在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

小学音乐《茉莉花》教学反思与改进篇一

正如我教学人民音乐出版社出版的小学六年级音乐第十一册第四课《茉莉花》。第一次教这一课时，只是教唱了江苏民歌《茉莉花》，对于其他内容则视若无睹。在进行教学反思时，才惘然若失的意识到应该发挥网络与多媒体教学的优势。这样既可以让学生对不同民族的曲子有所了解，又可以让学生通过网络了解这个民族的相关知识，进一步认识网络的神奇，并且会给学生正确使用因特一个有机地引导，引导学生从因特上获取丰富的、健康的、有益的，为我所用的知识。不但可以培养学生的动手习惯，还可以培养学生积极搜集并积累知识的习惯。

第二次教学《茉莉花》一课时，教学设计做了变化：

1、提前布置让学生搜集江苏民歌、东北民歌、河北民歌的《茉莉花》，并学唱一两句。

2、讲课之前检查搜集情况，并指名模仿一两句，一下子课堂气氛活跃起来了。学生们小手林立，个个跃跃欲试，让学生充分表现之后，进行学科整合。

3、实现知识的整体推进与拓展延伸。让学生独立完成：在地图上标出三首《茉莉花》的地区所在地。这样以来，不仅让学生对祖国的版图有所了解，而且沟起了学生了解社会学、地理学的兴趣。

这时的一堂音乐课，的确已不是简单地学习歌曲，而是为学生提供了一个展示地大舞台，使学生的能力、才力得以充分的发挥，并且能挖掘学生的潜力，让他们得到全面地发展，使学科知识框架紧密地联结起来，构成错综复杂的知识体系，让学生深深的感悟到只学好一门课，对于自身的发展是有局限性的，是不利于个人的全人发展的，使他们小小的心灵受到触动，激起乐学与全面发展的意识。

自我反思不是一般意义上的回顾，而是反盛思考、探索和解决教学过程中各个方面存在的问题，具有研究性质。这个过程是用心的，我们要真诚地检视自己，反思自己。正如叶澜教授所说：一个教师写一辈子教案不可能成为名师，如果一个教师写三年教学反思就有可能成为名师。

教师要实现由“经验型”向“科研型”的转变，光有经验的总结而不做深入的反思是不行的，一个不会反思的教师不可能成为“科研型”的教师，反思将自始自终伴随我的教育生涯。

小学音乐《茉莉花》教学反思与改进篇二

筱塘小学关建平《茉莉花》是四年级音乐教材上的内容，主要是让学生了解和热爱祖国的音乐文化，懂得弘扬民族音乐，增强民族意识和爱国主义情感”。随着教学理念的更新，学生年龄的增长，他们对所学内容有了一定的选择性。如果我们一味地照本宣科，很难令学生感兴趣，课堂就显得空洞，失去了它的光泽。于是我根据他们的特点重新思考了《茉莉花》这个题材，决定充分挖掘教材的潜力，设计一堂充满美感、给学生美的享受的音乐活动课。

我上的这堂课主要有以下几个特点：

从学生走进教室一直到走出教室，可以说学生每时每刻都是在美妙的《茉莉花》音乐声中愉快度过的。为了能做到这一点，一方面我收集了大量的相关音乐素材，因为如果只是让学生反复聆听同一首乐曲，哪怕该乐曲再优美，学生的兴趣也很难保持长久；另一方面，我在启发学生欣赏乐曲的过程中，指向十分明确，那就是音乐本身，而不是为了音乐之外的其它东西，介绍音乐之外的有关背景知识，其目的都是为了让学生更好地鉴赏音乐。

充分挖掘教材内容，充实教学内涵。为此，我搜集了很多茉莉花的音乐，包括不同地区的民歌《茉莉花》、通俗唱法的《茉莉花》、交响音乐《茉莉花》、民乐演奏《茉莉花》以及不同演唱形式的《茉莉花》等等。在进行教学设计的时候，我有针对性的对其进行了巧妙的优化组合。如今的学生求知欲旺盛，知识面广，探求能力强，他们期待的是信息量大的教学，如果我们仅仅把教材上那点点有限的内容教给学生，那学生是既不会满足也不会满意的。

在这节课中，我放手让学生对不同地区、不同演唱形式、不同演奏形式的《茉莉花》进行对比评价，产生不同的情感体验，从而提高学生的审美能力。事实表明，对比欣赏不失为音乐欣赏教学的一种好的教学形式。学生的语言优美，情感丰富，对作品能从不同的角度去分析。对五年级学生来说，要真正把握乐曲特点，领会乐曲内涵，就需要对不同类型的作品加以对比，因为孤立地分析某一个的艺术特色需要一定的音乐专业修养，对于一般人，特点往往是对比出来的。

小学音乐《茉莉花》教学反思与改进篇三

我对《茉莉花》这首民歌小调非常的喜欢，她旋律优美，琅琅上口，全曲婉转精美，感情深厚含蓄，生动地刻画了茉莉花的洁白无瑕、美丽圣洁、芬芳怡人、朴实无华形象，这首脍炙人口的江苏民歌，多次在国家与国际的重要活动中演唱演奏，深受世界人民的喜爱。有一句话说的好，“越是民族的越是世界的！”无论是在100多年前的意大利歌剧创作，还是在2008的奥运会场上、又或者是今年的上海“世博”会开幕庆典上，都荡漾着《茉莉花》的音乐，从某种意义来讲，《茉莉花》代表了中国的音乐形象，是中华民族文化的标志。所以我决定选用这个课题来上一节区的音乐比赛公开课。我想让孩子们感受到茉莉花美，茉莉花的音乐更美！

上完这节课我感受颇深，从专家评委们的肯定和孩子们开心的表情中，我知道这节课上的是成功的！同时，我也看到了自己的不足，需要学习的地方还很多，下面是我的一些感悟，希望能与同学科的老师共勉、共进！

（一）深入钻研教材，确定三维目标。我反复研究编者的意图，充分挖掘教材的内涵。目标的设定要清楚明确，这对目标的实施、检验起到重要的作用。

（二）抓住了音乐性。本课的组织教学发出的指令、唱上下课歌，调控学生的纪律、听音乐时的律动、赏花时的背景音乐烘托氛围、歌唱时强弱处理、音乐术语的――乐句、重复乐句表达、音乐风格的对比、教师的演唱、指挥等整个流程始终贯穿着音乐。

（三）以学生为主体，课堂互动效果好。本课各个环节基本上都是与学生商量往后走，给学生思维的空间，不包办代办。这也是本课的一个亮点，由学生根据自身对音乐的理解进行二度创作。讲台上不限只是老师，学生也发挥着主体作用。只有让学生参与到音乐活动中来，与音乐融为一体，主动地去体验，他们对音乐的表现与创造才有可能成功。特别在歌曲处理环节，调动了学生的积极性，学生可做作曲家、小老师等等，充分发挥了学生的主体作用。

（四）收集和整合的资料要丰富。不要轻视多媒体的作用，并且作到与时俱进，本课采用上海“世博”的茉莉花音乐就是个鲜活的例子。

（五）教学形式多样。在这节课中，我运用了运用探究法、模仿法、合作法、听唱法等引导审美体验，鼓励个性创新，关注全体参与。我着手让学生对不同地区、中外表现形式、不同表现形式的《茉莉花》进行对比评价，产生不同的情感体验，从而提高学生的审美表现能力。

（六）教学语言不够严谨。在讲述音乐风格时，我的表述不清楚，例如：北方人、南方人的性格，我说成了北方、南方的性格。在以后的教学中，我要注意语言表述方面更加严谨。

（七）要注重生成性，补救教材的缺憾。上课时，学生在低声区的演唱效果不够好，我没有及时解决这个问题，可给学生升调演唱，升调演唱在教学过程中可增加新颖感。