在观看完一部作品以后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，为此需要好好认真地写读后感。那么该如何才能够写好一篇读后感呢？下面我就给大家讲一讲优秀的读后感文章怎么写，我们一起来了解一下吧。

挪威的森林读后感篇一

《挪威的森林》其实是一个普通得不能够再普通的故事。在译文版的封面上，写着的“孤独的都市少年，徘徊于两位少女之间”或者“一首感伤的青春恋曲”这样恶俗又画蛇添足的文字，没有看过的人大概也能够猜到。少年渡边彻。十七岁便死去的好友。好友的女友直子。还有后来遇见的绿子。后来直子自杀。余下的，便是渡边和绿子。

第一次读这本书的时候，觉得它是阴冷的。木月的死。直子的姐姐的死。初美的死。这样的密集的自杀，却没有让人觉得一丝一毫的不自然。 死亡带来对生更加深入的探知，同时也让生命断裂开一个出口，督促着幸存着的人们去探寻。然而对人生自始至终没有把握的感觉，对诸多人事的无能为力，以及深深的孤独，却是一直深深存在于渡边和我们各自的内心。 慢慢的我却也渐渐能够明白其间一些温情。很大一部分，是来自那个叫绿子的女孩子。这个直率天真的女孩子，深知世间的诸多规律和困苦，却始终像个孩子一样任性。她有俏皮的短发，穿着短裙走在渡边身边，会往下拉一拉裙摆。有时候想象她说话的声音，应该是清脆甜美的。这样的女孩子始终是叫人喜欢的。 在书中的诸多出场的人物中。唯有绿子的人生是坚忍和完整的。其他人，不论是冷漠的永泽，高贵天真的初美，挣扎破碎的直子，还是落魄飘离的铃子，甚至是那个被当作笑料来讲述的敢死队，都只会让我想起来被撕裂的布匹。他们的生命是残缺的。

我不知道要通过怎么样的语言将那些感觉述说出来。就如文章最开初，渡边最开始回想起直子时，所讲到的那口井。那口井就在草地不知道何处，我们小心翼翼地行走，但总免不了有一个不小心，掉落其中，从此暗无天日，独自挣扎。 然而绿子有她一份没心没肺，一份假装盲目的天真。这个女孩子，是真正经历过生活琐碎的艰难的，从小得不到许多的疼爱，学校生活也并不如意，末了还要面对双亲逐个病逝。然而即便如此，她的内心却有着不可多得的笃定，对生本身有一股不顾一切的热切感情。想法单纯到只想要一个疼爱自己的男人，两个人在下雨天躲在被窝里面天南地北地聊天。

不记得是在哪一处的段落里，渡边说，只有见到绿子，才终于觉得自己回到了现实世界里面。绿子是他和外界世界的一处关联。否则他大概也只能像直子那般，在没有光亮的井底拼命抗衡，最终却只能选择死亡。 而我是直到后来成长了一点，才渐渐学会欣赏像直子这样的女孩。干净温婉，黑色直发垂散直下，有美好温润的身体和脸庞，看起来是弱不禁风的模样，叫人怜惜。她说话的声音应该是更加轻的，没有绿子那般有重量，但自有她的平缓坚定。

她倾注在自己的世界里，年少时候没有留下只言片语便自杀的恋人和亲生姐姐。她掉落在自己生命深处的那口井里面，浑身破损，即便用尽许多力气，拼凑在一起，却终究是费力和徒劳。

很多叙述都是寻常的，轻描淡写，从不过分执着于情绪，却像细细的针，没有声音地刺入内心的。这或许是村上最为打动我的地方。

从文字的最开始，他在飞机上，看见周遭陌生的人群，突然回想起来年少时候的恋人，那种感受，或许是需要一定的年岁来理解的。他说他渐渐难以想起直子的脸庞的时候，言语之间并没有太多着墨，却叫人内心跟随着他斗转星移。自己的身躯已经老去，记忆也早已经在时光和日后生活的琐碎时间里面被磨损和拼接，而故人也不再。即便当初再过深切的爱恋，也终究是枉然。

还有在阿美寮里面，同铃子在仓库里面吃葡萄，听她说起往事。其间有一些细节，也是真实的。而我曾经在某一段时间里，时常翻出小说的第八章来读。原因已经不是十分记得。但是会知道，这一章的开初，渡边的手被玻璃划破。 一些微小的地方，看起来似乎没有逻辑可循，然而读起来，却是叫人觉得自然而然，事情本就应该是这般发生。 可能自己还太年轻，还不能完全明白和理解作者的一些东西，但是还是无法掩饰我对这本书的喜爱。

挪威的森林读后感篇二

翻过最后一页合上书本，《挪威的森林》终于被我看完了！

《挪威的森林》在我很小的时候就听说过这本书，几次在书店也都有想买的冲动，或许是那时民族感比较强因为作者是日本人便一直拖着没买，后来因为找不到喜欢的封面，又拖了下来。今年寒假实在没忍住到底还是买了。

虽然以前就听人说起过这本书里面有开放的情节，也有心里准备，但是真正看到了之后还是有些尴尬。不是接受不了，毕竟都是19岁的人了！以前看的书就算有类似情节基本也会一笔带过，决不做过多的形容。看得出译者在这方面也做出了许多努力，极力想掩盖这一部分但为了不破坏结构该保留的还是保留下来了。

我还能说什么呢？感叹日本民风开放，文风也如此。

木月是这本书里第一个死的人，但我感觉他好像一直活着，像一缕魂飘荡在这本书的每一页，活在每个人的脑海里甚至侵入我这个读者的大脑，让我感觉他好像真的存在。惊叹村上的笔上功夫，如果不是经过长时间的沉淀是达不到这种境界。

我想每个人都会在年少时遇见这么一两个人。你对她（他）付出了很多注意力，知道她今天穿什么，知道她喜欢什么颜色，知道她的行为习惯。但就是这样的人有一天会突然悄悄的离你而去，然后留下自己一个人回忆。那时突然发现原来孤独是从美好的回忆里生出来的。

敢死队是我认为和木月对立的人物。用上了发条的机器形容他我觉得很合适，只要发条转足了他就根本停不下来。全书他是一个很轻松的角色，浑身散发出不自知的喜感。男主角每当快心烦意乱就想想他，然后“噗嗤”一声就什么烦恼都没有了，快乐的回忆总能冲散忧愁。虽然他也离开了，但他没有选择死亡，我相信他会活着而且有很规范的生活。他也确实活着，活在全书，活在我的心里。

书看到一半的时候我和朋友交换了意见，她说：“村上笔下的世界都是荒唐的，每个人都在寻找自己，也在分裂自己”。书中每一个角色我认为都是对立的，例如：直子和绿子、木月和敢死队。。。玲子算是一个缓冲，确实在这么极端的精神世界里如果没有一个缓冲那会让人很受不了。

永泽是个我想成为的人，做什么都可以凭喜好去做最好，他追求的世界只有自己很难容得下旁人，他的三观不是每天柴米油盐，他永远不会停追求的脚步。我渴望成为这样的人，但是不可能的，因为我清楚自己肩上的责任，不可能只为自己。我很喜欢初美这样的人，她是所有少年憧憬的类型，来源于内心的冲动、饥渴，她的吸引力由内而外，只是端坐着就像被太阳染红的柔和的云引人注目！但最后云还是散了，我第一次这么清楚的感受到什么是瞬间美丽，是被时间擦去的红色晚霞。

全书有许多过场人物，他们出场很有气氛，但并没有存在多久。人这一辈子遇见很多人，有些人你认为自己会和他发生很多故事，其实并没有，彼此只是过客或许会留下印象这么简单。

这是本由人组成的书，每个人都会选择不通轨迹，一群人散了一段故事也就结束了，但会有新的故事。而在故事结束之前我们能否有勇气留下适合自己的人？等到了最孤单的时候心里最需要的是谁的慰籍！渡边在最后在机场的人群中，躲在电话厅里呼喊着绿子。我很欣慰他在最后找到了自己需要的，对方也回应了……只是直子。

爱上一个人会把她放在心里很久，即使从来不提也不会忘记对方名字。我不认为这是对现任的不忠，因为有了对方才有了现在的自己。一起经历的事很久不去想肯定会很模糊，可人不能永远只为过去活着。还是要走出来，也不必担心那些离开的人，用一颗坚强诚实的心让他们活在自己心里！

挪威的森林读后感篇三

迷失的人就迷失了，相遇的人会再相遇。

死并非生的对立面，而作为生的一部分得以永存。很多人都会说，懂得很多道理，却仍旧过不好这一生。我想我可以从这句话乃至这本书中真正体会到什么，而不是看起来如何或是浅尝辄止。

渡边彻，叙述了全部故事。木月，与直子青梅竹马，两人十分喜欢渡边。木月自身的性格常被人认为是傲慢，所以朋友方面，木月只有渡边，对他极其热情，顾虑周到，心思细腻到不想让任何一个在场的人（其实就是直子和渡边）被冷落，可以说木月有着十分出色和完美的才能，但直到最后都对自己没有信心，以至他在直子面前都很颓丧。然而，太在乎别人的人往往坚强给别人看，脆弱留给自己，他无故自杀了。一年后，每当周日来临，渡边与死去的朋友的恋人直子幽会。不是作为道德低下的男人，反而渡边带着怜惜爱恋直子的心情，他明白直子需要的不是他的安慰故不能大胆给予，大学生活中不咸不淡，可谓是在心里迷茫的“苦吟”。

偶然间，渡边一次读到《了不起的盖茨比》时，认识了所谓“对死后不足三十年的作家，原则上对书不屑一顾”的永泽，如果说木月是仅对直子和渡边君有领导魅力，那么永泽是有能力在众人之上迅速审时度势，让人迅速察觉“此人是非等闲之辈”，这两人在信心上可谓是天壤之别，“不要同情自己，同情自己是卑劣诺夫干的勾当。”永泽对于深深追求他的初美薄情得很，“我没有同任何人结婚的念头，这点对初美也说得明明白白，初美如果想同某人结婚也是可以的，我不干涉；要是不结婚而想等着我，那她就等。”初美割腕自杀，永泽给渡边写道“由于初美的死，某种东西消失了，这委实令人不胜悲哀，甚至对我来说”渡边将信撕得粉碎，并以后不再和此人有往来。每人有其两面性，永泽那颗心既春风得意却又在阴暗的泥沼里苦苦挣扎。

绿子，和渡边在大学中遇到，家境艰难，母亲癌症死去，父亲和母亲一样得脑瘤，姐姐爱好坐在狂吼乱叫的车子上兜风，两人仅靠和亲戚经营的小气的“小林书店”度日，一手好厨艺，吉他唱歌不敢恭维，面对着附近的火灾，却坐在阳台上唱歌，“死了就死了呗！我们早已决定对未来的事来个不屑一顾！”没有温馨的家庭，得不到别人能得到的爱，就会对爱有独特的标准，“对某种人来说，爱是从根本上不值一提的，或者说非常无赖的事开始萌芽的。”

这书中，没有让人很崇拜的角色，有的只是我的影子。

对于只身独处的人来说，四月实在是不胜凄寂的季节，四月里，周围的人无不显得满面春风，人们脱去外套，在明媚的阳光下或聊天，或练习棒球，或卿卿我我，我却孑然一身，形影相吊。渡边在两次探望疗养院的直子（精神病），发觉直子可以回到现实世界了，可以与自己生活了，但却又得到病情急剧恶化，幻听很严重，生活难以自理的消息；同时面对着绿子真诚的爱情不能做出绿子心中的正确回应。浑浑噩噩，两处都难以摆平。

其实，这种境况随处可见。在风和日丽的天气行舟于湖面，既觉得蓝天迷人，又觉得湖光旖旎。倾心于某些人，再正常不过，只是随着世事长河流逝，留下的是一个或者无。

直子自尽，某种程度上是对自己的解脱。对于渡边，不管直子是否在世，两人注定无果。渡边对直子只是一种责任，并且不能放弃这种责任。渡边对直子的爱是毋庸置疑的，尽管爱的方式在某一过程中被扭曲的难以思议。绿子生性活泼，脑子灵活，渡边有缘与她一起共度余生，就像绿子说过的话“把人生当作饼干罐，饼干罐里不是装有各种各样的饼干，喜欢的而不喜欢的都在里面，如果先一个劲儿条你喜欢的吃，那么剩下的就全是不大喜欢的。每次遇到麻烦事我就这样想，先把这个应付过去，往下就好办了。人生就是饼干罐。”

这样，渡边继经历木月的永逝，又经历了一次伤痛。直子的死没有成为一个结点，而作为渡边的成长，再次延续了渡边的生命。

但是无论怎样的哲理，都无法消除所爱之人的死所带来的悲哀。那句话也一样，我们唯一能做的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。所谓成长，尽是如此。

挪威的森林读后感篇四

他们常常把折磨当作一种历练、一种激励、一种教训……

如果你已是一个成功者，那么只要你仔细回想一下，你就会发现真正促使你进步、成功的，不单是自己的能力，不单是朋友和亲人的鼓励，更多的时候，是你的对手激发了你的潜能，促使你不断进步、折磨是成功的阶梯，是人生最好的老师。只要在折磨中看到积极的一面，一个人就会在折磨中走向成功。

生活是自己创造的，每个人都会时常面临来自生活、工作和社会的各种各样的问题。我们的处世方法、工作态度、努力程度、思维方式和心态信念等等决定了我们一生的成败。不论干什么，我们都希望自己能够成功，都试图尽量避免失败或走弯路。

人生在世，难免要承受各种苦难和折磨。其实换一种眼光看待，这些折磨对人生并非是消极的，反而是一种促进人成长的积极因素。生命是一次次的蜕变过程，唯有经历各种各样的折磨，才能拓展生命的厚度。如果我们有朝一日功成名就，第一个要感谢的人就是曾经折磨过自己的人，因为正是他们使我们变得更加勇敢、坚强和自信。

本书强调人们要以积极的心态面对那些在工作、事业、生活、生命中折磨自己的人，将各种折磨看成是促使自己成长、激发自我潜能的机会，在折磨中不断汲取力量，增强自信，最终实现人生的幸福和事业的成功。当你面临挑战、遭遇挫折和感到无助之时，本书会给你以力量；当你迷茫、痛苦和失落之时，本书会给你以慰藉。

生命中的每件事或人，都给你一个清理能量、演进自己、向更高更远处提升的机会。你每处理过一个个案，你就不需再次经历这些，这也是给你最大的奖励。再次强调，你永远不会被别人伤害，除非你伤害你自己。你也永远不会被出卖、被低估或不被爱，除非你自己先对自己这么做。

不少人准备做一件伟大的事情，打破某个纪录或做出一项破天荒的创举。刚开始时，他们的梦想与野心十分远大，但是在生活的道路上，并不是时时刻刻都能随心所欲，一定会有碰壁的机会。一旦碰壁了，心情难免沮丧、低落，亲友或同事们的消极批评，更容易使自己受到影响，于是，他开始认为自己所定的目标超过了自己的能力。于是，最后便认为自己能力不足，净为自己找失败的借口，就像跳蚤主动降低自己的跳跃能力一样，想成功自然是不可能的。

认真地想想，对自己一向的态度是怎么样的，最后就会成为自己认定的那个模样。生活是由思想造成的，人必须以积极乐观的态度生活，一个人假使失去了憧憬未来的渴望，而一味活在自怨自艾的嗟叹中，生命自然就会像是一堆无法再燃烧的灰烬。

每个人都有属于自己的才能，而且绝对是独一无二的。不管是耐力、幽默感、善解人意还是交际天分都是可以帮助我们取得成功的有利工具。如果你忽略了这些才能，不肯好好发挥自己的潜力，不断拿自己和别人比较，那么只会对你的自我及自信心产生负面的影响。

挪威的森林读后感篇五

前段时间在微博上看到一个博主对林少华翻译的村上春树的作品产生了很大的意见，也列举出村上春树的很多作品被翻译得比较别扭的例子，之后便有很多博友在下方评论，对此有褒有贬……近来我也是刚看完林少华译的《挪威的森林》，博友中有人推荐说去看一下赖明珠译的，或许就会有所比较吧。这两天我也有去找过其他人译的，无果。

村上春树何以为村上春树，风雨飘摇中御舟独行的自尊与傲骨，或小桥流水，或茂林修竹。村上文学的基调就是孤独和无奈，以把玩孤独和把玩无奈作为一种人生态度，何尝不失为一种更为有价值的观念。

我认为书中的那位十七岁的少年——杜月是全文的主线，主人公渡边君与直子的相识、相恋、相知都与他脱不了干系。包括后来渡边在大学的生活，也少不了杜月的身影。给人一种杜月还活着的感觉。故事讲述的是主角纠缠在情绪不稳定且患有精神病的直子和开朗活泼的小林绿子之间，展开了自我成长的旅程。

每个人都有属于自己的一片森林，也许我们从来不曾去过，但它一直在那里，总会在那里。迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢。

有人说《挪威的森林》这本书人气持续的很重要的一个原因就是小说带有青春期迷失的救赎同时也激起了很多青春迷惘的少男少女们的共鸣。小说中的主人公们大多是青春期迷失自我的典型。无法确定自己在周围世界中的位置的19岁的渡边迷失了，对什么都不明白甚至表达都有困难的直子迷失了，永远17岁的杜月迷失了，“头脑的螺丝不知飞到哪里去”的直子迷失了，连永泽和初美也在青春期迷失了自己，恐怕只有绿子不曾迷失自己，对绿子来说，她有的只有寂寞。

整篇文章有属于初恋般青涩的美好，还有属于成熟生活的代表。我向往的是直子发病后住的那个疗养院，那个“桃花源”般生活的疗养院；会为之会心一笑的是“敢死队”大早上起来做广播体操；遗憾的是直子和初美的自杀，或许离开对她们来说是一种解脱吧，同情的是玲子的遭遇和她那一身的皱纹。

《挪威的森林》本是披头士的歌曲，在疗养院时，玲子就曾有向渡边和直子弹奏过这个曲子，直子每听此曲必觉得自己一个孤零零地迷失又寒又冷的森林深处，这是年轻必经的彷徨恐惧摸索，迷惑的表征。村上的小说为我们在纷繁复杂的世界提供了一种富有诗意的活法，而译者若能够把他的这种孤独和无奈的笔调翻译出来也是可以的。

在这个尴尬的年纪，偶尔看下别人的青春也不失为一种有趣的经历。

挪威的森林读后感篇六

最近忙着看村上春树的《挪威的森林》，很忧伤的一部小说。没有川端康成似的絮絮叨叨，行文流畅如汩汩奔涌的泉水。

小说的主人公渡边带着一身自我的傲气扑面而来，而另一方面他有着深刻的自省意识，不肯随遇而安，不肯同流合污。有着随和的外表，然而接近他慢慢了解他发现原来谦卑的外表下有着桀骜不驯的灵魂。他有着睿智的眼光，冷酷的表情，还有善良的本性。当朋友木月以自杀来逃避这个世界的污浊与混乱，渡边有着沉痛的悲伤。但他却不能效仿自己的只有，他还有他牵挂的直子。但或许这也并不是他能过在混乱与迷茫中生存下来的唯一原。他有与那个时代年轻人相同的迷惘与逃避，只是他知道他不能因此而放弃自己的生命。甚至当直子最终离他而去走进无尽的黑暗。与其说这是一种求生的本能，倒不如说他有着超越的眼光和智慧，尽管有时他会怯懦，尽管有时他会选择逃避，但那也仅仅限于一段时间之内。

是青春的青涩让他有不能承受的苦楚，然而他终于在爱与温暖的的包围中完成了灵魂的救赎。当爱已消逝走向没落的尽头，当直子将自己的身心交付给那无尽的黑暗，我们微微替渡边担心，他是否能够在光明消失后的夜晚迎来另一轮升起的旭日。然而我们终于松了一口气，当他在远方尽情的自由的同样是沉痛的放逐自己的身体与灵魂时，我们发现其实磨难已经早已让他的周围生出一层厚厚的盔甲来抵御外界的侵袭与寒冷。他曾与木月一样渴望永远十七八岁，而在那个细雨蒙蒙的夜晚在失去挚友的伤口尚未愈合时恍然醒悟自己除了坚强已经没有第二条可以走下去的路。这是一个经历大悲之后的生命发出的最为强有力的声音，仿佛有些沙哑，或许当他对自己说这句话时眼睛充溢这泪水，也或许是在那条泥泞的街上他满脸雨水对着黑暗的天幕喊出了这句乐观而有悲伤的话语。青春的光芒在历经黑暗后更加熠熠生辉，是生活让他学会了隐忍、内敛、坚强，也让他的身体不再游离于心灵的掌控。从某种意义上上讲一种新的生命在诞生。

忘不了小说结尾处石田玲子和渡边那近乎疯狂的吉他演奏，全是披头士的曲子，《挪威的森林》、《昨天》、《米雪星》……一首接着一首，一曲接着一曲。漫天飘飞的音符就像是暮春花树上雨点般飘然坠落的花瓣，纷纷扬扬的去赴一场华美的葬礼。难得一见的风景，数不尽的，剪不断的连绵的忧伤。直子是否就是春天的象征呢，匆匆而来留下美丽的痕迹又匆匆而去。若是如此渡边就是厚重的大地，用自己的善良包容让直子那颗脆弱易碎的灵魂得到些许的安慰与欢愉，让他终于有了一个可以依靠着静静停留的角落。靠在他的肩上她可以闭上眼睛抓着他的衣服而永远不用担心他会掉进那口不知在何处的幽黑的井中，她可以抵得住黑暗处任何坏的东西的诱惑，只要他能够让她静静地依偎着他。

时光渐渐流逝，我们的青春我么的.十七八岁也正在渐行渐远的走出我们的视界，然而也正是时间让青春的那层涩涩的外衣退去让那副并不十分壮硕的双肩毅然扛起对于周围的世界对于我们所爱以及被爱的人的责任。我们的肩膀终会走向壮硕，我们的脚步终将愈走愈稳。青春已经选择了另一种美而存在，华丽张扬的外表消失了，内心攒聚的明亮的光辉。青春不是离我们远去了，青春征用另一种形式更加深刻更有内涵的展示着她的美丽。看来善良真是个好东西，有他的收获那些迷失的方向终会重新回归，那些被遗忘的勇气终于在灵魂的步履维艰中选择了迸发与闪耀。有善良便有了被拯救的可能。

挪威的森林读后感篇七

第七天了，翻过359页，整本书算是画上了一个圆满的句号，然而留给我的却是问号，一连串的问号。木月为何而死？敢死队去了何处？直子又为何自杀？是在寻求解脱？这解脱又从何而来？来自自杀的木月还是自杀的姐姐？不得而知。看着捧在手中的书从厚到薄，我几乎以为我即将看到事情的结果，很快能够知道木月自杀的秘密，从而了解整个故事的始终，并讲与人听，然而并没有。把最后一页合上，细细想来，从木月死去的17岁到直子自杀的21岁，讲了许多，又似乎什么都没讲，越看便越发糊涂。不过既然看了，多少还是写写。

第一触感便是性，随处可见的性，毫不避讳的性，从不遮遮掩掩，如此说来岛国文化确实算得上开放。书中使我疑惑之处在于直子与渡边到底是怎样的关系？朋友？那是当然。恋人？看着也像。然而当他与绿子相互坦白的那一刻，我突然感觉他与直子其实可能并没有爱情，虽然该做的不该做的全都做了，而且双方都甚为享受，至少渡边是这样的，照玲子所说，直子同样如此。在我等看来，渡边的生活也算得上有些糜烂，也许与这个国度的文化有关，对性毫不遮掩。但能看得出来渡边是一个有责任感的人，在直子面临困难之时，他仍旧接受了绿子，能不能说明他爱着绿子有一部分是因为责任这个我不敢断定，但此刻的他已经是了。不过有一点得抛开来说，日本的性中是可以没有爱情的，且并不能把这看成是一种扭曲。

那么再来说说直子，直子是否爱着渡边？正如若干年后的渡边所言，没有，直子从来就没有爱过他。那么，就剩下两种可能。一是对渡边的报答，木月死后渡边是其仅剩的一个好友，甚至比木月对自己还要好；二是渡边一直充当着木月的角色，直子一直活在那个阴影之下。

一直想把整本书迫不及待的看完便是想知道木月为何而死？他的身上又隐藏着什么秘密？但是很失望，作者什么都没说，至少没有明说，所以只能略加猜测一二。一则长时间的相处使得直子和木月像是一个自给自足的系统，从三岁开始青梅竹马，形影不离，早早地体验了共同的美好的东西，木月也许想过要离开这样的生活，却不知如何面对一起十多年的直子，所以选择以死解脱。二则木月爱上了渡边，对的，就是所谓的同性恋。直子曾说过，渡边是他俩与外界沟通的媒介，木月总是想把最好的一面展示给渡边，几近于取悦，这很难理解为一般的基情，而他又察觉到渡边也喜欢着直子，一时不知如何面对。同时玲子的遭遇又是因同性恋而起，是巧合？还是作者的暗示？不得而知，不过也不重要。

书中意在写孤独，写理解，那么谁最孤独？是直子是木月？是永泽是初美？是敢死队还是绿子？亦或小说主人公的渡边？都很孤独，书中出现的每一个人都像一个怪胎，活在自己的世界里，但又有些不同。直子与木月活在自己的小圈子里，想挣脱却又怯懦，有些无奈；永泽浑身散发着光芒，他不需要理解，这种男人是来征服世界的，但却别无所求，包括爱情，包括爱情里一再忍让的初美。而这个可怜可爱可敬可惜的女子便在这种意念中寻求解脱，无果而终，有些凄凉；敢死队活着像个笑话，活成了所有人的笑话，唯独不是自己的，有些稀奇；那么渡边呢？渡边是最孤独的，可又是最不孤独的。因为他时常独处，可又不缺朋友，像他一样只为自己而活的朋友。同时他又和别人不太一样，应该说他更有一些人气，像活生生的人一样的气质，又特立又世俗，有时会孤独，关键是他喜欢孤独，并且善于化解孤独，这便是直子缺少的东西。把绿子放在最后，因为她实在是个人才，敢爱敢恨，经历过苦难后的那种洒脱，愈发坚韧。

渡边：在我的印象中，世上的人也都在辛辛苦苦拼死拼活忙个没完，莫不是我看错了？

永泽：那不是努力，只是劳动，我所说的努力与这截然不同。所谓努力，指的是主动而有目的的活动。不要同情自己，那是弱者的表现。

写了不少，但似乎并不是我想说的，有些东西只能在大脑里徘徊，连我自个都不知道是啥，一想就没了，可总归应该还是在的。

完毕！ ！

挪威的森林读后感篇八

用了连天的时间读完日本作家村上春树的长篇小说《挪威的.森林》，有一些不得不记下的感受，又担心记下的东西过于肤浅，然而怕又没有耐心，更多是怕没有时间继续读完第二遍，所以索性还是把自己可能尚未成熟的种种感受写落纸上。可能是习惯使然吧。

这是一本很封闭的书，没有过多地去叙写那个时代的背景，而且，我对于日本的文化和历史又知之甚少，这就是我担心不能深入理解作品的一个原因。我所说的封闭只是一个外界环境的封闭，而决非作品中典型人物心理上的封闭，相反，对人物的刻画上，它给了我很大的震撼力，不仅仅是身体上的震撼力，因为曾有人对我描述说这本书很黄，我感觉这失之偏颇，它更多地给我了心理上的震撼。这震撼很强烈，而且是全方位的强烈。

爱情、友情和性交织在一起，融洽、冲突、此起彼伏。从诞生到死亡的整个过程，充斥着忧郁、痛苦的挣扎和无所畏惧的解脱，畸形的性接触和近于病态的心理。抽象而出的一个个不正常的人，不正常的心理，把活的部分拖进死亡，又把死亡拖进活的部分，终于是从不成熟走向成熟。

你爱不爱我？这不再是可以简单作答的问题。女人往往会把爱和性搅和在一块儿，男人却会毫不犹豫地把他们分得很开。所以渡边不止一次地把爱的程度描写成像在春天的绒绿里和可爱的小熊打滚，很纯真浪漫的情愫。男人对于性的态度和女人往往大相径庭，永泽可以借以消遣，甚至近于病态的追求，渡边也一样，只不过他把性分的细化了，有爱的性和无爱的性，有性的爱和无性的爱，甚至更加可以细化到友情。

所以在文章开始处的伏笔更有意思，直子讲的那草皮掩过的让人毛骨悚然的井，男人会小心翼翼地去提防，而女人，包括直子，因为不怕，或者那怕只是潜意识的怕，所以终于掉进去，是偶然之中的必然。爱，走得太近，付出得太全部，就可能变成相互的伤害。这些与性无关。玲子拥有的仅仅是友情和性，所以有一份不完整的幸福。另外，玲子又是超凡脱俗的女性，她可以把性从爱中解脱出来，坦然面对美好的生活，这区别于一般，显得很不容易。

谈及作品中悲剧性的人物，直子和初美，虽然通往悲剧的路途，一个激腾一个平坦，但其根蒂都在于对性和爱有太完美的憧憬，想得到的完美又不可能，终于导致悲剧。而绿子则很幸运地拥有确实的性和允诺的爱，更加坚强和果敢的性格给她带来了看似较完美的结局。有更多的时候，幸福要依靠自己去争取。

总的看来，这是一本区别于以往的更模糊，其实包含更加深邃思想的书。现在是一定不能完全体会作者思想的，因为年轻，或许，再经过十几年的生活炼励，重读到这本书，重见到这篇文稿的时候，我会有更澎湃的感受。

挪威的森林读后感篇九

20岁如果是最美好的年华，那这本书会告诉我，20岁，我们还有太多的困惑，有太多的无奈。同时年轻的我们有这必然的叛逆和率真。这部由村上春树所写的百分之百的恋爱小说是那样的平缓舒雅，动人心弦，却有这淡淡的悲伤。

海潮的清香，遥远的汽笛，女孩肌体的感触，洗发香波的气味，傍晚的和风，缥缈的憧憬，以及夏日的梦境.这些组成了村上春树的世界，这或许是个模糊的世界，如果用泪水抚平会发现这里的清晰，这就是一种感动。

故事中的渡边仅仅是一个平凡的大学生，说他平凡因为他是一个活生生的人，有善有恶，有着自己的追求，在名著中摸索着世界，在枯燥的大学生活中完善着自己，同时帮助着自己所爱的人，他也并非完美，一样会以别人的缺点当作笑料，去讽刺别人，挖苦别人，在风月场所中发泄着自己的欲望，也许他是浪荡，也许是文化的差异，他放纵着自己，当同时他有着对爱情炽热的追求，在那个动荡的年代，他却对这些漠不关心，他追求的是自己的一种生活态度，一种真实的自我。如果对直子的爱是一种关爱，而对于绿子的就真的是一种感觉·，对爱的感觉，生活并没有让他做出什么抉择，但是自己却不得不受到束缚。

在与直子相遇之前的那些文字我所能感受到的是一个少年的困惑，对生活，对未来，对爱情，因为不懂得所有者许多荒谬的人生哲理，而这与我们十分相似，迷茫，疑惑充斥着生活的各个角落。与直子的偶遇就像是命运的邂逅，重新勾起对高中时代的那些美好，快乐以及痛苦和灾难。木月的死亡不停歇的笼罩着他们，也许渡边的感觉是痛苦，而直子更多的是绝望，木月的死对直子之后的死也是一种反射，同事都是对渡边人生的冲击，冲击着他的成长，成熟。

直子她本人甚至她的影子几乎出现在了每张照片里，且总是平衡了一些原本突兀的内容。于渡边君，直子是他的最爱；木月是第一个让渡边君感觉生死的人，而正是直子维系起了这两个人之间的交情；玲子在这组"照片"中的介入更与直子密不可分；至于绿子--渡边同样倾心的女生，由于有了直子而真正地突出了自己的个性特征；就连"敢死队"--与渡边住一寝室的有洁癖的男生，他那些生活轶事也因为搏得了直子的笑声而显得越发有趣。

如果要用一个形容词来描述直子，多数人会选择"精致"。于一个真正的女孩子而言，这应该是个很不错的形容词。直子的外貌有如芭比的精致，内心则精致的如一个瓷娃娃，敏感而又脆弱。直子留给读者的第一印象是她温暖的笑容，而到了最后，当上帝成全她的时候，才体会到，这笑容怕是直子保护自己的一种方式吧。直子有没有真正爱过渡边是整本书留下的一个悬念。直子对渡边的感情应该是源于内心的一种依赖。而她在自杀前告诉室友自己对渡边一往情深，实则是表现出了一种对现实生活的恐惧。直子幻想能生活在乌托邦式的地方，而这在物欲横流的世界是无法企及的。所以，直子可能并不属于这个世界，她的最终选择兴许是唯一能让她解脱的方法罢。

较之精致幽雅的直子来说，绿子是鲜活的，用现在的话来讲，是很现代的。直子是属于过去的，而绿子是属于现在和将来的。绿子是一个突破传统的女性，这同她的成长道路有关。在满是千金小姐的贵族学校中学习的经历打造了她叛逆的个性。事实上，绿子的个性不得不说是有些男性化的，而这多多少少也是吸引渡边君的原因所在。

两个女孩，两个世界观，两种生活，两种结局。

文章结尾，绿子问：你在哪里?而渡边却无法回答，这是哪里，我们并不知道我们的生活到底在哪里，那里的是真实的那里是虚假的，其实这些疑惑现在的我还无法找到答案，文章本身就给我们留下太多的疑问。也许这些的疑问就是需要我们在生活中去寻觅，这些能解答我们的未来我们的所需要的感受与自由。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚的那种日子，同时也是年轻一代人的真实的心里写照，寻找，摸索就这样成为了生活中的关键。

永泽和初美在文中笔墨并不是很多，但是留下了深深的印象。初美唤醒了渡边身上的一部分，一种少年时代的憧憬，一种无法在现实世界中实现的憧憬；永泽或许是渡边在潜意识中有些羡慕而在实际生活中不屑一顾的人物。

故事中有很多大胆的描写，直子与渡边的种种，而这些也偏偏写出了直子的那种性格，写在感受直子的心里的悲伤和凄惨，在直子身上能幻想出她的那种美好，却与这个社会格格不入，属于一种现实的幻想，所以他只能被安置在那个与世隔绝的地方，可在这个世界中是做不到真正的与世隔绝，所以在浪潮下我只能选择无能为力，现在给不了美好一分栖息地，可不同的绿子完美的在这个世界里享受着自己的快乐，她能在所谓的丑恶下找到属于自己的欢乐，他充满活力。乐观向上，可是生活一样在无情的蚕食着她，父亲的死，一个人的生活，但并没有改变着她，他像是一道阳光，给了渡边温暖和对生活的美好。

村上春树在文中有许多独到的感受和见解，这些话也许随着时间的推移会有着不同的感受，但是现在却能直击自己的灵魂，感受着那种震撼与魅力。

我渐渐能意会到，深刻并不等于接近事实。

这类的词句很简洁，但是很真实，也很深刻，如同说的那样不等于接近事实，事实是什么优势什么样的'，即使有过的深刻些难以体会到，我们总是徘徊在事实的周围，不轻信许多真谛，而这样就是年轻，就是轻狂，我们会自以为的当作事实来处理，因为我们敢，所以我们迷茫。

在追忆似水年华中有这样的一句话：当现实折过来严丝合缝地贴在我们长期的梦想上时，它盖住了梦想，与它混为一体，如同两个同样的图形重叠起来合而为一一样。现实与梦想总是这样与现实紧密不分，渡边，绿子，直子，每个人都在这个漩涡里纠缠，尝试，无论是得到还是得不到的，都在不知道为何的在做，渡边是清醒的，我觉得他也是迷惑的，在玲子那里的他真实的看到了自己的一些东西，渺小而且无助，可是渡边还是在抗拒，因为年轻，因为他还活着。

我曾经看过一篇对书中音乐的理解，这样写道：小说中的人物可以说都是音乐风格的隐喻，永泽的放荡如同瓦格纳，初美的古典如同宗教音乐之神圣，直子的古典与压抑如同勃拉姆斯，绿子的摇滚性格，衬托出渡边的犹疑品质，而这个品质，恰好是东方人的中间传统。比如小说中提到直子，除了喜欢渡边推荐的比尔，埃文斯，更钟情于勃拉姆斯的交响曲，钢琴，与大提琴，似乎也预示了她本身压抑的本性。勃拉姆斯一向被认为是以古典的压抑著称的。音乐的隐喻还可以映射到文化层面，直子与绿子两个人物，在渡边心中的地位，暗示了日本民族对待自己古典压抑的传统和漂放现代的西方摇滚的态度。小说结尾处，铃子演奏的五十一首曲子和后来的自然主义行为之间，其实有着一种联系，后者是前面铺垫的自然结果，欢乐送葬的隐喻，似乎是用更有生命力的西方音乐同日本的传统告别。如同文中所写到的那样，音乐作为小说的题目，衬托，乃至于线索，他在文中的作用是无法替代的，音乐贯穿着故事，也贯穿着角色，贯穿着他们的命运，为他们的不同的走势做着不同的见解和思考，在最后也给我们留下太多的悬念。