心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。通过记录心得体会，我们可以更好地认识自己，借鉴他人的经验，规划自己的未来，为社会的进步做出贡献。下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐活动的心得体会篇一

近年来，音乐教育逐渐受到了社会的重视，各种音乐活动也成为了教育界的热点话题。作为一名音乐教师，我积极参与了各种音乐活动教研，在实践中积累了丰富的经验和体会。下面我将结合个人经历，谈谈我对音乐活动教研的心得体会。

音乐活动教研是指把教研与实践相结合，通过音乐活动来促进学生的全面发展。音乐活动教研的目标不仅仅是培养学生对音乐的兴趣和爱好，更重要的是通过音乐活动的形式，让学生在轻松愉快的氛围中掌握音乐知识和技能。同时，音乐活动教研还能够培养学生的创新思维和团队合作能力，提高他们的情感表达和沟通能力。因此，音乐活动教研在培养学生综合素质方面具有重要作用。

在实践中，我通过组织各种音乐活动，让学生在不同的场景中去感受和体验音乐。例如，我曾经组织过一次音乐会活动，让学生们有机会在舞台上展示自己的才华。通过参与音乐会的准备和实际表演，学生们不仅提高了音乐技能，还培养了自信心和表达能力。此外，我还组织过一次音乐剧表演，让学生们在表演中把音乐与戏剧相结合，通过角色扮演来传达音乐的情感。这样的实践让学生们感受到了音乐的多样性和魅力。

音乐活动教研有着诸多的优点。首先，通过音乐活动，学生们能够增加对音乐的兴趣和热爱，激发他们学习音乐的主动性。其次，音乐活动教研能够培养学生的创新能力和团队合作精神。在音乐活动中，学生们需要合作完成各种任务，这不仅锻炼了他们的集体意识，还培养了他们的团队合作能力。再者，音乐活动教研能够拓展学生的艺术视野，让他们接触和了解更多的音乐形式和风格，提高他们的审美水平。总之，音乐活动教研是一种综合改革教育的有效方式。

音乐活动教研虽然有着很多的优点，但也面临着一些挑战。首先，音乐活动教研需要充足的时间和资源支持。音乐活动通常需要较长的时间来准备和实施，而学校往往资源有限，这对教师和学生都是一种考验。其次，音乐活动教研需要教师具备较高的专业素养和扎实的音乐基础。只有教师具备了充分的专业知识和技能，才能够组织和引导学生进行音乐活动教研。因此，提高音乐教师的专业素养和能力是促进音乐活动教研的关键。

未来，随着音乐教育的不断发展，音乐活动教研将有更广阔的前景。一方面，随着社会的进步和科技的发展，音乐活动教研将会借助网络和多媒体技术，推动音乐教学的创新和发展。另一方面，音乐活动教研将更加注重培养学生的创新能力和文化素养，让学生在音乐活动教研中真正感受到音乐的力量和美好。

总之，音乐活动教研是一种创新的教育方式，对于培养学生的综合素质和促进学生全面发展具有重要作用。通过多年的实践，我深刻认识到音乐活动教研的优势和挑战，并对其未来发展充满期待。希望未来能有更多的教师加入到音乐活动教研的行列中，共同推动音乐教育的发展和进步。

音乐活动的心得体会篇二

音乐活动在现代社会中扮演着重要的角色，无论是以表演形式还是以参与形式，都能够给人们带来乐趣和享受。然而，要举办一场成功的音乐活动并不容易。在我参与并组织的音乐活动中，我深刻地体会到了有效组织音乐活动的重要性。在本文中，将从确定目标、筹划活动、作品选择、团队合作以及活动后的反思等五个方面来探讨有效组织音乐活动的心得体会。

首先，确定目标是组织一场成功音乐活动的重要步骤。我们需要明确自己的目标是什么，想要传达给观众什么样的感受。在音乐活动中，目标可以是唤起观众的情绪，传递特定的信息，或者是展示演奏者的技巧。在我组织的一场音乐会中，我们的目标是让观众通过音乐来感受爱与和平的力量。通过确定目标，我们能够使活动更具有针对性和吸引力，确保观众能够达到活动的预期效果。

其次，筹划活动是成功音乐活动的关键环节。筹划活动需要考虑到各种因素，如场地选择、演出时间、演出形式等。在我们组织的音乐会中，我们选择了一家世界知名的音乐厅作为演出场地。这样不仅能够提供良好的音响和视觉效果，还能够吸引更多的观众参与。同时，我们还精心选择了演出时间，以确保观众没有其他冲突并且能够全身心地享受音乐。筹划活动需要细致入微，并且与团队成员密切合作，确保整个活动的有序进行。

第三，作品选择是决定音乐活动质量的重要因素。在组织音乐活动时，我们要考虑观众的口味和兴趣，选择适合的作品。在我们的音乐会中，我们选择了一些经典的作品，如贝多芬的第九交响乐和莫扎特的《安魂曲》。这些作品不仅能够展现演奏者的技术水平，还能够引起观众的共鸣和情感回响。作品选择需要根据不同的音乐活动来进行调整，以满足观众的需求和期待。

第四，团队合作是实现音乐活动成功的关键因素。在组织音乐活动时，我们需要与团队成员密切合作，互相支持和配合。在活动筹备阶段，团队成员负责不同的任务，如场地预订、演员邀请、宣传等。在音乐会当天，我们需要与音乐家、演员以及其他工作人员紧密协作，确保活动的顺利进行。团队合作需要建立良好的沟通和信任，以确保活动的成功和顺利进行。

最后，活动后的反思是进一步提升音乐活动质量的重要环节。通过回顾和反思，我们能够发现活动中存在的问题和不足，并提出改进的建议。在我们的音乐会中，我们收到了观众和演员的反馈意见，发现一些技术问题和组织上的不足。通过认真分析和总结，我们能够在下一次活动中避免类似的问题，并提高音乐活动的质量。活动后的反思需要与团队成员一起进行，共同总结经验教训，以实现持续的进步。

总之，有效组织音乐活动需要从确定目标、筹划活动、作品选择、团队合作以及活动后的反思等多个方面进行考虑。通过对这些方面的深入思考和实践，我们能够提升音乐活动的质量和观众的参与度。音乐活动不仅仅是为了娱乐和享受，更是一种艺术形式和文化交流的载体。通过有效组织音乐活动，我们能够让更多的人感受到音乐的力量和魅力。

音乐活动的心得体会篇三

《拔萝卜》这节表演游戏很特别它是一个有人物和动物串连起来的故事。这个故事小班幼儿很喜欢听，老公公种了个大萝卜，一个人怎么拔也拔不动，结果大家一个接一个地来一起帮忙，终于拔起了萝卜。故事中的语言非常简明而又口语化，出场的角色又都是幼儿比较熟悉的，很适合小班幼儿玩。

在第一节课时中我首先让幼儿对整个故事情节了解，并让幼儿在我的带领下说出对话。为幼儿分配角色。在第二课时中让幼儿知道各个角色的先后出场顺序，我把学习故事中的各种人物的声音及动作神态作为重点，根据人物的特点让幼儿知道老公公，老婆婆年纪大了走路时弯腰曲背，慢慢吞吞的。老公公说话声音是粗粗的，老婆婆的声音是缓慢的。小弟弟的声音是洪亮的，走路时轻快的。活动过程中，我抓住小班孩子的好奇心强，喜欢模仿的年龄特点让他们一起来模仿老公公，老婆婆，小弟弟的样子与神态。在模仿过程中，我并没有把模仿做到位，而是单独请一个小朋友来模仿老公公的表演，这样形象就更直观。我单独把老公公，老婆婆的形象放大，重点模仿他们的样子，为下面其他的角色出场做铺垫。第三，四课时我就请幼儿完整表演，第一遍表演孩子们并不是很熟悉，有个别几个幼儿还不记得自己所扮演的角色，等到他出场时原地不动，需要老师在一旁提醒。还有的幼儿声音和神态没有变现出来，不过经过多次的表演和指导孩子们都在一次次在进步。除了让孩子们能大胆表演外也让孩子们明白了‘人多力量大这个道理’。

孩子们喜欢表演而且也愿意表演，只是小班的孩子在表演时需要老师的参与。他们想表演，但是不能单独表演，而是需要老师的指导，帮助。宗旨这节表演游戏还算成功。

音乐活动的心得体会篇四

20xx年xx月xx日上午，xx老师把全县初中音乐教师召集在一起，给我们上了一堂有效益的音乐误区课。会议内容分为四大块：首先是对xxxx学年第一学期音乐抽测情况的分析与反馈。xx老师把20xx学年与20xx学年音乐抽测情况做了详细的汇报与改善，让我受益匪浅，也让我看到了自己的不足。

其次是20xx学年第二学期音乐教研计划。每次活动的安排都是我们学习的好机会，也给我们新教师提供了成长平台，如在我校开展“有效歌唱”研讨会，对于新教师来说是学习的好机会，再如xx月份的教坛新秀活动考试，我认为做一名老师不仅需要扎实的专业水平、理论知识的积累也非常重要。

再次是20xx年xx县中小学优质课、艺术节获奖情况。在艺术节之前我和xx老师非常重视的在排练着节目，学校领导也非常重视，对两个节目抱很大希望，在比赛那天学生们发挥的不是很理想，只有一个节目获得三等奖。

比赛结束后坐在回学校的车上有几位学生哭了，从中我体会到了学生对获奖的欲望及重视程度之高。接着，xx老师一边在讲解今天比赛失误的情况，一边在鼓励着大家，当时我的感触很深，连串18个节目让我看到了其他学校老师的实力，更看到了自己的不足之处，特别在舞蹈方面应该多请教其他教师，通过此次比赛我更应该注重平时积累，多欣赏的作品。

最后是xx老师给我们教师的几点建议，觉得非常实用，其中让我感触最深的是怎么让学生有趣学习视唱。

针对我们农村的学生来说，对于音乐中的识谱可以说是丈二和尚，摸不着头脑。很多学生会唱歌曲，但却不会唱这首歌曲的乐谱，更谈不上这首歌曲中的一些常见的节奏了。

目前，全国音乐教育发生了翻天覆地的变化，现今的音乐课已不是以前单调的唱歌课。它重视学生对音乐的理解、体验，重视学生创造性思维的开发，重视学生合作交往能力的培养。它在各种音乐课型中都充分体现出来。但识谱教学往往被教师一带而过。很多教师认为识谱教学很难创新，因此，总是用机械、枯燥练习进行识谱教学，而恰恰忽视歌曲艺术性的挖掘，使学生对学习音乐产生厌倦心理。

活动上，xx老师让我们在游戏中轻松体会识谱，老师们共同去感受了其中的乐趣。让几种方法合理利用到教学当中去，让学生对识谱感兴趣。大家尝试后，效果非常好。严老师对每个问题讲解的很仔细，让我真正认识到教师应努力挖掘每一首音乐作品的审美因素，把视唱训练作为一个音乐审美感知和审美探索的过程，并采用各种生动有趣的方法，降低识谱难度，使学生把识谱能力的提高视为自觉的要求，变“要我学”为“我要学。

最后非常感谢xx老师今天的指导，在今后教学上我会一步一个脚印走好每一步，在教学上取得更好的成绩。

音乐活动的心得体会篇五

随着社会的快速发展和家庭教育观念的转变，越来越多的家长开始关注孩子的全面发展。在这个过程中，培训机构扮演着重要的角色。亿童培训音乐活动是一种独特的音乐培训方式，通过丰富多样的音乐活动，帮助孩子培养自信心、专注力和团队合作能力。下面就让我来分享一下我参与亿童培训音乐活动的心得体会。

首先，亿童培训音乐活动能够培养孩子的音乐天赋。在活动中，各种乐器和音乐形式被充分利用，孩子们可以通过亲身体验不同的乐器，比如钢琴、电子琴、吉他等，选择自己喜欢的乐器进行学习。同时，亿童培训音乐活动还鼓励孩子们表演和合唱，提高他们的音乐表达能力。通过这些活动，孩子们能够感受到音乐的美妙，激发他们对音乐的兴趣，培养他们的音乐素养。

其次，亿童培训音乐活动能够提升孩子的自信心。在音乐活动中，孩子们有机会展示自己的才华和能力，通过合唱和独奏等形式，他们能够展示自己的音乐成果。这种表演可以增强孩子们的自信心，让他们敢于面对观众和听众，不再害怕失败和批评。在亿童培训音乐活动中，我看到了很多孩子在表演时充满自信，他们的表演不仅赢得了观众的掌声，也增强了他们自己的自信心。

此外，亿童培训音乐活动还重视孩子们的专注力和耐心。在学习音乐的过程中，需要孩子们用心去感受音乐，用手去演奏乐器。亿童培训音乐活动通过各种音乐游戏和乐器练习，让孩子们培养专注力和耐心。我曾经参与过一个活动，在一首简单的乐曲中，孩子们只能按照老师的指挥发出声音。这个活动考验了孩子们的耐心和专注力，不仅让他们感受到了音乐的魅力，也培养了他们的专注力和耐心。

最后，亿童培训音乐活动还注重培养孩子们的团队合作意识。在音乐活动中，孩子们经常分组进行合唱或乐器演奏，这时他们需要相互配合，共同完成一项任务。通过这种合作，孩子们能够学会聆听他人的声音，肯定他人的贡献，并且学会以团队的利益为重。这样的团队合作不仅在音乐活动中有所体现，也对孩子们今后的生活和学习有着积极影响。

总结起来，亿童培训音乐活动是一个独特的音乐培训方式，通过各种丰富多样的音乐活动，帮助孩子们培养音乐天赋、自信心、专注力和团队合作能力。我在参与这些活动中，不仅感受到了音乐的美妙，更加明白了音乐对于孩子全面发展的重要性。我相信，通过亿童培训音乐活动的培训，孩子们将会在音乐领域取得更好的成绩，并且在今后的生活中受益匪浅。

音乐活动的心得体会篇六

前不久，本人与班级一起参加了一次大班江南音乐活动，这是一次非常有意义的经历。在这场活动中，我们听到了许多令人难忘的音乐，见证了许多充满感情的表演，并且学到了很多关于音乐文化的知识。今天，我想分享一下自己在这次活动中的收获和感受。

第二段：感受。

在这次活动中，我感受到了非常美妙的音乐。主办方为我们准备了一场音乐会，演奏家们用他们的琴声为我们演绎了许多不同风格的音乐作品，有优美的江南丝竹音乐，也有欢快的西方经典乐曲。他们的演奏技巧和精湛的表现力，让我们深深地感受到了音乐的力量和魅力。此外，在一些小型演出中，我们还听到了来自不同城市不同民族的音乐，这些音乐展现了不同地域和文化之间的差异和交融，令人难以忘怀。

第三段：表演。

在这次活动中，我们也有机会自己进行了一些表演。我们班全体同学合作了一场合唱表演，虽然我们的音乐素养和演唱技巧都有待提高，但是大家的积极参与和认真训练，让我们的表演收到了比预期更好的效果。此外，我们还有机会参加了一些小型表演，比如舞蹈和乐器演奏。这些表演不仅锻炼了我们的艺术修养，也让我们更好地了解了其他班级的同学。

第四段：文化。

除了音乐和表演，我们还学习到了很多关于江南音乐文化的知识。我们参观了一些历史悠久的乐器博物馆和文化遗址，了解了许多传统乐器的制作工艺和演奏技巧。我们还有机会与一些乐器制作者和演奏家交流，听他们谈论关于音乐文化与传承的见解，这让我们更好地了解了音乐文化的深层次内涵和意义，也让我们更加珍视这一传统文化的宝贵资产。

第五段：结论。

通过这次活动，我学到了很多音乐文化相关的知识，收获了很多美好的回忆，也结识了很多志同道合的朋友。这次活动给我们班集体带来了很多正面的心理暗示，并且也让我们更加珍视艺术教育与文化传承的重要性。我相信，在今后的学习和生活中，我们会更好地将这次活动中的经验与体验发扬光大，渐渐形成属于自己的音乐风格与品味。

音乐活动的心得体会篇七

对于幼儿来说，除了吃饭睡眠等生活活动之外，一日生活中的主要时间就是在游戏。甚至生活活动也是以游戏的方式来进行的。幼儿的游戏不同于成人的玩，游戏对儿童的成长具有重要的意义。游戏是幼儿童年生活不可或缺的一部分，它是孩子童年的欢乐、自由和权利的象征。丰富多彩的游戏不仅可以促进幼儿身心健康发展，培养良好品行，而且能增长幼儿的知识，发展智力在游戏中，幼儿的动机是“我要玩＂＂我要学＂，因此幼儿身心总处于积极主动状态，只有这样，才能最大限度的调动学习主体的积极性、主动性和创造性的魅力主要不是“好玩＂，而是幼儿主体性的体现与发挥，幼儿的游戏与学习是发生在同一活动过程中，游戏的过程也是学习的过程。所以是根据幼儿的身心发展的特点和规律，使幼儿的学习游戏化，培养和提高他们对学习过程本身的兴趣与好感，使幼儿对学习的兴趣日有长进，让幼儿在愉快的游戏中增长知识，就好象春风化雨般使草木生机盎然。第一合理安排，为幼儿提供充足的游戏时间。教师要确保幼儿在游戏中有足够的时间和空间，如果时间太短幼儿游戏不能尽兴，时间太长幼儿会对游戏失去兴趣。所以教师一定要掌握游戏时间的度。在园，教师可利用幼儿的晨间活动。饭前饭后、离园前及其它环节的零碎时间开展各种游戏活动。例如：对于年龄小的幼儿，他们正规集体教学的时间较短，那么就可以有更多的时间用于游戏活动；相反，对于年龄较大的幼儿，他们正规集体教学的时间长，相对于他们进行游戏的时间就会缩短，但幼儿每天的户外活动时间都应保持在两个小时左右。第二准备充足的游戏材料，材料是幼儿游戏的工具，只有丰富的材料才能激发幼儿游戏的兴趣，有了兴趣幼儿就会动地玩，在玩中学。第三营造宽松和谐的游戏氛围。

为幼儿的游戏营造宽松的心理氛围，它符合幼儿的年龄特点，满足身心发展的需要，给孩子带来快乐。如户外活动、餐前、餐后、离园前后等，此时，幼儿可以自由自在的玩耍，气氛宽松愉悦，从而能调节幼儿在各项集体规则活动后产生的疲劳，在心理上获得放松，让幼儿产生愉快的情感体验，提高兴趣，从而激发幼儿的独立自主性，形成积极的自我意识，增强自信心。第四教师要把握好自己的角色，做游戏活动的旁观者。当孩子们在寻找游戏材料，创造游戏主题时，教师应该沉默，不主动发表建议，要相信孩子们的创造潜能，让孩子们有充足的时间和空间考虑。因为，在孩子们心理，教师总是对的，教师的话总是应该听的，教师的发言会打断孩子们的游戏思路，扼杀幼儿的创造灵感。不管孩子们想出来的游戏多么的失败，教师做幼儿自主游戏的旁观者、支持者。做游戏活动的合作者。当孩子们分配角色，安排任务时，教师应作为游戏中的一员，服从游戏组织者的分配，教师是作为幼儿的游戏合作伙伴，是以平等的身份与幼儿共同游戏，共享快乐。就如陶行知先生说的：教师要変成孩子＂与孩子共享欢乐。教师的童心、童趣会使幼儿倍感亲切、自然、融洽，从而营造宽松和谐的游戏氛围。以合作的身份参与游戏也有助于教师更深入细致地了解幼儿，更有目的地施加教育影响。做游戏活动的引导者。当孩子们在游戏中碰到了他们一时无法解决的问题时，教师应该以幼儿平等身份，发表一些参考性的建议，供他们参考，不发表決定性的意见；当个别幼儿游戏碰到困难了，教师应象同伴一样，问问原因，谈谈自己的看法，但教师的意见、建议必须是一种正确的引导，有助于幼儿受到启发，找到解决问题的思路。

游戏是儿童的权力＂，是人类对自我解放的追求经过漫长的历史之后而得出的结论。现在，人们已逐渐认识到＂儿童期不只是为成人期做准备，它具有自身存在的价值。儿童不能只是为将来而活着，他们也为现在而生活，他们应当分享用儿童期的生活，拥有快乐的童年＂。儿童的游戏不应是成人的施舍，而是天经地义的。总之，教师在儿童游戏过程中可“＂教＂很多东西包括游戏本身的技能也可以用很多方法来教＂。在学前儿童的游戏过程中的指导是教师利用游戏教育儿童，促进儿童的关键环节和重要职责。

音乐活动的心得体会篇八

《幼儿园教育指导纲要》(试行)指出：“幼儿园教育应尊重幼儿身心发展的规律和学特点，以游戏为基本活动，保教并重，关注个别差异，促进每个幼儿富有个性的发展。”《幼儿园工作规程》强调：“以游戏为基本活动，寓教育于各项活动之中”。幼儿园大班的孩子有着开阔的思路，活跃的情感，不过这个阶段的孩子还处于具象认知的阶段，理性化思维尚未发展成熟。因此，幼儿教师应结合这一阶段幼儿的年龄与心理特征来开展教学活动，注重教学手段的多样化，完善教学内容，借助游戏化的方式开展音乐教育活动。音乐与游戏存在着密不可分的联系，如何通过游戏让幼儿能喜欢音乐、热爱音乐?笔者结合自己的实践，提出幼儿园大班音乐活动游戏化的建议。

一、选择适宜的音乐作品开展教学活动。

音乐游戏教学过程当中，教师如何理解音乐作品和怎么样设计音乐欣赏活动将直接关系到幼儿对音乐作品自身所要表达的感情能否有强烈的共鸣出现，及孩子是否能够获得音乐艺术的熏陶。为此，作为幼儿园的大班教师应结合本阶段幼儿的心理、年龄特征及音乐欣赏水平来设计多样化的音乐欣赏活动，让孩子能够对音乐作品进行积极主动的感受与欣赏，将其想象力给充分激发出来，在放飞想象的过程当中实现和音乐作品的合二为一，并在情感上产生触动。

比如教师可选择《在山魔的宫殿里》这部作品供孩子欣赏。这部作品的特点在于是由两个乐句连续重复多次所构成的，且结尾曲有着十分强烈的情绪，整部作品有着极强的乐曲节奏性，音量在逐步增强，速度在不断加快，旋律十分幽默有趣，且吻合《母鸡萝丝去散步》绘本的故事情节和画面展现。教师可从《母鸡萝丝去散步》绘本当中选取部分图片来对本乐曲重点内容的展现提供辅助，抓住乐曲的特征，对狐狸与母鸡相互呼应的动作进行充分利用，同时让孩子跟着乐曲一起做合作游戏，将该绘本故事当中的情节进行生动再现，这有助于幼儿艺术理解能力的拓展，并对乐曲进行很好的感受，也有机会尝试着去表达。

幼儿园大班的孩子天性活泼好动，一听到音乐声响起就会情不自禁的跟着一起跳起来。为此，教师可充分利用这一特点，将有趣的肢体动作和优美的音乐旋律给结合起来，让孩子能够随着音乐节奏来进行肢体活动，这不但能够让孩子对音乐作品有更好的感受与表现，还能让课堂气氛得以最大化的活跃起来，对音乐作品的欣赏也能够达到最高潮。

本文还是以大班音乐游戏《母鸡萝丝去散步》为例来进行说明。活动过程当中，教师可引导和帮助孩子通过不同身体部位的改变来对狐狸遇到各种倒霉事情的模样进行展现，比如“母鸡与狐狸走路的样子”、“狐狸被钉耙打到的样子”，等等。这样一来，原本沉闷、单调乏味的音乐欣赏活动就能够通过这一系列有趣的动作变得活泼起来，课堂也变成了孩子们所喜爱的游戏天堂。每段乐曲结尾的地方，教师还可利用“狐狸虽遇到各种倒霉事，但又不敢发出声音惊扰到母鸡散步”这一心理来要求孩子们在每一次做完上述所说的狐狸遇到倒霉事之后的动作以后需要马上静止动作，不能有任何声音发出，从而让孩子能够对乐曲的戛然而止有深刻的感受，且还有助于幼儿活动当中的规则意识及自我克制力的培养与发展。

三、用故事讲述的方式拓展音乐活动实施形式。

音乐是借助艺术化的方式来对大众的思想内涵进行展现，对作品所蕴含的思想情感进行传递的。幼儿园大班的孩子因生活阅历等各方面都还比较浅显，因此还不能深度理解音乐作品。为了帮助孩子对音乐作品所蕴藏的情感有更为深刻的理解，教师可借助讲故事的方式来将音乐作品的故事情节给绘声绘色的描述出来，让孩子能够对音乐作品有更深入的理解。

如教师在给孩子播放儿歌《黑猫警长》的时候，由于这部动画片年代较为久远，对于现在大部分的孩子来说是比较陌生的，因此很难产生情感上的共鸣，也难以保证幼儿的学习主观能动性，更不用说保证教学质量了。即便老师运用到了多种教学手段来进行教学，也是效果甚微。为此，教师在播放这首儿歌之前就可以先给孩子讲一讲《黑猫警长》的故事背景，生动形象的给孩子描绘其中所提到的一些故事情节，播放一下动画短片，让孩子能够对这部作品有更为深刻的认识与了解。借助這种方式有助于将幼儿参与音乐教学的积极性给充分激发出来，深化幼儿对作品思想情感的认知。

四、结束语。

幼儿园大班音乐活动教学中，教师可将游戏化环节设计到教学活动中，借助丰富有趣的游戏活动来将幼儿学习音乐的积极主动性给充分激发出来，引导大班幼儿独立学习音乐作品，促进幼儿园音乐教育的有效性的有效提升。