当品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，需要好好地对所收获的东西写一篇读后感了。那么该如何才能够写好一篇读后感呢？下面是我给大家整理的读后感范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。

在细雨中呼喊读后感篇一

二十世纪九十年代的经典文本，余华的第一部长篇力作。小说描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。通过记忆的拼凑给我们呈现一个少年的内心世界还有那个年代的人情世故。

如果往事就像一杯美酒，那么回忆就该是一场华丽的宿醉。余华的小说《在细雨中呼喊》就像是一本叙写一篇篇与回忆约会的场景的漫漫长诗。正如他自己所说，这是一本关于记忆的书，它的结构来自于对时间的感受，确切地说是对已知时间的`感受，也就是记忆中的时间。

当人们无法选择自己的未来时，就会珍惜自己选择过去的权利。回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得全新的过去。而且还可以不断更换自己的组合，以求获得不一样的经历。余华的这本小说是用记忆贯穿起来的书，里面云集了他童年和少年时期的感受和理解，那里不仅有幸福，也有辛酸。谁的年少不曾轻狂，谁的青春不曾彷徨。当作者远隔七年的距离和曾经的人和事相遇，便不可避免的将自己的情感加之与上，去揣摩他们的内心，倾听他们的叹息，试着去重新理解他们的命运。

在语言里的现实和虚构中，运用七年的沉淀去理解，去理解小说里柔弱的母亲如何完成了自己忍受的一生，她唯一爆发出来的愤怒是在弥留之际；去理解那个名叫孙广才的父亲又是如何骄傲地将自己培养成一名彻头彻尾的无赖，他对待自己的父亲和对待自己的儿子，就像对待自己的绊脚石，他随时都准备着踢开他们，他在妻子生前就和另外的女人同居，可是在妻子死后，在死亡逐渐靠近他的时候，他不断的被黑夜指引到了亡妻的坟前，不断地哭泣着。

孙广才的父亲孙有元，他的一生过于漫长，漫长到自己都已经难以忍受，可是他的幽默总是大于悲伤。还有孙光平、孙光林和孙光明，三兄弟的道路只是短暂地有过重叠，随即就叉向了各自的方向。孙光平以最平庸的方式长大成人，他让父亲孙广才胆战心惊。

而孙光林，作为故事叙述的出发和回归者，他拥有了更多的经历，因此他的眼睛也记录了更多的命运；孙光明第一个走向了死亡，这个家庭中最小的成员最先完成了人世间的使命，被河水淹死，当他最后一次针扎着露出是水面时，他睁大眼睛直视了耀眼的太阳。还有那些儿时的伙伴，一个个都在人生的轨迹上继续着自己的成长，有了各自的归宿。

余华的这部小说天马行空地在过去、现在和将来这三个时间维度里自由穿行，将记忆的碎片穿插、结集、拼嵌完整。所展示给我们的不仅仅有一个少年所认识，所体会到的世界，也有对那个年代的最真实的感情流露。

或许在主人公的童年记忆里，成长是心酸的，在他的童年里，永远羡慕着哥哥，不受父母重视，没有太多的朋友，每天都要忍受父亲，哥哥和陌生人的嘲笑奚落。但是在继父母家里，他还是拥有亲情和友情，拥有那种爱的感觉。青春是无知无畏的，而正是这种无知无畏才更显得可贵，当我们已经长大后回首翻开记忆的相册，便会无比怀念当年什么都不知道却无所畏惧的傻傻的自己！

记忆是最美好的东西，当人生的岁月所剩不多时，那些往日的虚名，荣耀都会随着光阴逝去，自己所能把握的，拥有的也只剩下独属于自己的回忆。待夕阳的余晖洒在阳台上，我们坐在躺椅上，品着清茗，细细回味往事，未尝不是人生一桩乐事，是已经平静下来了的人生又一朵鲜艳的牡丹，温暖着最后的光阴。

在细雨中呼喊读后感篇二

在整个阅读过程中，都笼罩在一种无可名状得淡淡的哀伤里，仿佛自己成了书里茫然无措的孩子们的综合体。故事里的那个时间段，似乎大人有着绝对的理由对孩子不负责任、辱骂、驱赶甚至伤害。根源，是他们对于贫困的厌恶及惧怕，对于自身的绝对优先和对其他各式生命的冷漠。而作者，竟以小孩子天真简单得思维来表现这种无情但无奈的现实。

唯一带给过孙光林些许家庭温暖的是王立强和李秀英，和他们诡异的小家。可王立强却出轨并自杀了，李秀英也神叨叨的就随意丢下了孙光林。可孙光林并没有表现出我所期待或者说我所以为的理所当然的痛不欲生，相反，他竟然独自回了南门。他和这本书里的几乎所有的其他孩子，都想到了活下去的办法。我最直观的感觉，就是眼泪多次呼之欲出，却又因接下来看似离奇却顺理成章的转折而忘记滚出来。

我所期待了解的孙光林幸福的大学生活，最终还是没有现身。感觉仿佛一直被蒙在一层朦胧的灰色纱布中，透不过气来又不至于窒息。

这幅画，让我吃惊，让我觉得求生是多么重要生命是多么可贵。活着并且活得好是多么唯一多么简单的目的。当然，惠及他人，无损于他人，是必须坚持的原则。

在细雨中呼喊读后感篇三

汪曾祺老先生的作品我读得不多，记得在20__年吧，我在自学中山大学的汉语言文学课程中，第一次读到《受戒》一文，一口气我接连读了三遍，感觉只有两个字：纯美!

文章讲述的是一个小和尚——明海和一个和尚庙——荸荠庵的零碎琐事，信手拈来，不事雕琢，平常之极。整篇文章没有深奥的人生哲理;没有轰轰烈烈、可歌可泣的事件;没有高大光辉的人物形象，却处处充满浓浓的乡土气息和人情味。清新隽永、悠远绵长!

和尚出家不是因为贫穷、走投无路才遁入空门，当和尚也要有关系、要有必须的门槛：“当和尚也不容易，一要面如朗月，二要声如钟磬，三要聪明记性好。还要认得字读过书”，当和尚还能够赚钱，经营产业、娶老婆……。说白了当和尚其实就是一种职业，而且是好职业!

没有僧人的苦行修持，没有出家人的清心寡欲，“他们吃肉不瞒人。年下也杀猪，杀猪就在大殿上”，“三师父仁渡一刀子下去，鲜红的猪血就带着很多沫子喷出来”，“能够收租、放债”，“能够赌钱、能够有相好的，而且不止一个”，“不兴做什么早课、晚课，这三声磬就全都代替了。然后，挑水，喂猪”。乍一看来有点离经叛道，有违清规，却是世俗人情，人间烟火，饮食男女。和尚们过的是一种慵懒闲适的生活，与世无争，率性随意，自给自足，不是世俗人家，胜似世俗人家!

“捆猪的时候，猪也是没命地叫。跟在家人不一样的，是多一道仪式，要给即将升天的猪念一道“往生咒”，并且总是老师叔念，神情很庄重：“……一切胎生、卵生、息生，来从虚空来，还归虚空去往生再世，皆当欢喜。南无阿弥陀佛!”令人忍俊不禁之余笑话和尚的迂腐!受戒烧戒疤太疼，山东和尚骂人了：“俺日你奶奶的，俺不烧了!”活脱脱的村野俗夫!这是真的吗?我想就应是真的，起码是存在这种生活方式的!和尚也是人啊。

小和尚明子英俊聪明，好学多才，又纯朴老实。“得了半套《芥子园》，照着描，画得跟活的一样”。而小英子则是一个美丽、伶俐、敢爱敢恨的农村小姑娘，“一天叽叽喳喳地不停，像个喜鹊”。不像情感小说中的男女主角，从头到尾爱得死去活来。故事中男女主角，对世事懵懂，却不无知!明子与小英子谈不上是恋人，最多是青梅竹马的邻居，孩童的纯真、两小无猜的玩伴，又蕴含着丝丝青春萌动的情愫，写小英子喜欢明子，“小英子爱采荸荠，拉了明子一齐去，老是故意用自我的光脚去踩明子的脚。”而明子呢，“看着她的脚印，傻了，他觉得心里痒痒的，这一串美丽的脚印把小和尚的心搞乱了。”一种朴素纯真、如诗如画的情感跃然纸上，令人有种“似曾相识”的感叹!对于明子的受戒，善因寺要选他当沙弥尾，小英子怕失去心上人，毅然决然的要明子“不要当方丈”，“也不要当沙弥尾”，勇敢地表白说，“我给你当老婆，你要不要?”故事在真情流露中到达了文章的高潮。

我不明白这种情状是不是汪老心目中的世外桃源，小说中没有如诗如画的情景描绘，没有千回百转的情感纠葛，更多的是人物细腻的语言、动作描述，但是我能够强烈地感受到一种无拘无束、自由自在，同时又充满温馨宁静、乐天安命的生活境界。文章的末尾汪老写道“一九八〇年八月十二日，写四十三年前的一个梦”。更感受到作者在那种战争动荡时代对完美生活的理解和追求，对人性真善美的深刻感触。正如作者自我是这样说的，“我写的是美，是健康的人性。人性是任何时候都需要的。”

噢!原先文字是能够这样纯美的!

在细雨中呼喊读后感篇四

我曾也看过余华的其它作品，如《活着》，这也是我的第一本书，他讲了一个苦难堆砌的悲剧故事，太过戏剧化，看似用力过猛，而实际上他是在讲一个成年人的寓言，他讲了一个我们都能懂的人生道理，也传递给了我们最朴实有用的生存态度。

相比《活着》，《在细雨中呼喊》知名度就没有那么高了。《在细雨中呼喊》是余华的第一部长篇力作。小说描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程，生动详实的描写了生活中的父子关系、朋友关系和社会关系，勾勒出了一幅上世纪中国农村生活的画卷。

作品的结构来自对时间的感受，确切的说是对记忆中的时间的感受。描述着天马行空的在过去、现实和江南这三个维度里自由穿行，将记忆的碎片穿插结集，拼嵌完整。

余华说，这是一个充满快乐与痛苦的家庭，夹杂着叹息喊叫、哭泣之声和微笑去理解他们命运的权利，去理解柔弱的母亲如何完成自己忍受的一生。她唯一爆发出来的愤怒是在弥留之际。我们去理解那个叫做孙广才的父亲，又是如何骄傲地将自己培养成一名彻头彻尾的无赖，他对待自己的父亲和对待自己的儿子就像对待自己的绊脚石，他随时都在准备着踢开他们，他在妻子生前就已经和其他女人同居，可是现在妻子死后，在死亡逐渐靠近她时，她不断地被黑暗指引到亡妻的坟前不断哭泣。

孙广才的父亲孙有元，他的一生足够漫长，漫长到自己难以忍受，可是他的幽默总是大于悲伤。还有孙广平，孙广林和孙光明，三兄弟的道路只是短暂的有重叠，随即走向了各自的方向，孙广平以最平庸的方式长大成人，她让父亲孙广胆战心惊。孙光林作为故事的叙述的出发和回归者，他拥有了更多的经历，因此他的眼睛也记录了更多的命运。孙光明第一个走向了死亡，这个家庭中最小的成员最先完成了世间的使命，被河水淹没，当他最后一次挣扎着露出水面时，他睁大了眼睛，直视了耀眼的太阳。关于孙广才对待自己的父亲与儿子，就像当今社会家庭中对待老人的冷漠方式。到底是人与人的性格冲突与摩擦？还是血缘在某种程度上的联系？是一种牵连与羁绊留下的悲惨之链？一切都是未知，没有正确答案，每个家庭的各种动荡与变迁如何处理？其实都决定于人，人心于善。不论在什么时代，如何处理，都是人的良知在发挥作用。月有阴晴圆缺，孙光林的童年里多段短暂的友情占据很大比重，他有静静躲在一边羡慕着，猜测存在这一空间的人的交往。他也有跳入其中习惯所谓的学生长大进入成年人的圈子，他还有抽出身来，再次思索曾经羡慕的友情是否看得有所偏差？我们总是莫名其妙的弄丢了很多段曾经美好的友情。我觉得童年有些人的出现，也许不能定义为友情，而是童年的陪伴。小时候，每逢到外婆家去，我有一群和我相差不同年龄的小伙伴，常常聚在一起过家家，或是夏天坐在房间凉席上，看看电视吵吵闹闹就过去了半天。可现在这一切的人都已经不再联系了。甚至很长时间没有见到过，哪怕见到，大家都已忘记曾经一起玩需要的时光，岁月或许不是忘记，而是他们陪伴你走过的路程。使命完成，一切都沉入记忆中，不再启封罢了。

这本书，真实让人震惊，因真切而让人思考，每个人都是自己的主角。那些记忆深刻的人，每一个都是有自己鲜明的形象。在主人翁的视线里实践着他们对这个世界的输出。

我不能说自己读懂了这篇文章，但至少知道了那个时代的背景和人文。有些时候也会联系到自己小时候对大人的盲目自信和崇拜。长大后的自以为是，甚至从那些只言片语里面不小心窥探到自己的从前，觉得把人心分析得如此透彻又毫不避讳，可怕又心酸。可怕在于原来人们所作为都不是意思为而是长久各方面的积累，潜意识也是总在潜移默化的随着环境改变。

看完余华的《细雨中呼喊》，小说给我一种似曾相识的感觉，因而我认为他们属于心中有强大力量的人，只有这样的人，才能赋予人物有力的人生。

在细雨中呼喊读后感篇五

不避讳人性，不求做圣人。

书中主人公孙光林，回忆了自己孩童时期的生活，在农村的家中度过了最初的童年，后被一位军人领养，在养父去世后又回到了曾经农村的家中。他的回忆主要分为了在农村家中生活和在城里养父家中生活两个时期的故事，其中自私、暴躁、下流的生父，家中卑微、无奈的爷爷，严厉、执着的养父，还有少数几位他曾经的朋友。

每一个人物都是饱满的，在阅读这个故事的时候，就好像自己曾经遇到过这样一些人，带给你愤懑或者温暖。

很喜欢余华的小说，在《兄弟》里面，也在这本书里面，都写到了钻厕所偷窥的人，也写到了出轨的丈夫，为了婚外情自杀式报复的军官，为了喜欢的人反目的兄弟。我们常常掩饰自己的欲望和诉求，以为自己可以突破人性的束缚称为圣人，但是余华毫不迟疑地帮我们揭示了出来，人性或许本就如此，我们能做的只是尽可能地变得“高尚”。

在细雨中呼喊读后感篇六

这是一本关于记忆的书。用记忆打乱叙述，在叙述中纷繁复杂的回忆往事。看似杂乱无章，其实到处暗藏伏笔和前后呼应。其实人的记忆不也是如此，下意识的留白，不自觉的跳跃，到最后都变成零零散散的碎片。

本书以一个少年的回忆视角开始，有着极其强烈的时代印记，七十年代生人表示非常有代入感。

谁不曾是那一无所知的少年，瞠目结舌地看着生活中最荒谬的真实，只有在长大成人后的蓦然回首中，留下一片唏嘘和无可奈何的释然。

相比于赤裸裸地对命运进行鞭笞的《活着》，本书的行文风格更加温和平实，死亡和背叛所表现出的哀恸和愤怒更偏向于黑色幽默。少年的视角也抹平了本来的沉重和压抑，但若有若无的疏离使得主角的回忆中有一丝冷静的客观。于是我们也随之体会到那可笑之后的可悲，可恨之后的可怜。

同时在读的白先勇先生的《孽子》，虽然社会背景不同，但和本文同是描写青春迷惘时期的少年，主角的弟弟都早夭而亡，和父亲都有着无法消除的隔阂，对照着看有一种时空交错的拉扯感，很奇妙。同为第一人称描写，前者是残酷和阴冷的文字中看到温暖，而本文却是荒诞和幽默的描写下充斥着悲伤。

在细雨中呼喊，却没有人听到的孤独，何其悲凉。多年以后当细雨再次从天空中落下，你终于听到了少年时的内心独白，而这时的你，也许会觉得，其实，都不重要了。

碧野朱桥当日事，人不见，水空流。韶华不为少年留，恨悠悠，几时休？

最后引用余华老师的一段话：当一个人独自坐在公园的长椅上，在日落时让嘴角露出一丝微笑，他孤独的形象似乎值得同情，然而谁又能体会到他此刻的美妙旅程？他正坐在回忆的马车里，他的生活重新开始了，而且这一次的生活是他自己精心挑选的。

这个人，可以是孙广林，可以是李青，也可以是我，也可以是你。

在细雨中呼喊读后感篇七

余华这部作品，充满荷尔蒙气息的叙述，充满了人性卑劣的一面，或者说是动物性、本能的一面，同时又微露原始质朴的人性美。不幸的是，正如《在细雨中呼喊》所展示的故事那样，人性的卑劣充斥着人间，更是人类生活的一种常态。但不幸中之大幸是，这微露的美，才是人性的灯塔，有这一座灯塔，人类才不致于迷失在自我之中。

如何看待书中众多人物的众多"卑劣"心理和行径呢？例如书中最典型的人物——孙广才，对子少慈，于父鲜孝，待妻寡忠，对这种社会角色全方位"失职"的人物要如何看待？若是十年前的我，一定是十分痛恨的，现在，更多的是理解和同情，当然，理解和同情并不意味着认同他的心理动机和行为。理解是基于对每个个体不同人生经历的认知，这包括每个人生活的不同社会习俗、时代背景、家庭氛围，还有不同的个人秉性和人生际遇等等，这些不同的因素都在塑造着每个人的性格和价值观，而一般人随着年龄的增长，其心理认知和行为模式都在逐渐固化，于是，不同的时空背景造就了一个个不同的孙广才，今日社会，想必孙广才们是大量存在着的。

同情是因为，天地不仁，以万物为刍狗，梁漱溟先生说："人不是渺小，而是悲惨，悲惨在受制于他自己"，孙广才受制于他固化的性格和价值观而不自知，失去了自我觉知的能力，为过度的欲望所牵制，心为形役，意味着随波逐流，只能被动等待命运的安排，对孙广才来说，他的命运归宿就是酗酒后掉落粪坑，刍狗般的屈辱。人不应如此的，但，大多数人确是如此的，无奈且悲哀。站在道的高位，天地并无意识，无所谓仁与不仁，但我作为人，总不免要幼稚地仰天抱怨：你，实在不仁！

理解和同情的进一步是共情，想象这么一个场景，在博物馆，我们看到一件古兵器，兵器已经残损，旁边就是它的简介，简介上说明了这件古兵器的原有重量、颜色、长度和用法等等，于是我们对这件古兵器有了"理解"，但当这件古兵器完全恢复本来面貌，我们把它握在手中直观感受，这时我们对这件兵器有了"同情"，假若这件兵器有所谓"灵识"，使接触者一触碰就能感受到它前世叱咤疆场，奋勇杀敌的豪迈气势，这一感受便是"共情"。

毕竟人生经历就算相似也总有不同的。昨日之我，今日之我，相似相续，又非断非常，两个"我"尚且有隔阂，人与人之间又何来亲密无间呢？所以我们看到现实中和故事中，人与人的冲突时有发生，那便是理解和同情的贫乏，更遑论共情。

细雨朦胧，笼罩着人性阴郁的一面，那一声声呼喊，或许无法唤醒沉睡的民众，或许唤醒了，他们却无法自救，但在灰色调的阴雨天，那一声声呼喊仿佛在指引方向，让人感到希望，不至于窒息，不至于绝望。

在细雨中呼喊读后感篇八

其实全文读下来，最让我感动且为之流泪的只有一处，就是王立强在对“我”施暴后，为自己当晚狠下重手而无比后悔的一些挽救行为。

“我忘不了他当初看着我的眼神，我一生都忘不了，在他死后那么多年，我一想他当初的眼神就会心里发酸。他是那样惭愧和疼爱地望着我，我曾经有过这样一位父亲。”

至少不论是在孙光林本人眼中，还是这个收养了他的父亲眼中，他们曾经都视彼此为亲人，且爱着对方。比起孙广才来，王立强所给予他的才算得上是真正的父爱，即使这可怜的父爱是那么短暂且不禁回忆，就这样随着王立强本人一同消逝了。

前半生生活波折动荡的孙光林，在童年时期经受了各种各样的无视，鄙夷，嘲讽与折磨。很难想象这些压力全都一股脑儿的涌向一个十几岁的孩子是一种怎样的无助。

在细雨中呼喊读后感篇九

我这篇读后感依然沿用了原文的标题，是因为我确实觉得这标题便是最适合这文，所以我的读后感我也认为“在细雨中呼喊”极其适合。

先来剖析剖析这个标题，我认为也概括出了全文孙光林的一种心境，他生活的一种态度和一种精神状况。从“细雨”可得知，孙光林在六岁被父母送人、在养父自杀后又回到亲父母和亲兄弟间却被排斥、弟弟落水而死、父亲吃喝嫖赌逼母亲含恨而死……这系列事情，虽然对孙光林本人并没有本质上的重大打击，但这些看似不重大的事件任一次又一次压的他抬不起头。都说“雨”历来被象征为痛苦，折磨和打击，而作者选用“细雨”这二字，反映出了孙光林是备受打击，但不足让他死去活来，也不足让他就此倒下。

再来说“呐喊”两字。从字面意思上就能理解，这又是一个人为了摆脱不尽如人意的现状而发出的觉醒的声音。孙光林的呐喊是在读者意料之中的，他似乎从小便与其他孩子不同，明明在一个乡下粗鄙人家出生，却不同大哥孙光平的傲慢无礼、自命不凡、暴躁贪婪，也不同于小弟孙光明的蠢笨痴呆、说话含糊不清。孙光林的性格有些孤僻胆怯，但是因为少招人待见，他也比大多数乡村人清醒得多。在他小时候看见祖父诬陷小弟却也不敢多说；看见大哥半夜从寡妇家回来也不敢告诉别人；甚至害怕与苏宇交朋友……他的性格让他见识过很多事，却不敢说出口，懂的事多了，即使不是自己亲身经历过，他也为这个出身环境的污秽不堪而心生羞愤，才会在这般情景下发生“呐喊”这样的动作来。

其实不止孙光林在呐喊，他的哥哥最后也展示了这般处境。尽管在前期他的哥哥也呈现出许多乡下人的粗俗事情，例如，在十四岁就开始当孩子们的“大王”，指挥他们做事，并且洋洋得意；在上了学后，开始与城里人交往，并且把这样的行为当成一种荣誉，惹得村里见识短浅的老人家都说孙光平最有出息；在娶亲时，因为他父亲的粗俗言行造成他不能娶那个中意女子。估计在上学是被喜欢的女同学羞辱后，被父亲接二连三拿走家里用品给寡妇，孙光平是感到悲哀的，他不满他的原生家庭，但因为自己无本事也只能在家种地，为了心中的一点“孝”忍气吞声。但是后来由于父亲的原因使两位女子受辱，孙光平毅然决然地割了父亲的一个耳朵，这也是他为自ww己的“呐喊”做出的行动。

在这本书中，毫不偏袒地说，我确实是最不喜孙广才的。但仔细想想，孙有元不就是很多现实生活中那些迂腐懒惰的人的真实写照吗。明明父亲孙有元还算安分守己，却喜欢鸡蛋里挑骨头，不尽孝道；明明有老婆，却拿家里的钱和物去进献寡妇，老的犯糊涂去玷污儿子的女人；在小儿子死后只会称自己为英雄的父亲，异想天开政府回来奖励他们。而他的妻子，在他与寡妇纠缠不清时，并没有质问丈夫，而且默默怪罪于寡妇，这样的心眼和愚蠢是因为当时女人对男人的依附太强，可见即使当时新中国解放了，可还没解放人们的思想。这般腐朽的脑子就是在那种古板呆滞的旧社会旧乡村里养出来的，一代传一代，才使得这个村子里的人一直愚钝下去，一直错下去。

孙有元，孙光林的祖父，孙广平的父亲，一个石匠的儿子。他因为自己娶了一位富家小姐而沾沾自喜多年，很多次在祖母死后也要常常怀念，我也这不止他对妻子的思念，更是对自己有能耐娶到这样的富家小姐而感到体面。在当时的迂腐的乡村，对富人的恐惧也成了他对妻子的恐惧，才会一辈子都顺着依着这位大小姐。而大小姐好像也从未记得自己嫁给孙有元也是嫁为人母应该干活养家，还是保持她骨子里的高贵，好似她天生高人一等，这也是当时的思想愚昧的表现。

其实作者不止深刻描绘了孙光林的四代，在其余的地方也用爱情，友情来做添加剂，增添了许多活灵活现却又异常合理现实的事件。

令我影响深刻的有那位会在井边打水将大辫子往身后甩的冯玉青和她后来的儿子鲁鲁。在王跃进的事情发生以前，玉青是个羞答答的女孩，体型丰腴，性格应该也是有的。在孙光平突然袭击冯玉青的胸脯后，导致她每次见到孙光平都会铁青着脸，这是我对她的一种赏识，既表明自己的立场，又不因为愚昧的职业散播消息进一步坏了自己的清白。可是当冯玉青强迫王跃进和自己去医院检查和她在王跃进婚礼上上吊的事情，就显得不那么聪明，反而痴心得深，封建得深。鲁鲁，书里并没有详细交待他的身世，但是这个小孩子所表现出的冷静和聪明令我难以想象。他懂得编造自己有哥哥的故事来保护自己，也敢在母亲被送去劳动改造时，自己坐车去找母亲，并且在树下睡觉等着母亲出来。他的聪明伶俐，勇敢无畏显现了与他年龄不符的从容，也给文章增添亮点。

本书主讲的故事似乎是对孙光林成长的残酷环境和成长经历。换作现在的很多孩子可能都受不住，但是由于孙光林的毅力，使他熬出了头，终于到了北京离开了这个腐朽至极的地方一段时间。但是作者也写到很多美好的事情，带给孙光林希望的事情。在这一段孙光林的成长经历中，作者不止展现出了他对封建迷信社会的愤懑，也一样希望不管我们在什么环境中，都不要深陷淤泥，生活总会有希望和光明，只要我们肯面对敢抵抗，终会发出自己的呐喊，抵住砸在脸上的雨滴！