心得体会可以帮助我们及时发现问题，及时调整自己的行动，提高工作效率。写心得体会的过程中，我们要注意结构的合理性和层次的清晰性，避免内容的重复和冗杂。下面是一些关于心得体会的精选文章，希望能够给大家带来一些思考。

音乐爱好者的工作心得体会篇一

不知不觉，来到平山已经一学期。此刻，我将本学期高一音乐教学工作心得总结以下四个方面，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

努力透过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在必须基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的潜力得到了锻炼。同时，关注音乐学习方式的变革，处理好培养审美潜力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美潜力，提高音乐鉴赏水平，从而完善人格。

本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系，有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能简单、愉快地上好音乐课，经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的'品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

在教学过程中，自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养，忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐，只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了让学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：笔试，共分两种题型(简答和分析)。简答题主要针对课本中的一些重要知识点，而分析题是让学生当场分析一首作品。

出处 coOco.NeT.Cn

为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣，根据在校园科技文化艺术活动的按排，组织学生到移动营业厅举办了平山中学“第一届动感地带校园歌咏比赛”。透过这次比赛评出了20__年度“十佳校园歌手”。平时，我经常收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注重自学。如：练习钢琴专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊杂志;与各地中小学的音乐老师进行交流。

遗憾：没能实现组建学校器乐队的设想。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的，让平山中学的学生有更多展现自己才华的机会，走向艺术人生。

音乐爱好者的工作心得体会篇二

近年来，越来越多的人开始对音乐产生兴趣，并参加各种音乐培训，其中包括音乐工作室。在过去的一个学期中，我参加了一家音乐工作室的磨课，这段经历让我获得了很多收获和启示，以下是我对此的体会和感想。

首先，音乐工作室的磨课让我深刻认识到了音乐学习的复杂性。在磨课的过程中，老师向我们介绍了音乐的基本知识和技巧，如乐理、和弦、节奏等等。这些概念和技巧不仅需要理论的掌握，更需要实践的运用。在这个过程中，我深刻体会到，音乐学习需要不断地练习，寻找并解决问题，并且要保持耐心和毅力。相信这些经验不仅仅只是音乐学习中的，它也适用于其他任何领域。

其次，参加音乐工作室磨课还让我体验到了一种愉悦的学习和创造体验。在工作室的环境中，我感觉到了和谐的气氛和互相支持的态度。每当我弹出一段美妙的旋律或是和弦时，我感觉到了强烈的满足感和自信心。这让我深刻认识到，音乐学习不仅是简单重复习曲的过程，更是通过自己的创作，表达情感和灵魂的过程。

此外，音乐工作室也让我感受到了专业的教学服务和优质的教育体验。每一个老师都给予了我们全面而深刻的指导和建议，并且他们注重我们的个人差异和兴趣爱好。这让我感到，专业的音乐教育不仅仅是界定和传授知识点，更是注重个性化、情感化的教育体验。

最后，音乐工作室磨课还让我认识到了音乐和社交的紧密关系。在工作室内，我们有许多共同点和交流的话题，这些都来自于我们对音乐的热爱和专业的认同。在这里，我交了很多志同道合的朋友，他们与我分享着音乐理解、想法和成就。这种社交交流让我感到，音乐学习不仅是个人的，更是一种社群体验，能够和其他爱好者一起探索音乐的魅力。

总之，音乐工作室的磨课体验让我感受到了音乐学习的多重面向和深刻内涵。这个过程让我体验到了音乐学习的快乐和挑战，并且认识到了音乐与社交、创造、享乐等诸多方面的联系。在未来，我将继续努力在音乐学习道路上前进，并期待能够在工作室这样的平台上，不断提升自己的技能和水平。

音乐爱好者的工作心得体会篇三

一、师生对音乐课的认识态度是上好一节课的关键之一。

常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?……同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。

二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一。

大家都非常熟悉这样一则事例：某几位专家学者到一所学校做实验，到某班时，随意点出几个学生并很认真地对老师们说：“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然，几年之后，本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单，专家学者的暗示转给了老师，老师对这些学生时常充满信心，而正是积极的心理暗示，使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态，所以，结果就如人们所看到的。

一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学氛围，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术。比如唱歌时，有说话或大声喊唱的声音，我就让学生自己说说内心的感受，让学生辨别美与丑，对与错。通过这一环节，使那些没做好的同学认识到自己的行为是不受欢迎的，并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外，我还在课下和同学们达成协议，课堂上违反纪律或有不文明言行，老师就用眼神或伸出手指提醒大家，给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏，而且还增进师生之间的感情。

三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者。

在实际教学中，我不只一次地发现：当我身体不舒服，精神面貌欠佳时，学生上课也是懒洋洋的，歌唱时很难进入状态。同样的班级，当我富有激情地和他们一起活动，一起唱时，学生不仅学的快，对作品的理解也到位。同时，我和其他老师交流中都发现，学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会唱歌，声音美;音乐老师会弹琴，很让人着迷;……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。

成功的上好一节课所包含的因素还有许许多多，以上几个方面只是我在教学实践中的点滴体会，我将会在以后的教学生涯中积极总结教学经验，争取早日成为一名经验丰富的音乐教师!

音乐爱好者的工作心得体会篇四

近年来经济社会的快速发展使得艺术文化越来越受到人们的关注，音乐作为一种艺术形式在日常生活中越来越受到重视，而音乐工作室也成为了追求音乐的人们的选择之一。作为一名音乐学习者，我在音乐工作室学习了许多有关音乐方面的知识，这里我想分享一下我的学习心得体会。

一、理论知识的重要性。

在音乐工作室中，我首先体会到的是理论知识的重要性，在学习一项技能之前，必须先掌握相关的理论知识，这样才能更好地理解和掌握各项技能。在学习吉他、钢琴等乐器的时候，必须了解乐器的结构、音乐的基础知识、乐谱的读法等基本知识，这样才能更加快速地掌握乐器的演奏技能，提高乐器的演奏水平。

二、耐心与毅力的重要性。

音乐是一项需要长期坚持的艺术，掌握一项乐器的技能需要长时间的训练和练习，因此耐心和毅力是非常重要的品质。在学习乐器的过程中，会遇到各种困难和挫折，但只要有足够的耐心和毅力，坚持不懈地练习，就一定能够超越自己，达到更高的水平。

三、个人习惯养成。

在音乐工作室中，我还学会了养成良好的个人习惯。乐器演奏需要多次的重复练习，因此要养成定时、定量、有目的性的练习习惯，以充分利用自己的时间和效率。另外，在练习乐器的过程中，要保持专注并注意自己的身体状态，避免过度疲劳造成身体损伤。

四、团队合作意识。

音乐工作室还让我意识到了团队合作的重要性。在学习乐器的过程中，往往需要与其他乐器合奏，并协调彼此的演奏，才能达到良好的演奏效果。因此，学生们需要懂得尊重别人，适当沟通和交流，以达到良好的团队合作效果。

五、音乐的艺术性。

最后，也是最重要的一点是，音乐是一门艺术，在学习乐器的过程中，目标不仅仅是纯粹的演奏技巧的提高，更重要的是要了解和理解音乐的艺术性。在演奏乐曲的时候，要注重音乐的表现力和情感表达，从而将音乐工作室学习的知识和技能更好地转化为艺术表演。

总之，学习音乐工作室所要学习的不仅仅是音乐本身，而是一系列的知识、技能和品质的综合。学生们需要在学习音乐的同时，注重理论知识的学习，培养耐心和毅力，养成良好的个人习惯，建立团队合作意识，理解音乐的艺术性，从而获得更好的音乐体验。音乐工作室不仅是一个学习的地方，更是一个展示个人和团队潜力的地方，在这里，学生们可以不断地提高自己的演奏水平，挖掘自己的音乐才华，享受音乐带来的乐趣。

音乐爱好者的工作心得体会篇五

音乐工作室磨课项目是一项专注于音乐教育的课程，其目的是提供音乐制作、录音以及音乐流派的研究。作为一名参与过音乐工作室磨课的学生，我深刻地认识到在这个项目中学到了很多，这些经验和技巧将继续伴随我在我之后的音乐创作过程中。

第二段：学习过程（描述参加音乐工作室磨课的学习过程）。

在这个项目中，我们首先得到了一个强大的、易于使用的数字音频工作站的系统配置，这有助于我们更加高效地创作音乐。我们学习了音乐理论、字幕制作、混音等方面的知识，同时，我们也学习到了如何使用麦克风、调音台、吉他效果器等硬件设备。最有趣的是，我们还参与了一个音乐制作比赛并制作了一首原创曲目，在这个过程中，我们了解到如何更好地进行团队合作。

第三段：收获（谈谈自己在磨课项目中的收获）。

通过这个项目，我不仅仅学到了音乐方面的知识，更重要的是，我了解到了音乐制作的工作流程。我学会了快速构思、编写和制作音乐，同时也学会了如何进行音乐制作方面的合作。这些是我在课堂上所能获得的经验和技巧所无法提供的。此外，我还学会了如何使用不同的音效和创新的节奏配合，这样我能够在我以后的音乐创作时更加出色地完成这些方面的工作。

第四段：困难（分析在学习过程中所遇到的困难，并提出解决方案）。

在这个磨课项目中，我们也遇到了一些困难。在调试设备方面，我们经常遇到严峻的音频噪声问题。此外，团队内部并不总是能够很愉快的进行合作。我认为解决这些问题的最佳方法是通过互相关心的合作来解决问题。例如，在音频噪声方面，我们可以尝试修改设备，降低输入音频信号的噪声水平，或制作一些时间上对准和充分隔离的音频样本，这些都能在各种场景下使用。对于合作方面，我们可以加强沟通，并充分发掘团队中每个人的优点，这样可以更好地促进团队内部的合作和进步。

总的来说，这个音乐工作室磨课项目为我的音乐创作之路提供了非常宝贵的经验和技巧。无论是音乐方面的知识还是团队合作方面的技巧，都为我提供了巨大的启示，并让我有信心在未来发挥更大的作用。我相信这种经验和技巧，在以后的工作中将会十分重要，也相信在未来的音乐创作中继续秉持不断努力的精神。

音乐爱好者的工作心得体会篇六

第一，准确把握教学目标。

根据不同年龄段学生的身心特点，对不同年龄段的教学目标做出科学具体的规定。这就需要我们认真学习《标准》，严格遵循《标准》的要求。教学目标的定位。就像打篮球，篮筐太高，学生再怎么努力也投不进去，自然就没信心了。如果篮子太低，学生很容易装满篮子，当然也就没有克服困难的快乐。在制定教学目标时，要充分考虑三维目标的统一性。知识与技能，情感态度与价值观，过程与方法同等重要，缺一不可。否则会导致课程性质定位的偏差，导致工具性与人文性的分离。教学目标的制定要兼顾好、中、差三个层次。根据因材施教的原则，教学目标的制定要因人而异，要求不同层次的学生达到不同的目标，切忌一概而论。确保80%以上的学生在课堂上掌握80%以上的课堂教学内容。对于尖子生，可以课后延伸一些稍微有挑战性的练习；对于那些后进生，我们也可以对他们做一些粗浅的要求，让他们一步步进步。

第二，教学环节设计要合理。

就语文阅读课而言，教学环节的设计基本采用“四步导读”模式。第一步，在老师的指导下，学生第一次阅读课文，让学生感知课文的语言。其次，在老师的指导下，学生认真阅读课文，让学生理解课文的语言。第三步是在老师的指导下精读课文，让学生评价课文的语言。第四步，在老师的指导下，学生进行综合训练，学会使用语言。

在这个过程中，学生的阅读实践始终处于课堂教学的中心，所有教师的启发和指导都是为培养学生创造性地实践语言提供服务。教师的“指导”与学生的“阅读”相互渗透，相得益彰，充分体现了师生、生生、师生、教材之间的双向、多边互动反馈。“四步导读”模式符合《标准》提出的教学理念，这一流程的设计是合理的。

当然，不同类型的课文可以根据实际情况适当调整或删除，形成灵活的教学风格，但其核心理念保持不变。

第三，课堂教学提问要准确。

课堂提问是教学中不可缺少的环节，是激发学生思维、传授基础知识、控制教学过程、课堂反馈的重要手段。它贯穿课堂教学，直接影响课堂教学的成败。教师必须仔细思考，问重点，问有用的点，问学生的心，问水平，这样才能更好地促进我们的教学，帮助学生的发展。在课堂教学中，教师应该通过提问的技巧和艺术来反映新的教学理念。

音乐爱好者的工作心得体会篇七

作为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。

三、课外活动：

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

在这个学期里：举办了宝贤中学第一期音乐会（器乐专场）；组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出；举行了附中高中的“三独”比赛活动；在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。

不足：没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学（包括几所重点）都有学生的管乐队。报告已递交，相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。

关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动，在节目把关上不是很严格，从而影响了整台晚会的质量和效果，哨显冗长了。主持人更是不能将就的，应经过严格选拔，以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如：场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

四、考试：

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：（宝贤初一、附中初三）让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。

五、少先队工作：

1、宝贤初一的建队仪式；2、宝贤初一的音乐会。

六、其他：

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。

音乐爱好者的工作心得体会篇八

又一个学期结束了，这一个学期，较忙碌，较充实，其中有着失败的心酸，也有成功的喜悦。细细品味，感觉自己成长了很多，收获了很多宝贵的教育教学。同时也对自己走过的弯路进行反思和总结。

在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生，尊重他们的人格，给学生独立的空间，对学生进行各方面的引导和教育。本学期，我担任二年级至六年级的音乐课教学工作。五个年级九个班，众多的学生，使我一下子无法掌握每个学生的情况，但我深知学生是课堂的.主体，不了解学生就无法完成教学任务。于是，我经常和同年级老师交流，上课时多留心，现在我不仅掌握了哪个班旋律感好，哪个班节奏感好，哪个班的表现欲强，就连班里每个学生的情况我也能基本了解。这样我才能作到备课时既备教材又备学生。

我教的年级跨度比较大，所以格外注重学生学习习惯、的培养和积极性的调动，突出音乐课以审美教育为核心的特点，注重培养学生对音乐的兴趣，以学生为主体，让他们在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、探究，感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定知识基础上创造音乐。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我多用鼓励的方式，尽量避免说教，努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。使音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都喜欢音乐。

作为老师，上课是最重要的，上学期公开课就反映出很多问题，比如，课堂的组织，音乐理论知识的传授等方面，还需要进一步的提高。因此，我多向有经验的教师请教，多跟网上的优质课学习，多在课堂上进行实践，多在课后进行反思。

我对工作充满热情，勤勤恳恳、脚踏实地是我对自己的要求，我相信勤能补拙，在领导和同事、家人的信任和关心、帮助下，我会更上一层楼，不断的进步。这是成长的一学期，因为在这一年当中我付出了、收获了，我很快乐，我会用心去面对将来，用我的全部热情来浇灌我深爱着的教育事业。

音乐爱好者的工作心得体会篇九

音乐中含有美感，能使人的态度娴雅，深思清爽，去野人文，怡然自得，以领略有生之乐。

音乐可以锻炼孩子的专注力，让孩子中在玩中享受音乐的乐趣，学会生活哲理、学会生活感恩。《音乐大师课》是由北京电视台、世熙传煤联合出品，由顶级音乐老师教具有天赋少年唱经典歌曲。是一档真正少儿成长音乐的节目。《音乐大师课》第三季是由李古一担任校长，曹扬担任班主任，朱军，、谭维维、杨钰莹、李思菘担任音乐老师，老师贯通了家庭的概念，从音乐的角度考量，还分别以父母、兄弟、姐妹的角度切入，重新定义了音乐老师，他们从各方面教育孩子，让孩子学会感恩，体会父母工作的艰辛，把他们带到军营里训练，让他们以后要做一个坚强、勇敢、有责任心的人，他们还去感受各地风俗文化，了解各地风俗习惯和文化知识。5位老师用心关照呵护每一个孩子的成长，到了毕业的时候，他们难舍难分，他们为了感恩老师都送出了精美的礼物，怀念他们的师生之情、同学之情，他们在毕业的时候，拿出自己最棒的节目取得了成功。李古一校长告诉我们通过三个月学习，同学们真得长大了，知道感恩父母、感恩老师、会帮家人做家务。希望他们在音乐道路上继续走下去，坚持自己的梦想，创造一个辉煌的明天。

他们是我学习的榜样，我从小对音乐和舞蹈都充满了好奇心，因为家庭贫困，有机会学习音乐和舞蹈，希望我以后通过电视自己自学唱歌和跳舞，给自己更多的舞台，希望通过自己的努力和亲人、老师的支持，我们的未来不是梦。

同学们，让我们一起用音乐来改变人生，加油！总有一天，我们会创造出自已的一片艳阳天。

音乐爱好者的工作心得体会篇十

“音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。”“好的音乐是为了拔动人的心弦”。这是两位名人给我们的启示，每一句话都时常在耳畔响起。当今的中学生具有一定的实践能力和鉴赏能力，同时也掌握了一定的文化理论知识，但是受流行歌曲的冲击，他们不喜欢唱革命歌曲、歌颂祖国等一些传统、正规的民美歌曲。那么，如何引导学生唱好《爱我中华》，我运用了多媒体播放历史影片片断及歌曲片断，展现中国从战争走向和平，从贫穷走向富裕的光辉历程，来感染学生。这时，再唱《爱我中华》收到了良好的教学效果。这也是音乐教育培养人的体现。

“好的音乐是为了拔动人的心弦”。那么现在拔动中学生心弦的就是流行歌曲，所以流行歌曲进课堂势在必行。例如：一次音乐课，欣赏梨园金曲，同学们反响极大，有的说：老师都什么年代了，那老一套谁学呀！有的说：老师我一听京剧头就大，咱们东北人还不如学二人转;多数同学还是认为学流行歌曲最好，一提流行歌曲同学们那可是眉飞色舞，《自由飞翔》、《中国话》、《有一种爱叫做放手》等等。尽管有些歌曲不是很适合中学生唱，但是学生们那期盼的目光和对流行歌曲火样的热情，让我这个做老师的感慨万千。中学时代是人生的黄金时代，这是一个想象丰富、充满梦幻的时期。是从心理、生理飞速成长的关键时期。受学生们的启发，反思今天的教学，已不能再简单地理解成传统意义上的教师的教和学生的学。

我曾经看见这么一段话“我发现，歌唱的是我想唱的，书写的是我想写的，我觉得这些东西就是属于我的”。看到这段话我感触很深，音乐何尝不是如此呢？我想为何不把学生想唱的歌唱出来呢，唱出他们所想，让音乐属于学生自己的，让音乐驻进学生的心中。我采取每节课留出五至十分钟时间给学生，让他们推荐喜欢唱歌的同学上来表演，唱唱自己喜爱的歌曲，可以是唱我们教材上的歌曲，也可以是唱课外学会的流行歌曲，刚开始同学还有难为情，几次以后学生都不会再推辞了，上台也放得开了，自我表现意识增强了。尽管他们唱的几乎都是自己学唱的流行歌曲，有时就只唱一小段，下面的同学都给以热烈的掌声，我趁机对他们进行一番评价(多是赞许)和鼓励，同时给他们讲一下声音的控制，气息的运用，他们都会尽量去试着去模仿，比教唱课本歌曲的指点更乐意接受。这样即活跃了教学气氛，又锻炼了学生的表现能力，同时还可以发现一些好的苗子，为班级文娱活动的开展提供条件。

要了解学生的心理，虽然我是教师，但也应该听听学生们的心声，和学生们成为生活、学习上的朋友，当然，我把流行音乐引入课堂，并非一味的迎合学生，作为教师要把握一个度的问题，歌曲的选择，时间的分配等等都要能够合理安排。音乐教学中尊重了学生的喜好，教学上更有成就感和快乐感，自己身心上也会得到释放，不必再陷于目前普遍存在于我们音乐课堂的各类难言的尴尬之中。

作为一名中学的音乐老师，我不奢求能培养出什么音乐家，只求自己所教的学生喜欢上自己的课，热爱对音乐的学习，在今后的人生道路上让音乐陪伴他们一生，让音乐成为他们生活中的一部分。让音乐真正走进孩子们的心中，成为其心灵里美好的东西。让音乐唤醒人们耳朵，心灵在音乐中升华。

音乐爱好者的工作心得体会篇十一

作为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。

为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。

在这个学期里：举办了宝贤中学第一期音乐会（器乐专场）；组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出；举行了附中高中的“三独”比赛活动；在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。

不足：没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学（包括几所重点）都有学生的管乐队。报告已递交，相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。

关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动，在节目把关上不是很严格，从而影响了整台晚会的质量和效果，哨显冗长了。主持人更是不能将就的，应经过严格选拔，以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如：场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：（宝贤初一、附中初三）让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。

1、宝贤初一的建队仪式；2、宝贤初一的音乐会。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。

音乐爱好者的工作心得体会篇十二

冯树华，澄迈县老城镇老城中学的一名普通的人民教师。但是，这位普通的人民教师在这个平凡的岗位上确实现了不平凡的事业。冯树华老师在她的教育教学和班级管理工作过程中的先进事迹深深的打动了我，也是我这位刚刚走向三尺讲台的年轻教师的楷模。我也要向冯树华老师学习。

通过学习冯树华老师在教育教学工作中的先进事迹，我从她作为一个老师在教学方法上和作为班主任在班级管理上这两方面出发，总结了一下几点值得我们去认真思考和学习。

首先，在农村中学教师这个平凡的岗位上，30年来兢兢业业。不光踏踏实实的努力工作。同时，她自己也在教育教学工程中也非常重视学习，内心保持绝不落后的信念。正是在不断学习的过程中，不断更新教育教学观念、不断革新了教学方法，不搞满堂灌，努力让课堂教学变得活跃、充实。以学生为教学主体，引导学生主动思考，主动学习，以至于让学生和学生之间、学生和老师之间讨论问题时常争得面红耳赤，实践了教学相长的理念。

其次，在教学过程中，冯老师能把教学落实到没个学生的身上，我认为这一点特别值得我们学习。她实现了因材施教，根据学生的实际情况进行日常教学，把工作也落实到实处。例如：学生作业写得不好就得重写,上课没举手发言下课必须问学生原因,课上课下她给每个人出的数学题都不一样,使学生想抄都抄不了;另外，她和科任老师经常“通气”,哪科没学好,冯老师都知道,而且科任老师准来给学生补课，以此督促学生对每一科功课都不能稍有懈怠。这样，促使学生找对学习方法,各门功课都能入门，学生从被动学习走向主动学习,学会怎样预习和复习,学会了想问题和提问题。

最后，作为班主任她给了没个学生最真诚的爱和奉献。也是用爱和奉献去感化每一个学生，哪个学生在学习上和生活上有困难她都会给予最真诚的帮助。同时，她重视全体任课老师的力量。她以班级发展靠全体教师共同努力为基本管理思想，想方设法把任课老师“团结得像一个人”，共同给学生的成长给力，坚持用集体的力量影响和教育学生。总的来说，通过学习冯老师的事迹。我想，作为一名人民教师，在工作中我们自身首先就要不断学习，通过学习提高自己的知识水平，提高自己的人格魅力;同时要正确看待同事之间的教学竞争，要团结每个任课老师，一切位了提高我们的学生为目的;从班主任的角度出发，在平日里要全面了解学生的学习情况和生活情况，督促每个学生各门功课的整体发展等等。

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音乐爱好者的工作心得体会篇十三

作为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章，内容是关于音乐的，可以是鉴赏、评论，音乐功能的实验或等。

1、宝贤初一的建队仪式。

2、宝贤初一的音乐会。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。这些能力都有待提高。