虞美人高一必修原文(大全3篇)
在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
虞美人高一必修原文篇一
词的开头一句就极为沉痛。春花秋月本是美好的事物，可是作者却以怨恨的口吻发出诘问：“春花呀 ，秋月呀，什么时候才能终了呢?”词人为什么这样见花落泪，对月伤心，为什么这样痛不欲生呢?因为春花秋月只会引起他对往事的追忆，而往事桩桩件件都会令人心碎。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”两句缩笔吞咽，放笔呼号。因偷生人间，历尽折磨，感到这种非人的生活、痛苦的折磨没有尽头，而往日的一切又不堪回首，只能更加增添悲愁。下阕承上，因故国月明进一步联想，旧日的宫殿犹在，而江山易主，人事已非，回想起来真是肝肠寸断，凄惨之至。结尾两句自问自答，倾吐心中不可抑之愁，用江水的长流不息来形容自己愁恨的永无尽时，以兴体作结，尤为精警。
全词以问起，以问结，由仰首问物，到抚心自问，一气盘旋，曲折回荡，如泣如诉，声泪俱下。通篇语气连贯而又起伏不定，抒发感情深沉真挚。词中还运用反衬和比喻，如春花秋月本来是美好的事物，但却怨问其“何时了”，小楼东风带来春天的信息，却反而引起“不堪回首”之念。这都是反衬的手法，表达感情更为深刻。“一江春水向东流”是以水喻愁的名句，形象地表现出愁思如水，长流不断，无穷无尽。通过这样具有诗意的形象比喻，真实而深刻地表现自己的深哀和剧痛，而且将这些抽象的、难以捉摸的东西写得具体形象，达到很好的艺术效果。
亡国之音哀以思——李煜两首《相见欢》的解读
一
林花谢了春红，太匆匆!无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重?自是人生长恨水长东。
二
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
一、李煜生平及词风衍演
李煜(937-978)公元961年即位，史称南唐后主。他登位之时，宋已代周建国，南唐形势风雨飘摇。他在对宋委屈求全中过了十几年苟安生活。南唐为宋灭之后，他被俘到汴京，过了约两年囚徒生活，终为太宗赐鸩毒杀。
李煜在政治上十分无能，文艺上却颇有成就，工书善画，妙解音律，尤工于词。他的创作分为前后两个阶段：前期不修政事，纵情于吟咏宴游，笙歌燕舞，为了使宫女的舞姿更加曼妙婀娜，荒唐病态竟至于让宫女束脚，戕害中国女子裹脚陋习便起于其人。他这一时期的词作大都反映了他荒淫奢靡的官廷生活，这些词虽在技巧上已日臻成熟，实则为南朝宫体和花间词风的承续。后期则为入宋之后，此时，他逐渐从醉生梦死中清醒过来，对屈辱的拘囚生活极为愤懑感伤，他的词开始转向抒奏亡国之音，倾泻其“日夕以眼泪洗面”的深哀巨恸，他的词有了打动人心的恒久的艺术力量。可以说，亡国使他丢掉了皇帝的宝座，却使他在词的创作上获取了巨大的成就，诚如清人王国维评价：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词。”便是对他文学地位的中肯评价。
二、《相见欢》的“细读”
西方新批评学派在解读诗歌时采纳重视文字本身在作品中的作用的“细读”方式，他们认为，文字是组成篇什的基础，而文字表现出的形象、肌理、色调、语法乃是评说一首诗歌的重要依据。下面，笔者就用这种“细读”的形式对两首《相见欢》的意义加诸简评。
(一)《相见欢•林花谢了春红》
1、“林花”：满林花树;“谢了”：表现一种美好事物--美好之节、美好之花、美好之色--零落凋残的悲慨;“春红”：代落英;“太匆匆”：花开短促，体现为对美的凋零的伤悼之感。
2、“无奈朝来寒雨往来风”：花谢匆匆之因。“朝”与“晚”、“雨”与“风”的对举，极尽朝暮风雨摧残施虐的无可抗争之悲绪。
3、“胭脂泪”：承上文之“春红”，悲极艳绝，确有杜甫“林花著雨胭脂湿”的意蕴;“留人醉”：悲伤凄惜，人迷心醉，是“花”对赏花者的相留，还是“人”对赏花者的相留?或可作多义诠解;“几时重?”：犹言“何时可再?”，用花之凋谢与人之离别展现了一种难以挽回的痛苦惋叹。
4、“自是人生长恨水长东”：“长恨”、“长东”，悲绪难平。系悲沈恨极的哀切之辞。
(二)《相见欢•无言独上西楼》
1、“无言独上西楼”：“无言”，无尽思绪，无可倾诉;“独上西楼”：登高问月，无人倾诉、心境落寞的行为观照;“月如钩”：寂寞清愁的意象，月圆必缺，载荷着人生的无常之悲。
2、“寂寞梧桐深院锁清秋”：种着梧桐树的寂静庭院为秋色笼罩(梧桐，古有“梧桐树，三更雨”、“疏雨滴梧桐”等句)，“寂寞梧桐”，似有人树泯合之感;“深院”，庭院深深，音讯隔绝杳无;“清秋”：背景，为通篇充溢的“离愁”愁起之由。全句摹画了一幅意境朦胧、浸染着哀愁的图画。
3、“剪不断，理还乱，是离愁”：表现了心宇深处深深的寂寞、万般的无奈和无法排遣的离愁。
4、“别是一般滋味在心头”：“别是一般滋味”指离愁，即“离愁在心头”之意。如果说前文还用“剪”和“理”的动作对离愁加以形象摹刻，本句则将离愁写得无可形状、无以陈述，为更深一层的写法。
三、《相见欢》的喻况
“尼采谓：‘一切文字，余爱以血书者。’后主之词，真所谓以血书者也”。(王国维《人间词话》卷上)对任何一个作家的作品的解读，都离不开对其本人生平和思想的了解，因为在作品中，无一例外地蕴藉着作者自身的爱憎情感和思想观念，所以法朗士说“文学作品都是作家的自叙传”。这句话是否绝对我们姑且不论，但其某种程度上反映了文学创作活动的本质是毋庸置疑的。的确，作品往往折射着作者本人的经验体悟和身世感发，李煜正是以他的心和血才浇沥出这两首《相见欢》。
“林花”一词，表面上是伤春咏别，但细作探求，“人生长恨水长东”的深切悲慨，决非一般闺怨、离情，其“伤春咏别”，很难说没有托意：上片惜花之意，实是自悲身世，朝雨、晚风，摧残不已;下片念泪留醉尚且不能，何况重返故国?国而“长恨”“长东”，悲慨难托难平。“无言”一词，表面上看也是悲秋咏别，但细品寻微，词中深深的寂寞、万般的无奈和无法排遣的离愁，也决非一般离别相思，而是有所喻况：上片“梧桐”，是惨遭幽闭的物象，而“深院”难道不正是囚身之喻?下片的离愁无疑可以解为去国之愁。心品之下，确可品出“亡国之音”的况味，难怪宋人黄升评注：“此词最凄惋，可谓‘亡国之者哀以思’。”正因为如此，我们可以说，李煜词中所表现的情感哀伤深挚，莫不是字字见血，有如血泪凝铸而成。
四、结论
李煜的两首《相见欢》，虽然表面上都是写相思离别，但他作为亡国之君，受人拘囚，又何敢明目张胆地在作品中言志而表明自已“故国之恋”、“亡国之痛”的情感呢?除非他觉着活腻了。因而在作品中以“喻况”流露情感。
因此，我们在赏析品读时，不仅要明白作品所写的外表情事方面的主题，更应把握作品中所流露的隐藏的某种心灵和情感的本质。
同时，由于两者在内容情感上有着诸多的契合之处，甚至连标题也一样，我们当然可将它们视为关系密切姊妹篇，因而，为了使学生对李煜“无言”一词有更为深切的感悟，应将他的“林花”一词作为补充阅读材料以给学生，通过对举并读，使学生得到更为丰富的情感体验。
虞美人高一必修原文篇二
教学目标
1、 抓关键词语，理清思路，熟读成诵。
2、 理解本文将“抽象的感情形象化”的艺术特色和跌宕起伏的笔法。
教学设想
这首词语言比较直白，感情比较激越，让学生根据课下的注释理解课文的内容的基础上，抓住隔句相承和三度对比的手法，在理清本文思路的基础上背诵本文。
本文的艺术表现手法主要是将抽象的感情形象化和起伏跌宕的手法，我们要重点赏析。本文通篇采用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻绘了词人悲愤相续的心理活动。我们要调动我们的情感积累去仔细领会。
教学时数
一课时
教学步骤
一、 导入课文。
学生听徐小凤的《虞美人》歌曲，以此引入。
二、 关于李煜
李煜{937—978}，字重光，史称南唐后主。他工书，善画，洞晓音律，具有多方面的文艺才能。宋太祖开宝八年，宋兵攻克金陵，李煜肉袒出降，被送到汴京，被囚禁在一座小楼里，被封为违命侯。过了二年多囚犯般的屈辱生活，相传后主于七月七日他的生日那天在寓所命歌伎唱《虞美人》词，声闻于外，宋太祖闻之大怒，命秦王赵廷美赐牵机药将他毒死。可以说此词是他的绝命词。前人吊李后主诗云：“作个才子真绝代，可怜薄命作君王。”的确，作为一个“好声色，不恤国事”的亡国之君没什么好说的，可是作为一代词人，他给后代留下了许多惊天地，泣鬼神的血泪文字，千古传诵。这首《虞美人》就是其中最为人们所熟知的一篇。
三、 理清思路，指导学生背诵。
隔句相承，三度对比的特点，进行诵读。
“何时了”“又东风”“应犹在”是一脉相承，专说宇宙永恒不变;“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”也是一脉相承，专说人生之短暂无常。
头二句以春花秋月之无休无尽和人世间多少“往事”之短暂无常对比;“小楼昨夜又东风”的永恒和“故国不堪回首”的变化无常相对比;“雕栏玉砌应犹在”和“朱颜改相对比。
问 答 对
何时了 又东风 应犹在 (永恒有常)
知多少 不堪回首 朱颜改 (短暂难测)
几多愁 江水 不言之言 (永恒和短暂达到统一)
四、 具体研习重要的文句
1、 提问：“春花秋月”本是美好的事物，词人为什么希望它结束呢?
明确：它的确是美好的事物，然而随着词人身份地位的改变，这些美好的事物也将在词人的心里改变颜色。原来锦衣玉食，在如花宫女朝歌夜弦伴着的“春花秋月”般的生活只能徒增一个“阶下囚”的无限悲伤，这样美好的的事物不如结束才好。
2、“往事知多少”中的往事指什么呢?
明确：“往事”的内容很丰富，可以泛指他做帝王时的一切活动。如后宫佳丽的簇拥，高坐庙堂、万首称臣的尊严以及为所欲为的自由感等等。
3、“问君能有几多愁?恰是一江春水向东流”运用了什么样的艺术表现用法?请同学们几个这方面的事例。
明确：运用比喻将抽象的感情具体化]。显示出愁思就象那春水一样汪洋恣肆，奔放倾泻;又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。无怪王国维评价说：“后主之词真所谓以血书者也。”法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”
李白的“白发三千丈，缘愁是个长。”
李煜的“离恨恰如春草，更行更远还生。”
李煜的“自是人生长恨水东流。”
李白的“君不见高堂明镜悲白发，早如青丝暮成雪。”等等。
五、 发挥想象，试译这首诗，尽量把悲愤凄楚的感情表现出来。
春花开落秋月圆缺年年岁岁，
往往复复到何时才算完呢?
人生短暂，转眼多少往事成空。
小楼昨夜又东风，
不忍回首啊，月下故国在我手中毁灭，
宫中亭台楼阁也许还在吧，
只是流连于那的人容貌已改，
人生就意味着无尽的悲愁，
若问你的愁苦有多少，
我知道，恰如一江春水不分昼夜，滚滚东流。
六、 总结全诗。
这首《虞美人》充满了悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚，强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处在刀俎之上的的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。李煜这种纯真感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，以致他为此付出了生命。法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”这首词就是这样的不朽之作。
虞美人高一必修原文篇三
一、 说教材
《虞美人》是人教版普通高中课程标准实验教科书高二语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元第四篇课文，属于自主赏析的课文。
选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》包括三个单元古代诗歌欣赏，共30首诗歌;三个单元古代散文欣赏，共18篇散文。所以，这册选修教材的学习有利于夯实高中生古代诗文的积累，提高学生的诗歌鉴赏能力、文言文阅读能力以及审美能力。本册书每个单元课文都分为三部分：赏析示例、自主赏析和推荐作品。本单元为古代诗歌鉴赏单元，单元教学目标“因声求气，吟咏诗韵”，即声情并茂地吟咏、诵读诗歌，在古典诗歌的音乐美的熏陶中，深刻理解作品的情感。《虞美人》这首词借景抒情，寄情于景，写得凄凉悲婉，深刻地表达了李煜的故国之思，亡国之痛，是进行诗歌诵读教学很好的例子，而且这首词篇幅短小，有古诗新唱，易于激发学生的诵读兴趣，为学生很好地诵读本单元推荐作品打下良好的基础。
二、说教学目标
关于古代诗歌教学，《全日制高中语文教学大纲》要求：初步鉴赏文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪。
普通高中《语文课程标准》(实验)中要求：1、培养和激发学生阅读古代诗文的兴趣，培养学生诵读的习惯，理解作品的思想内涵，领悟作品的艺术魅力。2、借助工具书和有关资料，读懂不太艰深的古代诗文，了解相关的中国古代文化常识;3、学习鉴赏古代诗歌、散文的基本方法，提倡个性化体验。4、倡导自主、合作、探究的学习方式。
基于大纲和新课程标准的这些要求，我确定本课的教学目标：
1、李煜其人其作
2、介绍词的一般知识。
3、运用文眼导读法鉴赏《虞美人》全词，品味意境，挖掘作品中“愁”的深层内涵。考虑到大纲对古代诗歌教学的要求以及本单元的教学目标“因声求气，吟咏诗韵”，我确定教学重点： 李煜其人其作; 教学难点： 通过分析意象，体会意境，提高学生的诗歌鉴赏能力和探究能力。
三、说教法
1、朗读法 2、问答法 3、情境法。使学生自主地思考、分析、讨论，从而解决问题，并在课文赏析后完成课后问题进行巩固，使学生从感知到理解，从感性到理性，从学会到会学，学生既学到了知识，又提高能力
四、教学时数：1课时
五、教学步骤
1、导入：让学生体会到词的音韵美，又通过幽怨的音乐氛围，让学生初步领悟到本词的感情基调，为下面的学习打下基础)
2、作者介绍：是为知人论世，对作者及其所处的时代有所了解，作为对诗词理解的基础。
3、词的介绍：因为对词的介绍一直我都没有进行过系统的归纳，这次就全方位的对词进行了介绍。
4、了解虞美人。增加课外知识的含量，激发学生学习的兴趣。
5、朗读。主要是为了让学生了解词的大体意思，为后文讲解打下基础，同时也培养锻炼学生的朗读能力。
6、整体把握。主要是通过读课文让学生明确文章的感情基调。
7、逐句赏析。我所设计的每一个小问题，都是围绕体现全文感情基调的“愁”字展开的，这样就使词的讲解有了一定的整体性。
8、挖掘愁的深层含义。实际上也是对全文的总结。
9、讨论探究。这首词和李煜同时所作另一首《浪淘沙》各抒发了作者怎样的个人情感?学习了本课之后，进行课外延伸，达到学习与练习相结合的效果。
10、小结。
