在平日里，心中难免会有一些新的想法，往往会写一篇心得体会，从而不断地丰富我们的思想。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文，我们一起来了解一下吧。

美术听课心得体会小结篇一

美术课是我最喜欢的课程之一。以往的课堂上，老师总是引导我们去观察、去感受和去创作。通过学习美术，不仅开阔了我们的眼界，也培养了我们的审美能力和创造力。下面，我将分享我在美术课上的心得体会。

首先，美术课让我懂得了如何用眼和心去观察。我们的周围到处都是美，只是人们没有发现。美术课上，老师经常带我们到室外或旷野，让我们仔细观察花草树木、建筑物、风景和人物等等。原来，一朵花的纹理、一根歪歪扭扭的树枝都蕴含着美的元素。通过观察的练习，我逐渐变得细致入微，能够捕捉到生活中的细节之美。

其次，美术课注重培养我们的审美能力。除了观察，我们还要学会欣赏。在教室里，老师常常给我们看大师的作品，向我们介绍艺术家的创作理念和技巧。我逐渐明白了绘画的规律和构图的要领，也学会了审美的眼光。通过多次欣赏名画，我对美的标准有了更加清晰的理解，懂得了什么是真正的艺术之美。

再者，美术课重视创作。学习美术不仅需要欣赏和观察，更需要实践。老师每节课都会布置作画任务，让我们运用所学的知识进行创作。美术作品是我们个人情感和内心的延伸，通过创作，可以更好地表达自己的想法和感受。我曾经画过校园风景、动物和人物等不同主题的作品，每一次作画都是一次表达和反思的过程。慢慢地，我发现自己对绘画的兴趣日益增长，也更加享受创作的过程。

此外，美术课培养了我们的团队合作能力。美术课上，我们常常需要和同学们一起完成一幅大型的绘画作品。在合作中，我们分工合作，相互协调，共同完成了一幅幅精美的画作。每一次团队合作都是对我们配合能力和沟通能力的考验，通过与他人共同努力，我不仅学会了倾听和谦让，也提高了自己的领导能力。

最后，美术课开拓了我们思维的广度。美术不仅仅是描绘客观的形象，更是表达内在的情感和思考。在美术课上，老师常常给我们提出一些开放性的问题，让我们去思考和表达。比如，他会让我们思考“自然和人类的关系”、“美的定义”等问题。通过这些讨论和思考，我们不仅了解了不同人的观点和想法，也激发了我们的创造力和思维的灵活性。

美术课给予了我很多宝贵的体验和启示。通过观察、欣赏和创作，我变得更加敏感、细致和想象力丰富。美术课不仅培养了我对美的热爱，也锻炼了我审美能力和创造力。我相信，美术课对我未来的学习和生活都会有很大的影响。

美术听课心得体会小结篇二

从教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。美术课在中小学课程中，依然处于弱势地位。认清这一点，有助于我们制定切合实际的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准，并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。适逢区教育局组织本次美术教学优质课活动，我有幸参加了此次活动，聆听了几位老师的精彩讲课，我感觉受益匪浅。

平老师讲授的'是《象形文字的联想》一课。象形文字，是人类祖先通过描募实物形状而发明的古文字，它不但有固定的读法，而且是一幅幅有趣的图画。本课教材以“学生与文字文化”为切入点，让学生在了解一些有趣的象形文字的同时，体会汉字丰富的形象内涵，激发民族自豪感，对传统文化产生兴趣。教学时，应提供学生“探究、理解、想象”的空间，激发学生探究问题的兴趣。这节课体现了本单元综合运用点、线、面、色来进行平面制作的要求，培养他们的想象能力和创造能力，从而提高学生对图形的表意能力。

听完平老师的这节课，我发现我要学的东西还真是多，教师要有一桶水，才给得发学生一杯水，呵呵，神奇的象形文字，看来我不得不“爱”上你啦！

在教学上，也有许多值的学习的地方，如课前的师生交流，材料准备，课件的准备等。

通过此次学习，对我以后的教学求进，有非常的助！

美术听课心得体会小结篇三

第一段：引言（150字）

美术是一门独特而又富有创造力的学科，它以形式多样的艺术作品为载体，通过视觉的方式来传达人们的情感和思想。作为一名教师，我认识到提高自己的美术教学水平对于学生的发展至关重要。因此，我积极参加美术教听课活动，以期能够吸收更多的教学方法和经验，为学生营造更好的学习环境。下面我将分享我在美术教听课中的一些体会与感悟。

第二段：倾听大师（250字）

在美术教听课中，我有幸听到了来自各个领域的大师级讲座和教学示范。他们精湛的技艺和丰富的经验让我深受启发。例如，一位经验丰富的教育家分享了关于如何引导学生培养绘画技巧和创造力的教学方法。他的课堂充满了乐趣和激情，学生们在积极参与中获得了全新的美术体验。另外，一位著名的艺术家给我们讲述了他的艺术创作过程和心路历程。他的作品饱含着对生活的热爱和洞察力，令我深受感动。通过倾听这些大师们的讲解，我不仅了解到了他们对于美术的独特见解，还学到了如何培养学生审美能力和艺术修养。

第三段：真实体验（250字）

除了倾听大师的讲解，我还通过实践感受到了美术教学的魅力。在美术教研活动中，我有机会亲自动手制作艺术作品。例如，在一场书法教学示范中，我亲自挥毫并且体会到了书法艺术中“笔走龙蛇”的魅力。在画画过程中，我和学生一同探寻美术作品背后的故事，感受到了艺术激发创造力和表达情感的力量。这些亲身的体验让我更深刻地明白了美术教育的重要性，并激发了我对于继续探索美术教育的热情。

第四段：融合创新（300字）

美术教听课中，我还注意到了融合创新教学方法的重要性。传统的美术教学常常过于注重技法的教授，忽略了培养学生的创造力和独立思考能力。然而，在一些听课中，我发现一些教师将科技手段应用于美术教学，并取得了非凡的效果。例如，一位老师通过使用虚拟现实技术带领学生在名画中探索艺术的奥秘，另一位教师还通过电子创作工具来展示学生的想象力和创造力。这种创新的教学方法不仅培养了学生的艺术欣赏能力，还激发了他们对美术的兴趣。因此，我决定在今后的教学中，更加注重融合创新教学方法，为学生提供更多元化的学习方式。

第五段：反思与展望（250字）

通过参加美术教听课，我深刻地认识到了持续学习的重要性。作为一名教师，我们应该不断更新自己的教育理念和教学方法，以适应现代学生的需求。通过倾听大师的讲解，实践艺术创作，探索融合创新教学方法，我对于美术教学有了新的认识和理解。我会将这些经验和体会应用于我的教学实践中，为学生提供一个更丰富、有趣、能够激发创造力和表达情感的学习环境。同时，我也期待未来能够继续参加美术教听课活动，不断提升自己的专业能力。

总结：

通过美术教听课，我不仅学到了许多美术教学的经验和方法，还更加深入地了解了美术的魅力和价值。美术教育不仅培养学生的审美能力和艺术修养，更激发了学生的创造力和情感表达能力。作为一名教师，我将时刻紧跟教学发展的步伐，不断提升自己的专业水平，为学生提供更好的美术教育。

美术听课心得体会小结篇四

上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课，课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域，旨在通过多种多样的头形展示与联想，使学生在轻松愉悦的活动中，体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣，培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。

从备课、教学准备来看，邱老师都进行了精心的安排和设计，在整个课堂教学中，始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看，邱老师很好地把握了教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，进行详细的绘画创作指导，从而让学生产生自己做画的热情。

综合本节课，我认为其亮点主要表现在以下几个方面：

从“联想”到“看头形，画下来”，从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”，邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了，清晰的呈现在学生的面前，使学生在接下来的创作过程中思路清晰，完成的较为顺利。

作，互相助的精神，促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导，使学生在一个轻松、活泼的情境中，乐于尝试，不知不觉中学习到美术的知识和技能，并获得丰富多彩的体验，品尝美术活动的乐趣。

现在多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点，往往对他们技能的指导一带而过，过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式，让学生了解怎样将头像画画完整，怎样布置头像的小和位置更协调，用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白，学得迅速，激发学生画手形画的'兴趣，也给他们带来更多美的感受。

纵观整个教学过程，我认为需要改进的地方是：

(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙，从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来，很多学生没有充分理解到老师的意图要求。

(二)由于教师年龄偏，未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好，这也是我们每个教师需要努力改善的地方。

邱老师的这节课，根据美术学科特点，对教学环节做了周密详尽的设计，整个教学过程体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态，是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。总之，邱老师的课给我更多启示和自我醒的机会，对我改善今后的体育教学方式也是一种极的促动。

美术听课心得体会小结篇五

美术课是让学生们发挥创造力和表现力的课程，也是培养艺术欣赏能力和审美价值的重要途径。我作为一名学生，每一次参加美术课听课，都能收获许多，体验到了美术的魅力。下面，我将分享一下我对美术听课的心得体会。

首先，美术课让我懂得了观察的重要性。在课堂上，老师会带领我们观察各种不同的艺术作品，从绘画到雕塑，从水墨画到油画，每一次观察都是一次学习。通过仔细观察，我学会了注重细节，发现画作中的线条、色彩和形状的变化以及画家所要表达的情感。这让我在日常生活中，也开始更加关注周围的细节，从而提高了我的观察力。

其次，美术课提高了我的艺术创造力。在每一堂课上，老师都会给我们布置一些作业，让我们发挥创造力进行绘画或者手工制作。这让我不断地思考和尝试，尝试不同的表现方式和创作方法。通过反复尝试和实践，我的艺术创造力逐渐得到提高，我也越来越勇敢地尝试新的艺术形式和表达方式，这不仅在美术上给我带来了乐趣，同时也培养了我的创新思维。

再次，美术课让我感受到了艺术的美与力量。在课堂上，我们学习了许多优秀艺术家的作品，了解了不同艺术流派和风格。这些作品不仅给我带来了欣赏的乐趣，更让我体会到了艺术的力量和深度。有时候,我看到一幅油画或者雕塑顿时被其所表达的思想和情感打动，感受到艺术的独特魅力。这些作品让我明白，艺术可以超越语言和文化的界限，直触人心，产生深刻的共鸣。

此外，美术课也教会了我欣赏艺术的方法和技巧。我学习了一些基本的艺术语言和表现手法，通过对作品的分析和评价，我开始学会理解和欣赏艺术家们的艺术思考和感悟。我开始懂得用更专业的眼光来观察作品，看到其中的构图、色彩运用和绘画技巧等等。这使我在欣赏艺术作品时，能够更加全面地体会到作者所要表达的意境和内涵，也提高了我的审美水平。

美术听课的过程对我来说是一次美的旅程，是一次从观察到创造，从欣赏到理解的过程。每一次的课堂都让我受益良多，在美术中找到了属于自己的快乐。通过美术课，我不仅学到了专业的知识和技巧，也培养了审美能力和艺术修养。我相信这些在美术课上所学到的，将会对我的学习和生活产生深远的影响。美术，不仅是一门学科，更是一种生活的态度和追求。感谢美术课，让我在现实生活中感受到了艺术的美好。

美术听课心得体会小结篇六

这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧，人物画的创作，书法欣赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作，美术史论与欣赏，小学美术教育理论，儿童教育学和心理学，信息技术，电脑艺术设计，班主任的工作专题，教学的测量与评价，外出写生等。在开班仪式上，省继续教育处仇惠龙处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切希望。市教育学院刘院长对学员提出了要转换角色(从骨干教师到骨干班学员)，认真服从学院管理的要求。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训时间，认真听课，做了大量学习笔记。我们与专家对话，与同伴交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。

在培训中，我聆听了许多专家教育理论、科研、师德方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会，以丰富的知识内涵对现代教育科学理论进行精辟的阐述，拨开了我在教育教学中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

师范大学硕士生导师宫六朝教授利用两天时间给我们讲授了素描教学技巧和色彩教学技巧，画色彩要先重后浅，先色后粉，先湿后干，先整体后局部，先暗后明，先主体后空间，后边虚主体实，表现主体大关系要重点突出特点，短短几句话说明了色彩画的技法技巧，宫教授以生动的实例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述，使我对于绘画的理解发生了很大的变化;更重要的是我从他的身上学到了做学问和做人的道理。他的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外宫教授还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我敬佩。

师范大学美术系主任——王x教授给我们系统的讲授了中国画——写意山水创作，也让我学到了许多新的知识。王教授讲到“艺术创作离不开自我，它是自然课题的基础，是自身素质的体现”这让我深深的感觉到了自己需要学习的内容还有很多，要“活到老，学到老”，不断给自己充x电，加强自身的素质，以期创作出更多好的作品。

学院的肖教授讲授了写意花鸟画创作，肖教授边讲边示范，他用娴熟的笔墨以及在对构图形式灵活应用的基础上，率性而为，随时而动。他对色彩的把握及画面整体的掌握游刃有余，畅尽胸中逸气，具有很鲜明的浪漫主义色彩。另外肖教授还让学员们尽情作画，现场一对一的指导，让我们在佩服肖教授绘画技法的同时，更被他平易近人、认真教学的态度所折服。

教育学院的陈秀英副教授讲授了“儿童教育心理学”，学院讲师韩雪荣讲授了“教师心理健康”，使我在进一步了解儿童心理学的同时，也明白了教师应该了解自己的心理是否健康，否则会严重影响师生关系，直接导致学生的心理障碍。所以教师学会心理调控很重要，要“知足长乐”，要“换一个角度看问题”，要“心理换位”，要“合理宣泄”。借用韩教授的.一句话吧“我们无法改变生命的长度，但可以拓展它的宽度;我们无法改变自己的容貌，但可以显示自己的微笑;我们无法样样顺利，但可以无怨无悔。”这两位教授用生动的语言、鲜活的实例博得了我们所有听课老师的阵阵掌声。她们的讲座时而紧张严肃，时而诙谐幽默，逗的我们哈哈大笑。听了两位专家的讲座，真有种“听君一席话，胜读十年书”的感觉，对我而言，不仅是教学知识的扩充、教学理念的提升，更是一次心灵的洗涤。

美术听课心得体会小结篇七

双阳区齐家镇中心小学

张

杰

张

杰

在多年的美术教学中我一直都在不断的问自己：怎样的课算是一节好课？我们要怎么去上好每一节课？如何与学生在课堂上进行互动，怎样去调动学生的兴趣？每当上完一节课我都在内心向自己不断的提出这些问题，并且在美术课堂上不断去寻找答案。这次的双阳区美术课堂大赛让我对这些问题又有了新的感悟。

怎样的课算是一节好课？一节好课要有严谨的教学过程，要有活跃的课堂气氛，当然也要有良好的教学效果。美术课堂注重对学生审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。教师通过比较、讨论，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。龙丽丽老师的《我喜欢的鸟》一课给我留下了深刻的印象。龙丽丽老师的课堂由导入到引导欣赏再到学生创作环环相扣紧密结合非常自然的完成了教学。在她的课堂上没有刻意的提问与研究，只有润物细无声的提示与引导。在教学过程中教师时时注意与学生的互动，让学生来感受鸟的特点概况鸟的基本型，语言生动不落痕迹非常自然的引导了学生的思路。学生在老师的引导下积极的思考问题课堂气氛非常活跃。有好的教学过程就会出好的教学效果，在这样活跃的氛围中学生也愿意去积极的展示自己。师生之间的密切配合让这堂绘画课成为一节好课。我们要怎么做才能上好每一节课？要上好每一节课就要求教师做好充分的准备利用一切能够得到的资源为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，引导学生投身到美术创作活动中。杨艳老师在《一张奇特的脸》的创作环节中激励学生“把你们创作的作品拍成照片上传到网络中”就充分的利用现代化的电子设备“数码相机和传媒网络”来调动学生的积极性创造性，并且在学生的整个创作过程中不断为学生作品拍照，鼓励学生，让学生的创作热情空前的高涨。带动了整个课堂气氛。要上好美术课也可以创设一定的文化情境，增加文化含量, 加学生深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。渗透优秀的传统文化，涉及现代艺术的观念和方法，以开阔学生的眼界和思路。张丽娜老师的创设课《青花瓷》以中国传统艺术青花瓷为载体让学生体会中国瓷器艺术品的魅力。为了配合教学内容张丽娜老师在着装上以蓝白相间的服饰，略带严肃的语调，简练的提示语和在课件中展示大量的青花瓷图片来引导学生去品味瓷器艺术的严谨、大气、和谐和美丽。

如何与学生在课堂上进行互动，怎样去调动学生的兴趣？学生是教学活动的主题，在美术教学中，学生的主体作用，应该是主动地参与美术课堂，在动手过程中体验美术的乐趣。在《一张奇特的脸》一课中老师把课堂在主动权交给学生，老师只是一位引导者。宋艳辉老师给人朴实无华、亲切和随和的感觉。在上课开始宋老师就以高涨的热情、欢快的语调积极的与学生进行互动，她的课就像她的人一样，看上去朴实无华却含义深刻。宋老师的课可以用一个“实”字来概括，她把自己的姿态放得很低，试图用孩子式的语言与学生沟通，去激发学生的兴趣，与学生一同激情一同游戏一同快乐。学生喜欢这样的课堂，喜欢这样务实的老师，他们愿意积极的配合教师去完成每一个教学活动，学生自然全身心的投入到了课堂当中。兴趣是最好的老师，只有激发了学生探求的欲望，学生才能以乐于参与的心态学习和活动。为了激发学生的积极性每一位教师都在寻找着各自的办法和措施。李英红老师在《艳丽的大公鸡》一课中开展了选美比赛让学生来评价“谁的实力最强？会得冠军?为什么？”这样学生就有兴趣去分析原因积极的寻找答案，带着兴趣给公鸡涂色。既掌握了冷暖色对比的使用方法，也学会了色彩的观察方法。情感交流永远是拉近师生关系最好的方法。在《手型的联想》这节课中老师在板演手型画法后提出了问题“小鱼为什么哭了？”这个问题一提出就得到了学生的积极响应，带着对小鱼的喜爱之情孩子们积极的回答问题，整个课堂始终萦绕在温馨的氛围中。

这次听课让我收获良多，同时也有遗憾。个别参赛作品设计环节生硬错误频出致使一节好课成了失败的课。《有趣的树枝》一课教师语言风趣，学生配合默契，课堂气氛活跃，但在环节的设计上却出现了一个很大的失误。在学生实际操作折剪树枝进行组合制作这个环节完成之后本应该是作品展评环节，可是教师却插入了一个介绍树叶和树根的用途的拓展环节，给人一种教师把前一个环节丢失又在此补充的感觉，让整个课堂环节不再紧凑和谐，教学以失败而告终。

在这次的美术课堂大赛中作为一位学习者我受益匪浅。让我深深的体会到美术课是传播美的课堂，让每一位学生都学会去欣赏美、创造美、传播美是我们美术教师的责任。为了这份责任我将继续去探求、去思考、去体会、去学习，努力提高自己的能力，创设更好的学习环境，与我的学生共同进步。

美术听课心得体会小结篇八

近日我有幸参加了一场精彩的美术教学听课活动。通过观摩教师在课堂中的教学方法和学生的学习表现，我深有感触。以下将从课堂氛围、教学设计、学生参与、教师指导以及启发思考五个方面展开，分享对美术教学的一些心得体会。

首先，课堂氛围显得十分和谐活跃。进入课堂，我发现教室墙上装饰着一些精美的美术作品，这令人赏心悦目。而教师采用了音乐的方式迎接学生，让学生们在轻松欢快的氛围中进入状态。在整个课堂上，学生之间互相交流、互动频繁，展示了积极的学习态度。这种和谐的氛围对美术教学的展开起到了良好的推动作用。

其次，教学设计独具匠心。教师首先通过图片和视频的展示，引发了学生对于主题的思考。随后，教师带领学生进行讨论，让学生从多个角度了解到该主题的丰富内涵。在教学过程中，教师还采取了实物演示、示范与指导相结合的方法，使学生直观地领会到艺术表现的技巧与语言。这种设计方式不仅启发了学生的思维，也让学生们乐于参与进来，主动学习。

第三，学生积极参与，展现了才艺潜能。在课堂上，学生不仅积极回答问题，还踊跃举手发言，分享自己对于主题的理解。通过他们的互动，我看到了学生们对美术的热爱以及创造力的释放。有的同学运用了鲜艳的色彩进行涂鸦，有的则追求细致入微的线条表达，他们展现了自己独特的美术才能。这样的参与度为美术教学增添了无穷的活力。

第四，教师的指导功不可没。教师在课堂上不仅起到了良好的组织者和引导者的角色，更是充分发挥了艺术家的天赋。在学生进行艺术实践时，教师在旁边耐心指导，及时给予肯定和建议，让学生充分感受到自己作品的价值。这种指导不仅提供了专业的技巧支持，更让学生们对美术有了更深层次的认知，培养了他们的审美和创造能力。

最后，美术教学让我产生了许多思考。美术不仅仅是一门学科，更是一种艺术的追求和表达方式。在教育中，我们如何更好地培养学生的审美情趣，如何激发和发掘学生的艺术潜能，这是我们需要深入思考的问题。同时，美术教学还需要与其他学科融合，培养学生的综合能力。比如，可以与数学、科学等学科结合，让学生在美术作品中感受到数理科学的美妙。

通过这次美术教学听课，我对于美术教学有了更深刻的认识。良好的课堂氛围、独具匠心的教学设计、学生的积极参与、教师的耐心指导以及对于美术教育的思考，这些元素共同构成了一堂成功的美术课堂。我相信，只要我们不断探索，不断创新，美术教育一定能够给予学生更多的美感和艺术的甜蜜。

美术听课心得体会小结篇九

今天听了听了王露老师的美术公开课，让我久久回味，受益非浅。下面谈谈个人收获：

一、别开生面的导入开启好课之门

好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好。王老师引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣，学生马上被吸引住了。

二、教学理念新颖，资源运用合理。

王老师注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用；注重师生交流，把主动权教给学生。

三、教师综合素质的提高

一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。王老师让全体学生到讲台参展自己的作品，听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。

美术听课心得体会小结篇十

小学美术课是我最期待的一堂课，因为我热爱绘画和创作。每当老师拿出色彩斑斓的颜料和美丽的画笔，我的心情就变得格外兴奋。这次上美术课，我们学习了关于色彩的知识和技巧，我对此非常期待。听着老师讲解，我感受到了色彩的神奇和力量。我心中涌动着无限的创作欲望，翘首以待着下一堂课。

第二段：学到的知识与技能

在这节美术课上，老师向我们生动地讲解了色彩理论，例如：冷色调和暖色调的区别，原色与次色的概念，以及它们的运用方法。老师还特意带来了颜料板和调色盘，向我们展示了一些基本的颜色混合技巧。我们用一些基本的颜色作为基础，通过调色盘的组合，创造出更多丰富多彩的颜色。我练习了很多次，才最终掌握了颜色的搭配和调配技巧。

第三段：动手实践的愉悦

在学习完基本的色彩知识后，我们开始了动手实践环节。老师带来了许多美丽的花瓶和鲜花图片，要求我们用各种颜色去描绘。我挑选了一朵红色的玫瑰花，用红色和白色的颜料将它画在了纸上。在绘画过程中，我发现颜色的运用可以营造出不同的氛围和情绪，比如红色代表热情和喜悦，而白色则代表纯洁和清新。在绘画的过程中，我感受到了色彩的魔力和表达的乐趣。

第四段：收获与体会

通过这节美术课的学习，我不仅学到了色彩的基本知识和技巧，更是增强了我的观察力和创造力。我以前很少注意到身边的颜色，而现在，我开始关注和品味周围的色彩。我认识到颜色可以影响人们的情绪和感受，它们在生活中扮演着非常重要的角色。我还学会了运用不同的颜色来表达自己的心情和想法，通过绘画来展示和传达自己的内心世界。这种艺术创作的体验让我愈发地热爱美术课。

第五段：展望未来

这堂美术课让我更加热爱绘画和艺术，也激发了我进一步学习的欲望。我决心要在美术方面更加努力，提高自己的绘画水平。我要多读一些美术书籍，多参加美术培训班，不断积累和学习新的绘画技巧和知识。希望将来能够在美术方面有所成就，用画笔创造出更多美丽的作品，为人们带来欢乐和触动。我相信，在美术的世界里，我会找到属于自己的闪耀光芒。

通过这节小学美术课，我不仅学到了知识和技能，更是感受到了色彩的魅力和艺术的意义。我期待着未来的美术课，希望能够通过绘画创作，表达自己的情感和思想。我相信，在美术的道路上，我将不断追求更高的境界，并且享受这个过程。

美术听课心得体会小结篇十一

城中小学 秦英

2013年4月25日，在短短的两日在区进修学校的组织下，我有幸前往第一实验小学参加“体育艺术学科精品课小学美术学科评选活动”，在这次的听课中我学到了很多，现汇报如下：

本次共观摩了16节精品课，他们的教学风格各有千秋，每一位老师都以自己的特色诠释着美术课堂教学，让一节节光彩鲜亮的美术课赏心悦目。本次参加的老师都是各个学区的精英，都充分表现出扎实的基本功，良好的专业素质，语言表达能力，教学方式多种多样，每一次教师都充满活力，动力、亲和力和感染力。其中由杨艳老师和宋艳辉老师执教的《一张奇特的脸》给我留下了深刻的印象，可以说是各有特色，我被课堂上教师那优美生动的语态、亲切自然的师生互动交流、灵活机智的课堂反应、巧妙新颖的课堂设计所深深地吸引，感到每堂课都经过教师精心设计准备，环环紧扣，从而受益匪浅，获益良多，心中有了不少的感悟。

一、生动有趣的导入

好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈、和谐。两位教师都是在不熟悉学生的情况下进行授课，如何尽快调动孩子情绪是教师面临的难点。宋艳辉和杨艳两位老师的开场白和师生互动游戏设计，亲切的谈话方式，集趣味性和启发性为一体，引人入胜，很快拉近了学生与老师的距离，放松了学生紧张的学习心理，创设了好的开端。生动、精炼的鼓励性话语激发了学生的自信。

宋艳辉老师的做鬼脸游戏的设计，让课堂气氛特别活跃。游戏是孩子们最喜欢的，通过游戏的操作，更能让学生掌握表情的特点。而杨艳老师则是利用欣赏品的方式让生说和普通人的脸有何不同来激趣。再利用课件播放形式各异的，不同色彩的脸，紧紧的吸引了学生的眼球，在直观细致地观察表情的同时，还激情引趣。两人虽然导入的方式不同，但是她们用生动的表情、精炼的鼓励性话语激发了学生的自信。

二、教学理念新颖，突出学生自主性

在课堂上两位教师注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教师是学生学习的指导者、帮助者，而不是灌输者，传授者。教具、范作典型。教师的示范大胆、简练、教学设计适合学生，贴近生活，设计体现继承与发扬、改革与创新的特点。两位教师的课都不以讲为主，以师生对话为主要的学习方式，极具启发性和引领作用。尽可能让学生参与其中，贴近生活、贴近社会，因材施教、分层教学都体现得淋漓尽致，让不同层次的学生都能有事做，有目标追求，并取得不同程度的提高。

《一张奇特的脸》是一节陶艺制作课，同时也是一节浮雕头像的制作课。头像虽然是雕塑造型中比较难的题材，但是应该看到，本课涉及到的造型并不是严谨的写实造型，而是充满浪漫主义情调的幻想，所以本节课无论是从题材的选取还是造型的难易程度，都是符合三年级学生的认知水平与兴趣点的。

杨老师在这节课用彩泥的方法制作一张变形的脸，在制作过程中又适当添加如线绳、牙签、玻璃球、羽毛等自己喜欢材质进行塑造。多彩的颜色，丰富的装饰让作品更生动，更有活力。让学生在兴趣的带领下积极主动参与，并通过操作，不仅是培养他们的动手操作能力、更重要的是激发学生的创作热情，启发学生大胆想象、大胆发挥、于奇特之中发现美、创造美。

宋老师在这节课用陶艺泥的方法制作一张变形的脸，作品在视觉上没有彩泥色彩艳丽，在装饰上也略显单调。但是本课的重点突出。教师提供了大量的夸张变形的图片和同龄人的作品，引导学生领悟到一张奇特的脸需要运用夸张变形的手法；在制作方面，鼓励学生大胆的创作，拓展学生的创作空间，结果呈现出了许多具有个性化的作品，似乎每一件作品都孕育着一个奇特的故事。使得教学重点突显。

两位老师的课各具特色，从大屏幕欣赏，再到黑板展示示范，让学生获得深刻的直观感受，本来抽象的课程学生很容易就能理解，整堂课朴实高效，学生作业非常成功。

三、教师综合素质很高 此次大赛课呈现的是各地的精英，教师的素质都很高，除去专业素质的体现外，教师的语言素质，教师对生成问题的处理能力，教师的学生的评价等都表现出教师良好的综合能力。各位教师对教材的挖掘，对教材资源的补充深刻而丰富；对课的内容，对手的理解诠释深刻；课的设计层层递进，流畅自然：对学生的评价多样且针对性极强，显示了教师丰富的教学经验以及驾驭课堂的能力。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。

通过这次听课活动，我收获很多。两位老师的水平很高，风格炯异，两节课都有很多值得我学习借鉴的东西。教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。以后的教学中我将继续努力，向两位教师学习。提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆创新去指导实践。

美术听课心得体会小结篇十二

通过这阶段的听课活动，我真的收获很多。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。

这阶段的听课活动让我了解了引人注目的`开场白很重要，作为一个老师大概要怎样去备课，怎样去吸引学生，一个好的导入可以让学生集中注意力，产生学习兴趣，觉得美术课有趣，就会带给学生一种身心的愉快，比较喜欢盼望上这个课程，也可以减轻同学们在其他课程的压力，课程导入好的老师，能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛非常强烈，互动效果也好，要怎样体现学生的主体性，如何提高了自主学习的意识，培养学生发散性的创新思维，以及交流与合作的能力，同时体验和感受生活环境的能力加强！这些都是作为一个老师备课该想到的问题！还有一点比较重要的是教学设计适合学生，贴近生活，贴近社会，在课堂上老师不是以讲为主，而是以师生对话为主要的学习方式，让让学生尽可能的参与到学习过程当中，教学源于课本但又不局限于课本，能使学生学的有趣和轻松，听了这堂课让我心里那块石头低了好多，也有了一定的的心理准备！

我认为上好美术课应该要注意以下几点

在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。我在听第三册的《会变的线条》一课时，教师结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条，从线条中去感受写生画的内涵及特征，以探究为主，让学生探究线条的变化，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。

传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我听第一册《太阳》时，教师让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的太阳五彩缤纷，五花八门，内容丰富。

在低年级美术教学中，小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面，这是他们长期模仿而产生的结果，下笔程式化，思维过程化，不是自己观察想象加工主动创造出来的画，而是不动脑筋的记忆结果，因此，针对这种情况就要动脑让学生去思维去想象，例如：通过投影录像示范画，出外写生，还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性，使他们自觉主动地去表现所想反映的内容，使学生心情抒畅，激发创作欲望，并对他们的作品及时予以表扬，使他们增强创作信心。例如：在《古代城堡》的教学中，主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡，陈老师出示他的示范的作品，而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏，活跃学生的思维，拓宽思维让学生展开想象，然后让学生完成自己的作品，完成可以放在展台上让大家观赏，这样学生制作认真、积极，作品形式多样，内容新颖，极富创造性。

素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。在听《棋牌乐——棋篇》的教学中，为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计制作有创意的飞行棋，在教学安排上，教师特意让学生准备诸如语文、数学、英语的一些复习题，充分发挥自己的个性意识，使学生完成有创意的飞行棋，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。

音乐具有强烈的情绪感染作用，能调动人的情绪反映。在美术课中相应地引用音乐教育，将更好地辅助教学。如在欣赏课中，我们一边听音乐，一边欣赏古典名画，如痴如醉的乐曲无形牵引我们的思想进入画境，感染画中的精神，画中的韵律，更强烈地激发感情，提高审美能力和审美情趣。

在教学中，教师也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

美术为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。

一堂小小的美术课，渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱，美术教师在课上既教书又育人，他们就像伟大的母亲一样。教学活动是一种情感的互动过程，不是机械的教师教，学生学的过程，而是一种充满情意的交流过程，充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂，而且感情是双方面的，要求学生有情感，教师首先要有丰富的情感，对学生充满深厚的爱，理解学生，尊重学生，关爱学生。

教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。要想实现这样的目标，关键在于提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆用新的教学理念去指导实践。教师示范也是把双刃剑。教学示范固然很重要，但有的教师上课时太依赖于示范，依然是一本书一支粉笔这样“空对空”对学生说教，使原先情趣盎然艺术感染力很强的内容被讲得干巴巴的，枯燥得没有一点“味道”，光示范没有积极正确的引导，那只能让学生变成井底之蛙了。学生的想象力创造力没有激发，只好照老师那样依样画葫芦，所画的内容千篇一律，没有个性，没有创造。这确实是我们美术教学的悲哀了。

怎样将学到的体会感受运用到自己的课堂教学中，我将会在今后的课堂教学中不断探索，使得美术教学更加生动，更具感染力。

美术听课心得体会小结篇十三

今天听了听了王露老师的美术公开课，让我久久回味，受益非浅。下面谈谈个人收获：

一、别开生面的导入开启好课之门

好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好。王老师引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣，学生马上被吸引住了。

二、教学理念新颖，资源运用合理。

王老师注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用；注重师生交流，把主动权教给学生。

三、教师综合素质的提高

一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。王老师让全体学生到讲台参展自己的作品，听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。

为促进我校综合学科教学教研水平，提高综合学科教师教学素质，接县教研室通知，经学校安排，本人于11月30日赴武汉水果湖二小观摩全省美术公开课大赛。大赛自11月30日下午开幕至12月3日上午闭幕结束，历时三天。期间，观摩了小学美术公开课4节、中学6节。这次省级美术课比赛，可谓高手云集，异彩纷呈，令我印象深刻，获益匪浅。

一、素质教育觉醒，各级学校重视。

正如省教研室领导在开幕式上说的，这次全省中小学美术公开课大赛是“空前”的，参赛单位最多，观摩人数最多。从大中城市武汉黄石，到偏远山区恩施土家族，各级学校领导都十分重视。许多学校不惜重金投入，比方说我们黄梅县一小，一人参赛，四人协作，有参与课前辅导的，有负责微机技术的，教具学具用车拉。当然，这是全国教学发展趋势，所以这种盛况不会是“绝后”的。

二、硬件设备完备，教师素质良好。

这次观摩学习，让我深深体会到硬件设备在美术课中的重要性。因为在省城，水果湖二小每间教室都配备好最新的多媒体设施。他们的投影机是可伸缩移动的，照度高，清晰度好，大白天在教室放影，不用关窗帘（也没有窗帘），画面细节也历历可辨。而且，他们的投影屏是触摸屏，老师可以直接在屏上用手指当鼠标，还能用手指在大屏幕上直接画出彩色图画，而不用老是返回多媒体操作台。

另外，所有参赛教师的综合素质都很高。当然，大多是年轻女教师居多。他们有个共同的特点，就是极具亲和力，能在几十分钟的熟悉学生过程中与陌生的学生完成沟通、互信、互动，让学生一见就亲的魅力，那是学也学不来的。标准的普通话，亲切的教态，高超的课堂组织能力，让人叹服。

三、教学目标明确，突出学生主体注。

省教研室领导在闭幕式上的总结讲话，有一句令我印象深刻：“基础美术教学课的目标不是将学生培养成为画家、设计师，而是让学生欣赏美、感受美，在美术活动和大自然中体味美。”

对此，我深感自己的认识不足。在平时的美术教学中，因为条件有限，总是以绘画教学为主。思想上总认为美术课不就是教师黑板上画幅画就行了，只要自己具备一定的美术基础就能上好中小学美术课。

在这次参赛教师几乎都是讲欣赏课、手工艺制作，而且都能做到“认知教学10~15分钟，动手实践20~25分钟，评讲激励5分钟”。很好的突出了“注重培养学生审美能力和动手能力”的教学目标。

诚然，学生绘画水平参差不齐，绘画课比较沉闷，不容易出效果，讲公开课难以把握，这也是参赛选手避开绘画课的主要原因。

四、教学设计独到，注重集体协作。

在我平时的美术教学中，由于教学条件所限，连最基础的教具和学具都不具备，所以课堂上往往以绘画教学为主，而且以单色线条造型为主。加之学生从小就缺乏美术基础训练，因缺乏功底而缺乏信心，因缺乏信心而缺乏兴趣。所以教学效果不佳。

比赛中唯一的一堂绘画教学课让我彻底改变观念。那是武汉硚口区 的一名女教师讲的小学二年级美术课。老师先通过比喻的方式让学生认识线条：波浪线、折线、螺形线；然后利用音效（水波、闪电、弹簧），让学生作用合适的.线条表达；练习中，展示6张只画了形状相同的一根线条的白板，让学生分6组，每人按自己的想象加一笔（一根线条），并涂上色彩，最后竟然完成了6幅完全不同而又极富儿童情趣的抽象画！在场的全体老师全部鼓掌致敬。

一堂难讲的绘画课，经过精心、巧妙的设计，学生从感知到认识到实践，气氛活跃，全体学生都得到了实践锻炼。而且因为是集体的智慧，每个学生都充满了完成美术作品的自豪感。

我想，在我们平时的美术绘画课上，总是让每个同学单独完成一幅作业，结果一定是大多数学生画不好，而且时间也不够，谈何自豪感，留在大部分学生心中的只有挫败感。

虽说这一堂课面对的是低学龄儿童的美术教学，但她巧妙的课堂设计，充分利用学生集体智慧，却是值得我们初中美术教学中借鉴的。

通过这次观摩学习，我深刻地体会到“三个不”：

1、美术课不等于绘画课。在今后的美术教学中，一定要注重学生审美能力、动手能力和创造能力的培养，同时渗透情感教育。

2、面对的是一群学生而不是一个个学生。要发掘学生集体智慧，培养集体精神，训练协作能力。

3、教学条件不是一课好课的必要条件。要做好课堂设计，充分利用现有设施，结合农村实际，培养学生审美能力，陶冶学生审美情操。