无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。

外国名著读书心得篇一

“傲慢让别人无法来爱我，偏见让我无法去爱别人。”太过傲慢，太过自傲，太过自我，让你对我退避三舍;太过片面，太过偏激，太过偏见，让你对我束手无策。在这一场傲慢与偏见的对峙中，在这一场自由与真爱的抗争中，在这一场尊严与人格的争斗中，我不知何时对你动了心，你不知何时为我伤了情。

《傲慢与偏见》这部小说主要讲述的是：有一位小乡绅名叫班纳特，他有五个待字闺中的.掌上明珠，这五个姑娘都各具特色，别有一番风情，也都拥有各自的恋爱观，人生观和择偶观。尤其是他那位二女儿伊丽莎白，更是小家碧玉，如花似眷，她的美就算用惊心动魄来形容也不为过。不过伊丽莎白最打动人心的，最勾人心神，还要数她那一身傲气，一腔志气，以及一心自强，自尊，自爱。

有一次娇美却好强的伊丽莎白在舞会上邂逅了故事的主人公达西，人人都以为这位家境殷厚，腰缠万贯并且风度翩翩的俊朗男子本该是伊丽莎白的白马王子，命中注定，可偏偏却事与愿违，好事多磨。伊丽莎白听闻达西为人傲慢，于是对他的好感荡然无存不说，还处处挤兑他，时时排斥他，这让对她一见钟情的达西心烦不易，苦恼不已。不过随着两人渐渐深入交流之后，他们总算是解开了心结，解除了误会，认清了彼此，爱上了对方。

伊丽莎白这个伟大的女性，让我们看到了什么是自尊自强，什么是自爱自惜，什么是坚毅果断，什么是理智成熟，什么是励志励诚，什么是人间真爱。

文档为doc格式

外国名著读书心得篇二

我很喜欢这样一句话，不要抱怨自己平庸，即使伟大也不见得生活的多幸福。

保尔是钢铁是怎样炼成的这本书中的主人公。我非常敬佩保尔不畏病魔侵扰和不怕命运挫折的百折不挠的革命精神。他时刻都在为革命事业而奋斗。他有一次不幸染上了伤寒，他凭他那坚强的毅力，奇迹般地从死亡线上走了回来了，重新义无反顾地走向火热的工作岗位。

人应该怎样活着?看完了这本书，我对这个问题有了最完美的解答。

我读着，读着，保尔那坚毅的脸庞，仿佛就在我的眼前，他，一个普通的战士，竟有钢铁般的意志。这是什么力量推动着他鼓舞着他前进呢?那不就是伟大的共产主义事业。这也就是他顽强地与病魔作斗争的动力。

这本书的作者奥斯特洛夫斯基说过：“钢是在烈火里燃烧、高度冷却中炼成的，因此它很坚固。我们这一代人也是在斗争中和艰苦考验中锻炼出来的，并且学会了在生活中从不灰心丧气。”从作者的这句话，我看到了保尔的一种钢铁精神，然而也从中领悟到任何人无论做什么事，都必须经过艰难险阻的考验，才能迈向成功。当然，如果失败了，也不应垂头丧气，要学习保尔乐观的态度，昂首挺胸，迎接生命的挑战，实现人生的价值!

人生本来就是一条坎坷不平的险路。如果，早就有人为自己铺好了未来之路，走下去就会使生活失去色彩变成一杯白开水，无味、暗淡。但丁说：走自己的路，让别人说去吧!这句话也可解释成另一种意思：属于自己的路，自然是自己开辟出来的。只有自己创造的东西，才能属干自己!在走上这条路时，就应明白自己必定会经受风雨的洗礼。但只要信念坚定，别人说什么又何妨?保尔不正是这样的一个人吗?他从不顾虑别人怎么说。

信念支撑着我们的信心，让我们鼓起勇气，向残酷的命运挑战，永不言败。

外国名著读书心得篇三

马克吐温曾经说过：“19世纪有两位杰出人物，一位是拿破仑，一位是海伦凯勒。拿破仑用武力征服世界，他失败了；海伦凯勒用笔征服世界，她成功了。”这个暑假我终于读到了海伦凯勒写的《假如给我三天光明》。

书中一句句优美的句子，描述了海伦凯勒不平凡的一生。海伦凯勒仅仅拥有十九个月的`光明，剩下的漫长岁月都是在黑暗中度过，但她不屈不挠，在莎莉文老师的指导下，她能和常人一样用嘴巴和别人沟通，最终以顽强的毅力考上了哈佛大学，成为世界上第一个受到大学教育的盲人。

看完这本书，我被海伦凯勒顽强的精神深深地感动了，身为正常人的我们，拥有健全的身体和优越的学习条件，我们有什么理由不去奋斗呢？一个又瞎又聋残疾人都能考上哈佛大学，我们更应该知难而上，不能让困难成为我们前进的绊脚石，当遇到困难时，我们绝不轻易地向困难低头。坚强是一种无尚的精神，我们值得学习的精神，海伦凯勒就是凭借这种精神成为美国著名的作家。

我们应该向海伦凯勒学习，当我们遇到困难和挫折，当我们遇到委屈和沮丧时，就应该想想海伦凯勒是怎么面对困难的。我相信：只要我们顽强拼搏，不畏艰难，我们一定能成为21世纪一块闪闪的黄金。

外国名著读书心得篇四

《水浒传》里的人物有鲁达(鲁智深)。武松，宋江，柴进，李逵。

《水浒传》里的鲁达，武艺高强，粗武钢勇，他的武器是两把斧子。而且他十分爱吃狗肉。甚至有一次，鲁达要镇关西把十斤精肉跟十斤肥肉剁成肉末。十斤骨头斩成细末。镇关西明白鲁达来学自己晦气。不愿干，鲁达便把两包肉末朝镇关西砸了过去。镇关西恼羞成怒，抄起剔骨尖刀，刺向鲁达，鲁达逃到街上。镇关西追来，鲁达就顺势按住他的左脚把他踢倒。

鲁达踏住他胸脯骂道：你一个操刀屠户，竟然称镇关西，欺侮金家父女!今叫你尝尝俺的拳头!只一拳，就把镇关西打得出气没有进气了。

武松是一个硬汉，大家最熟悉他的`故事，例如武松打老虎。这一天，武松摇摇晃晃上山，见一块大青石，便在那大石上休息了一会，这时忽有狂风刮来。武松心疑，又听得背后扑的一声，回头去却见一只吊眼白额大虫(老虎)，已落在背后!武松急忙一闪，闪到了老虎背后。大虫见没扑着武松，便前爪一搭地下，猛吼一声，把虎尾一甩，武松又闪到了一边。武松等老虎再次吼时，双手抡起哨棒，尽全身力气一棒击去，不料打折了旁边的树杈，哨棒一截两半。大虫咆哮，再次扑来，武松丢了半截棒，赤手空拳就势按着老虎的头。武松把老虎的头直往土里按，又举起拳头猛击大虫头部，终于把大虫打瘫了。

李逵是沂水县人，再戴宗手下当小牢子。《真假李逵》是一个很好的例子。李逵那天路过树林子，忽见有人涂黑了脸，拿了两把板斧喝令留下买路钱。李逵喝道：你是什么人敢拦老爷去路?那人说是李逵。李逵大笑，操起朴刀去战假李逵，假李逵挡不住想逃，身上已挨了朴刀，李逵抢前一步踏住那老家伙胸脯说：老爷才是黑旋风!然后挺着胸脯走了。

读了《水浒传》这部长篇小说，我仿佛认识了108个梁山起义的绿林好汉。从中让我感受到了：我们一定要学那些正直、行善的人，不能学那些专横跋扈、欺善怕恶的人。

外国名著读书心得篇五

一颗伟大的灵魂，百年前在俄罗斯的大地上发出光焰，最精纯的光彩照耀我们的心灵。在十九世纪末阴霾重重的黄昏，它是一颗抚慰人间的巨星，它的目光足以心音并抚慰我们青少年的心灵。在法兰西，多少人认为他不止是一个受人爱戴的艺术家，而是一个朋友，的朋友，在全部欧罗巴艺术中的真正的友人——列夫·托尔斯泰。

在有暇之余，我翻开了《列夫·托尔斯泰传》，从而来体会一下托尔斯泰的人生成长的艰辛历程。

托尔斯泰粗犷的脸又长又笨重，短发覆在前额，小小的眼睛，宽大的鼻子，往前突出的大唇，宽阔的耳朵，因为无法改变丑相，童年时倍感痛苦。他在一个叫卡赞的地方读书，成绩平庸，他是孤独的。

在他家庭的回忆中，好几个人为托尔斯泰采作他的《战争与和平》中的最特殊的典型人物：如他的外祖父，老亲王沃尔康斯基，叶卡捷娜二世时代_的贵族代表;他的母亲，玛利亚公主，这温宛的丑妇人，生着美丽的眼睛，她的仁慈的光辉，照耀着《战争与和平》。

虽然对于他的父母，他是不大熟知的(他的母亲逝世时，他还未满一岁)，但是他至少还能保持若干关于父亲的回忆。这是一个和蔼的诙谐的人，眼睛显得忧郁，在他的城邑中过着独立不羁、毫无野心的生活;他父亲死时托尔斯泰才九岁。这一死，使他第一次懂得悲苦的现实，心中充满了绝望。

然而不知不觉中，他为少年的热情、强烈的情感和夸大的自尊心所驱使，以至这种追求完美的信念丧失了无功利观念的性质，变成了实用的性质与物质的了。他慢慢地也学会了放荡自己。最后，有一样东西救了他：那就是绝对的真诚、坦白和善良。

外国名著读书心得篇六

当你占有了一本书，这本书也占有了你。

每个人都有自己的爱情故事。我们这本书的女主角——茶花女，也同样有自己刻骨铭心的爱情故事。身为巴黎交际花的玛格丽特，原来只是个贫苦的乡下姑娘，不知是什么不得已的苦衷，走上风尘女子这条路，后来成为巴黎上流社会著名的“交际明星”。玛格丽特有着一种不同于那一类人的气质，而其卓越的风姿更是衬托出了这种气质的与众不同。因为几乎每天身边都会佩戴茶花，因此大家都戏称她为茶花女。也许茶花是她对自己的渴望。

当一个风尘女子萌发爱情的时候，这种爱情起初像是一种宽恕，最后却几乎变成了对她的一种惩罚。茶花女的爱情在青年阿尔芒·杜瓦尔真挚的爱情下产生了。阿尔芒自从在歌剧院见到玛格丽特以后，就疯狂地爱上了她。在茶花女得肺病期间，阿尔芒每天跑来打听病情，却不肯留下自己的姓名。在玛格丽特的圈子里，只有身体健康才会有朋友。在她的四周，没有人对她付出真情，没有人是因为为了她而爱她。这位漂泊无依的风尘女子，因为阿尔芒为自己的吐血生病伤心难过和理解她的工作时，被他的痴情深深地打动了。

从此，阿尔芒成了唯一的这样一个人：在他面前她可以自由地思想和说话。阿尔芒的真挚爱情让玛格丽特产生了对真正生活的渴望，她决心摆脱百无聊赖的巴黎生活，和他到乡下生活。她背着阿尔芒卖掉了披肩、钻石、马……唯一的要求就是得到始终不渝的爱情。像玛格丽特这些飘忽不定的人一样，她也有着离奇的欲望和不可思议的爱情。在这段期间他们享受着浪漫，几乎过着神仙般的日子。

好景不长，阿尔芒父亲的出现打破了拥有的幸福生活。父亲的强烈反对，使得玛格丽特为了阿尔芒和他的家庭，只好做出牺牲。她像最高尚的女人一样冰清玉洁，别人有多么贪婪，她就有多么无私。像玛格丽特这样的高级风尘女子，作为情妇，就算会倾家荡产，男士都会感到无比的骄傲;可是说到作为妻子，则成伤风败俗。玛格丽特也懂，她心如刀绞地回到原来的生活。这无疑是自己给自己判了缓期执行的死刑，在她最后给他的一封信写到“她曾经一度享受过您的爱情，这个姑娘一生仅有的幸福时候就是您给她的，她现在希望她的生命早点结束。”到后来愤恨的阿尔芒不断地羞辱她，但她依然爱他，最终承受着精神与身体的双重折磨而死。

是她，茶花女，证明了伟大的爱情是经得起任何事情的考验。玛格丽特是一朵在黑暗中盛放的雪莲，雪白无瑕，透着白光。但是这光却那么微弱，飘渺，最终还是被黑暗这股强大的力量吞食掉。她也是一张弓，外表被剥食得一无所剩，而内心坚固、圣洁，为了能将箭射得更远、更准，她在不断绷紧自己，直到毁灭。

就像一百个读者有一百个哈姆莱特一样，我也有自己心中的茶花女，并且潜在地影响着我的人生。

外国名著读书心得篇七

记得初二时读过《简爱》。当时也只是粗浅的一看，只是觉得简是一个追求爱情自由的人，而如今真是常读常新。

简一个贫穷低微、长相平平、性格倔强、感情丰富，而且多才多艺。会绘画、弹钢琴、印象最深的还是她与别人对话时，你问一句，她答一句，从不多说。

简的童年是在黑暗中度过，父母双亡、寄人篱下，姨妈的嫌弃、表姐的蔑视，而她在绝望中振作，沉沦中重生。这是一个小女孩人格的力量。

离开了姨妈，在慈善学校中遇到了他的好朋友海伦，一个放弃现实高傲的天使，他的生命又像落日一样短暂、壮美。默默的离开了简。简的失友之痛，加上罗可赫斯特的诋毁，简倔强不屈，用她一张平凡的脸面对一切。六年的学生，二年的老师。见长大了。

于是作为一个家庭教师，他来到了桑菲尔德，在某个下午，她穿着那件青黑色的风衣，在路边遇到了罗切斯特，相见时，不知真的像罗切斯特说的那样，是简爱的魔力，把他的马摔倒了，还是别的原因。罗切斯特在简爱的身边摔倒。于是简爱的严肃、自重、认真、自强，深深的吸引了他。在某个夜晚他道出了他的心声：“我有时候对你有一种奇怪的感觉---特别是象现在这样，你靠近我的时候，我左边肋骨下的哪一个地方，似乎有一根弦和你那小身体同样地方的一根类似的弦打成了结，打得紧紧的，解都解不开。要是那波涛汹涌的海峡和两百英里左右的陆地把我们远远的隔开，那时候，我内心就会流血。”而正要结婚时，得知罗切斯特有了妻子，自尊自强使她绝然离开了他，最后得知罗切斯特为救跳楼的妻子，双目失明，她再次全身心的来到他身边。

简曾说过一句很有名的话：“难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实!”可能这就是简人格的写照，也是我喜欢简爱的原因，罗切斯特也曾说过：“jane you strang almost unearthly thing”这可能就是简的特殊之处!

这也怪不得简爱吧中，有一人写道：看完了《简爱》，让我对简爱这么个人也充满了敬佩之情。我想，我将来也得当一个像简爱这样的人。

外国名著读书心得篇八

陈英雄将《挪威的森林》搬上银幕的困难，不仅仅在于村上这部“私人性质”的代表作之难以处理(且是在两个小时的电一影而不是电视剧中)，还在于陈英雄的一贯风格：这种貌似一一团一和气的清新暖调，首先要大刀阔斧的，便是村上，或者说一切处理“青春”这一主题的作品首先要直面的芒刺。

不过，陈英雄恐怕不太同意“青春”的主题归属，用他自己的话说，这部作品“首先是个爱情故事”，这本来没有什么问题——有哪一部所谓的“青春片”不涉及“爱”、又有哪一部“爱情片”没有折射一出青春的流光溢彩呢?更深层的原因还在于，爱作为灵魂的出口，正如青春之于少年一样，是探出自身的壳，与外面的世界接触与碰撞的过程，这是患得患失的，也是踌躇不安的，既不乏对未知风景的朦胧憧憬，同样怀有对命定结局的隐秘彷徨。

然而，陈英雄却没有把重点放在这种自我与自我以外的张力上，而是定位在了三角恋的问题上。这种偏见并不是他的专利，《挪威的森林》中译本的封面题词便是“孤独的都市少年，徘徊于两位少女之间”。因此，这里恐怕不能排除出版社或制片方的利益导向可能起到的作用。那么，不妨从一些关键情节与角色出发，来看看导演自己是如何表现原著的。

村上将背景设置在60年代是有其良苦用心的(有学者提醒我们，绿子感兴趣的比萨饼、色|情电一影都是20世纪80年代以后才在日本出现的新鲜事物，而非原作设置的乡愁年份)。贝托鲁奇的《戏梦巴黎》、娄烨的《summerpalace》中都不算失败地使用过此种生理的青春期与时代的青春期合拍共振的比拟。对于村上，这种处理方式的困难在于，渡边是通过疏离这个时代的方式来保持现实感亦即对这个时代负责的，到了陈英雄那里，这一反向运动被简化为个人生活之于时代脉动的彻底绝缘，诸如绿子与渡边讨论marx(及紧接其后渡边向绿子父亲讲述欧里庇得斯)的段落被完全删除，渡边的沉重(“196一9年这一年，总是令我想起进退两难的泥沼”)完全失去了根基。

即使是在陈英雄讲述的这个纯粹的三角恋故事中，直子的部分着墨太重，以至于绿子的戏份删减许多，这不仅破坏了平衡感，更偏离了原著的题旨。水原希子死气沉沉的言行举止，完全没有传达出(以村上夫人陽子为原型的)绿子的“动”——作为直子之“静”的衬托与对照。原著中两处极其动人的描写：一是绿子如“印度打击乐的演奏者”般的高超厨艺，另一处是绿子拉渡边看某类型电一影时“饿虎扑食”般的专注神情——用渡边的话说是“较之看电一影，看绿子要有趣得多”。这里有两点值得注意：首先，绿子关注的“食”与“色”，正是与生命直接相关的两大主题;其次，绿子感兴趣的是烹饪(歪打正着的关西风味的菜肴)与看片(用她自己的话说是casestudy)，而非饕餮与纵一欲行为本身。诸如此类的精微细节几乎无一不在陈英雄的一一团一浆糊中被捣烂，观众也就无从体味渡边眼中绿子那种“难以抗拒的力量”。

渡边与直子的段落也许是全片不那么糟糕的部分，据说导演专门铺设了120米的轨道，以拍摄直子向渡边讲述她与木月过去的那一场，即使在原著中，这完全是一场室内戏。原著中，直子始终是沉静、几乎凝滞的，唯一的例外不过是生日那场剧烈但依旧无言的哭泣，而陈英雄似乎认为，歇斯底里的肢一体动作与狂躁的尖声叫喊才能够传达这位神经症少女的分裂内心，就像叙述只有在暴走中方能升华为某种行为艺术。《挪威的森林》的确是一部不讳言身体的作品，但肉一身在村上那里的意义恐怕不限于陈英雄的理解，不要忘记直子形容木月与自己的关系“就像肉一体的某个部分紧紧相连似的”，即使他们从未发生过关系。而水原希子——在她令人遗憾的表演外——在外形上也没有传达出小说中有着诱人身体的绿子所指向的生命力。直子的完美身体，作为尚未或拒绝同现实世界交锋的少年灵魂之化身，在渡边的眼中，因为“过于完美无缺”，甚至令人“感觉不到一丝兴奋”。

原著中仅有的两段彻底完成的肉一体关系明显地对应着两场死亡，在第一场祭奠中，身体在此前与此后都“打不开”的直子试图通过与渡边(她与木月唯一的'“与外界相连接的链条”)的身体交流走出为了保护自我而封闭自我的囚笼。这一尝试的失败直接通达至直子的死——渡边祭奠直子的方式同样是通过与直子生前挚友、玲子的身体仪式完成的，这既是对缺席的直子的哀悼，同样也是对先前未遂的身体之爱的某种补偿，这即是原著中渡边所说的“如同我与直子曾共同拥有木月的死一样，而今我与玲子又共同拥有了直子的死”。因此在原著中，对玲子的提议，渡边回答自己“想的同样如此”。而陈英雄却让渡边再三确认玲子的请求，还让玲子在完一事后感叹总算找回了自己的青春——死去的直子在这场没有音乐的祭奠中，终于形散神亦散了。

渡边的确面临着二选一的困境，却不只是两个女孩那么简单(我开玩笑说渡边的问题并不能在一夫多妻的制度中得以解决)。这是每一场青春所面临的必然抉择：或是为保全自我的纯洁与整全而弃绝“百孔千疮的生者世界”，或是在现实感中任自我在同外界的碰撞中支离破脆。这与直子绿子互为表里的对身体的态度是对应的，也是玲子口中“肯掏心”与“不掏心”的人区别的实质。绿子作为小说结尾处渡边呼唤的对象，代表了渡边最后的抉择。永远十七岁的木月与永远二十岁的直子重归“无人岛”，泅渡岁月之河的渡边与绿子也“必须为继续生存付出相应的代价”。小说在日本发行之初，村上将上卷设计为红色，下卷设计为绿色，大概也是“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存”的暗示。

既然在导演眼中，本片的主题是爱情或三角恋，敢死队、永泽、初美、玲子的枝节便被大量削减。即使是在这些少得可怜的配角场景中，陈英雄依然不遗余力地加深着观众对这部作品的误解。以永泽为例：不同于将迟钝作为盔甲的敢死队，永泽的存在感绝不稀薄，在村上的原著中，正是对经典文学的爱好才让他与渡边走到了一起，而陈英雄却让渡边为寻求性体验而找到了永泽，后者则将渡边手中的书扔进了垃圾箱。有人把永泽比作盖茨比，渡边比作尼克，这里的确有狂者进取，狷者有所不为的意思，不过，盖茨比是忠实守着他的(哪怕是恶的)心(黛西)的，永泽则把自己的心挖了出来。一方面，永泽喜爱的是巴尔扎克、但丁、康拉德与狄更斯这类没有“当代感”的作家，另一方面，他的身上又集中体现出现代性的恶，考外务省也好，寻花问柳也好，不过让他名正言顺地以冷漠的外衣裹起弥漫性腐蚀性的恶。用渡边的话说，永泽“把自己身上的不正常因素全部系统化、理论化”，正是韦伯总结的：理性化的非理性存在，是文明社会的症结所在。

初美正是永泽丢弃的灵魂，渡边在东大与外务省以外“唯一羡慕”永泽的地方即是这位“摇撼的恰恰就是我身上长眠未醒的‘我自身的一部分’”的女性，因此，在初美结束生命以后，永泽会感叹“某种东西消失了”，渡边则断绝了同他的联系。永泽与初美的结合、或曰一个有灵魂的永泽的下场，已为(同木月一样在十七岁)自一杀的直子的姐姐所暗示，这也是永泽绝不可能同初美结婚的原因。可惜片中的初美，美则美矣，神情姿态全然不对——倒是很像陈英雄把捉到的青春或爱情的浮光掠影。

尼采说：我们承受青春如承受一场重病。这一片群魔乱舞——无论这魑魅魍魉是来自外部世界，还是内心投射一出去的幻影——的森林，自己纵然是不乏狼狈地走出来了，可是我的弟弟妹妹、还有将来我的孩子，终究还要鼻青脸肿头破血流地走这一遭的。这篇文章，在这个意义上，是为他们而作的——虽然其中的悖谬在于：青春中的他们看不懂青春的文本，而一旦参透了这一切，便已不复青春。倪湛舸有过极其动人的描述：那位“总是抹鲜红口红的老太太”三句话之内必说60年代，“碧色的眼睛里俨然有当年的壮阔波澜，然后骂现在的学生，骂得我们恨不得打自己的耳光”——她却又凝视着这群青年人，“几乎掉下泪来地说：你们多年轻，多好”。

外国名著读书心得篇九

当学校发给同学们课外书时，我不禁拍手叫快--发给我的竟然是我心仪已久的《爱的教育》。这本书语言朴实细腻，故事感人至深，不知不觉我就泪流满面。

我跟着小主人公安利柯走进他温暖和睦的家庭，来到他丰富多彩的学校;认识他可敬可亲的老师，熟悉他活泼可爱的同学。感受马尔科为寻母亲历经千辛万苦，辗转几个国家的亲母之爱;体验老师“把学生当亲人看待”的师生之爱;感动安利柯和两位同学去看望重病中小泥瓦匠时担心落泪的同学之爱;体会意大利男孩爬到树上为掩护自己国家的军队，子弹穿破他的胸膛的祖国之爱......一个个感动人心的故事时时在眼前浮现。

《伦巴第的小哨兵》这个故事是这样的：意大利打败奥地利后，有一个村子仅存一个意大利男孩。后来,他为了掩护军队，壮烈、勇敢的牺牲了。读到这里时我的鼻子酸酸的，心里紧紧的，为男孩的死感到惋惜，但又对男孩子的勇敢拍手叫好。就像近年来日本一直想侵占我国领土--钓鱼岛一样，我很气愤，我是男子汉，我们一定保卫好我们的领土，学习意大利男孩的精神——为国家不惜牺牲个人利益，甚至生命。

《六千里寻母从亚平宁山脉到安第斯山脉》这个故事是这样的：十三岁的马尔科为寻找母亲，他经过27天寂寞哀愁的航行，找到母亲的主人那里，可是那家主人搬走了，马尔科又经过三天三夜的长途跋涉赶到地方时，母亲又一次随着富人家搬到一个叫图库曼的地方，马尔科没有放弃，又费尽周折去寻找，一路上他饱受虐待、责骂，是寻母这个爱的力量给了马尔科坚持下去的勇气，等他千辛万苦找到富人家时，已体力不支。而他的母亲也因长时间想家，想孩子，积劳成疾，躺在床上奄奄一息。正当这时，马尔科满身尘土出现在母亲面前，由于他的执着和坚韧，使生命垂危的母亲靠着这份亲情，从死神中夺回自己的生命，创造了奇迹，圆了团圆梦。多么可歌可泣的亲情故事呀!伟大的母爱情深意长，触动着我幼小的心灵，再也不为妈妈一句多穿一件衣服，好好学习等唠叨的语言而烦恼，再也不为妈妈的叮嘱多吃一口饭感到啰嗦了。

《我们的新老师》里，新老师语重心长的话，更让我倍感温暖。“同学们，我们将在一起生活一年，我们要学会珍惜这一年的时间。我的母亲去年去世了，我再也没有别的亲人了，以后你们就是我的孩子，我的亲人，我会真心实意的爱你们，也希望你们同样爱我。我不想惩罚任何孩子，因为整个班级就是一个大家庭，你们是我的骄傲”，老师这些朴实的话语，透露着浓浓的师生情，师生爱，让我感慨万千，老师能把我们当做自己的孩子，自己的亲人，这种师爱能不让我们信服他吗，作为孩子，我们时刻享受着老师与父母的关爱。在长大的过程中，我们即使不小心犯了一点错，也会得到老师和父母的宽容、谅解。而我们小小的进步也被老师与父母看在眼里，记在心里。

《重病中的小泥瓦匠》《美丽的心灵》《小抄写员》......读完每一个故事，我的心灵都感到一次震撼，进行一次洗礼，得到一次教育。我想：正在求学的我们，一定要好好学习，从生活点点滴滴做起，学会理解、谅解、宽容。我们逐渐在长大，要理解辛辛苦苦教育我们的老师，感恩养育我们的父母，用爱的行为准则来回报祖国，把爱心献给需要爱的人。

外国名著读书心得篇十

《卖火柴的小女子》这个故事首要讲了一个卖火柴的小女子在又黑又冷的大年夜里，由于没有卖掉一根火柴，所以不敢回家，最终冻死在街头的事。揭露了资本主义的漆黑，表达了作者对困苦公民的深切怜惜。

每逢我读到小女子划着火柴的愿望这一段时，心里总会不由的为小女子的凄惨命运而叹气。比起小女子，我是多么的走运，从小到大，咱们都吃饱穿暖，在家里，爸爸妈妈心爱我，在校园，教师同学关心我，我的日子是多么夸姣!

读完《卖火柴的小女子》后，我不由自主的想：咱们是祖国的花朵，时时刻刻都享受着爸爸妈妈教师同学的关心，只要咱们好好学习，长大后报答祖国，才对得起党对咱们的关心。