当品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。当我们想要好好写一篇观后感的时候却不知道该怎么下笔吗？这里我整理了一些优秀的观后感范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

飞越疯人院观后感篇一

看这部影片前，没看任何影评，开始的大半个小时对疯人院的描述，更多的像是场闹剧，让我误认为这是部喜剧片，直到墨菲3人被强制进行电击“治疗”，突然那一刻，心灵的震撼如同玻璃般碎裂。

电击治疗，是最近通过羊教授才逐渐直到还有这样的一种治疗手段，只在相关评论上看到其危害和对被治疗者的摧一残，直到看到墨菲被推上电击台（姑且这么称呼），那痛不欲生的画面，我才意识到羊叫一声“疗法”是多么的残忍，不光是身体上的还有心灵上的。

这是一部社会批判写实的影片，可以这么理解，外面的社会只是对人的行为进行控制，而疯人院则是人们内心世界的桎梏。这里疯人院代表着社会，院长代表着统治阶级，护一士是维护统治阶级的执行者，看守则是这个统治社会最底层的走狗。

疯人院和外面的社会到底谁是疯子？影片清晰的展示，疯人院里的“疯子”其实和常人没太多的不同，一样的可以吸烟、喝酒、聚会、打球、航海、钓鱼等，唯一的不同是，他们对某些方面有着自己独特的需求，而这些需求是不被疯人院（社会）所准许的，被强烈的打压着，于是他们成了一群疯子，确切的说是“愚者”，不敢有任何奢求、麻木的愚者（世界大赛那段可以看出）。而墨菲是一个不受约束的智者，既然外界的“法规”无法约束墨菲，不如就把墨菲送到精神病院来接受心灵的“洗礼”吧。

墨菲的到来，强烈着冲击的疯人院的枷锁，而且还是带动着周围的人群，最后又一段，墨菲离外面的自由是那么的近，却没有逃出去，有人说是误喝带催眠药的酒，所以睡着了。也许是吧，但那个进3分钟的表情特写说明不是，墨菲看了看疯人院里面，微笑，沉默；又看看了窗外的世界，微笑，沉默。

这里可以这样理解吧，外面的自由是虚假的，因为只有内心的枷锁被解除，才能得到真正的自由。也许一个两个人的逃了出去，却只能无日无夜的躲避，不如直面精神的枷锁；墨菲这一刻明白，他的使命不是逃出去，而是留下来，留下来掐死护一士长！

最后寻求自由的墨菲死在疯人院了，可是他却成功了，他成功摧毁了精神的枷锁，酋长在其精神的感染下，尝试“不可能的事情”，半夜惊醒的“疯子”们如同梦中惊醒人般欢呼。

“疯子”也许过得并不好，但可以苟延残喘的活着，“智者”却只能死在疯人院里。可是每个酋长都在等待，等待他们的“墨菲”带领他们飞越疯人院！

飞越疯人院观后感篇二

看完这个电影，我一直在思考一个问题，到底谁才是疯子，真的是那些倒在护士怀里，不可动弹的人吗？不是，是谁？是那些以严厉的手段、冰冷的器械和冷酷的心肠统治病人们，试图把他们改造为柔顺的、规矩的、毫无个性的机器的护士。病人们饱受着凌虐，与痛苦。没有一丝生活的样子。病人们真的是疯子吗？不，我觉得那些护士才是真正的疯子，所以说才要逃离疯人院，逃离恐怖的护士。

后来直到一个人的来临改变了他们，他就是麦克墨菲，他在监狱里受够了强制的劳动，他想要自由，于是他装疯卖傻来到这里，把一种活跃氛围传播到整个病房，但布罗姆登知道更严酷的压制在等待着他们。对没错那就是可怕的护士，毫无人性的牲畜不如的护士。果然最后当麦克墨菲从手术室被送出来，变成了一具眼神空洞的塑料娃娃一般的东西，可是大护士还是不放过他将要把他做成一个标本，布罗姆登终于明白，只有逃出去才能维持麦克墨菲的胜利，给予大护士最后的一击。

于是那个晚上胆怯而沉默的印第安人敲碎了窗户，逃离这个疯人院。

疯人院实际上是当时六十年代美国社会的一幅缩影，一些人过于强势，另一些人没什么本事，那一些强势的人就把弱势的人当成疯子看待，其实真是这样吗？我们可以逆思维的想一想，如果没有强弱之分，那些恶意摧残他人的人不就是疯子吗？作者就是借着这一部影片来批评美国的社会，表达了美国资本——军事一体化体制对人性的压抑，与一些可怜的人民自由失去的痛苦。比起口头上说的政治改良，我觉得这部影片是对当时美国政府提议最好的改良药方，也是对当地的人们最好的精神解脱。

戴着满满的悲愤还是看完了影片，这时候其实千言万语都比不上一句话——“人人平等”，是啊，人人平等多重要啊！如果当时美国甚至其他国家没有出现这种事件，让我牺牲这不精美影片我也在所不辞，我相信作者也是一样。

只愿世界和平，人人平等。

飞越疯人院观后感篇三

一部有名的片子，据说击败《肖申克的救赎》，获得奥斯卡奖。早闻大名。

不是疯子的男主角，因为误会被抓进劳改农场，又因为不好管理被送到疯人院，请医生鉴定是否疯，是否是逃避劳动的借口。

于是，一个不疯的人进了疯人院。

他可真的有热情啊。他的洋溢着欢乐生机的笑脸，给疯人院单调麻木的病人们带来了亮色。他教大家打篮球。耐心而执着。他要求开电视看橄榄球比赛，艰难的争取，没有效果，就对着空白的屏幕有声有色地讲解，吸引了一群麻木的疯子跟着他对着空屏幕激动的又喊又叫。他带着大家越狱，去游轮上海钓。他请女朋友带着酒来院里狂欢。即将逃离的时候，他怂恿女友，鼓励羞涩胆怯的`男孩勇敢的表达爱，做自我想做的。因为帮忙男孩找回勇气，他等啊等的睡着了，错失了夜里逃离的机会。护士回来了。他的机会没有了。

我问西，有何感想。西反问我。我一边思考，一边整理思绪：“我觉得这部片子有很深的象征意义。修道院和护士象征生活中的樊篱。守旧，压抑，枯燥，禁锢着我们的生机和活力。有时候，也像你周围弥漫的慵懒，得过且过，贪图享受等等习气，那样的习气已经让人习惯同化了，看不到它的危害。你看护士出场的便装就是那套黑色的压抑的衣裙，多么典型的形象。主人公就是我们内心的生机活力，我们要打破这个环境，做自我想做的，有梦想，并努力去实现。这部电影像一个寓言，说我们每人怎样追随我们的内心，坚持自我本源的生命的热情，怎样不被环境同化……”西点点头“你看书看得多就是不一样。我只看到了疯人院的表象。”

最终主人公被做了手术，变成个真正的疯子，呆傻的人。很暗淡的'结局。可是，也有亮色——他激发了酋长的期望和生机，酋长最终摆脱了之前的犹豫害怕，勇敢的走出了疯人院，在晨光中大步迈向前方。

好的电影，总是会给人以期望和亮光的。就是这微弱的亮光和期望，激励着我们往前走。

飞越疯人院观后感篇四

《飞越疯人院》是美国的一部国际性的片子，讲述的是在疯人院的体制下那些所谓的“疯子”的悲惨遭遇。

麦克墨菲，酋长，比克，等18个“疯子”看起来似乎都是很健康的人，可是却不得不接受那种非人的治疗，定时吃药，定时讲述自己的故事，在一些不合情理的制度下把人逼迫到病态的境遇中，于是众疯子想法设法的去逃脱，以及那些医生的刻板与专制，使的非人化的人开始变得不像样子，一个个凄凄惨惨的收尾。

比克，二十来岁的样子，对于性的饥渴近乎于疯狂，仅仅见了凯蒂两次面就开始喜欢，但是胆怯却驱使他不敢开口，于是在众疯子的驱动下，他和凯蒂睡在了一起，而第二天却由于害怕医生告诉自己的母亲而自杀身亡，麦克墨菲一气之下些险掐死了瑞秋医生，而他要付出的便是自己的余生，医生把他变成了痴呆人，变成了正儿八经的精神病患者，他的朋友酋长看见后，伤心百倍，他不想要他这样任人摆布的活着，而后便活活的把他捂死，酋长本人搬起了重重的巨石砸碎了玻璃窗，他逃了出去，可事实上他真的能逃出去吗?电影的背后以清晨做了背景，似乎是他的新生刚刚开始了，或者是他的结局就要上演了，我们无从得知，只能凭空想象的翅膀飞跃所谓的疯人院去看周遭的世界。

现实的世界，究竟是人疯了，还 是疯沾染上了人。我们可以很清楚的看到，疯子其实并不疯，仅仅是病态的制度活生生的把人逼上了疯子的道路，让正常人看起来不像正常人。而现实中，这样的事情难道不存在吗?不仅仅是我们的疯人院需要飞越，我们存在的任何地方都需要飞越，疯人院不过是一堵现实存在的墙，现实的墙我们可以飞越，可是人心里的那堵墙呢，我们拿什么去飞越，现实的沦丧中，我们的身影不过是无奈的幻象罢了。而生活中，那句命运掌握在自己手中，仅仅是句空洞的漫无边际的话而已，你是你自己，可是你却永远做不了你自己的主人，就像我们的脚，那是自己的，可是走的路却不一定就是你想走的，有些路你从一出生就已经在等待你了，有些路你仅仅是被逼无奈的踏入了，然而不管是什么样的路，你一旦踏上了就永远没有回头的机会了，即便佛家说了一万遍的“苦海无边，回头是岸”，你的身体回去了，可是你的内心呢?余留在心底的罪恶能回去吗?一张画脏了的白纸，你可以用橡皮擦掉，可是那毕竟已经不是原来的了，有些错误可以改正，因为那是低级的不被人注意的错误，而有些错误你是一辈子都改不过的，因为那是大家都关注的错误。

就像我自己的生活，我知道我做了许多错事，我也想过悔改，那是我还 幼稚的时候，可是现在我突然不想去改了，因为内心的陰影是无论如何也驱除不了了，走在路上，可能有人会骂我，有人会指着我的鼻尖说教，那就让他们去做吧，我不管，我仅仅是在走路，一直走一直走，即便我累的喘不过气了，我也不会坐下来休息，我知道周遭没有属于我的驿站，没有人愿意和我走进同一家客栈，那么我就选择一个人一直不停的走，直到有一天我走不动了，那也该是我的归期了。我也想过飞越，可是那些回忆已经刻在脑子里了，怎么飞越，我仅是一个现实的存在而已。

飞越疯人院观后感篇五

一部有名的片子，据说击败“肖申克的救赎，获得奥斯卡奖。西早闻大名。

不是疯子的男主角，因为误会被抓进劳改农场，又因为不好管理被送到疯人院，请医生鉴定是否疯，是否是逃避劳动的借口。

于是，一个不疯的人进了疯人院。

他可真的有热情啊。他的洋溢着快乐生机的笑脸，给疯人院单调麻木的病人们带来了亮色。他教大家打篮球。耐心而执着。他要求开电视看橄榄球比赛，艰难的争取，没有效果，就对着空白的屏幕有声有色地讲解，吸引了一群麻木的疯子跟着他对着空屏幕激动的又喊又叫。他带着大家越狱，去游轮上海钓。他请女朋友带着酒来院里狂欢。即将逃离的时候，他怂恿女友，鼓励羞涩胆怯的男孩勇敢的表达爱，做自己想做的。因为帮助男孩找回勇气，他等啊等的睡着了，错失了夜里逃离的机会。()护士回来了。他的机会没有了。

我问西，有何感想。西反问我。我一边思考，一边整理思绪：“我觉得这部片子有很深的象征意义。修道院和护士象征生活中的樊篱。守旧，压抑，枯燥，禁锢着我们的生机和活力。有时候，也像你周围弥漫的慵懒，得过且过，贪图享受等等习气，那样的习气已经让人习惯同化了，看不到它的危害。你看护士出场的便装就是那套黑色的压抑的衣裙，多么典型的形象。主人公就是我们内心的生机活力，我们要打破这个环境，做自己想做的，有梦想，并努力去实现。这部电影像一个寓言，说我们每人怎样追随我们的内心，坚持自己本源的生命的热情，怎样不被环境同化。”西点点头“你看书看得多就是不一样。我只看到了疯人院的表象。”

最后主人公被做了手术，变成个真正的疯子，呆傻的人。很暗淡的结局。可是，也有亮色——他激发了酋长的希望和生机，酋长终于摆脱了之前的犹豫害怕，勇敢的'走出了疯人院，在晨光中大步迈向前方。

好的电影，总是会给人以希望和亮光的。就是这微弱的亮光和希望，激励着我们往前走。

飞越疯人院观后感篇六

飞跃疯人院，讲述了一群疯人院的有心理问题的病人中的一部分较正常的人，特别是一个只是因为经常与人发生冲突的病人，给井井有条的疯人院带来了一系列的“麻烦”，想要看世界杯，棒球赛，还想出去downtown转一转等等，疯人院给病人的治疗方式，定时吃药，定期心理分析，似乎在给病人治疗，完全合乎医学理论，从医学上评论是优秀的医生护士，在不停地给病人进行着持续的治疗，病人好像也生活的有序，祥和。但，一旦涉及他们的心理本质问题，仍然是停滞不前，典型的，billy一提到他母亲，似乎就开始口吃，甚至有自杀的倾向；但平时，很正常、很平静。几个典型的病人，医生护士没能将他们的内心激发起来，而是在mcmurphy的带领下，心理问题得到了治疗，但billy被所谓的优秀护士扼杀了，心灵还有生命；而另一个则成功了，那就是最后的自由者，chief，治疗好他的不是优秀医护人员，不是医药和心理治疗，而是mcmurphy，另一个病人！

billy，那个说话口吃的人，肯定小时候受到妈妈的高压；到最后，本来他的心里问题已经有明显的改善，却在那个所谓的优秀护士的威吓之下，自杀而亡！这是高压父母种下的恶果。

mcmurphy，一个没精神病的捣乱分子，充满了活力，能将精神病院的病人调动起来，给一些稍正常的，有某些方面心里疾病的人，带来了希望，带来了改变，最终被做了脑外科手术，他右额头上的伤疤，和他的痴呆样儿可知这点！他的失败在于：融入社会，遵守规矩方面太特立独行，太锋芒毕露，遭到强权势力的坚决打击！但从他身上，看到了他的智慧力，领导力；每一件事情，有他的存在，总能带来活力，带来惊喜。偷逃出去，带领其他所谓的crazy开着schoolbus到港口，开着渔船到近海fishing。（但我搞不清为何他们又回疯人院去了）疯人院的夜晚狂欢，给很多压抑的病人带来了久违的欢乐。结果很悲惨，被chief，那个身体像一座大山的病人活活闷死了！但或许也是一种解脱，对chief来说，mcmurphy是他的希望，精神所在，但现在的他，失去了活力，只是一具行尸走肉罢了，chief让他得到了解脱！

电影的末了，chief搬起了大家都认为谁都搬不动的石台子，砸开铁丝网罩着的窗户，奔向自由，而此时，有人为他欢呼，他们看来是适应了疯人院的生活，就像野生动物不愿被放生一样！

教育的本质，很多理论家、教育学者都讲了许多。我，一个普通的父亲，似乎没资格奖。但我还是想说两句，教育的目标，就是没有你我这些父母的存在，孩子能生存，能学习、思考、决策，能和社会、他人和谐相处。爱，真正的爱，是一种我称之为“分离的爱”，有你在和没你在，孩子都能生活得健康、快乐！这是所有父母的期望，内心深处潜意识的期望，只不过大部分人被周围环境裹挟而行，往往没意识到或者忘记了这点！

我一直在思考作为父亲，应该把孩子朝哪个方向引导？健康、独立、快乐！没有人不希望如此，但往往被潮流卷着，忘记了自己的方向！

我也经常思考短期快乐与长期快乐的关系，所谓吃得苦中苦，方为人上人；先苦后甜云云，不是没道理，往往在实践过程中，太左了。把不该让孩子吃的苦也让他们吃，还打着爱的大旗。

飞越疯人院观后感篇七

影片时长133分钟，因为年代久远，清晰度大约是150度近视的样子，故事讲述的是一个我行我素【】的疯子麦克墨菲被送进疯人院，一直想要逃离向往自由，经历众多之后，被医院方切割了脑额叶，而另一位从头至尾沉默装傻的“酋长”最终杀死麦克墨菲并成功逃出疯人院。分析来分析去，结果的不同和引发的思考源自于一个选择：究竟是选择大张旗鼓还是低头走路。

和很多人一样，在鸣人和佐助的偏好中，我喜欢前者，因为热血活力，激情甚至是一根筋。很多热血漫都喜欢塑造如此的主人翁，但是，大张旗鼓的说出自己要成为火影，然后事情朝希望的方向顺利进行，或许那更应该称之为幸运。《飞越》影片中酋长用枕头闷死麦克墨菲时我的震撼，不亚于《肖申克》中安迪在雨中张开双手那一幕。窒息感告诉你，很多时候并非悲观也并非偏激，只是得认清事实，果实可口得先抱住树干。并不是嚷嚷着要逃出精神病院就真的可以逃出去，并不是大叫着要统治地球万物就会乖乖跪倒在你的脚下，并不是喊着“没有买卖就没有杀戮的口号”野生动物就会停止灭绝，并不是喊着未来无限美好就可以等着一切飞进手心。故事，之所以好听，是因为与现实的骨感对比之下的美好。有时候，单凭一腔热情，真的还远远不够，得低头看看路。

虽然都是一无是处，但换个角度想，好在还拥有家人朋友，还好没有掉牙只能吃稀饭，手还能动脚还能跑，盲目站在教室的桌子上吼叫是张扬青春不是牛逼闪闪。如果真的自命不凡，就现在开始做点什么，踩着泥土规划一下蓝图畅想眼前的未来，时而做个“酋长“，拿好手中的窝窝头吃饱了再打架，想好一些什么看准时机下手，才能够真真”逃离“想逃离的那个疯人院。

希望中的结果，是在酋长要闷死麦克墨菲时，麦克跳起来：上帝！你在干什么？！我他妈要自己自己逃离，我才是主角好么！

飞越疯人院观后感篇八

原本我以为《飞越疯人院》是一部喜剧。

犯人麦克默菲不愿在监狱里被强制劳动，于是装病来到了疯人院。他的到来，打破了病人们平静的生活。

可是有谁知道，精神病院并不比监狱好，甚至可以说是第二个监狱。护士长拉契特看上去是个尽职尽责的人，实际上她金玉其外，败絮其中。她为病人们制定了周密的时间表，一切都由她掌握。她没收病人们的福利——香烟，冷眼看着病人痛苦的模样。而“不听话”的麦克默菲则成了她的眼中钉。在早会上，麦克默菲提议看球赛，却遭到拉契特的拒绝，理由是“尽管凑够了票数，但表决时间已经过了”。当精神病院想将麦克默菲送回监狱时，拉契特却又百般阻挠，把他留下来继续折磨。麦克默菲得知被拉契特“囚禁”时，大声抗议，却毫无效果。气愤的麦克默菲终于决定出逃。

其实麦克默菲原本有三次机会可以出逃。第一次是他带病人们偷船钓鱼。病人们从未度过如此美妙的一天，高兴得手舞足蹈。麦克不忍心离开病人们，放弃了逃走。可见麦克默菲是真心希望大家能开心地活着，与道貌岸然内心扭曲的护士长截然相反。

可麦克默菲是何等聪明。他偷偷联络了他的朋友，里应外合，弄到了看门人的钥匙。他拉上装聋作哑的“病人”齐弗，准备在病人们的狂欢中趁乱逃走。但重情重义的他却又一次为了病人比利而留下。第二天早晨，拉契特看见病人们狂欢后乱七八糟的屋子，不禁暴怒。事情超出了她的控制能力，她终于疯狂了。她要把比利干的事告诉比利的母亲。深爱着母亲的比利生怕母亲被气坏，苦苦哀求，拉契特却置之不理。最后，比利痛苦地自杀了。正爬窗逃走的麦克默菲忍无可忍，冲上去要掐死拉契特。很快，麦克被一群人制服。

熄灯后，齐弗一直等待着麦克回来，可他等到的却是被切除了脑叶白质的麦克——一个彻头彻尾的痴呆。齐弗难过而压抑地坐在床边，用枕头捂死了行尸走肉的麦克。

我想，齐弗才是真正懂得麦克的朋友。如果麦克还能和齐弗交谈，他也一定会要求齐弗帮他“解脱”，这也是齐弗能为麦克做的最后的事了。最后，齐弗砸破窗户，在黎明时分飞越疯人院。

是的，《飞越疯人院》是一部悲剧。但幸好，齐弗继承了麦克的意志，走出了心中的阴影，逃离了这个地狱。他的出逃，让人看到了一丝希望。

拉契特本身是个护士，但她却有着与护士职业截然相反的内心。她根本不是人们心中的“白衣天使”。在她眼中，她的病人是她的奴隶。可事实上，那些所谓的病人们并不像精神病。也许他们原本都是正常人，却被拉契特折磨成了精神病人。真正需要治疗的，其实是拉契特啊!

麦克默菲本身是个犯人，可他却有着热情、善良的心。他处处为病人着想，想方设法让病人们摆脱桎梏，过正常人的生活。他治好了齐弗的心病，走进了这个印第安人的内心。可麦克却被那群恶人如此残忍地对待，切除脑叶白质，让他永远地“听话”下去。

在不为人知的地方，有人做着灭绝人性的事，有多少人注意到了呢?又有多少人伸出援手了呢?只是任由那种子生根发芽，开出妖冶的花来。

麦克、齐弗和其他“mentalyills”身为病人却不是病人;拉契特护士长身为正常人却不是正常人。《飞越疯人院》揭示的世间的阴暗和黑恶令人深思。

飞越疯人院观后感篇九

1848年的欧洲革命已成陈旧的历史回忆，诗人已化为西伯利亚一抔黄土，而"生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。"的呐喊，已成为人们心中不朽的不朽诗篇。下面小编为大家收集整理了“飞越疯人院观后感”，欢迎阅读与借鉴!

电影中的疯人院里，时刻带着一种被遮蔽了的压抑。不经意的看起来气氛似乎是和谐的，光线也是柔和的，连吃药治疗时都放着轻柔的音乐。病人们充分自由的在医院里四处活动，打牌抽烟。表现良好的人，甚至有机会在医护人员的陪同下外出。但只有麦克默菲看出了这看似完美的静谧世界里隐蔽的脆弱环节。

影片开始，他要求把音乐声减弱，而不是像其他人一样在音乐里乖乖的吞服那些不知名的药片。而这样的举动对于秩序完整、封闭的疯人院来说无疑是一种挑衅。而麦克默菲其实也并不是刻意的去做出这样的反叛，他的行为仅仅是出于天性。他无拘无束的性格必然和严谨的压制格格不入。在麦克默菲撞击下，原来安稳守纪的“疯人”们也开始流露出正常人的天性。他们享受海边阳光的沐浴和跟女人在一起的乐趣，享受争取自我反抗后从未感受过的发自生命本身的愉悦。

麦克默菲实际上破除的是一种仪式。当他到来之后，吃药、开会，心理治疗，所有的程序都遭到了质疑。虽然麦克默菲要求每次都遭到了拉奇德的拒绝，但对于一直机械般重复这些程式的疯子们来说，麦克默菲的举动无疑触动了他们。这使得当他们面临这种非暴力的压抑时，产生了新的反映。一个病人对拉奇德的质问：“既然比利不愿意说，你为什么非要问他。”而查理也开始大声哭泣着要自己的香烟。好比像是在一个坏孩子作了示范之后，所有的好孩子都被诱发了他们“坏”的天性。

最令我感到可笑的人就是那个护士了。疯子们在旁边发疯的时候，在场只有那个护士自始至终保持了一个冷漠的表情，好似视若无物一样。这个人物简直就是一个教条化的魔鬼，她古板的表情和冷漠的眼神，所折射出她颗麻木不仁的心灵，这和麦克墨菲那张丰富的人物表情和有些疯狂的心态形成了一个非常强烈的对比和对抗，护士长就是这个人群的统治者，就是这个工业社会的代表。如果动摇她的地位，或者违反了她所规定的体制，就要受到严格的处罚!被打，被电激。在这种暴力的统治下，使病人不敢有丝毫的反抗，不敢提任何意见。

虽然处于护士的高压控制状态，但是那些疯子为了争取自由还是不断挑战着她的权威。片中这样的例子数不胜数，甚至出现了在反抗无效的情况下，几个疯子采取了精神胜利法的方式来达到满足自己欲望的目的。这从反面点出了疯人院的专制统治的可怕，影射出一个更令人感到恐怖的社会现实。试想，在这样充满着束缚和捆绑的社会条件下，又能出现多少个真正正常的人。在我看来，这样的条件，只能培养出一大批麻木者和一些为了自由而奋斗的可悲的疯子了。

导演的用意很明显，把疯人院比喻成一个小社会，就是这个时代的缩影，把那群疯子比喻成人民，就是被统治的阶级，而护士和医生则是统治者，医院的规定就是教条，就是宪法，丝毫不润许任何人违背，说句俗话，就是只许我点灯，不许你放火。在教条的规定下，你必须要严格的服从，没有民主，没有自由。当片中的这些疯子，就象机械一样所不停的重复着每天所做的事情的时候。

看这部片子的前半部分的时候， 我只是觉得那个护士冷酷，自以为权威，实际只是自我满足的假权威;实际上越是这样，越不会有人从心底尊敬她。而且她并没有做有利于病人的事情，只是一味没有人性地压制病人。

到后来，随着电影上演一个又一个高潮，我越发清晰地感觉到这不仅仅是一部“疯人院”电影，他是整个社会的缩影，只是用更为激烈的方式，在一个封闭的空间，爆发出来，强调影片的意图。

我不知道大家怎么想，我觉得我被这部电影触动的最深刻原因就是它让我联想到这个我，和其他千千万万人生活其中的中国社会。随着我年龄的增长，对社会的探知欲越来越强，而却失望的发现这个社会如此大而多的弊病。这个社会是如此不公平，而这个社会的弊病却如此之多：贫富差距，教育体制， 贪污，走后门，没有动物保护法，低俗的媒体····而这些问题都是建立在社会机制之上。

最可怕的不是有问题，可怕的是意识到问题却不去克服，甚至在社会压力与舆论导向下屈从，甚至对自己心理暗示： 比如在看电视上看到外国人在街上游行，其实我们是羡慕的，羡慕别人表达自我，追求自由的权利，而我们不敢，也没有那权利。然后有的人会对自己说，这些外国人做这些事还是改变不了什么的，但我们呢，我们连做都没做。

就像电影中墨菲在搬那个水槽失败后说的话：我至少试了。而在电影最后，酋长搬动了那个水槽，打破窗户，逃了出去。这就是我们说的前赴后继。这就是勇气。

感触还有太多， 就先说这么多吧。

《飞越疯人院》一片根据坎·凯西的同名畅销小说改编拍摄。影片上映后，不仅获五项奥斯卡奖和最佳男配角、最佳摄影两项奥斯卡奖提名，而且取得了商业上的巨大成功。《飞越疯人院》也是继《一夜风流》(1934)之后，又一部获五项主要奥斯卡奖的影片。

本片是美国70年代社会电影的代表作。影片以其深刻的思想内涵和出色的表现力一举夺得了1975年第四十八届奥斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳导演和最佳改编等五项大奖。影片虽然采用了好莱坞电影中经常涉及的精神病患者这一老题材，却因为其注入了新的社会意义和内涵而大获成功。影片中的精神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。影片具有深刻的寓意和尖锐的讽刺力。影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的悲剧故事，实则却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运，有着浓重的悲剧色彩。

《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院为舞台，着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中，人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的心，使人感受到一种深切的恐怖。主人公麦克默菲的对自由的追求和最终的悲惨遭遇深深地体现了人们所受的压抑和悲剧命运，使影片具有了一种感人至深的效果。影片的结尾是全片的点睛之作，充满了使人毛骨悚然的恐怖气氛，却也是最为感人的一个段落。在昏黄的光线下，“酋长”来到麦克默菲的床边，呼唤着他，而麦克默菲却只能报之以白痴的喃喃自语。“酋长”一边说着“我会把你带出去”，一边用枕头闷死了他。这一场景令人不禁潸然泪下，同时更令人感到了一种深重的难以名状的压抑。“酋长”逃出令人窒息的精神病院，也正象征着人性的回归。导演以一个印第安人角色来完成这一行动，也正喻示着人只有回到大自然中才能得以真正的自由。可以说，这部影片是对压抑人性的现代工业化社会的重重一击。

以商业片而言，《飞越疯人院》表面上对疯人院制度的控诉，是大众所能理解与接受的，而剧情中的欢笑、愤怒等，更是可以吸引住观众至结尾。

mcmurphy最少有三次机会逃出，但最终还 是放弃逃脱的机会，围栏里面是规范，是疯子，但对于彼此来说，却没有人认为对方是疯子。但是围栏外面是什么?自由么?冲破了围栏便是自由么?逃出疯人院的“疯子”在外界变不是“疯子”么?不见得，最起码在疯人院里你可能还 不是“疯子”，但是到外面你必定是疯子无疑。

“我是说，你们一直厌倦这个地方，但是你们没有勇气走出这里，你们以为你们是疯子么?”最终变成了“我以为我是疯子，所以我成了疯子”，因为“瑞秋小姐说我是疯子，医生说我是疯子，保安说我是疯子所以我以为我是疯子”，所以瑞秋小姐说“单独的人是疯子”，所以梵高是疯子，杰克.伦敦是疯子，海明威是疯子，所以梵高对着太陽死在了麦田地，杰克.伦敦注射过量吗啡，海明威把双管火槍对准了自己太陽穴，所以确切的他们是疯子……最终我也变成了疯子!

这是一个不相信眼泪的狭小空间。时代无法诉说的悲哀，那是被神明所遗弃的地带。如果连自由都被带走，如果连悲伤都被带走。

是的，你们不需要情感，只需要活着，活到老迈的无法再行走，连天空的颜色都无法辨认。贴着温柔与优秀标签的护士微笑着，恶毒地说。那是限制一切的规章、制度，他们打压着每一个精神有些失常的人们。开始，妥协、接受，像阿q一样自我安慰。接着，是放弃，僵硬的精神死亡。然后，迷茫的眼神看见了渺茫的希望，开始静默、抵触、挣脱，疯狂的呐喊。

嗟叹是圣人的职业，你们是普通人，无需介意，请大声的长啸疾呼。

当然，黑暗看不见眼泪。因为它讨厌。

最可怕的不是被人限制了自由，而是自己将自己锁住。自己主动的带上精神的枷锁。

没有反抗就没有改变，这个肮脏不堪的角落也许会永远堆上阴暗的灰尘。

如果不是mc的出现，如果他不曾出现，他不曾大喊混蛋，不曾打破监管者的脑袋，不曾带给他们希望，那扇宽敞的、雪白的，又温暖的能让阳光桀骜不驯地撒了进来的窗户。

可怕的是他未曾出现的那段时光，但是，可爱的是他出现了。

电影带给了我们深深地绝望，但是，却把希望留了下来。

这是最重要的。时代也总是这样，总在人们走投无路的时候，送来了丝丝希望的曙光。我无法解释那希望出现的原因，但我却清楚的知道它出现的时间和方式。它硬挺挺地接下了时代的一击，以它的气节，用它的方式。没有摇晃、没有颤抖。

飞越疯人院观后感篇十

该片获得第四十八届奥斯卡(1975)最佳影片、最佳男主角、最佳女主角、最佳导演、最佳改编剧本。

这部电一影讲的是一所普通一精一神病院打着人道主义的幌子，实际上是把病人当成了医护人员的实验物，成了非人制度的牺牲品，男主角麦克墨菲为了解放一精一神病院里的病人而孤军奋战，由于找不到正确的解放道路，最后还 是无情地死去。疯人院里的病人一性一格不同而且样貌也各有特点，让人影响深刻。这种带有一定夸张的表现人物手法法在影片的开头让人感到怪诞奇特，犹如一部喜剧，但是它却由让人意想不到的悲剧收场。

病院中的这批可怜、怯弱、无望的病人，被护一士长定制的各种制度所洗脑，终日在护一士长的管制下“安分守己”找不到自己存在的价值。甚至当麦克墨菲询问他们是否自愿呆在疯人院里的时候，他们竟然说愿意，因为他们的大脑已经被控制以至于认为留在疯人院是理所当然的事。麦克墨菲的到来让他们感到对自一由的渴望，麦克墨菲甚至带领他们逃跑出去钓鱼，开派对。在影片的末尾，那个口吃、胆怯文弱的青年比利在麦克墨菲的帮助下找回了自信，但是却被护一士长当众刺激他的弱点从而再次逝去自信最后自一杀身亡。

飞越疯人院这部电一影深刻的反映了人类社会制度、法规、公理的缺陷。剧里的护一士长就像某些政一府一样通过各种制度抹杀人们的对自一由的向往、对不满的反抗。生活在这个权力极度集中的国家里我与麦克墨菲产生共鸣，让我沉思：到底什么是“疯”?个一性一行为超越社会所能接受的人就是疯子?掌权人以“公理”为由去扼杀这一小群体并明其名曰“矫正”。所谓的公理是不是应该从这片中得到反思?当人们失去对自一由的向往或对扼杀个一性一的行为失去反抗的时候，这个社会这个国家就会毁灭了。

飞越疯人院观后感篇十一

昏睡了几乎一个下午的周日晚上，实在是没有心情再去做其他的事了，抱着电脑趴在瑜伽垫上开始看电影，之前在电脑里下载了很多经典电影，点开了一部想看去一直没看的经典之作《飞越疯人院》。

影片的开头是对着精神病院的一群患者，基本上给每个人一个特写。然后是麦克被警察带到精神病院。医生在讨论他是不是真的有病，还是只是借口逃脱劳动。麦克在院中带着其他患者打球，赌博，向瑞秋护士要求放电视看棒球比赛，但是遭到了瑞秋的拒绝，她以投票的方式决定，结果第一次只有几个人举手，第二次投票只有九个人，投票结束时，麦克去游说病友，但都没人理他，出乎意料的一直不说话的大块头酋长却举手了。

麦克欢呼着叫瑞秋护士看，她却说投票已经结束。麦克看着电视里反射出的自己的样子，开始自己解说球赛，把病人全部吸引，并随着他的解说词一起跳跃激动。麦克带着一群疯子打球赛，让酋长守着篮筐不让对方进球，酋长充分发挥身高的优势，拦截进球，轻松地投球。印象深刻的一幕是酋长最后带着微笑在球场上奔跑起来。

麦克似乎就是进来打破疯人院的一切规则和秩序的。他对抗冷酷教条的瑞秋，__出去开着疗养车带着他们一起出海捕鱼，通过女友凯蒂在院里狂欢办派对。本来狂欢派对那次他可以出逃，但是酋长不愿意跟着他走。酋长说，出去了也是被利用，就像他们利用麦克一样。酋长沉默的生活在疯人院里，让别人一直以为他又傻又笨，就像麦克说的，原来他才是最聪明的人，一直在耍他们。比利在出海捕鱼那次爱上了凯蒂，狂欢夜麦克让凯蒂去跟比利一起度过，最后所有人都喝多了趴下。

第二天瑞秋来了看到的是一片狼藉，她很愤怒，她的规则被打破，权威被挑战。她威胁比利说要把发生的事情告诉他妈妈，让他说出是谁干的事情。比利最后屈服了，但瑞秋没有遵守她的约定，还是要把比利带走。比利最后用玻璃碎片割断自己的颈动脉自杀了。瑞秋出来说，已经发生的事情无法改变，所有的要尽快回到原来的位置。麦克在这个时候爆发了，他冲上去，死命的掐住瑞秋的脖子，想要杀死她。最后被疯人院的保安制服。

影片的最后一切回到了原样，瑞秋依然同志着这里。两个保安带着麦克回来了，酋长在他们走开的时候去看麦克，说现在他愿意跟他走了，他知道麦克不会抛下他，但是麦克却没有像以前那样对他眨眼睛，却装傻骗过所有人。这次麦克是真的变傻了，额头的两侧做手术摘除了什么东西。酋长抱着麦克，说他也不会抛弃他，会带上他一起走。麦克艰难的回答了“ok”。酋长拿起枕头捂死了麦克，搬起了压力水箱。当初麦克打赌时，也曾搬过水箱，但以失败告终。麦克说至少我试过了不是吗?用它砸碎了医院的铁窗，在晨曦中慢慢消失。那些疯子都为他欢呼，但是自己却没有走出去的勇气。

故事的结尾出乎我的意料，麦克本是疯人院里最正常最健康的一个人，在最开始的总是做些疯狂的事情来证明自己有病，到最后想尽办法要逃离。在狂欢夜的时候我以为他会带着酋长一起离开，跟着凯蒂一起走。但是却都醉死了。最后被医院做了手术活生生地变傻，变成不正常了。一切想逃离的，最后还是无法逃离。反而是一直冷静沉默的酋长最后带着麦克默菲的自由的灵魂一起飞越出疯人院了。

那个朝着瑞秋大叫，说我不是小孩子，不要把我当成小孩子，你不能控制我的烟就像控制小孩子的饼干一样，在你高兴地时候才会给一点的巴提尼最后还是接受了瑞秋的控制，安然的到影片最后还是呆在疯人院里。

有些人的反抗是因为有人带领，一旦没有了别人的指引，自己就会失去改变的勇气，让一切龟缩到原状。百度上说这部是美国电影历史上最经典的电影之一，被称为“影视表演的必修课。每个经典的电影看完之后都会让你久久不能平静，带给你思想的冲击，让你开始反思自己。