工作学习中一定要善始善终，只有总结才标志工作阶段性完成或者彻底的终止。通过总结对工作学习进行回顾和分析，从中找出经验和教训，引出规律性认识，以指导今后工作和实践活动。相信许多人会觉得总结很难写？下面是我给大家整理的总结范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。

电子琴教学总结篇一

本学期，在教师和学生的共同努力下，完满地完成了教学计划中制定的内容。学生学习的内容由浅至深，循序渐进。有许多的学生都是第一次接触电子琴，手型和指法都一无所知，但是通过他们不断的努力和坚持，不但能够熟练的运用指法而且还能弹奏出一些简单的小曲目。在节奏上也取得了大的进步。以前已经学习过的同学也在课堂中取得了较大的成绩，学习曲目更加得心应手，在音乐审美和音乐表现上也更加娴熟。大部分学生敢于表现自己。为了激发学生对电子琴的兴趣，提高学生的学习欲望，选择了一些学生耳熟能详的短小、明快、动听的乐曲让学生学习弹奏。现在，大部分学生已经能双手演奏曲目并且加入自动伴奏的乐曲，已经能熟练演奏单指和弦c、g、f，班上有几个学生能较熟练弹奏分解和弦。在演奏技巧方面，随着学习内容加深，学生已经逐渐地从断奏过度到连奏，从右手弹奏过渡到左手弹奏，从以往每个音符的弹奏过渡到每个乐句的弹奏。在每节课中老师都会特别强调学生的手形

及触键弹奏的方法，使学生养成了良好的演奏姿势。因此学生原来塌指、压指等毛病都得到极大的改进，学生掌握了正确科学的.指法弹法等技巧。

乐理知识方面，学生基本都掌握了全音符、二分音符、四分音符、八分音符的弹法，学习了休止符、连奏的弹法，掌握了四二拍、四四拍、四三拍的节奏特点。

乐曲方面，学生学会了演奏《送别》、《摇啊摇》、《上学歌》、《小松树》，这几首乐曲虽然简短，但大多数学生能边唱歌曲边弹奏，还能变换音色演奏。

由于大多数学生家里没有电子琴，在校练习的时间又有限，所以，对于一些接受能力稍慢的学生来讲，有些吃力，掌握不扎实，对所学内容不能及时复习巩固。还有个别学生手型不是很规范，没有得到及时更正。电子琴小组的成员的程度各有不同，在教学时，针对的是全体学生，使得一些学过的学生在课上重复练习，渐渐失去了兴趣。所以，在以后的教学中应该针对全体学生，设置不同程度的课程教学。

总之，音乐成为了老师与学生沟通的另一道桥梁，在教会学生音乐知识的同时，更注重的是学生兴趣的培养。相信在以后的教学中会克服不足，力争取得更好的成绩，电子琴小组的活动更上一个新的台阶。

20xx年1月

电子琴教学总结篇二

20xx年上半学年本人担任老年大学两个电子琴班的教学任务，一学期的教学工作转眼间即将结束，两个班的学员通过刻苦努力的学习，都取得了一定的成绩。但是也有不足之处，需继续总结经验不断完善，现将本学期的工作总结如下：

这学期，在我与老年朋友的共同努力下，较好的完成了教学计划中制定的内容。学习内容由浅至深、循序渐进。电子琴教学能提高学员抽象思维能力。音乐有陶冶情操、调节人们情绪的作用，但音乐的知识比较抽象，要学好是不容易的，特别是对老年人来说，更加困难，因为他们已适应中国说教的教学模式，又长久接受我国传统型音乐，对电子琴各类音色及特效类音色等等较为陌生，对现代音乐的认识有偏差也很不稳定，但他们喜欢节奏，而且掌握较快。我就利用电子琴，将掌握音高和节奏结合起来，让学员一边跟着电子琴打节奏，一边跟着旋律唱，这样容易掌握音准。

乐理知识方面，普通班学员掌握了八分音符，四分音符，全音符，休止符等，以及学习了休止符及连奏的方法，能够熟练掌握各种节奏型，及其四三拍，四二拍的节奏特点。在学音阶时，先是让学员在电子琴上自己按键，从左往右依次弹白键，再让他们跟琴唱出音阶，并说刚才唱的哪个音高，哪个音低，然后，在黑板上画出阶梯形状，给每个阶梯命名。这样，学员自然就明白了音阶的`由来，理解了音高的意义，既形象又直观。诸如对音准、音质、音色、半音、全音、节拍、时值等的学习理解，我都能在电子琴上找到形象直观的学习理解方法，——让学员去学习和掌握。提高班的学员整体掌握初级即兴伴奏的方法，能够自己为喜欢的乐曲配出和弦。

在演奏技巧方面，随着学习内容的加深，已逐渐地从断奏过渡到连奏，从右手弹奏过渡到左手弹奏，从认识高音谱表过渡到认识低音谱表，以及从以往的每个音符的弹奏过渡到每个乐句的弹奏。

乐曲方面，学员们都是在本教程的乐曲逐个学习的，虽然简短，但是足以看出大部分同学基础扎实，都能边唱谱边弹奏。班内有几个学员都能很好的完成双手弹奏，但是由于时间关系，我们一直没有开设加入变换音色，节奏，速度的练习。但是，总体来讲，通过这些简单的合奏乐曲的学习，培养了学员们的合作精神及审美欣赏能力。并在教学中加入了音乐欣赏及乐曲分析的部分而且讲解现代音乐、电影配乐的发展历程，使老年学员们跟上时代感受现代音乐的魅力。

不足之处，由于本学期开课晚，还有学期汇报，导致课堂上的教学一直处于较为紧张状态，总是感觉在马不停蹄的赶课。所以，对于老同志来讲，有些吃力，掌握不扎实。也没有其他时间复习巩固，谱表掌握的不够好，识谱速度慢，准确率低，没有把区分方法讲授明白，学习效率相对来讲不太乐观。

以上为本学期的教学总结，如由不当之处，请领导给予指正。

电子琴教学总结篇三

紧张而忙碌的秋季班教学工作即将结束，现将本学期工作做一下总结：

一 、加强学习，努力提高。

本学期我在思想上严于律己，时时以一个好教师的标准来约束自己，鞭策自己，力争在思想上、工作上取得进步，得到提高。积极参加政治学习，深刻剖析自己工作的不足，找出自己与其他教师的差距，努力提高自己的政治水平和理论修养。同时，服从少年宫的工作安排，配合领导和老师们做好各项工作。

“学海无涯，教无止境”，作为一名教师，只有不断学习，才能维持教学的青春和活力。一年来，除了积极参加政治理论学习外，我还积极进行业务学习，提高自己的工作能力和业务素养，使自己能够更好的胜任教师工作。通过学习，让自己树立先进的教学理念，不断充实了自己，也发现了自己在教学中的很多不足，为自己教学实践和教学能力的提高做好了准备。

二 、认真备课，上好课。

教育教学是我们教师工作的首要任务，课前，我认真钻研教材，根据教材的特点和学生的实际情况设计教案。并虚心向有经验的教师学习、请教，力求吃透教材。课堂上，我努力将所学的课程理念应用到课堂教学与教育实践中，从学生的实际出发，注意调动学生学习的积极性和创造性思维，力求用活教材，加强学生乐曲的识谱能力，增加课堂教学的吸引力，增强学生学习的兴趣和学习主动性，力求让我的教学更具特色，形成自己独具风格的教学模式，更好的体现素质教学的要求，提高教学质量，每上一堂课，我都做好充分的`准备，绝不打无准备之战。课后注意对没有练会的学生进行辅导，每讲完一节课，及时反思，找出自己教学中的不足。

在课堂中，针对一些乐曲和练习曲中出现的复杂节奏型和一些音乐术语，单独挑出来做强化训练，争取让每一个学生都学会弹奏，同时在弹奏乐曲的时候注重学生掌握乐曲的风格特点，从开始就培养学生的乐感。

通过半年来的兴趣班的开展使我们老师、学生都有很大收获。像家长在新课学习时与孩子共同进行更有利的给学生在课后及时的辅导，再结合学校辅导课的指导，新知得到强化学习效果会较明显些。但也有的学生怎么也跟不上学习进度，还需要采取更有效的手段开展训练。最后希望孩子们在接下来的学习中取得更好的发展。

电子琴教学总结篇四

为了更好地实施素质教育，深化艺术改革，我校开设特色教学,将电子琴这一器乐引进校内，拓展了音乐教育的思路。丰富了学生的课外生活，为全面提高学生的艺术素质，提供有利条此对电子琴兴趣班的培训效果进行总结：

一开始，针对学生刚开始接触电子琴并且音乐基础薄弱，本学期重点训练的内容具体有以下几方面的内容：a、利用电子琴的美妙音色，感觉各音符的音高和音准。b、了解电子琴黑键和白键的区别。c、通过相对位置概念，熟悉各琴键的音名。d、掌握正确的坐姿、手型及手指触键的方法。

兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。有了兴趣学生才能乐学、主动学、认真学，在学习中获得成功体验，更易于激发他们浓厚稳定的`兴趣，使整个心理活动积极化，有助于磨练他们的意志，培养能力。

电子琴本身的趣味性，激发了学生学琴的兴趣。鼓励他们运用所学乐器，表现、抒发自己的情感，争取成功，让每次练习都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学琴兴趣，磨练学生意志，培养学生能力的目的。电子琴教学中各类音乐的陶冶，特别是让他们弹奏自己熟悉的旋律如《小星星》、《洋娃娃和小熊一起跳舞》儿童歌曲，虽然当时学生的演奏比较生硬，断句现象也很普遍，但当某个学生在演奏时，会唱的学生都会情不自禁地在旁边演唱。从而更好地激发学生的艺术兴趣。

有关研究证明：大脑两半球对人体运动和感官支配管理是交叉的，既支配左右手运动的是人的左右脑。演奏电子琴动手操作

的特点，常常是双手并用密切配合，协调运动，再加上学生在演奏时要看乐谱、识谱、要边弹边唱、有时要听节奏、要选音色，在演奏中还要背谱，这一切要在同一时间里准确有序地进行，在演奏中学生的手、脑、眼、口、耳等多个器官都在协同工作中，通过演奏培养了学生的注意力、辨别力、理解力、记忆力等。由此看来，电子琴进课堂，能调节左右脑，使人脑潜能得到开发，这种效果在一般音乐课上是不能达到的。

三、电子琴教学的实践性促进学生音乐能力的提高。

器乐教学的最大价值是促进了学生对音乐感受、体验、表现、鉴赏和创造力的发展，提高学生的音乐素质。在电子琴教学中，学生利用电子琴试奏、试唱，掌握节奏、掌握音准，熟悉乐谱；电子琴教学为学生积累了大量的音乐语言如：旋律、节奏、音色等。

电子琴教学实验活动，使学生通过自主学习，获得了良好的学习方法，掌握了更多的音乐知识，同时还掌握了一定的音乐基本技能，提高了学生体验音乐、表现音乐及大胆创新的能力。

通过半年来的兴趣班的开展使我们老师、学生都有很大收获。在新课学习时与学生共同进行，结合学校辅导课的指导，得到强化学习效果会较明显些。但也有的学生怎么也跟不上学习进度，还需要采取更有效的手段开展训练。最后希望同学们在下学期的学习中取得更好的发展。

20xx年1月

电子琴教学总结篇五

为了更好地实施小学素质教育，深化艺术改革，我校开设特色教学，将电子琴这一器乐引进校内，拓展了音乐教育的思路。在电子琴、音响、各类配套设施的前提条件下，开展兴趣班进行实验教学，丰富了学生的课外生活，为全面提高学生的艺术素质，提供有利条此对电子琴兴趣班的培训效果进行总结：

1、利用电子琴的美妙音色，感觉各音符的音高和音准。

2、了解电子琴黑键和白键的区别。

3、通过相对位置概念，熟悉各琴键的音名。

4、掌握正确的坐姿、手型及手指触键的方法。

美国心理学家布鲁纳说过："兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。"电子琴本身的趣味性，激发了学生学琴的兴趣，教师电子琴教学方法的改革。把刚刚开始的按男女生来划分大组的上课形式改进成按学生接受能力程度细分为3个班因材施教，更好保持了学生学琴的兴趣；鼓励他们运用所学乐器，表现、抒发自己的情感，争取成功，让每次演奏都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学琴兴趣，磨练学生意志，培养学生能力的目的。学生不仅爱好音乐，美术、体育、书法、科技也为他们喜好。

前苏联著名教育家克鲁斯普卡娅说："儿童的智慧就在他的手指上。"有关研究证明：大脑两半球对人体运动和感官支配管理是交叉的，既支配左右手运动的是人的左右脑。演奏电子琴动手操作的特点，常常是双手并用密切配合，协调运动，再加上学生在演奏时要看乐谱、识谱、要边弹边唱、有时要听节奏、要选音色，在演奏中还要背谱，这一切要在同一时间里准确有序地进行，在演奏中学生的手、脑、眼、口、耳等多个器官都在协同工作中，通过演奏培养了学生的注意力、辨别力、理解力、记忆力等。由此看来，电子琴进课堂，能调节左右脑，使人脑潜能得到开发，这种效果在一般音乐课上是不能达到的。

在电子琴教学中，学生利用电子琴试奏、试唱，掌握节奏、掌握音准；自弹自唱，熟悉乐谱；小组创编新歌词，给他人伴奏，分组分角色表演表现音乐，从中较好地获得节奏感、音高感、和声感和勇于创造、大胆创新的音乐能力。电子琴教学为学生积累了大量的音乐语言如：旋律、节奏、音色等。还可通过欣赏、表现音乐作品的`音乐形象，培养他们对音乐的鉴赏能力。电子琴教学实验活动，使学生通过自主学习，获得了良好的学习方法，掌握了更多的音乐知识，同时还掌握了一定的音乐基本技能，提高了学生体验音乐、表现音乐及大胆创新的能力。

通过半年来的兴趣班的开展使我们老师、学生都有很大收获。像家长在新课学习时与孩子共同进行更有利的给学生在课后及时的辅导，再结合学校辅导课的指导，新知得到强化学习效果会较明显些。但也有的学生怎么也跟不上学习进度，还需要采取更有效的手段开展训练。最后希望孩子们在接下来的学习中取得更好的发展。

电子琴教学总结篇六

不知不觉时间就过去了一学期，这学期我负责培训的课程是少儿电子琴初级教学。在这短暂的一学期经过师生的一起努力，我们也取得了一定的成绩。

一学期来，在兴趣小组教学过程中，尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素（乐曲、乐谱、节奏等）与非智力因素（兴趣、情感、性格、意志等）相结合为原则，以发展学生的创造性思维为重点，激发学生学习兴趣，注重学生对音乐的感受能力和表现能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在教学中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的`参与放在重要位置。

一方面，上课时注意琴声美、语言美，让学生体会美的想象力，从而使学生进而喜欢上音乐活动课。另一方面，通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

在教学过程中，每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。在学期末，我们开展了精品团队汇报，每位学员把自己最近学习的成果展示，并且得到校领导的赞许。

自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。电子琴学员互相弹奏，互相讨论学习心得，通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

电子琴教学总结篇七

为了更好地实施小学素质教育，深化艺术改革，我校开设特色教学，将电子琴这一器乐引进校内，拓展了音乐教育的思路。在电子琴、音响、各类配套设施的前提条件下，开展兴趣班进行实验教学，丰富了学生的课外生活，为全面提高学生的艺术素质，提供有利条此对电子琴兴趣班的培训效果进行总结：

一开始，针对学生刚开始接触电子琴并且音乐基础薄弱，。本学期重点训练的内容具体有以下几方面的内容：

a、利用电子琴的美妙音色，感觉各音符的音高和音准。

b、了解电子琴黑键和白键的区别。

c、通过相对位置概念，熟悉各琴键的音名。

d、掌握正确的坐姿、手型及手指触键的方法。

美国心理学家布鲁纳说过："兴趣是一种特殊的'意识倾向，是动机产生的重要原因。"有了兴趣学生才能乐学、主动学、认真学，在学习中获得成功体验，更易于激发他们浓厚稳定的兴趣，使整个心理活动积极化，有助于磨练他们的意志，培养能力。

电子琴本身的趣味性，激发了学生学琴的兴趣，教师电子琴教学方法的改革把刚刚开始的按男女生来划分大组的上课形式改进成按学生接受能力程度细分为3个班因材施教，更好保持了学生学琴的兴趣；鼓励他们运用所学乐器，表现、抒发自己的情感，争取成功，让每次演奏都成为学生内心情感的更深层的流露，从而达到稳定学生学琴兴趣，磨练学生意志，培养学生能力的目的。电子琴教学中各类音乐的陶冶，特别是让他们弹奏自己熟悉的旋律如《小星星》、《圆圈舞》、《铃儿响叮当》等儿童歌曲，虽然当时学生的演奏比较生硬，断句现象也很普遍，但当某个学生在演奏时，会唱的学生都会情不自禁地在旁边演唱。从而更好地激发学生的艺术兴趣，使其情趣、爱好更为广泛。学生不仅爱好音乐，美术、体育、书法、科技也为他们喜好。

"儿童的智慧就在他的手指上。"有关研究证明：大脑两半球对人体运动和感官支配管理是交叉的，既支配左右手运动的是人的左右脑。演奏电子琴动手操作的特点，常常是双手并用密切配合，协调运动，再加上学生在演奏时要看乐谱、识谱、要边弹边唱、有时要听节奏、要选音色，在演奏中还要背谱，这一切要在同一时间里准确有序地进行，在演奏中学生的手、脑、眼、口、耳等多个器官都在协同工作中，通过演奏培养了学生的注意力、辨别力、理解力、记忆力等。由此看来，电子琴进课堂，能调节左右脑，使人脑潜能得到开发，这种效果在一般音乐课上是不能达到的。

器乐教学的最大价值是促进了学生对音乐感受、体验、表现、鉴赏和创造力的发展，提高学生的音乐素质。在电子琴教学中，学生利用电子琴试奏、试唱，掌握节奏、掌握音准；自弹自唱，熟悉乐谱；小组创编新歌词，给他人伴奏，分组分角色表演表现音乐，从中较好地获得节奏感、音高感、和声感和勇于创造、大胆创新的音乐能力。电子琴教学为学生积累了大量的音乐语言如：旋律、节奏、音色等。还可通过欣赏、表现音乐作品的音乐形象，培养他们对音乐的鉴赏能力。

电子琴教学实验活动，使学生通过自主学习，获得了良好的学习方法，掌握了更多的音乐知识，同时还掌握了一定的音乐基本技能，提高了学生体验音乐、表现音乐及大胆创新的能力。实验班学生能把对音乐的感受、鉴赏的表现在对音乐的演奏上。

通过半年来的兴趣班的开展使我们老师、学生都有很大收获。像家长在新课学习时与孩子共同进行更有利的给学生在课后及时的辅导，再结合学校辅导课的指导，新知得到强化学习效果会较明显些。但也有的学生怎么也跟不上学习进度，还需要采取更有效的手段开展训练。最后希望孩子们在接下来的学习中取得更好的发展。

电子琴教学总结篇八

音乐教师要通过一系列的电子琴教学活动，使学生掌握基础知识和基本技能，进而发展音乐智力与音乐的审美能力，培养其团结协作的集体主义思想品德与高尚的情操。要达到这个目的，首先要撰写电子琴教学计划，钻研教材，分析与了解学生学习电子琴的基本状况，并与本学期音乐教学工作计划相联系起来，进行全面的安排，做到心中有数，合理安排使电子琴教学任务落到实处。其次，要认真把握《电子琴考级大纲》认真备课，写好教案。

还要熟悉电子琴的性能，掌握所演奏乐曲的技巧，选择好恰当的教学形式与灵活多样的教学方法，更好地完成器乐课的教学目的与任务。另外，要垫定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚定基础，我认为要在正确的教育理念的指导下，还是要重视电子琴教学的几个关键问题：

①重视综合音乐感的培养：音乐的要素包括旋律、节奏、和声等，节奏是音乐的骨骼，所以在电子琴教学和学习中先要让学生有等速感的确立，进行不同强弱的各种节奏、律动的感受，还要如何运用气息学会歌唱，建立初步的和声音响听觉。教学顺序可采用听、唱、弹、读，随着琴龄的增长，然后转入认谱、读谱时的边唱边弹，视谱时的边弹边听，旋律的歌唱要唱出乐句的起伏、高低，从而掌握奏法上的长、短、跳、连，最好旋律的歌唱要学会用气息，并赋予乐句语汇的表现力。节奏的律动，并非是纯粹的拍子计算，而是各种强弱拍的上下式左右的律动，到高年级时要重视逐步建立每个调上几个主要和弦的和弦音响听觉，并能说出和弦的名称，学会运用“音数公式法”加“听觉找法”，知道由哪几个音构成，并让学生进一步明确为了演奏的方便进行和弦的转位，让学生常去倾听多指和弦伴奏所发出的音响，学会用耳朵去辨别自己的和弦是否正确，不能强记键盘位置，而一味机械、重复几个手指的动作，学习演奏也要学会歌唱，才能在演奏中表现音乐，否则单纯的与心脑无关的手指动作与重复，最终会让琴童失去学琴的兴趣。

②重视键盘能力的学习：电子琴属于键盘形态，以键盘演奏来表现音乐，就必须掌握正确的键盘技术，弹奏电子琴也需要和钢琴演奏一样正确的姿势，双臂放松、自然，手臂与琴成平行，手臂、肘、腕、肩都不应有任何的棱角，手指技术还包括手指的独立、力量、灵敏，有的学琴者，把旋律弹得生硬、呆板、不好听，弹奏方法不正确是其中之一，肩、臂、肘、腕没放松，紧、僵硬造成下键生硬，重量不能自如地到底，缺乏弹性，力量不匀，弹起来的声音干、硬、噪。二是没有把弹奏和唱结合起来，要用唱的感觉带动弹奏，不少著名的器乐教育家经常对学生说：“手要用琴来歌唱”。语言虽简练，但一语道破了天机。因此重视键盘技术能力的学习，才能为正确表现音乐打好基矗

③掌握电子琴功能的运用与开发：中国音乐教育专家吴斌老师也提出要充分利用电子琴这一高科技乐器所提供的各种表现的可能性来表现音乐，那么，我们必须充分学会电子琴功能的运用与开发。电子琴功能主要是音色、节奏、自动节奏，所以处理电子琴乐曲与其他乐曲不同的是如何运用及选择音色节奏，自动伴奏来表达最佳音响效果，琴的型号不同，效果也不同，有些电子琴有两种以上的音色合成及分键盘的音色都要认真听，细心研究，加以选择。自动节奏及自动伴奏部分，乐谱上标记的和弦就必须弹奏准确，在处理上也可保留节奏，停用自动伴奏或保留自动伴奏而停用节奏，还要注意旋律、节奏、自动伴奏的音量平衡问题，有些音色还要考虑延音，才有更好的音响效果。有的琴还有延迟、衰减、保持及音头加强等功能，一定要与乐曲的音乐内容相吻合，必须为表现音乐服务。还应准确把握强弱的力度变化和快慢的速度变化，用好速度变化键钮和学会运用“表情踏板”。

还要让学生多参与丰富多彩的音乐实践活动，让学生在电子琴演奏学习中有趣、开心地掌握基本的音乐文化知识和技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和信心，这样才能让音乐充满人生，让快乐伴随终身，从而实现音乐教育的目的。

著名作家雨果说：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙”一把是数学，一把是语文，一把是音乐。”可见人类很早就提倡智力素质和非智力素质共同的培养与发展。在当今倡导的“全面发展学生的素质教育”的理念影响下，我意识到了音乐教育在素质教育中发挥的重要作用。所以，在电子琴教学和实践中，我把音乐教学和素质教育相结合。通过这四年多教学经验的积累和不断的创新，形成了自己的一套教学方法。现将几点教学心得简单阐述一下，请大家指正。

在多年的教学过程中，我始终把学生放在首位。认真了解每一位学生，最大限度地发掘他的个性。有的学生被普遍认为没有多少天赋，而我却不这样认为，其实，人对音乐的感受能力是与生俱来的。从这个角度来说，每个人都有音乐天赋，只不过表现状态有差异而已。所以，作为一名优秀教师，应该具有一双慧眼，去发现每个学生身上独特的性格，这样，学生在表现音乐时，才有自己的风格。

因此，我认为：孩子是否能弹好琴，不仅在于他们是否有天赋，更重要的是老师是否因材施教，是否正确地引导孩子走进音乐，了解音乐。

在学琴过程中，让孩子们单纯去理解抽象的音乐很困难。在不理解音乐的情况下，孩子们的演奏只是把无声的乐谱变成了有声的音符。为了让他们充分理解音乐，准确表达音乐的内涵，我把音乐所要表达的内容，及其创作目的和背景用做游戏和讲故事的方式来表现，给他们一个充分的想象空间。

例如，在练习《洋娃娃和小熊跳舞》这首乐曲时，我对孩子们说：“这节课我先给你们描写个故事场景吧！孩子们的兴趣一下子就被调动起来了。我把乐曲的发展过程和故事场景的发展过程结合到一起：

1、第一乐句——游戏刚刚开始，孩子们一蹦一跳地在寻找自己的舞伴。

2、第二乐句——找到自己的舞伴，正在高兴的跳舞。

3、 第三乐句—— 旋律节奏的变化，描写了相互交换舞伴的场景。

4、尾声——乐曲结束了，舞伴又交换回原位。

整个教学过程中我用生动形象的语言给孩子们讲解抽象的音乐，让孩子们在玩中学，学中玩，寓教于乐。使他们的弹奏不再是机械的重复，而是生动、鲜活的表演。取得了非常好的教学效果。

音乐教育是一种审美教育，情感教育，旨在培养学生学习音乐的兴趣，陶冶其高尚情操，健全其审美心理。在音乐教学中，不能只注重技能的训练，不能只为了考级而学习。而是应在初学音乐时，就让孩子们感受到什么是动听优美的音乐。在一点一滴当中由浅入深地培养学生对音乐的鉴赏能力。

孩子们初学音乐时，我先用不同的音色、节奏、速度、连奏或断奏等弹奏技巧演奏同一首乐曲。通过对比，引导学生去感受不同的演奏方式所表现出的不同音乐形象，逐步让学生掌握准确表达乐曲内容的方法。

当孩子们对上述知识有了一定的感悟后，我便打破教材对音色、节奏的规定。我觉得与其让他们不动脑的千篇一律的去弹奏，不如让每个孩子的弹奏都拥有自己的.风格，都能表达出自己对音乐的理解。

记得有一次给孩子们布置作业，弹奏乐曲《祝你生日快乐》。要求节奏、音色自选，并在回课时讲述对自己音乐的理解。目的是通过节奏、音色的变换，让孩子们体会乐曲的感情色彩的变化。其中有一个孩子在回课时，选择的是口琴音色和一个不加任何装饰的安静的华尔兹节奏。她弹奏的效果非常好，与选择常用音色所演奏的效果截然不同，听后让人耳目一新。而这个孩子对自己弹奏的讲述更是让人感动，她说：“我不喜欢人声嘈杂的生日派对，只是希望在安静的气氛中和爸爸、妈妈一起感受家的温馨。”看到孩子们能够用心去感受音乐，能够准确地用音乐表达自己的真情实感，而再也不是瞪着眼睛问老师用什么音色、什么节奏，真的是一件非常欣慰的事情。

掌握了正确、科学的练琴方法，孩子们就会在比较轻松的练习过程中达到事倍功半的效果。

1、 面对新作品，把练习过程分解成五个步骤：

（1）、唱谱。准确识别谱号、调号、拍号、音符时值，认真划分乐句，看懂和理解乐曲中的术语和符号。

（2）、右手练习。严格按指法、奏法练习。

（3）、左手练习。先解决好两个相临和弦的连接，再整体弹奏。

（4）、唱右手弹左手。注意把旋律及和弦对准。

（5）、双手练习。逐步把乐曲演奏的流畅、完美。循序渐进，

化整为零的分步练习对快速掌握一个新作品有很大的帮助。

2、坚持在第一时间练琴，即在上完课的当天就回家练琴，这时孩子们对新学的知识及老师的要求都记忆犹心。这时练习会取得最佳的练琴效果。否则，其效果将大打折扣。

3、有家长陪同的学员，一定要发挥家长陪练的作用。让家长记住课上教学内容的要点，有利于孩子在家练琴时对其进行指导和督促。这对提高孩子们的学习质量和加快学习进度都大有陴益。

教师是教育发展的根本所在，是培养人、塑造人的直接参与者。所以，在多年的教学实践中，我始终坚持严于律己，以良好的形象来感染学生。通过言传身教，使学生树立正确的道德观念，为今后的专业学习打好基矗作为一名合格的教师不仅要有良好的师德，还要有过硬的教学水平。自从事音乐教育事业以来，我一直不的间断充实自己，不放过任何一个学习的机会，翻阅了大量的专业书籍，时刻鞭策自己，力求在专业上更上一层楼。

正是因为有这样孜孜不倦的钻研精神，在电子琴教学上我才能取得可喜的收获。每当学生们在参加演出、比赛中以精湛的演奏获得佳绩时，我都会感到无比的欣慰。

新的时代需要有全面素质的人才。把音乐教育与素质教育相结合，培养出热爱生活、人格完美，音乐素养精良的学生是我今后工作的努力方向。我会以更加饱满的热情继续探索、辛勤耕耘，去迎接又一个硕果累累的金秋。