人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

汪曾祺的散文集篇一

没有喝过豆汁儿，不算到过北京。

小时看京剧《豆汁记》(即《鸿鸾禧》，又名《金玉奴》，一名《棒打薄情郎》)，不知“豆汁”为何物，以为即是豆腐浆。

到了北京，北京的老同学请我吃了烤鸭、烤肉、涮羊肉，问我:“你敢不敢喝豆汁儿?”我是个“有毛的不吃掸子，有腿的不吃板凳，大荤不吃死人，小荤不吃苍蝇”的.，喝豆汁儿，有什么不“敢”?他带我去到一家小吃店，要了两碗，警告我说:“喝不了，就别喝。有很多人喝了一口就吐了。”我端起碗来，几口就喝完了。我那同学问:“怎么样?”我说:“再来一碗。”

豆汁儿是制造绿豆粉丝的下脚料。很便宜。过去卖生豆汁儿的，用小车推一个有盖的木桶，串背街、胡同。不用“唤头”(招徕顾客的响器)，也不吆唤。因为每天串到哪里，大都有准时候。到时候，就有女人提了一个什么容器出来买。有了豆汁儿，这天吃窝头就可以不用熬稀粥了。这是贫民食物。《豆汁记》的金玉奴的父亲金松是“杆儿上的”(叫花头)，所以家里有吃剩的豆汁儿，可以给莫稽盛一碗。

卖熟豆汁儿的，在街边支一个摊子。一口铜锅，锅里一锅豆汁，用小火熬着。熬豆汁儿只能用小火，火大了，豆汁儿一翻大泡，就“”了。豆汁儿摊上备有辣咸菜丝——水疙瘩切细丝浇辣椒油、烧饼、焦圈——类似油条，但作成圆圈，焦脆。卖力气的，走到摊边坐下，要几套烧饼焦圈，来两碗豆汁儿，就一点辣咸菜，就是一顿饭。

豆汁儿摊上的咸菜是不算钱的。有保定老乡坐下，掏出两个馒头，问“豆汁儿多少钱一碗”，卖豆汁儿的告诉他，“咸菜呢?”——“咸菜不要钱。”——“那给我来一碟咸菜。”

常喝豆汁儿，会上瘾。北京的穷人喝豆汁儿，有的阔人家也爱喝。梅兰芳家有一个时候，每天下午到外面端一锅豆汁儿，全家大小，一人喝一碗。豆汁儿是什么味儿?这可真没法说。这东西是绿豆发了酵的，有股子酸味。不爱喝的说是像泔水，酸臭。爱喝的说:别的东西不能有这个味儿——酸香!这就跟臭豆腐和启司一样，有人爱，有人不爱。

豆汁儿沉底，干糊糊的，是麻豆腐。羊尾巴油炒麻豆腐，加几个青豆嘴儿(刚出芽的青豆)，极香。这家这天炒麻豆腐，煮饭时得多量一碗米，——每人的胃口都开了。

汪曾祺的散文集篇二

今天在整理书柜里的书时，看到了春节期间买的那本《汪曾祺小说精选》，一时间想到，似乎很久没有看汪老的散文了。

其实，汪曾祺老先生就像是我写作道路上突然出现的小确幸，他的文章清新细腻，平淡中又充满趣味，好像一杯清茶，青涩过后是无限的甘甜，让人回味无穷。

初识汪老，大概是在初中时，语文课本里有一篇汪老的文章，叫《端午的鸭蛋》，不知为何，我极其喜爱这篇文章，大概是因为自己是个吃货吧，对很多描写“吃”的文章都十分上心。每次看到这篇文章里描写的那些食物，比如“炒红苋菜”、“油爆虾”、“咸鸭蛋”等等，读起来就让人很有画面感，食欲也渐渐上来了。过后，我就去了解了一下这篇文章的作者——汪曾祺老先生，结果发现，汪老是个对“吃”文化很有研究的作家，他的散文里，有好多都跟食物有关，就连金庸老先生都说“大陆满口噙香中国我的作家，当推汪曾祺和邓友梅”，从那时候开始，我就成了汪老的书迷。

有人这样评价汪老的作品：没有结构上的苦心经营，也不追求内容的玄奥深奇，而是用平淡质朴的语言向我们娓娓道来。我觉得这就是最真实汪曾祺，他随和，简单，与世无争，在纷扰的凡尘俗世里过着自己觉得最幸福，最美好的生活，粗茶淡饭，柴米油盐，有事可做，有人可爱，足矣。当我深入了解他的文章之后，我知道，汪老真的就是一个再简单不过的人。他的散文描写风俗，谈论文化，回忆旧闻，遥寄乡情，我们可以在他的文章里看到花鸟鱼虫，瓜果蔬菜，各地美食。汪老用一种很淳朴的方式将我们引领到他精神世界的一方净土，让我们远离尘世的喧嚣，得到片刻的宁静。

我很喜欢读汪老的散文集，字里行间都是淡淡的清新和优雅。汪老很善于观察生活，体验人情世故。他所写散文的主题大多都是生活中的平凡小事，比如《夏天》中对夏天这个季节的细致描写，《泡茶馆》里对茶馆闲人趣事的生动刻画，每一帧都很唯美，让人读起来很轻松，很愉悦。

上个学期，我在大学图书馆里读了好几本汪老的散文集，汪老的文章不仅美和雅，就连名字都起得很诗意，像《草木春秋》、《葡萄月令》，这些读起来让人感觉口齿噙香，特别有味道。我当时特别喜欢《葡萄月令》这篇文章，从心底里佩服汪老的写作能力和对生活事物的观察力。从一月落雪到十二月葡萄入窑，每个月，葡萄的每个生长过程，汪老都写得十分地细致，葡萄生长明明只是一件再普通不过的事情，可汪老用很平淡又不失美感的语言将这样一件小事娓娓道来，更是让我们看到一幅清新淡雅的'葡萄生长图。

如果有时光机，我真想穿越到那个年代，希望能有荣幸和汪老在盛夏时节，躺在老槐树下的藤椅上，品一品茶，聊一聊好吃的食物，畅谈人生中的各种趣事，我想，那样的生活一定美好又惬意。

汪曾祺的散文集篇三

生活而能成家，可见此人的生活定是多姿多彩，情趣盎然，要比一般人更会打理生活，有着各种生活所需的妙招专长，能人所不能。

首先看了序言，知道主要选了游记和谈吃食两类文章，不免有些遗憾。虽说有个词语叫管中窥豹，可那窥到的毕竟只是管中的一小点，整个豹子是啥样谁知道呢。何况一向对游记类的文章不太感冒。游游逛逛，走走看看，写下的文字多是浮于表面的描摹眼前所见，这类描摹大多是模模糊糊似是而非。虽然作者在那津津有味很努力地想把眼前景物完美呈现出来，试图让读者产生共鸣，但很多时候都是让人雾里看花甚至莫名其妙。如果没有更多人文或其他东西掺入，很难动人，远不如看看实物实景的图画和照片直接而过瘾。

整本书看完后，感觉很好。作者语言描绘的功夫很厉害，对景物的描写很能传神，很多地方的白描都不错，在我看过的游记里算得上是比较好的。整个节奏是淡淡的平缓的，娓娓道来，不急不躁，不激不厉，悠悠然，很舒服。读丰子恺的文章也有这种感觉，那份从容的风采很感人。文质彬彬然后君子，这或许就是君子之文吧，读之可以静心。

对于吃食，作者是极其用心的，不论何时何地都对之给予了极大的关注。而且不避大小贵贱，南北西东，好与不好，一律有滋有味乐此不疲。读毕令人顿觉眼界一开，尤其是作者讲得野菜的内容让我心动，立即查找有关资料，狠狠补了下有关野菜的课。好多菜就是身边眼前的东西，都没怎么关注过。即使是每年都会吃的一些也仅仅是吃过了而已。看着那熟悉的叶片植株感到好亲切呀。世事洞明皆学问，不作有心人，怎成生活家。汪曾祺生活家之称诚不我欺。

这本书还有一部分内容也很重要，那就是汪曾祺的画。选了有二十幅画，基本都是菜蔬，花卉，充满了生活气息和文人情趣。画的优劣不予评论，图片印刷的也不太好，但基本路数反映了出来，与他的文字风格很搭。

这本书名为“生活家”，编选的文章内容主要是游记和吃食。然而读毕发现其实主体就是“吃”。因为，除了单说吃的文章，即使是游记，其中但凡能说到吃能拐到吃能和吃勾上联系的地方，作者都会毫不犹豫，兴致勃勃，大讲特讲，那怕一件事一段话重复出现也无怨无悔不厌其烦，必尽兴而后快。因此很怀疑“生活家”这三个字是否妥当，起码这本集子里生活的其他方面没有太多显现。没有读过他的其他文章，不知其他文章中是否能够补足这一遗憾呢？而且据序言里讲，这些文章还不能算汪曾祺散文的精品，很期待有机会能读一读他的精品文章，相信不会让人失望的。

汪曾祺的散文集篇四

中国最后一位士大夫是后世给汪曾祺的称号，而汪曾祺的散文我是百读不厌的。

在汪曾祺的笔下，我了解到了昆明的雨是清晰、优美的；长沙是热闹非凡的；云南的卖茶姑娘的歌谣是可爱的。在汪曾祺的文章中，我不仅是读着优美的散文，更是在云游着美丽的中国，游遍了祖国的大江南北。

汪曾祺就像是一名老顽童，人虽老了，但心从未老，在他写的随笔散文中，拔牙也是一样可怕，而不是什么人生哲理，如果有那就是要爱护自己的牙呀。在元宵节里，孩童的游戏他也能玩的津津有味，就算是再平常的事，再无聊不过的事，也能变得有趣生动，读汪曾祺的文章，总能发现生活原来这么好玩。

汪曾祺的文章相对于余华、海子这些大作家来说，更有人间烟火气，人情世故美，在汪曾祺的文章里你总能找到属于自己的那位置，可以是害怕拔牙的汪曾祺，也可以是大学里的青春男女，也可以是爱玩耍的高邮孩童。汪曾祺的所见所闻所遇到的人，或许他们怪怪的，但他们就这么鲜活地生活在我们身边呀。

汪曾祺的文章不像林清玄的散文有种人生哲理美和佛性美，他的文章更能让我找到人生的共鸣。

汪曾祺的散文集篇五

汪曾祺的作品中最吸引我的地方是他的语言文风。汪曾祺的作品是可以读出生活的。这是源于作家对生活的真诚吧。他所写的都是自己熟悉的生活：旧时代的高邮小城、西南边城昆明、文化界的故旧师友、西南联大的师生、北京京剧团的戏曲演员;故乡的大淖、荸荠庵，昆明的白马庙等。

他的作品中总有他自己过去生活的影子，所以写起来有真切的认知，有感情。

汪曾祺的作品，我看得较多的是散文。下面我将从他的散文中举几个例子，分析一下语言，表达我的感受和观点。

那棵龙爪槐是我一个人的。我熟悉他的一切好处，知道那个枝子适合哪种姿势。云从树叶中间过去。壁虎在葡萄上爬。杏子熟了。何首乌的藤爬上石笋了，石笋那么黑。

《花园》这篇散文读起来颇有趣味，语言十分的生动活泼。对景物的刻画很好，文字虽是印在纸上，纸虽是平面的，但眼前看到的是立体的，是鲜活的，是有生命的。

感觉手是可以触摸到它们的，《花园》中所塑造的景物那样真实地出现在我眼前，唤起了心灵最柔软的那部分，好像又回到了小时候。

汪曾祺的作品是有生命的，在于他的语言平实、生活，它所描写的东西也是如此，平凡渺小，但却凝聚着巨大的能够打动人心灵的力量。汪曾祺用心感受生活中的快乐和温馨，贴近的观察生活。源于生活却高于生活。

汪曾祺描写的胡同中的场景很生活、真切。人物的特点很鲜明，虽描写每个人物只有简短的一句话，但他抓住了人物的细节，抓住了人物的魂。汪曾祺对风俗的关注体现了他对民族集体生活和文化的喜爱。

汪曾祺在《咸菜和文化》说：我们要在小说里表现的文化，首先是现在的，活着的;其次是昨天的，消逝不久的。理由很简单，因为我们看得见，摸得着，尝得出，想得透。汪曾祺写的《胡同文化》语言平实，贴近生活，也是希望把这种文化以最简单真实的方式传递给更多人，让这文化更好的延续下去。

正如汪曾祺所说的：他所追求的不是深刻，而是和谐。

他用朴素着实的语言记录生活。归有光的“以清淡的文笔写平常的人事”也尤其受他推崇。汪曾的文学作品展示了现代汉语写作的另一种可能，那就是从活的传统和活的生活中汲取营养。

汪曾祺的散文集篇六

在任何情形之下，那座小花园是我们家最亮的地方。

虽然它的动人处不是，至少不仅在于这点。

每当家像一个概念一样浮现于我的记忆之上，它的颜色是深沉的。

祖父年轻时建造的几进，是灰青色与褐色的。

我自小养育于这种安定与寂寞里。

报春花开放在这种背景前是好的。

它不至被晒得那么多粉。

固然报春花在我们那儿很少见，也许没有，不像昆明。

曾祖留下的则几乎是黑色的，一种类似眼圈上的黑色(不要说它是青的)里面充满了影子。

这些影子足以使供在神龛前的花消失。

晚间点上灯，我们常觉那些布灰布漆的大柱子一直伸拔到无穷高处。

神堂屋里总挂一只鸟笼，我相信即是现在也挂一只的。

那只青裆子永远

眯着眼假寐(我想它做个哲学家，似乎身子太小了)。

只有巳时将尽，它唱一会，洗个澡，抖下一团小雾在伸展到廊内片刻的夕阳光影里。

一下雨，什么颜色都郁起来，屋顶，墙，壁上花纸的图案，甚至鸽子：铁青子，瓦灰，点子，霞白。

宝石眼的好处这时才显出来。

于是我们，等斑鸠叫单声，在我们那个园里叫。

等着一棵榆梅稍经一触，落下碎碎的瓣子，等着重新着色后的草。

我的脸上若有从童年带来的红色，它的来源是那座花园。

我的记忆有菖蒲的味道。

然而我们的园里可没有菖蒲呵?它是哪儿来的，是哪些草?这是一个无法解决的问题。

但是我此刻把它们没有理由的纠在一起。

“巴根草，绿茵茵，唱个唱，把狗听。

”每个小孩子都这么唱过吧。

有时甚么也不做，我躺着，用手指绕住它的根，用一种不露锋芒的力量拉，听顽强的根胡一处一处断。

这种声音只有拔草的人自己才能听得。

当然我嘴里是含着一根草了。

草根的甜味和它的似有若无的

水红色是一种自然的巧合。

草被压倒了。

有时我的头动一动，倒下的草又慢慢站起来。

我静静的注视它，很久很久，看它的努力快要成功时，又把头枕上去，嘴里叫一声“嗯”!有时，不在意，怜惜它的苦心，就算了。

汪曾祺的散文集篇七

这位可爱的“老头儿”，快乐地度过了一生。他虽然生长于战乱时期，漂泊于他乡，但仍未忘却家乡的一草、一木、一花、一人。他颇负盛名，但在家中，却只是一位“家庭煮夫”。

一杯浓茶，一支钢笔，一沓稿纸，这是他的“文房三宝”。一天中，只有两三个小时的时间用来写作，其余的时间抑或作画，亦或闭目养神，怡然自得，仅此而已。

他19岁离开家乡高邮，四处求学，在西南联合大学就读中国文学系。这段时光是沈从文他比较为辉煌，也是比较为放纵的年华。他的老师朱自清、闻一多、李叔同，都是后人眼中叱诧风云的人物。那个年代的师生，是真正的民族脊梁。

61岁的他重回故乡，乡音无改鬓毛衰。坐在大运河的船上，他思绪万千、热泪盈盈。岁月在他的脸上刻下了痕迹，当年酷似周总理的英俊外表也不复存在，但没变的还是那颗赤子之心，谁曾想到，他对家乡的回忆一就是凭着19岁之前的生活萃取出来的？时隔42年，家乡的美食、人文、风景，都还历历在目。可见，家乡对一个人的影响是深远的。

今年，是这位“老头儿”的诞辰100周年，他虽已离我们而去，但当他归来时，仍会是那少年般的心。

一位散文大师，一位画家，从外表看，只不过是一位普普通通自己逗自己乐的小老头。但在他的笔下，我们却能够读出世界的阳光和抹不去的乐观。

他就是汪曾祺，一位开朗、豁达的老人！

汪曾祺的散文集篇八

汪曾祺，中国最后一位士大夫，二十世纪最伟大的文学家之一，当代文坛巨匠，抒情的人道主义者，最后一个纯粹的文人，沈从文先生的入室弟子，最浪漫的散文集，最值得品味的浪漫作品，最值得回忆的艺术与生活的代表作。能与这本书相遇，更是小女子的荣幸。

古往今来，描写吃的文章倒是不少见，像老舍的《骆驼祥子》啊，梁实秋的《雅舍谈吃》啊，许多许多，更是将美食描写的淋漓尽致，而汪曾祺先生的吃却更别具一格。虽平淡，像菜谱一般，却处处流露出人间真情，引来无限遐想。

我原本就爱好美食，以至于入神般去品味这篇文章，更是受益匪浅啊!内容呢，都是生活中的食物，而汪先生却写的行云流水，妙笔生花。例如在《故乡的食物》一文中，开头引用郑板桥的话：“天寒冰冻时，穷亲戚朋友到门，先泡一碗炒米送手中，佐以酱姜一小碟，最是暖老温贫之具。”听着这句话，有种特亲切的感觉，炒米比较省事，比下一碗挂面还要简单，一般吃泡炒米，是要抓上白糖的，这便是郑板桥话中的含义。

还有种食物，叫“焦屑”，就是用糊锅巴磨成碎末。它也像炒米一样，用开水冲冲，就能吃了，无论是炒米还是焦屑，除了方便，还有一层意思，就是应急。当时，县境内开了仗，我们用这种食物度过的。处于社会底层的人民，用一碗炒米，焦屑温暖着彼此的心灵。令我感到敬佩地是，作者在如此乱境之中，依然淡定从容，乐观安静，像文中说的：“晚上，爬到吕祖楼上去，看双方军队枪炮的火光在东北面不知什么地方一阵一阵地亮着，觉得有点紧张，也很好玩。”真是乐观啊!也是如此的热爱生活，热爱生命啊!

在作者的吃的部分中，用简单的话语，写出了各种美味佳肴，可以称他为美食家了。

在这本书中，内容有叙事的，有抒情的，有释理的，这些散文文笔细腻，结构合理，条理清晰，文中又渗透着作者丰富的社会生活和复杂的内心世界，真可谓一部让我受益匪浅的好书!

作者：娄树娟

公众号：大张庄中学

汪曾祺的散文集篇九

仲夏时节，手捧汪曾祺散文集《人间草木》，从他清浅勾勒的笔墨里，却分明看到了春的蓬勃和世间的祥和。这些荟萃汪曾祺恬淡智慧的经典之作，集中代表了先生四十多年文学创作的思想精华，从容淡泊的叙述里，一幅宁静安详的和谐图徐徐在眼前展开。

书中所辑录的篇目，最早的写于上世纪四十年代，但大部分是汪曾祺写于后半生的作品。写作风格也由最初的华丽蜕变到后期的朴实，写作技巧也是逐渐臻于至境。全书共分“人间草木”、“四方食事”、“脚底烟云”、“联大岁月”、“师友相册”、“平淡人生”“文章杂事”等七辑。既聚焦各色花草景致，又书写故乡和各地美食，恬淡至性的笔墨里，泛着汪洋的文化气息。此外，还有游走性的笔记，真实记录着徜徉山水间的心情，流露出探访各地人文风情时的点滴欣喜。

对于师从沈从文的文学大家，西南联大的那段求学生涯，一直是汪曾祺笔下常常提及的话题，此番在《人间草木》里，汪曾祺用写实的手法，述说着寒窗苦读的艰辛，深情讲述着与恩师间的坦诚交往。或许是这种真挚的师生情触动了汪曾祺的心弦，让他由此又联想到了自己的生身父母，在本书中，他完全抛弃了游山玩水时的闲适和散淡，专门在“平淡人生”这辑中，用大量深情并茂的文字，写下了对父母的回想和怀念，彰显出汪曾祺重情重义的孝子情怀。毋庸赘言，作为现代文坛独树一帜的文学大师，汪曾祺对于文学创作自有一番独到的见解，这些心得体会也悉数收录在本书中，他既谈小说和散文的创作之道，也与读者分享多年从文的经验之谈，字里行间尽显汪曾祺对中国文化的敬仰和自信。

汪曾祺是一位真性情的作家，行文落笔简洁自如，往往寥寥几笔，就描绘出人间风情万种，在空灵幽静的意境里常让人浮想联翩。其洗尽铅华的文字亦如他灵动脱俗的书画，真实映照着他洒脱不羁的人生。所以，品读汪曾祺的文字，尤其是他的散文，根本看不出他轻车熟路驾驭文字时的刻意做作，他的功力总是在悠闲轻适中，不着痕迹地流露出来。那些平淡的字句好似泉眼里冒出的股股清泉，清澈明亮，汩汩流淌中还常常泛着生活的甜香，轻啜一口，总是那么回味绵长。这种出神入化拿捏文字的至高境界，在他谈及家乡和各地美食的篇章里，几乎得到了淋漓尽致的体现。如写昆明野生菌一章里，写菌的品种不仅繁多，而且制作花样还层出不穷，从他不急不缓的表述中，已然闻到了这些野珍的草木芳香，一种急于品味人间美食的征服感，早已被他情趣盎然的文字俘虏殆尽。

在《人间草木》里，汪曾祺由风情也触及到了人生。但他绝不是浅白直露地来一通说教，而是把他对人生的理解对生活的感悟，悄然隐喻到笔下的一花一草一人一事里。先生一生经历坎坷，曾遭受过非人的待遇，但他鲜有愤世嫉俗的冷嘲热讽，更没有躲到一隅做生活的旁观者。他就像一个充满了童趣的告白者，流连于世间缤纷的草木间，闻着悠悠花香，品着四方美食，赏着九洲盛景，在触景生情中，还不忘当年一路走来的诸多不易……虽然生活对他有过不公，命运也对他有过苛刻，但他依然心怀感激地拿起笔，摊开洁白的稿纸，尽情讴歌着人间的美好和祥和。读这样的书，我们感觉不到生活的压抑，也没有心机上的负累，在他活色生香的文字里游走，内心的欣悦感禁不住油然而生。

古人说得好“仁者乐山，智者乐水”，汪曾祺以《人间草木》为题，足见他对大自然的草木有着很深的感情。而草木又是与山和水不可分割的一部分，从这个意义上说，汪曾祺其人也好，其文也罢，完全称得上是智仁相间的大师。故而，读懂了他笔下的草木，也就读懂了他那颗包容万物的智者仁心。