当观看完一部作品后，一定有不少感悟吧，这时候十分有必须要写一篇读后感了!读后感书写有哪些格式要求呢？怎样才能写一篇优秀的读后感呢？下面是我给大家整理的读后感范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。

月亮与六便士读后感篇一

我觉得，大多数人这样度过平庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。这种安详宁静的快乐好像有一种叫我惊惧不安的东西，我的心渴望一种更加惊险的生活。只要在我的生活中能有变迁和无法预见的刺激，我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁满布的海滩的。

毛姆说：生活在这个世界上，每个人都是单枪匹马的战斗。我们每个人都是一个孤独的个体，孤独的来到这个世界，又孤独的离开。尽管在人生中的不同时间段都会有人来陪我们走过一段生命旅程，但是没有谁会是谁永远的陪伴，我们注定孤独的走过自己的一生。

刘同在《你的孤独虽败犹荣》中有这样一句话：有一种孤独，不是做一些事没有人陪伴，而是做一些事没有人理解。我们当中有的人可能一生都在执着地希望被人所理解、所承认，但这个愿望似乎很难达成。

现实社会中的钟子期和伯乐总是那么的可遇而不可求。可是不被理解，不被承认又如何，只要我们遵从自己的内心，过着我们自己心中所想的生活，孤独又算得了什么呢？无论如何，请一定要记住你的孤独，虽败犹荣！

在这个物欲横流的社会里，我们都只是滚滚向前的时代浪潮里微不足道的一员，我们疲于生计，日复一日的重复着索然无味的生活。

我初读这本书的时候，觉得主人公是个疯子，他不仅放弃了体面的工作，还抛弃了自己的妻儿，而这仅仅只是因为他头脑中突然冒出的一个荒诞的想法。但是现在我却认为斯特里克兰德是一位勇敢的人，在众人都只看见满地的六便士时，斯特里克兰德却抬头看见了自己的月光，为此他抛下一切不停的流浪，最终流浪到了南太平洋的塔希提岛，用画笔谱写了自己光辉灿烂的生命。

日复一日的枯燥生活渐渐磨平了我们对于这个世界的耐心，我们不再对安稳生活以外的东西产生兴趣，我们慢慢地成为了一个个只会赚钱的机器，没有思想，没有灵魂。但生活不只有眼前的苟且，还有诗和远方的田野。也许我们每一个人的心中都曾有过那样一轮明月，那样一方田野，但未必人人都会有像斯特里克兰德那样放弃一切重新开始的勇气。

也许只是我们心中某一时刻突然冒出的想法，也许我们会觉得它很荒诞，但是人的一生总要为了自己而活着，为了自己心中所想疯狂一次又如何，愿所有人都能充满着激情去对待生活。我希望我们所有人都能够抬头看见自己的明月光。

月亮与六便士读后感篇二

“人往往不是自己渴望成为的人，而是不得不成为的人。”

——题记

不久前，我在书店里看完了毛姆的著作《月亮与六便士》。放下书本，主人公思特里克兰德的独特个性、出众的才华、凄惨的结局，都印在我心中挥之不去。

这本书写的是一个画家的命运，或者说是一个天才的一生。故事的主线并不复杂，思特里克兰德是一位收入可观的证券经纪人，他过着普通人所追求的幸福生活。但是，突然有一天，他选择追寻艺术，在夜校学习了一年绘画以后，他离家出走，只身一人前往巴黎，后来到了南太平洋小岛塔希提并在此因病去世。在他生前，没有多少人欣赏他的作品;在他逝世后，却成为被大家所称赞的天才。

书名来自《泰晤士报文学增刊》上的一篇书评，该文作者评价《人性的枷锁》的主角菲利普，“和许多年轻人一样，为天上的月亮神魂颠倒，对脚下的六便士视而不见”。月亮象征着崇高的理想追求和美妙的精神境界，六便士则代表着世俗的鸡虫得失与蝇头小利。

每个人都有自己的梦想，可大多数人追寻梦想，只是为了成功。思特里克兰德仅仅因为爱好画画，抛弃了别人为之羡慕的家庭和事业，甚至几次险些因饥饿而死，他的画作也从来不被人们所认可。但他却毫不在意，他不后悔为此所做的一切。在他的生命中，画画就是他的全部，甚至在他双眼失明时，他还在木屋的墙壁上作画。他的这种选择，注定不被世人所理解，但毛姆却在书中给了我们最好的诠释：“无论处在怎样的境地，无论年龄、受教育程度、外界环境如何，我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己，与其他任何东西无关。当我们有勇气做出选择的时候，就已经身在生命的自由之中了。”

毛泽东在《满江红》里写道：“一万年太久，只争朝夕。”思特里克兰德珍惜时光，主宰生命，的确得到了他所追求的东西，他创造了一个世界，“在满地都是六便士的街上，他却抬头看见了月光”。然而，现实生活中，我们大部分人终究被六便士所困，抬头看见了月光，低头却捡起来六便士。太多的欲望和束缚包裹着我们，我们就这样蹉跎一生。我们最终都过着被生活选择的日子，而没有勇气去选择生活。

其实真的羡慕思特里克兰德，我们每个人都应该像他一样去追逐自己的梦想。当你投身于自己喜欢的事业时，就算不被理解，或者受尽非议，也应该泰然面对。纵然拼命一番后，还是没能达到最后的终点，那又如何呢?至少可以对自己说：“我拥有自信和勇气，我在自己喜欢的道路上努力过，即使遍体鳞伤，我也心满意足了。”

“世界上一定有另一个你，也在为某个梦想，很拼命地努力着。”愿你能乘长风破万里浪，愿你能找到属于自己的白月光。

月亮与六便士读后感篇三

什么是孤独？马尔克斯的《百年孤独》说，布恩迪亚家族和马孔多镇是孤独的，夫妻之间、父子之间、母女之间、兄弟姐妹之间，没有感情沟通，缺乏信任和了解，恰如彼时的南美洲，各个国家、民族之间渗入了狭隘思想，成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱；古龙的《天涯·明月·刀》说，孤独就是傅红雪直到某一天，武功尽失，再也无法挥刀，他仍会拖着残废的身躯缓缓迈进，追逐自己内心的那一束光芒。无疑，他们都是孤独的，而毛姆的《月亮与六便士》中主人公思特里克兰德的原型—高更，也许是孤独的一个典型代表了。孤独于他而言，就是在生活的残酷和对艺术不懈的追求中产生的必然产物。

思特里克兰德没有任何的绘画基础，他只是爱好画画而已。他的生活变得窘迫，他画的画也完全不像个样子，除了有个蹩脚的画家伯朗士—施特略夫把他当成上帝外，任何人都不会买他的画，事实上他也从不轻易卖画。他不停地流浪，最后来到了塔西提岛，与一个土著姑娘爱塔结了婚。他们生活在与世隔绝的地方，他每天都在那里作画。但不幸的是，不久他就感染了麻风病，在他病逝的前一年，他成了xx。爱塔一直照顾着他，直到他完成了自己的巨型壁画，身体溃烂而死。他的妻子依照他的遗言焚毁了挂满壁画的屋子，甚至没有留下一根木头。

那么，为什么思特里克兰德毅然放弃了原本锦衣玉食的生活，选择了常人所不能理解的孤独呢？正式因为他有着一颗骚动而不安的心，他天生为艺术而生，所以，他注定在“神谕”的召唤下，在驱之不散的念头的驱使下冲出世俗的樊篱，走向了艺术的至境。他正是在孤独中仿徨，在孤独中冲突，在孤独中生成，在生命的最后一瞬间，在孤独中实现了灵魂的自由。

我认为，思特里克兰德只是披着孤独的外衣，他内心是完全不孤独的。不仅如此，我相信思特里克兰德的内心绝对是非常充实和满足的，因为，心安处，便是吾家。孔子说，不义而富且贵，于我如浮云。对思特里克兰德来说，不能为了自己的艺术追求而放弃一切，再富足的生活，同样也是浮云罢了。唯有在追求艺术的伟大征程中，方可心安，方可生存。《霸王别姬》里说，不疯魔不成活，就是对思特里克兰德这种生活方式的完美诠释。

反观自己，怎样的我才是心安，何处才是吾家呢？我希望能把自己完全沉浸在教学工作中去，用自己的责任心和使命感，让孩子们可以去追求自己向往的生活。在孩子们的人生大路上为他们点起一盏指路的启明灯，在孩子们要爬坡过坎的时候给他们勇攀高峰的勇气和能力，在孩子们需要选择的时候帮助他们作出最适合自己的选择。我觉得，当我看到我们孩子们，聚是一团火，散是满天星，在人生道路上直挂云帆济沧海的时候，我一定会无比心安的。

心安处，便是吾家。

月亮与六便士读后感篇四

由《刀锋》和《月亮与六便士》所引发的有关人生的哲思的确振聋发聩，但是书中对女性人物个性的刻画不免令人心生遗憾。

这两本小说的主人公都是男性，男性在性别上被社会赋予了一种天然的自由，无论是在行动上还是在思想上，相较女性而言都拥有高度自由。如果主人公的性别置换成女性，这两部小说就不会那么成功，因为女性在追求独立思想和独立人格的道路上仍受一定的限制，而且那种四处“流浪”的生活对女孩来说也有很大的风险。不久前新闻里出现过的，一个南京女孩晨起锻炼，结果遇害了。这类骇人听闻事件的发生，使得女孩的社交范围和时间限制又往回缩了一缩。

毛姆笔下的男主人公恣意、洒脱，过着“漫不经心”的生活，但是单从这两本书来看（其他作品我没有看过），里面女性的形象都很单一，甚至可以说是刻板印象，大多数女孩的生活里只有家庭，眼里只有爱情，她们没有寻求人生价值的追求，好像生来就是男性的附属品。男性社会造就了这样的女性，反过来又给女性打上狭隘、无知的标签，在那些塑造成怀有雄心壮志的男性角色的衬托下，更显得鄙陋、可憎，这真是不应该！

前几天，我读到一个《张素英和她的“城堡”》的故事。张素英是个60多岁的中国农村妇女，丈夫死后她过起了流浪生活。她“漂流”到甘肃省的某个小村子，一个砖块一个砖块地拾起废弃的砖石，纯手工打造自己的小小“城堡”。当地人不知道她打哪儿来，为什么要在这里落脚，为什么要建造一座稀奇古怪的建筑。后来有位艺术家发现了她，用相机记录下她的生活，使得更多的人们知道了这个毫不起眼的农村妇女。她平静的生活没过多久就被打破，城堡是违章建筑后来被有关部门无情地拆除了，于是她又开始了流浪之旅。同样，这一次也没有人知道她将去向何方。

如果有小说家讲述她的故事，我想这故事一定和那些伟人的故事一样动人。这个故事动人之处在于张素英特有的女性魅力：她是农村妇女，但她却从不“循规蹈矩”，以流浪为生；她一无所有，却靠拾荒打造了一座造型奇异的“城堡”；她是年逾六旬，却能坦然直率地言及婚姻爱情。

张素英的故事唯其是女性，才更显动人，活脱脱像活在21世纪的追求自由平等的简·爱！我的拙笔塑造不出这样一个个性十足，富有魅力的女性角色，唯愿下半场人生能尽量向她靠拢，不用舌头赘述智慧，而用行动表态人生，活出一份恬淡、洒脱与豁达！

对人生的哲学思考没有性别之分，女性之中也有深刻的哲思者，也有超然物外之人。

月亮与六便士读后感篇五

在这部小说中，毛姆描写了诸多人物，一边是为理想而倾其所有的，孜孜不倦的斯特里克兰，亚伯梓罕医生，布吕诺船长；一边是爱慕虚荣的斯特里克兰夫人，库特拉斯夫人，卡迈克尔医生，还有热心诚实的斯特洛夫，背叛爱情的布兰奇，贪图小利却义薄云天的尼克尔斯船长，乐善好施的蒂阿瑞，能说会道的库特拉斯，纯朴善良的阿塔……小说采用第一人称来写，夹叙夹议，娓娓道来，对自我也有很多反省，对人生感悟良多。如此纷繁的故事，全凭"我"来穿针引线，可以说“我”是这部小说的又一个主角。

了解斯特里克兰前，你必须了解高更，纵看高更，三十五岁毅然辞去了个股票经纪人的工作，专心致力于绘画；一八九一年值一八九三年，以及一八九五年至一九零一年，高更曾两度前往塔希提岛，长期居住并进行创作。这些都与斯特里克兰的命运有了几份相似之处。可以说：理想与现实，崇高与卑贱，神圣与凡俗，无论在斯特里克兰还是高更上，都并非二次元对立。斯特里克兰即带有现实生活的粗鄙和冷漠，也有着无人能及的超凡意志和追求。这也就是《我们从哪里来？(高更作）我们是谁？我们到哪里去》的核心精神。

我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？这是终极的灵魂追问。这幅画如此的深邃而震撼，而在小说中，它完成了主人公的精神性追问，最后被付之一炬，暗示着什么？当人类的精神性抵达了自身，并且为了这个自身而存在，不再需要任何物质性的东西，哪怕是所谓的艺术杰作。这正是艺术创作的心声：当你完成了最伟大的作品，它便离你而去，因为艺术的最高诉求并非任何实体，而是那遥不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比，斯特里克兰的死和他的杰作的毁灭更显得震撼人心，这正是小说的高明之处。

月亮与六便士读后感篇六

小说以第一次世界大战为背景描述了一位天才画家的一生，由此引发出对人生的思考。

开篇先简要描述了英国上流社会对艺术作品的追崇，然而都是金玉其外败絮其中。虚伪、贪婪、自私，唯利是图等秉性通过聚会、拍卖等形式展现无遗。随后主人公斯特里克兰德登场，出场方式却是相当的不起眼，典型的社会普通人民群众的形象，妻子贤惠，家庭和睦幸福。但一切皆是假象，主人公斯特里克兰德内心的追求是画画，完完全全被当时的社会已经家庭生活所束缚。为了追求自己的理想，他做出了抛妻弃子的决定。在此过程中，其自私、冷漠、无情表现的淋漓尽致。一个人孓身来到法国后，过着凄苦无依的生活。这也反映了主人公内心之痛苦，追求艺术信念之坚定。

在法国，有位朋友叫戴尔克·施特略夫，极早便对主人公斯特里克兰德有着极高的评价。为此，不遗余力的帮他。然而，斯特里克兰德却忘恩负义，霸占其妻子，随后又弃如草芥，可以说的上是禽兽不如，但其一切行为的出发点也都是基于追求画画。由于与人结怨，主人公踏上了漂泊、乞讨的生活。最终在塔希提找到灵魂的归宿，精神的追求，并经人介绍，娶妻生子。

在此过程中，无论经历什么，主人公始终无法放下的就是自己对艺术的追求，强烈的画画欲望使他能够克服一切艰难险阻，他不在乎金钱、名声(抛妻弃子，忘恩负义，冷漠无情等等)，展现给世人的完全就是一个病态的人格，可以说是付出了相当大的代价，然而即使如此，仍然不忘初心。

主人公之所以能在塔希提找到自己灵魂的归宿，是因为这里环境清幽，最接近大自然的状态。摆脱了世俗的一切困扰，又有自然环境的衬托，主人公内心追求的无拘无束的自由灵魂终于得以释放，精神得以解脱。可以集中心力进行艺术的创作。所作的画皆是展现自然、原始之美，却也附带着恐惧邪恶之意。既表现了内心对自由、自然的向往，又揭示了人性丑陋罪恶的一面。

小说言语之间含有邪恶反讽之意，部分观点不表赞同。但值得欣赏的主题就是：人应该心怀理想，追求心灵的自由。正如文中的步吕诺船长所说，他和斯特里克兰德其实一样，都在追求美，只不过一个是艺术，一个是生活。我们更应该学习的是步吕诺船长的生活心态，积极乐观向上，追求生活的美。不论艰难困苦，始终保持一颗热爱生活的心。正所谓生活虐我千百遍，我待生活如初恋!

月亮与六便士读后感篇七

作者：[英]威廉·萨默塞特·毛姆

译者：徐淳刚麦克安德鲁上校煞有介事描述的那种浪荡浮华，连个影子也没有。斯特里克兰把椅子上胡乱堆放的衣服扔到地上，让我坐下。

趾高气昂 梦想活在上层社会的可怜女人

“有人建议让她当演员，我当然不同意。有名的剧作家我都认识，只要我张口，明天就有角色给她演。但我不想让她和那些人打交道。”

欲情故纵 总得想点手段才能得到听到自己想要的结果

沉迷于自己的精神世界 牛奶面包??????又算是什么呢

他完完全全过着一种精神生活，真是令人钦佩。

追求理想的人是这么一副行尸走肉的状态嘛？！

他走出来，带上了门。在我的想象中，我看见斯特里克兰把他的帽子往桌上一扔，坐下来，点燃了一根烟。同样坠入情网，男人和女人的区别是：女人可以一天到晚谈恋爱，而男人只有几分钟。

世界冰冷而残酷。没有人知道我们从哪里来，到哪里去。我们必须深怀谦卑。我们必须看到宁静之美。我们必须隐忍地生活，这样命运之神才不会注目我们。让我们去寻求淳朴、善良者的爱吧。他们的无知比我们的知识更可贵。让我们保持沉默，满足于我们小小的角落，像他们一样平静温顺吧。这才是生活的智慧。

当你的所作所为超出一般人的认可范围之外，他们就是觉得你脑子有病，没有个性

亚伯拉罕没个性。”“上帝的磨盘转得很慢，但磨得很细。

月亮与六便士读后感篇八

毛姆老师的经典著作。喜欢这样的叙事风格，逻辑性强，简短风趣，寥寥数语，鲜活的人物便跃然而出。

斯朱兰，显然是个追寻月亮的人，他放弃亲人，工作，甚至可以说是除了精神以外的一切，投身绘画。他用他的一腔狂热，用精神世界的挣扎和呐喊，变成一幅幅画作。然后一切激情褪去，重要的是释放灵魂、找寻意义的过程。天才，离疯子确实只有一步之遥。

“遍地都是六便士，而他看见了月亮”。梦想似乎是那道白月光，追梦的过程永远令人心潮澎湃，心驰神往。斯朱兰是个极端，他嘴上说着不在意，心里头也毫不在意。他把被他伤害过的亲情，爱情，友情抛诸脑后，视凡世的价值观如无物。我们或多或少地震撼过，也有那么几次感觉酣畅淋漓，但我们最终学不来，也不用学。因为月亮就该在天上，仰望就好。

谁说平凡的一切就不可以是梦想？只能说大家的梦想各不一样。粗茶淡饭，老婆孩子热炕头，六便士就一定是对生活卑躬屈膝吗？答案自在人心，也因人而异。

最后的大溪地读来很是触动，有些地方，有些人，也许就是你心灵的安栖处，虽然第一次见，却如同故友相见，故地重游。于是你再也不想漂泊，只想在那里一世安稳。愿我们，都能遇见自己的大溪地。

月亮与六便士读后感篇九

真正幸福的生活是怎样的，我想，每个人都有不同的答案，有的人希望可以赚钱赚的盆钵体满，有些人希望自己可以拥有安稳平淡的生活，有人希望闯荡出自己的天地，而思特里克兰德放弃了别人看起来幸福美满的生活，踏上了孤独的艺术之路。

读这本书时是压抑的，为什么起名为月亮和六便士，我想对于大部分来说，月亮是不可及的，那就是我们的梦想，而我们能轻易触碰到的仅仅是像六便士一样的现实而已。

这个世界上有太多的人想要去追求自己的梦想，他们不惜放弃自己现在拥有的一切，他们觉着梦想是高尚的，是自由的，因为别人都不懂他们，他们想要自由的去追寻艺术，就像那句书评“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”，追寻梦想的人都是如此吧，他们看见的是与别人眼中不同的，我想，这应该就是他们追寻艺术的意义吧。

在这个社会上，有太多因为追寻自己的梦想，而过得不尽如人意的人，其实有些时候，很多人是不理解的，包括他们的家人，这句话应该很多人都听过“梦想，能当饭吃吗？连饭都吃不饱，还谈什么梦想”，谁没有梦呢，谁年轻的时候没有幻想过属于自己的生活呢，可事实却是，大部分人被现实压弯了腰，他们连基本的温饱都成问题，还谈何理想。这就是现实吧。能把自己的喜爱当做事业的人是幸福的，他们没有忘记自己的理想，却也能靠自己的梦想养活自己，这何其幸福。

在这次疫情中，我们看到了很多人去追寻自己心中的月亮，他们的理想是治病救人，他们的职业道德也是治病救人，在这个过程中，那么多人为了自己心中的白月光，前赴后继，最后，才能让国人再一次健康的站在世界面前。

在许多人心中，思特里克兰德是疯子与天才的结合体，为了艺术，他抛弃妻女，作为丈夫和父亲是不合格的，有人问他，你对你的孩子没什么特殊情感吗，他说没有，这种人注定是孤独的，看过这本书的，都会大骂思特里克兰德的自私和可恨，但是就像他所说的“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”，世界之大，他们只可以独自存在。

世界上的大多数人都在不断的增添自己的身份，就好像如今的斜杠青年，对于一些人来说，这让他们的生活变得丰富，让他们的履历变得精彩，让他们的人生经历变得丰富，但是，对于有些人呢？这一层一层的身份给他们增添了一份又一份的烦恼，反而导致他们无法做好每一件事，所以，对于每个独立的个体来说，找到适合自己的身份才是最正确的。

每个人读完这本书都会有不同的感受，对于我来说，我希望在之后的生活中，我可以被月亮的光照耀，也能不忘地上的六便士。

月亮与六便士读后感篇十

如果说变形记体现的是一个人的价值在于对家庭、身边的人贡献，月亮与六便士传递的则是一个完全相反的生命观。

主人公斯里兰卡抛妻弃子（忘记了是不是有小孩来着），抛弃体面的工作，奔往异地画画，因为画卖不出去，也险些被饿死。以世俗的眼光来看，斯里兰卡不仅对她人造成了巨大的伤害，也成为别人眼中落魄可怜的人。

但看了这本书的人，会体会到斯里兰卡的这种精神是多么的宝贵，斯里兰卡的生活是多么的让人羡慕———那种可以只专心于绘画（绘画实际上体现的是斯里兰卡对精神的追求）而不被一切枷锁束缚的境界。

斯里兰卡是天才也是幸运儿。他在生命的某个时刻被神所感召，明确了人生的追求，完全跳脱了社会结构下的人的身份。从传统的角度上，我们是如何评价一个人的？普通人的成功是家庭美满、事业有成。不普通的人的成功是推动社会进步，是对社会作出突出贡献，比如科学家、政治家等等，这些人太不普通的暂且不讨论。我们常常接收到一个这样的价值观：我们要成为一个对他人，对社会有用的人，这样才能加深我们生命的质量。这样的价值观没有什么不好，毕竟如果人人都奉行这样的准则的话，每个人都积极承担自己在社会结构中的责任的话，社会就能够维持稳定。

可是，在一部分追寻生命的意义的人的心中，人的一生居然要为他人而活，一个人的价值居然要依靠对他人的贡献来衡量，似乎是不能被接受的。或许，一般人是不会被“人生的意义”这种重大问题所挑战的。

是因为“利己主义”追求的东西太俗气？而斯里兰卡的追求太高尚？也似乎是“利己主义”一方面想占尽好处，另一方面又不想直视自己的无耻，粉饰自己。而斯里兰则完全不会，他承认他的无耻，接受一切指责，并且不打算因此而改变的潇洒让人欣赏。

斯里兰卡实际上对抗的是什么？是在枷锁之下生活而不自知，也不自拔的人吗？总之，斯里兰卡是一个“极点”，我们由于各种原因，不可能实现他那样的状态，但希望我们不要在别人订立的框架下活着，可以去探索然后追逐自己认为值得的。

月亮与六便士读后感篇十一

“只要月亮你会饿死，只要六便士你会活得庸俗。若是想月亮六便士两手抓，又会陷入这样一个困境——月亮你够不着，六便士你嫌少。”

也许我们都一样，总是在理想与现实之间踯躅。告诉自己要忠于理想可最后还是会跪倒在现实面前。

现实苍冷，就在脚下，触手可及，在平俗的包围中，偶然间瞥见了一抹月光——那种前所未有近似玄幻的光辉被我们冠以理想之名，让为生计奔走到疲惫麻木的人们觉得热血沸腾，恨不得立刻顺着那道光束攀爬以摆脱一味苟且的自己。

看完很是震撼，虽说早就知道是以高更为原型，也没先去了解高更本人，从未知的角度，抱着好奇之心去了解小说主人公，在翻阅的过程中也找出与文章内容契合的高更作品细细体味，在作者描述下的他的.精神世界和他的作品感受到斯特里克兰（高更）的伟大！

其结局并不让人意外，作者前期描述的对话和对斯特里克兰内心世界的揣测预示了那座海岛，星辰，大海……以及斯特里克兰悲戚而伟大的死亡。

很有感触，可以说是理想与现实的较量，我总结是灵魂与世俗的较量。作者描述的那种无形的力量，邪魅缠身，很神秘很有力量，是一种执念，最让我感到印象深刻。

在读的过程中，精彩之处常常看其他人的评论和感悟，就像与许多人交流。有的人分析透彻有深度，有的。人结合自己的生活感同身受，有的人愤愤不平，有的人同情理解，有的人观点与我达成一致，有的人的想法我不苟同……完完全全读下来，收获很多。

看的很慢，平时坐车时，晚上睡不着的时候，排队等候的时候……积累下来发现自己竟然能够用这些零散时间读完一本书，读完这么多字。真的是，很好啊。

月亮与六便士读后感篇十二

《月亮和六便士》是英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆的创作的长篇小说。

这本书的书名，“月亮”代表了高高在上的理想，“六便士”同时代表了现实。

作品以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。

小说人物斯特里克兰德，贫穷的纠缠，病魔的折磨他毫不在意，只是后悔从来没有光顾过他的意识。作品表现了天才、个性与物质文明以及现代婚姻、家庭生活之间的矛盾，有着广阔的生命视角，用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性进行了犀利地解剖，混合着看客讪笑的幽默和残忍的目光。

毛姆在小说中深入探讨了生活和艺术两者的矛盾和相互作用。小说所揭示的逃避现实的主题，与西方许多人的追求相吻合，所以也正是成为20世纪的流行小说的原因。

月亮与六便士读后感篇十三

毛姆的《月亮与六便士》中写到“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，有多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士？”

六便士是现实，是衣食住行，是生活中不可缺少的，书中斯特里克兰原来的生活是众人赞许甚至向往的：有恩爱贤惠的妻子，可爱的女儿，一份虽无聊却收入不菲的工作。“现实”是极有道理的，价格更高的食物的确更美味，更具营养价值，无论我们追求与否，“六便士”都是我们一生中不可或缺的。

月亮是理想，是从心所欲，是看似飘渺的追求。在《月亮与六便士》中，斯特里克兰为了梦想几乎放弃了自己前半生奋斗所获得的一切。他说“我是为了不愧对自己而不顾一切，就让那梦想的熊熊烈火，烧掉所有道德与社会的羁绊，烧亮我穷尽一生的追求。”他在现实与理想中选择了理想，用美好平静的生活换来了传世芳名，他不是为月亮而放弃六便士的嚆矢，只是其中的成功典型。“理想”亦是极具道理的，不从心所想的去追求，永远也不知道自己多优秀，昊大无边的天，看似平淡无奇，却有一轮明月，成为多少人追逐的美好。

月亮与六便士中的任何一个都难以割舍，如果做不到斯特里克兰般的绝对，我们不妨于现实的路上向理想的方向奔跑，袁隆平热爱研究，致力于解决人民的粮食问题，如今的他让理想充满现实意义；霍尊热爱传统、弘扬传统曲艺，人们喜爱欣赏他，也喜爱欣赏着传统曲艺；《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》中多崎作自儿时起就喜欢观察火车站，长大后成为火车方面的工程师。由此可知，梦想与现实可以兼得，正如七堇年《被窝是青春的坟墓》中所写“我们要有最朴素的生活，与最遥远的梦想，即使明日天寒地冻，路远马亡。”

其实梦想是一个说出来就矫情的东西，它就像扎根在现实的土壤中的一颗种子，只有破土而出，奋力生长，终有一日开出花来，才能光明地凌驾于现实之上，让所有人知道。在此之前，除了在现实中苦苦坚持，我们别无选择。廖一梅有言“跟梦想有关的一切对我是禁忌，在生活里你可以随意伤害我，我无所谓，但是你不能碰我的梦想。”把理想藏在现实之下，仅仅是因为理想尚未开花，不代表有人可以伤害种子。

倘若月亮与六便士不可兼得，我会首选天边月。

月亮与六便士读后感篇十四

听着巴赫，写着月亮与六便士的读后感，看着这本毛姆自我和解的文字，他是走了出来，从自我的枷锁中走了出来，我该怎么走出来？刚开始看的时候我就确信，这是一本如同少年维特之烦恼的文字。写这书不是为了成就什么经典，只是他要通过这个故事与自我和解。到底什么是意义，欲望是枷锁，那么无论是自由意志还是生命意志会不会是另外一种枷锁，月亮到底是六便士还是六便士本身就是月亮，总之我很混乱。

这本书大概用了四个小时读完，看到47页老思所谓的抛妻弃子去巴黎画画的时候，我已经完全明白毛姆要说什么，之后行云流水的读完，如同在和毛姆谈话，探讨我们自己。小说无非就是在讲一个故事，有要表达的东西，这个东西就是思想是自己的思想，也可以说是对自我冲突的总结。

我向高老板推荐此书，并告知老思是一个什么样的人，这本书讲的什么故事。果不其然的一通大骂，她是如此的鄙视书中的人物。我在想如果毛姆不是将高更作为老思的原型，这本书还能不能成为世界经典小说。我想是会的，如同加缪的局外人，这些经典的人物身上都有一种普通人难以达到的东西，这个东西是持久与强烈的意志，而这种意志必定是离经叛道不被世界的普遍道德所容纳与认可的，除非这种背叛的人最终成为英雄。这也是为什么如同乌合之众的普通人为什么崇拜英雄，只有从英雄身上他们才能看到自己一直有却一直没有出现的意志。

老思之所以是英雄，与他人无关，他是自己生命的英雄。他的自由意志与生命意志凸现出来的时候，如同毛姆所说，如同着了魔，身体里似乎隐藏着某种力量要喷薄而出。也许这种力量注定是孤独的，注定是在开始不被理解的，因为很多人根本就看不到这种力量是什么，如何谈理解。

人会觉醒，觉醒之后首先面对的是否定，质疑。这也是叔本华讲的生命意志的否定，如同否定当下的一切理所当然。要把自己想看到想做到的事情去做一做。这个过程是痛苦的，也是清醒的，是孤独的，是远离庸俗的。最后这个成长是属于自己生命的，与他人无关，与道德无关，与社会关系也无关。

老思为什么理所应当的告诉别人，他抛妻弃子，放弃优渥的生活去画画。只不过他想做自己，想做一个人。这个世界就是如此，你先是一个人，才能是父亲、丈夫、儿子、朋友等等。这些外在的身份都与人本身是无关的，对于老思这类人来说，所有的这些不是羁绊，只会是累赘。累的是他自己向上的生命意志与自由意志。很明显的，这其中的冲突会是很大很激烈，甚至是悲剧的。也正因为人所固有的向上的意志与当下的冲突是如此之大，所以才会成就经典。如同这意志是月亮，当下是六便士。没有月亮人总想抬头看看，也许直到死去也都在遗憾，为什么当初不能去追一下月亮。只不过很多人是害怕追月亮的时候自己会被饿死。

老思就是如此，差不多快饿死了，找人借钱，别人不借给他。并且被人告知，你对别人没有义务，别人对你也没有义务。是啊，确实是如此。人不仅仅有个体属性，同样也有社会属性。如果不是高更是原型，老思在人看来就是一个疯子，一个傻子。固然做的事情令人感慨，只不过他在外界看来就是一个故事。这让我想起了个体的价值一定要在他体身上体现出来，也许老思不固执的把自己的画留给自己去欣赏，他就不会那么悲惨。反过来讲，他不那么悲惨，他就不会成为经典，他所谓的真正的追寻自己的生命意志，也就成了一场表演。一场看似追寻的哗众取宠。

再说老思对带爱情的观点。爱情这个关系，在人的一生中是非常重要的。幸福三要素，物质基础，情感依靠，精神支柱。有些人一辈子都不知道什么是精神支柱，所以爱情就变成了支柱。他们轻信爱情可以战胜一切，其实是不能的。正如最近火的一踏糊涂的‘后来的我们’。其实哪有什么后来，只不过在那个时间段你们不在合适了。人要用动态的眼光看待自身与外在关系的变化，如果一味的抓住从前过去，那么这个人必然是会受伤的。别人变了，你还没有变，并且其外改变的人不去改变用过去的态度对待你，结局一目了然。

老思在差点病死的时候是老勃救了他，老勃的太太开始反对老思住在自己家里。其实这个女人已经意识到了恐惧的事情会发生。这个恐惧的事情就是老思会点燃自己的自由与生命的意志。果不其然，老勃的太太爱上的老思，并且一发不可收拾。老勃痛苦万分，也被感慨。女人这个物种，永远都会原谅伤害自己的人，却无法宽恕救赎自己的人。也许吧，这就是人性，至于是什么心理，我现在还没有深究。按照常理说，老思的太太容貌身家都十分优于老思，这个爱情关系里应该是幸福的。没看到结局我就知道，他俩注定是悲剧。当真如此，这个女人在和老思吵了一架之后自杀了。她固执的将自己信奉的爱情当成了一切，只不过是她自己认为的这是爱情，是一切，和老思是无关的。也正如老思所讲，每个人都该为自己负责，自己不对自己负责，还能指望谁对你负责？ 这个女人有点像安娜 卡列尼娜，喝药自杀与卧轨自杀没什么区别，只不过是基于轻信的不透彻。

后来老思去了一个岛上，画出了自己灵魂想要的东西，那副超越了所有物质唯有纯粹灵魂的画作。所以他又开始被世界所尊崇，正如死后的高更，成了后印象派的巨匠。只不过这都和他无关，和他有关的时候你们又看不出来，你们看出来了又关他什么事情。这也许就是所谓的疯子吧。在一些时代，天才注定得是疯子，不成疯子就无法活着。在这个地方，人类学倒是真为人做了些好事，就是不停的将正常人的范畴扩大化。

这部书的悲剧在于月亮与六便士无法兼得，为什么无法兼得？这是一个大的课题，不同的人，不同的环境，又因不同的环境产生不同的三观，不同的三观造就了不同的角度。不同的角度产生的话语会把另外角度的人逼疯。这也许真不是人的错。也许看到了这一点，如今的人本主义开始繁盛起来。

这是一个缺乏理性的时代，先学会如何理性吧。少些道德审判，道德评价。

如上字数半小时，想到哪写到哪，虽然还无法透彻，感受到身上的束缚，至少此时此刻也算是自由。

月亮与六便士读后感篇十五

如果真正地热爱某种追求，请无限接近于它的本质。

读完《月亮和六便士》的最后一页，我最先想到的是这句话。就好像这句话本来就在那里，就等着这本书唤它出来一样。

当然，取决于真正爱的是月亮，还是六便士。

月亮，代表心中崇高无尚的理想，而六便士，代指金钱，地位，代表世俗所重视的东西。

这本书的主人公斯特里克兰就是一位为了心中的月亮放弃了六便士的人。这样说也并不太恰当，因为他并没有经过权衡，心中的月亮便成了他的一切追求。

从一名中产阶级的股票经纪人，一个普通魁梧的中年人，一对儿女的父亲，一名乐于应酬的女人的丈夫，突然间逃离了现有的一切，从伦敦辗转到巴黎，又辗转流离到了塔希提岛，最后在如画的岛上找到了他所追求的真谛，接近生命的尾声时，他将他的感悟画在居住的小木屋里，然后用剩下的生命对着他的画作体悟，临终前又嘱咐妻子将小屋付之一炬，只留下他平时的一些画作供世人惊艳。他临终前是安详的，正是因为他追逐到了心中的月亮，有限的生命也就变得充满意义。

对于世人来说，他是个普通，其貌不扬，说起话来又尖酸刻薄，丝毫不会圆润的人，就如同“圆孔里的方塞子”。对于周围的世界，他显得格格不入。对于绘画艺术的追求，他也不追求赞赏，而是遵从自己的内心，追寻真正有价值的艺术。

绘画对于他而言，是必须要去做的事情，没有任何理由，“有的人没有出生在正确的地方……他们始终把亲友视如陌路，对生平仅见的环境毫无感情，也许正是这种疏离感推动他们远走高飞，去寻找某种永恒的东西，某片能让他们眷恋的土地”，这土地也适用于精神领域。这种追寻是冥冥中的指引，像隧道中的唯一光束，让人不得不靠近。

以致于，打零工也是为了画画，赚够了一段时间的钱，就去画画。

书中的一个例子是一个很好的类比，有两名医生，一名特别出色，年纪轻轻就被选为医院的管理层，他却由于偶然的旅行，喜欢上一方土地，当了当地一名普通的检查员，而稍微逊色的一个医生，接替了他的位置，名利双收。在后者评判前者糟蹋自己时，作者进行了灵魂拷问：“难道做自己最想做的事情，生活在感到舒服的环境里，让内心得到安宁市糟践自己吗？难道成为年入上万英镑的外科医生，去的如花美眷就算是成功吗？我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求。”

取决于自身如何定义安宁。

如今已经是20xx年，再过一个月，就到了月亮和六便士成书一百年的20xx年，这样的心灵拷问仍然不过时；非但不过时，又更加深刻了些。现代人所面临的世界正在以更快的速度迭加，更加多元化更加纷杂，如何去追寻内心的月亮，答案连同问题都被埋没在了寻常的热闹中，让人身不由己地随波逐流。

人们往往能看到众人所喜欢的东西，却常常忘了自己的真正所爱。

灯光隐藏了星空，雾霾遮住了月光。

多元化触手可得，设置界限反而是难题。

人们热衷于形成统一的观念，然后利用这种观念对他人加以评论，对于“格格不入”的人鲜有宽容。在这种潮流中，不但忘记了自己来时的路，也忘记了每个人都可以有自己独特的梦想。忘记了世界本来就有不同的方向。

忘记了要追求月光，就要靠近原野。

在这个嘈杂的世界里，如果静下心来，不妨想想，对于自己而言，真正的月亮是什么，能否为了它，赴汤蹈火，如果不能，请不要用自己的六便士去衡量别人的月亮。不过，在如今的社会中，如果有幸找到了自己的月亮，那就去追随，因为这个物质丰盈的世界，不缺少六便士，缺少的是寻求事物本质的内心，无限地接近本质，伴随而来的，往往也有六便士，在这个过程中，还会收获内心的安宁。因为没有什么美，是无限接近于事情的本质。