美术培训的心得体会和感悟(汇总13篇)
在撰写心得体会时,个人需要真实客观地反映自己的思考和感受,具体详细地描述所经历的事物,结合自身的经验和知识进行分析和评价,注意语言的准确性和流畅性。优质的心得体会该怎么样去写呢?以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。
美术培训的心得体会和感悟篇一
第一段:引入美术培训的重要性及自身参与的原因(约200字)。
美术作为一门艺术形式,具有独特的魅力和表现力,是人类创造力的一种体现。然而,对于大多数人来说,美术技能并非与生俱来,而需要通过培训和实践来提高。我对美术一直抱有浓厚的兴趣,希望能够通过专业的培训,提升自己的美术水平,更好地表达自己的情感和思想。因此,我选择了参加美术培训课程,并将在接下来的文章中分享我在美术培训中的心得体会。
第二段:培训课程的内容及对个人技能提升的影响(约300字)。
美术培训课程的内容丰富多样,包括素描、水彩画、人物肖像等多个方面的学习。在课程中,我通过系统的学习和实践,逐渐掌握了不同绘画技法和表现手法。特别是在素描和水彩画中,我学会了运用不同的线条和色彩表达物体的形态和光影效果,使我的作品更加立体和生动。此外,我还通过绘制人物肖像,提高了对于面部特征和表情的观察和把握能力。这些培训课程的内容,对于我的个人技能提升起到了积极的影响,使我能够更好地运用绘画语言表达自己的创意和想法。
第三段:培训课程的交流和互动对于个人发展的促进(约300字)。
美术培训课程不仅仅是一种知识传授的过程,更是一个交流和互动的平台。在课程中,我有机会和其他同学一起讨论学习中遇到的问题,互相借鉴和学习。通过与同学们的交流,我不仅加深了对于绘画技法和创作思路的理解,还拓宽了对于艺术的视野和观点。此外,培训课程还提供了参观画展和文化活动的机会,使我能够更深入地了解美术的背后文化和历史背景。这些交流和互动的经验,对于我的个人发展产生了积极的促进作用,让我不断提高和进步。
第四段:美术培训带来的成就感和自我认知的转变(约200字)。
通过美术培训的学习和实践,我不仅仅获得了技能上的提升,更重要的是获得了成就感和自我认知的转变。每当我完成一幅作品或者参与一次展览时,都能感受到满满的成就感和自豪。这种成就感激励着我继续努力学习和创作,不断挑战自我。同时,通过美术培训,我也更加清晰地认识到自己的兴趣和价值观,更加自信地表达自己的观点和创意。这种自我认知的转变,不仅在美术创作中有所体现,也对我的日常生活产生了积极的影响。
第五段:美术培训的启示及对未来发展的展望(约200字)。
通过参加美术培训课程,我意识到培养兴趣和提升技能的重要性。无论是在美术创作中还是在其他领域,培训和实践是不可缺少的。将来,我希望能够将美术技能与其他领域的知识和兴趣结合,探索出一条适合自己的发展道路。同时,我也希望通过自己的努力和付出,能够成为一个对社会有所贡献的艺术家,用自己的作品传递美和正能量。
总结(约100字)。
通过美术培训课程的学习和实践,我不仅提高了美术技能,还获得了成就感,改变了自我认知。通过交流和互动,我丰富了对于艺术的理解。美术培训是一次宝贵的经历,它使我在艺术道路上迈出了坚实的一步,并为未来的发展指明了方向。我相信,只要保持热情和努力,美术培训将给我带来更多的成长和收获。
美术培训的心得体会和感悟篇二
美术是一门充满魅力和创造力的艺术形式,它可以帮助人们表达内心的情感和思想。在美术培训的过程中,我获得了很多宝贵的经验和体会。首先,美术培训开拓了我的艺术眼界,激发了我的创作灵感。其次,通过不断的练习和指导,我提高了我的绘画技巧和表现能力。此外,美术培训还培养了我的耐心和毅力,让我学会面对挑战和困难。最后,美术培训让我更加自信和独立,让我相信我可以成为一个有才华的艺术家。
首先,美术培训开拓了我的艺术眼界,激发了我的创作灵感。在美术培训班上,我有机会学习不同类型的艺术作品和不同的艺术风格。我了解到世界上有许多伟大的艺术家和作品,他们的创造力和想象力让我受益匪浅。这些作品激发了我的灵感,让我想要创造出自己独特的艺术品。通过学习和欣赏这些作品,我学会了欣赏美,也更加了解了艺术的力量。
其次,通过不断的练习和指导,我提高了自己的绘画技巧和表现能力。在美术培训班上,老师们会定期给我们布置作业,并对我们的作品进行指导和批评。在这个过程中,我学会了如何使用不同的绘画工具和材料,如何运用色彩和构图来表现自己的想法。同时,老师们也不断地鼓励我们去尝试新的风格和技巧,使我们的作品更加丰富多样。通过练习和不断的改进,我逐渐提升了自己的绘画水平,并且更加有信心地展示自己的艺术作品。
此外,美术培训还培养了我的耐心和毅力,让我学会面对挑战和困难。在绘画的过程中,我们经常会遇到一些困难,比如难以把握画面的比例和透视关系,或者遇到了无法解决的技术问题。但是,美术培训教会了我解决问题的方法,比如观察和分析,然后加以尝试和实践。通过不断地尝试和失败,并从中吸取经验,我学会了坚持和不放弃。这一点在我日后的生活和学习中也有很大的帮助,让我变得更加坚韧和有毅力。
最后,美术培训让我更加自信和独立,让我相信我可以成为一个有才华的艺术家。通过与老师和同学的互动和交流,我逐渐摆脱了对自己作品的质疑和拘束。我开始相信自己的创造力和想象力,更加自信地表达自己的思想和情感。同时,美术培训也让我学会了独立思考和独立创作。虽然在课堂上我们会得到老师的指导和建议,但是在创作过程中,我们必须学会独立思考和表达自己独特的观点。这样的经历让我相信,我可以成为一个有才华和独立思考的艺术家。
总之,经过美术培训,我受益良多。我学会了欣赏美,提高了绘画技巧,培养了耐心和毅力,更加自信和独立。这些经验和体会将伴随我一生,让我在人生的道路上更加充实和有信心。我相信,通过不断的努力和学习,我会成为一个有才华和有影响力的艺术家。
美术培训的心得体会和感悟篇三
画室是我学习美术的地方,这里不仅有专业的老师指导,还有良好的环境和氛围,让我得以充分发展我的艺术才华。在画室学习的这段时间中,我不仅学到了技巧和知识,更重要的是学会了如何观察、想象和表达。这篇文章将围绕这三个方面展开,分享我的画室美术培训心得体会。
首先,观察是学习美术的基础。在画室中,老师经常带我们外出写生,让我们亲自观察大自然的美。在这个过程中,我学到了如何用眼光去捕捉到细节、色彩和形状,如何仔细观察和描绘物体的轮廓和结构。观察的重要性让我明白,只有用心去观察,才能真正理解并表达事物的美。现在,我无论走到哪里,都会放慢脚步,用心去观察身边的细节,希望能够通过观察,发现更多美的元素。
其次,想象是表达自我的关键。在画室里,老师会给我们一些绘画题材,要求我们发挥想象力,创作出符合主题的作品。想象是画画的灵魂,是表达自我的关键。通过想象,我能够将自己的思想和感受融入到画中,打造出独特的艺术作品。在画室的培训中,我逐渐学会了如何放飞自我,如何用画笔表达我的情感和想法。现在,我享受着创造的乐趣,每当我坐在画室里时,我不再局限于现实,而是勇于展现我内心最真实的感受。
最后,表达是画室培训的收获。在画室中,我们不仅学到了技巧和知识,还学会了如何通过绘画作品有效地传达信息和表达情感。老师经常布置一些绘画作业,要求我们把我们在观察和想象中获得的灵感,通过画布上的色彩和线条表达出来。这对于培养我们的表达能力非常有帮助,让我学会了如何用画笔去讲述一个故事、唤起观众的共鸣。经过一段时间的练习,我逐渐发现绘画不仅是一种表达方式,更是一种认知世界和交流的方式。
通过画室美术培训,我明白了观察、想象和表达之间的紧密联系。观察是为了发现美,想象是为了创造美,表达是为了分享美。画室给予我了一个艺术探索的平台,让我不断琢磨和探索,增强了我的创造力和思维能力。无论是在画室还是在生活中,这些收获都使我成为了一个更加敏锐和有表达力的人。我相信,通过不断学习和练习,我将能够在艺术道路上不断前行,创造出更加真实而美丽的作品。
美术培训的心得体会和感悟篇四
我有幸参加了进修学校美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的'师资。总之,能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。
在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中市美术教研员,李芳老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。
这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,钟安老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到钟老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时,从国画班的同学身上也学到了很多,其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。
美术培训的心得体会和感悟篇五
第一段:引言(150字)。
美术培训课程,作为一门具有深远意义的学科,旨在培养学生的艺术修养和创造力。在这个信息爆炸的时代,学习美术可以为学生开阔视野,丰富想象力,提高审美能力。在我参加美术培训课程的过程中,我有幸结识了一位杰出的美术教师,他的引导和启迪使我对美术有了更深入的理解和体验。下面我将从学习的内容、教学方法、个人成长、合作交流和展示演示作品等方面分享我的心得体会。
第二段:学习的内容和教学方法(250字)。
美术培训课程提供了广泛而丰富的学习内容,包括素描、色彩、水彩、油画等。这些专业的技巧让我们从零基础开始学习,逐渐培养了我们对于美的感知和表达的能力。此外,美术教师采用了多种教学方法,如典型案例分析、实践操作、集体讨论和个别指导等,让我们能够在实际操作中获得更多的经验和技巧。通过多样化的学习内容和灵活的教学方法,我能够在短时间内提高自己的美术水平。
第三段:个人成长(300字)。
美术培训课程不仅仅是传授技艺,更是培养个人的艺术修养和人文素养。在课程中,我学会了用心去观察,懂得欣赏美,培养了自己细腻的情感和观察力。同时,通过创作作品,我发现自己的创造力和想象力得到了极大的释放。我逐渐明白了在每一篇作品背后都有一个独特的故事,每一种艺术表现形式都具有自己的独到之处。这种成长不仅仅是在技术上的提高,更是在思想上和情感上的丰富。
第四段:合作交流(250字)。
美术培训课程强调合作与交流,通过与同学们的互动和讨论,我们可以互相学习、互相帮助。在美术课上,每个人都有自己独特的风格和创作思路,我们从彼此身上汲取灵感,共同进步。通过与同学们的交流,我认识到不同的观点和见解对创作的推动作用。同时,课堂上的合作和团队作品的完成也培养了我的团队合作意识和组织能力。
第五段:展示演示作品(250字)。
美术培训课程不仅注重学习的过程,更重视展示结果。在课程的结束之际,我们有机会向家人和朋友展示我们的作品,并进行演示。这给予了我更多的锻炼和挑战的机会,也让我更加自信地面对观众。通过展示作品,我能够得到他人的意见和建议,进一步提高我的作品。同时,这也是一个交流和交流经验的机会,让我更加深入地理解了自己的创作思路和艺术表达方式。
结尾(100字)。
通过参加美术培训课程,我深刻体会到美术的魅力和艺术的重要性。这不仅是一种学科,更是一种生活态度和情感表达的方式。美术培训课程不仅提高了我的美术水平,更让我更加热爱和欣赏美。我相信,通过继续努力和实践,我将为自己创造更多精彩而独特的艺术世界。
美术培训的心得体会和感悟篇六
有幸参加了xx区90学时美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之,能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。
在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中xx市美术教研员,李芳老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了xx地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的.教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。
这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,钟安老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到钟老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时,从国画班的同学身上也学到了很多,其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。
培训即将结束,但对我来说也许更是一个新的起点。虽然在专业上的提升十分有限,但通过培训,在认识上有了较大的提高。深深的感受到,传统艺术的博大精深,专业成长对教师成长的重要意义,学习中的遇到的良师益友更是人生最宝贵的财富。今后,将以此为勉励,不断地钻研,苦苦地探索,争取更大的进步。
美术培训的心得体会和感悟篇七
第一段:介绍画室美术培训的背景和自己参加的经历(200字)。
作为一个对绘画充满热爱的人,我一直梦想能够找到一个专业的画室进行美术培训,提升自己的绘画技巧和艺术修养。幸运的是,我最终找到了一个优秀的画室,并参加了他们的美术培训课程。在这个画室,我遇到了一群志同道合的人,我们共同努力,相互学习,创造了美丽的作品,也收获了宝贵的心得体会。
第二段:画室美术培训的课程设置和教学方法(250字)。
在这个画室的美术培训课程中,我收获了许多宝贵的知识和技巧。首先,课程设置非常系统和完善,从基础素描到色彩运用,再到人物写生和风景画创作等,每一个环节都经过精心设计,逐步提高学生的绘画水平。其次,画室采用了灵活的教学方法,不只是单纯地讲解知识,更加注重培养学生的艺术思维和创造能力,激发他们的艺术才华。老师还会带领我们参观画展和美术馆,拓展我们的视野,提升我们的审美能力。
第三段:画室美术培训的学习氛围和互动交流(250字)。
在这个画室,我感受到了浓厚的学习氛围和积极向上的态度。每天上课,我们都会相互鼓励,帮助彼此克服困难。老师耐心地指导我们,给予我们积极的反馈和鼓励。在课堂上,我们经常进行小组互动和讨论,分享各自的创作经验和灵感,相互学习,相互启发。在这种积极向上的学习氛围中,我们共同进步,不断提高自己的绘画水平。
在这个画室的美术培训中,我不仅学到了专业的绘画技巧,更重要的是,培养了坚持和毅力的品质。绘画是一个需要不断尝试和突破自己的过程,往往会遇到各种困难和挫折。但是在这个良好的学习环境中,我学会了坚持不懈地努力,勇于挑战自己,克服困难,取得进步。同时,通过参观画展和美术馆,我也开阔了自己的视野,拓展了自己的艺术鉴赏能力,提升了自己的审美水平。
参加这个画室的美术培训是一段宝贵的经历,让我受益匪浅。通过不断学习和实践,我发现绘画是一个永无止境的艺术领域,我们永远都可以不断进步和突破自己。我希望能够继续保持对绘画的热爱,坚持不懈地学习和创作,不断提高自己的绘画水平。同时,我也希望能够鼓励更多的人参加美术培训课程,感受绘画的魅力,并发现自己内心深处的艺术天赋。画室美术培训不仅能提高个人的艺术修养,还能培养良好的学习态度和品质,为我们的未来打下坚实的基础。
美术培训的心得体会和感悟篇八
随着国家对乡村振兴的不断推进,各种培训项目陆续进入乡村,其中美术培训也逐渐得到了推广。在参加乡村美术培训的过程中,我发现颇有收获,感悟颇多,下面就让我来分享一下我的心得体会。
乡村美术培训通常会遍及各个年龄段,参与者的程度也不尽相同。我发现,在那些没有接触过美术的人群中,乡村美术培训起到的作用更加显著。这些人在培训中往往会收获许多美术知识,更加重要的是,他们会因为此而对美术产生浓厚兴趣。这对于乡村美术事业的发展来说是至关重要的,因为只有当更多的乡村居民对美术产生了兴趣,才会更多地投入到美术领域里来。
乡村美术培训通常由专家学者和有经验的美术工作者来进行,他们的到来为乡村居民提供了一个跟发达城市的文化交流的机会。许多乡村居民只生活在自己的乡土文化中,没有跨出大山去了解外面的文化。这些外来的美术专家会给他们带来新鲜的思想和新奇的创意,让他们的审美观和艺术水平都得到了提升。在交流中,乡村居民也能更了解外部文化,拓宽了自己的眼界,增强了文化自信心。
乡村居民,在平常的生活中往往对美术并不关注,因为缺少美术的熏陶,他们的审美观念还停留在初级水平。乡村美术培训的开展,能够带给他们更高水平的美术知识和技能,让他们从无懈可击的审美观念中解脱出来。他们能够不断地学习,沉淀和提升自己的艺术素养。这不仅让他们感到乡村生活更加美好、丰富,也让他们的眼界得到了提升,增强了审美、审视和创造的能力。
乡村美术培训不仅能够提升乡村居民的美术水平,更可以拓展就业和创业渠道。在美术培训的过程中,乡村居民不仅学习了美术技巧和知识,还能够在课后创作、策划和组织美术展览等活动中积累经验,将所学运用实际生活中,提升自身创业和就业的实力。同时,乡村美术展等活动还为本地艺术家提供了一定的展示机会,帮助他们更好地展现自己的艺术才华。
总之,乡村美术培训作为新时代乡村振兴事业中的一部分,对提升乡村居民的美术修养,促进文化交流,开拓就业和创业渠道,都起到了举足轻重的作用。它为乡村居民带来新的机遇,帮助他们更好地融入时代潮流,实现自我价值的最大化。在未来的发展中,这一美术培训的事业还有很大的发展空间和潜力。
美术培训的心得体会和感悟篇九
通过这次的培训,使我受益匪浅,以下是我的一些培训。
兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧,还要教他们思维。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。要让学生多使用美术语言,尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。
美术培训的心得体会和感悟篇十
经过两天的培训学习深深理解了课堂教学中各个环节科学开展的重要性,也认识到每一节有性甚至高效的课总是具有它的共性,无论哪个学科。下面结合培训学习和教学实践谈谈个人体会:
俗话说,好的开始是成功的一半。因此课堂的组织教学就显得尤为重要,简单的师生问好却能把学生带入课堂学习的状态,这就有别于课前的松散状态,这为接下来的学习奠定了良好的基础。但组织教学常常被很多老师忽视,认为可有可无直接走进教室就开始上课,结果是课堂上学生闹哄哄无法正常上课也严重影响了课堂的教学效果,这不能不说是老师不重视课前组织教学引起的。
课堂的导入经常利用创设有效教学情境来进行,教学内容不同导入的方式也是不一样的,但目的`都是一样的,就是尽最大可能激发学生学习的积极性。
1、课堂情境创设目的要明确,尽可能立足生活、激发兴趣。
明确学习英语的社会意义和了解英语在社会改革发展中的广泛用途,是形成学生认知兴趣的重要条件。让学生感知英语的广泛用途和学习英语的重要社会意义,使学生对英语产生浓厚的兴趣和强烈的学习愿望,为今后积极、主动地与教师配合,学好英语奠定基础。教师还可以不断的引导学生去搜集身边能接触到的生活、商务、科技、文化、旅游等各个领域中使用英语的素材,并通过这些素材让学生理解随着社会的发展,外语学习不仅是学校内作为“重要学科”的需要,而且已成为社会生活和个人发展的迫切需要。这样,在日常教育教学中,时刻不忘从学生的个体内部动力激化和外部环境感受进行引导,使学生端正学习动机和明确学习目的,以利于培养持久的学习兴趣。
2、课堂情景创设必须精炼扼要,不能拖泥带水。
每一节课都有明确的学习目标,那么在我们创设情境时必然要牢牢记住本节课的教学目标和学生的学习目标,并且要围绕着这一目标来创设情景,把学生引上为实现本课目标的学习氛围中来,在教学中,教师必须精心备课,以教材所提供的语言素材为主线,联系学生生活实际,灵活运用所学语言材料,延伸课文教学内容。及时抓住课堂“兴趣点”设立交际情景,让学生积极参与语言实践,把语言的机械操练转向意义操练,从而活跃课堂气氛。
3、情境创设,师生共同参与。
课堂教学不仅要体现教师的主导,更重要的是要突出学生的主体作用,因此创设情境设计者可以是教师但实施者必须要师生共同参与,如在进行由学生用教师提供的各种职业名称来做“jim’sfatherisateacher.”的机械替换练习后,教师提问:whatdoesyourfatherdo?要求学生根据自己父母的真实职业来回答。这样就形成了从机械到交际操练的过渡,既激发了学生的学习兴趣,又培养了学生的观察、记忆和语用能力。
课堂是复杂多变的。这就要求我们在备课时深入钻研教材,剖析教学内容,在把握教材的重、难点的基础上,仔细研究学情,根据学生的知识水平和心理特点,找准诱发他们思维的兴趣点来精心设计问题。提问力求表述清楚、详实、准确,切忌笼统、含混不清、模棱两可;要让学生感到所提出的问题既不是高不可攀,又不能唾手可得;对一些繁难复杂的问题,可转化为一系列小问题、浅问题,或以旧探新,或铺路搭桥,或触类旁通,以平缓坡度,化难为易,在解决一个个小问题的基础上深入到问题的中心。开始可多应用最简单的记忆型提问,让学生通过回忆上一节课的知识达到新旧知识的衔接,又可以让学生体验到学习掌握后的快乐,随着学习的深入对不同学生灵活利用理解型提问、分析型提问等引导学生深入学习。学生只有通过自己的思维劳动取得成果,才会感到由衷的喜悦,才会进一步激发学习的积极性和主动性,培养分析问题、解决问题的能力。
课堂教学是一种创造性的劳动,老师们只有在长期的教学实践中不断的学习、不断的反思、不断的修正自己的教学行为教学技能才能得到真正的提高,才能真正提高课堂教学的有效性。
美术培训的心得体会和感悟篇十一
年8月5日至17日,我有幸参加了区90学时美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之,能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。
在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中市美术教研员,李芳老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。
这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,钟安老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到钟老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时,从国画班的同学身上也学到了很多,其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。
美术培训的心得体会和感悟篇十二
评课今天参加吴兴区美术“设计应用”领域的中短期培训,有幸聆听了四位老师的美术课堂,感受颇丰。四位老师亲切的教态,对教材的深入把握及精彩的课堂设计给我留下了深刻的印象。
《星星闪烁》——丁玲。
丁老师课堂首先由一个情景的导入,让学生手拿剪好的星星跟着音乐的律动找朋友,迅速的将学生拉进了课堂。随后学生又在丁老师的引领下,循序渐进的画星星,在学生的体验中不断改变不断丰富。打破了学生原先对星星的传统认识,在不断的体验中发现变化与美感。课堂中比较重视学生自己的生成,老师在学生自己生成的作品上再加以修改和引导最后完成一件星星闪烁的作品。学生的作品也呈现的非常丰富,非常的有美感。但是我认为这堂课是不是还可以引导一下星星的组合,不一定是没人一张纸上画一个星星,还可以在一张大的纸上有星星的大小等的排列,组合的构成变化。不光是单个星星的变化还可以是多个在一起的构成上的变化。
《门的装饰》——孟丽芳。
中的文案,像龙凤呈祥、福在眼前、幸福莲年等。并且课的开始部分也是从中国传统文化中的甲骨文“门”字开始的。而且孟老师自身的文化底蕴也是非常深厚的,她对门的理解非常的透彻。包括门的形式感及艺术语言,门的各部分的结构,隔扇门,门上的装饰纹样,隔心,裙板等,这些知识都在孟老师的课堂语言上体现了出来。并且最后的作业也组成了一扇完整的门。课的设计也非常精妙,课刚开始,让学生折对开的门。起先我认为这只是一个简单的小练习,后来发现原来这一折太神奇了。这样折过的一扇对开的门用到了最后的作业中,将整堂课串在了一起,并且非常的有立体感,这样就使最后的作业呈现时候的美感大幅度的提升,同时很好的解决了对称的问题。整堂课孟老师准备的教具都做的非常的精致,很有视觉性。特别是那几个纹案的图,一个个贴到黑板上,显的很别致。还有两个门钹。但是在课的前面部分欣赏门的的时候,是不是稍微多了一点,不够精炼,而且看的速度是不是快了一点,有点走马观花的感觉。这里的节奏能不能放慢一点。再有在最后的作业当中体现的也不多。可以再提炼一下。
《现代建筑设计》——蒋珏熙。
又非常强的材料让学生在发现的过程中去感受去体验。教师下发的四张白纸也经过了精心的设计,四个不同的形状的纸,因为这样学生在单个造型的时候可以尽可能多的做出不同的造型。教师在教学的过程中关注学生的学习过程。从视觉中不同角度、不同组合的建筑图片的发现、感受转换成学生造物上的体验这一个学生学习的过程。老师一直在挖掘学生看到图片“哇”后面隐藏的内容,在这个过程中教师又抓住其实的一个点来进行教学深入,而没有全部都来剪,避免了平铺直叙。最后学生的作品也很好的呈现了他们的设计灵感和造型的组合。但是我感觉在前面的单个造型之后后后面的组合中间这个过程稍微有点脱节,这一步的转过来中间是不是还应该再有一个环节。
《多彩多姿的课程表》——钮淑贞。
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美术培训的心得体会和感悟篇十三
如今,中国的城市越来越发达,乡村却日渐萎靡。许多城市的艺术机构也逐渐被人们所熟知,但乡村的美术教育却仍然处于一个比较落后的状态。而在过去的几年中,乡村美术培训已经逐渐兴起,它为许多有着艺术天赋的孩子们提供了更多的机会,使他们也能够在美术这个领域中展示才华。
第二段:心得体会一-美术家的示范教学。
我的学校为了推动乡村美术教育,邀请了一位国内知名美术家为我们策划了一系列的美术培训课程。此外,他还直接进行现场示范教学,从画画的基础技巧到丰富的创造性,给我留下了深刻的印象。
第三段:心得体会二-多样化的教育方式。
在乡村美术培训中,老师采用了许多引人入胜且生动有趣的教育方式。例如,组织我们考察一些与艺术有关的地方,如画廊、美术学院等。这样的组织形式不仅能够让我们了解到更多的艺术环境和文化氛围,还能够激发我们对美术创作的兴趣。
第四段:心得体会三-个性化的评价和指导。
由于乡村美术培训的规模相对较小,所以老师们能够更多的关注学生们的个性化需求。比如,对于那些在画画方面具有天赋的学生,老师就会在评价和指导中突出他们的亮点和创意,从而对提高他们的艺术能力更有帮助。
第五段:结论-推动乡村美术教育。
对于若干年来一直缺失了艺术教育的乡村而言,乡村美术培训不仅为年轻的学生们提供了一种全新的学习方式,同时也为人们传递了对艺术的热爱和关注。通过培训,在乡村中不仅能够发掘更多的艺术天赋,同时也能够让更多的人重视和关注乡村的美术教育,从而推进乡村文化的发展和进步。