最新再别康桥教案ppt(五篇)
作为一名教职工，总归要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
再别康桥教案ppt篇一
１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情；
２、引导学生体味诗中的意象美；
３、当堂背诵全诗。
１、诗情的领悟是难点与教学的重点；
２、意象的把握与体味。
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
教学步骤
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（解释：康桥＝剑桥＝gambriage）
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
（简要情况－康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入；再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情）
进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
（配合板书……）
作诗本乎情景,孤不自成,两不相背。……景乃诗之媒,情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形,元气浑成,其浩无涯矣。
——(谢榛《四溟诗话》)
１、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情；２、选学徐的其它诗歌。
偶然
徐志摩
我是天空里的一片云
偶尔投影在你的波心
你无需惊讶，更无需欢喜
转瞬间我便消失了踪影
我们相逢在黑夜的海上
你有你的，我有我的，方向
你记得也好，最好你忘掉
这相互交汇时的光亮。
再别康桥教案ppt篇二
1. 知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。
2. 过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。
3. 情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。
教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
1.初读诗歌，读准字音
学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。
首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。
2.再读诗歌，读出节奏
诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。
3.三读诗歌，把握特点
下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。
4.示范朗读，体会情感
5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？
康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。
5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？
不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）
6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？
不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。
走近诗人 走近康桥
徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。
解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的'剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。
中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。
《再别康桥》每一节都是一幅画，现在让我们分组来完成一项任务：首先每组选择出最为中意的一幅图，然后试着给它拟一个标题，看看每幅图分别用了什么意象？并且如何通过这些意象来抒发情感？
好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。
1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）
2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。
3.青荇招摇图： 刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境
4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。
6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。
7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。
这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行 “三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。
《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。
在教学这节课之后，我有以下几点感受:
一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。
二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。
再别康桥教案ppt篇三
1、理解作者的思想感情；
2、了解“意象”在诗中的作用；
3、了解诗歌的一些表现手法。
1、意象的含义、作用；
2、作者的思想感情。
讲解与背诵相结合，辅以电教手段。
一课时
1、再回广州；
2、叶的事业
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。
1918年赴美国留学；1920年赴英国留学，读博士；1928年秋重到英国，写下此诗；1931年因飞机失事去世。
徐志摩的诗具有音乐美、绘画美、建筑美。
1、学生阅读课文，解决生字生词。
2、指定学生朗读课文，检查自读情况。
正音正字，投影：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 长蒿（gāo） 漫溯（sù）
笙箫（xiāo） 载①zǎi②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓（澜、阑）
3、教师范读。
4、学生齐读。
诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉笔、板擦等为例）。
意象=物+情（写入作品中的物与情的结合而形成意境）
①作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清王国维）
②我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。
物→情→旨
1、①轻轻的（走）（来）（招手）：不想惊动别人，更不想惊动这里的美景。忧愁。②“西天的云彩”换成“东方的朝阳”如何？傍晚适合表达依依惜别之情，正如“秋”“雨”中写离别能泻染出这特定的意境一样，同时作者是别西（方）而东去，因此别“西天的云彩”准确。
2、（金）柳→新娘→荡漾：喜爱这美景。（比喻）
“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。
举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。（《诗经》）
渭城朝雨（氵邑）轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）
杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）
3、青荇→招摇，做水草：感情深化，不想走了。留恋。（拟人）
4、清泉→虹→梦：再深化，回答了为什么“留恋”这个问题①景美②更重要的是这里曾有自己的梦想。（为什么）
5、因此：寻梦，引起美好的回忆。撇开美景，沉浸在美好的回忆之中。（陶醉）6、沉默——回到现实（别离），获得了短暂的陶醉之后，不得不面对现实。伤感。7、照应开头，“不带走一片云彩”，飘逸、洒脱。
小结：
①这首诗每小节的感情不同且具有一个美丽的圆形结构：
美景（意象）
轻轻的（忧愁） 回忆（想象）
悄悄的（洒脱）
现实（伤感）
②徐志摩的艺术风格（投影）：
字句清新，韵律和谐，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，整饬华美，具有鲜明的个性。
沙扬娜拉——赠日本女郎
徐志摩 评 说
最是那一低头的温柔 （仔细的观察，抓住最有代表的一瞬。）
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞 （新奇而准确的比喻。）
道一声珍重，道一声珍重 （直抒胸臆。）
那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— （复杂的情感。）
沙扬娜拉！ （照应题目，无奈分别，珍重，珍重。）
有表情地朗读，以至背诵这首诗。
再别康桥教案ppt篇四
1、感知《再别康桥》的诗意美
2、学会抓住诗歌意象体会诗人情感
3、体会诗歌的音乐美、绘画美、建筑美
1、诗人独具特色的意象选择
2、体会诗人淡淡忧愁的离别情绪
体会诗人的感情方式与个人体验在诗歌中的融合
徐志摩曾说：“我的眼是康桥教我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”康桥为何对徐志摩有如此巨大的吸引力呢？那就让我们一起走进徐志摩的名作《再别康桥》，去探寻其中的奥妙吧！
徐志摩（1896—1931），现代诗人、散文家。茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山”诗人又是“末代诗人”。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。
老师指导朗读，注意诗歌的节奏及饱含的深情。找学生个别朗读，指出存在的问题。学生齐读，进一步熟悉文本。
（一）从诗歌的意象入手赏析诗歌
1、提示学生：自古写离别的诗歌数不胜数，请大家举几个例子。说明它们与本诗在送别的对象上有什么不同？
明确：王 勃：“海内存知己，天涯若比邻。”
王 维：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
高适：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”
启发学生：如果我们把这些诗歌与徐志摩的这首诗对比一下，在送别的对象上有什么不同呢？
明确：一般离别诗写的是与人的离别，而本诗写的是与物（康桥）的离别，离别的对象由人间向自然景物转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，令人耳目一新。
王国维说：以我观物，故物皆着我之色彩。诗人借助物象寄托自己的情感，融入了诗人主观情感的客观事物，我们称之为意象。诗人徐志摩是如何选择这些意象来表达自己的情感的呢？这正是我们要重点赏析的部分。
2、从诗歌的意象入手赏析诗歌。
学生分组探讨：本文在意象的选择上独具特色，找出诗中的意象有哪些？这些意象具有哪些特色？它们是如何表达诗人情感的？
明确：云彩
金柳
青荇
天上虹
笙箫
夏虫
3、小结：
本诗的美，美在宁静，美在空灵。诗人告别康桥时，没有喧嚣的车马，没有凄切的寒蝉，也没有叮嘱的友人，只有大自然的云彩、金柳与青荇，静静的、悄悄的，详和、柔美、飘逸，给人以梦幻般的感觉。笼罩着全诗的那份离愁也是淡淡的，在给人感染的同时，能带你到梦里去。
（二）从诗歌的形式入手赏析诗歌。
学生分组讨论，派代表发言。
明确：《再别康桥》在形式《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1、绘画美：是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。
2、音乐美：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
a. 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
b. 音节和谐，节奏感强。
c. 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
再别康桥教案ppt篇五
：看到题目《再别康桥》，我们知道这是一首离别诗，之前我们也学过很多离别类的诗歌，我们学过：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”；我们也学过“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”；我们还学过：“执手相看泪眼，竟无语凝噎（ye、）”，这些诗歌都是以人为离别对象，而今天我们要学习的这首诗歌《再别康桥》，它离别对象却不是一个人，而是一个地方，康桥、也就是我们今天所熟悉的“英国的剑桥”下面让我们一起走近徐志摩的《再别康桥》。
1.通过学生反复品读，把握诗歌抒情线索；
2.在品读中，欣赏诗歌意象；
3.体会意象中所蕴含的情感
教学过程
（一）由学生介绍作者，并交代背景，老师加以补充：（《再别康桥》一诗是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，1920年，徐志摩来到英国留学，1922年学成回国，他在8月10日启程回国前夕，写下了《康桥再会吧》一诗，表达对康桥的眷恋，1928年。徐志摩重游英国，7月的一个傍晚，他一个人悄悄来到久别的母校，漫步于寂静的校园，怀念逝去的美好岁月。但斗转星移，物是人非，满腔的热情和对母校的眷恋之情无以倾诉，前来寻梦的诗人怅然若失。乘船归国途中，唯有康桥美景可以排解枯燥、寂寞的海上航行生活，于是诗人挥笔写下了这首诗
（二）理出诗歌中7节的结构关系：第1节为一部分；2、3、4节一部分；5、6一部分；最后一节为一部分
小节：作者作别云彩后，开始描写三个意象或景物：金柳、青荇、清泉，之后感情达到高潮，最后照应开头，悄悄离别康桥。
（三）通过诵读，感知作品的音乐美
首先，教师配乐范读，让学生在听的过程中标出韵脚，同时老师进行指导，比如注意停顿、重音、前后句音量的变化等，之后让学生自由朗读两遍，并男、女分别推出一名高手朗读，其他学生评价，并用简洁的语言概括大意：诗人在黄昏时分独自一人怀着喜悦而安静的心情欣赏康桥美景，表达了作者对康桥依依惜别，不忍离去的感情。
（四）品味首尾音乐美，连用三个“轻轻的”和“悄悄的”有什么特殊的效果？品味叠音词的艺术效果，换成“缓慢的”和“安静的”可不可以？
“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻缓、徐舒，给全诗定下抒情的基调。最后诗人“悄悄”的走了，从第一节“轻轻的”变为第七节的“悄悄的”，在原来轻柔的感情中，又抹上了一层淡淡哀愁的色彩。但“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，又显得比“轻轻的招手，作别西天的云彩”洒脱，轻柔的叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一地在一起。
（一）2、3、4节是诗歌的第二部分，其中描写了三个意象，请同学分组讨论，找出最喜欢的一节，并根据自己理解，回答以下几个问题：
1.这三节应该用一种什么样的语调来读呢？
2.柳为什么是金色的，并引出“折柳送别”这一意象和古代有关柳的送别诗。
3.分析“青荇”这个意象，在古代有一个固定的意思，是爱情的象征，在《诗经》中说到“参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之”，体现作者对往事的一种追念。
4.分析“清泉”这一意象，老师加以补充：其中这里的“清泉”是指“拜伦潭”，拜伦是指英国19世纪著名的浪漫主义诗人，他的诗歌风格对诗人的创作产生了很大的影响，在这里表达了诗人对拜伦的无限仰慕与追怀。然后集体朗读这三节
（二）在对各节的内容有所感知之后，请大家思考这三节可不可以互换顺序，为什么？
不可以，理由：1.按照视觉欣赏顺序，就是应该先看到河岸的柳树，再看到河中的水草，之后看到榆荫下的清泉；2.按照情感变化的顺序，可以从各节所使用的动词中看出来，首先是艳影在心头荡漾、之后作者感情更进一步，深切的投入其中，甘心化作康河的一条水草，在下一节中感情更加深入，使用“揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦”中“揉碎、沉淀”两个词可以充分体现出来。
分析完之后，再让学生朗诵，同时老师加以小节
第5、6以感情为切入点，感受意象中蕴含的感情
1.体会这两节在情感上有何变化
2.指出第六节是诗歌感情的高潮，体会作者当时的感情
3.进入探究性环节，指出对于这首诗歌，学者有不同的观点，有的学者认为主要表达了一种离愁别绪，而有的学者却认为这是一种甜蜜的告别，对此同学们怎么看？这个探究活动，通过辩论会的形式呈现出来，让同学们加以辩论，发挥各自的观点
学生朗诵，教师小结
结语：同学们有没有发现，这首诗歌写于11月份，也就是深秋时节，当时呀诗人在7月份告别了自己的母校， 4个月后作者才写出这首诗，可见佳作是需要时间的沉淀和情感的酝酿，此时此刻让我们化身为作者徐志摩，一起朗诵这首诗歌。
