最新我的叔叔于勒阅读感悟优质(11篇)
从某件事情上得到收获以后，写一篇心得感悟，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。优质的心得感悟该怎么样去写呢？下面是小编帮大家整理的心得感悟范文大全，供大家借鉴参考，希望可以帮助到有需要的朋友，我们一起来了解一下吧。
我的叔叔于勒阅读感悟篇一
美国大选，是西方资本主义民主最重要的体现。资本主义制度从十六世纪开始至今，已历经大约五百年，五百年的荣辱兴盛，它的体制理念，早已深深植入每一个国民的血液里，主宰着他们的一言一行。《我的叔叔于勒》中的菲利普夫妇就是其中的一个缩影。
这几天我在上《我的叔叔于勒》这篇课文，这是我第二次研读此文，感触也更加不同。此文是法国的短篇小说巨匠莫泊桑最的小说名篇之一。这篇文章主要写“我”一家人在去哲尔赛岛途中，巧遇于勒经过，刻画了菲利普夫妇在发现富于勒变成穷于勒的时候的不同表现和心理，通过菲利普夫妇对待于勒的不同态度，揭示并讽刺了在阶级社会中，人与人之间关系的疏远情形。故事不长，却耐人寻味。
“贫居闹市无人问，富在深山有远亲。”文中的菲利普夫妇就是这样的人。他们身上体现了资本主义社会中小人物的悲哀，无奈，挣扎和企盼。他们从没试着去改变命运，而是把一切的希望寄托在一个不切实际的于勒身上，或许，他们只能如此，这也是他们的悲哀-------平静的接受命运的安排。
在这个物欲横流的社会里，像菲利普夫妇那样的人却也不少见。
在食品里添加各种色素，添加剂，甚至许许多多形形色色的工业原料，为了谋取私利，不惜一切手段，“金钱至上”的观念支配着他们的一切行为。这是一种精神的缺失，一种关注内心的缺失，急功近利的物质主义者。
我想，无论我们身处何时何地，我们更该关注我们的内心世界，以清丽的双眼凝眸世界，用爱与责任铸造生命的意义，谱写新世纪的辉煌。因为，金钱并不是万能的，正如作家龙应台所说：“钱可以买到房屋，但买不到家;钱可以买到珠宝，但买不到美;钱可以买到药物，但买不到健康;钱可以买到纸笔，但买不到文思;钱可以买到书籍，但买不到智慧……”由此可见，拥有亲情、友情……才是最重要的，也才是最幸福的。
我的叔叔于勒阅读感悟篇二
《我的叔叔于勒》是一篇经典小说，我教了很多遍，每一遍都会紧扣三要素展开：情节，环境，人物。概括故事情节,了解特定的社会环境和恰到好处的自然环境烘托，感受个性鲜明的人物形象。
从整体感知，到故事的开端，发展，高潮，结局，再到人物个性特征，还有结尾处的续写等等。突出重点，攻破难点，学生自然收获颇丰。可是，一成不变的教学流程让我有一点不满足，我总在思考：怎样有一个新的构思?怎样对文本有更深刻的剖析?一、学习之初，引导学生删去前两段以深入感知文本
看余映潮老师《致语文教师》中有一个对于《说“屏”》一课的创新构思：以“假如没有这一段……”为开头，结合内容谈谈这样删减对于文本的影响。我从中得到了启发。我把《我的叔叔于勒》的前两段删去，让学生谈谈“如果没有这两段”，之后会对文本产生怎样的影响。
先展示一下这两个自然段：
“我小时候，家在哈佛尔，并不是有钱的人家，也就是刚刚够生活罢了。我父亲做着事，很晚才从办公室回来，挣的钱不多。我有两个姐姐。
我母亲对我们的拮据生活感到非常痛苦。那时家里样样都要节省，有人请吃饭是从来不敢答应的，以免回请;买日用品也是常常买减价的，买拍卖的底货;姐姐的长袍是自己做的，买15个铜子一米的花边，常常要在价钱上计较半天。”
试分析一下这两个段落，“我”家经济拮据，全家人都痛苦不堪。虽然爸爸每天工作到很晚，但是挣的钱仅仅够生活罢了!母亲为拮据的生活而痛苦，也为生计不得不斤斤计较，有人请吃饭不从敢答应，两个女儿的长袍是自己做的，买不起啊，生活用品都是拍卖的底货等等。这个家庭是在贫困线上苦苦挣扎的。
删去之后，会有哪些变化?
学生的预习非常深刻，也很全面，所以我听到了这些回答：
“删去前两段，我们就不能了解这个家庭的处境，针对他们痛恨‘无赖于勒’和盼望‘有本事的于勒’的强烈情感理解就不够透彻了。”
“没有这两段，我们就不能理解后文讲的为什么二姐的婚事会和于勒的来信有关。”
“删去这两段，我们只能够读出菲利普夫妇的尖酸、自私、唯利是图、爱慕虚荣等低劣的品质，而不能够体会他们的无奈、痛苦和艰难。这样评价人物是不科学的。”
的确，学生在删减段落之后，纵观全文的变化，其实是进一步引导学生对文本有了更深入的了解和分析，也对于人物有更全面的评价。课堂上，学生的学习积极性大大提升，对于文章的内容、中心、人物、作者的创作目的有了更主动、更深入的探究。效果比起以往的教学好了很多。
二、文本续写，更换为介于尾段与倒数第二自然段之间
(倒数第二自然)后来大家都不再说话。在我们面前，天边远处仿佛有一片紫色的阴影从海里钻出来。那就是哲尔赛岛了。
(尾段)我们回来的时候改乘圣玛洛船，以免再遇见他。
以往很多语文教师包括我，引领学生续写本文一般都是从尾端开始的：“我们回来的时候改乘圣玛洛船，以免再遇见他。”展开合理的想像，想像一下围绕于勒的变化，菲利普一家又会发生怎样的矛盾冲突呢?经过用心阅读，合理想像，学生能够写出文本后面的变化：一是全家人很愤怒，对于勒咒骂不止，生活陷入更拮据的境地;二是于勒富贵归来，原来船上卖牡蛎只是对于“我”家人的一个考验;三是姐姐的婚事告吹，一家人对于勒恨之入骨。
教了很多遍这篇小说之后，我总觉得续写还是缺了点贴近菲利普一家人当时最真实感受的东西，我需要一个新的突破，我换了一个续写位置，介于倒数第二段与尾段之间来续写。很多学生可以写出来一家人在哲尔赛岛的不愉快的经历，而且能够写出不同人的不同感受：菲利普夫妇恼羞成怒，还要避开女婿，怕女婿知道;大姐二姐的心里也蒙上了一层阴影;若瑟夫心情难以平静，为着自己的亲叔叔，父亲的亲弟弟而难过不已，等等。
相比于尾段之后的续写，我这样介于最后两段之间的续写改革，更能够立足于文章主人公当时当地的心情和正常反应，更有生活气息，更能够让人感受到菲利普夫妇的失望，还有他们的儿子若瑟夫的纯洁和富于同情心。
学生的仿写：我们登上了哲尔赛岛，这里风景宜人，可是我的内心却十沉重，走在后面的父母神色有些忧郁，一路上，他们都没有说话。一旁的二位姐姐正和二姐夫欢快地交谈着什么。
二姐夫似乎终于意识到了父母的神情有些不太对，便有些担忧地走到她们面前说:“哦，我的岳父岳母，你们是身体不舒服吗?要真是这样，那可真是太遗憾了，我们就只有回去了。”母亲听后有些慌张，赶紧说:“不，我们不碍事的，或许……我们只是有点晕船。对，就是这样，可能……我们休息一会儿就好了。”
二姐夫接着说:“既然这样，那我们就明天再去游玩吧。”
等他走后，父亲冲着母亲低声地说:“你瞧，他肯定是起疑了，我们可不能再让咱们的女婿看出点什么了。”母亲愤恨地说:“他就是个无赖，流氓。我早就知道的，他这个贼，永远都不会改掉那恶心的本性。”
这里的风景的确很美，可是我却无心观赏，因为我的内心被一个满面愁容，满手皱痕，又老又狼狈的人给占满了。两位姐姐和二姐夫有说有笑，似乎很享受这里的时光。另一边，父亲和母亲也正漫不经心地说着些什么，我知道，他们的心早已经不在这里了，但碍于二姐夫，不得不说一点什么。
我们在哲尔赛岛停留了几日，终于到了回去的时候。二位姐姐正在欢快地交谈着这次的经历，似乎还有些意犹未尽，我的父母却皱着眉，好像在想着些什么。
我们回来的时候改乘圣玛洛船，以免再遇见他。
三、深入分析：为什么菲利普夫妇和若瑟夫眼睛看到的于勒不同
在这一次的《我的叔叔于勒》一课的教学中，我运用对比的方法，发现了一个新的突破点：菲利普夫妇和他们的儿子若瑟夫眼中的于勒是不一样的。请看，小孩子菲利普面对他的叔叔于勒的时候，文中有这样的讲述：
我也端详了一下那个人。他又老又脏，满脸皱纹，眼光始终不离开他手里干的活儿。
我看了看他的手，那是一只满是皱痕的水手的手。我又看了看他的脸，那是一张又老又穷苦的脸，满脸愁容，狼狈不堪。我心里默念道：“这是我的叔叔，父亲的弟弟，我的亲叔叔。”
我给了他10个铜子的小费。
若瑟夫能够看到叔叔于勒的穷困潦倒和他的悲惨境况，并且为之而自责，也批评父母的冷漠，还有他善良的实际行动：给了他10个铜子的消费。而若瑟夫的父母——于勒的哥嫂——菲利普夫妇，他们只是在担心并一点点去验证这是不是就是他们日思夜想的发了横财的于勒。在确定这就是于勒，破产了的于勒的时候，他们恼羞成怒，避之唯恐不及。
看看吧，对于同一个于勒，亲侄子看到的是人，亲哥嫂看到的是钱——这就是差别!小孩子，看到的是一个亲人，一个“满脸愁容，狼狈不堪”的亲人，他“又老又脏,满脸皱纹”。纯洁的孩子尚未被那个现实的社会，被金钱给腐蚀的社会给玷污了，他还拥有一丝的同情心在。而成年人，满心想的都是钱、钱、钱!有钱就是至亲，无钱就是“流氓” “无赖”，就要逃得远远的。已经成年的菲利普夫妇，因为家庭的拮据，因为诸多的社会因素，他们的眼中只有金钱，心中只有财富。对于他们而言，亲情只是一个奢侈品，他们这样的贫穷人家哪有能力来消遣呢?
再次教学《我的叔叔于勒》，创新一种开头方式，更换一个续写的位置，发现一个鲜明对比，我的课堂更多了几分活力与思考，师生的教与学都很受益。
总之，每教学一课，都尽可能多一些琢磨，少一些敷衍;多一些深刻，少一些肤浅;多一些创新，少一些固守。教师会有更高的提升和更快的发展，学生在学习过程中也会大有收获。为了师生教与学的幸福感提升，收获倍增，我愿意深入思考，精心钻研，使自己的课堂成为师生成长的乐园。
我的叔叔于勒阅读感悟篇三
在周六早晨灿烂的阳光下，我阅读了鲁迅先生的《藤野先生》。
藤野先生是鲁迅去日本留学时，遇到的一位良师益友。藤野先生虽然穿衣模胡，但治学严谨，同时，他也乐于接受新知识。他给了鲁迅很大的激励和勇气。
不仅鲁迅先生对藤野先生敬佩，我对藤野先生也很敬佩。他治学严谨，那怕一丁点儿错误也给学生及时指出。鲁迅做笔记时把下臂的血管移了一点位置，认为那样很好看。藤野先生在检查笔记时发现了，和蔼地指导鲁迅解剖图不是美术。我应该向藤野先生学习，学习他那严谨的科学态度，对待工作一丝不苟的精神。以后在学习上我要认真对待，学习藤野先生一丝不苟的精神，那怕一点儿不明白的问题，也要打破砂锅问到底。不犯低级错误，对简单的问题，拿出100%的认真态度来对待，不能因简单而大意失荆州。
鲁迅从积贫积弱的中国来到日本，藤野先生不仅没有瞧不起他，还关心他笔记能否记得上，鲁迅的笔记先生一看就是三年。但凡读到这里的每一个中国人，都会感动于藤野先生的伟大，这种伟大穿过时空，与日月同辉。
得知鲁迅就要离开日本了，藤野先生把自己的一张照片送给鲁迅，照片背面还写有“惜别”二字。后来，每当鲁迅写作累了，正想偷懒时，在灯光下瞥见藤野先生黑瘦的面容，便使鲁迅有良心发现，增加了勇气，继续写些为“正人君子”之流所厌恶的文字。可见，一位好老师多么重要啊!能让人终生受益，源源不断地给你力量。我就有一位好老师，在别人不相信我、看不起我的时候，只有他一直鼓励我激励我，给我纠正错误，给我指点动作要领，给我指导锻炼技巧。就是他，让体弱瘦小的我有了今天的体育成绩——体能测试四个项目拿到了两个第一。我是多么开心啊。感谢您，敬爱的好老师!
合上书，我发现，像藤野先生这样的人，其实很多……
我的叔叔于勒阅读感悟篇四
很久前就知道这本书，是通过老师的介绍;今天才翻，缘于她的介绍。
夕阳下一位叫福贵的赶牛的老人用不同的名字吆喝着老牛，就象一个个亲人又站在眼前。他们的生活未尝不象那头老牛一样负重着。解放前的生活如一张破了洞的网一般，紧紧地扣着他的呼吸。从阔少爷到佃户，一夜之间的身份改变完成了他人生的转折点。在他的生命中，几个名字撑起了他的一生。
想起家珍，一个善良而坚韧的女人!富裕的生活没有让她变得慵懒世俗，反而愈加衬托出她的高贵。富裕的时候她并不高傲，我脑间唯有是她——一个城市女学生那个清纯的背影;转折时她并不惊慌，怀着8个月的身孕在牌场上的哀求让我为之动颜，离开了主房去茅屋住时的沉静让我为她赞叹;还有失去有庆的悲痛，凤霞走时的镇静，加上那让她难堪的软骨病，都深深地烙在我的心中。想起她，活着是一种沉重!
想起有庆，一个可怜而乐观的孩子!在城里出生半年就被母亲带回了茅草屋，也就那么短暂的生命却经历了几次的生死磨难。最真切的感受是他对羊的喜爱，赤脚走几十里从来不喊累，那么小的孩子每天就这样上学、割草、喂羊从不怠慢，我欣赏这样的一种品质!最痛心的是他的夭折，一个这么可爱懂事的孩子却被狠心的医生活活地抽血而亡。这对于他来说是一个太残酷的世界。想起他，活着是一种折磨!
想起凤霞，一个失聪而纯净的孩子!一场疾病夺取了她的言语，却夺不去她那颗天使般的心。优越的童年的背后是无穷的灾难，而一个柔弱的女子却支撑着一个破碎家庭的重担。最让我感动的是她对于父母的理解和对弟弟的爱护;最让我心酸的是她为了一段地瓜和别人争夺，仅仅为了给家人一点干粮;最让我痛心的是由于哑而遭受的欺凌;最让我惋惜的是幸福向她招手时，她却在迎接一个新生命的到来后悄然离去!想起她，活着就是一种生命的延续!
想起二喜和苦根，一对在书中短暂走过的父子，惟有的只是对活着的诠释……
一个个走过的人，让经受了坎坷的福贵，最后近乎了麻木，对于他，活着只是等待着死亡的自然到来，于是，那头夕阳下的老牛就和他默默相伴而行……
我的叔叔于勒阅读感悟篇五
《月亮与六个便士》英国小说家威廉.萨默塞特.毛姆1919年创作的长篇小说。他是以法国后期印象派大师保罗.高更为原型塑造的人物。
这篇小说是毛姆在游经塔希提岛后，回到欧洲写成的。他用旁观人和经历人的角度，刻画了神秘画家斯特里克兰德的传奇色彩的一生。
斯特里克兰德去世后，人们都对这名画家的传奇的一生，充满了好奇。他的作品让人心湖涟漪，他的作品中透着情色和悲切之美，如同永恒的祭品，将他那神秘的灵魂呈现出来。崇拜者对他的颂扬，批评者对他嗤之以鼻都反复无常。
即使在他微不足道的作品中也能让人看到那怪异，备受煎熬和复杂的个性。那种探索艺术家的神秘跟迷侦故事有异曲同工之妙。人们对他的生活和性格好奇不已。
有一位让人敬仰的画家，对斯特克兰德的画进行了详尽的讨论。他优美的文风堪称典范。著名的评论家，莫里斯.于雷概括了斯特里克兰德的生平，他吊足好事者的胃口。他对艺术的热爱从不掺杂个人情感，这么做的目的是唤起有识之士去关注这位前无古人的天才画家。
然而那些过去真正和斯特克兰德相交过的人，并不认同他，他们所认识的那个天才画家不过是一个碌碌无为的普通人。
一时间，人们对发生在这位出类拔萃的画家身上的奇闻逸事，充满了好奇，有关他的回忆，文章接二连三地出现在法国和美国的杂志上。这更让斯特里克兰声明远播，吊足了公众的胃口。
斯特克兰德的儿子写下父亲的传记，他说，人们对父亲的后半生误解颇多，他要清扫一些喧嚣和误解。他把斯特里克兰德描述成了一个体贴，慈祥，性格善良，作风正派的形象。然而，崇拜者对此很失望，颇有微词。在崇拜者心中，斯特克兰德之所以声名鹊起，大抵是接受了他的传说。或者是人们对他性格的厌恶，或者是对他突然离开温暖舒适的生活的同情。人们对他的传奇故事偏爱有加。对他儿子刚刚出版的传记让人们的好奇心贴入谷底。
那么斯特里克兰德到底是一个什么样的人呢?接下来我们将要跟随作者的脚步一步一步走向这位天才画家的真实故事。看作者如何用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性，进行犀利的解析。
如何从一个普通的证劵经济人成为一个大师级别的人物，如何在他中年以后抛妻弃子，追寻他内心深处的自由，哪怕过着贫穷，潦倒的日，也要甘之如蜜，他在生命的一瞬间，在孤独中实现了灵魂的自由。那么他到底经历了什么?
我的叔叔于勒阅读感悟篇六
最近，看了鲁迅先生的《范爱农》，非常的有感悟。
《范爱农》是追叙作者在日留学时和回国后与范爱农接触的几个生活片段，描述了范爱农在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇，表现了对旧民主革命的失望和对这位正直倔强的爱国者的同情和悼念。
《范爱农》一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范爱农的事。先抒发自己对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死难者的同学们的一种同情，一种责任感。
文中谈到，开始时，两人并非朋友，甚至几次争论过。但作者回国后，两人再次相遇，就由“敌”转友了。从此以后，他们几乎成了挚友。接着，又是一次偶然的机会，使他们成了同事。但“天下无不散之宴席”，作者与范爱农因工作的原因分别了。最后，范爱农生活越来越拮据。一天晚上，在醉酒之后，范爱农失足溺死于河中。
《范爱农》中有一个重要的细节，即对光复后的绍兴换汤不换药的描述。这其实已埋下了范爱农悲剧的伏笔。鲁迅对范爱农没有一句正面的赞扬，只是从他的神情“那笑容是从来没有见过的”，从他的行动“实在勤快得可以”表现了革命后的范爱农心情愉快的一面。但范爱农心里产生的希望越大，失望也就越大，鲁迅其后又用了很多笔墨写光复后绍兴的现实，其实就是在探讨造成他的朋友悲剧命运的原因。
范爱农，一位觉醒的知识分子，但是无法在黑暗社会立足，他的内心是痛苦、悲凉的。
而在看完《范爱农》，我觉得，当时的社会实在是太黑暗了，与之相比，我们现在生活在一个充满光明的时代，非常的幸福。
我的叔叔于勒阅读感悟篇七
“乡下人在城里人眼里是愚的”费孝通先生在《乡土中国》里开门见山的写到。那么他们到底愚在哪里呢?
首先，愚的意思有两种：一种是笨，蠢;另一种则是大智若愚的愚。相信很多人对于乡下人的看法就是不识字，粗鲁野蛮。但是现在一定没有人会不愿意识字了，因此他们只是缺少环境让他们学习罢了。
在我的老家——一个普通的小农村，无论是去年还是今年，都有许多哥哥姐姐考上了重点高中或是一流大学。每次回到乡下，听家里的人说起，我总是羡慕不已。可见，乡下人并不愚，只要拥有学习的机会，他们一定不比别人差。
尽管如此，还有一小部分乡下人是不识字的，但是费孝通先生却这么说“乡下多文盲是不是因为乡下本来无需文字眼睛呢?”因为他认为，从空间阻隔角度，乡土社会是熟人社会，“面对面社群”决定了人与人的交流只需要语言，甚至是特殊语言，无需文字。的确，每到周末，回到老家，村里的人们总是很亲切，我不知道为什么，只要一发出脚步声，他们就会探出头来打招呼。母亲每次都会与左邻右舍通过方言来交流。他们所说的方言，是否就属于费孝通先生说的“特殊语言”呢?
小时候，听到方言，我常问母亲，这个字怎么写呢?她总是笑笑，然后我又问，那这句话是什么意思呢?然后母亲狠狠地拍了下我的头就走掉了。现在，我慢慢的了解，每次当他们讲方言的时候，总会有一种莫名的情愫围绕着他们，尽管我还是不能理解我为什会这样进行交流，但是我却能体会到其中的感情。
乡下人会用他们自己的语言来表达文字所不能够表达的情，这种表达是文字替代不了的。我认为如果一定要说乡下人“愚”，那便是大智若愚的“愚”。在老家我总能看到地上放着很多菜，我知道那不是我们家种的，那他又是哪里来的呢?直到有一天，外婆推搡隔壁邻居的菜时，我才知道菜的由来。可是他们为什么要给我们家菜呢?
一天中午吃完饭，外婆坐下来慢悠悠的说，“我帮他们家捡了几颗青菜去，没到他们今天拿了这么多菜过来，真的是...…”说着外婆便起身拿了几个鸡蛋要我给他们送去。这青菜、鸡蛋的迎来送往便是乡下人的语言，里面透着浓浓的邻里乡情。
那时我才真的明白什么叫做淳朴，厚道了。而这就是乡土社会的“愚”，没有算计，不懂世故，睦邻相亲。真好!
这样看来，认为乡下人“愚”的精明能干、识文断字的城里人倒显出了几分愚来了!
我的叔叔于勒阅读感悟篇八
我记得读这本小说已经很久了。记忆不在清晰，朦胧的回忆是中痛苦的残记。但我仍要推荐这本小说。我的眼光一直是另类的眼光，但我对文本的读法也许本身就有属于我的记忆。我不想说是我误读了毛姆。因为作品一旦被创造出就不属于作者自己，也许作品有时候只属于作者自己!外来的读法是种主观的想法。
我记得钱钟书先生决定写《围城》时就是因为受到毛姆的刺激。钱先生的学问是没有人与之可以媲美的。别的不再多说。话说多了会惹出麻烦的。钱钟书先生说：毛姆都能写出那样的小说。读者之多是无法计算的。毛姆当时确实是炙手可热的人物。于是乎《围城》横空出世!关于《围城》它可以说是借着钱先生的才华融多家与一体的杰作。其中可以看出很多欧美小说名家的影子，以为钱先生学贯中西的才华《围城》被写成了一部杰作!
闲话说的已经多了，下面我谈谈自己对《月亮和六便士》的看法：毛姆以前是个医生，而当医生的这段经历为他日后的创作提供了大量的材料。但《月亮和六便士》的原型是法国印象派画家高更。
高更的画本身就很有价值，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术和作品受到了更大的关注，高更印象派宗师的地位得到确立。同时，塔希提岛-----高更隐居的小岛也名扬与世，成了旅游胜地。
根据高更的著作《马裏欧的古代信仰》，知道女人是月神希纳，男人是地神法脱。大地之神主宰人世的生成和轮转，乃是必然的毁灭。月之女神长官永远的丰收和不朽。
这个关于这个作品的题外话，而真正的文学内涵远非如此简单的解读。我自己的看法是：这个本小说远远超过毛姆自己的解读。因为我发现其实这本小说写的是关于天才的事情!天才是个残酷的字眼，人们根本不愿意承认天才!因为我们总相信：天才出于勤奋!事实上并非如此。尤其在文学领域。真正的优秀的艺术家是天才。文学不过是艺术中最上乘的精品!我知道的这个就是我读《月亮和六便士》的感悟!我作下我残酷的决定放弃化学从而转向文学就是因为这个缘故。我也许更适合搞文学。
我感激我在大一那次灵魂的颤栗!《月亮和六便士》主人公思特里克兰德那“旷野的呼喊”终于让我认识到了自我。
作家就是这样的一种人，他们把人类的智慧发现后用作品表现出来。我自己是学习化学的。我自己很难均衡文科与理科的思维。理科讲的是科学。科学真的是个很麻烦的词语。严格意义上说只有能用数学公式表达的东西才是科学。科学越来越教我怀疑?怀疑所谓的科学?所谓的科学根本解决不了人类的问题!我不想借文学来阐释科学。我多言了。
房子里的光线特别暗，仿佛是，他突然走入了一个神的世界;朦朦胧胧中，他好象觉得自己正置于一个原始森林中，大树下倘徉着一些赤身的人。特拉斯医生几乎连呼吸都停止了，过了一会儿他才知道，他看到的是四壁上巨大的壁画。他心中出现了一种既无法理解又不能分析的感情。这幅画具有压人的气势，它既是肉欲的，又充满无限热情，与此同时又含着某种恐惧成分。。。。。。绘制这幅巨作的人已经深入到大自然的隐秘中，知道了一般人所不知道的事物。他画的是某种原始的令人震慑的东西，既美的惊人，又污秽邪恶，他的画奇异而荒诞，好像宇宙初创时的图景----伊甸园，亚当和夏娃……
“上帝啊，这是天才”特拉斯医生掩口惊呼。
这个原文的话，感谢作者道出了真理的话，艺术是属于天才的!这个是震撼灵魂的话语!
有两本相似的小说《月亮和六便士》和塞林格的《麦田的守望者》。这两个小说的主人公有着惊人的相似。
我的叔叔于勒阅读感悟篇九
读完鲁迅先生的《藤野先生》这篇文章后，我的心情久久不能平静。这篇文章写的是我与恩师藤野先生相识、相处和相别的过程。
文中的藤野先生虽是一位教授，但因他穿衣服太模糊了，致使乘车时曾被管车的人疑心他是扒手，他的衣着是如此寒酸可笑，但对于学术，他却十分严谨。讲义从头到尾用红笔添改，文笔错误一一订正……，更难能可贵的是，对于当时被称为“东亚病夫”的中国留学生鲁迅，他能够热情地鼓励、耐心地教育，没有丝毫的民族偏见。
藤野先生对鲁迅的谆谆教导，以及他本人正直高尚的人格，使鲁迅终身难忘。正因如此，爱憎分明的鲁迅才意识到只有拯救国人的思想才能拯救国家的道理。于是，他毅然决定弃医从文，走上了追求真理、用笔杆子揭示社会鄙陋的文学之路。由此我认为我们不能忘记恩师。
不忘恩师，是一种美德。居里夫人发现镭后，名声远扬，在一次盛大的宴会上她激动地跑到角落里拥抱、亲吻她的小学老师--西科尔斯卡。从此，居里夫人不忘恩师的美德，成了教育的一段佳话。不忘恩师的美德，不是谁的专利，应该值得我们大家发扬。
在我的学习生涯中，我也有遇到这样一位好老师，那就是教了我六年的语文老师----_。她对待工作积极认真，对待同学一视同仁，既给我们传授知识，又教会我们如何做人。她就算生病了也坚守岗位，总是带病给我们上课，我深受感动。而且在这六年里，她耐心地指导我参加一次又一次大大小小的比赛，并抱回了一张又一张喜人的奖状。不知什么时候，她那头乌黑的头发染上了白霜的痕迹，我看着都心疼。六年了，我从一个懵懂的小孩慢慢长大、懂事，而我的恩师却在一天天变老……
作为一名学生，能够在生命中遇见一位好老师，是一件非常幸运而且幸福的事情。良师令人难忘，师恩更令人难忘!
我的叔叔于勒阅读感悟篇十
人与人之间的生活总是充满争执的。或许是由于过于大声的外放音乐，或许是楼道内的阻塞物，又或者是装修时发出的巨大声响……这些每天发生的平凡小事，虽说不重要，却使我们内心烦躁。
像这样的矛盾之所以会发生，有诸多原因：其一，在于人非生而是社会的一份子。作为伪社会性动物，人本不习惯于现代社会嘈杂拥挤的大城市。因此会对陌生人感到淡漠，会为了一己之私而破坏公共设施，是因为本性如此。这是人的先天性因素，也是它使我们与周围人之间的冲突难以避免。
其二，在于社会中所存文化的影响。在《乡土中国》一书中，作者较为详尽的描绘了中国传统文化中极重要的一部分：“私”。“私”的含义，除自私之外，更在于由己推人的思维模式。对自己与家庭而言有利，却损伤社会利益的事，在这种思维模式之下，也因为公与私之间弹性可变而不再清晰了。至于社会上他人的问题，无人拥有的公共产物，这些都不属于普通人“私”的概念之类的事物，便因为这样的文化而被忽略了。
其三，在于中国乡土社会到现代社会的转变。在现代化的今日，虽然生活中多了许多高科技的产物，但人们的思想并没有像时代的浪潮一样飞速发展。即便是在上海这般的大城市中，依旧存在不少从过去遗留下来的问题。乡土社会中对于群己关系的界定，在现代社会的今日仍在发挥作用。而当源自礼治社会的规则运用于法治社会中时，便发生了矛盾与冲突。于是，扰乱人们正常生活的情况也发生了。
那么改变这一现状的方法又是什么呢?于我而言，所有问题的根源似乎都指向乡土社会中群己关系的认识与现代社会的生活方式间发生的冲突。问题的根源是在_年前费孝通先生所提出问题的后续。也就是说，乡土中国的社会惯性仍旧存在。
而现存的问题既然属于乡土社会的惯性，他便必然有消亡的一天。若说要用什么来加快去消亡的话，便也只能依靠人们最为熟悉的方法：教化了吧。但教化的手段，在今日则可以更为先进一些。不仅可以利用在路边随处可见的公告牌，也可以在互联网上进行相应的'宣传。
我认为现在出现的许多矛盾证明了中国处于转型的路上，前文所述的问题终有一日会被解决，我们可做的便是加速这一进程。
我的叔叔于勒阅读感悟篇十一
我记得读这本小说已经很久了。记忆不在清晰，朦胧的回忆是中痛苦的残记。但我仍要推荐这本小说。我的眼光一直是另类的眼光，但我对文本的读法也许本身就有属于我的记忆。我不想说是我误读了毛姆。因为作品一旦被创造出就不属于作者自己，也许作品有时候只属于作者自己!外来的读法是种主观的想法。
我记得钱钟书先生决定写《围城》时就是因为受到毛姆的刺激。钱先生的学问是没有人与之可以媲美的。别的不再多说。话说多了会惹出麻烦的。钱钟书先生说：毛姆都能写出那样的小说。读者之多是无法计算的。毛姆当时确实是炙手可热的人物。于是乎《围城》横空出世!关于《围城》它可以说是借着钱先生的才华融多家与一体的杰作。其中可以看出很多欧美小说名家的影子，以为钱先生学贯中西的才华《围城》被写成了一部杰作!
闲话说的已经多了，下面我谈谈自己对《月亮和六便士》的看法：毛姆以前是个医生，而当医生的这段经历为他日后的创作提供了大量的材料。但《月亮和六便士》的原型是法国印象派画家高更。
高更的画本身就很有价值，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术和作品受到了更大的关注，高更印象派宗师的地位得到确立。同时，塔希提岛-----高更隐居的小岛也名扬与世，成了旅游胜地。
根据高更的著作《马裏欧的古代信仰》,知道女人是月神希纳,男人是地神法脱。大地之神主宰人世的生成和轮转,乃是必然的毁灭。月之女神长官永远的丰收和不朽。
这个关于这个作品的题外话，而真正的文学内涵远非如此简单的解读。我自己的看法是：这个本小说远远超过毛姆自己的解读。因为我发现其实这本小说写的是关于天才的事情!天才是个残酷的字眼，人们根本不愿意承认天才!因为我们总相信：天才出于勤奋!事实上并非如此。尤其在文学领域。真正的优秀的艺术家是天才。文学不过是艺术中最上乘的精品!我知道的这个就是我读《月亮和六便士》的感悟!我作下我残酷的决定放弃化学从而转向文学就是因为这个缘故。我也许更适合搞文学。
我感激我在大一那次灵魂的颤栗!《月亮和六便士》主人公思特里克兰德那“旷野的呼喊”终于让我认识到了自我。
作家就是这样的一种人，他们把人类的智慧发现后用作品表现出来。我自己是学习化学的。我自己很难均衡文科与理科的思维。理科讲的是科学。科学真的是个很麻烦的词语。严格意义上说只有能用数学公式表达的东西才是科学。科学越来越教我怀疑?怀疑所谓的科学?所谓的科学根本解决不了人类的问题!我不想借文学来阐释科学。我多言了。
房子里的光线特别暗，仿佛是，他突然走入了一个神的世界;朦朦胧胧中，他好象觉得自己正置于一个原始森林中，大树下倘徉着一些赤身的人。特拉斯医生几乎连呼吸都停止了，过了一会儿他才知道，他看到的是四壁上巨大的壁画。他心中出现了一种既无法理解又不能分析的感情。这幅画具有压人的气势，它既是肉欲的，又充满无限热情，与此同时又含着某种恐惧成分......绘制这幅巨作的人已经深入到大自然的隐秘中，知道了一般人所不知道的事物。他画的是某种原始的令人震慑的东西，既美的惊人，又污秽邪恶，他的画奇异而荒诞，好像宇宙初创时的图景----伊甸园，亚当和夏娃……
“上帝啊，这是天才” 特拉斯医生掩口惊呼。
这个原文的话，感谢作者道出了真理的话，艺术是属于天才的!这个是震撼灵魂的话语!
有两本相似的小说《月亮和六便士》和塞林格的《麦田的守望者》。这两个小说的主人公有着惊人的相似。
《月亮和六便士》不乏精彩的句子。如：
“世界是冷酷无情的、残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样平易温顺吧。这就是生活的智慧。”
“在爱这种感情中主要成分是温柔。爱情中需要有一种软弱无力的感觉，要有体贴爱护的要求，有帮助别人、取悦别人的热情——如果不是无私，起码是巧妙地遮掩起来的自私;爱情包含着某种程度的腼腆怯懦。……爱情要占据一个人莫大的精力，它要一个人离开自己的生活专门去做一个爱人。即使头脑最清晰的人，从道理上他可能知道，在实际中却不会承认爱情有一天会走到尽头。爱情赋予他明知是虚幻的事物以实质形体，他明知道这一切不过是镜花水月，爱它却远远超过喜爱真实。它使一个人比原来的自我更丰富了一些，同时又使他比原来的自我更狭小了一些。他不再是一个人，他成了追求某一个他不了解的目的的一件事物、一个工具。……”
“我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想;而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，既不了解别的人也不能为别人所了解。我们好像住在异国的人，对于这个国家的语言懂得非常少，虽然我们有各种美妙的、深奥的事情要说，却只能局限于会话手册上那几句陈腐、平庸的话。我们的脑子里充满了各种思想，而我们能说得只不过是像‘园丁的姑母有一把伞在屋子里’这类话。”
张贤亮在《绿化树》中说：“凡是出现两次的事物必有某种意义，那就是命运!”
文学，文学真的是很难言的东西，它如此另人费解，它不是靠智力，不是靠理性可以把握的。科学最大的弊端是可以模仿。即使你很笨，你仍然可以在科学上做出成绩，尤其是化学!而文学则不然!这个也许就是文学的魅力!它如此令我痴迷!尼采说：“模仿无疑于自杀”。科学的本质正是模仿。
