根据学生的回答进行一个总结：有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。

这样的设计不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的新课教学。

第二环节为初步感知环节。

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先，我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》，并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听，学生大致可以说出音乐的力度坚定有力，节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题：歌词描绘了一个什么样的情景?学生自由回答，我会进行总结：刚开始描绘了黄河两地的面貌，随着歌曲高潮的逐步迈进，描绘了抗日英雄拿起武器，与敌人展开顽强的斗争，场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品，学生对于曲作者也会想有一定的了解，我再趁热打铁，介绍一下冼星海：他是人民音乐家，广东番禺人，他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲，尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国，其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”，而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。

通过初听、复听及提问的方式，同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥音乐的感知能力，为接下来的学唱歌曲做准备。

第三环节是学唱歌曲环节。

学唱歌曲环节是本节课的重点环节，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在这一环节，我将以教师范唱，学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学，变枯燥为生动，引导学生亲身实践、自主探究。

首先是我会带领学生进行简单的发声练习，帮助学生打开嗓子。

其次，我会范唱歌曲，学生小声跟唱，体会我所演唱的歌曲力度。接下来，我弹奏钢琴，学生视唱乐谱，并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下，会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握，我会带领学生单独练习这些地方，并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答，我会进行总结：是为了凝聚巨大的力量，有层层推进的感觉，表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱，就带着歌词完整演唱，并尝试着背唱歌曲。

最后，我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着，通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句，并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束，我会单独请学生练习结束句，先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后，就是学生完整进行轮唱。

通过这样的设计，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲，更全面的掌握新知识，增加学生学习的趣味性和积极性。

第四环节是拓展延伸环节。

为了更好的巩固已经掌握的新知识，提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章，然后进行总结：第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧，黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式，如诗朗诵、混声合唱等。最后，我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来，可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式，可以用舞蹈等。之后，小组上台表演，进行组组互评及教师点评。

这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分的参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节。

一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象，在这一环节，我会进行情感的升华，与学生共同总结：《保卫黄河》表达了中国人民的心声，凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲，保卫着我们的祖国，才有现在我们的美好生活，所以我们更应该努力，为建设美好祖国奉献自己的一份力。

然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。

小学音乐说课稿篇十

作为义务教育阶段的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶及职能的提高具有重要意义，而对学生的生活情感、文化素养和科学认识等具直接和间接的影响，音乐课程要求培养学生音乐能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和扩与转换的能力，促进人的全面发展，课程标准的这些要求，就是我设计本课贯穿始终的教学思想，结合课程标准的这些要求和本课的特点，我认为学生学习本课应完成的教学目标有以下几方面：

2.能力目标：培养学生相互合作、相互配合和创造能力3.情感目标：通过学习个表演然学生明白动物是人类的朋友，从而教育诱导学生应该热爱大自然，保护小动物。

二、重难点的解决。

三、根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的难点是：fa与i的半音关系。我解决的方法是通过游戏如：听音连线、射击打靶等练习为突破口，游戏中掌握知识最终解决难点。

四、教具：为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、打击乐、头饰等教学工具。

五、依据课程标准和二年级学生自律性差、好动的特点，我在教学过程中采用的教学方法有：合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法，运用引—激—拓的'课堂教学模式，坚持以“教师为主导，学生为主体。训练为主线，创造为目的”的教学原则，发展学生能力。本课我准备用一课时来完成。下面我就把本课的教学过程展示给各位老师：

六、教学过程部分（分为7个环节）。

1)情景导入。

根据本节课的教学目标，我为课堂的每一个环节都作了精心设计，制作了一套flash，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，让学生在快乐中学习，把技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中。一开始大屏幕显示，蓝蓝的天空飘着几朵白云，红花在绿树映衬下格外鲜艳，一只小鹿自由自在的在草地上奔跑，并向大家问好自我介绍，与学生拉近距离成为好朋友，为后面小鹿被猎人抓住，求助同学闯关解救等一系列内容没下伏笔，猎人一共设有三导管卡：

1听音连线（猎人移动鼠标，指向音符，弹奏后大家演唱）。

2射击听音（请学生演唱靶心的几组音符，音准才能过关）。

3节奏练习（用打击乐器完整打出节奏才能把猎人的关押小鹿的音乐牢门打开）。

2）学唱新歌。

3）共同探究。

针对学生的聆听于小鹿的演唱，共同讨论或小组讨论以下几个问题：

1]歌曲的情绪是怎样的？

2]你听完后有什么想法？

3]歌曲所要表达什么样的感情?

让学生再有针对性地欣赏，加深对歌曲的理解让学生再主动提出问题，共同讨论引出本课的难点;fa的音高练习，组织讨论应该怎样唱，那一句难唱，来唱一唱、做一做、比一比，小鹿拉出结合一组键盘，边弹边唱，使抽象的音高变为有形的实物，更容易低年级学生理解。

4）即兴创编。

这个环节，小鹿回鼓励学生采用各种打击乐器为他伴奏，或者是拍手、拍腿等小动作。组织分组表演，我泽及时地给予评价和指导，这里主要是锻炼学生的相互配合、动手能力以及节奏感、乐感的培养。

5）游戏《森林里的大鹿》。

让学生戴着头饰扮演不同的角色，增强对歌曲的理解和培养学生初步的表演能力。

6）回顾本节课的内容谈话小结，进行思想教育，达到情感性目标。

7）作业：

1.带着你做的头饰，回家与爸爸妈妈共同进行歌表演。

2.收集关于。

七、在组织教学中我适时地进行板书，本堂课完成后我的板书是：

《大鹿》。

键盘挂图。

多媒体。

大鹿挂图。

小学音乐说课稿篇十一

尊敬的各位老师:。

今天我说课的课文是人教版小学语文四年级下册的课文《忆江南》。下面我将从教材，学情，教法和学法，教学过程四个方面作简单的说明。

《忆江南》的内容是人教版小学语文教材四年级下册第一单元的一首词。本单元的训练重点是引领学生走进祖国的万水千山，感受大自然的美。《忆江南》是唐代诗人白居易的作品。作者以如画之笔描绘出一幅江南春景图，在人们记忆中留下难忘的印象。那如火如荼的春花，澄碧温莹的春水，不但唤起人们对江南湖光山色的向往，更引起各人对故国国土和优美事物的无穷热爱。同时，“词”这种题材在小学课本中是初次出现，选编这首词，意在使学生对词这种文体有一个简单的了解，开端感觉词的语言美、韵律美，开辟学生的视野，感觉故国江山的优美。教学初志：中国事一个诗的国家，历经千百年而传诵至今的古代诗歌更是国之宝贝。小学语文课本中共有四十首古诗必要学生学习、掌握，新大纲也提出每学年背诵良好诗文不得少于二十篇。由此可见，使孩子们潜移默化的迷恋于此中从而熏陶孩子们的情操是很紧张的。同时我力图通过本节课的教学表现《语文课程尺度》的四个根本理念即：一是造就学生的语文素养；二是发掘语文教育的人文内在；三是提倡自主、互助、探究的学习方法；四是设置装备部署开放而有活力的语文课程。

依据单元目的、学生的认知程度、新课标要求及词的特点，我把本课的教学目简直定为：

1、开端了解词这种文学文体。

2、能准确、流畅、有情感地朗读并背诵这首词。

3、明白词的意思，想象词所刻画的画面，领会词中表达的情绪。

4、造就学生具有开端观赏本领和富厚的想象力，引发热爱古诗词的情绪。

本课的教学重难点确定为：

1、凭据词所刻画的风景，想像画面，领会词中表达的情绪。

2、有情感地朗读。在读中悟情、在读中生情、在读中赏文。

四年级的学生已经有三年多的学习履历，已经积聚了肯定的诗词，对付学习古诗也有了肯定的方法。因此，对本课的教学，老师让“读”始终贯串着整个教学过程。在读中感觉古诗词柔美精深的语言笔墨的和富厚的人文内在；在读中引领学生入情入境；在读中有所感悟和思索；在读中受到情绪熏陶得到头脑启示。

古诗词是我国文学艺术中的瑰宝，是民族文化的'重要载体。古诗词教学应让学生在语言的感悟和情感的熏陶中提高欣赏品味和审美情趣，引领学生走进这民族独特的文化，从而热爱古诗词。为体现新课程标准以“以读为本”的理念，本节课我让“读”始终贯穿着整个教学过程。在读中感受古诗词优美精湛的语言文字的和丰富的人文内涵；在读中引领学生入情入境；在读中有所感悟和思考；在读中受到情感熏陶获得思想启迪。

1．示范读，激趣。

通过范读，引领学生懂得怎样读书，教会学生读书的方法，在潜移默化中训练学生“听”的能力，起到“润物细无声”的效果，激发学生读书的欲望。如在开头以一首古诗和教师声情并茂的朗读，将使学生在心中荡漾起一种淡淡的愉悦之情，把学生带入一种对江南的向往之中，进而有一种渴望要了解这首词的心情，达成“未成曲调先有情”。

2．品味读，悟情。

古诗词的语言精练，文字精美，短短的几十个字蕴含着丰富的思想、情感内涵。因此古诗词教学要注重品词品句，在品词品句中感悟语言、熏陶感情。语言的感悟就是要培养语感，感悟到语言的精妙之处，语言的表达效果，语言的感情色彩。语言的感悟是“读”出来的，情感的熏陶也是“读”出来的。在本节课中，我着重通过品味语言、想象情境、体会人物心情来引导学生读出味道，读出情感。在读中悟情、在读中生情、在读中赏文，每读一次都是一次不同的情感体验。

3．想象读，入境。

诗重情感，诗重想象，没有情感就没有艺术，没有想象就没有审美。古诗词教学要让学生在读中显现画面，在读中想象意境。如、围绕“日出江花红胜火春来江水绿如蓝”配乐朗读引导学生睁开想象。你好像看到了什么？眼前目今出现了什么样的画面？读着这柔美的诗句，学生的情绪就悠然而生。再通过睁开想象，把好像看到的、听到的情境、感觉，用自己的诵读转达出来，从而化语言笔墨的标记为鲜活的画面，鲜活的意境。

本首词语言简练，笔墨精致，短短的27个字蕴含着富厚的头脑情绪内在。凭据本课内容特点，学习目的，学情等，着眼学生生长，提倡“自主、互助、探究”的学习方法，注意引导学生读中想象，想象入境，想象悟情，想象促读，学生在重复诵读中，感觉柔美精深的语言笔墨，受到情绪的熏陶。使学生学会品读语言、诵读情绪、美读意境，进步欣赏古诗词的咀嚼和审美情趣。

第一板块：赏歌导入新课。

语文教材中古诗都是千百年来脍炙人口的名篇，要发展学生的语文综合素养，可以利用多媒体等辅助教学手段，创设情境，使学生如临其境，激活学生自主学习，玩味其中因此我课前安排学生欣赏《忆江南》歌曲，并简介江南，播放江南春景图。

古诗词教学要引领学生入情入境，才能使学生受到情感熏陶。因此，利用课件播放优美的音乐配以美丽的画面，可立即使学生陶醉于江南的美景之中。使学生在心中荡漾起一种淡淡的向往之情，激发学生学习这首词的浓厚兴趣，达成“未成曲调先有情。”

第二板块：读出词中美景。

［一］读通词句感受节奏美。

1、初读诗词，说一说这首诗与我们以前学的古诗有什么不一样？

3、再读诗词，读准字音。初读时，要求学生读准字音，读连贯，读流利。在这一阶段，主要是帮助学生扫清语言上得障碍，关键的地方要反复地读。在反复的读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到美的感染与熏陶。

4、教师指导读好“日出江花红胜火”和“春来江水绿如蓝”句子中间的停顿。

小学语文的古诗，语言十分简洁、精美，这也是古诗最大的特点之一。语言美首先是指语言的音乐美，均匀和谐的节奏美，以及古诗语言的精炼美，凝练美。

如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢?有人说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见，诵读是最能表现语言美的有效手段之一，也是提高古诗教学有效性的关键。因此，我在古诗教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。鼓励学生用自己喜欢的方式读诗句“读书百遍，其义自见。”读是理解、体悟、情感升华的基础，这一环节很重要，需要时间长，老师要巡视指导、点拨，不可浅尝辄止，浮光掠影。以读为主，读中理解，读中感悟。

［二］品读词句感受风景美。

1、引导学生弄清“忆”是什么意思？（回想、缅怀）墨客忆的是江南的什么呢？

(3)男女生互助读。在明白内容阶段，只有让学生重复吟读，互助读、比拟读细致咀嚼，才气让学生确当代生活、情绪、理念与古代人的生活、情绪、理念相融合，并得以升华，与作品的意境和作者的体验孕育发生共鸣，进而得到美的享受。

2、云云风景，作者是听别人说的呢？照旧自己亲眼看到的呢？你从哪儿知道的？明白“旧曾谙”的意思。

3、读着“江南好”三个字，引导学生去回想以往学过的关于写江南的诗句。

4、学生齐读一、二句。

第三板块：体悟景中蜜意。

1、引导学生赏析反问句“能不忆江南?”。并引导学生在想象中入境，在想象中悟情，在想象中朗读，并使学生在重复朗读中咀嚼语言，想象情境，领会人物心情，进而引导学生读出味道，读出情绪。末了，以反问句为归宿点，引导学生领会浓浓的缅怀之情。

2、墨客忆的仅仅是江南的景吗？

此时老师出示资料，学生在相识墨客的配景资料之后，信赖肯定能对这首词会有更深的领会。墨客忆的不但是江南景，另有江南人、江南情。在重复频频的情感回读中，那份情将更深，那份意将更浓。

3、江南景致奇丽迷人，江南人民情深意重，这叫墨客又怎能忘记？在明白了墨客表达的头脑情感的底子上再次引导学生齐诵本诗。

第四板块课外拓展赏词。

保举学生在课外读一读白居易的《忆江南》另两首诗，加强学生的课外积聚。

小学音乐说课稿篇十二

李老师运用拍手游戏激发学生的兴趣，并让学生轻松地掌握了歌曲的节奏。在新歌教学中，李老师通过感受歌曲、用动作表现歌曲等来体验歌曲中学生的心情。

通过师生对唱、生生对唱，先听再唱，结合听觉、视觉，联系歌曲内容等多种方法让学生学会，进而启发学生发挥想象，把歌曲曲谱与音乐形象结合起来唱好歌曲。

李云波老师这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。教学形式多样化，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。

小学音乐说课稿篇十三

各位老师：

大家好！

我这堂课的内容是人音版小学音乐第四册第5单元——兽王。我将这个单元的内容有目的地选择了歌曲《两只老虎》和欣赏《老虎磨牙》进行组合。由于这一课内容较长，所以就选择其中具有代表性的一段作为教学内容。

这堂课的教学目标我是这样制定的。

1、让学生在看看、听听、唱唱、动动等系列活动中，感悟音乐魅力，学习虎的知识，了解虎的文化，提高学生保护动物的意识。

2、聆听音乐作品《老虎磨牙》的片段，认识鼓、锣、镲三种打击乐器，在多次欣赏、感受打击乐器塑造的音乐形象的同时培养学生音乐想象力。

本课的难点是歌曲《两只老虎》的两声部卡农练习，为了突破这个难点，我在课中做了许多的准备，从学生演唱一声部的歌曲开始，在不断层层深入的要求中训练学生从轻声唱到有强弱的演唱，再到有表情地演唱，既让学生熟悉歌曲，又让学生扎扎实实唱好歌曲，为两声部的演唱做好铺垫。二年级的学生很难理解什么是轮唱，我设计了虎宝宝跟虎妈妈学唱歌的环节，通俗易懂，通过聆听、观察，学生很快理解并学会了进行二部轮唱练习，解决了难点。

己的感受时，我没有给予错或者对的。

评价。

而是鼓励、赞许。

具有十分重要的意义。在歌曲的教学中，我从画面引入，先让学生通过观察、发现小老虎有的没鼻子、有的没嘴巴等，再请学生自己编一编、唱一唱，给学生自由创作的空间。充分激发学生的创作。

精神。

欣赏中让学生用肢体语言进行伴奏也是一种创作

新课标下的音乐课最大的特色就是音乐与相关文化，也就是综合，但不是简单的相加，也应该体现艺术性。我在本课中向学生展示了虎的剪纸、泥塑、国画，以及离我们生活贴近的虎鞋、虎帽、布虎等，让学生了解虎的文化。增加了欣赏儿童歌曲《小老虎》，表达了老师对学生的殷切希望。

小学音乐说课稿篇十四

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见。这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的`，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

小学音乐说课稿篇十五

我说课的内容是《我会编我会演》音乐创编课。下面，我就下列六个方面展开我的说课。

人音版小学音乐第六册第6课中的《一个妈妈的女儿》是一首曲调优美抒情、主题鲜明的儿童歌曲。此曲调采用了川藏地区的民歌音调为素材，热情地抒发了少年儿童对祖国妈妈无比热爱的心情。

对于学生来说，三年级的学生活泼好动、好奇心强，模仿能力强，思维方式仍以形象思维为主。但是由于文化视野还不够开扩，对我国少数民族的歌舞不熟悉，对本课的深入学习有一定困难。

本课设计为第二课时，在学生已经唱会歌曲的基础上，发挥他们活泼好动的特点运用体态律动进行深入教学。选择适当的视频资料，扩大学生的音乐文化视野，帮助学生模仿、学跳“旋子”、“踢踏”等基本舞步，并即兴创编舞蹈，更好地表演歌曲。

根据上述对教材的分析，考虑到学生对已有的认识结构的心理特征。我将本节课的教学目标确定为：

（一）感受歌曲《一个妈妈的女儿》浓郁的川藏民歌音乐风格，抒发对祖国的热爱之情。

（二）初步体验藏族歌舞特点，学跳“旋子”、“踢踏”等基本舞步，并创编集体舞。

（三）在创编音乐和集体舞的过程中，提高创造能力、合作能力。

综上所述，我认为这节课的教学重点是：体验藏族歌舞特点，更好地表演歌曲。

考虑到学生现有的知识水平和鉴赏能力，我认为教学难点：学会“三步一变”、“后撤前踏”等舞蹈动律。

对于本节课整个教学设计，我预设了四个阶段：

（一）准备阶段。

（二）展开阶段。

在这个阶段，为了体现“提倡学科综合”理念，并为了更好表达歌曲，我通过观看舞蹈片段，引导学生自主去模仿学跳自己喜欢的舞蹈动作，并分析动作表达的情绪。达到本学段目标：能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与演出。再通过合作编舞，展示互评，根据歌曲的情绪变化来创编舞蹈，提高创造能力、合作能力、表现能力、评价能力。这个阶段达到的学段目标是：能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

（三）形成阶段。

先是完整表演，全体学生唱着歌，跳着舞表现优美抒情和欢快激动的情绪，真正感受到少数民族歌中有舞，舞中唱歌的形式，在载歌载舞中达到新课标分段目标：能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享受乐趣。然后在拓展阶段中启发学生用2356创编旋律，并加上动作表演，以此培养学生的创造能力。这个创编旋律其实是让学生玩一个游戏，通过这个玩数字游戏，让学生感受到原来创编旋律其实是一件很简单又开心的过程。我这样做的目的是通过音乐创造，发掘学生潜能的即兴创造活动，但区别与专业创作学习。

此环节达到新课标的分段目标是：

1、能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享受乐趣。

2、能够创作2~4小节旋律。

（四）总结阶段。

我让学生自己谈谈收获，这种采访式小结让学生分享收获，并提醒学生课后多关注少数民族文化艺术。

对于本节课的教学评价，我是这样设计的，采用自评、互评和他评等多种形式。通过在三年级上一个学期的学习，学生已经接受了新课程改革下的评价方式。在小组的分工当中，各个小组长也基本上能把握对小组成员的评价。而本节课主要注重的是学生参与学习的态度及进行舞蹈创作时对音乐情绪的把握和审美的能力，因此，我设计了三个部分的内容。

1、小组长对成员进行评价，从学生对学习的态度和所创作作品的效果两方面来评价；

2、教师对小组进行评价，包括小组协作的一些配合，作品完成情况来进行评价；

3、对个性、创作性进行评价。这样能给予学生一个展现自我、张扬自己个性的平台，能够在实践中发展思维。

我认为我这节课的亮点是：以音乐审美为核心，在音乐教学过程中，我将创造力的培养贯穿于各个教学环节，通过舞蹈创编和旋律创编，启发学生创造性地进行艺术表现，培养自信心，让学生充满自信地大声说“我会编，还会演”。是为了更好地表现歌曲，表现艺术！

我还有个反思：通过课堂实施的效果让我得到启发，在以后的教学中，要更加关注学生，引导他们唱好，而且唱得更美！

我的说课完了，谢谢大家！

小学音乐说课稿篇十六

今天我说课的内容是苏少版小学音乐教材四年级上侧第五单元《青青竹海》中的《月光下的凤尾住竹》一课。

著名作曲家施光南所作的《月光下的凤尾竹》原是一首节奏舒缓、优美缠绵、富有傣族风情的歌曲，表现傣族青年男女之间互相倾慕、纯洁真挚的感情。用葫芦丝独奏形式演绎此歌，使旋律之美得到更突出的张显，民族特色也越发浓郁。不一定要求学生对乐曲的内涵有多么深刻的理解，可以从音乐情绪和和音色特点的感受、体验上做要求。

根据新课标理念和对教材的理解，以及小学生的年龄特征和心理特点结合学生的实际水平，从情感态度价值观，过程与方法、知识与技能三个维度出发，制定出这节课的教学目标如下：

1情感目标：了解竹的特性，感悟竹的精神，领会竹与人类的关系，加深学生对生活，对大自然的热爱之情。

2知识目标：了解葫芦丝的音色，能跟着音乐哼唱旋律，感受每段旋律的不同的情绪，色彩、旋律线条和力度，并能积极参与到音乐中旋律线条和力度。

3方法目标：

用对比的方法比较每一段的情绪，色彩，旋律线条和力度。

在分段欣赏时，能跟着音乐哼唱出每一段的旋律，并能说出每一段旋律的情绪，色彩，旋律线条和力度。

学生能听辩每段音乐的情绪并能做出不同的律动。

富有情感的艺术，有是最讲究形式结构的艺术，他们能诱发儿童天然的审美冲击与兴趣，教学设计中我努力创设一些美的情境，运用形式多样的方法促使孩子们在丰富多彩的活动中感受音乐，体验美感。具体的教法有：

1、情景导入法。

2、预设悬念法。

3、谈话导入法。

4、节奏律动法。

5、图谱示意法。

6、对比演示法。

7、

[学生学法]。

学生的学习需要方法，好的方法可以激发学生的兴趣，降低学习的难度，达到事半功倍的效果，因此，这节课，孩子们在听，唱，动，创造中反复感受歌曲的情绪，色彩，旋律线条，力度和意境的美。他们将通过以下方法进行学习：

1、视觉图象法。

2、联想想象法。

3、完整听赏法。

4、分段听赏法。

5、对比听赏法。

[教学准备]。

1，多媒体课件，钢琴，筷子。

2，

[教学过程]。

合理的安排教学过程是教学成功的一个重要因素，针对学生的特点和认知规律，我将整个教学过程设计为四个环节：

一、认识竹的作用。

二、了解葫芦丝及它的音色。

三、完整和分段欣赏乐曲。

四、认识各种竹子做的乐器及音色。

下面我将结合教法和学法具体的阐述这节课的主要流程：

兴趣是最好的老师，精彩的导入不仅能激发学生的学习兴趣，更能点燃他们求知的火花，使我们的教学得心应手。

（一）激趣导入。

2、随后出现竹子在我们的生活中做成的工艺品：手，老鹰，茶壶，扇子，房子等引出葫芦丝，并让学生观察葫芦丝的哪部分是竹子做的，并听一听，说一说葫芦丝的音色（师范奏），在学生回答后，老师点题，刚才我们欣赏的就是《月光下的凤尾竹》中的'一段。

（二）完整欣赏。

1．让学生选择个最舒服的姿势来欣赏，可以把眼睛闭起来聆听音响，运用联想想象法，享受音画结合带来的美感。

在课件上出示三个问题：（！）乐曲给你带来了情绪是怎样的？（3）听了这段曲子，你联想到了什么？学生回答：（1）三四拍的（2）情绪是优美的（3）仿佛眼前看见一只美丽的金孔雀在竹林中跳舞。我顺着他们的回答引出问题：“你们知道孔雀是哪个民族的吉祥物，学生说是傣族的，接着我在音画中让学生欣赏傣族的竹林，竹楼，傣族姑娘和她跳舞的姿态等图片，为分段欣赏的情景做铺垫。

[设计意图：让学生先有一个整体感受，为下面的分段学习歌曲做铺垫]。

（三）分段欣赏。

在此环节主要解决歌曲的重难点：我把四段旋律设计成了一个情景，分别是：听音乐模仿凤尾竹的摇摆，学傣族姑娘做孔雀点头的手形，竹楼的小伙子用竹竿为姑娘伴奏和孔雀在热闹的竹竿声中开屏的情景。

欣赏a段时，我用葫芦丝范奏了乐曲，主要是把学生的注意力吸引过来，在欣赏乐曲后，我引导学生模仿凤尾竹的摆动把三四拍的这种强弱弱的节奏表现出来，启发学生说出这段旋律的情绪是怎样的（优美的），适合用什么颜色来表示（兰色），学生可以任意说，最后我选择他们其中的一种颜色，，接着我让学生跟我用lu哼唱了这段旋律，并运用对比的方法让学生说出这段旋律适合用大波浪还是小波浪（小波浪）来表示和力度是强还是弱的（mp）.。（下面几段也同样用这样的方法）。

（四）完整欣赏。

[设计意图：更进一步的感受歌曲，培养学生的听辩能力]。

（五）拓展：

让巴乌的音色：低沉，浑厚。

笙的音色：明亮甜美,音质纯正。

竹笛的音色：清脆，明亮。

请学生总结一下这三种乐器的共同点：

共同点：

1都是竹子做的。

2都有孔。

3都是吹管乐器。

最后我再给学生介绍一下来自印度尼西亚的民族乐器安格隆和演奏方式。

[设计意图：拓宽学生的眼界，让学生了解更多的有关竹子做的乐器以及他们的音色。]。

最后在《月光下的凤尾竹》音乐声中走出教室。

小学音乐说课稿篇十七

尊敬的各位老师：

你们好！

我是xx。

今天我说课的课文是人教版小学语文四年级下册的课文《忆江南》。下面我将从教材，学情，教法和学法，教学过程四个方面作简单的说明。

《忆江南》的内容是人教版小学语文教材四年级下册第一单元的一首词。本单元的训练重点是引领学生走进祖国的万水千山，感受大自然的美。《忆江南》是唐代诗人白居易的作品。作者以如画之笔描绘出一幅江南春景图，在人们记忆中留下难忘的印象。那如火如荼的春花，澄碧温莹的春水，不但唤起人们对江南湖光山色的向往，更引起各人对故国国土和优美事物的无穷热爱。同时，“词”这种题材在小学课本中是初次出现，选编这首词，意在使学生对词这种文体有一个简单的了解，开端感觉词的语言美、韵律美，开辟学生的视野，感觉故国江山的优美。教学初志：中国事一个诗的国家，历经千百年而传诵至今的古代诗歌更是国之宝贝。小学语文课本中共有四十首古诗必要学生学习、掌握，新大纲也提出每学年背诵良好诗文不得少于二十篇。由此可见，使孩子们潜移默化的迷恋于此中从而熏陶孩子们的情操是很紧张的。同时我力图通过本节课的教学表现《语文课程尺度》的四个根本理念即：一是造就学生的语文素养；二是发掘语文教育的人文内在；三是提倡自主、互助、探究的学习方法；四是设置装备部署开放而有活力的语文课程。

依据单元目的、学生的认知程度、新课标要求及词的特点，我把本课的教学目简直定为：

1、开端了解词这种文学文体。

2、能准确、流畅、有情感地朗读并背诵这首词。

3、明白词的意思，想象词所刻画的画面，领会词中表达的情绪。

4、造就学生具有开端观赏本领和富厚的想象力，引发热爱古诗词的情绪。

本课的教学重难点确定为：

1、凭据词所刻画的风景，想像画面，领会词中表达的情绪。

2、有情感地朗读。在读中悟情、在读中生情、在读中赏文。

四年级的学生已经有三年多的学习履历，已经积聚了肯定的诗词，对付学习古诗也有了肯定的方法。因此，对本课的教学，老师让“读”始终贯串着整个教学过程。在读中感觉古诗词柔美精深的语言笔墨的和富厚的人文内在；在读中引领学生入情入境；在读中有所感悟和思索；在读中受到情绪熏陶得到头脑启示。

古诗词是我国文学艺术中的瑰宝，是民族文化的重要载体。古诗词教学应让学生在语言的感悟和情感的'熏陶中提高欣赏品味和审美情趣，引领学生走进这民族独特的文化，从而热爱古诗词。为体现新课程标准以“以读为本”的理念，本节课我让“读”始终贯穿着整个教学过程。在读中感受古诗词优美精湛的语言文字的和丰富的人文内涵；在读中引领学生入情入境；在读中有所感悟和思考；在读中受到情感熏陶获得思想启迪。

1．示范读，激趣。

通过范读，引领学生懂得怎样读书，教会学生读书的方法，在潜移默化中训练学生“听”的能力，起到“润物细无声”的效果，激发学生读书的欲望。如在开头以一首古诗和教师声情并茂的朗读，将使学生在心中荡漾起一种淡淡的愉悦之情，把学生带入一种对江南的向往之中，进而有一种渴望要了解这首词的心情，达成“未成曲调先有情”。

2．品味读，悟情。

古诗词的语言精练，文字精美，短短的几十个字蕴含着丰富的思想、情感内涵。因此古诗词教学要注重品词品句，在品词品句中感悟语言、熏陶感情。语言的感悟就是要培养语感，感悟到语言的精妙之处，语言的表达效果，语言的感情色彩。语言的感悟是“读”出来的，情感的熏陶也是“读”出来的。在本节课中，我着重通过品味语言、想象情境、体会人物心情来引导学生读出味道，读出情感。在读中悟情、在读中生情、在读中赏文，每读一次都是一次不同的情感体验。

3．想象读，入境。

诗重情感，诗重想象，没有情感就没有艺术，没有想象就没有审美。古诗词教学要让学生在读中显现画面，在读中想象意境。如、围绕“日出江花红胜火春来江水绿如蓝”配乐朗读引导学生睁开想象。你好像看到了什么？眼前目今出现了什么样的画面？读着这柔美的诗句，学生的情绪就悠然而生。再通过睁开想象，把好像看到的、听到的情境、感觉，用自己的诵读转达出来，从而化语言笔墨的标记为鲜活的画面，鲜活的意境。

本首词语言简练，笔墨精致，短短的27个字蕴含着富厚的头脑情绪内在。凭据本课内容特点，学习目的，学情等，着眼学生生长，提倡“自主、互助、探究”的学习方法，注意引导学生读中想象，想象入境，想象悟情，想象促读，学生在重复诵读中，感觉柔美精深的语言笔墨，受到情绪的熏陶。使学生学会品读语言、诵读情绪、美读意境，进步欣赏古诗词的咀嚼和审美情趣。

第一板块：赏歌导入新课。

语文教材中古诗都是千百年来脍炙人口的名篇，要发展学生的语文综合素养，可以利用多媒体等辅助教学手段，创设情境，使学生如临其境，激活学生自主学习，玩味其中因此我课前安排学生欣赏《忆江南》歌曲，并简介江南，播放江南春景图。

古诗词教学要引领学生入情入境，才能使学生受到情感熏陶。因此，利用课件播放优美的音乐配以美丽的画面，可立即使学生陶醉于江南的美景之中。使学生在心中荡漾起一种淡淡的向往之情，激发学生学习这首词的浓厚兴趣，达成“未成曲调先有情。”

第二板块：读出词中美景。

［一］读通词句感受节奏美。

1、初读诗词，说一说这首诗与我们以前学的古诗有什么不一样？

3、再读诗词，读准字音。初读时，要求学生读准字音，读连贯，读流利。在这一阶段，主要是帮助学生扫清语言上得障碍，关键的地方要反复地读。在反复的读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到美的感染与熏陶。

4、教师指导读好“日出江花红胜火”和“春来江水绿如蓝”句子中间的停顿。

小学语文的古诗，语言十分简洁、精美，这也是古诗最大的特点之一。语言美首先是指语言的音乐美，均匀和谐的节奏美，以及古诗语言的精炼美，凝练美。

如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢?有人说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见，诵读是最能表现语言美的有效手段之一，也是提高古诗教学有效性的关键。因此，我在古诗教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。鼓励学生用自己喜欢的方式读诗句“读书百遍，其义自见。”读是理解、体悟、情感升华的基础，这一环节很重要，需要时间长，老师要巡视指导、点拨，不可浅尝辄止，浮光掠影。以读为主，读中理解，读中感悟。

［二］品读词句感受风景美。

1、引导学生弄清“忆”是什么意思？（回想、缅怀）墨客忆的是江南的什么呢？

(1)“日出江花红胜火”说说自己的明白（你好像看到了什么）。

(3)男女生互助读。在明白内容阶段，只有让学生重复吟读，互助读、比拟读细致咀嚼，才气让学生确当代生活、情绪、理念与古代人的生活、情绪、理念相融合，并得以升华，与作品的意境和作者的体验孕育发生共鸣，进而得到美的享受。

2、云云风景，作者是听别人说的呢？照旧自己亲眼看到的呢？你从哪儿知道的？明白“旧曾谙”的意思。

3、读着“江南好”三个字，引导学生去回想以往学过的关于写江南的诗句。

4、学生齐读一、二句。

第三板块：体悟景中蜜意。

1、引导学生赏析反问句“能不忆江南?”。并引导学生在想象中入境，在想象中悟情，在想象中朗读，并使学生在重复朗读中咀嚼语言，想象情境，领会人物心情，进而引导学生读出味道，读出情绪。末了，以反问句为归宿点，引导学生领会浓浓的缅怀之情。

2、墨客忆的仅仅是江南的景吗？

此时老师出示资料，学生在相识墨客的配景资料之后，信赖肯定能对这首词会有更深的领会。墨客忆的不但是江南景，另有江南人、江南情。在重复频频的情感回读中，那份情将更深，那份意将更浓。

3、江南景致奇丽迷人，江南人民情深意重，这叫墨客又怎能忘记？在明白了墨客表达的头脑情感的底子上再次引导学生齐诵本诗。

第四板块课外拓展赏词。

保举学生在课外读一读白居易的《忆江南》另两首诗，加强学生的课外积聚。

小学音乐说课稿篇十八

听了xxx老师的这节示范课，让我受益匪浅。音乐教学作为美育的一项重要内容，有着别的学科不可替代的作用，是提高学生的整体素质，推进素质教育的重要途径。这节课充分渗透了音乐课改的教学理念，那就是“以情感人，以美育人”。以审美为核心，以学生的兴趣爱好为动力，面向全体学生，尊重个性发展，承认个别差异，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡与地理等学科的整合。给我的总体印象是：有感情的老师面对有感情的学生。下面具体谈谈我的看法：

一、教师对教材进行了深入的研读，为本节课制定了比较恰当、切实可行的教学目标。首先从学段划分来看，三年级是第二学段的第一个年级，起着承上启下的作用，再从三维目标来看，音乐教育把情感、态度、价值观放在首位，是因为音乐教育本身是通过熏陶、感染、净化、顿悟等来体现，音乐教育要把丰富学生情感体验，培养学生审美情趣放在第一位。很显然，陈老师对这些了然于心，所以，本节课的教学自始至终把学生的情感放在主要位置，紧紧围绕这一目标组织教学，所有的音乐活动都是为了达到这一目标而精心设计。

二、以情景为主线，体现音乐性。教学过程充分体现音乐语言的作用，教师的引导、启发，学生的听、唱、活动等都以音乐为主。例如：活动前，用音乐师生问好；活动中，教唱、游戏、创作等都以音乐形式为主；活动后，以音乐结束全课。让学生充分感受不同的`音乐体验，这样就将歌曲的教学、游戏、创作等活动结合为一个整体，既使课堂更加完整，又增强了音乐性。

三、教学环节衔接自如。教师注重挖掘教材的旋律美、节奏美，使课堂教学流畅自如，这与教师仔细分析教材，选择了恰当的教学方法分不开的，各个教学环节的过渡不留任何痕迹，课堂教学保持完整性。

四、本节课充分体现了学生的主体地位。整节课教师和学生是平等的关系，教师给了学生很多的展示机会，如集体唱、独唱、即兴演奏打击乐器等，每个学生既是表演者，又是欣赏者。通过这些活动教师点燃了学生的情感火花，加强了师生之间的情感交流，营造出一种平等民主、相互交流的教学氛围。也体现了“乐（音乐）即是乐（快乐）”的教学原则。

五、教师善于营造良好的音乐氛围。比如：清晰悦耳的乐曲、优美地电子琴弹唱、教师激励性的语言、艺术化的多媒体课件等都有助于学生徜徉于音乐世界之中，达到了“润物细无声”的效果。

六、因材施教。陈老师能根据农村孩子音乐底子薄这一实际情况，灵活选择教学方法。对于学生不懂的地方，用恰当的比喻帮助学生理解感知，用灵活的技巧教给学生歌唱方法。这些都为课堂教学目标的落实提供了保证也体现了面向全体，因材施教的教学原则。

七、教师基本功扎实，课堂教学效率高。作为音乐教师，音乐基本功是很关键的因素，没有扎实的基本功就谈不上一节成功的音乐课。本节课中，教师准确的弹奏、动情的范唱、生动的讲解、简练的语言、自然大方的教态，都显示了一个音乐教师良好的音乐素养。

小学音乐说课稿篇十九

1.通过学习，学生体会到母爱的伟大，感受到摇篮曲优美、抒情、柔和的风格。

2.学会用轻柔自然的声音演唱歌曲，并能自己创编动作进行表演。

3.能准确唱好带有“0”的'节奏。

1.学会演唱歌曲《大树妈妈》。

2.正确演唱好后八分休止，做到音断气不断。

听唱法、合作表演法、练习法、启发引导式、竞赛活动……。

养成教育训练点。

1.音乐课常规习惯训练。

2.引导学生养成良好的倾听和演唱习惯。

从前，有一棵大树，个子长得好高，每天都举着茂盛的叶子为小花、小草们遮风挡雨，大家都叫他大树妈妈。有一天，一只迷路的小鸟找不到妈妈了，他疲倦地停在大树妈妈的手臂上，急得呜呜地哭。大树妈妈说：“别哭，别哭，孩子，我就是你的妈妈!”大树妈妈用树叶做成了一个温暖的摇篮，随着风儿摇呀摇，在大树妈妈的怀抱里，小鸟甜甜地进入了梦乡!听，大树妈妈微笑着为小鸟唱起了摇篮曲，多么温柔、多么好听。小鸟幸福的笑了。

1.引导学生看歌曲插图。

我们为大树做过什么?

2.律动练习(小鸟飞)。

3.按节奏读歌词。

4.听全曲，感受歌曲的情绪。

5.请学生跟着录音轻声哼唱歌曲。

6.分句模唱法解决难点。

7.完整跟师的琴唱歌唱，记忆歌词。

8.师反馈教学效果(强调休止符)。

9.引导学生处理歌曲。

大树妈妈轻柔的唱这歌，小鸟们睡着了，那我们应该怎样唱这首歌呀?

10.学生跟琴用轻柔的声音演唱歌曲。

(1)学生分小组合作编排歌表演。

(2)邀请各组上台表演(小组成果展示，评出表演奖和创意奖。)。

(3)全班表演。

(4)老师引导学生自评、互评。

小学音乐说课稿篇二十

根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、明白情感。计划用时10分钟。

1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。

2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：

3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）

问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？

根 据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）

这 一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、明白音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与传达，明白音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也是“循序渐进”的教育理念的要求。

经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。

第二大环节：演唱歌曲、传达情感，计划用时22分钟。

在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）

1、教师弹琴伴奏，引领学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引领学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引领学生们明白，这也是歌曲情感传达的需要。

2、将学生分两组进行“啊”音演唱，检验并巩固学生的旋律感；

3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引领；

如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引领学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、“啊”字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。

5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。

第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用：“分组合作，现场创编”的形式开展活动。

我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来传达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。

虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引领者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。

当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。

这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。

总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。

我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。