每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

招贴设计创意篇一

——题记

小草，因为有了理想破土而出；溪流，因为有了理想勇往直前；雄鹰，因为有了理想划破长空；青年，因为有了理想艰苦奋斗。为了心中的理想，人类全力以赴……

黑人领袖马丁。路德金为了黑人能在世上赢回人类最根本的人格权不牺一切代价，领导着黑人运动，他是人类的正义者。同样，苏珊安东妮也为了能妇女赢得同男人一样的权利冒着生命危险与法官唇枪舌箭。有人说，他们都是伟人。但你想过吗，他们也是有着共同的理想——正义，有着凡人所没有的勇气。

“数风流人物，还看今朝。”当今也有许多为了理想而努力奋斗的年轻人，他们一样心存梦想，也许他们的理想没有马丁。路德金及苏珊安东妮的伟大，但他们正代表了新时代青年的梦想，他们只希望自己有个美好的未来。我们又何尝不是呢？为了理想，我们坚持学业；为了理想，我们背上行囊，独自走向远方。虽然前方永远是陌生的水域，我们也不知道哪里有荆棘，但我们知道不管是波涛汹涌，还是风平浪静，我们始终要向前，去开创自己的天地，因为我们心中怀有理想。

为了心中的理想我们勇往直前，也许，我们永远到不了目的地，但路上的风景足以让我们为之震撼。拾起海边的贝壳，你也许就能看到更美的远方，这时，请不要彷徨，大胆向前走，相信自己的理想就在不远的前方。

为了心中的理想，让我们像小草一样破土而出，像溪流一样勇往直前，像雄鹰一样划破长空吧！

现在是奋斗的时刻，载着理想乘风远航！

招贴设计创意篇二

奥运会倡导的是运动、交流、和谐的理念，一个好的会徽设计必然会体现出这一点。当然，融入自身的元素特色则是再好不过的了。里约奥运会会徽采用代表着巴西的绿、黄二色搭配全球性的蓝色构成，形成一个色彩亮丽的画面。这点与海尔电器标志欣赏一文中海尔兄弟的亮色造型同样运用得融会贯通。独特的曲线设计，经过仔细观察，发现这是 三个手拉手一起舞动着的人。不仅传递了交流、合作的理念，还传达出巴西人们热情的姿态。深蓝色的“rio 2016”则是对这个标志事件时间意义上的界定。传统的五环设计，定是必不可少的。巴西是舞蹈的国度，这样一幅美轮美奂的美洲风情会徽，简单又不失特色。让人们更加期待这场里约之旅。

2016年里约热内卢奥运会会徽的设计分析

一、分析

logo设计需要找出其行业共性和其独特的个性，由此展开关键词，并在关键词上进行发散思考。

共性：

奥运精神：友谊、团结、相互理解、公平竞争、相互尊重

运动：更高、更快、更强、力量、卓越、激励、鼓舞

人：合作、分享、多样性、融合

盛会：欢乐、激情

个性：

城市(国家)特色、人文气质、文化、环境、风景、公认的印象：面包山(著名景点)、carioca桑巴舞、巴西人具有感染力的热情、活力、快乐

国旗颜色：绿黄蓝

希望传达的精神：奥运让里约、让巴西迎来转变，同时奥运也带给南美洲、甚至整个世界的转变;激情

二、2016年里约热内卢奥运会会徽发布仪式于2010年12月31日上午当地巴西利亚时间10时，在著名的科帕卡巴纳海滩举行。这是奥运会第一次在南美大陆举行。

这个由三人牵手相连的标志，以代表巴西的著名景点“面包山”作为图形的基础，融合充满激情的卡里奥克舞(carioca一种类似桑巴的当地舞蹈)，并且呼应了巴西国旗的绿黄蓝三色，标志象征着团结、转变、激情及活力，在和谐动感xxx同协力，同时也体现了里约的特色和这座城市多样的文化，展示了热情友好的里约人和这座美丽的上帝之城。

三、里约奥组委表示，本次奥运会徽的设计突显了四个核心理念：富有感召力的力量性、和谐的多样性、丰富的自然性和奥林匹克精神。

设计理念来源于一种简单但同时又鼓舞人心的创意：使里约热内卢成为一座与众不同的城市，使奥运会成为一项伟大比赛的核心因素都是人。这也是会徽以人为主体的原因所在，同时，会徽还体现出主办城市的繁荣景象，里约将邀请所有人来到这里感受一种热情、精致的生活方式，居住在这里的人们充满了极具感染力的欢快与活力，共同分享并传播着热情好客的氛围。

里约奥组委品牌部经理贝斯•卢拉说：“奥运会会徽的作用在于向全世界推广主办城市和主办国家的文化，使参与其的运动员和观众感受到奥运精神的鼓舞和激励，这也是奥运会的主要特性之一。我们的目标就是要通过这一会徽将全世界与奥林匹克追求卓越、相互尊重和友谊的观念连接起来，同时增强合作伙伴同奥运会的联系，而最重要的是将里约奥运会打造成一届有特色的盛会。”

里约2016借此传达出了奥林匹克精神、运动员、主办城市和里约热内卢人的激情、特性、情感和志向。会徽还体现出全世界人民同源同根。我们希望能够宣扬这种和谐的多元文化。我们将热情欢迎所有种族、信仰和年龄层的宾客，并一视同仁。我们非常乐于与世界人民共享我们的天空、海洋和巴西人民的热情与欢乐。

因为有了奥运会精神注入，里约整个城市，甚至整个国家都将充满激情及迎来转变。这种激情及转变也包括了这座星球上的所有人们，我们将发扬及传达互相帮助的精神，无论是在或强或弱的不同文化中，都将作为一种精神财富从现在流传至久远的未来。

四、在过去1年中，共有139个候选机构参与了严格的筛选程序，由12名专家组成的多学科评估委员会对最后8家入选机构(4家来自里约热内卢，2家来自圣保罗，另外2家来自库里提巴)的设计提案从品牌原创性、创造力和适用性三大角度进行了全面评估。入选的8家候选机构均获得了主办方印制的参赛证书，以表彰他们为会徽筛选工作做出的贡献。

五、细节一：国家对设计行业的重视和扶持。

在对国际知名品牌的选拔中，巴西设计人员的参与被作为一条重要条件，因此，里约2016奥组委决定，所有候选机构均需在巴西设立分支机构。

细节二：奥运会会徽的设计向来是重大的使命，而这一次又特别不一样：南美首届奥运会会徽设计，它将会成为巴西设计界一份宝贵的遗产，想到这个，应该让大多数参预的设计人员都热血沸腾。

招贴设计创意篇三

运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。

在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。

借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。

夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。

按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。

招贴设计创意篇四

【摘要】文章介绍了有关招贴设计的一些基础内容，并对招贴设计比赛“基尔周”的历届作品进行分析，对招贴设计中中国招贴设计的进程提出了一些见解。

【关键词】招贴广告；设计；中国招贴设计；德国基尔周

招贴广告的英文名称是“poster”，意为张贴在大木柱或墙上、车辆上的印刷广告。在牛津英汉词典中，意指展示在公共场所的告示（）在现代汉语词典中，招贴的意思是贴在街头或公共场所以达到宣传目的的文字、图形。招贴兼有绘画和设计的特点，并有多种表现形式。现代设计师使招贴形成了多元化的格局，使招贴具有了历史与艺术价值的收藏品。

由西方的招贴进程我可以看出，招贴设计是随着时代的变迁而不断进步的，那么亚洲的招贴设计又在世界中占有什么样的地位呢？中国的招贴设计又是一个怎么样的发展过程呢？随着亚洲经济的不断发展，亚洲的招贴设计在世界上占有越来越重要的地位。在巴黎国际广告招贴沙龙的作品中可以看出南韩的参展作品令人刮目相看。亚洲的招贴设计中，日本的广告招贴设计具有民族风格，在第二次世界大战后的恢复时期，日本的设计界开始将西方现代设计的风格流派同日本传统的艺术相结合，逐步形成了具有日本民族特色的招贴风格。日本的招贴设计经几代人的努力，已经形成了较为典型的风格，并在世界招贴设计界享有较高的声誉。日本虽然立足于本民族文化的土壤，但却能把眼光投向全世界，投向在工业革命中取得极大成就的西方。他们及时的从西方世界的图形设计上取得成功经验中吸取了养料，无论在设计意识上，还是在设计形式上（如文字的排列，构图的安排等诸多方面）都能使自己与世界性的节奏，合拍。正因为如此，才能使日本民族的文化在世界性的时代潮流中独树一帜。

中国的招贴设计应该说是较早的，但由于封建思想的束缚一直没有发展起来。直到后来工业进步了才有所发展。中国最早的招贴出现于11世纪（宋朝），他是山东济南刘家工夫针铺的一张印刷广告。铜版四寸见方，内容是有关产品的质地和销售方法，画面图文结合，并通过雕刻铜版印刷工艺完成，他是至今为止世界上发现的最早印刷广告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博物馆中。中国的印刷招贴如此早的诞生，却没有迅速的发展起来，可以说是一种悲哀，中国有着当时如此先进的技术却让西欧先发展起来，这其中给我一种重大的感触，要把自己的眼光放到全世界而不仅是在中国。20世纪30年代至40年代，商业招贴在上海和香港地区较为流行，进入50年代，由于社会政治、经济、文化的需要作为大众传播主要媒介之一的招贴得到了很大的发展，从70年代末开始，随着中国社会的改革开放和科学技术的迅速发展，以及市场经济的日益繁荣，中国招贴也进入了历史上最兴盛的时期。中国设计家深入研究了20世纪以来的西方招贴设计的各种风格流派，并将其转换成自己独特的视觉语言，创造了具有中国独特风格的招贴。在50年代到60年代时期，波兰和前苏联的风格对中国招贴产生过重大的影响，中国设计家在继承和发展民族传统艺术的基础上，创作了很多具有现实主义风格的招贴，达到了较高的设计水平，在社会上产生可广泛的影响。而在现如今，中国的招贴设计与国际接轨。设计出一些在国际上都有较高声誉的作品，中国招贴取得了具有历史意义的突破性进展，引起了国际（下转第117页）（上接第109页）设计界的高度关注和好评。

从整个世界的宏观意识而言，东方与西方，各大洲，各地区都有着各自设计观念。设计风格上的相对同一性及相互间的特殊性。从局部的微观意识来看，受其民族文化的意识影响，各个国家又存在着各自见在设计观念与风格上的差异，与此同时，不可忽视的是：另一条线上，工业文明较发达的国家与民族有跨越了这一区域性的屏障，在保留自我意识的同时，找到了在时代想上的共同观念和语言，他就是当今国际图形设计发展的现实。要缩短消除我们与世界招贴设计的这条鸿沟，我们就必须把视野投向这个世界的设计大舞台，就应该紧紧的跟上时代的进程，把握住全球性图形设计的大动脉，只有这样，才能对当今设计方向有个超前的认识，才能以一种与当今时代吻合的节奏来找到一条具有民族文化特色的路。

无论是从世界招贴设计的进程，还是中国招贴设计的进程看，招贴设计与工业革命的发展与社会经济的发展有着紧密的联系。经济越发达，工业越进步，招贴设计就越向前进步。而世界是最卓越的设计师几乎都因为在招贴设计方面取得非凡的成就而闻名于世。招贴作为一种视觉传达艺术，最能体现出平面设计的形式特征，他具有视觉传达设计最主要的基本要素，他的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具有典型性。当今世界已经进入信息时代，现代高新技术的发展，使各种新的广告媒体，新的传播手段，新的制作技术以及新的理念不断涌现而招贴也由以前落后的手绘而进入电脑制作。我们正走向一个新的时代，我们关注现实，更寄希望于未来，相信招贴设计随着社会的进步会进入一个崭新的时代。

参考文献

[1]王雪青编著.国际设计传真．

[2]汤义勇编著.招贴设计．

招贴设计创意篇五

一、咖啡馆气氛的塑造

消费者喝咖啡之际，不仅仅对于咖啡在物理性及实质上的吸引力有所反应，甚至对于整个环境，诸如服务、广告、印象、包装、乐趣及其他各种附带因素等也会有所反应。而其中最重要的因素之一就是休闲环境，如果再缩小范围，就是指咖啡馆内的气氛，对消费者的喝咖啡决定能够产生影响。所以咖啡馆经营者对于营业空间的表现，如何巧妙地运用空间美学，设计出梦想的喝咖啡环境，而在提高顾客的饮用率上产生情感的效果，这是咖啡馆气氛塑造的意义。

二、咖啡馆形象设计原则

良好的店面设计，不仅仅美化了咖啡馆，更重要的是给消费者留下完美印象，起到招徕顾客，扩大销售的目的。进行店铺设计的前提条件是掌握时代潮流。在店铺外观，店头、店内，利用色、形、声等技巧加以表现。个性越突出，越易相人注目。、店面的设计必须贴合咖啡馆特点，从外观和风格上要反映出咖啡馆的经营特色。、要贴合主要用户的“口味”。、店面的装潢要充分研究与原建筑风格及周围店面是否协调，“个别”虽然抢眼，一旦使消费者觉得“粗俗”，就会失去信赖。、装饰要简洁，宁可“不足”，不能“过分”，不宜采用过多的线条分割和色彩渲染，免去任何过多的装饰，不要让用户感到“太累”。、店面的色彩要统一谐调，不宜采用任何生硬的强烈的比较。、招牌上字体大小要适宜，过分粗大会使招牌显得太挤，容易破坏整体布局，可经过衬底色来突出店名，店名要简明易懂，上口易记，除特殊需要外不要使用狂草或外文字母。

三、咖啡馆灯光效果

一般商店的霓虹灯，是用光效果最佳的代表。咖啡馆的光当然不仅仅限于霓虹灯，灯光的用途首先是引导顾客进入，在适宜的光亮下品尝咖啡。所以，灯光的总亮度要低于周围，以显示咖啡馆的特性，使咖啡馆构成优雅的休闲环境，这样，才能使顾客循灯光进入温馨的咖啡馆。如果光线过于暗淡，会使咖啡馆显出一种沉闷的感觉，不利于顾客品尝咖啡。其次，光线用来吸引顾客对咖啡的注意力。所以，灯暗的吧台，咖啡可能显得古老而神秘的吸引力。咖啡制品，本来就是以褐色为主，深色的、颜色较暗的咖啡，都会吸收较多的光，所以若使用较柔和的日光灯照射，整个咖啡馆的气氛就会舒适起来。一般室内装饰设计，彩色色调最好用明朗的颜色，照明效果较佳，可是，也不是说凡深色的背景都不好，有时为了实际上的需要，强调浅颜色与背景的比较，而另外打投光灯在咖啡器皿上，更能使咖啡品牌显眼突出或富有立体感。灯饰有纯为照明或兼作装饰用，在装置的时候，一般说来，浅色的墙壁，如白色、米色，均能反射多量的光线，达90%;而颜色深的背景，如深蓝、深绿、咖啡色，只能反射光线5-10%。

招贴设计创意篇六

构图的技巧，除了在色彩运用的对比技巧需要借鉴掌握以外，还需考虑几种对比关系。如构图技巧的粗细对比，构图技巧的远近对比，构图技巧的疏密对比，构图技巧的静动对比，构图技巧的中西对比。构图技巧的古今对比等。

( 1 )构图技巧的粗细对比：所谓粗细对比，是指在构图的过程中所使用的色彩以及由色彩组成图案而形成的一种风格而言，在书画作品中我们知道有工笔和写意之说，或工笔与写意同出现在一个画面上(如同国画大师齐白石的白菜与蝈蝈的画一般)，这种风格在包装构图中是一些包装时常利用的表现手法。对于这种粗细对比有些是主体图案与陪衬图案对比;有些是中心图案与背景图案的对比;有的是一连粗犷如风扫残云，而另一边则精美的细若游丝;有些以狂草的书法取代图案，这在一些酒类和食品类包装中都能随时随地见到。如思念牌水饺和飘柔牌的洗发露就是这样的。

( 2 )构图技巧的远近对比，在国画山水的构图中讲究近景中景远景，而在包装图安的设计中，以同样的原理，也应分别为近中远几种画面的构图层次。所谓近，就是一个画面中最抢眼的那部分图案，也叫第一视觉冲击力，这个最抢眼的也是该包装图案中要表达的最重要的内容，如双汇最早使用过的方便面包装，第一闯进人们视线中的是空白背景中的双汇商标和深红色方块背景中托出的白色综艺硕大的双汇二字(即近景)，依次才是小一点的“红烧牛肉面”行书几个主体字(应该说第二视线，也叫中景)，再次是表述包装内容物的产品照片(也叫第三视线，界于中景)再再往后的便是辅助性的企业吉祥物广告语，性能说明，企业标志等，这种明显的层次感也叫视觉的三步法则，它在兼顾人们审视一个静物画面习惯中从上至下，从右至左的同时依次凸显出了其中最要表达的主题部分。作为设计人在创作画面之始，就产先应该弄明白所诉求的主题，营造一个众星托月，鹤立鸡群的氛围。从而使我装设计的画面象强大的磁力紧紧地把销营者的视线拉过来。

( 3 )构图技巧的疏密对比：说起构图技巧的疏密对比，这和色彩使用的繁简对比很相似，也和国画中的飞白很相同，即图案中该集中的地方就须有扩散的陪衬，不宜都集中或都扩散。体现一种疏密协调，节奏分明，有张有弛，显示空灵。同时也不失主题突出。近日笔者见到不少包装图案的设计中，整个画面密密麻麻，花花绿绿，从背景图案到主题图案全是很沉重的颜色表现，让人感到压仰和透不过气来，这样不仅起不到美化产品，促进销售的目的，反而让人产生厌倦而缺少食欲。这就是没把握住疏密对比造成的。

( 4 )构图技巧中的静动对比：在一种图案中，我们往往会发现这种现象，也就是在一种包装主题名称处的背景或周边表现出的爆炸性图案或是看上漫不经心，实则是故意涂沫的几笔疯狂的粗线条，或飘带形的英文或图案等等，无不都是表现出一种“动态”的感觉，而主题名称则端庄稳重而大背景是轻淡平静，这种场面便是静和动的对比。这种对比，避免了都支的花哨和太静的死板。所以视觉效果就感到舒服。符合人们的正常审美心理。

( 5 )构图技巧中的中西对比：这种对比往往在一外包装设计的画面中利用西洋画的卡通手法和中国传统手法的结合或中国汉学艺术和英文的结合。以及画面上直接以写实的手法把西方人的照片或某个画面突出表现在包装图案上，这种表现形式，也是一种常见的借鉴方法，这在儿童用品上、女式袜上、服装上或化妆品上的包装常常出现。

( 6 )构图技巧的古今对比：既有洋为中用就有古为今用，特别是人们为了体现一种文化品位，表现在包装设计构图上常常把古代的精典的纹饰、书法、人物、图案用在当前的包装上，这在酒的包装上体现的最为明显示。如：红楼梦十二金钗仕女图的酒和太白酒以及食品方面的中秋月饼、黑老包花生同等都是从这些方面体现和挖掘内涵的。另外，还有一些化妆品及生活用品的高级礼品盒其纹饰与图案也是从古典文化中寻找嫁接手法的。这样能给人一种古色古香、典雅内蕴的追寻或某一方面的慰藉。所以是很受消费者欢迎的。

招贴设计创意篇七

广告平面设计理念 对于设计，有两点非常重要：一是发明。

二是革新或称之为改良。首先“发明”是从无到有，根 据人们的真正需要，创造一种或几种真正的功能 。

如果只是对产品的外观、形态、性格等方面进行改 变，那只是在发明基础上的“革新”。 ? 所以这涉及到科学与技术的关系问题。

例如：在19世纪末20世纪初使用的一种材料--塑料，早在19 世纪初（bbc于1825年）就出现了。可以说，有很多发明是科学走在前面，而技术的产生却在其后 。

再 讲一个例子：大约2000年前，古罗马的一个皇帝带兵征服了土耳其。 他的士兵发现那儿有一种石头能用 来燃烧取暖，这就是“石油”。

在拉丁语中是“石头”的意思。二千年后的今天，石油已成为我们的主 要能源之一。

? 那么，是科学先于技术，还是技术先于科学呢？我认为，在人类的历史发展中，有时是科学在先， 经过研究、发现、发明，然后科学的运用变成技术。 有时，在人类的生活中，产生一种需求，一种技术 ，最后经科学家转化为科学。

石油如果没有发动机的出现，也不会有象今天如此广泛的使用。这说明材 料资源的运用取决于机械的发展，反过来，又对机械的发展起到促进作用，这是一个辨证的关系。

这说 明一种生产的过程（材料、能源的过程），与一种好的材料导致好的产品之间的关系，应该是好的材料、好过程、好产品互为的关系。 同时好的产品又取决于好的结构、好的功能。

? 这又涉及到工业生产的问题。它指的是从人类最早的、有序的、有组织的、有效率的一生产组织方 式，一种结构化产业。

如古埃及的金字塔，以同样的标准、尺度等进行塑造，这种由师傅设计，工匠营 造的生产方式，早在古埃及就已开始了。 再如现代的“福特”，在美国上了第一条自动化汽车生产线， 有一种说法是这种生产线主要是为了提高效率，其实这只是一方面，另一个问题是，装配线上的工人来 自完全不同的国家，使用不同的语言，如何使他们在同一生产线上工作呢？从组织管理角度讲，生产装 配线是比较合适的。

所以福特装配线不仅是技术的要求，也是人的组织化和不同文化背景的多种关系的 要求。? 设计师把“产品”称为“产品”，而企业家可能把产品称为“产品”或“设施”，经济学家称为“ 货物”，这说明一个产品有不同的功能，也有不同的使用者。

产品存在着多样性，这种多面化、多样化 的认定，是根据人的不同的需求决定的。例如，汽车的出现是由于发动机的发明，后来发展成为“汽车 的社会”，当时人们并没有认识到汽车的发明会带来的影响，现在看来象一种寄生的“细菌”，由汽车 引伸出新的道路枣维修厂枣维修工还有高速路……都和汽车有关。

? 以上说明如何评价发明创造的重要性，以怎样的尺度来衡量发明创造的重要性。任何事物都处于系 统之中，而系统对人类的生活最重要。

如汽车从发明、发展到定型，是从1885年到1980年，在这个过程 中，我们看到今天所有围绕汽车并与之有关的方面，及以后的发展，都与增加汽车的能力，打破对人的 限制有关。 人们希望无限制的旅行生活，无限制的发展。

但这些都在变化。如汽车的“异化”使人被汽 车所限制。

将来汽车可能不再用汽油。而用氢光等能源方式，成为新的系统，汽车转而为其服务。

汽车 在80年代以前拥有最大的销量，而今天已不再可能，将会被新的销售所取代。 产品如何更容易的为人所 使用呢？越标准化、越复杂的技术越不容易控制，反对社会有更大的控制。

象现在的系统很好使，很舒 服，在某种程度上越不容易控制，越危险。

招贴设计创意篇八

设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。

范例：

室内装饰设计要素

1、空间要素：空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，我们要勇于探索时代技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。

2、色彩要求：室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作，有助于健康，色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。

3、光影要求：人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。

4、装饰要素：室内整体空间中不可缺少的建筑构件如柱子、墙面等，应结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现不同地方的历史文化特征。

二、室内装饰设计的基本原则

1、室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位，所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化；

要考虑人们的活动规律处理好空间关系，空间尺寸，空间比例；合理配置陈设与家具，妥善解决室内通风，采光与照明，注意室内色调的总体效果。

2、室内装饰设计要满足精神功能要求

室内设计在考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的要求（视觉反映心理感受、艺术感染等）。室内设计的精神就是要影响人们的情感，乃至影响人们的意志和行动，所以要研究人们的认识特征和规律；研究人的情感与意志；

研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感，使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境，那末，它将会产生强烈的艺术感染力，更好地发挥其在精神功能方面的作用。

招贴设计创意篇九

1.片面强调传统艺术，过度运用导致设计领域泛滥

设计大师的成就让广大设计师羡慕不已，希望也能让水墨艺术在招贴设计中的运用有更好的突破。一些极端的设计师往往以不变应万变的姿态进行水墨招贴的创作。虽然他们自认为类似做法可以很好的展现水墨的本土特色，但因为他们的设计技法、审美趣味以及意境构成方式基本来自传统，故而他们并不能创造出体现时代特色水墨艺术的招贴设计。在设计中单纯地推崇传统，没有推陈出新，将会导致民族传统艺术发展的停滞，最终也会使我们的设计成为大批没有时代精神的古董拷贝。过多的出现水墨艺术滥用的设计，只会让中国的招贴设计的发展继续下滑。

2.盲目追求国际风的”现代招贴设计”

“全球化”的趋势使中国水墨艺术在招贴设计中的运用与国际接轨，国外许多著名的招贴设计也展现了水墨艺术的独特魅力。与此同时，也影响着我国的设计领域，促使国内的设计语言与设计风格开始日趋国际化。但是许多设计师却盲目追去国际风格的设计，采取”拿来主义”的态度创造自己所谓的”现代招贴设计”。在招贴设计中一味的追求国际化风格，却忽视了民族传统的运用、忽视了中国人的文化传统和接受习惯。完全背离传统是极不可取的，对西方现代艺术过度的模仿和挪用将使我们的设计作品丧失民族个性。这样的设计作品不能为人认知，让人不知所云，完全失去了设计的意义。

3.缺乏精益求精的水墨招贴设计

通过探究与分析得知，目前国内许多设计师创作的以水墨艺术为题材的招贴设计，其创意点和风格上都有可见之处，但缺乏精益求精。由于社会的竞争压力越来越大，商业化的招贴设计也日益增多，许多设计师为了寻求快速的利益，而忽略了传统意义上的招贴设计的内涵。我看过一些楼盘的招贴设计较多的采用水墨艺术的运用，大致上整幅招贴相对完整，但在风格缺少一点韵律，没有凸显水墨艺术的独特魅力。这就是设计师只为了完成作品而创作，思想和手法上都缺乏精益求精。

招贴设计创意篇十

北京奥运会奖牌丝带由机织而成，工艺精美，朱地云纹，喜庆祥瑞。

金玉结合独一无二，是中西文化的巧妙结合

“金玉结合独一无二，是中西文化的巧妙结合。”谈起此次的奖牌设计，曾多次担任北京奥组委公开征集评选工作评委，同时也是此次奖牌征集评委之一的中国美术家协会主席、中央美术学院院长靳尚谊教授显得非常高兴。

中国特色打动靳尚谊

谈到评选过程，靳尚谊表示，进入复评的10件作品都很优秀。虽然要在其中选出最优秀的三件的作品很困难，但自己在每次投票中都把玉佩作为必选方案。

靳尚谊认为玉佩很有中国特色。和历届奥运会奖牌设计相比，该方案最有特点，主要表现在玉材质的使用上。，通过对中国古代玉佩的演变，使得金玉结合显得独一无二，是中西文化的巧妙结合。

同时，玉的象征纯洁、品德高尚。玉在中国古代饰物中由来已久，形成了中国独特的文化现象。因而现在的设计可谓中西文化在奥运奖牌上的巧妙结合。在世界奥运史上将留下独特的一笔。

靳尚谊还表示，装金牌的盒子采用的是漆器(中国的传统器皿)的设计,四方之中带有稍许弧形,避免了方的简单化，又不是圆的简单化。这个造型，简单而且丰富，红色是中国很传统的颜色。造型、颜色以及漆器本身的结合有非常具有中国韵味。挂钩的设计也很有中国文化特色。各方面结合堪称完美。

金属与玉搭配合理

对于金、银、铜三种材质分别镶以白玉、青白玉、青玉的搭配，靳尚谊认为在色彩上符合美学的要求。

招贴设计创意篇十一

有效减少能耗

有效减少能耗是工艺建筑节能设计理念的重要优势之一。众所周知降低工业建筑的耗能在本质上减少工业企业的生产成本，并且还能够在建筑物在使用和建造过程中尽可能合理地使用和利用能源,从而能够在满足同等需要或达到相同目的的条件下做到尽可能的降低能耗。除此之外，有效减少能耗主要还体现在可以有效的面对能源危机和潜在的能源资源价格上涨，并且建筑节能的技术途径主要是依靠减少维护结构的散热并且合理的提高供热、制冷系统的热效率两个方面。即通过这两方面的有效加强节能设计理念可以有效的减少相应的能耗。

资源循环利用

资源循环利用可以让工业企业在生产过程中占据非常大的优势。众所周知工业生产需要大量的资源支援，因此资源的循环利用可以有效避免大量宝贵的不可再生的能源资源在建筑、生产过程中被浪费。例如由于工业厂房的冬季内采暖计算温度与室内外的冬季采暖计算温度差(tn—twn)和民用建筑相比,要小10%~20%,热损失自然也相应减少。除此之外，在资源循环利用的过程中节能设计理念的应用可以有效减少其整体资源的消耗，从而能够在此基础上促进其生产水平的有效提升和社会效益、经济效益的不断进步。

提升生产效率

节能设计理念的应用可以有效的提升工业企业的生产效率。众所周知工业建筑物的外围护结构是其热量损失的主要通道之一。因此通过节能设计理念的应用设计人员可以促进建筑物的墙体、屋顶及地基周围等处使用高效保温隔热材料,并且能够使建筑物围护结构中各部分的传热系数大大降低，这最终就能促进企业生产效率的有效提升。除此之外，节能设计理念对于生产效率的提升主要还体现在了其能够有效降低生产设备和机械的运行强度，从而能够有效延长生产设备的使用寿命和使用效率，从而能够在此基础上促进工业企业生产效率的有效提升。

减少腐蚀损失

减少腐蚀损失也是节能设计理念自身具备的优越性之一。众所周知工业企业在生产过程中其厂房和设备都容易受到腐蚀问题的影响。因此在工业厂房的建筑单体设计中,设计人员应从厂房的平剖面布置阶段开始就纳入设计应考虑的范围中。例如设计人员可以通过对于空调降温的面积范围和室内温度进行有效的计算,来尽可能的避免不适当的大面积、大空间采暖和全空调,这可以有效避免机械设备生锈腐蚀的可能性。并且当工业还间内有散发大量生产余热余湿甚至腐蚀性气体时,设计人员在设计时应当考虑有效的自然通风来保证室内的正常生产环境，从而能够促进腐蚀的有效减少。

招贴设计创意篇十二

一、随心设计，不拘泥于风格

风格的定义不再受局限，越来越多的被倾注个人情感。2016年的客厅设计更倾向于个性化，两三种风格的混搭是一个新趋势。无论何种风格都应强调以人为本的个人主义色彩，不论古典与现代，设计元素多元化的局面将开辟新天地。与此同时，色彩的统一与协调性需要更高的要求，以融合不拘一格的多元素混搭设计。

▲延续至今古斯塔夫风格(gustavian style)，其自然的体态与美感，古典的文化气息中加入个人元素，和谐色彩之中,演绎出古典文化与现代艺术碰撞的完美故事。

▲摩尔建筑的拱门做了一定现代化处理，搭配现代简约的家具以及现代感极强的装饰画，多样的混搭元素凝聚出和谐的客厅氛围。

▲带有热带魅力和阿拉伯印花墙纸的异国情调慢慢融入普通家庭。多元素的设计不拘一格，将打破种族的界限。

二、可持续设计，拒绝被浪费

设计趋向于更环保，更清洁，更友好的生活方式，材质上当然要可持续利用，你可以利用一点点diy风格的创意，旧毛线针织的垫子，精致的纸艺储物盒，旧报纸可以用来做壁纸，这些都体现出可持续发展的重要性。

▲旧毛衣千万不要扔掉，你可以用拆下来的毛线织成可爱的南瓜造型，给你的坐垫“穿上毛衣”，不仅舒适，这样的坐垫搭配蛋形椅，大大提升客厅的品质感。

▲废旧的纸做成几何形的储物盒，既美观又实用;褶皱的宣纸还可做成多面体灯罩，里面放置柔和的暖光源，给客厅增添几分温馨的气息。

▲家里的旧报纸一定不要丢掉，可以用来装饰墙壁，这样也可以很时尚。

三、有机装饰的选择

2016年有机装饰的选择，减少“塑料”，“可利用，再循环”成为主题。绿色生活墙的加入，使你的客厅可以更自然，原木材质的选择更环保，更加赏心悦目，返璞自然。

▲绿植的装饰墙给客厅带来勃勃生机，又起到净化空气的作用。

四、拓展空间的采光效果

宽敞的客厅，良好的采光，开阔的视野是2016年客厅设计的重点。给人一种在户外度假的感觉，贴近自然的生活方式带来休闲放松的感受。尽量把更多的自然采光和通风加入设计当中，减少“盒装”的感觉。

[2016家装设计理念]

招贴设计创意篇十三

（一）对传统美学精神的应用

我国的传统文化博大精深，从语言，哲学，道德、信念到生活方式无一不是需要我们用心去接受和学习的，但招贴设计中对传统文化的应用，最终要归结到对传统美学精神的应用。因为美学要受到其他意识形态的影响，而在中国，无论是道家的世界观，还是儒家的道德法则，都有自己相应的表现符号，使美术作品能够折射出其自身的影子。设计师对传统的概括以及提炼就是要把这些代表民族精神的符号从中表现出来，变成自己的设计语言，展示给广大受众。招贴设计中对传统文化情结的表现不仅是从形式上的简单描绘，而且更应追求内容与所表现事物的内在精神统一。

（二）避开对传统文化的断章取义

设计中设计师所要运用的各种符号，包括传统美学符号，即表现主题最后呈现于感官面前的形象，就是所谓的表现形式。此时的传统符号一定要能起到画龙点睛、突出主题的作用。正因为如此，它才具有无穷的生命力和说服力。若设计师选用一个图案或绘画作品的局部作为表现符号时，就应当慎重考虑，因为这些现成的图形是当时历史环境下特定的产物，它的存在在那个时代是有着相对特殊意义的，如果在运用时不假思索，只是简单的要增加一些传统“味道”，笼统且单纯的将之付于画面之上的话，那么这种对传统文化的断章取义则是毫无意义的。

（三）形式美与内容的双重统一

合理运用传统元素创作艺术作品，是建立在形式美与内容双重统一的一个基础之上的。而招贴设计中对传统艺术样式的剪辑也并不是从传统图库中拿出成品来直接应用这么简单。中国传统艺术讲究均衡和内在的节律，传统画论中有句形象化的诀语“字划疏处可使走马，密处不使透风”，话语中充分的强调了变化中的均衡。这既符合科学上相对的原理，也符合艺术上形式美的规律。（四）各种“程式”的概括和应用中国诸多传统的艺术样式，突破了自然主义和形式主义的片面性，创造了不少规范化的“程式”。这些师法自然，来源于生活但又经过千锤百炼，概括而又多变的“程式”是一种经过高度提炼的美的精华，是积淀了内容要求的形式之美。如今，在我国的招贴设计中，动与静，疏与密，多样统一，宾主呼应，虚实相生，纵横曲直，黑白对比，重叠交错等传统构图法则中也屡见不鲜。

招贴设计创意篇十四

大家都晓得，室内家装设计是根据使用性质，所在环境及相应的标准，运用到物质的技术手段建筑规划原理，创造出合理、舒服美丽、满意大家物质和精神生活需求的室内环境，那么，室内家装设计应该要满足哪些设计理念呢?

室内家装设计理念-空间要素

室内空间适合的利用并给人们以美的感觉是设计的基础任务，我们要勇于追求新时代科技赋于空间的新造型，不要拘泥于过去形象的空间造型。

室内家装设计理念-色彩要素

室内装修色彩除了对视觉上产生的影响外，还会造成人们的情绪、心理不良的影响国。适合的运用色彩有利于人的身心健康，色彩处理合适既能符合功能的要求，且能取得亮丽的效果。室内色彩除了一般采用常用的颜色外，还要随着时代审美观的变化而有所不同。

室内家装设计理念-光影要素

人们热爱大自然的美景，常常会将阳光直接射入室内，以削除室内的黑暗感及封闭感，顶光及柔和的散射光，能让室内变得更加密切自然。光影的变换，使室内变得更加多姿多彩，给人们有多种感受。

室内家装设计理念-装饰要素

室内的整体空间中缺少不了建筑构件，比如墙柱、墙壁等，要结合功能的需要加以装饰，可以让室内装饰成完美的环境。不同装饰材料的特征要充分的使用出来，这样可以获得不同风格的室内艺术效果，并且还能表现出不同地方的文化气息。

室内家装设计理念-陈设要素

室内家私、地毯、窗帘等都是生活必需品，外形特征往往具有陈设的重点要素，起到了装饰的作用，适用与装饰之间应相互妥协，使得功能和形式统一而有所变化，让室内的空间变得舒适得体，赋有个性特征。

室内家装设计理念-绿化要素

室内的设计中，将绿化的装饰改善室内环境是重要的方法，室内摆设盆栽、植物等，让绿化和小品沟通室内外的环境，扩大室内的空间感及美化感。

[家装设计理念]

招贴设计创意篇十五

一、招贴概述

1.招贴的作用与类型

所谓招贴，就是我们通常所说的海报或者类似的宣传画，属于户外广告，主要分布在城市街道、商业区、公园、车站等一系列公共场所，在国外被称为“瞬间”性街头艺术。招贴设计主要分为以下几种，第一种属于非营利性的社会公共招贴，一般由政府承接。第二种是以营利性目的的商业招贴，这类招贴较为常见，运用也相当广泛。还有一种属于艺术招贴，艺术招贴比较注重个人主观意识、风格特点和情感的表达，更具有创意，主要包括各类绘画设计展、摄影展等。

2.招贴设计的特点

招贴设计可以给人一种视觉上的冲击力，让我们在一种充满期待的情景下，切身体验招贴设计作品的视觉传达效果和独特魅力。它在人们获取有价值信息的同时，又有一种身临其境的体验与感受，越是独特的招贴设计作品越能给人留下深刻的印象，打造出生动自然和一目了然的艺术氛围，从而逐渐接受招贴设计作品所传达的主题信息。招贴设计作品在准确地传达设计主题的基础上，如何以个性的、独创的视觉形象引起人们的注意，从而达到宣传的目的，这是设计师们不断追求的目标，实现这一目标可以通过画面的主要构成元素之一——插画来实现。

二、插画艺术的特点

“插画”在拉丁文里解释为“照亮”的意思。顾名思义，它原本是用以提高各类读物里文字所赋予的趣味性，使文字部份更加生动、形象地呈现在读者的心中。随着现代社会的发展，插画早已超过了“照亮文字”的辅助地位，它不仅能突出主题思想，更能提高艺术的感染力。而在今天的商业插画领域里，招贴设计中的插画作为商业插画的一个重要分支，其设计的基本理念是以满足和刺激人们需求为宗旨，招贴设计中的插画在实际应用中越广泛，也就能更好地商业市场服务，从而为商业经济的繁荣发展提供必要的养分。可以说，插画艺术已进入商业化时代，在当今商品经济时代，它对经济的发展起着推动作用。

1.艺术审美的大众性

插画是用图画这种人类共通的表达方式来说明主题、概念或故事，传递信息，表达情感，所以更容易被不同年龄、不同文化、不同国家和不同语言的人所接受。尤其是随着“读图时代”的来临，具象特征的视觉符号给人们强烈感官的刺激，使人们乐于接受以图画的形式所传递的信息。

2.实用性

插画与纯艺术最大的区别就在于插画的大众传播性，在插画中加入商业元素增强了插画的竞争力，依附于其他实物或商品展现出来，使艺术与经济完美结合，因此插画本身具有商业性和艺术性的双重价值。插画在广告招贴中将信息最直接、明确、清晰地传递给受众，引起他们的兴趣，使他们信服接收到的信息，在审美过程中接受宣传的内容，从而诱导消费者采取最终行动，这是插画艺术最重要的功能。

三、插画在广告招贴中表现

插画是广告宣传的重要手段，因其强烈的趣味性以及形象塑造的自由性，给人以更强的视觉上的冲击力，形成强烈的视觉刺激，从而引起人们浓厚的观赏兴趣。广告插画与其他插画最大的区别在于，广告插画是以传递商品信息、促进销售为最终目的的。广告插画作为广告传播的重要表现手段之一，其功能表现在以下几点。

1.直观生动地传递具体的产品和服务等信息

插画作为图形艺术的一种，其优势就在于它以艺术的形式将招贴主题形象化，能够使人们一目了然地知道所要传达的信息，产生身临其境的感受。与摄影图片相比，插画的表现空间更为广泛，例如在广告创意需求下表现科学幻想世界、童话与神话故事等虚拟画面时，能够将这些画面描绘得逼真迷人。

2.强化商品感染力，激发消费者兴趣

插画作为绘画艺术，在宣传广告主题的基础上，也为其宣传的内容创造了附加的审美价值。插画艺术丰富的想象力与表现力往往能够使商品从同类中脱颖而出，尤其是插画与摄影艺术结合后效果更突出。插画的形象、色彩、线条充满了活力，能够强烈冲击人的视觉，吸引人们将目光停留在插画上，提高广告关注的程度，激发消费者兴趣，挖掘他们的购买潜力。

3.增强广告的说服力

插画能够将广告创意以艺术化的形式完美地展现出来，相对于毫无创意的直白的广告诉求显得更有说服力，也更容易被消费者所接收。

四、插画在招贴设计作品中运用的具体要求

一幅招贴设计作品中，插画的运用是否成功，直接关系到招贴设计作品的最终效应，具体要求主要表现在以下几个方面：

1.插画应具有醒目的远视效果

由于招贴设计主要运用户外的空间表现形式，所以如果在招贴设计中，插画的比重较大、字体也比较醒目的话，那么这幅招贴设计作品就一定更加具有吸引力。就其功能来说，作为户外广告的主要形式，视野广阔，如果以巨幅插画来表现，能够给移动的消费者们提供了更为优质的可视空间，因此就可以使招贴设计作品的远视效果更为清晰夺目。

2.插画应遵循设计原则进行创新

招贴设计中的插画艺术既要融合传统绘画，也要与现代设计精髓相结合，只有这样，才能在尊重招贴设计原则的基础上有所创新。创意新颖、风格独特的插画会使人产生耳目一新的视觉效果。因此，招贴设计的插画运用既自由宽松又具有挑战性。在一些公共场所，经常利用一些类似或者相同风格的插画，使招贴设计作品形成系列化，具有整体统一的视觉效果。

3.插画应具有较强的视觉吸引力

插画在招贴设计中的运用，目的是更好地向人们传递某种价值信息，从而直接吸引人们的注意力，让人们去感受、理解其所想表达的价值信息内容的一种有效传播方式，这样，招贴设计的作品才具有有很强的视觉感染力。插画的运用，构成了招贴设计作品鲜明独特的艺术特色。所以，在招贴设计作品中，不管是幽默风趣的，还是客观写实的，本质上都必须包含一种无法估量的、吸引眼球的内在元素。由于市场的导向作用，一般不能把潜在的客户群体排除在外。因此，越来越多的插画被应用到各种招贴广告领域里。设计作品体现了“销售即娱乐享受的过程”“让消费者满意，消费者就会选择你”等类似较受欢迎的商业营销理念，或者是在兜售一些华而不实的商品时，“向他们展现你的真诚”等营销手段。个性特征、技法表现、物质媒介——这些都是实际创作的辅助元素，而非创作时的关键因素。

五、总结

插画艺术是视觉语言中的一种，它是构成招贴设计中的基本元素之一，就像文学作品中构建文章的字一样，传达着生动的形象。这种直观的载体方式，以优美的形式特点、形式不一的造型力量来表达情感。插画艺术作为一种特殊的语言符号，有着清晰明朗的独特优越性。对于传统以文字方式来传递招贴信息，势必会受到语言、人文、历史等系统的各种限制和影响，而插画艺术则不同，它远远地跨域时空、地域的界限，即使在语言背景完全不同的情况下，仍然会有生动形象的艺术效果。这些足以证明在招贴设计中选择插画作为设计中的重要表现元素，是能够体现出插画艺术自身的优越性，更为招贴设计提升了艺术表现魅力。另外，在招贴设计中插画的使用成为主流的驱动下，设计师门也越来越意识到插画艺术在招贴设计中所发挥的惊人作用。可以说，在创意设计瞬息万变的当今社会，插画的运用对招贴设计的巨大影响和作用是不容忽视的，插画在招贴设计中演着重要的角色。

招贴设计创意篇十六

依据以上状况，为扭转学生错误的ps悖论，真正理解和认识“设计的灵魂在于创意”，设计在于对画面的审美形式的把控能力，设计的目的是市场应用，ps工具只是“使用工具”而已，结合ps数字技术使用规律，笔者从2008年开始，进行课程改革，对刚刚学完设计素描、设计色彩、构成基础等专业基础课程，还没有进行ps工具训练的一年级新生，直接上招贴设计课程，在讲授必要的理论知识与设计创意的同时，穿插讲授招贴直接应用的ps技术，要求对ps技术的操作能力，达到能做完整的招贴作品为目标。以下为招贴设计教学改革综述：

1、课程简介

招贴设计是平面设计专业的必修的专业基本课程，是从事平面设计工作的必备技能。招贴设计的知识和技能广泛应用于艺术设计各个行业中。为学生就业和可持续发展打下基础。以下两图是招贴设计改革前后各课程顺序流程。

2、课程原则

3、能力目标

（1）通过招贴设计训练，在理解招贴一般创意知识的基础上，使学生掌握招贴表现相应的子技能，使学生能设计完整的招贴作品。（2）进一步提高学生学习技能的兴趣，加深高职技能应用性的理念，培养一定的对ps工具子技能的动觉反应，消除技能学习的紧张感。（3）使学生形成良好的运用ps工具来表现招贴图形与文字的习惯。（4）通过完成招贴设计训练的任务，培养学生自我学习的能力和不断进取奋、发向上的精神。

招贴设计创意篇十七

咖啡厅设计有几个基本理念

1、基本规划(空间形象和范围)

基本规划的作用是决定设计概念，从而建立空间形象。因为室内设计对服务效率和顾客的心理具有很大的影响，所以咖啡厅的室内

装修设计

不仅仅要研究色彩和照明规划，以及席位风格和席位陈设，还要研究如何用隔墙隔开咖啡厅内的景象，声音和空间，让顾客获得独立和私密的空间。

2、基本设计(设计阶段)

在这个步骤中，要将基本规划所提议的事项应用于设计，出基本设计图，从行动角度以便分析空间消费者及其行为。主要研究:咖啡厅的席位陈设和展示规划、家具设计和照明规划等。

3、实施设计(总体协调)

实施设计表示施工和最终基本规划的制造所需要的施工图。图纸应包括咖啡厅装修现场施工所需要的细节，例如施工方法，装修，家具的选择与陈设，以及设备的展示。并且，细节以规格的形式明确表达出来，以免干扰施工。

4、施工和监督(评估)

这是根据实施设计图进行现场施工的过程，实施设计图是由设计师完成的。在这种情景下，设计师应当检查客户的详细要求是否得到满足，是否适宜地应用了设计，咖啡厅内家具的数量和尺寸是否与空间大小适合，以及人流是否得到有效地规划。现场设计应解决现场条件以及实施规划之后资料的变化所产生的问题。

5、开业之后的维护

咖啡厅施工结束并不意味着设计过程结束。设计师在开业之后还应在检查一些维护重点，例如施工的装修，缺陷设施的检查和修理，检查设计附件元素，内部和外部装修等。

招贴设计创意篇十八

1. 产品的原材料 仲景提出“药材好，药才好”的传播概念，突出了产品的原材料优势，建立起消费者对其产品产生信任感。

潘婷洗发水宣称成分中有70%是用于化妆品的，让人不能不相信其对头发的营养护理功效。舒蕾现下推广的“小麦蛋白”洗发水也是在试图通过原料成分来加强产品的价值感。

2. 产品的重量 有的家具产品在推销中强调产品的份量重。因为在消费者的眼里，份量重就是结实的表现。

3. 产品的大小 世界著名的“甲克虫”轿车怎一个“小”字了得，风靡世界几十年。 4. 产品的手感 tcl电工通过李嘉欣告诉大家“手感真好”，因为手感好也是消费者自己判断开关质量的简单而又重要标准。

5. 产品的颜色 普通的牙膏一般都是白色的，然而，当出现一种透明颜色或绿色的牙膏时，大家觉得这牙膏肯定更好。高露洁有一种三重功效的牙膏，膏体由三种颜色构成，给消费者以直观感受：白色的在洁白我的牙齿，绿色的在清新我的口气，蓝色的在清除口腔细菌。

消费者有时候就是这样傻得可爱。 6. 产品的味道 牙膏一般都是甜味的，可是lg牙膏反而是咸味的，大家觉得这牙膏一定好。

那么，如果有种咸味或苦味的牙膏呢？大家还会觉得好，这就是差异化的威力。 7. 产品的造型设计 摩托罗拉的v70手机，独特的旋转式翻盖成为其最大的卖点。

8. 产品功能组合 组合法是最常用的创意方法。许多发明都是据此而来。

海尔的氧吧空调在创意上就是普通空调与氧吧的组合。 白加黑也是一种功能的分离组合，简单的功能概念却造就了市场的奇迹。

9. 产品构造 “好电池底部有个环”，南俘电池通过“底部有个环”给消费者一个简单的辨别方法，让消费者看到那个环就联想到了高性能的电池。 海尔“转波”微波炉的“盘不转波转”也是在通过强调结构的差异来提高产品价值感。

10. 新类别概念 建立一个新的产品类别概念。最经典的当属地球人都知道的“七喜”的非可乐概念，这里不再多言。

“老万”在进入民用炉具行业时，大家都叫“采暖炉”，为了从纷杂的市场中“跳”出来，老万发明了“家用锅炉”的类别概念，单从名称上就显示出比其他采暖炉的高级。几年的营销传播下来，“家用锅炉”已经成为高级采暖炉的代名词，“老万”也成为炉具行业的第一品牌。

满足同一需求，大家实际上还是正面竞争，但重新定义新品类概念，却让消费者面对一个新的选择，一个新品类的选择。这时你享有的是一个品类的市场。

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