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茶馆读书笔记篇一

读书笔记、茶馆，这两个看似毫不相干的词语，实际上却可以相互交织，成为一种有意义的生活体验。在于茶馆中，读书、写作，喝茶、闲聊，历经人群穿梭，点滴生活情感碰撞，在这样一种气氛下，个人的心情和思维便得以迸发出不同的火花。

第二段：阐述读书笔记

读一本书的过程，不是仅仅在于将纸面上的文字吞食掉，而是对每个部分的理解，每个情节的回味，一次次的思考和触发。而写读书笔记，也是一个人对于一本书最深层次的理解、体会和感受的输出。在于茶馆，静坐着，静下心来思考，写下读书笔记，让文字面更加真实生动地展现自己的感触。读书笔记，是自己的思考输出的代表，也是记录成长和历程的一部分。

第三段：闲聊茶馆

茶馆里人来人往，浅尝小聊，是一种很好的交往方式。在茶馆里，可以聆听别人的心声，也可以让自己的内心与别人相互接触。除了在交流中寻求共鸣，别人不同寻常的观点可以刺激自己的思考，发现自己的不足，也可以扩大自己的视野。茶馆闲聊，是一种给心灵宽容和信任的方式，能让人深受感动，显示了人与人之间的和谐。

第四段：茶馆写作

在茶馆中，我们能够自由地写作。寻找一处静谧之处，点一杯茶，把自己的内心展现在纸上。此时，字就像是我们内心的宣泄，让自己感到无比舒适。在茶馆写作的过程中，我们可以遇见不同的情感，展现内在的个性和气质。更重要的是，在写作过程中，我们不断地反思自己，提升自己，让自己变得更加成熟和充实。

第五段：茶馆的心得体会

茶馆体验，是一种休憩，一种享受，也是一种思考。在这样一种气氛下，我们可以放松身心，去思考自己内心对于生活、人生的看法。茶馆，可以提升我们的生活品质，帮助我们成为更好的自己。茶馆里的经历，总有一些地方让人难忘，让人有所体悟，也希望在茶馆的生活中，我们可以找到自己的答案。

茶馆读书笔记篇二

老舍写《茶馆》旨在展示旧中国的社会现实，他要把从清朝末年到国共内战期间一般小民的辛酸、无奈、想要改变生活状况却不得的悲惨呈现在读者面前。为了达到这个目的，他并没有写一个完整的故事，而是以平均的三幕剧切入了这一时期内的三个各有特点、本质却又大体相同的断面。变态的社会、畸形的文化、怪异的人生……各种光怪陆离的茶馆景象深刻的象征着当时社会上的各色人等。老舍的笔象一根探针，每挑开一处疮疤，就有一股腐臭的脓水流出，腐朽的文化影射着腐朽的政治。于是，观众自然而然的感到，如此无可救药的社会自然而然要将它彻底推翻，才能有新生。

为了凸显整个社会的悲哀，老舍在对大多数人物的处理上都采取了一种比较极端的方式。如果说，大多数戏剧中，人物本身性格的矛盾和复杂之处是作者大用笔墨的地方，那么，在老舍的笔下，人物则更多地成为一个剪影或社会符号。他们的“极善”或“极恶”被用以描述事件而不是他们本身。于是，《茶馆》的观众不得不常常瞪大了眼睛，来直视近乎荒唐的社会现实。“侍候着太后，红得不得了，就连打醋的瓶子都是玛瑙做的”的庞大太监，明明已经断子绝孙却还要摆阔娶老婆；贩卖人口的刘二麻子竟不怕人们知道他一次“搭桥”就赚得190两银子，还大言不惭的宣扬自己的逻辑——“我要不分心，他们也许找不到买主呢”；江湖骗子唐铁嘴大模大样地吸着麻痹中国人的毒品，还美滋滋的宣称“大英和日本同时伺候我一人，那福气。”荒唐当中的幽默反映的都是那个特定时代的特有景致，这些景致在老舍巧妙的串联和结合下，展现了一个腐朽堕落的社会场景。《红楼梦》中有诗“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，《茶馆》想来其实也可以如此形容。在会心的微笑过后，观众会从心底油然而生一种无以名状的、深刻的悲哀。

另一种具有讽刺意味的现象是，社会渣滓们竟无一例外的采取了“代代传承”的“世袭”制度。贩卖人口的刘二麻子和小刘二麻子，算命骗人的唐铁嘴和小唐铁嘴，官府爪牙吴祥子和小吴祥子，宋恩子和小宋恩子……后辈与前辈们做着本质类似，形式却不尽相同的阴损勾当。从这个意义上说，老舍仍没有让这些“小”字辈们为自己而存在，而是继续借他们的行为表现动荡社会的本质：无论统治人如何变换，下层人物的悲惨、无奈，市井败类的邪恶本质没有改变。

当这些人物的命运也是随着社会的变迁而起伏的。从此处我们并不难看出社会某些方面的“改良”。不妨以刘二麻子父子作为例子：清朝末期，刘二麻子靠权势、贫富差异倒卖人口，混的倒也得意；然而到了第二幕的军阀割据时期，他自己的命运却也悲惨起来——没有生意可做。这倒不是由于政府采取了什么有力措施制止人口贩卖活动，只是刘二麻子本身的“理念”和“经营方式”都无法跟上“时代的潮流”。封建大贵族扬眉吐气的日子早已一去不复返，刘二麻子失去了过去的客户和靠山，乱世袅雄才是新贵。他们在选姨太太时的标准和一掷千金的气魄让刘二麻子只能望洋兴叹，没有插手的份。用他自己的话说，便是：“人家总长次长、团长师长要娶姨太太讲究要唱落子的坤角、戏班里的女名角，一花就三千五千现大洋！

《茶馆》中每一位人物都是一个群体的缩影。这些人物的身上带着沧桑中硬挤出的一丝诙谐，带着偶尔的笑声过后更加不可抑制的失落，带着病态社会的病态气息和整个旧社会的悲哀。

茶馆读书笔记篇三

茶馆读书笔记(一)茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。

老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”

茶馆读书笔记(二)

人民艺术家老舍笔下的《茶馆》真不愧为“东方舞台上的奇迹!”

全剧的人物复杂多样，却简单到从陈设的古朴变为新式，最后沦为简陋，昭示出茶馆在各个特定历史时期的文化特征、时代特征。

清末整个社会的黑暗腐朽、不可救药是全剧的中心思想，也是作者要反映的现实社会的特点。为此，老舍先生精心刻画了各色人物。从旧社会小资产物、小商人的典型任务王利发的经营方式的改变，充满爱国热情、最后沦落为卖菜的常四爷„„无不时刻在步步深入文章的主旨。我们可以从这家老茶馆中的精彩演出，看出就制度的必然灭亡。

老舍行云流水的笔法在语言特色上表现得淋漓尽致。浓烈的“京味”语言笼罩了整个剧本，代表了中国的艺术剧本。精练而又个性的语言，三言两语就勾勒出一个人物形象的轮廊来更能突显老舍的戏剧特点。当然少不了像“将，你完啦”这样一语双关的潜台词，让人读了很有味道。语言中蕴藏了老舍先生高超的写作手法。

茶馆代表的不仅是一个人，一个茶馆的兴衰，更是一个社会、一个国家浓缩的典范。

茶馆读书笔记篇四

第一段：引入（100字）

在现代社会中，许多人拥有了更多的闲暇时间，在这个时间里，读书成为了许多人的选择之一，然而读书不仅仅是单独一项活动，更是我们与外界进行交流的方式之一。在读书的过程中，撰写读书笔记的过程不仅有助于梳理自己的思路，同时也能够让我们更好地诠释书中的意义。在书中留下属于自己的笔记，让人从中体会到读书的乐趣。

第二段：读书笔记的意义（250字）

读书笔记不仅仅是记录书中的文字，更是我们内心世界的一种反映。在撰写读书笔记的过程中，我们将自己的思维过程借由文字表达出来，将自己的想法与书中的内容进行比较和展开。读书笔记的意义不仅在于让我们更好地理解书中的内容，同样也能帮助我们更好地找到自己的思路，让人更加自我完善。此外，在读书笔记中，我们可以记录书中让我们感动的、值得让人思考的文字，一种双向的交流，是一种让我们激发思维，拓宽视野的过程。

第三段：茶馆的氛围（250字）

茶馆是中国的一种具有历史特点的文化载体之一，在茶馆里，不仅有许多高雅的传统文化表演，还有许多喜欢在这里闲坐谈天说地的人们。茶馆的氛围是一种宁静与安慰，是一种在闹市中寻找这世外桃源的感觉，这里没有拘束，没有繁琐，更重要的是这里给了人一个放慢生活节奏的机会。在茶馆里进行读书笔记也十分合适，可以享受拥有一杯热茶，在安静的角落里发掘书中的知识。

第四段：茶馆读书笔记的魅力（250字）

茶馆读书笔记的魅力在于，在这里不但能够享受到读书的乐趣，还能够体验到传统文化的氛围。在茶馆里，读书笔记可以成为人们交流的一个话题，或者在这里寻找到一个共同读书的环境，在这里，书不仅仅是属性，还是一种交流的媒介。茶馆里的氛围很适合写作，因为许多有趣的人物和事情总是在茶馆中出现。在这里，艺术与环境相互交融，人们耳目一新。

第五段：结论（350字左右）

茶馆读书笔记的过程可以让我们认识到读书其实是一个富有生命力的过程。在读书的过程中，我们可以认识到尊重自己的经验和意见是很重要的，在茶馆里，我们不仅可以得到静心，也可以提高自己的写作能力。读书笔记不仅有助于梳理自己的思路，还能够让我们在其他人看不到的地方，对书中的内容进行更深层次的理解。茶馆读书笔记可以让我们找回内心的平静，在杂世的喧嚣中，拥有一个属于自己的书写空间，让人的内心得到了安放。因此，在日常中我们应该多多尝试茶馆读书笔记，从中寻找自己的心灵甘露。

茶馆读书笔记篇五

《茶馆》作者是老舍。

老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。

人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发(茶馆掌柜)二、松二爷(胆儿小，人却不怀)三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。

老舍先生，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。不得不说声：“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”这财富，我们会慢慢挖掘的。

茶馆读书笔记篇六

《茶馆》这部作品浸注了老舍对于满族民族命运沉痛思考，老舍在人物形象和行为的描写中体现了强烈的.没落情怀。

在《茶馆》之前其作品中没有一位亮明满族身份的人物！但《茶馆》中出现了两个旗人形象松二爷和常四爷，分别是老舍批判和维护的对象。松二爷身上体现的是三百年来积下的历史文化旧习和心理症结，使一般的旗人既忘了自谴，也忘了自励。他们创造了一种独具特色的生活方式：有钱的真讲究，没钱的穷讲究。他们对一切都失去了信心，内部的冲击和外来的，必然使这个民族走向衰落。

老舍对于常四爷这个满族人物形象的塑造和精神世界的探索，是其满族情结的第一次正面释放。常四爷，这个老北京旗人中间走出来的自食其力者，是《茶馆》这出戏里，最少受到挖苦、批判的一个形象。可见老舍对这个人物是付出了最大的感情的，有满满的同情和寄托。”

作者写常四爷的主要用意：一是要人们知道旗人下层有一批忠肝义胆的爱国者。二是要表明从清末过来的满族人，并不都是些坐吃等死的“窝囊废”。三是表现满族精神文化中一些极有价值的东西。

首先，在常四爷的身上体现了晚清时八旗将士的多数人仍在坚守的爱国情操。当清朝末年他还吃着皇粮、坐得起茶馆的时候，就很瞧不上“吃洋饭”的马五爷，瞧不上崇洋媚外的国人、尤其是感到国不国民不民的惨状后，他能冲口喊出：“我看哪，大清国要完！”出狱后就赶上庚子年，为扶清灭洋，他跟洋人打了几仗。虽然国还是破了，但他的民族气节还在，“什么时候洋人敢再动兵，我姓常的还准备跟他们打打呢！我是旗人，旗人也是中国人哪！”其次，常四爷一生保持着满族人“又倔又硬”的脾气，不向恶人低头，不向命运让步。“我卖菜呢！自食其力，不含糊！”“铁杆庄稼没有啦，还不卖膀子力气吗？”再次，常四爷心地善良，正直豪爽，为人仗义。在他还没没落时，看到穷苦人会施舍碗面给人。当自食其力时也没有人穷志短，“瞧着给，该给多少给多少！”松二爷死了连棺材也是他化缘化来的！作为旗人他对国家的命运有着清醒的认识，大清国应该受到历史的惩罚：“该亡！我是旗人，可是我得说句公道话！”

敢于正视，才可敢想、敢说、敢做、敢当。老舍让这个勇于正视，敢于承担的常四爷，告诉了我们满族还是个负责任的民族，不是一个一无是处的民族。

《茶馆》剧中描写的常四爷、松二爷两个栩栩如生的小人物的怎么活着和怎么死的过程，倾注了老舍对满族生活和命运悲剧的深刻理解。一句“驱除鞑虏，恢复中华”，使得整个满族抬不起头来，很多满族人为了生存，改姓改民族。“谁愿意瞪着眼挨饿呢！可是，谁又要咱们旗人呢！”而旗人期盼着“谁也不欺侮谁”！可是也只能，“眼看着老朋友们一个个的不是饿死，就是叫人家杀了。”作者就是有眼泪也流不出来。“旗人也爱我们的国呀，可是谁爱旗人呢？”

这是一个民族的悲哀，他要为这段悲伤的历史谱一曲挽歌。要给自己及后人，留下记忆，留下历史，留下血与泪的教训。要将这一令他痛苦的历史现象，作为中华民族的精神遗产保留下来。他为我们留下了一部极其深刻又极具价值的民族文化启示录。

茶馆读书笔记篇七

在我国五十年代的首都话剧舞台上，老舍先生是一位十分活跃的戏剧家。他所创作出来的作品，反映了不同时代、不同历史时期的北京人民的生活面貌和精神状态，写出了半个多世纪来中国社会的巨大变迁。这些作品，是劳动人民翻身解放的欢乐之歌，也是作者对党和新中国的赞美之歌。在这些颂歌里，有一曲悠远低沉的带笑的旧社会的葬歌，恰似华美乐章的主旋律的一段变奏，它从另一个角度和侧面，深挚含蓄地抒发了作者对社会主义祖国的热爱之情。它就是老舍先生于一九五七年创作的三幕话剧《茶馆》。

《茶馆》通过对十九世纪末到二十世纪中，近五十年的旧中国风云变幻的描绘，埋葬了三个可诅咒的时代：戊戌政变失败后的晚清末年；袁世凯死后军阀混战的民国初年；抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党反动统治时期。这纵贯半个世纪的三个旧时代，是旧中国社会急剧变化的时代，是帝国主义的侵略逐渐加剧、中国由封建的老大帝国日益沦为半封建半殖民地社会的时代，也是中国人民觉醒抗争、掀起了反封建的革命怒涛的时代。老舍先生用三幕戏、三万字，深刻地描绘出这样一副广阔的时代画卷，出色地完成了埋葬三个时代的任务。

作者以高度概括的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，广泛地展现了整个社会面貌。“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等，一个大茶馆就是一个小社会”，老舍抓住这个典型环境，通过茶馆里出现的稀奇古怪、荒唐可笑的人和事，让观众去认识那个不复存在的时代。同时，《茶馆》对时代的反映，都不是正面描写重大的政治事件，而是如作者所说：“侧面地透露一些政治消息。”作者通过各种贯穿人物生活上的变迁，表现了社会的发展演变。

如，对于依附于帝国主义、满清、军阀和国民党的鹰犬爪牙与社会渣滓，如西太后的庞奴庞太监、说媒拉纤的人口贩子刘麻子、特务打手之类的压迫者吃人者，作者用“子承父业”的办法，让他们的反动职业“代代相传”、“发扬光大”。他们越变越无耻、越变越反动的历史，深刻地揭示：“五十年来中国的统治阶级虽然几经变换，但反动派吃人的本质却是一脉相承的。三次换汤不换药的改朝换代的结果，使半封建半殖民地的旧中国越来越腐败、越来越黑暗；对于被逼得家破人亡的受压迫受损害者，如胆小怕事的茶馆掌柜王利发、主张实业救国的秦仲义、刚正不阿并由旗人沦为普通劳动者的常四爷、破产的农民康顺子等，作者写出了他们越变越穷苦，越变越醒悟的悲惨历史，特别是茶馆的被霸占、王利发的自杀、秦仲义的破产和他们的悲愤控诉，表现了国民党的罪恶统治是多么不得人心。而康顺子的最后走上了去西山追寻儿子的革命道路，更是说明了劳动人民的觉醒反抗和旧时代的必将灭亡。

《茶馆》采用了特殊的戏剧结构，作者摆脱开剧作法中的“老套子”，甘愿冒着事件不集中，故事性不强的“危险”去进行“新的尝试”，这些“尝试”表现在：

病态的社会横断面。这些都是由一张张绝妙的人物速写组成的。

第二，作品结构戏剧冲突的方法和一般的戏剧不同。为了表现人民与旧时代的矛盾，它以茶馆为统一的地点，集中了三个社会中的三教九流、各色人等。这些人物和王利发茶馆的兴衰不一定都有直接的关系，他们相互之间也并非存在着你死我活的具体矛盾和冲突，但是作为阶级社会中的一员，必然分别隶属于社会矛盾的某一方，所以他们的言谈举止又无不反映着社会的矛盾。它用一连串特写场面，把许多场面、片断结合在一起，展览各个时代的人物，揭露了人民和旧时代的尖锐对立和矛盾。

第三，归根结底，作品用的是一种典型的人物展览式的戏剧结构。它展览了七十多个形形色色的人物的生活风貌和性格特点，揭示了社会一角。它没有突出的主人公，也没有共同一致的行动，每个人都带着自己的过去，成为一条独立的故事线。即使是稍纵即逝的人物身上，也可以看出他们的全部生活和思想。鲜明的主题思想把它们穿在一起，组成一台统一的戏。

另外，《茶馆》的语言艺术也是极具特色的，它具体表现在：

第一，极具个性化的人物语言。古往今来,一切成功的戏剧作品中,凡性格鲜明生动的人物,必然有着性格化的语言。老舍自己也认为,剧中人物的对话“应该是人物自己应该说的话。”即“甲说甲的话,乙说乙的话。”如《茶馆》开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话就非常自然地交待了故事发生的时代背景和典型环境,与此同时也生动地介绍了唐铁嘴江湖骗子的身份及其鸦片鬼的品性,和王利发作为茶馆掌柜圆熟世故,善于应酬的生意人面貌。这些话,看似平常,却都有着深刻的性格烙印。王利发一辈子谨小慎微,巴结认真,满以为按照父辈留下的方法就不会出错,可是,茶馆却每况愈下,最终被人霸占。王利发也只有悬梁自尽,与茶馆共存亡。“为什么就不叫我活着呢?”就表现了他死前的痛苦心情;秦仲义原北京城有名的大地主,从二十多岁起,就主张实业救国。想不到五十年的心血,非但没能“富国裕民”,自己反而成了穷光蛋。所以,他感叹“有钱哪,就该吃喝嫖赌,胡作非为……”这当然是反话,是一种对旧社会强烈不满的激愤之词。

第二，浓厚的“北京味儿”。老舍的话剧,和他的小说一样,是非常富有“北京味儿”的,用北京的话,写北京的人,北京的事,称得上是中国话剧史上的“京味儿”作品的典范。比如,《茶馆》开幕时,茶客松二爷正和常四爷议论着打架的事,打手二德子恰好进来听见:二德子:(凑过去)你这是对谁甩闲话呢?常四爷:(不肯示弱)你问我哪?花钱喝茶,难道还教谁管着吗?松二爷:(打量了二德子一番)我说这位爷,您是营里当差的吧?来,坐下喝一碗,我们也都是外场人。松二爷称他头次相识的二德子也用“您”。这是讲究礼仪的北京人一般对人的尊称。常四爷和二德子虽是初次见面,却不客气地互称“你”,这表明,他们正处在剑拔弩张的斗争局面之中,互称“你”,以示对于对方的轻蔑不敬；这里也有北京的方言土语,如“当差的”(做小官吏或仆人)、“外场人”(旧指善于交际,好面子的人)等,这些语言有助于表现人物的不同性格,二德子仗势欺人,无理挑衅,常四爷刚直强硬不服软,松二爷则软弱胆小,息事宁人。在许多场合,老舍常用俗语表现各个人物的思想感情。如要体面的松二爷则爱说“外场人不做老娘们的事!”王利发精明圆滑,八面玲珑，牢记着“街面儿上混饭吃,人缘顶要紧”的处世哲学。

揭露了旧社会的黑暗和冷酷、且笔力雄健,气魄宏大,冷嘲热讽之中包含着深瓤的批判力量，以及富有幽默而严峻的艺术风格,被外国文艺界人士誉为是“东方的奇迹”。一部《茶馆》,以其内涵之宽广，窝愈之深邃，构思之梢巧，语言功力之深厚等，征服了中外观众，为我国话剧直得了世界性声誉。而且《茶馆》的影响不是短时期的，它对当代话剧的影晌已延伸到新时期，遵从艺术创作规律的《茶馆》成为了中国当代话剧史上一顺粗眼的明珠,至今光芒不减。

茶馆读书笔记篇八

《茶馆》是老舍的代表作之一，这个暑假，我总算是读完了这本书。
茶馆在中国算是极为常见了，大至大街小巷，小到酒店大堂，但又是个无比特殊的地方。我曾听说过一句话：“一个大茶馆，就是一个小社会。”看完《茶馆》后，我无比赞同这句话。
老舍利用了这个“小社会”的特点，展开描写了清朝末期戊戌维新失败之后，民国初年北洋军阀盘踞时期，以及国民党政府在大陆的统治崩溃前夕三幕“人间话剧”。
老舍先生在《茶馆》中刻画人物鲜明，比如我在《茶馆》中印象最为深刻的“裕泰茶馆”里的王掌柜。王掌柜精明，有些私心但心眼不坏。在我眼中，他作为掌柜，遇事就说好话，给钱，不免有些懦弱。但他也在慢慢改变，到了后来，他也以“莫谈国事”变为了敢议论国事，敢骂国民党。可就是这么一个处事圆滑的人，却因为时代变迁，“三道皇”砸馆、特务勒索以及“新式妓院”的霸占，使王掌柜一筹莫展，吊死在了后院。
王掌柜是具有代表性的，是当时小市民“不坑不害，逆来顺受，只求小康”危机心理的代表。哪知晚景这般凄凉。王利发好歹还是茶馆掌柜，地位比底层贫困小市民高出稍许。既然他都如此，那贫困小市民就更没什么指望了。
读完《茶馆》，我想我们真是太幸福了，过着舒适的生活，不用“为了活着而活着”。同时，也向所有为了“小康生活”而奔波，奋斗，忙碌的人们致敬！（许悦）

茶馆读书笔记篇九

我读《茶馆》之后感 在我国五十年代的首都话剧舞台上，老舍先生是一位十分活跃的戏剧家。他所创作出来的作品，反映了不同时代、不同历史时期的北京人民的生活面貌和精神状态，写出了半个多世纪来中国社会的巨大变迁。这些作品，是劳动人民翻身解放的欢乐之歌，也是作者对党和新中国的赞美之歌。在这些颂歌里，有一曲悠远低沉的带笑的旧社会的葬歌，恰似华美乐章的主旋律的一段变奏，它从另一个角度和侧面，深挚含蓄地抒发了作者对社会主义祖国的热爱之情。它就是老舍先生于一九五七年创作的三幕话剧《茶馆》。《茶馆》通过对十九世纪末到二十世纪中，近五十年的旧中国风云变幻的描绘，埋葬了三个可诅咒的时代：戊戌政变失败后的晚清末年；袁世凯死后军阀混战的民国初年；抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党反动统治时期。这纵贯半个世纪的三个旧时代，是旧中国社会急剧变化的时代，是帝国主义的侵略逐渐加剧、中国由封建的老大帝国日益沦为半封建半殖民地社会的时代，也是中国人民觉醒抗争、掀起了反封建的革命怒涛的时代。老舍先生用三幕戏、三万字，深刻地描绘出这样一副广阔的时代画卷，出色地完成了埋葬三个时代的任务。

作者以高度概括的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，广泛地展现了整个社会面貌。“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等，一个大茶馆就是一个小社会”，老舍抓住这个典型环境，通过茶馆里出现的稀奇古怪、荒唐可笑的人和事，让观众去认识那个不复存在的时代。同时，《茶馆》对时代的反映，都不是正面描写重大的政治事件，而是如作者所说：“侧面地透露一些政治消息。”作者通过各种贯穿人物生活上的变迁，表现了社会的发展演变。

如，对于依附于帝国主义、满清、军阀和国民党的鹰犬爪牙与社会渣滓，如西太后的庞奴庞太监、说媒拉纤的人口贩子刘麻子、特务打手之类的压迫者吃人者，作者用“子承父业”的办法，让他们的反动职业“代代相传”、“发扬光大”。他们越变越无耻、越变越反动的历史，深刻地揭示：“五十年来中国的统治阶级虽然几经变换，但反动派吃人的本质却是一脉相承的。三次换汤不换药的改朝换代的结果，使半封建半殖民地的旧中国越来越腐败、越来越黑暗；对于被逼得家破人亡的受压迫受损害者，如胆小怕事的茶馆掌柜王利发、主张实业救国的秦仲义、刚正不阿并由旗人沦为普通劳动者的常四爷、破产的农民康顺子等，作者写出了他们越变越穷苦，越变越醒悟的悲惨历史，特别是茶馆的被霸占、王利发的自杀、秦仲义的破产和他们的悲愤控诉，表现了国民党的罪恶统治是多么不得人心。而康顺子的最后走上了去西山追寻儿子的革命道路，更是说明了劳动人民的觉醒反抗和旧时代的必将灭亡。

病态的社会横断面。这些都是由一张张绝妙的人物速写组成的。第二，作品结构戏剧冲突的方法和一般的戏剧不同。为了表现人民与旧时代的矛盾，它以茶馆为统一的地点，集中了三个社会中的三教九流、各色人等。这些人物和王利发茶馆的兴衰不一定都有直接的关系，他们相互之间也并非存在着你死我活的具体矛盾和冲突，但是作为阶级社会中的一员，必然分别隶属于社会矛盾的某一方，所以他们的言谈举止又无不反映着社会的矛盾。它用一连串特写场面，把许多场面、片断结合在一起，展览各个时代的人物，揭露了人民和旧时代的尖锐对立和矛盾。第三，归根结底，作品用的是一种典型的人物展览式的戏剧结构。它展览了七十多个形形色色的人物的生活风貌和性格特点，揭示了社会一角。它没有突出的主人公，也没有共同一致的行动，每个人都带着自己的过去，成为一条独立的故事线。即使是稍纵即逝的人物身上，也可以看出他们的全部生活和思想。鲜明的主题思想把它们穿在一起，组成一台统一的戏。

另外，《茶馆》的语言艺术也是极具特色的，它具体表现在：

第一，极具个性化的人物语言。古往今来,一切成功的戏剧作品中,凡性格鲜明生动的人物,必然有着性格化的语言。老舍自己也认为,剧中人物的对话“应该是人物自己应该说的话。”即“甲说甲的话,乙说乙的话。”如《茶馆》开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话就非常自然地交待了故事发生的时代背景和典型环境,与此同时也生动地介绍了唐铁嘴江湖骗子的身份及其鸦片鬼的品性,和王利发作为茶馆掌柜圆熟世故,善于应酬的生意人面貌。这些话,看似平常,却都有着深刻的性格烙印。王利发一辈子谨小慎微,巴结认真,满以为按照父辈留下的方法就不会出错,可是,茶馆却每况愈下,最终被人霸占。王利发也只有悬梁自尽,与茶馆共存亡。“为什么就不叫我活着呢?”就表现了他死前的痛苦心情;秦仲义原北京城有名的大地主,从二十多岁起,就主张实业救国。想不到五十年的心血,非但没能“富国裕民”,自己反而成了穷光蛋。所以,他感叹“有钱哪,就该吃喝嫖赌,胡作非为„„”这当然是反话,是一种对旧社会强烈不满的激愤之词。

揭露了旧社会的黑暗和冷酷、且笔力雄健,气魄宏大,冷嘲热讽之中包含着深瓤的批判力量，以及富有幽默而严峻的艺术风格,被外国文艺界人士誉为是“东方的奇迹”。一部《茶馆》,以其内涵之宽广，窝愈之深邃，构思之梢巧，语言功力之深厚等，征服了中外观众，为我国话剧直得了世界性声誉。而且《茶馆》的影响不是短时期的，它对当代话剧的影晌已延伸到新时期，遵从艺术创作规律的《茶馆》成为了中国当代话剧史上一顺粗眼的明珠,至今光芒不减。篇二：茶馆 读书笔记 看茶馆 品味人生 在满清王朝即将灭亡的时候，老北京的裕泰茶馆里却是一片“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。年轻精明的掌柜的王利发各方照顾，左右逢源，才把茶馆上下打理的井井有条。然而在这“繁荣”的背后却隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、太监买老婆买儿子、爱国者遭逮捕。整个北京城到处人心惶惶，百姓无法安居乐业，然而坑蒙拐骗的恶人却过的有滋有味。让我们一期跟随着老舍先生的脚步，去看看老北京裕泰茶馆的点点滴滴。

姓的恶人，三教九流，无所不有：前清时候老佛爷身边的太监总管庞公公，依仗自己有权有势，搜刮民脂民膏，买宅子，买老婆，买儿子，丧尽天良，最终也被他的几个侄子算计陷害，气死了；总给人保媒拉纤的刘麻子，他专干些拐卖妇女孩子的事，最终被诬陷为逃兵，死在菜市口；算卦占卜的唐铁嘴，打着看风水的旗号，私下买卖人家的财产，赚取不义之财，最后也被人乱棒打死?可见这坏人最终都没什么好下场，但是他们罪有应得，他们迫害了多少人家本该幸福美满的生活。

茶馆里也充斥着各种人间真情：亲情，友情，爱情，和爱国的热情。亲情是伟大的，裕泰的王掌柜总是给人一种抠门的感觉，但是为了孩子的安全，他什么都舍得，甚至是他苦心经营的茶馆。他的二儿子被诬陷进了警察局，尽管警局的人也知道他没有罪，但是为自己自的声名和贪心，就假借保释的名义向王掌柜收取一千块大洋，换取他儿子的自由。一千块大洋，王掌柜只好以自己的茶馆和所有家当作抵押，借了钱，救儿子出来，他明明知道一辈子也还不清债务，但是他没有丝毫的犹豫，也没有责怪儿子，这就是一个父亲的伟大，这就是亲情的伟大。在老裕泰，王掌柜，秦二爷，常四爷，松二爷几个人的友情也是值得我们赞扬的，在朋友有难时会伸手相救，甚至会冒着生命危险去保护自己的朋友，他们之间的友情没有利益的瓜葛，没有债务的牵扯，是我们现实社会中的人都羡慕的纯洁的友情。在老北京，在那个不太开放的时代，他们的爱情都不是太幸福的，甚至发生了好多的悲剧。王掌柜的婚事便是他大舅妈张罗的，尽管后来生活还算和睦，但是他错了他爱的人，是他一生的遗憾。他的儿子也很不幸，由于二丫头的父亲要六根金条作为彩礼，这两个年轻人的爱情也只能被无情的拆散。后来二丫头被他父亲嫁给了两个逃兵，在结婚那天，二丫头自杀了，这一幕幕的悲剧实在让人心痛。在北京城，好多年轻人的爱国热情更是让人敬佩。为了国家的明天，为了百姓的幸福，他们宁愿放弃眼下的生活，去投入到革命中，离开了家人温暖的怀抱，到炮声连连的沙场上冒死拼杀。这种爱国的精神很是值得我们这代年轻人学习，金钱并不是唯一的奋斗目标，我们要为了国家更美好的明天献出自己的一份力。老裕泰茶馆经历了清朝末期的落末，抗日时期的动荡不安，和国民党和美帝国时代的混乱内战，而好多人已经离去了，掌柜的王利发也绝望了，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，常四爷和秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。这是茶馆的一生，也见证了许多人的一生，我只能庆幸我们的社会很安定和和谐，但生活就是这样，每个人都有着不同的人生，各有不同，各有滋味。

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆中。茶馆里人来人往，形形色色，三教九流。但就是这一个一个的小人物的言行举止，折射出那个悲凉可笑的时代。

就如老舍先生自己所说：“用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色”。

是的，出入于茶馆的均是些不起眼、甚至不入流的小人物，但他们那些零零碎碎的对话，看似寻常的举止，都无不叙说着那一个个可悲的人生，可笑的故事：让名厨落得去包办监狱的伙食，顺口说出这年头就是监狱里人多；让说书先生抱怨生意不好，又顺口说出这年月真玩意儿要失传?? 刚看《茶馆》时，还感觉众多的人物，凌乱的对话，讲的是都是那般无意义，却看着看着，心凉了，感觉到了，那个时代的残酷。

康六，一个京郊贫农，被迫买自己的女儿。刘麻子，说媒拉线的，出了10两银子，买下了女孩康顺子，给庞太监作妻，拿了200两银子。只是简单的倒卖，却让我无比心寒，这是怎样的一种人心泯灭？刘麻子戴着5两多的洋表，浑身上下洋鼻烟，洋表，洋缎大衫，洋布裤褂??这些又有哪一样不是剥削那些贫农们的钱，不是用那些穷苦人家女儿的幸福换来的！但对于这种现象，任谁都无能为力。

但实际上，这种可悲的事实又岂止这一点？

宋恩子 谁给饭吃，咱给谁效力！

常四爷 要是洋人给饭吃呢？

吴祥子 告诉你，常四爷，要我们效力的都仗着洋人撑腰！没有洋枪洋炮，怎能打起仗来呢？ 这就是泯灭良心，赤裸裸的汉奸小人的嘴脸，没有尊严，没有思想，更没有中华民族所该有的骨气，只是为活着而活着的的行尸走肉！

还有喊着：“首先能满足美国兵的需要，对国家有利！”的小唐铁嘴；接到打一个学生，五毛现洋美差的小二德子；还有?? 这些人没有骨头，更没有脊梁！所以他们只是一只只趴在地上为了点点残渣而向人摇首摆尾，阿谀谄媚的哈巴狗；只是一只只到处招摇，狐假虎威，欺善怕恶的恶犬！他们是可悲的。

但更让人感到可悲的是那些在这乱世中，在这本就可悲可笑的时代里仍还保留了自己的一片良心，一丝良知，从而与时代不合，倍受挫折，却因无力改变时代、现境而苦苦挣扎的人。

像个样儿，不受外国人欺侮。可是„„哈哈！我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？

秦仲义 日本人在这儿，说什么合作，把我的工厂就合作过去了。咱

们的政府回来了，工厂也不怎么又变成了逆产。仓库里有多

少货呀，全完！哈哈！

王利发 人总得活着吧？我变尽了方法，不过是为活下去！我可没做

过缺德的事，伤天害理的事，为什么就不叫我活着呢？我得

读罢《茶馆》，却仍意犹未尽，便找出于1958年搬上大荧幕的第一版《茶馆》看起来，看那在导演焦菊隐，演员于是之、郑榕等倾情合力下，书中的人物跃上舞台演绎着自己的故事，诉说这时代的悲哀。

作品以旧北京城中一个大茶馆——裕泰茶馆的兴衰为背景，通过对茶馆及各类人物变迁的描写，反映了从清末、民国初年到抗战胜利后三个不同时代的、近五十年的社会面貌，揭示了半殖民地半封建的旧中国的动荡、黑暗和罪恶，宣告旧中国必然走向灭亡。

三个时代的葬送，是以小人物尊严的沦丧为昂贵代价的。看三个老头蹒跚在台上撒纸钱，祭奠自己和那些被埋葬的时代，同时真的是道出了那个时代小人物尊严的被践踏和无处藏身的悲凉。所以，老舍先生说《茶馆》这出戏就是“用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些时代的啼笑皆非的形形色色。” 这些小人物怎么活着和怎么死的？一句话，是没有尊严地活着和没尊严地死的。跳出茶馆自身的价值研究，我很是欣赏老舍先生编写《茶馆》的叙述手法。据说《茶馆》刚上演的时候，有人认为它的故事性不强，建议用康顺子的遭遇和她儿子康大力参加革命，去发展剧情。老舍谢绝了这个建议，说：“这样一来，我的葬送三个时代的目的就难达到了。抱住一件事去发展，恐怕茶馆不等被人霸占就已垮台了。”（《答复有关〈茶馆〉的几个问题》）。当然，要用短短三幕戏精炼地表现三个历史时期，是很严峻的挑战，却也难不倒惜墨如金的老舍，仅用了大约3万字，就把这出戏写得神完气足。他采用以人物串戏的结构，以众多的人物命运，组成无数个戏剧片段，再汇成不同的时代的众多剪影。这种结构方式无疑有助于广泛地反映社会历史特征和不同时代的社会心理，增强了对戏剧主题的一种实证般的表现力和说服力。处在这三个历史过程社会横断面上的一个个人物和一桩桩事件，经过过细的筛选，都极富典型意义，这些人和事营造出一种合力，阐释着一个统一的答案，也就是：那个不堪回首的旧制度，早已腐朽、荒唐和肮脏到了极点，那样的世道，是绝不能容忍它再回来的！在旧中国半殖民地半封建的社会总性质下面，曾经交织着纷纭复杂的多种矛盾。而这么多的矛盾，到了在老舍这里，却游刃有余地被提炼成了一幅幅栩栩如生的人生素描。

喊出口的话：“人总得活着吧？我变尽了方法，不过是为了活下去！是呀，该贿赂的，我就递包袱。我可没作过缺德的事??那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？”王利发的这点儿心理危机很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的生活要求，是当时小市民最普遍的心态。身份地位稍稍高于一般平民的小商人王利发，力求小康而不得，最后结局却是这般的凄凉，生活在那个世道下面的贫苦市民，就更没指望了。王利发走到人生最后一站喊出来的几句话，也正是萦绕在社会底层小人物们心头的一致的困惑和愤懑。

老北京的茶馆，朝代变迁物是人非，岁月走过留下皱纹，掌柜老了常四爷老了秦二爷亦老了，茶馆也老了。剧中所有乌烟瘴气、令人窒息的社会现状，全都依赖暗无天日的旧制度而存在，这也是《茶馆》的观众一看就能明白的事理。老舍写《茶馆》，尊重观众的头脑，他丢弃政治说教，专靠活生生的艺术形象说话，把想要表达的政治见解，轻而易举地就送到了观众心里。

老舍作为一位对时代和人性保持严肃关注态度的伟大的艺术家，他看到了那些现象，体会到了那些情感，便通过作品将其表现出来，在人物命运发展与故事结局的设计上，也坚持说出自己的认识——即普通老百姓在混乱时局与黑暗权势下已经没有活路，只有逃亡、革命和自杀才能与这个腐朽世界相对抗。老舍先生这样的设计，显示了一位艺术家的独立性和彻底性，也因此使《茶馆》这部作品格外具有光芒。

茶馆读书笔记

老舍，《茶馆》，无可复加的戏剧杰作。读过很多遍，也看过电影，有人称它为三个黑暗时代的送葬曲，揭露了种种不公平的社会现实。而那张挂在茶馆里的莫谈国事的大字如同此地无银三百两的招牌在掌着市侩百姓的嘴，每一个时代，每一个上台的人物所发生的故事，无论悲喜，只要追溯一下因为所以，总是那档子破国事，万花筒也好，西洋镜也罢，茶馆就是如此一个社会矛盾集中的体现，跑不了。至于剧情的再现此处就不表了，王利发刘麻子等一摞人物已经随着这部经典作品一遍又一遍的被阅读被再现深深扎根于读者的心中，我看来，《茶馆》的大范围传播有两个原因。一方面，作品本身的艺术成就与作者蜚声海内外的名望互为表里有着互相宣传的意味，另一方面，《茶馆》通俗易懂的语言也在传播上提供了客观性的便利，就像读完《水浒传》总能说上句贼厮鸟，连我不喜读书的朋友看完《茶馆》也能津津乐道几句：屌!揍他个小舅子！

这几句随不登大雅之堂，然而颇具江湖之风市井之气，作品中常含有这类平易近人的词语，自然能较为简易地被大部分读者所接受和认识。

在《茶馆》中，我最印象深刻的一段话是剧末了，常四爷的那段感叹：

我自己呢？我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？

我窃以为，这句话，可以当做剧中大多数人物心声的总 结。常四爷不必说，一辈子不服软，敢作敢当，看不惯洋人愿自食其力；深究王利发，也可以归纳于这句话之中的，在这个人物避重就轻，懦弱无奈的背后，是对和平年代的单纯向往，是对国泰民安的一种本能渴望，而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑，被限制，使其产生了对于的恐惧心理，对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力，无论是革命者，农民，民族资本家，都抱着一定的拳拳爱国之心，而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生，悲痛无奈，将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。

一些《茶馆》的品鉴者将老舍归结为他是一个嘲讽旧世界腐朽生活的能手，却是描写新生活的蹩脚者。将《茶馆》的意义归结为《茶馆》是反映北京小市民生活的杰作。这部作品通过揭露鞭笞旧世界的腐朽黑暗，从而，从侧面说明只有社会主义才能救中国的道理，这是作品的潜在主题。我觉得都是非常的不科学的，在第一点上，描写新生活的任务不应该也不合适存在于《茶馆》的历史背景之中，《茶馆》的三幕剧分别处于戊戌维新失败后，北洋军阀割据时期与国民党政权覆灭前夕，这些时候，时局混乱，中国都是处于一种对于前途摸着石子过桥的阶段，茶馆位于的北平更是全国的中心，因为它具有的强烈的~意义，意味着北京的~立场的转变必须是阵痛而不是循序渐进，既黑又红的重叠一来不符合历史背景也平白增加了写作的难度。可能很多人抱着不破不立的想法，而强加给了这个时代以展示革命力量的责任，在我看来，这已经违反了历史唯物主义的要求了。第二点，虽然老舍对于旧社会的种种不公有着深恶痛绝的鞭笞，但在这部话剧本身看来，并没有明确的指向性，所谓的~的命题确实是穿凿附会上的。王利发不是潘冬子，沈处长也不是胡汉三，《茶馆》中百姓与官员力量的对立并不是对等的，也没有什么逼急了走上革命道路的义举，而是一种更为典型的上下级被压迫的关系。这种不平等的关系，更具有普遍性，因为无论是军阀还是国民政府，都是国家的掌控者，是一种暴力的象征，反抗的代价是巨大的，甚至是戏剧中可通过阅读预见的。因此王利发最后的自尽也并非什么无声的抗议，而是无奈的自绝。倘若非得加上点红色气息，那也得再写部什么《康大力智取沈处长》才行。在《茶馆》的剧本当中，应该说是见不到的。虽然《茶馆》并没有展示出太浓厚的作者的立场，但是它所展现的阶级矛盾，社会矛盾，依然可作为我们政府部门管理工作时候现在值得借鉴参考的案例，宋恩子吴祥子这类仗权鱼肉的恶霸现在有没有？唐铁嘴这样的封建余毒清没清？说不好，也不能乱说，然而我们理论上可以开诚布公地去谈，因为现在这可是人民内部矛盾。至于管理的效果如何，那也不妨留心一些坊间有没有大傻杨这样打竹板的调侃世事的段子，嬉笑怒骂皆成文章，爱恨情仇皆故事，止不定调研出个猛料，百姓的生活也就能更太平些了。

茶馆读书笔记篇十

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，会聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个社会，《茶馆》的成功首先在于他的戏剧结构的巧妙，严密。全剧人物多，时间跨度大，没有中心故事，老舍采用了四种手法构造该剧：

一、主要人物父子贯穿全剧，使不会说来说去，离题太远，不知所云。

二、次要人物父子相承，助于故事连贯。

三、每个人物都扮演着他们自己的角色，同时又与各自所处的时代紧密关联。

四、无关紧要人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。

由于《茶馆》是老舍写的，所以始终有点散文的味道。同时《茶馆》内发生的故事所处的年代是战乱时期，所以对我的吸引不大，但是我可以读出作者的宗旨。

整个故事反映就是当时的社会炎凉，惨无人道欺压百姓，人们素质低，没有人权……整个封建年代的情况，将在这一个茶馆里全部折射出来，这也能说明老舍写作技术的高超，尤其是语言描写，写得十分真实，能一针见血。

从话剧结局：王利发老实厚道，却落个自杀，连家都没有了，而那些天天做伤天害理，害人利己的事的人却过上好。

茶馆读书笔记篇十一

茶馆，没事儿喝茶，彼此唠家常，谈世事的地方。谁可曾想在老舍的笔下，它摇身一变竟成了一个小小的社会缩影。地道的语言，真实的场面，人物栩栩如生，写的太现实。这和老舍的生活环境是分不开的。老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。

一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。

在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。

其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。

但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。

一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。

其三，子承父业。

老舍《茶馆》给与我们的是一个时代！

茶馆读书笔记篇十二

《茶馆》这部三幕剧，是中国当代戏剧舞台上首屈一指的杰作。老舍先生这部剧，通过茶馆这样一个小小的角落，展现出五十年来中国历史的变迁。三幕剧分别选取“戊戌变法”后、北洋军阀统治时期、抗战后国民党统治时期这个小茶馆里形形色色的人物所遭遇的事情，表现出政局混乱，民不聊生，黑暗势力强大，整个社会不断衰败的局面。

故事从小茶馆开始，茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，不断“改良”，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄，最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的各路人物的命运，也被这个黑暗社会所吞噬：民族资本家秦仲义雄心勃勃的开工厂搞实业救国，最后破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡后，走上了自食其力的道路。还有做不正当买卖的刘麻子、算命先生唐铁嘴以及暗探吴祥子等众多小人物，构成了这三个不同时期，百姓的遭遇和恶势力的猖獗。

老舍先生从茶馆这一小视角说起，却折射出那个年代大的、复杂的变化。一个社会可以被老舍先生缩小投影到小小的茶馆之中，在这个说小不小说大不大的舞台上，市井小民成了主角，再贯穿上时间这一主线，三幕剧有各自鲜明的时代特点，却又前后相扣，展现出一幅立体的时间变迁图。

“小场景”

这部剧，单单用一个小茶馆来作为舞台。茶馆是三教九流形形色色人物聚集之地，可以容纳各种人物。一个茶馆就是一个社会。在这里可以听到最荒唐的新闻和奇怪的意见，在这里也可以看到某人得了什么奇珍宝贝。在这里有商议事情的，有说没拉纤的，有喝喝茶，唱唱曲儿的，也有遛鸟的，打架的。裕泰茶馆，布局简单，最显眼的便是各处贴的“莫谈国事“的纸条，并随着时间的推移，越贴越多，字儿越写越大。在这个茶馆了发生的这一件件小事，却能映射出那个时代的特点和人们的性格。洋货充斥着市场、带着洋表抽着洋烟的人的无耻炫耀；农村遭遇破产逼得农民卖儿卖女，太监买老婆让做买卖的小人从中得利；爱国者遭逮捕，办工厂搞事业的人却受压迫最终破产。通过这些人在茶馆中的聚集，通过他们的语言了解他们的遭遇和不幸，边从侧面写出了社会的变迁。不涉足政治却又从侧面相联系，巧妙的批判了那个时代的黑暗腐朽和国民的性格弱点。那人与人之间的事态炎凉，那不同阶层间的相互欺诈，那血淋淋的一幕幕社会悲剧毫无保留的展现在众人面前，令读者不得不为所描写的人物而或喜或悲，不能不痛斥那人吃人的社会。

“小人物”

《茶馆》中的人物众多，甚至有的只有几句台词。这些人都是社会上的小人物，发生的都是社会中的小故事。有的人物从中年到老年，有的便是子承父业，每个人物都有自己的行业，自己遭遇的事情。有名的厨师在监狱里包办伙食，因为监狱人多；康顺子被父亲卖给太监做老婆而痛苦一生，她的儿子参加了革命；刘麻子再帮别人买卖女儿的过程中摊着便宜，他的儿子小刘麻子又继承着他的行业打着裕泰茶馆的主意。零散的人物却紧密相连，并且与这个时代发生着关系。老舍先生根据人物的职业行当，依据自己对他们的了解为他们安排着台词。唐铁嘴说：“大英帝国的香烟，日本的白面，两大强国伺候我一个人，福气不小吧？”无耻的人说出无耻的话，表现出那一副小市民的可耻堕落与虚荣。最后一幕出场的沈处长，全部的台词就只一个“好”字，充分显示了他们装模作样，装腔作势，自命高贵的情态。老舍先生的作品的基本主题，便是解释国民性格的弱点，以及抨击批判造成这种性格的文化传统和社会根源。在《茶馆》这一戏剧中，得到了充分的体现。

“小笔法”

老舍先生善于展现北京的平民社会，善于用简单朴实的语言描写那些小场景。《茶馆》这篇文章也不例外。通过市民的谈天、戏谑，从他们的语言中表现出主题。剧中常四爷这个“又倔又硬”的人物，从大清国的监牢里出来之后就“当了义和团，跟洋人打了几仗！”并且说：“什么时候洋人敢再动兵，我姓常的还准备跟他们打打呢！”从而明确的表明了自己强烈的爱国立场。中华民族在觉醒，仿佛又有了希望。这种希望不断延续，康大力参加革命，小丁宝给王利发报信。种种细节，都表现了老舍心中对于当时黑暗社会的抨击和自己强烈的爱国思想。另外，在他清新质朴的语言中，把对没落小人物的同情和对旧时代的鞭挞相结合，把被压迫的弱者和可耻的小人相对比，使读者产生强烈的批判和同情。同时，那些带有京味儿的语言，或者王掌柜追求改良嘴里冒出的英文“all right”“yes”等，贴近生活，在幽默诙谐中又透出嘲讽的意味，十分巧妙。

透过这样一篇戏剧，我们不难感受出那个时代平民的悲剧以及对黑暗势力的憎恶。同时，我们也能读出老舍先生文章额特色和他笔下的市民形象的鲜活。这无疑使一篇好的作品，在这个浓缩的“小社会”里，让我们有太多的感触。

茶馆读书笔记篇十三

新一届的会议召开，新的主席提出了“中国梦”的口号。而我却在重温老舍的《茶馆》。

泡一杯茶，紧跟着老舍，就走进了那些波涛汹涌的年代……在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象。年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个“繁荣”的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、爱国者遭逮捕。到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆。

老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎样也不肯低头，不肯让步。

在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，个性是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。之后清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们此刻缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。

在《茶馆》中，我最印象深刻的一段话是剧末了，常四爷的那段感叹：

“我自己呢？我爱咱们的国呀，但是谁爱我呢？”

我却以为，这句话，能够当做剧中大多数人物心声的总结。常四爷不必说，一辈子不服软，敢作敢当，看不惯洋人愿自食其力；深究王利发，也能够归纳于这句话之中的，在这个人物避重就轻，懦弱无奈的背后，是对和平年代的单纯向往，是对国泰民安的一种本能渴望，而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑，被限制，使其产生了对于政治的恐惧心理，对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力，无论是革命者，农民，民族资本家，都抱着必须的拳拳爱国之心，而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生，悲痛无奈，将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。

中国如今的生活已经与那时完全不一样了，中华民族的复兴正在一步步的实现，我们站在时代的先锋，应不断充实自我，不断发展，只我创新，为中华民族复兴献上自己的力量。