最新课堂教学书法教学心得体会(大全8篇)
心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗?以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。
课堂教学书法教学心得体会篇一
近年来,书法教育备受重视,越来越多的学校将其列为必修课,书法培训机构也如雨后春笋般涌现。作为一名书法教育工作者,我深感责任重大。经过多年的教学实践,我逐渐形成了一些心得体会,本文将从课程设置、教学方法和学生心态等方面进行探讨。
首先,合理的课程设置是成功教学的基础。在书法教育中,我们既要让学生学会写字,掌握书法基本技巧,又要培养其对书法的兴趣和审美能力。因此,在课程设置上,既要注重基本功的训练,如笔画、结构和布局等,又要注重创意和表现力的培养,如诗意的写意和篆刻的刻印等。这样一来,可以激发学生的学习动力,增强他们的自主学习能力,同时也丰富了课程的内涵,提高了教学的效果。
其次,灵活多样的教学方法是有效教学的保证。书法是一门视觉艺术,它强调的是肢体动作、笔画的顺畅和速度的掌握。而传统的教学方法多以教师示范为主,学生模仿为辅,这种单一的教学模式无法满足学生的学习需求,容易使学生产生厌倦和抵触情绪。因此,我们在教学中应采用多种教学方法,如互动式教学、小组合作学习和个性化指导等。同时,通过电子白板、多媒体和图文并茂的教材等教具的应用,可以提高教学的效果,激发学生的学习兴趣。
再次,学生良好的心态是取得进步的关键。书法学习需要长期的坚持和不断的练习,因此,学生需要具备正确的学习态度和积极的心态。在教学过程中,我经常鼓励学生要有耐心和恒心,不怕一时的磨难和挫折,要善于发现自己的问题,并勇于改正。同时,我也注重培养学生对他人作品的欣赏能力,使其从中汲取营养,提高自己的水平。通过这样的教育引导,学生们认识到书法学习的道路并不平坦,但只要付出努力,就一定能够有所收获。
最后,教育家庭的积极参与是促进学生书法学习的重要保障。书法作为一门传统文化艺术,需要得到社会的普遍重视和支持。尤其是家庭对学生的书法学习起着至关重要的作用,家长可以通过购买相应的书法学习材料、提供良好的学习环境和参加相关的培训班等方式,积极支持孩子的学习。同时,学校也应开展相关的家庭教育工作,鼓励家长和孩子共同参与书法学习活动,共同进步。
总之,书法教学是一项需要长期探索和实践的工作。合理的课程设置、灵活多样的教学方法、学生良好的心态和家庭的积极参与,这些因素共同构成了一种良好的教育环境。只有我们不断总结经验,不断改进教学方法,才能更好地培养出一批热爱书法、造诣深厚的人才,为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献力量。
课堂教学书法教学心得体会篇二
一、重视培养学生热爱写字的感情。
《小学语文教学大纲》指出:“写字是一项重要的语文基本功,对于提高学生的文化素质起着重要作用,必须从小打好写字的基础。从一年级开始就要严格要求、严格训练,逐步培养学生的写字能力。教师要激发学生的写字兴趣……”这就给广大的语文教师在写字教学方面提出了明确的要求。学生一开始写字,就应对学生进行引导,教师的每一句话都要导在他们的心灵深处,让学生认识到汉字书写的重要性,使其懂得写字是一项重要的语文基本功,对于提高人的文化素养起着重要作用,必须从小打好写字的基础。只有学生重视了,才能积极主动地去把字写好。教师在引导过程中,可以搜集古今书法大师少年时代练字的故事,深入浅出地讲给他们听,还可以经常带领学生去参观书法展览,借以激发他们热爱写字的情感。
二、教给学生写字的方法和技巧。
1、习惯是写好汉字的关键。
叶圣陶先生说:“什么是教育,简单一句话,就是养成良好的习惯。”学生写字技能的形成、字写得好坏,关键在于是否养成良好的写字习惯。其中,写字姿势的正确与否是影响写字质量的一个重要因素,不正确的姿势还影响学生身体的发育和成长。
由于习惯是需要重复或练习才能巩固下来的行为方式,除了明确讲解、严格要求外,我又采取了多种形象的方法进行强化。我借助挂图、图象,使学生在头脑中形成可参照的“书写形象”,把写字姿势和执笔方法的挂图贴在墙上,时时提醒学生:和这个同学比一比,谁做得和他一样棒。用口诀儿歌协助动作,提高学生的自制力,学生每每背起“身坐直,臂撑开,脚放平……”的儿歌,姿势总会自觉的端正起来,脸上也会荡漾着自豪的微笑。为了让学生真正体会到姿势正确的重要性,我告诉他们坐不好脊柱就会变形,拿笔不正确手指就会成为畸形。我还请班中的“小眼镜”讲自己在学习生活中遇到的不便。当我笑着问“谁愿意成为咱班的眼镜先生和眼镜小姐”时,学生们在灿烂的笑声中坐得更直了。
在写字指导过程中,我鼓励学生少用或不用橡皮,这有利于提高学生的书写质量,培养责任感。干净的纸面就像我们漂亮的小脸,怎么能乱写乱擦呢?提笔便是练字时,我引导学生养成用眼用心去写字的习惯,用眼观察,看清笔画、结构、比例;用心去记、去分析,然后尽力做到一气呵成、不涂改。
学生练习写字,大多是在印有田字格或米字格的练习本上进行。教材中田字格或米字格里的范字如果不作指导就让学生仿写,其难度较大。学生写起来标准难以掌握,不是靠上了,就是靠下了;不是偏左,就是偏右。而且,大多数学生习惯把字写小。久而久之,学生的坐姿易变样,眼睛与书写本的距离越来越短,面部几乎贴在纸面上。所以学生练习写字时,一开始应要求他们观察字的笔画偏旁在格子中的位置,做到心中有数,然后才进行仿写,并要求他们把字尽量写大,要写满格子。这样写的好处有两个:一是培养学生读帖习惯,可以从整体布局上纠正学生不能把字写在格子正确位置上的毛病;二是促使学生习惯写大字,这样指关节、腕关节运动幅度大,能增强手指、手腕的灵活性,有利于他们写字水平的持续提高。
三、让学生把握汉字的间架结构。
俗话说:“写字没有巧,笔画安排好。”“点、横、竖、撇、捺”五种基本笔画便构成了庞大的汉字体系,我想这也正是中国文字的神奇、伟大之处。可见写好基本笔画很重要,但对于初入学的孩子来说,写好笔画并不容易。由此可见书写汉字,笔画安排妥帖,结构平正、匀称极为重要。汉字的形体特点为方块形,独体字较少,合体字可分左右结构、上下结构、左中右结构、上中下结构、半包围结构和全包围结构等几种类型。写独体字,把主笔写好了,字就见端正。写合体字,把几个部分的位置和关系处理正确了,字也就不难看了。左右结构的合体字数量最多。写这类字要求学生做到左右宜占位相等,且左紧右舒,例如:“科”;学生对这部分字掌握好了,也就掌握了汉字的大部分。上下结构的字布局要匀称,上轻下重,下部托住上部,如“姿”;左、中、右结构的字,各部分要写得窄而长,如“湖”、“懒”;上、中、下结构的字,各部分要写得扁而宽,如“蓝”。总之,不管写什么结构的字,都要体现出方块形这一特点。田字格是汉字的家,要写好字不清楚它各部分及名称是不行的。为了让学生熟悉田字格,我激发学生自己想办法来记忆。瞧,他们有的说它像一扇窗上安了四块玻璃,有的说它是自己家的四个房间,一间客厅、一间饭厅、两间卧室,我又请双手来协助记忆四个小格的方位。
此外,值得一提的是,对学生的书写作业,教师要认真批改,及时反馈,这二度指导针对性强,更能激励学生把字写好的信心。
四、学会观察、分析。
“授人以鱼,不如授人以渔”。进行书写指导时,我总是按这样的步骤进行:看、记、描、仿,看就是仔细观察,从汉字的整体结构到每一笔的起落位置都要看清楚、明白。记就是分析,分析部分与部分之间该如何穿插、笔画的疏密该如何摆放。这样只是做到了眼到心到,还要做到口到手到,即摩写,包括书空和描红,让学生一边说字的笔顺一边写,可进一步加身对汉字结构和笔画安排的领悟。最后是仿写,对照田字格里的字,认真书写,写后对比修改。而这一过程中,培养学生观察、分析汉字的能力是指导书写的关键。
遵循由易到难的规律,学生首先学习的是独体字,因为独体字是合体字的构成要素,所以学习独体字的质量直接影响合体字的学习。怎样写好独题字呢?重在写好关键笔画。教学“大、小”时,我注重引导学生观察,找出字的难点并加以分析如大字的撇捺不好写,撇应从竖中线写起,到横中线再向左下撇去,写得又尖又长,捺从横竖中线相交的地方向右下写捺;“小”字的两点是书写的关键。然后再仿写就可使学生逐渐掌握写好独体字的技巧。
合体字结构比较复杂,写前应帮助学生把握汉字的结构特点(上下、左右、上中下、左中右、全包围、半包围等),学会给汉字分类,注重引导学生观察汉字各部分的大小比例,使他们在书写时做到比例恰当、穿插合理、匀称美观。同时还要加强偏旁部首的训练,引导学生辨认偏旁和各种结构配合时的比例和笔画变化规律,提高写字技能与技巧。
课堂教学书法教学心得体会篇三
如何使学生写出一手好字?我在钢笔班写字教学实践中,边教边悟,下面浅谈自己的一点教学心得体会:
一是激发学生书写的兴趣,营造良好的课堂氛围,初步感受汉字的形体美,让学生明白书法是我们民族独有的艺术,继承和发扬民族文化是责无旁贷的。
二是优化课堂,趣味横生,课堂教学有时采用了一些通俗易懂的语言和幽默的比喻,起到了事半功倍的效果。
三是激励评价,作品展览,在写字教学活动中,以亲和、信任和期待的态度对待学生,观察学生的细微变化,寻找学生在习字过程中的闪光点,从而激发学生的成就动机,过一段时间后,我让学生的作业与第一页同时对比,很多学生看到自己的进步,脸上洋溢着灿烂的笑容。
四是树立老师治学的榜样,罗阿谢姆说过:“一个榜样胜过书上二十条教诲。”老师以身作则,做出榜样,对于学生来说就是无声的引导。我在黑板上讲解完写字的要领后就走到学生中去,握着学生的手写一写,让学生看着老师写一写,课下练习时我也和学生一样每天完成一页字的练习,无形当中我又把自己变成了一面镜子。
五是重视基本技能的训练,汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经历起笔、运笔、收笔三个过程。我从开课的第一天就注重对学生进行严格的笔划指导,教他们如何起笔、行笔、收笔,虽然他们有时不能理解,但对以后的学习有着潜移默化的作用。例如教学竖画时,我给学生编了形象的顺口溜:写竖画,仔细分,有垂露,有悬针,用力垂直向下伸。垂露圆,悬针尖,竖画都是走直线。强调独体字的练习,主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位,交给学生,使他们牢牢地掌握,运用自如。让学生会分析字体结构特点,以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等,在字的不同位置时的变化,先让学生自己思考、讨论和交流,最后师生一起总结,这样学生经历了探究字体结构的规律,获得了成功的体验,便能举一反三,运用自如。
六是结合实际,因材施教,我结合每个年级学生的不同情况而进行不同的教学,分类辅导,从而激发学生的写字热情和潜能,充分发挥每个学生的个性,极大地提高了写字教学的效率。
本学期,我校有四名学生能够代表普兰店市参加大连硬笔书法竞赛。我相信,我们复州湾写字工作,在中心校领导下,在小学校长重视下,明天会更灿烂!
以上,就是我个人的一点浅薄的教学心得体会,与各位共勉,如有不妥之处,请各位老师指教,我虚心接受,虚心学习;当然,还有更好的老师和更好的教学方法,大家不妨来一交流,取长补短共同进步,为我中华之书法教育做点贡献。
课堂教学书法教学心得体会篇四
第一段:引言(100字)。
书法是我国传统文化瑰宝之一,培养学生良好的书写习惯和审美能力已经成为现代教育的必然要求。作为一名语文教师,我对于教学书法也有着自己的一些心得体会。通过多年的教学实践,我深刻体会到教学书法不仅仅是字帖的模仿,更需要注重培养学生的审美情趣和创造力,以及提升学生的人文素养。
第二段:注重基本功的培养和艺术性的提升(250字)。
培养学生书法的基本功是教学书法的核心目标之一。在教学中,我注重学生用笔正确、姿势标准的基础训练,通过反复的字帖模仿和板书抄写,让学生形成正确的书写习惯和基本的笔顺笔画。同时,在字帖模仿的基础上,我鼓励学生展开个性化创作,通过变换笔画、排列方式等方式,培养学生的艺术性。我相信,只有培养学生全面的基本功和艺术鉴赏能力,才能更好地推动学生书法水平的提升。
第三段:注重情感和审美情趣的培养(250字)。
书法艺术不仅是一种技巧,更是一种表达情感的形式。我在教学中注重培养学生对书法艺术的情感认同和审美情趣。通过引导学生仔细观察书法作品的线条、结构和节奏,让他们感受到书法艺术的内涵和韵律美。同时,我鼓励学生用心书写,让他们在书写的过程中投入情感,将自己的个性和情感融入到字里行间。通过这样的方式,我希望学生能够培养对书法的热爱,并从中获得情感的愉悦和满足。
第四段:注重与其他学科的综合融合(250字)。
书法是一门综合性很强的学科,在教学中我注重将书法与其他学科进行有机融合。例如,我将书法与中国古代文学、历史、传统工艺等方面相结合,通过阅读古代诗词和文章,学生能够更好地理解书法作品所表达的意境和文化内涵。我还尝试将书法与绘画、音乐等艺术形式相结合,让学生通过多种感官的体验来感受书法艺术的美感。通过这样的综合融合,我希望能够增强学生对书法的兴趣和学习动力,同时培养他们在跨学科中的综合素养。
第五段:总结(250字)。
心得体会中总结通过多年的教学实践,我深刻认识到教学书法不仅仅是一种技能,更是一种传承和发展中华传统文化的使命。在教学中,我既注重培养学生的基本功和艺术性,又注重培养学生对书法艺术的情感认同和审美情趣。通过融合其他学科和艺术形式,我努力让学生在对传统文化有更深层次的理解和感悟的同时,也更好地发展自己的审美能力和创造力。我坚信,只有通过综合培养和全面发展,我们才能真正使书法这门瑰宝传承下去,并让更多人从中受益。
课堂教学书法教学心得体会篇五
书法作为中国传统文化的瑰宝,拥有悠久的历史和深厚的底蕴。作为一名书法教师,我有幸参与了多年的书法教学工作。在这个过程中,我深深体会到了书法教学的意义和方法。在此,我将分享我所得到的一些心得体会。
首先,书法教学需要注重基础。如同建筑物需要坚实的地基一样,书法的学习也要从基础开始。学生们通常都会迫不及待地想要模仿高级的书法作品,但是这样直接跳过基础练习,却会使他们陷入瓶颈。因此,我会先教授学生们一些基本的笔画和结构。通过反复练习,学生们的笔法和笔画逐渐提高,从而为他们日后深入学习打下坚实的基础。
其次,书法教学需要理念的引导。书法不仅仅是技巧的堆砌,更是一种艺术的追求。在教学中,我会向学生们传授关于书法的文化背景和精神内涵,例如中国的五行学说和儒家思想。通过了解这些背景,学生们能够更好地理解书法的深层次含义,从而能够更好地表达自己的情感和态度。我还会鼓励学生们思考自己对书法的理解和感受,从而帮助他们培养独特的书法艺术风格。
第三,书法教学需要激发学生们的兴趣。书法是一门艺术,而艺术需要激发学生们的创造力和热情。在教学中,我会给学生们提供多样化的练习内容,例如不同风格的名句、诗词等。我还会与学生们一起参观书法展览,分享一些经典的书法作品。通过这些活动,学生们能够接触到更广泛的书法艺术,从而激发他们对书法的兴趣。我也会引导学生们自己创作,并鼓励他们展示自己的作品,以增强他们的自信心和自我表达能力。
第四,书法教学需要注重实践和展示。纸上得书法练习虽然重要,但是真正的书法艺术需要在实践中得以发展。在我教学中,我会安排学生们参与社区书法活动或者比赛,让他们有机会展示自己的书法技艺。在这个过程中,学生们可以与其他书法爱好者交流经验,从中得到反馈和建议,不断提高自己的书法水平。这样的实践和展示,对于学生们的成长和自信心的培养都有着至关重要的作用。
最后,书法教学需要注重情感的培养。书法是一门高度情感化的艺术,学生们只有真正深入体会书法作品背后蕴含的情感,才能真正驾驭好笔墨和纸张。因此,我在教学中注重培养学生们的情感体验能力。我鼓励学生们观察生活,感悟人生,将自己的情感和思考融入到书法作品中。在课堂上,我也会和学生们一起欣赏名家书法作品,通过解读和讨论,拓宽学生们的艺术审美视野,培养他们的情感表达能力。
综上所述,书法教学是一项富有挑战并且需要耐心和热情的工作。通过注重基础、理念引导、激发兴趣、实践展示以及情感培养,我相信每位学生都能在书法教学中获得快乐和成长。
课堂教学书法教学心得体会篇六
讲座,是由教师不定期地向学生讲授与学科有关的科学趣闻或新的发展,以扩大他们知识的一种教学活动形式。下面给大家分享听书法讲座的心得体会,欢迎借鉴!书法讲座心得体会1。
7月20日,受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛,从主办方中国书法家协会、省文联就可看出,妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲,在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。
上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》,“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名,其收藏中国文物甚为丰富,尤以中国书画最为著名,其中大部分已惠赠中大文物馆,莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究,从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承,列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》,莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视,加上宋宁宗的书法作品较为罕见,而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太,从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风,期间展示了多幅作品说明书法中的传承;书法与人品,其中介绍的两件作品印象颇深,两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》,以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》,一件是不起眼的借条,一件是已渐淡的鲜血书法,但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋,其意义已超越了书法本身,是书法与人品的最佳诠释;书法与生活,莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境,继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究,所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透,这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。
中午没有休息,在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈,满园绿化,步步成景,绿荫之处散布着一个个会馆,会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。
下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》,他讲的关于汉代建筑(孝堂石祠“楼阁拜谒图”)的意义值和表现等,由于与之相隔甚远,很那听懂,听及一半就悄悄退出,但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片,气氛甚是热烈。
讲坛的听者来自全国各地的书家,也有大学学习书法的学生,大家对之的痴迷犹如朝圣,这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次,这是一个文化名城的需要和重视,更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育,可以说我们的每个层面都在说如何重视教育,当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证,但软件的关注远远不足,没有好的方式方法,没有多少的热情注入,有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训,但这样的培训会有多少的吸引力,能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中?我听说教育的培训投入应该相当可观,然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面,这也许与组织者有一定关联,大学有许多知名的学者,民间也有众多的高手,而我们普通的老师却很难听到他们的声音,有时听到的也只是些味淡意空的内容,于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象,民间组织,邀请到某某著名人士、专家教授,收费也很高,但真正的效果如何,也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会,只是我们的组织者能否以方便为重,能否为老师“投其所好”?如果能像书法讲坛那样,每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊,其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重!
10月19日,上周五下午,我聆听了基础部戴鸿远老师开设的《书法欣赏和训练》讲座,受益颇深。
书法是很美的一种艺术,闲暇之余练练书法,也是一种修身养性的好方式。学好书法也是需要花很多时间的,学习它可以了解更多的书法知识写字技巧,还能了解一些历代书法家和书法家的作品,特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法如果真的投入其中的话,你可以感受很多的乐趣。我们起初接触到的是楷书,然后过渡到隶书,接下来是篆书,每种书法字体都有它的特点。我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力、有气势的。我个人比较偏爱楷书,特别是欧阳询的楷书。因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹地写好每个笔画的形,写的时候我都没想到要怎样顿笔、收笔、提笔什么的,只要心中有它的形就比较容易掌握了。
要真的学好某种字体风格,也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间。我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景,只有这样我们才能全面地掌握某种书法风格。学书法,我认为我们最好还是得从临摹开始,我们要注意向他人学习,向他人的优点学习,把他人的好东西吸收过来,才能提高自己的书法水平。
当然,在临习前人的作品时也不能盲目地临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,取其长去其短,为我所用,通过不断地实践和探索,慢慢形成自己的风格和特点。
最后,我觉得学好书法也得有一定的审美要求,写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我,在书法学习和创作中追求美的风格。看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化。结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
“梅花香自苦寒来。”我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。
坚持一年多,今天终于听完了田蕴章老师的电视版《每日一题、每日一字》的书法讲座,6本听课笔记只能记下田老师浅显平易语言中蕴含的高妙的书法理论却无法将他的秀美遒劲的书法风格变为己有。尽管我的字还不能登大雅之堂,但我愿意将老师讲座感触颇深有之处诉诸文字,分享给书友们,以表达我对老师的崇敬、景仰之情。
365题中给我感受最深的一处是老师讲解“习”字。田老师古文功底深厚,他说繁体的“習”字本义是“小鸟振翅,日有所进”。我原来对《论语》“学而时习之,不亦说乎?”很有些费解,因为释文是“天天学而形成一种习惯是很快乐的事。”我在想,十几岁养成好学习惯就一定快乐吗?听了田老师讲课并联系自己的亲身经历才理解孔子的原意。孔子描述人生六个阶段的措辞时有两处是用了“悦”字的:“十五而志,学而时习之,不亦说乎?”“三十而立,有朋自远方来,不亦乐乎?”学能产生“悦”,那是因为有“习”,就是“日有所进”。就是说学的过程中将所学的内容化为己有,每天能感觉出自己有所进步、有所收获,你才会心情愉悦。人生下来后就会为“利”所驱动,心情的“悦”是因为有所获、有所满足后才产生的。你学东西,只有发自内心喜爱,想学才会有所思,学的东西有时正好能填补你“思”的空白,有时是与所思产生共鸣,你才觉得非常愉快,就像你渴望吃某种美味而终于到嘴后心里那种美美的感觉。十五岁正好是人生开始对外界有自己的主观判断的初始阶段,开始有所思,而每次的所学如能促进所思就会感觉有所获,自然就会悦。而人生三十而立阶段,你已经在社会上独立主事,有朋来投你,既表示你们所立的志同,所走的路合,更表示你此时已有所成,具有了某种人格魅力,能吸引他人注意了。有人来投你,你心里自然会有一种满足感,就会乐。
这是我对“習”字的领悟。由此延伸到“玩”字,繁体为“翫”也就是“習”字旁加个“元”。元,就是大自然赋予人的最初的特性、能量。“翫”,表示人的能量激活是在不经意中实现的,“玩”的过程应是很愉快的并且能有所收获的。人的本性就是好“玩”的,玩的时候学的东西也最容易成为自己的。因此我们欣赏书画作品就叫“把玩”。我记得一个叫陈经的人曾在其博客上说:现在书画已越来越不好玩了,人们热衷于“展厅效应”,时时讲究其视觉形式与效果,以满足不断更换口味的现代视觉需求,因此,现代书画展尺幅越来越大,惟恐观众看不见,“国展”甚至明文规定拒绝手卷、册页参展。书画作品的最后归宿变成只有一个展厅,渐离人们日常的视线。
这里“好玩”的境界、“把玩”的过程都体现了我们古人造“翫”字的本意。我们写字时每写得一笔或一字让自己感觉比较满意的,我们不由自主想拿给朋友一览,“得意”之情无法言表,自己左看右看地“玩味”。看来,书法的最高境界是在点画组合中透露的文化意味。汉字,就是用来表达中华民族的文化的,所以写字的形式——书法也只有体现文化内涵才显出其美来。正如田老师所说的“文质彬彬”,就是形式与内涵要各占一半。所以学习书法确实首先要喜爱,临帖时也要有所思、感觉一下古人的文化魅力,再日有所进,书法才能进入某种层次。
这是我的一点粗略体会,请各位贤哲指正。
课堂教学书法教学心得体会篇七
书法是我一直以来十分喜爱的艺术形式,我在大学期间选择了书法教学作为我的专业,并在毕业后成为一名书法教师。多年的教学经验让我受益匪浅,也积累了一些宝贵的心得体会。在这篇文章中,我将分享一下我对书法教学的心得体会,希望能对其他书法教师和书法学习者有所帮助。
首先,我认识到书法教学需要有良好的教学设计。在每一次书法教学中,我都会认真准备教案,确保教学内容有条理、清晰、易于理解。我会根据学生的不同程度和需求,设计不同难度的练习题和教学活动,以满足每个学生的学习需求。此外,我也会根据学生的学习进展,及时调整教学计划,确保每个学生都能够逐步提高。
其次,我发现耐心对于书法教学非常重要。书法是一门需要大量练习的艺术,学习者需要不断地重复练习才能够掌握基本的笔画和结构。然而,许多学生在初学阶段往往会遇到困难和挫折,他们可能会觉得自己进展缓慢或是书写的字不够美观。作为书法教师,我的任务不仅仅是传授知识,还要耐心鼓励和指导学生,帮助他们克服困难,并鼓励他们坚持下去。
另外,我还认识到书法教学要注重培养学生的审美能力。书法是一门以美为目标的艺术,学习者需要通过欣赏和感受优秀的作品,培养自己的审美能力。因此,在我的教学中,我会引导学生观摩名家的作品,学习他们的笔法和字形,同时也鼓励学生在课后自行欣赏和研习书法作品,提高自己的审美水平。我发现,通过培养学生的审美能力,他们不仅能够更好地欣赏书法艺术,还能够在自己的实践中提高字的美感和艺术表现力。
此外,我也深知书法教学需要倾听学生的声音。每个学生都有自己的学习特点和需求,作为教师,我需要尊重学生的个性,倾听他们的意见和建议。在教学过程中,我经常鼓励学生积极发表自己的观点,提出自己的疑问,并给予他们充分的回应和解答。通过与学生的互动,我能够更好地了解学生的学习需求,并针对性地做出调整,提高教学效果。
最后,我相信书法教学需要激发学生的创造力。书法是一门艺术,它追求的是个体的独特性和创造性。因此,在我的教学中,我会鼓励学生在练习中发挥自己的创造力,尝试不同的笔法和布局,帮助他们培养自己的风格和个性。同时,我也会提供一些创意的教学活动,如书法比赛或展览,激发学生的学习热情,增加他们学习的乐趣。
总之,书法教学对我而言是一项极具意义的工作。通过多年的实践,我深刻认识到书法教学需要有良好的教学设计、耐心、注重审美能力、倾听学生的声音以及激发学生的创造力。我希望我的心得体会能够对其他书法教师和学习者有所启发,促进书法教育的发展和提高。
课堂教学书法教学心得体会篇八
南湖中心初中。。
2013年8月8日至10日我有幸参加了日照市第二期规范汉字书写骨干教师培训班,在培训中,我们聆听了北大书法博士姜栋、湖北美院书法教研室主任孟庆星和来自本省的刘祥海、邝建设四位教授的精彩讲座,使我对书法有了更深入的了解,此次培训,时间虽短,感受颇深,受益匪浅。让我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗礼和提高。
姜栋老师首先从传世经典《兰亭序》入手,以王羲之书法为核心,遍述历代碑帖,讲授高屋建瓴,在浩如烟海的前朝书法中去伪存真,让人眼界大开,在许多专业性的问题上提出了自己独到的见解;刘祥海老师根据参训学员大多来自中小学一线教师的现实,强调从基础入手,几乎是手把手地教老师们粉笔字书写的“独门秘笈”,弯腰撅腚的背影让人不胜唏嘘;来自青岛的邝建设老师是中国硬笔书协会员,他的课从实用出发概括了硬笔书写的基本执笔姿势、基本运笔方式、重点笔画的书写等,还给大家推荐了《灵飞经》、《汲黯传》和王献之的《洛神赋》(玉版十三行)等适合钢笔临习的经典书目;源出日照的孟庆星老师则独辟蹊径,从国民素质教育讲到中国书法的审美体验,从陈振濂先生的“蒲公英培训计划”讲到中国书法的“技”、“道”并进,将教育学、心理学与中国书法融会贯通,听来犹如醍醐灌顶,令人茅塞顿开。
及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受,并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美,用练习探求美,用心领悟美,用手创造美的过程。学员们用特别的热情在这个特别炎热的夏天里掀起了一股学习书法的热潮,即将结束之际有学员还即兴赋诗一首表达参训的感受,诗文朗朗上口颇为雅致,达到了培训学习的一个高潮。
我想,教师为人师表应具备丰富的知识,更应具有高尚的道德、情操与人格魅力,能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。成才先成人,“书品如人品”,姜栋老师讲到的蔡京、秦桧和文天祥的对比就是一个很好的例证。静心聆听专家们的讲座,无不受到他们人格魅力的感染。书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中,要尽量挤出时间,静下心来认真思考,积极行动,尽快地消化和吸收培训的知识,我会在接下来的书法学习中先从临帖入手,多练字、多读书、多研究,终身学习,不断提升自己,争做一名全面的优秀的书法教师。
这次培训,收获很大,不仅提高了参训教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,修练人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。让我明白了很多道理,更新了理念,我会尽我所能按照市语委要求把我学到的东西在学校推广,更会铭记专家们的话,“技”、“道”并进,提升自己的“人品”和“书品”。努力为书法教育和传承做出自己的贡献。
2013年8月10日夜。