我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得感悟的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。我们想要好好写一篇心得感悟，可是却无从下手吗？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得感悟范文，我们一起来了解一下吧。

学舞蹈的体会和心得感悟篇一

练舞蹈是一项需要细心耐力的运动，需要不断练习和磨炼，方能获得完美的效果。从事舞蹈训练已有三年，对于练习中所获得的心得体会，我深感受益匪浅。今天，我要向大家分享一下我的练舞蹈心得体会。

第二段：培养自信和团队合作。

练习舞蹈是一项动作要求极高的艺术，身体配合灵活度的提高需要长时间的练习和坚持。在练习中，我不断地尝试、调整自己的动作，通过对自己的不断挑战，我培养了与人沟通的能力和自信心，并且学会和团队合作。在团队合作中，了解自己在团队中的角色，融入其中，也更能团结团队的力量，共同打造出更加完美的演出。

第三段：认真听取教练的建议。

舞蹈教练在练习中扮演着非常重要的角色。他们不仅具备专业技术，还能够全面地指导我们的动作、技巧和表情等。每当我遇到难以掌握的动作，教练总能够有耐心地解答我的疑问和指导我的训练，我也保持着积极向上的心态。从教练的指导中，我从中悟得“严以律己、宽以待人”的真谛，并始终指导自己在训练中不断努力、不断进步。

第四段：形体和心态的维护。

在练舞蹈的过程中，除了需要实行艰苦的训练外，还需要维护好自己的身体和心态。因为舞蹈是一项高负荷的运动，为了训练出完美的动态和身材，我们必须维持好健康的生活方式，如合理的饮食安排、规律的作息时间等，使自己的身心始终向好方向发展。

第五段：总结。

在练习舞蹈中，我不仅拓宽了自己的视野，还学会了如何处理团队合作中的问题，以及培养了自信和积极向上的品质。舞蹈是一项需要刻意练习的艺术，而只要能够坚持不断地练习，不断磨练，将会发现在这艺术中所蕴含的乐趣和意义。

学舞蹈的体会和心得感悟篇二

舞蹈是一门流传至今的艺术形式，它承载着人类的历史和文化。学习舞蹈史不仅能够帮助我们了解舞蹈的起源、发展和变迁，更能够帮助我们在舞蹈创作中寻找自己的风格和灵感。在学习舞蹈史的过程中，我有着一些心得和体会。

第一段：从人类的起源开始。

舞蹈史起源于人类的远古时期。在生活的各个方面，人类都有着强烈的表达欲望，尤其是在表达自己的情感和感受方面。早期的人们通过肢体动作和音乐来表达自己内心深处的情感和感受。在繁衍生息的过程中，他们通过身体动作的艺术性表达，创造了各种形式的舞蹈，并且将之传承至今，成为了我们文化遗产的一部分。

第二段：从西方古希腊舞蹈谈起。

而在古希腊，人们开始正式地研究舞蹈发展。他们提出了“节奏、节拍、乐调、韵律”与舞蹈的相互关系，创作出了具有规格和情感的多样舞蹈形式。他们从人体各个部位的支撑和运动方式理解舞蹈，强调舞蹈与身体自然的表现力的结合，使得舞蹈艺术更加真实、自然和完整。

第三段：从法国古典芭蕾说起。

进入现代时代，古典芭蕾成为了舞蹈的代表。这个曾经只有贵族才能参与的舞蹈形式，在法国井喷式发展，在奥黛丽·赫本、李翰祥等舞者的影响下，更加完善了舞蹈语言、技术体系和舞蹈剧情的塑造。它强调了舞蹈的以音乐为中心，通过规矩和有创造性的动作，让观众看到了舞蹈的形式美和音乐所表达的情感美。

第四段：从现代舞扭曲的身体表达说起。

进入20世纪，现代舞涌现。无论是玛莎·格雷厄姆的自我表达，还是伊莎多拉·邓肯的艺术自由，现代舞都让人们重新审视了舞蹈。舞者们开始将身体进行扭曲、抽搐、体态律动等，以表现内心的情感和感受。现代舞打破了传统古典芭蕾的束缚，不再注重舞者的美感、优雅和表情的典雅，而是注重呈现舞者内心深处的情感体验。

第五段：跨界的现代舞和舞蹈教育的时代影响。

如今，人们对舞蹈有了更多体验和思考，跨界现代舞、连贯舞蹈和融合舞蹈成为了现代舞蹈的重要形式。同时，我们也意识到舞蹈教育在培养艺术人才和提高大众文化素养方面的重要性。人们开始通过科技手段，将舞蹈教育投放到更广泛的领域，以便让更多人学习和欣赏舞蹈，为舞蹈的发展保驾护航。

总之，探究舞蹈史是非常有意义的，让我们认识到舞蹈的发展中，文学、音乐、艺术和历史这些元素的相互渗透、相互影响。而我们在学习舞蹈历史中所获得的知识也会让我们更加好的理解舞蹈艺术，同时有助于我们自身的舞蹈实际调试和创作。

学舞蹈的体会和心得感悟篇三

短短一天的舞蹈训练结束了。虽然我很累，但我仍然想要更多。我期待着有机会学习。因为通过学习，我知道我还需要学太多。

今天，我欣赏了老师们自编自演的舞蹈。老师们的动作到位，表情丰富。他们的`表演赢得了所有老师的掌声，这是本次培训的重点。

今天，我们学习了舞蹈的概念；

舞蹈分为古典舞、民间舞、现代舞、群舞和群舞；

儿童节奏的定义、年龄特征、教育意义，以及如何创造儿童节奏；

儿童集体舞的定义、特点、教育意义、形式(单圈舞、多人舞等)。

学习这些概念升华了我们的理论水平。

我们学习了《颜色歌》《吹泡泡》《来吧女孩》，第一个适合小班，所以相对简单的老师很容易学习。第二个也相对简单，第三个时候有些老师不能忍受，但没有老师抱怨一句话，无论多么累仔细看，仔细练习。每个学生都对学习舞蹈感兴趣，专注于舞蹈。

虽然天气闷热，但我们参加培训的热情丝毫没有受到影响。虽然回家后感觉很累，但今天得到了很多宝贵的财富！

学舞蹈的体会和心得感悟篇四

本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。

在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的`付出。

在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。

而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。

我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。

后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

学舞蹈的体会和心得感悟篇五

10月31日，我参加了为期四天的xx市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。

从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练，下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的`印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。

在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。

这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

学舞蹈的体会和心得感悟篇六

舞动青春，舞动梦想。大一的第二学期我选得是您的大学体育舞蹈。

正所谓“万事开头难”。

大学以前，没接触体育舞蹈。只是每每看到老师或电视上的国标舞表演，特别是看到那一身绚丽飘舞的长裙，心里便顿生渴望：真的很想象他们那样，用优美的肢体语言展示心中的梦想，用优雅的舞步表达内心的激情。我甚至愿意作一条“一天到晚游泳的鱼儿”，在舞蹈的海洋中尽情遨游。在大一下学期的体育课我更是义无返顾地选择了体育舞蹈。我重燃着自己胸中的激情，极力寻找着属于自己的梦。然而，我很清楚自己的情况，身材条件和现实状况已经限制我在这方面有所成就，所以虽然着迷，但不妄想，只把体育舞蹈作为修身养性、锻炼身体的一种途径和体验，只在音乐的旋律和舞动的步调中愉悦身心、陶冶情操、享受艺术、享受我的大学生活。

首先，我笃信一点，各门学科之间是相通的，广泛接触学习，有益于触类旁通。艺术方面的知识与感受也会在掌握科学知识方面有所帮助。气质也会有助于别人对你的接受与沟通。另外，舞蹈在给人美感的同时也给我带来了一份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼，每天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染周围每个人。将近一个学期的体育舞蹈学习让我感触最深的就莫过于心境的改变，个性的开朗和自信心的树立了，我想，这就是舞蹈的魅力所在，之所以让我着迷的原因所在吧。

其次，我体会到体育舞蹈不仅要能跟着节奏跳正确，更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“形”到，更要“神”到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开始学习体育舞蹈的.时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。

总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。在老师的悉心指导和自己的不断摸索中，才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西，要熔铸感情，绝不能“邯郸学步”。这样才可以表达出舞之神韵。

最后，我觉得和舞伴的配合是十分重要的。体育舞蹈不是一个人的表现，而是两个人的艺术。没有默契的配合，个人的表现再好也是枉然。这就给我们提出了一个要求：必须学会“带领”和“跟随”。在学习中，我和我的舞伴是临时组合的，虽然我俩都学过一个学期的体育舞蹈，但以前从没在一起配合过，自然经历了一个磨合的过程。开始时，我们都很固执，都过于自信，都觉得自己跳的正确，不管对方。有了错误也总是说对方的不对，于是总踩不准音乐，更不用说表现舞韵了，磕磕绊绊倒成了家常便饭。我们试图把动作跳得饱满一些可还是不由得跳得匆匆忙忙。但好在后来我们都懂得配合的重要，于是开始跳得“有那么点感觉”了。这更加增添了我们的自信，也促使我们更加严格要求自己，精益求精。其实，舞蹈就是用我们的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。

我自己，身体不是很协调，然而通过学习牛仔舞，恰恰基本舞步，定点转，纽约步，曲棍步……提高了自己的身体素质。下学期，我准备继续选修体育舞蹈。在此，感谢您带给我的这种舞蹈体验......

学舞蹈的体会和心得感悟篇七

舞蹈，作为一种艺术表现形式，具有高度的观赏性和艺术性。而舞蹈员则是舞蹈艺术的实践者和演绎者，他们在表演中承载了舞者和观众的期待和感受，扮演着舞蹈艺术中不可或缺的角色。作为一名舞蹈员，我深刻地体会到了舞蹈艺术的魅力和自我成长的重要性。在这篇文章中，我将分享我的一些心得体会，也希望能够对其他热爱舞蹈的朋友有所启示。

第二段：艺术魅力。

舞蹈艺术是美的表达和审美享受的载体。它不仅给予观众美的感受，还能够激发人们内心深处的情感和思考。在舞台上，我不仅要展现出优美的舞姿和精湛的技巧，更要将自己的情感融入其中，让观众能够感受到我所传达的信息和情感。每一次演出，我都能感受到舞姿与情感的巧妙结合，以及观众的回馈与认可，这种艺术魅力和成就感是任何一个舞蹈人都无法抵挡的。

第三段：自我成长。

舞蹈艺术具有高度的技术性和训练要求，舞蹈员的成功离不开不断的练习和努力。在学习和实践中，我深刻认识到了自我成长和不断突破的重要性。在不断地纠错、发现自己的不足和改进的过程中，我建立了自信和对自己的信任，也收获了更多的技能和经验。在舞台上，我能够更加从容和自信地面对观众和自己，展现出的舞蹈技能和艺术表达也更加精妙和自然。在舞蹈中，自我成长与提高贯穿于始终，成为了我无尽的动力和追求。

第四段：团队意识。

舞蹈艺术的呈现需要多个人的协同配合和默契配合，作为舞蹈团队的一员，我认为团队意识的重要性不亚于个人素质和才能。只有具备良好的合作，才能达到最佳的艺术表现和创作成果。在团队中，我不仅要尊重和信任其他成员，还要针对团队的整体效果和演出需求进行合理的自我调整和协调。这种团队意识和合作精神，从小小的排练到大型的演出，都深刻影响着我的舞蹈人生和价值观。

第五段：总结。

舞蹈艺术作为一种独特而又深刻的艺术表现形式，对舞蹈人的技能、情感和人格品质都提出了很高的要求，但也带给我们更多的魅力和成就。作为一名舞蹈员，我深深感受到了舞蹈艺术对我的影响和提升，也明白了在舞台上积极、自信、灵活和敏感的态度和品质的重要性。我相信，在这条无尽的舞蹈路上，只要不忘初心，执着追求，每一步都将是一次精彩和的自我成长。

学舞蹈的体会和心得感悟篇八

舞蹈是一门独特的艺术形式，它需要舞者通过身体的动作和韵律传达情感和表达内心世界。在经历了一段时间的学习和练习后，我深深感受到了舞蹈给我带来的启发和成长。下面，我将与大家分享我在舞蹈后的心得体会。

首先，在舞蹈后，我意识到了身体的力量和灵活性。舞蹈需要舞者保持良好的身体姿势和动作，这要求我们的身体具备一定的力量和柔韧性。通过不断的练习和锻炼，我的身体变得更加强壮和灵活。我能够做出更高的跳跃、更流畅的转动和更精准的动作。这让我感到非常自豪和满足，也进一步激发了我坚持下去的动力。

其次，在舞蹈后，我发现舞蹈能够表达和释放情感。舞蹈不仅是一种艺术形式，更是一种情感的宣泄和表达方式。通过舞蹈，我能够将自己内心的情感和感受通过动作和姿势展现出来。有时，当我沉浸在音乐和舞蹈中时，我能够将自己完全放空，释放出内心的苦闷和压力，体验到无与伦比的快乐和幸福。这种情感的宣泄不仅让我更加自信和积极，也让我找到了一个真正属于自己的表达方式。

再次，在舞蹈后，我体会到了团队合作的重要性。舞蹈不仅需要个人的努力和才华，更需要与舞伴和整个团队的合作。每个舞者都扮演着不同的角色，通过彼此之间的协作和配合，才能将舞蹈呈现出最完美的状态。在团队合作中，我学会了倾听和理解他人，尊重和信任他人，并且通过合理分工和互相协助，我们能够共同创造出令人惊叹的舞蹈作品。这种收获不仅在舞蹈中得到体现，更在日常生活中渗透到了我的行为和思维方式。

最后，在舞蹈后，我明白了坚持和毅力的重要性。舞蹈并不是一件容易的事情，它需要不断的练习和坚持。有时候，我会遇到困难和挫折，觉得自己无法再前进。但正是这样的困难和挫折，让我更加明白了坚持不懈的重要性。通过不断的努力和坚持，我发现自己能够克服困难，变得更加坚定和自信。这也让我在其他方面的学习和生活中有了更大的勇气和毅力。

总结起来，舞蹈后给我带来了身体力量和灵活性的提升，情感的宣泄和表达的途径，团队合作的重要性的体会，以及坚持和毅力的培养。这些心得体会不仅让我在舞蹈中得到成长和启发，也伴随着我在日常生活中的每一个角落。因此，我深信舞蹈将一直是我生活中不可缺少的一部分，也将继续给予我无尽的惊喜和挑战。

学舞蹈的体会和心得感悟篇九

去年，我参加过高考，但是成绩不理想，只考了398分，只能勉强上个二本b类的学校。从小到大，父母对我的期望就比较高，很希望我能上个好大学。高考失利后，我选择复读。可是，按正常情况来讲，复读一年文化课想提高100多分是很难的。家人商量之后，便决定让我走艺考生这条路。如果按去年的成绩算，我应该可以上一所重点院校。想想趴在桌子上埋头苦学的样子，想想那汪洋般的各种试题，我真心觉得头大，曾经有段时间，因为压力太大，我甚至都有神经衰弱的症状，总是觉得头痛。当时，得知父母的决定时，我心里还不由地窃喜，总算不用老看书了，活动活动身体，换种方式学习也不错，谁知，来了之后才发现，当艺术特长生更苦。

在选择科目之前，我是比较迷茫的。我几乎是没有舞蹈功底的，接触舞蹈也只是在小学的艺术课上，跟着老师蹦蹦跳跳，就跟玩儿一样，并没有经过专业的基本功训练。但因为结识了一位好的舞蹈老师，便萌生了跳舞的想法。

来培训的第一天，我们要进行“软开”的训练，踩横叉、竖叉、下腰……这些动作对于从小练过舞蹈的人来说很容易，可对于我这种零基础的人而言，真的是太难了，一节课下来，大腿内侧都黑青了。不仅如此，最重要的是它很疼，那种被撕裂的感觉，疼得让人无法忍受，有好几次，眼泪都禁不住流下来。我真没想到有这么难！有好几次，我真的想放弃，每次给家里打电话，都忍不住要哭。但在爸妈和老师的劝说下，我最终决定留下来，“既来之，则安之”，没有哪条路是轻轻松松就能成功的。

现在的我，已经适应了，“苦”已经成了我的一种习惯。训练的两个月以来，我很少给家里打电话，因为一打电话我就想哭，听到我哭，远在老家的父母就会担心，所以，我尽量调整自己，希望跟父母再次通话时，是愉快的，是信心百倍的，更希望能在即将来到的专业课测试中苦尽甘来，能获得不错的成绩。

学舞蹈的体会和心得感悟篇十

舞者是一个追求高度技术、表现力与感受力的职业。无论是在舞台上还是排练室里，他们在不断努力，挑战自我，为了呈现出最好的舞蹈。作为一名舞者，我深深地感受到舞蹈的艰辛，但更多的是取得成果的快乐。在这篇文章中我将分享我在这个领域中的心得与体会。

第二段：技术与身体训练。

作为舞者，良好的技术和训练是必不可少的。练习基本功、身体的力量、控制和平衡是每个舞者的日常。无论配合舞蹈训练还是跑步，重点都在于加强肌肉力量和耐力,在舞台上能够保持良好的姿势。每个人都有自己的特殊技巧，以便使自己身体的柔软度、平衡性、控制力和易感情绪达到最佳状态。

第三段：表现力与情绪。

除了技术和肉体训练之外，舞者的表现力和情感的流露也是至关重要的。舞蹈往往需要展现出各种情绪，像悲伤、喜悦、愤怒和热情等等。表演时我会尝试替换为我身边亲友或事情的情感，这让我更加深入地处在舞蹈的情境中。我发现，这种方法的输出能够使我的表演更为丰富和细腻。

第四段：跟团和独舞。

舞者的经历也分为跟团和独舞两种情境。跟团演出中的团队协作是关键。我和指导老师及其他的舞者们紧密合作，在舞台上配合磨合，息息相通。相反，在独舞中舞者是一个人的战斗。这个时候，观众都会集中在你自己身上，这需要更高度的信心与技巧，同时也承受着独舞的压力。

第五段：表演和观众反馈。

每次表演结束，当听到观众热烈的掌声回响，心中的成功感就会如火花般蔓延。我深深感受到了表演与观众反馈之间的微妙关系。一次舞蹈的成功不仅仅展现在你得到的掌声中，更在于你自己的满意和达成的目标。这种发自内心的满足，让我更加沉迷于舞蹈这个美妙的世界中。

结论：

作为一名舞者，我深深体会到了舞蹈事业需求的艰辛、挫折与成功。在追求技术和自我表现的过程中，我发现舞蹈不仅训练我的身体和技能，而且强化了我的信心、意志力和对生活的热爱。我定下心来，继续努力、不断学习，成为一个更好的舞蹈演员。