初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿
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初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇一
本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。
基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为：认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》；情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。
引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。
（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：
2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。
（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。
最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：
一、创设情境，引人入胜；
二、学唱歌曲，演绎音乐；
三、查找音乐，拓展延伸
三、教学过程：
（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，引导学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。导出课题《长江两岸》。
（二）学唱歌曲，演绎音乐：
1、完整欣赏全曲，引导学生初步感受歌曲的意境。
欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（※）（学生们可能会说出一些比较相符的答案）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。
2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。
读歌词，品意味。歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。
看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱激情。
3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并引导学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析宋祖英的演唱，增加感性认识。最后，我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。
（三）、搜集音乐，拓展延伸：最后，我将总结全课，推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。
初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇二
大家好。
我是来自辽源地区东辽县渭津中学的音乐教师刘彩霞，我说课的内容是初中七年级人教版音乐教材第13册，第四单元第一课时《行进中的歌》。
本单元涉及了多种不同风格的进行曲，根据教学内容，我确定第一课时内容为两大块：1是欣赏《中国人民解放军进行曲》；2学唱歌曲《当兵的人》。
本节是以唱歌为主的综合课。《当兵的人》是一首极具阳刚之气的进行曲，歌曲为bb大调，4/4拍子，由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被誉为是“真正军人的歌”，歌曲为单二部曲式结构，两个乐段音乐情绪不一样，在演唱时要注意，控制好声音和力度，正确表达歌曲的思想内容。
由于进行曲是学生从小到大接触较多的一种音乐体裁，《当兵的人》这首歌在人民群众中也广为传唱。所以教学难度不是很大，但是要想让学生更好地感受并体验进行曲那种节奏鲜明，铿锵有力的特点，就需要充分调动学生学习的积极性，创设一个良好的教学情境。因此，在本课教学中，我坚持以新的课程标准作为教学的指导思想，以学生的自主聆听，感受体验为主线，在教学过程中，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位，创设相应的情景，引导学生用肢体语言去表现音乐，调动学生学习歌曲的热情，自主跟唱、表演，并进行自评、互评，采用现代化教学手段，丰富课堂内容，真正做到面向全体学生，关注个体差异，给学生足够的想像空间，并提供展示个性才能的机会。充分建立民主平等的师生交流关系，从而有效地提高课堂教学效果。
1、喜欢聆听并愿意演唱进行曲风格的歌曲。
2、了解进行曲的风格及特点。
3、用坚定有力的声音，激昂的情绪演唱《当兵的人》。
重难点：了解进行曲风格及特点；把握好歌曲的情绪，正确演唱《当兵的人》。
下面，我详细阐述一下，本节课的教学过程：
本节课我设计了六个环节：
学生有秩序地随“运动员进行曲”进入教室，分男生、女生坐好。导入新课：今天这节课，老师带领大家共同走进进行曲，学习“行进中的歌”。
完整聆听《中国人民解放军进行曲》的声乐演唱，从音乐情绪变化及曲式结构上了解进行曲的节奏鲜明、旋律铿锵有力的特点。结合画面谈谈带给你的感受。请同学们总结进行曲及特点。（出示大屏幕）
根据课标要求使学生达到能用正确的声音，情绪，表现歌曲的思想内容，并培养大胆、自信的、独立歌唱的能力。
1、这首歌曲突出表现了什么内容？
2、歌词中的“一样”和“不一样”指什么？
3、哪个乐句最有力，情绪最激昂？学生做出相应的回答。根据歌曲的演唱要求，进行母音“a”的发声练习。
轻声跟唱《当兵的人》，并根据学生的学唱情况加以单乐句的节奏、音准及力度的指导，可采用模唱，对比等方法。对学生的跟唱进行点评之后，再跟唱一遍，并提出指导性意见。
在演唱中，教师用富有激情的指挥辅助学生的演唱，并调控好两个乐段的演唱情绪。
变换不同的演唱形式进行练唱，要求声情并茂，教师弹琴伴奏，正确表达歌曲的思想内容。对学生的演唱做出点评，给予鼓励。
1、进行曲风格的歌曲有哪些？
2、再次演唱《当兵的人》，用肢体语言感受进行曲，适合走步的特点。
进行曲这种体裁坚定、昂扬、催人奋进，鼓舞了世代人民为自己的理想而永往直前。愿我们在座的每一位同学都能以顽强、自信、乐观、拼搏地态度去面对自己的人生。以踏实有力的步伐迈向自己的人生目标，谢谢大家！（再见）
同学们随运动员进行曲走出教室。
初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇三
【摘要】
【关键词】音乐，潜力，培养
对音乐的兴趣与爱好，这艺术修养无处寻找，怎能去鉴赏音乐、感受其美？其次是受传统专业音乐教学的影响。专业音乐教学的基本手段就是用超多的强化技术训练，并透过淘汰大多数来选取少数音乐人才。上述两个原因其根源还是对音乐教育的目标认识的模糊，把音乐艺术教育降格为音乐技术教育。
音乐教学在发展学生的智力、培养多方面潜力方面，具有其他学科所不具备的优势。在传统的音乐教学中，学生学习音乐的途径完全是建立“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了唱歌技能和技巧训练而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结学生学的没劲，渐渐的学生就失去了学习兴趣。针对这种局面，我们要把潜力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。以“情”感人，以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。
一、培养学生的音乐情感的潜力
情感是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术，比任何艺术都能更快更直接的进入人的情感世界，在音乐教学过程中最为活跃的心理因素是情感，它既是音乐审美感受的动力又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢的把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使用其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境，音乐审美活动是对审美对象得感知开始的，在审美感知中务必带有情感因素。
托尔斯泰说：“音乐是人类情感的速记”不同歌曲的节奏、旋律、力度、速度变化等都能够给人带来一种不同的感受，在音乐教学中透过让学生完整的听赏歌曲不仅仅能够消除学生因为纯粹学唱歌而残生的厌倦心理，而且还有利于激发学生的好奇心和学唱欲望，是学生能够主动持久的投入到音乐学习中去。例如：歌曲《念故乡》表现了一种孤独、悲哀和思念家乡的情绪。在教学中我并但是多的介绍歌曲的背景和特点而是直接让学生听赏歌曲，在欣赏中体会和感受歌曲情感和内涵，并和学生一齐讨论和分析作品的处理方法和表现手段。透过这种思路不但能激发学生的学习热情而且还能增加学生的学习兴趣。
二、用心培养学生的感知潜力
首先是听觉潜力的培养。透过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选取性和敏感性。其次是视觉潜力与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视潜力。
在教学中还应个性注重讲练结合、学用一致，帮忙学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的潜力。教师应做到讲一点，练一点，或者边讲边练，讲练结合。切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱潜力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时个性要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依靠心理，学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱潜力。
人的嗓音就是一件乐器，一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。同学们要做到能正确的科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，首先要了解发声原理。声带在气体的冲击下产生振动然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和头腔的共鸣来发出响亮和动听的声音。音质、音色以及演唱潜力都是由共鸣腔体调节出来的结果。无论是“民族”唱法还是“美声”唱法，只要是能唱出美妙动听的歌声就是好方法，切忌乱模仿，压着嗓子唱歌，唱出一身的毛病。
三、用心培养学生的想像、思维潜力
音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是透过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想像，引起共鸣来到达目的的。可见，音乐教学在发展学生的想像力方面的作用是独特而明显的。透过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉潜力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想像、记忆、情感等心理活动也十分活跃，这些都有助于思维潜力的培养。
例如我在音乐课上创设舞台，展示自我，在设计“小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》时，我和同学们共同在优美动听的音乐伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年级新教材中的《游击队歌》，教师也能够提示学生用心思考进行创编，用肢体语言把机智勇敢的游击队员表现出来，使学生在律动中充分感受创作的成功感。
四、用心培养学生的音乐欣赏潜力
除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐欣赏潜力外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的潜力。教师能够从实际出发，采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还能够加深难度，提高要求。如教师能够采用合唱与表演相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣，适合学生口味，学生倍加喜欢，对学生欣赏潜力的培养十分有利，并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。
总之，作为新世纪的音乐教师，更就应有一套新的教学模式，即要有必须的专业知识和技能，也要有良好的文化知识；既要掌握素质教育的理论和教育教学的方法，又要不断的培养学生的潜力使他们在感知，想像思维，科学的发声法，情感教育、互动合作以及欣赏这几方面不断的提高并能有机联系在一齐，这不断的促进和提高学生的智力、技能、思维、和兴趣，使他们在提高艺术修养的同时能够健康快乐的成长。
初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇四
所谓师生互动主要指课堂教学过程中，教师为营造良好课堂氛围的方式之一。通常以教师发起为主，然后再邀请学生与之配合实现某个教学任务，或与教师共同解答疑难问题，以促进全体学生积极参与互动，活跃课堂气氛的常用方法。师生互动的主要目的即师生通力合作完成某件事情，以此充分调动学生的思维。
1、师生间的互动
中学音乐教学中，师生之间的互动是最基本的互动关系表现形式。通过师生间的交往，提供给学生发挥音乐潜能和解决问题的机会，给予他们发挥想象力和表达自我的充裕空间，使其积极发挥自身主观能动性，自由尽情地参与到各种音乐活动中，体验到学习音乐的乐趣，并实现身心的和谐发展；同时也提供给教师轻松的教学环境，充分发挥出自身教学的积极性。中学音乐课堂教学中应采取多样化教学手段，有机结合教师的“教”与学生的“学”，令双方在共同参与的活动中交流、沟通、理解，帮助教师减轻压力，避免学生感到枯燥，促使每位学生都产生与伙伴共同欣赏体验音乐表演的兴趣，尝试性地用音乐形式表现出自己的生活体验，进而快速实现教学目标。
2、生生间的互动
中学音乐教学中，不仅需要师生间的互动交流，也需要生生间进行有效互动。音乐教室要给予全体学生学习音乐的机会，让每位学生都有享受学习音乐文化的权利，使每位学生都具备超强的音乐艺术能力，为自己的生活增添更多色彩。因此，中学音乐教学中，音乐教师不可只关注师生间的交流沟通，还应促进生生间互动交流。在学生眼中教师具有一定的威信，而同学则是每位学生最要好的朋友，故而教学环节中最主要的表现形式之一，就是学生之间的互动，只有学生之间自然和谐，才能有效地活跃课堂氛围。
1、营造良好课堂教学气氛
中学音乐教学中应用师生互动教学模式利于营造良好课堂教学氛围。师生互动的过程有效转化了师生角色，使其真正形成了共同学习体，创设出更民主和谐的课堂氛围。通常在中学音乐课堂教学的形式，要实现师生间的讨论对话、表演问答等，必须基于民主和谐的课堂教学氛围之中。学生只会在民主和谐的教学氛围下毫无忌惮地吐露心声，积极阐述自己的观点思想，从而改变既往教师一言堂的课堂教学模式。音乐原本就是相对自由的艺术，它以情感体验和自然之美为追求。增强师生间的互动交流，才能让师生共同享受体验音乐，令学生在自由的环境中学习音乐。
2、增强学生学习自主性
中学音乐教学中应用师生互动教学方法，利于学生自主学习的能动性增强。新课改倡导教师更新教育理念，摒弃传统重教形式转变为重学形式，即将重视教学过程变为重视教学成果，培养学生自主学习的能动性，使其学习的主体性作用充分发挥，真正实现自主学习。因此，要实现这个方面，音乐教师有必要采取科学先进的教学模式，也就是师生互动式教学。可以说，采取这种教学方法进行教学，才能将学习主动权还给学生，促进学生成为课堂学习的主人。而只有学生主动参与音乐教学活动，才能促使其更加丰富多彩。
3、促进师生情感交流
师生互动式教学利于师生间的情感交流。师生关系良好与否直接影响着课堂教学效率的高低。学生常会因为喜欢某位任课教师而对该门课程产生兴趣，音乐课程也不例外。中学音乐教师要灵活运用师生互动式教学方法，促进师生间的情感交流，让学生深入了解教师，喜欢上教师，愿意接触教师，期望学习音乐，才能提升学生对音乐学习的兴趣。同时，教师对音乐的情感如何，将对学生理解音乐产生影响，而学生对音乐作品的感受，也将使得教师的思想感情受到感染。这是师生间互通心意的体现，只有采取师生互动式教学才能实现，使双方在音乐中相互交融精神与感情。
首先，转变观念及角色，从情感态度方面建立平等民主的师生关系，以真心待全体学生，无路课堂之上亦或课下，面部都应时刻保持微笑，时常用言语激励学生，并提醒自己要做学生的良师益友，鼓励学生勇于发表自身见解，增强他们的自信心，重视每位学生的价值和自尊。其次，合格的中学音乐教师必须具备良好人格魅力及专业素养，以己身行为感染学生。课堂教学中，优美的乐曲、催人泪下的文章、优雅别致的舞蹈、诙谐搞笑的言语，都会在某一时刻打动学生的内心，提升其学习兴趣，进而积极参与其中，展开有效的交流互动，转变既往教师为课堂主体的模式，突显出学生的主体性。教学实际上就是相互辅助的过程，即教师与学生的发展相辅相成。最后，现代教学过程中，教学中教师不再是永远的主角，而是主角转变为平等者中的首席，由既往传授知识者转化为促进学生发展者，合理转换教师角色定位，是实现互动式教学的一种方法。这种转变令音乐课堂更加活跃丰富，利于学生主体性的充分发挥，使其产生了解自己情绪情感的浓厚兴趣，尝试性利用各类艺术形式来表现交流，进而有机联系音乐作品与艺术表现中的情感，促进审美情趣增强，愉悦和谐其身心。
初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇五
本学期的音乐教材使用的是美国九年一贯制中学的新音乐教材义务教育，在全省统一实施，由人民音乐出版社修订发行。本教材在整个学期内分为6个学习单元，共新增15学时。根据教材内容和学生的理解能力，在教材使用中对部分单元材料进行调整和适当增减。整个学期实际新增教学时数为14个教学时数。
ii。本学期教学工作量
本学期，我在初中二年级14个班担任音乐教学，每周14学时，校本美术课（素描、曲艺）每周三两节课，整个学期音乐教学的总代课学时为196学时。
第三学期音乐教学反思
1。坚持音乐教学新理念，实现目标，落实标准。
本学期的音乐教学可以坚持“培养兴趣，发展音乐感受、欣赏、表演和创造力，提高音乐文化素养，丰富学生情感体验，培养情感”的总目标，落实音乐教学的情感态度和价值观，使学生喜欢音乐，热爱音乐课堂，以教学过程和方法为教学目标，将知识和技能融入学生喜爱的各种有趣的实践活动中，以培养学生丰富的生活兴趣为教学目标。
在教学中，我们努力实践以音乐美学为核心、以音乐兴趣为动力的基本理念，面向全体学生，注重个体发展和音乐实践，并将其认真转化为具体的教学行为。在教学中，我们应该能够提前思考团队中的学生教什么、谁教、谁教、如何教，预见目标能否实现，牢固树立“一切为了学生发展”的教学原则。
2. 立足课堂，促进教师教学行为的转变。
在本学期的音乐教学中，我们将进一步改变备课方式，在学习音乐教材的基础上，注重对教材的梳理、选择、补充和整合，努力使各单元的主题材料活起来，教材设计活起来，注意每单元教材的课前准备，课前了解学生的心理状态，灵活采取适当措施保护学生的学习情绪。备课后、每堂课教学结束后，不断检查完成的教学计划，并根据课堂教学进度和学生需求及时补充、修改和完善。课堂常规教学是检验教师教学能力和水平的试金石。每次音乐课结束后，我都会问自己：这节课的教材清楚吗？对学生的要求是否明确？我的教学方法设计合适吗？我的语言在课堂上是否生动、准确、简洁？将学生的学习效果与我的教学效果进行联系和比较，认真发现问题并及时纠正。
在教学中，我们可以坚持正确的教学方法，大胆采用生动的启发、研究和探索的教学方法，依靠学生自主探究学习。在教学中，我们可以注意建立新的师生关系，自觉改变主角，以“朋友”的形象真诚地反对学生，因为在教学中，我从不歧视任何学生。当一些学生不理解教材时，我会保持冷静，微笑着说“别担心”和“没关系”。因此，当本学期的音乐教学结束时，我们会征求学生的意见，对我的评价最好的是“友好”和“有趣”，我认为这样的话可以从学生的口中说出来，这表明我可以锐意进取，改变教师的地位，在主角和教师之间建立新的关系，这实际上非常有利于教学活动的正常进行。
四、本学期音乐教学存在的问题
1。课程实施的理想与现实之间存在着巨大的差距。
新课程的目标和标准对我们每一位教师都提出了很高的要求。但教师的音乐综合素质、教学活动设计能力、组织管理能力、语言表达能力等方面存在新的期望。新的音乐课程要体现出新的、趣味性和生动性，就必须要求教师具备上述教学技能。在这方面，我认为现有的条件不足以完全满足学生的愿望。未来我们需要通过各种方式和途径进一步提高许多技能，以满足新课程教学的需要，满足学生在学习中的不同期望。
2. 音乐课程资源严重短缺。
从现有的音乐教学资源来看，教材中的素材不够丰富，有些素材很难让学生理解和理解。为了实现联检组的主题目标，远远不能满足要求，需要从各个方面进行学习和补充。问题在于，一些急需的课程资源很难找到；聪明的女人不用火做饭是很困难的；，造成教学过程中难以表达，学生难以体验和理解的现象。
3. 一些学生的错误想法。
长期以来，受学校、社会、家庭等传统入学思想的影响，部分学生仍将音乐课程视为“冷漠”课程，表现出一些消极的学习情绪。要扭转这种想法，激励这些学生正确地教授音乐，工作量相当大，效果难以预测。
4. 长期的音乐教学造成的厌倦。
我在中学从事音乐教学已经11年了。有时，由于各种因素，我感到心理稳定和无聊。唯一的例外是，当工作压力大，备课受阻时，我的情绪很容易波动。这种不良情绪有时会严重影响课堂教学，甚至在无意中伤害学生。我认为这是一个值得认真反思的问题。作为一名老教师，这无疑是错误的，不应该发生。原则上，这是一个职业道德和专业精神的问题，必须在今后的工作中予以坚决纠正。
初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇六
“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。同时音乐心理学家研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。因此，在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。
1不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感，甚至恐惧感；
因此，为学生创设一个开放、自由的课堂，对激发学生学习音乐的兴趣是最有效的途径，对提高学生音乐感受能力是最容易的环节。
从某种意义上来说，音乐是不能“教”的，音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行。根据苏霍姆林斯基所说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。反之，以大量的语言去讲解音乐的特点、情感内涵、曲式结构等，尽管你讲得多么精彩，语句修饰得多么华丽，结果都会成为学生的耳边风、纸上谈兵罢了。
出锣鼓宣天的场景后，我给学生提供锣、鼓、镲、三角铁，要求学生自由组合，并用以上的打击乐器去表现出你心中热闹欢腾的场景。话音一落，大部分同学一拥而上，这难道不是学生渴望体验、渴望表现的体现吗？见此，我灵机一动，把打击乐器分给个别平时不积极的同学，平时积极的同学用各种乐器的打击动作和模仿各种乐器音响来表现，以保持学生的积极性。一声令下，教室一片欢腾，有乐器的声音，有嘴巴模仿各种乐器的声音，同时还有旁边同学的笑声，大家乐在其中。见到如此欢快的场景，我也情不自禁地以打鼓的动作融合进去，顿时，表演的同学更加起劲了，这时，整个课堂变成了学生快乐的海洋，自由演绎自己感情的天地。大概一分钟后，个个笑盈盈地回座位。我也及时给予表扬。
以上的案例，我紧紧抓住人的第五个需要——自我实现的需要。运用了体验式的学习方法，带领学生进行一次通过音乐去感受节日的欢快，通过参与活动去体验乐曲的内涵，让学生在轻松中得到艺术熏陶。因此，在音乐欣赏课中，要以体验式教学法为主，舍弃频繁无味的讲解式教学法。
总之，新课程理念下的音乐课堂，不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂，而是以学生为主，师生共营的课堂。在教学中，应带领学生顺序渐进，重在参与，重在过程，有良好的结果是最好的，如果没有，应以发展性评价的方法去促进、完善。千万不要出现恨铁不成钢的急切心理。并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中，一定要以发展、激励、发现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养能力，陶冶性情，从而达到促进学生审美能力的提高。
初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇七
自开学以来,始终能够按照音乐教学大纲要求，以审美为核心，以新的教学理念，结合学生特点，认真备好每一节课，并在此基础上加入优秀的音乐教学方法,全面的预设课堂,从而做到教学得心应手,信手拈来的自信。事实证明,全面的有效的备课是上好每一堂课的关键所在,只有备到百分之二百才能百分之百地上好音乐课。
在音乐教学过程中，我始终能够坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
音乐的学习并不止于学校中的教学，只有让学生对音乐产生兴趣，懂得音乐的艺术价值，学生才能产生终身学习的兴趣，而激发学生的创新思维，产生创造音乐的思想是形成兴趣的关键。于是我为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力，通过多媒体课件，打击乐器等多种手段让学生在音乐课堂上不仅能够听到音乐还能创造出音乐。从而调动起学生对音乐的学习兴趣。
总之，本学期的音乐课堂上，学生能够学有所得，学有所用，教师也在辛勤的教学中得到了学生日渐成长的回报。相信自己沿着这样扎实的脚步，在今后的教学工作会不断进步，超越自己，收获新成绩。
初中音乐课本歌曲目录 初中音乐说课稿篇八
《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，是一首激动人心、奋发向上、慷慨激昂的进行曲，也是中国的国歌，曲调线条流畅振奋人心，内容在本册书中占有重要地位，能为以后歌曲欣赏打下基础。
教学重点：感受欣赏并演唱《中华人民共和国国歌》，理解歌曲所表达的思想感情。
教学难点：引导学生连贯歌唱并从中受到相应的思想教育，学习三连音。
1、情感目标：通过学唱歌曲使学生体验、学习团结斗争的民族精神。
2、知识目标：让学生了解红色音乐，了解中国的革命历史，激发学生的爱国主义情感。
3、能力目标：有感情的演唱歌曲《中华人民共和国国歌》。
根据胶南市音乐“‘双主’活版块”唱歌课教学模式的指导思想，在本课教学中我将重点采用：激趣诱导、引导感受和体验学习等方法。让学生在观看、聆听、演唱等一系列活动中促进学生音乐感知、情感体验和审美情趣的培养，让学生养成参与意识和群体意识。
《音乐课程标准》中指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以音乐为主线，以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，引导学生自己去体验、探究、发现、创造、表现音乐美和享受音乐的乐趣。讲求音乐课的学科特点，在课堂中，根据学生学习的需要，采用学生易于接受的形式，渗透必要的音乐知识，为学生更好的欣赏、感受、表现音乐作理论上的储备。
因此，在学法指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练习、等学习方式，注重发展学生的能力。
1、激趣导入，营造氛围。一堂好课必须有一个良好的导入做为前奏，也是激发学生学习兴趣的关键。开始上课时我请学生欣赏《国旗国旗真美丽》这首歌，然后提出问题：同学们你们知道鲜艳的五星红旗升起时，都会放什么歌曲吗？学生回答，之后我揭示课题。一开始我并没有让学生聆听歌曲，而是让学生了解国歌的创作背景，使学生对《中华人民共和国国歌》有一个初步的印象，激发他们的学习兴趣。然后，创设一定情景，扩大学生对歌曲的理解，从而引入本课内容，力求达到“未成曲调先有情”的效果。
（1）初听全曲，整体感知。
在这一环节中我将让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的风格。
（2）深入聆听，体会感知。
在这一环节中我通过组织学生聆听伴奏来朗读歌词，并展开简短讨论，让学生体会情感来实现本课的教学重点。
（3）琴声引导学唱歌曲。
在这一环节中我利用电子琴让学生跟琴声分句唱词，运用听唱法来完成歌曲的学唱，并给予必要的提示，最后完整的初唱全曲。
（4）学生质疑，在学生学唱歌曲的同时，找出自己不会唱的小节，例：歌曲中反复出现的三连音和休止符以及歌曲开始的弱起，都将在这一环节中加以解决。
通过第二环节的处理，让学生达到“唱会歌”的目的。
3、艺术加工，陶冶情操。“唱会歌”不一定要经过教学，但“唱好歌”必须经过教师的引导才能完成。借助上一环节中对《国歌》歌词的讨论理解，引导学生将歌曲要表达的情感自觉自信的表达出来。这其中包括对歌曲的旋律、节奏、速度以及进行曲的风格特点等进行处理。通过本环节的教学，让学生达到“唱好歌”的目的。
4、情感升华，陶冶情操。音乐是情感的艺术。借助前几环节的铺垫，学生基本能按照歌曲的要求来演唱歌曲，在此基础上，我利用多媒体出示奥运会上中国体育健儿为祖国奋力夺冠，站在领奖台上，奏响《国歌》，看到五星红旗冉冉升起，进而想到我们的国家和民族在雄壮的乐曲声中，正以无比坚定的步伐阔步前进。这样一来，在升华学生情感的同时，也将课堂气氛推向一个高潮。
最后，全体起立，多媒体播放天安门广场现场升旗仪式，伴随着嘹亮的国歌，在学生更富感召力的演唱声中，结束本课。同时也达到了音乐课的终极目标——“会唱歌”！
