最新戏曲作文400字(十五篇)
在日常的学习、工作、生活中,肯定对各类范文都很熟悉吧。范文书写有哪些要求呢?我们怎样才能写好一篇范文呢?这里我整理了一些优秀的范文,希望对大家有所帮助,下面我们就来了解一下吧。
戏曲作文400字篇一
京剧,是祖国传统文化之一。京剧,是流传国内外影响最大的剧种,它以高超的表演艺术和拥有众多名角名剧,而成为中国戏曲的杰出代表,享誉世界。
京剧的前身是安徽的徽剧,通称黄皮戏。清乾隆五十年起,相续进入北京演出,同时吸收了汉调、秦腔,昆曲的部分剧目、曲调和表演方法相融合,演变出成一种新的声腔,更为悦耳动听,称为“京调”。现在我我们称为京剧。
京剧的角色根据男女老少,俊丑正邪,分为生、旦、净、丑四大行当。角色行当的表演各有不同的程式动作,唱、念、做、打、手、眼、身、法、步,各有不同的特点,富有舞蹈性和高超的技巧。
京剧的服饰有它独立风格,色彩艳丽,描龙绣凤,五颜六色,质量考究,在舞上大显身手。
京剧是以完整的故事情节,悦耳动听的声腔,色彩艳丽的服饰。更有高超的表演艺术吸引了古今中外广大观众,让人们享受到了中国戏曲的魅力,也使人们从故事情节中辨别真善美和假恶丑,劝人为善收到教育。
京剧是中国戏曲的魂宝,祝愿它继续发扬光大,更好点的为人民服务。
戏曲作文400字篇二
中国的戏曲,源远流长,有着鲜明的民族风格,每个剧种,都有着它独特的魅力、韵味以及内涵:如京剧的雍容华美,昆剧的典雅精致,梆子戏的高亢悲凉,还有越剧的轻柔婉转……
可这些中华民族的瑰宝,在现在这个多元化的社会中,似乎有些站不住脚根。如今的艺术形式日渐丰富了,传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了,取而代之的是“流行”,更多人喜欢追流行,认为在流行中能够展现西我,获得满足。“弃之戏曲,投之流行”。
为什么传统戏曲会面临如此的抉择?是它乏味?不是。是因为它抵制不住流行的强撼冲击。流行是什么?引领潮流,追求时尚。不可否认,“流行”,也是一门艺术,但是现实中的艺术。
打个比喻,流行就像划过天际的一颗流行,一划而过,短暂却璀璨,更多人惊艳于它的闪亮,于是抛传统追流行,心中只觉得流行放射出的夺目光彩才为自己瞩目。殊不知,一划而过的背后,是寂静,没有任何追求后的精神享受。而传统戏曲,就好像宇宙中一颗并不耀眼夺目的恒星,虽然若隐若现,但它始终保持自己的韵律哼唱宁静。它摆脱了喧嚣与浮华。深夜,一个人静静地坐着,闭目养神地听一段戏曲,或是泡上一杯醇香的茶,看一会儿戏剧节目,你定会感到超脱的自然与静心,感觉古老却清新的戏曲很美,很美。
这就是戏曲的魅力,如一袭清风吹拂着,精神与灵魂,此刻,都能得到升华。其实,中国传统戏曲,根本不存在什么“去”与“留”,它一直是我么民族的瑰宝,是东方的歌剧,是永恒的历史文化。
听,风的拂动,叶的摆动,云的笑声,是我自失地又想到了古老而自然的韵律。
戏曲作文400字篇三
戏曲是我国的一大文化,它历史渊源,在汉代出现了戏曲的原型,叫“角抵戏”;在唐代,民间舞蹈得以入宫,得到更大的发展;宋代,又出现了“瓦舍”和“勾栏”;金朝时,南方出现了“南戏”,北方出现了“北杂剧”,之后,南方的“南戏”逐渐发展起来,戏曲的雏形形成。
后来在各朝各代出现了许多戏曲形式,列如元杂剧,还有中国戏曲的第一个繁盛期是在元代,第二个繁盛期则出现在明清时代,在明代还出现了四大唱腔,分别是浙江海盐腔、浙江余姚腔、江西弋阳腔和江苏昆山腔。在清代,戏曲转型,向民间化、通俗化转变,后来由于徽班和湖北汉调艺人同台表演,后来逐渐融合,成为了现在大家最熟悉的戏曲形式——京剧。
后来在地方又不断的出现许多戏曲种类,诸如越剧、评剧、黄梅戏之类的,戏曲有许许多多的形式就不一一阐述了。
我国的戏曲是我国的国粹,从1400多年就出现了,是我国无形的财富,属于非物质遗产,是我国宝贵的文化资产,但是由于种种原因,戏曲这一辉煌的文化正在逐渐淡出人们的视线,戏曲的舞台被现代的歌舞给抢占,戏曲表演的地方在现在可谓是少之又少,比如我们这里,我就不知道哪里有看戏曲的地方,所以说现在我们的非物质遗产保护得非常不好,作为中华民族几千年逐渐形成的民间文化、艺术,有着它独特的魅力,它传承并表现了中华民族几千年的文化以及精神,是中华民族当之无愧的国粹,是中华民族的灵魂、精神、智慧、文化的结晶体,而现在随着时代在向着科技化,现代化发展,戏曲这一千多年前的东西,不受现在人们的喜爱,自然而然没有了市场,就没有了生存的空间,除了中央电视台在播出以外,其它的地方我们很难找到戏曲的影子。戏曲这一伟大的民族结晶体不能就这样埋没,我们应该将它延续下去。
当然,随着社会的发展,戏曲也应该进行变化,而不是一成不变的,应该随大众而变化,不然古板、死板的东西是一定会退居二线或者是消失在历史的长河中的。当然戏曲也是中国几千年前的文化,有人会说是不能改变的,但是我想问:现在在以后不也将成为历史吗?改变是必然的,不然戏曲非但不能表现现在、以后的历史,却将会在历史的河流长流中无奈的被埋没。
因此我们不仅需要接受戏曲,而戏曲也应该做改革,以适应现在的潮流。
戏曲作文400字篇四
“戏曲”对我来说是个陌生的词,只是一个上代人爱看的节目,远远不及现代的动画片,所以我从来没有看过,根本不了解“戏曲”的所有相关资料。
小时候,在沉闷的假期里,按动电视遥控器,不时地会发现有一些关于“社戏”的节目,但我却毫不犹豫地跳过了,看那些有趣的动画片。
很多熟悉歌曲,都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌,常常在我妈妈嘴边挂着,不时还会哼两下:树上的鸟儿成双对,绿水青山带笑颜,从今再不受那奴役苦,夫妻双双把家还,你耕田来我织布,我挑水来你浇园,寒窑虽破能避风雨,夫妻恩爱苦也甜,你我好比鸳鸯鸟,比翼双飞在人间。
我非常需要认识“社戏”,恰好我上了一节关于“社戏”的课。
课上,我们先听了一首歌叫《唱脸谱》,我觉得很有趣,因为歌里有现代的音调,也有古代的唱法。接下来是交流资料,因为我准备充分,自然也会学得很好。
社戏的角色分四大类:生旦净丑,是按胡须的颜色分的。“生”分为须生、小生、武生、娃娃生;“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、摇旦;“净”分为做工和唱工;“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。
我们还欣赏了几种戏曲剧的简介:昆剧——中国戏曲之母;京剧——东方“歌剧”;黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。
我们还学了京剧的脸谱:在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸含有褒义、代表忠勇;黑脸为中性,代表猛智;蓝脸和绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸含贬义,代表凶诈;金脸和银脸是神秘,代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具,今天许多地方戏中都保留了这种传统。
“戏曲”这个词突然变新鲜了,我真想回到从前,看那古代的戏曲表演。
戏曲作文400字篇五
中华文化,源远流长。它不仅是世界上最古老的文明之一,也是世界上持续时间最长的文明。从盘古开天辟地,到如今的现代科技飞速发展,中华文化也从几千年前的单调,发展到现在的辉煌。
中华文化,范围广阔。传统学科中的数学、医学、农学;四大发明中的指南针、火药、造纸术、印刷术;建筑中的万里长城、阿房宫;绘画中的中国国画;文学中的中国古典诗词、小说、神话、寓言;还有书法、音乐、舞蹈、戏曲、曲艺、服饰、饮食、武术等等,这些绚丽的文化经过几千年的发展已经变得丰富多彩,融入了我们的生活之中。而在众多的传统文化中,戏剧,无疑是能够很好地体现中华民族传统、精神和特色的一项文化。
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久,早在原始社会歌舞已有萌芽,在漫长发展的过程中,经过八百多年不断地丰富、革新与发展,才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展可以说是随着文明的出现就出现了,虽然原始的戏剧很粗糙,也可能称不上是戏剧,但任何一项文明的发展都是要经历刚开始的粗糙,才能逐渐得趋于完善的。原始的戏剧为后来完美的戏剧打下了坚实的基础。
戏剧从原始社会发展代中国古代,经历了一个重大改革。中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素,所以称作“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国民族戏剧文化的通称。
正是从古代的戏剧开始,到如今,戏剧已经成为了一个庞大的,完美的整体。据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等众多剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。戏剧的发展可以说是相当的成功的,有众多老一辈的艺术家和群众们热衷戏剧,希望将戏剧,这项中华的璀璨文化发扬光大。
然而,戏剧在现在的发展中却面临着一个非常大的问题:现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老,新一代的年轻人逐渐崛起,现代文化正和传统文化商讨着一个问题:我们两个,到底哪一个才能站得住脚呢?我曾经看过一个电视节目,记者到街上进行随机采访,对象都是一些年轻人,记者一些老艺术家的名字,问他们知不知道,而大多数被采访者都表示没有听过。现在,新一代的文化如浪潮般席卷而来,新一代的偶像受到众多粉丝的追捧,新一代的歌曲、舞蹈在人群之间流传。有许许多多的现代偶像的粉丝对中华传统文化不屑一顾,认为那样的艺术、文化不适合喜欢追赶潮流的自己;对老一辈艺术家和传统节目一无所知,认为父母那一代人知道,并不等于他们也应该去知道。这是多么令人心寒啊!
当然,我并不觉得追赶潮流不好,我也喜欢新生代的偶像,但是我觉得对于传统的文化也应该有一定的了解。现在,越来越多的人们开始意识到,现代的文化需要发展,但传统的文化更需要发扬光大。于是,媒体开始越来越多地把传统文化向年轻的一代用他们喜欢的方式进行发扬、宣传,让更多的年轻人喜欢上了中国传统的戏剧;新一代的影星、歌星也开始在自己的影片、歌曲中加入中国传统元素,利用他们自身的号召力,让更多的年轻一代对戏剧有更多地了解,为发扬传统戏剧献上自己的力量,毕竟,这些年轻的歌手的老师也是上一辈的老艺术家;而老艺术家们也开始在传统中融入新元素,是传统戏剧在原有的基础上更加吸引年轻人,使年轻人不仅追赶潮流也爱上传统,对戏剧有更加深入地了解。
现在,也有许多外国人喜欢上中国的戏剧,对中华文化也有深入地了解。戏剧,这一中华独特的文化,正在被更多的人所了解,所喜爱。璀璨的戏剧艺术将会在世界的东方放出光芒!
戏曲作文400字篇六
有一支戏,曾经必然是这样的:从那戏子银铃般的嗓音滚落,或圆润,或尖细,或流水般婉转,又像旭日般慷慨。于是,那一颦一笑,一吟一唱,便穿过水袖飘飘,滑落缭绕云丝,复又化作阵轻风儿,挂在了一树老海棠,摇曳不定……
那戏子,定是素手柔荑纤细葱白,身着一袭青衫飘飘。轻抬手,掩朱唇;眸子若弯月点点氤氲,声似银铃,或是轻嗔,便有无限韵味。
有一支戏,曾经必然是这样的:那青袖女儿默然独立,一抹黛眉如烟,一汪清眸若水。袖儿飘飘,娇嗔间轻起腔,似悲似喜,像那杏花扑面,又若细雨淋漓。上演一出西厢记牡丹亭,将那人间世事演尽。那看戏的人,沉浸戏里;那演戏的人,如痴如醉……
关于戏的名字,必然曾经有一段这样的故事:在《诗经》之前,在《楚辞》之前,在仓颉造字那时节,人们将歌舞吟唱融入到一个故事里。于是那故事,变得多情,多姿,多了一分韵味。水袖轻甩,红幕半掩,演绎一场悲欢离合,潸然泪下……
那时的人们苦苦思索,轻启唇齿,便予了它一个名字——戏曲。
优伶启嗓咿咿呀呀一曲别离相遇,婉转水袖间珑玲袖线轻挥而过,留下刹那间的芳华。一悲一喜一抖袖,一跪一拜一叩首;是柔如水,还是金戈铁马,将那戏台上一出又一出繁锦传奇演绎……
所有的戏,都交给看客去评述,去品味。所有的梨园子弟,都掩在华丽的红幕后,那戏台旁的千百颦笑与回眸,便储入彩袖飘飘,任它们再一一去回忆罢了。
戏曲曾经必然是这样的,还是它仍藏在哪个角落?愿能通过望不尽的高楼,走出看不完的电子屏幕,去追溯从前的那一角梨园……
戏曲作文400字篇七
人常说,人生犹如一场戏。在我看来,它是一场长久却无需道具的戏,这场戏的,主角是自己,每个人在演戏都是演真实的自己,感受喜怒哀乐自是一种快乐,真可谓,何必让杞人忧天占了上风。
既然是看戏,何不真就当做一一场戏曲,边看边想,看完还是要记得摆脱出来,千万不可执迷。快乐是一生,悲哀是一生,碌碌是一生,追求亦是一生!
戏剧原始社会发展代中国古代,经历了一个重大改革。中国古代戏剧因“戏”“曲”为主要因素,所以称作“戏剧”。
中国戏曲主主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国民族戏剧文化的通称。
看了上方的介绍还不错吧!
中国的戏曲文化就是这么精彩,要一点一点讲十天十夜都说不完呢!期望未来的我们能继续发扬它哦!
戏曲作文400字篇八
假期,我与父母去成都游玩。
成都市,它是一个多姿多彩大城市:有香辣双味齐全的串串香,成都人特爱吃麻、喝辣;有土生土长的纯正四川话,字字句句都回味无穷;有又精彩又好吃的功夫茶,令人赞叹不已;也有出名全世的川剧表演,在其中我认为最精彩的就是变脸,或让人惊讶得整场烧开的喷火,这迫不得已要我钦佩。
一天,大伙儿和杨大姐一家去成都名游玩景点——成都宽窄巷子玩耍。这里有浓郁的老成都味道,亦有中西结合,这儿建筑类型不一样,这让我认为十分幽默。中午,大家进了全名是“成都印象”的饭店用餐,这也是有老成都的浓郁味儿:大门口有一铜雕店小二正弯着腰、笑眯眯地给你请进;餐馆如古塔,如同影片里古时候普遍的餐馆,来过很数次成都市,这还第一次感受到。杨阿姨与大伯抢到靠演出舞台旁边的一桌,一进门处就是二楼,下边也有一楼,那有一个演出舞台,大家那桌一掉转头俯瞰便由此可见演出舞台。夜里七点多钟,表演开始了,最先是二胡、古筝、琵琶合奏,歌曲但是超好听。
接着是“顶部时间”——顶灯,浓浓川味与顶灯时间令我誉不绝口。
下面也是小品。经常在电视机里看到四川小品,十分风趣、趣味;可今天亲眼所见,我不得不觉得高兴。这一搞笑小品逗得大家乐欢喜,逗得我捧腹大笑,伶牙俐齿也令我敬佩,我拍巴掌称精彩纷呈。
杨阿姨说,最精彩的在最后一个综艺节目,我好奇地问是啥表演,她讲等一会儿就知道。
我吃完了饭,专心致志地看表演。
不一会儿,我看见了一位年龄大概已过不惑之年的叔叔,他衣着一川剧演服,从我那边经历,我顾虑起来。以后,.我如梦初醒。
这一伯伯前额上面有眼角纹,面部上的肉皱着的,腮部旁的纹如池塘雨天一样那逐层漪涟,很是繁杂交叠;太阳穴位置又如轻风吹来的每次小波浪,双眼似小珠串,极有一种我国古代人的清雅感,好像蕴含着古色天香。走起路来大摇大摆,又似匪徒大当家的脚步,一看起来就是“武林高手”。第一次一见,我也对他拥有刻骨铭心的印像。
他走以后,我与杨阿姨的大儿子又再次悠闲地收看精彩的表演。
这种表演都要我觉得到浓厚的四川味儿,可是我还是感觉最后一个综艺节目——川剧变脸精彩多了。
一个小时后,有点儿烦闷的我突然瞪大眼,精神实质立刻抖擞起来了:啊,是他,哪个伯伯,他如府官进县衙——大摇大摆地从后台管理走上台了,我迫不及待地下楼去,坐着台前桌椅上。一位阿姨也踏入演出舞台变脸。却叔叔演出得更精彩纷呈。他唱了一小段曲调,调子精神实质强有力,极是超好听。只听到音乐背景一断,三秒后,他马上变脸起來,周边的场景也活跃性、繁华了很多。他的面具时红时黑,五彩缤纷,红似关公像,黑似包青天,栩栩如生。
一会儿,他又喷火,火是那般长,充足一米。大伙儿吼叫着:“好!好!”因为我不由自主地高声吼着,拍手夸赞。大伙儿就如煮沸的串串香火锅,川剧演出则如汤中菜,和在一起,受欢迎又麻辣。
伯伯踏入后台管理,阿姨表演着。十秒后,伯伯走下台与大家见面。嗬,他还在变脸呢!大家都争着与他握手、合照,因为我不愿罢休。最终,我争到,与这大师站在一起,爸爸照了独有实际意义的二张像。虽是二张,却蕴涵民风和我那聊不完的兴奋,它针对我来说如金子一般宝贵。
每每看见了这二张相片时,我禁不住回念着成都市,但我更会想到这位川剧“大师”,我始终不容易忘却,他帮我留有了刻骨铭心的印像。
戏曲作文400字篇九
要说我与戏曲的缘分,那真是前世就牵好了手。妈妈告诉我,她怀我的时候,给我的胎教音乐就是戏曲。从我记事开始,每逢周日,我们全家必要看的节目就是《梨园春》。爸爸和爷爷总是时不时唱几句,而我自小就耳濡目染,喜欢上了戏曲。
我喜欢戏曲,喜欢它的各类剧种。戏曲的剧种繁多,唱腔也不相同,例如京剧唱腔细腻,豫剧唱腔粗犷,黄梅戏、越调的唱腔柔和。这使我沉浸在戏曲的海洋里。
我喜欢戏曲,也喜欢他的流派。戏曲剧种多,流派也不少。如马派、申派、梅派、李派……这些流派的创始人唱功精湛,他们又为戏曲打出了一片天地。
我喜欢戏曲,更喜欢他的角色。例如:满面胡子的老生,唱腔清脆的小生,武功超群的武生,威风凛凛的.帅旦……这些角色多种多样,令人耳目一新。
我喜欢戏曲,也非常喜欢戏曲丰富的故事性。戏曲可以让人或气定神闲或热血沸腾。如:从《卷席筒》中,我看出了小苍娃的悲伤。从《穆桂英挂帅》中,我看出了杨氏一家的忠心。从《陈三两》中,我看出了陈三两的冤情与无助。从《智取威虎山》中,我看出了中国人民解放军的智慧、战斗力与胆识。
我喜欢戏曲,想必有很多人和我一样吧。祝愿我们古老的戏曲在新的时代依然能焕发出青春的光彩。
戏曲作文400字篇十
请不要相信我的美丽/
也不要相信我的爱情/
在涂满了油彩的面容之下/
我有的是颗戏子的心/
青葱年少时,偶遇席慕容这一首《戏子》,便觉惊艳。那时,太青涩的年少,一个人坐在午后的阳台上,垂手如明玉,闲看春风牡丹花开,而如今,从席慕容的《戏子》到对戏曲的痴迷,岁月悄然流逝了……
喜欢伶人,他们演的是戏,唱的是戏,在阡陌尘纷间寻找自己的前世今生,用文字为针唱腔为线,一点点绣这人生画卷的不尽起伏跌宕情思缱绻。声声慢声声叹,把光阴唱老,流年暗逝。
而其中,尤以青衣为最。青衣,青衣,这两字只是启唇轻唤,便觉已有无限的惆怅与文艺。王吟秋的《春闺梦》,他饰演张氏去探问自己丈夫王恢消息时,柔荑轻扣邻家门,那个动作魂牵梦萦,令人叹为观止!他的手柔弱无骨,只食指和中指轻轻一弹。那一弹,轻盈飘逸,弹出无限风情与旖旎。那样修长的手,十指尖若笋——是天地间最美的一双手。而他唱“可怜负弩充前阵”这段二流转水时,我看见他的腰身柔似少女轻若柳烟,那样柔美又那样舒展,那样诱惑又那样缠绵。听他戏,便觉是银碗里盛雪的肃清,却又似听着隔云的水萧,分外缠绵。而台上的他,幽咽婉转,风情万丈,切切地唱,丝丝绕绕,恍若置身云端,有分外薄凉的冷艳。
青衣是诗,是散文,是天边那一轮幽然红月,是黑夜里妖娆的诡异,有咸湿的香,带着三月的烟花味,淡淡的,青青的,是一段说不出清的情愫,是柔肠百结间那一寸寸缠绵。
也许也正是依了这份情怀,我才分外的迷恋青衣,迷恋她的婉转,不媚俗,凛然,又有极度的诱惑。她的语调,她的摇摆,她的一唱三叹,令人心醉其中,不能自拔。
更加喜欢琴师。一套戏班子,琴师是顶顶重要的。没了琴师,戏班子又上哪去寻它的魂?琴师是灵魂,是比角还要角的第一把交椅,没了琴师,没了调,没了弦,纵然伶人歌喉婉转,阳关三叠,也唱不来那最是婉转幽深的一曲。
小时候暑假总是跟着阿婆看戏,听那二胡依依呀呀,便是在午夜的梦中也缭绕不去。而倘若白天听了《病中吟》,衬上二胡声调那一抹悲凉,那今夜定是难以入眠。因为那简直是如泣如诉了,渲染得整个人都湿达达。憋在胸腔里,挥之不去。
绕在我成长的岁月里,渐渐成了心头一抹朱砂痣。那朱砂痣,红出了光影与曼妙,是旧日里阿婆铺在床上大红的缠枝莲床单,流苏足够长,艳也足够艳。它在旧时光里,闪着异样的光。
彼时年幼,可从小受了戏曲熏陶,竟也完全沉溺在其中了,完全的不顾别人。忘了身处戏院,忘了身边的阿婆,也忘了自己是谁,整个世界便只剩那一曲,一意孤行的寂寞跌宕开来。这里刚刚落下一幕,那一幕又拉开来,是谁在晚风里孑然独立月下,幽然的月光模糊了他的背影?春潮涨水了,你却仍然不回来。月亮湿透了,打落谁的花枝?夜色如此深沉,不粘不滞,带着往昔的风,呼啦啦的吹来。
一个激灵从戏里醒来,侧过头想要唤阿婆,却看见阿婆已然泪水涟涟,便倏然收了声再不敢打扰。却暗自揣测,阿婆是在这戏曲里想起了什么?是不是她年轻时着蓝色绣花的小棉袄端然坐在另一个他眼前的喜悦?彼时脂正香,粉正浓,而如今,转眼双鬓已成霜。
戏里的爱恨纠缠,台上的真假悲欢,台下的泪水涟涟。真作假时假亦真,再不辨戏里戏外,琴师听众。只从那《夜深沉》里懂得,光阴原是肃清清的冷,包含了雪雨风霜,望尽杨柳曲折心事,望断山水阑珊过往。曲断无人懂,弦断又有谁人知?这京胡里的喜悦与悲伤,本就是人间的调子,哪一节不是烟火里最浓的那一截?
从小便这样痴痴的迷着,恋着戏曲。而对戏曲里的爱由浅入深,是在见了《霸王别姬》里,张国荣的师兄与他出逃,对着台上的风情万丈的戏子,倏然泪下,叫唤连天“他们是怎么成的角呀。”转身两人回了梨园。便在那一瞬,我对戏曲的爱,霍然浓烈起来!如上古传说中那一星天火,就此点燃了我的心!烧尽心中不尽浮躁,唯有关于戏曲的一切悠悠荡荡沉淀了下来。
即使明知回去责罚重如山却也义无反顾。为此,张国荣的师兄甚至失了性命。那一幕对我的震撼,丝毫不亚于霹雳惊雷。是什么的样的执着,失了性命也不放弃;是什么样的执着,竟能战胜小孩子对责罚莫大的恐惧;是什么的样的执着,自由已然在手却仍决然回了一方寸土?
戏曲作文400字篇十一
戏曲对我有着神奇的吸引力。
在我不满三岁时就酷爱听戏,我的爷爷是一名老教师,退休后在家里闲的没事干便拿着收音机听戏,我就搬来一个小板凳坐在爷爷身旁,爷爷时不时唱一句,我也装模作样的哼一句,逗得爷爷哈哈大笑。
每一次村里谁家摆台唱大戏,无论多么远的剧场,无论演出到多晚我是场场必到,直至演出结束。每一次看戏我总是来得很早,为的就是抢到一个好位置,但不一会人越来越多,围成了一堵厚厚的人墙,但即使我被大人们挤得满头是汗,也依然是兴味盎然。看到演员们唱戏时的身段.强调就这样不知不觉中学会了。看完之后,再回去的路上,我也学着演员的样子,再把看的戏唱一遍。
不知什么时候,爷爷发现了我的戏曲天赋,他便开始调教我。爷爷唱一句,我跟着学一句,我对戏曲很敏感所以很快就学会了,爷爷夸我是一个戏曲天才,正当我学的尽兴时,爸爸妈妈知道了,他们不想让我学戏说是学戏会影响学习,爷爷却反驳说:“娃这么小能学个啥!”爸爸说:“学习要从小做起,您看别的孩子三岁就会背几十首古诗了,你在看看咱孩子。”爷爷便无话可说,只得把我放进爸爸的虎口,但是对我而言我宁可多学几首戏,也不要被一首古诗。爸爸每一次给我讲古诗时,我就像听天书一样,什么也听不进去,有时为了装装样子就把古诗的词用戏曲唱出来,解解闷。我实在忍受不住不让我唱戏的煎熬,便趁爸爸妈妈没下班时,我就跑到村口的大树根上唱戏,我的乡亲们是我的观众。我没有别的期望只想有一个属于我的舞台,属于我的观众,在那里我可以超常发挥,展现自己,我已经知足了。有一次爸爸妈妈回来得早,看到我在那么多人面前唱戏,便马上把我拉回家并且以后再也不准我在乡亲们面前唱戏以免丢他们的人。我伤心极了,要知道唱戏占我生命的一大半啊!我可以不吃饭但不能不唱戏啊!
有一次,我趁爸爸妈妈还没回来我偷偷的在平台上唱戏,不一会爸爸回来了,我却不知道,爸爸听见我在唱戏,但他并没有打搅我,可能他也开始有一点喜欢我的戏吧!慢慢的爸爸妈妈不在反对我唱戏并且决定好好培养我。
有一天,爸爸不知从哪个村找来了一位戏曲老师,他是一个看起来很严厉的老爷爷,他说我唱得不错,但是动作不够优美,他要我从基本功练起,每天早上跑上山,吊嗓子,回来要练下腰,下午要练前后翻,训练完动作便开始训练唱腔,每天至少学会三首戏。____老师教的很好,我听得也很认真。长大了上五年级时市里举行了第三届“星星火炬”选拔大赛,我报了名,结果获得了一等奖呢!
我在戏曲的道路上渐渐长大,戏曲如一炉火,练就了我的勇气和毅力。
戏曲作文400字篇十二
一平一仄,一高一低,我细细聆听着委婉的唱调,一股细腻的感动从心底涌出。一切,只因我与戏曲结缘。
与戏曲结缘,看繁多剧种舞动乾坤,惊叹中华文化魅力无限。
婉转的腔调,生动的色彩,一句句戏调唱遍天下曲;悠久的历史,丰富的内涵,一声声唱出中华魂。
婉转腔调舞剧种。
高亢的语调,道尽独特地域风情。雍容华美的京剧,典雅精致的尾曲,高亢悲凉的梆子戏,轻柔婉转的戏剧——一字一词从嘴中蹦跳而出,道尽人间世态炎凉。
历史的厚重沉淀渐渐化作一高一低的动听语调,从人的心底涌出,回味历史的深沉韵味。
独特繁多的不同剧种,舞出中华文化的博大精深。与戏曲结缘,赏多彩流派绽奇葩。
百花齐放创流派。
各种流派绽放戏剧最美丽的浪漫花朵。毕生追求艺术顶峰的梅兰芳,用一世的才华创建梅派。程砚秋用深邃曲折的唱腔塑造一个个外柔内刚的程派经典。
荀惠,用柔媚婉约的风格将一个个天真活泼的荀派少女送入万家灯火。舞动的身姿,婀娜的舞态,传神的演绎,一个个妇女形象渐渐从历史深处过渡。
百花齐放的各种流派,创出中华文化的众彩纷呈。与戏曲结缘,赏多彩流派绽奇葩。
五彩缤纷绘脸谱。
红黄蓝黑,色彩相交,在碰撞间激起万千火花。血战长沙的关公,赤红的双颊忠勇当先;一声喝断长坂桥的张飞,深黑的面庞猛智依旧;奸险狡诈的曹操
月下煮酒的白色面孔令人生畏。微耸的双眉纵出一生的轮回,交错的画纹印出一代代英雄与小人交错的历史痕迹。
变幻的色彩犹如印记了人的灵魂,在历史深刻的步履中渗透丝丝正义的批判曙光。
对比鲜明的五彩脸谱,绘出中华文化的正直向前。与戏曲结缘,绘五彩脸谱震中华。
铿锵的曲调中是人们流传的智慧源泉,一词一句的肺腑之言渐渐传承了多彩的文化。
放下繁重的世俗尘埃,为何不停下脚步,细听曲折直缓的多变曲调绽放的五彩花朵,慢品在灵魂深处磨出回响的悠悠韵味?
婉转的曲调,生动的色彩,细听,乾坤曲,动中华——一平一仄,一高一低,我细细聆听着委婉的唱调,一股细腻的感动从心底涌出。一切,一切,只因我与戏曲结缘。
戏曲作文400字篇十三
妈妈说,我喜欢戏曲有她的功劳。她说怀我的时候,她们公司正在排练汇演节目,她唱的是一出戏曲,于是那铿锵的声音就是我早期受到的关于戏曲的教育。说来也怪,每当我闹床不睡时,妈妈只要哼唱戏曲片段,我便不哭也不闹,慢慢进入了梦乡。
对我启蒙最早的还是爷爷奶奶。他们俩是铁杆儿戏迷。听奶奶说,爷爷年轻时扮演的青衣能迷倒一大片人。从我记事起,我的催眠曲不是爷爷的《秦香莲》,就是奶奶的《红灯记》。在爷爷奶奶的熏陶下,我童年的歌谣不是“小燕子穿花衣……”而是“苏三离了洪洞县……”虽然唱词及剧目的意思我一点也不懂,但在幼小的心灵深处触发了我爱戏曲的激情。最值得一提的是,我三岁在幼儿园过六一儿童节时,唱了《红灯记》选段“我家的表叔……”曲惊整个会场,为家人挣足了面子。这成了爷爷奶奶在人前炫耀的资本。
爸爸发现我具有戏曲的天赋后,就和家人商议找个老师教我,让我正儿八经地学习戏曲。可我们家所在的小镇交通不便,拜个会唱又懂戏的老师,是何其难啊!爸爸总算打听到有个老知青会拉京胡、唱京戏,就带我去拜师学艺。于是,上小学的每个周末,我基本上是在他家度过的。说是老师,其实那位爷爷也是听收音机自学成才的,但水平绝对在爷爷奶奶之上。经过这么一番学习,我懂得了基本的唱腔,学习了关于戏曲的比较全面的知识。
再后来,我们镇上也开通了有线电视,当我家接好线,把电视调到中央台第11频道时,我们家就比过年还热闹。《名家名段》《教你学唱》等节目让我们欣喜若狂。全场的《打金枝》《将相和》《大登殿》更是吸引我们一家围坐在电视机前津津有味地欣赏着。看了中央台的戏曲大奖赛,看着比我还小的选手得了奖,我的心里痒痒的,恨不得自己也去参加比赛。
机会终于来了。学校要搞戏曲演唱比赛,我毫不犹豫地报了名,还拿了一等奖。在去年县里的校园文化艺术节上,我第一次登上了大舞台,唱了自己刚跟着电视学的黄梅戏《女驸马》选段。当主持人把第一名的荣誉证书颁发给我时,我的戏曲情结终于有了一个闪光点。
我爱戏曲,从懵懂不谙世事,再到花季的中学少年,一路走来,始终有戏曲相伴。从一幕幕戏曲中,我明白了许多做人的道理:《穆桂英挂帅》告诉我什么是忠心耿耿,《四郎探母》教会我孝心无价,《霸王别姬》让我知道什么是悲壮,《将相和》引领我知晓宽容的力量,《秦香莲》《玉堂春》让我懂得善有善报、恶有恶报……
戏曲作文400字篇十四
每到年末,村里头总要唱大戏,每家每户就像儿歌里唱的“拉大锯,扯大锯,姥姥门前唱大戏;接闺女,请女婿,小外孙子也要去。今儿搭棚,明挂彩,羊肉包子往上摆,不吃不吃吃二百。”一样热闹非凡。
一想起小时候看戏的情景,就回味无穷。
还记得白天的戏没什么看头,在冬天惨白的阳光下,虽然光线并不怎么明,但必竟是临时搭的戏台子,显得简陋。北风冽冽地吹起那缠绕在台柱子上的红布,呼拉拉地飘,对正演着呢,但却叫人有种“曲终人散”的凄凉。
但到了晚上,气氛就不同了。
我们还在吃晚饭哩,戏台子那里就传来了敲锣打敲的声音,锣鼓声紧一阵慢一阵,敲得人们无心吃饭。我蹦着跳着叫奶奶快点。“甭着急,早着呢,这才敲二‘通’呢。”奶奶虽嘴上这样说,但奶奶的脚步也不禁加快了。
来到戏台子这边,果然,大家都随着锣声过来了。戏台底下,人头攒动,但大部分都是老人与孩子。老人们都知道现在还早着呢,但就是想早点过来,不愿错过。而孩子们呢,他们要这儿可不是为了看戏,而是偷偷跑到后台,我也加入了其中看角儿化妆,看那一件件彩绸,看那一些旦角,他们化完了妆,在那一边小口小口地吃着饭,生怕将涂了口红的嘴弄花,妆容弄散。我们这些孩子在一边看着,有个朋友对我们说:“告诉你们一个秘密其实那一个是男的。”对着那些角儿指指点点。在台边的摊儿上买根糖葫芦,同其它孩子嬉戏打闹。
戏儿开始了,帘子拉开了,在灯光的映照下,却有了一种不同于白日的种秘而又隆重的气氛,尤其在远处看,竟如神话里的仙山楼阁一般。
我们被那些戏团的人赶下了台,或许是那一个凶巴巴的黑脸大叔吓到了我,我坐在奶奶大腿上哭闹,那突然拔高的音调使我停止了哭泣,那声音晃晃悠悠地闯入了耳膜,扫荡掉了一切的杂音,断断续续的萦绕在脑内。我擦干了那使我看不清的泪,痴痴地盯着,只见那台上的演员墨黑长的眼眉影,浓厚的红妆,显得她愈发媚眼如丝。只见那步如和风拂柳,启齿似燕语呢喃。一汪清眸如水,一抹黛眉如烟,眉间锁一丝浅浅哀怨“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家晓?”伴着哀婉的音调,随胡琴咿呀。不急往你耳里钻,而是转了几个圈慢慢磨着你的心。那歌词,听久了便也别有一番滋味,侬言侬语,更是增添了一层神秘的纱衣。
奶奶看入了迷,在我的耳边唱了起来,我也学着台上的角儿,比起了那么不一样的姿势。
整个夜晚,我和奶奶都待在了台前。人已比刚来的少了很多。台上的角儿也将要收工,我和奶奶也回过神来,风呼呼地吹,挺冷。
过了几天,戏台拆了,村子又恢复了以前的静,像王熙凤说的:“年也过完了,节也过完了,聋子放爆仗,散了。”人散了,但留在我心中的那一份感叹却总也散不了……
细细品味着戏儿的味委婉柔……
戏曲作文400字篇十五
人声鼎沸的戏院,朱红色的大门,座无虚席的坐席,这些,似乎已经成为我童年回忆里的一部分。闭上眼睛,我还可以想起来那天的悠长戏腔与温柔水袖,就和那与戏度过的时光一样,永铭我心。
仍记小时住在村子里,村上有个戏院,我便常常去那里看戏,演员们便渐渐地也同我熟络起来,时常在街上隔老远看到我就招手:“小秋姑娘!”后面接着的话便是告诉我几时在戏院会有什么戏可看,会特意问问我去不去,需不需要给我留个前排位置,我也就非常感激他们了,可阿娘并不允许我去看戏,她认为这对于我们家来说太过于奢侈且无用,不如辍学去帮她耕地,于是自她如此讲过以后,我就被限制的很严,也就很少去看戏了。
邻居郑姐,并不比我大上多少,可她却是镇上戏院里的一把手,她的戏更是唱的婉转动听,虽是未成年人,但在台上的风姿也不输他人。于是我也喜欢当她的跟屁虫,愿意跟她玩。有一天趁阿娘不在家,我就偷偷溜去戏院想看上一部戏,刚趴在门口想打听一下今天有什么戏上演时便听到了熟耳又动听的戏曲——《霸王别姬》,来不及稍作歇息,我就急匆匆地跑了进去占据有利位置,好欣赏这一出大戏。
台上的人妆容精美,服装华丽,戏腔悠长。这一刻好像天地之间都空荡荡的,只留下了这一小舞台。这是我的一方天地,也是我灵魂的一部分。那件戏服在台上在舞台的聚光灯下闪闪发着光,黄色底上绣着花纹的衣服华丽又耀眼,顿时将我的目光吸引住了,我多么希望也可以穿上那件戏服呀!
回过神来时,不知道戏已经结束了多久,只是听到有人在叫我的名字,我便循声望去,是表演完还没有卸去妆容的郑姐,她从戏院化妆室探出一个头向我招招手,她讲她向戏院院长请示过了,鉴于我如此热爱戏曲,她今天打算带我去体验当戏曲演员一次,她话音未落我就已经冲到一个离我最近的化妆台前坐下,眼巴巴地看着她等着她给我上妆,等待的过程好漫长,于是我就细细打量着化妆室里的摆放——排列整齐的化妆台,化妆品也整整齐齐地摆放在上面,另一边就是挂得整整齐齐的衣服。再看看镜子时,里面已经多一个小花旦,我下意识摸了摸自己的脸,这真的是我呀。
于是我也站上台去,学着他们平日里唱歌的样子装模作样的唱了几句,我望向空落落的坐席,想象着这里坐满了人,而我在给他们唱戏。这是我梦寐以求的事情,更是我可望不可即的梦想。
正当我享受着精神上的快乐时,从外面路过的阿娘走了进来,她一边责怪着郑姐一边粗暴的拎起我去洗手间洗去我的妆,戏服也被她一把扯下再为我套上我来时有点破破烂烂的衣服,我看着那件华丽的戏服被阿娘随手扔在地上,好像听到什么东西撞击地面的声音,好像有什么东西在心里面呼的一下熄灭了。
角落里无人问津的戏服,像极了我那逝去的戏曲时光。
后来,我与阿娘搬离了小镇,再未看过戏。