在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

播音员练声方法篇一

1. 练声在理论基础上进行，理论指导实践。

2.要结合发声者自己的具体条件。

3. 结合有声语言艺术和普通话语言特点的规律，强调以字带声，不能因声废字。

4. 训练的幅度要大于使用的幅度。

5. 训练中要做到状态积极，量力而行，循序渐进。

除此而外，基本功与实际运用结合，要通过练功，播音朗诵等方面来提高声音的质量，不可以失之偏颇。

6. 练声时间、地点、频度

练习的时间地点，这关系着练习的效果，时间的选择与练习的效果没有必然联系，只有天天练习，不间断的练习就可以了。

地点的选择：没有明显的回音就可以，河边、田野等地。

时间的选择：天气不好的时候，可以选择在室内。

练习方法，常规练习和基础练习相结合。常规练习是只在无指导老师的情况下练习。练声要求，短时间多次数，成习惯。

播音员练声方法篇二

练声，是艺术类专业，尤其是与声音艺术相关的专业，学员们的必修功课。练声对于不同的艺术种类来说，方法不尽相同。在这里仅论述播音专业的练声。对当中的几个方面进行探讨。

练声的时间

大多数人都将练声的时间放在早晨，迎着清晨的阳光，呼吸新鲜的空气进行练声的确是一件很惬意的事情，也值得提倡。但是，有一些上进心强，急于进步的同学，专门设定了闹钟在很早的时间，甚至天还未亮，睡眼惺忪就起来练声。这样的精神非常值得赞扬，但是这样的做法却有一些值得商榷。

练声这样的方式最早是起源于古代戏曲，戏曲艺人为达到精湛的演技必须不断锤炼自己的声音，而且大部分唱段都是来源于师父的口传心授，没有教科书作为依据，这也要求他们在每天的练习当中苦背唱词，过去的教戏师父可不像现在的播音老师这般慈眉善目，一有错误便会被师父喝斥鞭打，这一代代的名角都是被“打”出来的，学员每天也不是以学习为主，更多的是要打下手，干杂活。“早起练声”这一习惯便是从那时流传下来的。那么古代艺人为什么要选择早起练声呢?因为唱戏对于他们来说是养家糊口的工具，白天或者晚上的时间，是这些艺人们跑堂口、唱庙会挣钱的时候，这当中绝对没有多余的时间让他们去“练声”，而是在登台之后那第一嗓子就必须先声夺人，唱一个满堂彩，不然就砸了饭碗。而对于今天的同学们而言，并没有这样的生活压力，也没有那样恶劣的学习环境。我们并没有必要强迫自己在一个非常早的时间起来练声。因为这样做非但不能达到预期目的，而且对嗓子也是有害的。我们的嗓子需要保养，而保养嗓子最好的方式有三个：充足的睡眠，科学的用声，饮水。声带在没有得到充分休息的情况之下，被强行唤醒进行工作，长此以往，会造成声带的损伤。所以先保证充足的睡眠，再进行练声，也是磨刀不误砍柴工。至于时间，其实早、中、晚均可，重要的是要坚持不懈，持之以恒。

笔者曾有幸与一位播音大师交流练声。他说：“我从不天天练声。”在我愕然之际，他说道：“我时时练声，分分练声，秒秒练声。”这句话的意思在于，他在平时都是运用科学的用声方式在进行语言表达，是“带着功”在说话，这样，高规格的用声方式和语言表达便成为了一种生活常态，语言时时都在被锤炼。

当然这是在他本人的语言功力原本就已炉火纯青的前提之下。初学者或者年轻的同学在平时科学用声的前提之下还是应当坚持专门练声。

练声的作用

关于练声的作用大体有两种论调，即“练声无用论”和“练声万能论”。练声无用论主要是来自于一些非播音专业出身的主持人，因为他们自己原本就未接受过系统的播音训练，而自己却已经在播音的岗位上工作，有的做的还不错，所以觉得声音没有必要进行特殊训练，语言表达“不学而能”。练声万能论主要来自一些初学播音的年轻学员，他们往往对播音艺术充满向往，并且有着崇高的理想与目标，所以希望通过练声的方式来使自己的声音不断完善，或者达到某一个自己心目中偶像的声音。这两种论调都是有失偏颇的。

练声既不像一些人认为地那样一无是处，也不是另一些人认为的灵丹妙药。但它确有其极大的作用。对于成熟的播音员来说，练声的作用在于唤醒发声器官，保持声音状态

。每一个人每天醒来之后，身上的各个器官都是渐次苏醒的，人在刚睡醒的时候，势必从事不了过于激烈的运动，因为身体并不在最积极的状态。声带也是一样，所以通过练声，对声带进行唤醒，有助于一天都保持一个良好的声音状态。对于初学者来说，练声的作用在于巩固正确的用声方式，同时对声音起到一定程度的美化作用。要注意的是，这里说的美化，绝不是改变一个人的声音。一些初学者总是希冀通过练习达到某一种声音，这样的说法是缺乏科学依据的。人的语音由四要素组成：音高、音长、音强、音质。

音质就是一个人的音色，是一个人之所以区别于他人的声音特征，除了进行外科手术之外，它是无法改变的，因为它是由声带的长短、厚薄、宽窄来决定的，它是“天赋”的。所以有人说播音专业“三分在练习，七分在天赋”并非没有道理。这也是很多练声无用论者的一个“论据”。

然而他们却忽视了，语音四要素当中，另外三个要素音高、音长、音强却是完全能够通过练习去改善的。声音作为语言表达的载体，并不是非得要“天籁之音”，关键是要有声音弹性，这样才能能承载感情，我国播音界许多优秀的播音员本身的音质并不是太好，但是却播出了无数脍炙人口、感人至深的作品，他们的语言表达应当是我们学习和模仿的楷模，而绝不是声音。

练声的方法

练声的方法有很多种，不同的学校，练习的手段以及练习的材料应该都不太一样，但是方法再千差万别，核心思想却应当是一样的。有一种非常不好的练习方法就是练声过程当中过于重视吐字和发音的机械练习，而忽略了情感的表达，这是一个极大的误区!

练声仅仅是一种手段，它的终极目的是帮助练习者完善今后的语言表达。而一个人的语言表达只有真挚、鲜活、充满情感，才能够被别人所接受和喜爱。如果在练习过程当中就只有固定腔调和机械念字，那如何保证之后的语言表达能够丰富多彩?

播音要以“情”字为核心，练声也是如此。面无表情地念“祖国伟大，山河壮丽”或者微笑着念“暴跳如雷，怒发冲冠”都是违反语言表达规律的，即便这几个音发得再标准，气息用得再足，也是无法达到“音准”这个标准的。所以，我们提倡在练声当中运用“暖声”，就是时时刻刻都是带有情感，要见字生情，将文字的“色彩”表现出来。即便是练习的时候数数，也是可以念出感情来的。

“鬼子来了，一、二、三、四……”

“解放军打鬼子了，一、二、三、四……”

这样两种场景，在数数的时候应该是完全不同的情感表达。

如此，在练声当中，既练了吐字发音，又练了语言表达，才是真正行之有效的练声方式。

ps：补充一点，有人把练声说得神乎其神，一些稀奇古怪的练声方式特别容易误导年轻的同学。再次提醒，任何与正常呼吸与说话相去甚远的播音练声方式，都是不太可取的。总而言之，播音是话筒前弱控制的语言艺术形式，咱们要把更多的精力用在“情”上，声随情动，气随请走。

播音员练声方法篇三

第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16—19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做：

(一)“深吸慢呼气息控制延长练习”

其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。

(二)“深吸慢呼数字练习”

我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法：

a、数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，——口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。

b、“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出 东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个枣两个枣三个枣 四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。

c、“数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。

数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。

(三)“深吸慢呼长音练习”

经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。

(四)“托气断音练习”

这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出，我们介绍三种练习：

a、一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。

b、一口气绷足，先慢，后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。

c、一口气绷足，先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到气力不支为止，反复练习。

经过这一阶段练习，气为声之本，气为声之帅的气息，已基本饱满，“容气之所”已基本兴奋、活跃起来，而声音一直处于酝酿、保护之中，在此基础上即可开始准备声音练习了。

第二阶段：气、声、字的练习

戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练习，要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。

在这第三阶段，我们建议还是不急于爬音阶喊高音，而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个顺序：气为音服务，音为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务。

从这个顺序中，我们可以看到字的位置居于中心，前面牵着“音”和“腔”，后面联着“词”与“情”。当中一塌，满盘皆输。字音的真切，决定着声音的圆润，“以字行腔”正是这个理儿。在喊嗓练声中的字、音、气的关系，应是托足了“气”，找准了“音”，咬真了“字”。具体方法是：用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓，以字练声，然后加快，同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。

①唇音练习：(先放慢，放大念一遍逐渐加快到念绕口令)

八一百一标一兵一奔—北一坡一

北一坡一炮一兵一并一排一跑—

炮一兵一怕一把一标一兵一碰一

标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一

②齿音练习(方法同上)

四——是四，

十——是——十，

十四是——十四，

四十——是——四十，

不要把十四——说——四十，

也不要把四十——说——十四，

③舌音练习(方法同上)

六十六岁刘老六，推着六十，

六只大油篓，

六十六枝垂杨柳，

拴着六十六只大马猴。

④喉音练习(方法同上)

山前有只虎，

山下有只猴，

虎撵猴，猴斗虎，

虎撵不上猴，

猴也斗不了虎。

⑤舌音牙音练习(方法同上)

街南来了个瘸子，右手拿着个碟子，左手拿个茄子;街上有个撅子，橛子绊倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子

⑥十三道辙字音练习

风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜)

秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来)

俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来)

东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)

第三阶段：吟诗、吟唱练习

把吟诗、吟唱放在第四阶段目的是练习和挖掘“低音宽厚,中音圆润，高音坚韧"的嗓音素质，不盲目拔高、爬高，而是巩固中音、低音，使其音色华美、音质纯正，保住一条好听好用的嗓子，同时锻炼高音的坚韧有弹性。此时的念白练唱都是无伴奏的，演唱更难，要求更高，在第三阶段练，有气、音、字垫底，是一个台阶一个台阶爬上来的，嗓音并不疲劳，练习有实效，把握性大。

①吟诗

一般选各个行当的定场诗，因为角色刚刚上场，要给观众留下第一印象，并使他们停止议论，安静下来，所以定场诗应是声调较高，不急不慢，是角色自己兴趣志向的自我剖析，韵律性极强，必须好好练，又适合于喊嗓、练声、练习。比如《击鼓骂曹》祢衡的定场诗，“口似悬河语似流，全凭舌尖压诸侯，男儿何得擎天手，自当谈笑觅封侯”;再如《挑华车》中岳飞的定场诗“明亮亮盔甲射人斗牛宫，缥缈缈旌旗遮住太阳红，虎威威排列着明辅上将，雄纠纠胯下驹战马如龙”。在万物苏醒，万象更新的清晨你可以尽情发挥练嗓。

②吟唱

具有念白吟诵相夹，半唱半念交相辉映的特点，比吟诗更难，其情感更宜抒发，其音律更宜舒展，正好用来喊嗓发声。 半吟半唱如引子，例如，《宇宙锋》赵艳容上半吟(念)“杜鹃枝头泣，(吟唱)血泪暗悲啼。”再如阳平关》曹操(半吟念)“只手(吟唱)独擎天，奇勋已早建，(半吟念)虚名扶汉祚，(吟唱)时势魏将迁”。直接吟唱如《秦琼卖马》“好 汉英雄困天堂，不知何日回故乡”，再如《清风亭》“年纪迈，血气衰，年老无儿绝后代”，“听妈妈高声唤悲哀，想必是为姣儿失却了夫妻恩爱”。

③京白(普通话)吟诗

为现代戏表演念词而练习，如用吟诗的旋律，念《毛主席诗词》“天高云淡，望断南飞雁，不到长城非好汉”等。再如念现代戏一些经典道白，“久旱的禾苗逢甘霖，点点记在心”，“千枝万叶一条根，都是受苦人”等，都是喊嗓练声的好素材。传统大段念白及一些贯口练习也可在这一阶段锻炼气息和发声。

第四阶段：弧形气声练习

这是京剧里非常独特的一种发声技巧，它像舞蹈里的弹跳，跳起来蹲下去又弹起来，也像体育里的掷铅球，转起来，缩回来，再掷出去，气息和声音推出形成一条/型，抛物线，拉回来，再抛出去。

如武生：啊/咳/

老生：马/来/

花脸：酒/喔啊\来/

丑：啊/哈/

青衣：苦/哇/

容⌒禀/

这类双弧形气、声，如不好好练，极容易出“岔音”，“转”或“呲花”。一般要领是：运好气——托好字(像“汉语拼音”一样分解字音)——抛出去——收——再抛出去，控制好气息、音量，选出最佳音色，一环扣一环，相得益彰。尤其程派吟诵的“容——禀”似断不断、细若游丝、欲断又起至饱满地送到家。归音归韵更是需要努力练习和掌握的。

第五阶段：爬音阶及高难音练习

“嘎调”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的，我们称其为高难音。在喊嗓练声中练习这路音，注意不可多练，关键是找方法找位置，如果拼命去喊去叫，前面练习的会全部做废，还会伤及嗓子。练习这路音最忌挤、卡、捏、压、强努、硬拼横气。老先生说“如字要高唱不必用力反呼(使拙劲去喊)，惟将此字做狭做细，做锐，做深，则音自高矣……，凡遇高扬之字照上法将气提起送出……则听者已清晰明亮，唱者又不费劲。”这里有窍门，有方法，要根据自己的实际条件，去摸索，去探求。