最新高一美术教学计划及目标(实用20篇)

高一美术教学计划及目标篇一

新的一年新的学期又开始了，为培养全面加特长的合格中学生，培养学生的创新精神和实践能力，努力提高学生学习的兴趣，兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展，根据高一学生的特点，特制定教学计划如下：

1、本年级分10个班，共400余人。我任教6个平行班，各班纪律差异不大。

2、学生现在是使用的浙教育出版社出版的美术教科书，通过一年半的学习了解，学生对美术学习有了新的认识。具体表现在：a、对美术学习有强烈的兴趣，兴趣是学习美术的基本动力之一;b、学生的观察能力强，并且养成了良好的观察习惯;c、学生在进行创作时，能根据自己的审美选择适当的工具材料和表现方法，体现自己的个性;d、学生具有一定的动手能力。

c、有很多学生禁锢在教师教学中讲过的物象选型，没有创造性地解决问题的能力;d、学生自评自己所画的画的能力比较差，不能正确评述自已的画。

作为一名美术教师，我在教学的亲身实践中体会到：美术课程资源的有效开发与利用，对美术实验教材的使用能够起到事半功倍的教学效果。“以学生发展为中心”是本次课程改革的原则，这就要求教师在把握《美术课程标准》的前提下，对新教材的内容进行重组和再创造，充分挖掘本地区的人力和物力资源，尽可能体现教学内容的生动性，使学生从自己身边的环境中发现美、欣赏美，进而达到创造美的目的。

第一单元艺术表现的深层意蕴和审美价值

本单元为欣赏·评述领域，通过欣赏与评述、分析与研究、讨论与解释、体验与评价等系列活动，从不同层面深入了解优秀的艺术作品，去体会作品内在的深层意蕴，从而更好地认识艺术作品的审美价值和社会文化价值。学习活动注重体验与交流，以期使学生感同身受，并在此基础上产生理性认知。

第二单元装点我的居室

本单元为造型·表现领域，引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室，能够学以致用。与此同时，学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。最后进行展示交流并总结。通过本单元的学习，可以树立学生美化生活的意识，并在交流中取长补短，提高自己。

第三单元增一分活泼添一分情趣

本单元为设计·应用领域，引导学生发挥想像力和创造力，利用日常生活中丢弃的各种废弃材料，变废为宝，制作成各种工艺品，清洁并美化自身和社会环境。内容涉及纸材、线材、蛋壳、泥等材料的制作，学习其制作方法。

第四单元和谐温馨的生活空间

本单元为综合·探索领域，通过学习室内布置中装饰布料的选择、窗帘的设计制作、室内色调的设计、墙面装饰图案的设计制作、室内陈设用品的设计制作及室内装饰效果的设计，使学生对室内设计能有较全面的认识，并能从这些方面进行有意识的设计。树立美化生活的意识。学习活动注重交流、设计、实践、体验，并在展示、评述、总结中提高自己的设计意识。

第五单元环境艺术设计

本单元为欣赏·评述领域，内容包括室内设计、陈设艺术设计、景观设计。使学生了解几种与生活紧密相关的艺术形式，也为学生下一步进行小区的设计规划做知识上的铺垫。

1、认真备课，分析教材，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

2、注重联系学生实际情况，灵活地开展教学。

3、培养学生创新能力，注重学生动手、动脑的锻炼、培养。

4、组织有意义的美术活动，让学生从中体会乐趣，激发学生学习动力。活动中，互相学习，共同进步，培养集体荣誉感。

5、适时开展比赛，在比中学，学中比，促进提高。

6、采取美育与德育想渗透的教学方式，注重培养学生健康向上的人格品质，做到教书更育人，使他们成为思想素质高尚的人才。

高一美术教学计划及目标篇二

（一）在高中阶段，针对美术专业高考要求，美术学科主要指狭义的“绘画”或是“造型”方面的技能的学习与掌握，由于其“实践性”“操作性”较强，因此要有一个较长的动手操作过程，并且起步越早、时间越长越好，这不但针对高考成绩而言，特别是学生日后进入高校深造或是以后走向社会都会在专业优势上增加积淀。搞短期“突击”或是搞“投机”都不符合美术专业的学习特点，也不符合学校对教育、对人才培养的长远规划。

（二）教学要求。

1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念；

（一）考试性质。

普通高校招生美术类专业省级统一考试是国家教育考试的组成部分，着重考察考生是否具备普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求，为高等院校选拔美术类专业人才提供基本依据。

（二）考试科目、范围和形式。

1、考试科目。

我省自20xx年以来统一采用美术联考形式，科目为造型基础（素描）和色彩基础两科。造型基础（素描）主要考察学生对形体结构、空间、质感等方面的理解、认识与表现能力；色彩基础主要考察学生对色彩的感受、认识和技法表现能力。

2、考试范围和形式。

素描科目一般采用静物写生（含默写）、石膏人像写生、人物头像写生或默写等方式进行考查；色彩科目一般采用静物写生（默写）、风景默写（创作）等方式进行考查。

2、学生基础专业技能薄弱，这与专业训练时间少有很大关系；

3、该年龄段学生可塑性较强，主动学习及自我探索能力较强，并且接受与理解能力也较强，因此在正确的引导和严格的约束下，加上较长一段时间的专业训练，会有较大的提高。

（一）从素描“造型基础”入手，通过写生与临摹，引导并转变学生眼、手、脑的观察、表现与理解习惯，逐步建立整体观察、大胆表现、细心分析的艺术实践能力。此过程要进行大量的练习。

（二）色彩知识学习本科目通过静物、风景写生与临摹主要解决学生对绘画色彩规律的理解、观察与表现。

（三）针对性模拟训练运用较长一段时间，进入全天候考试仿真训练，并针对学生情况及个人专业发展意向针对性强化训练。

要保证一定的专业训练时间与训练量，逐步达到专业高考要求。高一年级特长新生由于绘画基础薄弱。教学中采用分层次教学，重点放在基础素描和速写的教学中。

1、授课内容。

本学期学习课程有：素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。

2、学习时间：

单周下午2点半—五点。

3、具体安排。

课程科目课时。

4、安排学习要求：

略

高一美术教学计划及目标篇三

正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

2.课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤：石膏几何体，静物，人物速写，表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

3．课程的基本内容：石膏几何体组合、静物素描，石膏

（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）

利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

（1）透视的原理认识与应用

a、平行透视

b、成角透视

c、曲线（圆形）透视

（2）内结构与外结构

（3）结合几何形体的表现

（4）构图学基础知识

（5）线条与空间的关系

（6）曲线形体的表现

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。

（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。

利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。

（1）三大面、五调子的构成与应用

（2）结构线与明暗交界线

（3）观察能力训练

a、整体观察

b、局部观察

c、立体观察

（4）调子与形的关系

（5）画面的深入刻画

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。

（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。

（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。

（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。

（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。

利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。

（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）

（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现

（3）石膏头像绘画步骤

（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）

（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系

石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。

高一美术教学计划及目标篇四

国光中学。

肖燕梅。

2009-9-1。

为了适应新形式下教育的发展,促进个人专业成长,为贯彻教育部新课程标准基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。指导思想：

1、美术鉴赏（高一）。

（1）、课程分析。

“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

（2）、教学内容与教学进度。

本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。

第1周《教学预备周》。

第12周《审美自律》。

第2周《什么是美术作品》。

第13周《美术鉴赏学段考试》。

第3周《图像与眼睛》。

第14周《从传统到现代》。

第4周欣赏dvd《超现实主义绘画》。

第15周《新的实验》。

第5周《我们怎样运用自己的眼睛》第16周《追寻美术家的视线》。

第6周欣赏dvd《蔡国强爆破画》。

第17周《美术家眼中的自己》。

第7周《原始人的创造》。

第18周《托物寄情》。

第8周《礼仪与教化》。

第19周欣赏dvd《中国古代建筑》。

第9周欣赏dvd《青铜器的铸造》。

第20周欣赏dvd《民间美术1》。

第10周《心灵的慰藉》。

第21周欣赏dvd《民间美术2》。

第11周《人间生活》。

第22周美术鉴赏学段考试。

（3）、具体实施计划：

1、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。

2、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及著名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，如参观美术馆等提高对美术鉴赏课程的兴趣，以开阔眼界，拓宽知识面。

3、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。

（4）、教学目标。

通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：

1、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品；

3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术；热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

课程2：美术专业课（高。

一、二）。

为了更好的实施我校的美术特长班教学，做到分阶段分层次教学，达到良好的教学效果，提高我校的高考升学率，特制定如下教学计划：

一、培养目标。

本专业主要培养学生的绘画专业知识、基本技能。要求其能够掌握构图、透视等基础知识，理解绘画的基本规律，掌握科学的观察方法和表现技法，并能熟练掌握临摹、写生等基本造型技能；具有正确的审美观和艺术鉴赏能力，能够在高考中取得良好的成绩。

二、教学内容进度：

本学期开设素描几何体和素描静物、色彩静物、速写等基础课程。

第六周——第十周：静物结构、明暗素描写生，临摹。

第十一周——第十二周：认识色彩。

第十三周——第十八周：色彩静物。

高一美术教学计划及目标篇五

新的学期，新的开始，学校呈现出一派生机勃勃的新面貌。为了搞好本学期工作，我特别制定学年教学工作计划如下：

教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则，用自己的好思想，好道德，好作风为学生树立好的榜样。因此，我时刻严格要求自己，关心国家大事，积极学习《教师职业道德》，忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时，我还深入到学生当中，给学生以思想上的正确指导。

有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广，需要教师的综合素质的整体提高。在今年，我阅读了许多与教育有关的书籍，提高了自己的教育教学水平，加强文化修养，提高业务素质。要当个好老师，我发现只有渊博的知识还不够，还要有很强的语言表达能力和很强的感染力，良好的组织能力也是必须的。今年，我积极向有经验的老师请教，积极参加各种活动提高自己，让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还加强自身专业水平的提高，多动手画画，多练书法，培养自己的一项专长。

但我想我的言行举止被学生瞧在眼中，或多或少会影响他们。在日常生活中，我很注意自己的言行举止，为学生作好表率。在教学中，虽然没有升学和评比的压力，我还是努力上好自己的课，让学生在我的课堂上学到更多的知识，注意培养学生的情感，培养学生热爱生活，善于发现生活中的美，让所学的指示潜移默化的影响学生，帮助学生树立正确的世界观和人生观。

高度的敬业精神，要求我在工作上踏踏实实、不畏艰辛。因为我深信，功夫不负有心人，一分汗水，一分收获。在以后的工作中，我会继续勤勤恳恳，时时刻刻严格要求自己，争取更大的进步，取得更好的成绩。

高一美术教学计划及目标篇六

一、从xx中学的艺术教育指导思想，从培养学生的兴趣出发。

紧紧围绕“让艺术走近校园，走近班级，走近每一个学生”的主题活动，面向特长生的广泛参与和普及面，动员和吸引广大学生积极参与到艺术节活动中来，努力让每一个学生都能享受到艺术的快乐。

二、教学中注重培养学生的兴趣。

本兴趣小组在活动中一定要从培养学生兴趣的角度出发，紧密结合艺术教学的实际情况及学生的实际水平和接受程度，开展切实可行的美术技法技能训练活动，充分发掘和调动学生的积极性和创造性，认真组织，精心设计、服务教学，注重过程，通过美术兴趣小组的活动，培养具有一定艺术水准的小设计师和小书画家，特制定美术兴趣小组二课活动计划如下：

1、先让学生掌握正确的观察方法，从整体到局部，从外部的表向到内在的联系，通过观察抓住事物的主要特征去认识对象，使学生观察事物比较敏锐、正确、细致、完整、对形体区别的判断，明暗的感觉、空间、色彩辨析能力加强。

2、培养学生的想象力和创造力，用美术特有形式去表达学生自己的内心感受，对理想的描绘，对美好事物的讴歌，开阔学生的思维，促进智力和才能的发展。

3、培养学生动手能力和表现能力，培养学生形象思维的创作表现能力，通过主题绘画，生动地向人们阐明自己的感受，观点和意图。

三、怎样开展中学美术兴趣小组。

中学美术课是一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美术教育的重要途径，它对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展，具有重要作用。而美术兴趣小组是美术课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性，因而学生非常乐意参加。然而，由于其有较大的“弹性”，容易受到考试或者其它活动的限制和冲击，教师和学生往往不能有始有终，保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小姐，教师必须根据学校的具体情况有计划有目的地展开，应十分重视教学质量，善于调动学生的极积性，将美术兴趣小组活动搞得有声有色。使美术兴趣小组活动成为学生学习艺术的乐园。在这方面我作了些探索和尝试。

1、组织健全美术兴趣小组。

美术兴趣小组人数不宜过多，大约20名左右。活动要固定，通常每周一次，活动制度化。遇到有特殊情况择日进行，不轻易暂停。参加成员坚持自愿报名。精心制定活动计划，保证兴趣小组的深度、广度和密度。小组活动主要有三方面：

（1）重视基础训练，对素描、色彩、速写、工艺美术，抓住难点强化训练，解决课堂中难以解决的问题。

（2）指导学生参加与校园环境布置，重点辅导学生设计艺术节、运动会的徽标，设计海报、黑板报、墙报，学习布置会场、美术展览等等，边学边实践，边干边提高。

（3）指导学生从事美术创作，培养学生观察与热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有较高艺术品味的作品来。

2、经常开设美术知识讲座。

优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展，客观事物的审美属性日益突出，缺乏审美能力和美术素养的现代人，将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学，可以培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶情操，完善人格，把学生引向健康成长的道路。我们经常举行美术知识讲座，诸如《世界名画欣赏》、《世界风景画欣赏》、《中国服饰欣赏》、《全国美展欣赏》等等，通过多媒体观看全新的各类美术图像，同时还观看录像、放幻灯，或三五成群地围坐在一起翻看大画册，边看边议，畅谈感想。

古今中外的优秀美术作品，深深地打动了学生的心灵，成为他们世界观形成中的一个闪光点。我在欣赏课中特别注重介绍中国优秀的美术作品，像齐白石的《祖国万岁》，潘鹤的《艰苦岁月》，王式廓的《血衣》，董希文的《开国大典》，罗中立的《父亲》等等，引导学生看画读画，透过自己的视觉，由浅入深，由表及里的感受、体会。欣赏之余，我们还座谈心得，撰写体会。通过一系列的鉴赏评析，加深了同学们对杰作的热爱，唤起了对美术的`高涨热情，使兴趣小组持久地开展下去。

3、定期举办美术展览。

举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为同学们提供表现自己实力，增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导，严格把关。学生大胆构思，不拘一格，精心绘制，多出佳作，在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

4、组织观摩活动。

我们采取走出去、请进来的方法，组织学生参观美展，有时还带队去上海参观博物馆和大型美展，不失时机地让学生开阔视野，增长感知。参观展览前，多介绍背景知识。参观中，边看边讲边记边画。条件允许我们还请主办者来校与学生见面交谈，或当场示范作画，使教学与观摩融为一体，同学们得益颇多。

5、举行绘画比赛。

美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。我们举行了速写、美术字、墨板报设计、简笔画、记忆画等比赛，通过训练比赛，大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。另外，我们还举行了中外名画知识抢答比赛，每当比赛，同学们都表现出了极大的热情，场上的气氛格外热烈。

开展美术兴趣小组活动，使之规范化、制度化、防止一阵风、形式主义，真正使学生学有所得，老师要作出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。

高一美术教学计划及目标篇七

随着基础教育改革高中新课程的不断深入，美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学，现结合我校的实际情况，结合美术学科特点，本着以贯彻学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、认知目标：

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

2、理解目标：

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。

1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

2、学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

4、进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。

1、课堂堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、为了发展学生自觉自主学习的能力，可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容，培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。

3、为了丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用，特此，我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且，为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境，美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。

高一美术教学计划及目标篇八

美术是向学生传授基础知识和基本技能，提高学生审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力，想象能力，形象能力和创造力的学科。

高一年级有中国画欣赏、中国山水画、中国花鸟画、素描、绘画的色彩、水彩画、水粉画、装饰画、版画、卡通形象设计。

根据上级美术学科教研活动安排与学生的实际情况对美术。

１、认真备好每一堂课，明确重点、难点。

２、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具，边示范边讲解。

３、教师在课堂上精讲多练，认真辅导学生作业。

４、注重对各种能力的培养，尤其是审美能力，所以美育贯穿全过程。

５、在教学方法实施上，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。

６、根据学生的个性特点进行随堂辅导，要充分调动学生的积极性启发学生的积极性，启发学生创造思维及想象力。

高一美术教学计划及目标篇九

新学期，新计划，结合暑假学习情况，现将下学期高一美术欣赏课教学计划如下：

一、教材介绍与分析教材是将鉴赏的基础和鉴赏的内容两个模块合并为一册，共设了18个课题，其中前9课为课标规定的中国美术鉴赏，后9课作为外国美术鉴赏内容的模块，鉴赏基础以解决学生认知、理解、方法为宗旨。认知指的是以外在形式的艺术语言为切入点，对美术的面貌有概括的认识。理解是指使学生能够理解再现写实、意向表现、抽象表现及当代观念艺术的不同的创作理念，把握其不同的外在的形式特征。方法是指通过形式、感受、意图探究、意义分析、评价判断等过程使学生能够知道怎样去鉴赏。每个课题教师可以根据自己教学的一些特点和当地的一些情况来自定课时。

1．以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

2．突出艺术学科的特点，寓思想品德教育于美术教育之中，陶冶情操，提高修养。

3．在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。

2．要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对下同作品的比较和作品的评论。

高一美术教学计划及目标篇十

新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：

1、培养审美观。

一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。

4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。

5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察（具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类）和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

高一年级有中国绘画欣赏、写生花鸟画、风景画、手工制作。高二年级有中外绘画作品欣赏。构图知识、素描静物、写生素描风景写生、色彩风静物、色彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计。

１、学生情况：高一现有一个班，高二有一个班，他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚，喜欢画那些漫画，对课本上的基础训练兴趣不浓。

２、高中绘画基础知识占较重比例，占30％，欣赏占10％，写生临摹占60％。

１、认真备好每一堂课，明确重点、难点。

高一美术教学计划及目标篇十一

1、教学任务：

(1)欣赏的基础知识。

(2)中外美术作品欣赏及各艺术流派的艺术特征。

(3)建筑艺术的鉴赏学习。

2、教学目的要求：

(1)以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

(2)突出美术学科的特点，结合实践练习，发展学生的个性与创造力，完善人格，提高艺术文化修养。

(3)进一步增强学生的美术兴趣与爱好，引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心健康发展。

1、学生基本情况分析：

(1)部分学生对美术学科认识不够，思想意识浅薄。

(2)学生艺术经验非常薄弱，艺术感受单一。

(3)大部分学生积极向上，有着提高自身艺术文化修养的美好愿望。

2、提高教学质量的具体措施：

(1对美术作品进行深入的分析，阶段性地纵向、横向的联系与对比，以更容易理解作品。

(2)鼓励学生积极参与教学过程，开展作品的比较讨论。

(3)充分利用多种现代化的教学手段，最大限度得强化学生的视觉审美感受。

高一美术教学计划及目标篇十二

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才，能适应高等美术院校教学的新生力量，为社会美术事业的发展培养初级人才。

（一）基本素质要求。

热爱社会主义祖国，拥护中国共产党领导，具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德，具有敬业精神、团队精神，具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质，良好的行为习惯。

（二）专业知识要求：

1、掌握美术专业必须的基础理论知识（透视、结构、解剖、色彩配色原理）。

2、较强的美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理，认识美术院校的招考规律。

（三）文化要求：

巩固原有文化基础，在基础较弱的课程上有一定的提高。

周六、周日。

素描。

素描是造型艺术的基础，是美术专业必修的基础课，素描又是一门独立的艺术形式，是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识，基础理论和基本技能，使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解，以及掌握素描表现的基本方法，并进行深入塑造（长期和短期作业相结合），最终通过素描教学，培养学生健康的审美观，提高学生的文艺修养和鉴赏水平。

第一阶段——掌握单色石膏形体。

1、石膏几何形体（单体）多角度训练（临摹、写生、默写（根据考试题目、内容及要求，对形体结构进行记忆再现描绘）。

2、石膏几何形体组合练习。

3、石膏切面静物训练。

第二阶段——掌握静物素描规律。

1、静物单体练习、不规则静物。

2、静物组合练习。

3、静物材质练习。

4、静物色调控制——灰调、对比调。。。

第三阶段——掌握石膏人像的结构与体积。

1、石膏五官训练。

2、石膏切面像训练。

3、石膏面像训练。

4、石膏胸像训练、细节训练。

第四阶段—掌握人像的结构与比例及写生。

1、素描半身像。

2、素描男青年、女青年技巧及规律。

3、素描中老年人技巧及规律。

4、素描人像默写。

“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程，是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的，是千变万化的，我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界，通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识，了解色彩变化的原理与规律（色彩的对比及和谐），掌握色彩正确观察方法（整体有比较的观察方法）与表现技能技法，提高色彩的造型能力（素描和色彩有效的结合），最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求，培养学生的应试能力。

第一阶段——色彩的初步知识。

1、色彩原理、色彩构成（临摹、写生、默写（（根据题目、内容及要求，对画面构图进行分析，色彩构成，组合））。

2、单色、固有色静物训练。

3、色彩组合静物训练。

第二阶段——色彩的进阶知识。

1、色调训练——对比调、冷色调组合静物。

2、色调训练——对比调、暖色调组合静物。

3、色彩空间—风景写生、临摹。

速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调，是客观事物的真实表现，速写的表达，主要是通过线条来完成的，利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张，运用正确的观察方法（整体有比较的观察方法）迅速把握对象的能力，捕捉对象结构的能力并进行表现。，使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

1、临摹（对优秀作品做研究）。

2、写生（风景、人物、场景、动态速写）。

3、默写（动态默写）。

高一美术教学计划及目标篇十三

1．以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

2．突出艺术学科的特点，寓思想品德教育于美术教育之中，陶冶情操，提高修养。

第一单元美术与眼睛（6课时）。

（第1周）第１课、什么是美术作品（第3、4周）第２课、图像与眼睛。

（第5周）国庆放假。

（第6、7周）第3课、我们怎样运用自己的.眼睛。

第二单元辉煌的美术历程（12课时）。

（第8周）原始人的创造（第9、10周）礼仪与教化。

（第11周）心灵的慰籍（第12、13周）人间生活。

（第19周）期末考核。

1．高中美术欣赏课，除了使学生正确理解作品的有关知识外，还要进行比较深入的艺术分析，以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。

2．要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对下同作品的比较和作品的评论。

3．充分利用各种现代化的直观教学手段，最大限度地强化学生的视觉审美感受。

4．努力做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合，使美术欣赏教学与课外和校外的美术教育活动相衔接。

1．讲述法：对美术的基本知识、基本原理、基本技法以及美术作品进行讲解和说明。

2．提问法：就知识(美术知识、文学和历史知识等)、原理以及作品的直观特征(内容、色彩、材料)进行提问，学生同答。

3．讨论法：以学生为主体对作品展开讨论，教师发挥主导作用，进行宏观调控。

4．探究法：运用启发性的手段引导学生用探求、研究的心态去进行深入的感受，理解艺术作品。

美术基本知识和作品分析。

1．美术鉴赏课是考查学科。

2．美术鉴赏课的考查方法分平时考查和期末考查两类。考查内容以学生感受分析、评价美术作品的能力为重点。

3．美术鉴赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。

高一美术教学计划及目标篇十四

素描教学是各专业共同的基础课程，是对学生进行艺术素质培养和造型能力训练的手段。通过写生训练，系统向学生传授有关素描的知识。使学生掌握构图，透视，结构以及明暗的表现规律和表现手法，使学生能熟练地运用各种素描手段准确地塑造对象的形体结构，体积，空间，质感和量感。使学生具备处理画面，突出画意，整体地，深刻地表现对象的能力。同时通过速写和默写的训练，不断提高学生捕捉对象，表现对象和创作能力。提高学生的艺术感觉和审美情趣，为专业学习和报考艺术院校打下坚实的基础。

二、教学要求。

a在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法，特别是在高一年级强调观察方法的重要性，提高视觉的敏感性，整体性和准确性，同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。强调眼，脑手三方面的同步训练，养成良好的绘画习惯。

b通过素描学习，培养和训练学生严谨准确的写实能力。

c教学安排必须贯彻由浅入深，循序渐进的原则，难点重点适当分散，使其反复出现务必突破。每节课有足够的范画进行直观教学，并通过优秀的作品讲解多种技法。利用电化教学进行上课。

d作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式，教授不同的技法与技巧特点。重视速写训练。

1、培养学生正确的观察方法和表现方法，

2、学习并掌握色彩基础知识，逐步培养学生对写生色彩变化规律的认识以及敏锐的色彩感受能力。在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律，色彩对比和调和的规律。

3、了解水粉静物的艺术特点，熟悉工具材料性能。

4、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。

5、通过教学，提高学生的审美能力和艺术素养。

二、教学要求。

1，了解和熟悉颜料，画纸，画具的性能和使用方法。

2，养成把握对象色彩关系的正确的观察方法。

3，掌握处理物象的形体结构，质感，空间感以及素描色彩关系。

4，掌握色彩写生的一般规律和基本作画技法。

三、教学方法。

循序渐进，由简至繁，深入浅出。

四、教学内容与安排。

e教学方法应抓好集中讲授，个别辅导示范观摩，作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风，在教学实施过程中既要抓和普通性问题，又要重视因材施教。

教学内容与安排。

要求：学会正确的观察方法，理解物体的块面的.含义，掌握一般的透视规律，掌握构图要求；掌握素描的步骤，基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。要求：熟练掌握石膏五官、石膏像结构特征，能准确、深入、细致地刻画并完成素描石膏五官、石膏头像写生作业；掌握长期素描作业的步骤，特点和表现方法，恰当处理画面重点。

速写教学。

一、教学目的要求。

1、构图方法(物体过大，过小，过偏等等)。

2、人体结构知识。

2、解决人体比例及各部分的结构、体块的基本问题以及它们之间的联系；

3、人物的动态三大体块（头，胸部和臂部）的扭动关系，还有重心问题；

4、掌握速写线条的基本手法，解决线条的穿插对人物刻画（空间，结构）等的重要性。

二、教学方法手段。

1、临摹人物的几个主要部位的解剖图形。

1、临摹人物的几个主要部位的局部速写（五官，手，脚等等）；

2、再写生局部，将临摹的要领运用到写生中去并从中穿插单人写生；

3、授课形式以讲评、示范为主，分组辅导讨论结合。讲解、点评、讨论学生作品；

4、需要工具：速写范本，伯里曼速写书，笔纸。

高一美术教学计划及目标篇十五

素描静物临摹。

素描静物写生。

素描石膏五官分面形体的临摹与写生。

素描石膏五官临摹与写生。

素描石膏五官的写生。

机动安排。

(注：本期按分组、分层次进行教学，对部分后进学生适当放慢教学进度，加长静物写生的。

训练时间。)。

高一美术教学计划及目标篇十六

正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

2、课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤：石膏几何体，静物，人物速写，表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

3．课程的基本内容：石膏几何体组合、静物素描，石膏。

（一）静物结构素描。

1、教学目的与要求。

（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点。

（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）。

3、教学方法：

利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容：

（1）透视的.原理认识与应用。

a、平行透视。

b、成角透视。

c、曲线（圆形）透视。

（2）内结构与外结构。

（3）结合几何形体的表现。

（4）构图学基础知识。

（5）线条与空间的关系。

（6）曲线形体的表现。

5、作业练习：

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

（二）静物全因素调子素描。

1、教学目的与要求：

（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

2、教学重点与难点。

（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。

4、教学内容。

（1）三大面、五调子的构成与应用。

（2）结构线与明暗交界线。

（3）观察能力训练。

a、整体观察。

b、局部观察。

c、立体观察。

（4）调子与形的关系。

（5）画面的深入刻画。

5、作业练习：

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。

（三）石膏。

1、教学目的与要求：

（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。

（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。

2、教学重点与难点：

（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。

（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。

3、教学方法：

利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。

4、教学内容：

（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）。

（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现。

（3）石膏头像绘画步骤。

（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）。

（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系。

5、作业要求：

石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。

高一美术教学计划及目标篇十七

a. 在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法，特别是在高一年级强调观察方法的重要性，提高视觉的敏感性，整体性和准确性，同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。强调眼，脑手三方面的同步训练，养成良好的绘画习惯。

b 通过素描学习，培养和训练学生严谨准确的写实能力。

c 教学安排必须贯彻由浅入深，循序渐进的原则，难点重点适当分散，使其反复出现务必突破。每节课有足够的范画进行直观教学，并通过优秀的作品讲解多种技法。利用电化教学进行上课。

d 作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式，教授不同的技法与技巧特点。重视速写训练。

周次、课、章、节、教学内容、课时

、一单元、素描作品欣赏、1课时

、二单元、石膏五官写生、14课时

、三单元、石膏像写生

结构和调子的表现方法及步骤。

外型，结构，特征，块面，示范，讲评。、42课时

、四单元、作业评价、3课时

色彩教学

1、培养学生正确的观察方法和表现方法，

2、学习并掌握色彩基础知识，逐步培养学生对写生色彩变化规律的认识以及敏锐的色彩感受能力。

在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律，色彩对比和调和的'规律。

3、了解水粉静物的艺术特点，熟悉工具材料性能。

4、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。

5、通过教学，提高学生的审美能力和艺术素养。

1，了解和熟悉颜料，画纸，画具的性能和使用方法

2，养成把握对象色彩关系的正确的观察方法。

3，掌握处理物象的形体结构，质感，空间感以及素描色彩关系。

4，掌握色彩写生的一般规律和基本作画技法。

1，循序渐进，由简至繁，深入浅出，

e 教学方法应抓好集中讲授，个别辅导示范观摩，作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风，在教学实施过程中既要抓和普通性问题，又要重视因材施教。

要求：学会正确的观察方法，理解物体的块面的含义，掌握一般的透视规律，掌握构图要求；掌握素描的步骤，基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。要求：熟练掌握石膏五官、石膏像结构特征，能准确、深入、细致地刻画并完成素描石膏五官、石膏头像写生作业；掌握长期素描作业的步骤，特点和表现方法，恰当处理画面重点。

/课、章、节/教学内容/课时

/一单元/（认识色彩，基础知识的掌握，水粉的作画方法及调色）

作品欣赏/3课时

/二单元/水粉静物临摹/36课时

/三单元/水粉静物写生/38课时

/四单元/作业评价/3课时

速写教学

1、构图方法(物体过大，过小，过偏等等)。

2、人体结构知识。

2、解决人体比例及各部分的结构、体块的基本问题以及它们之间的联系；

3、人物的动态三大体块（头，胸部和臂部）的扭动关系，还有重心问题；

4、掌握速写线条的基本手法，解决线条的穿插对人物刻画（空间，结构）等的重要性。

1、临摹人物的几个主要部位的解剖图形。

1、临摹人物的几个主要部位的局部速写（五官，手，脚等等）；

2、再写生局部，将临摹的要领运用到写生中去并从中穿插单人写生；

3、授课形式以讲评、示范为主，分组辅导讨论结合。讲解、点评、讨论学生作品；

4、需要工具：速写范本，伯里曼速写书，笔纸。

课、章、节、教学内容课时

一单元速写作品欣赏、讲座 3课时

二单元人体解剖结构临摹 14课时

三单元作业评价3课时

高一美术教学计划及目标篇十八

一、培养目标：

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才，能适应高等美术院校教学的新生力量，为社会美术事业的发展培养初级人才。

二、培养规格：

（一）基本素质要求。

（二）专业知识要求：

1、掌握美术专业必须的基础理论知识（透视、结构、解剖、色彩配色原理）。

2、较强的美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理，认识美术院校的招考规律。

（三）文化要求：

巩固原有文化基础，在基础较弱的课程上有一定的提高。

三、培训时间：

周六、周日。

四、专业课程培训。

素描。

第一阶段——掌握单色石膏形体。

1、石膏几何形体（单体）多角度训练（临摹、写生、默写（根据考试题目、内容及要求，对形体结构进行记忆再现描绘）。

2、石膏几何形体组合练习。

3、石膏切面静物训练。

第二阶段——掌握静物素描规律。

1、静物单体练习、不规则静物。

2、静物组合练习。

3、静物材质练习。

4、静物色调控制——灰调、对比调。。。

第三阶段——掌握石膏人像的结构与体积。

1、石膏五官训练。

2、石膏切面像训练。

3、石膏面像训练。

4、石膏胸像训练、细节训练。

第四阶段—掌握人像的结构与比例及写生。

1、素描半身像。

2、素描男青年、女青年技巧及规律。

3、素描中老年人技巧及规律。

4、素描人像默写。

色彩。

第一阶段——色彩的初步知识。

1、色彩原理、色彩构成（临摹、写生、默写（（根据题目、内容及要求，对画面构图进行分析，色彩构成，组合））。

2、单色、固有色静物训练。

3、色彩组合静物训练。

第二阶段——色彩的进阶知识。

1、色调训练——对比调、冷色调组合静物。

2、色调训练——对比调、暖色调组合静物。

3、色彩空间—风景写生、临摹。

速写。

1、临摹（对优秀作品做研究）。

2、写生（风景、人物、场景、动态速写）。

3、默写（动态默写）。

高一美术教学计划及目标篇十九

一、学情分析：

本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础，他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课，学生对美术课的期待值很高。

在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析：

三、学期目标：

(1)了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动;。

(2)通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;。

四、教学重难点：

熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验，完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

五、教学措施：

1、以知道观察入手，在实践中掌握观察方法，并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体，以活动为主线，采用小步快跑的方法，带领学生完成教学目标。

2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的`教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。

11、尽量注意学科间的联系。

12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。

高一美术教学计划及目标篇二十

高一美术教学工作计划朔城区一中美术教师贾丽新的学期，新的开始，学校呈现出一派生机勃勃的新面貌。为了搞好本学期工作，我特别制定学年教学工作计划如下：

一、提高政治素质，加强自身品质修养“学高为师，德高为范”。教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则，用自己的好思想，好道德，好作风为学生树立好的榜样。因此，我时刻严格要求自己，关心国家大事，积极学习《教师职业道德》，忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时，我还深入到学生当中，给学生以思想上的正确指导。

二、提高业务素质，加强文化修养新的课程中各个学科相互渗透，不分彼此。有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广，需要教师的综合素质的整体提高。在今年，我阅读了许多与教育有关的书籍，提高了自己的教育教学水平，加强文化修养，提高业务素质。要当个好老师，我发现只有渊博的知识还不够，还要有很强的语言表达能力和很强的感染力，良好的组织能力也是必须的。今年，我积极向有经验的老师请教，积极参加各种活动提高自己，让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还加强自身专业水平的提高，多动手画画，多练书法，培养自己的一项专长。

三、爱岗敬业、以身作则从事美术教学的教师与学生接触的机会不是很多，不像班主任每天与学生接触。但我想我的言行举止被学生瞧在眼中，或多或少会影响他们。在日常生活中，我很注意自己的言行举止，为学生作好表率。在教学中，虽然没有升学和评比的压力，我还是努力上好自己的课，让学生在我的课堂上学到更多的知识，注意培养学生的情感，培养学生热爱生活，善于发现生活中的美，让所学的指示潜移默化的影响学生，帮助学生树立正确的世界观和人生观。

20xx年3月3日。