作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的教案吗？下面是小编为大家带来的优秀教案范文，希望大家可以喜欢。

《秋思》教案篇一

但是，四首诗一节课下来，必然是平分秋色，不分伯仲，再说刚刚开始上初一的小孩子，自然不会读诗的方法，无法融会贯通。于是，我们又商定，压缩内容，择其要来讲，于是乎大致确定为《次北固山下》和《天净沙秋思》。当然，几经斟酌，我们又决定只讲一首曲《天净沙秋思》，力求让刚刚进入初一的学生能够在此课上感受到学习古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是可以融会贯通，感受到朗读和体会是读诗的要着。

于是我们开始研究《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称"秋思之祖"（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看：夕阳下，乌鸦归巢，小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中，我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处，明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡！全曲不着一"秋"，却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象；不用一"思"，却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不着一字，尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何容易？

于是我们又开始着眼于马致远其人。马致远（约1251~1321至1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治抱负，但一直没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》脍炙人口，匠心独运，自然天成，丝毫不见雕琢痕迹，很显然是他晚年之作，因而“断肠”之痛可以随处看到。

基于这种考虑，我们决定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深入赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最后走出诗境，回归作者本人的文人情怀，我们都可以看到学生的积极的、踊跃的、全面的、深入的参与，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，也许，读诗、词、曲，也就大抵如此了……

通过此课，我感受颇多，反思也很多：

这节课虽然只是四十五分钟，看上去是我一个人和36名学生的展演，但，在我的背后有整个的教研组，有宋昀老师的悉心指导，有李英军老师的耐心指点，有崔玉萍老师的鼎力相助，有王峰军老师的中肯建议……所以尽管还没有达到学校领导，特别是董校长这样的语文专家的充分肯定，但是，我们也在讲课的过程中，感受到了集体智慧的力量，集体力量的伟大！

讲授诗歌要紧紧抓住朗读这把金钥匙，这节课上，我们就充分运用了这一点，于是，学生反复读，而每一遍读的要求又在循序渐进的提

高，做到了读中学、读中赏、读中悟、读中背，读中拓，于是，各类诗歌体裁的学习方法，学生都会了。那么，这个例子的作用也就充分显现出来了。

“人不可有傲气，但不可无傲骨”，一向自信的我在讲此课之前也有过很多犹豫，在同志们的鼓励下，我坚持下来了，但是，不可否认由于自身驾驭能力有限，所以，本课虽有拓展，但是明显感到容量较小、密度不大，相对于知识爆炸、信息爆炸、智慧爆炸的今天这个时代来讲，我还显得过分保守，也明显暴露出我自身功底不够深厚，学习不够深入，知识不够扎实等诸多缺点，于是，我在头脑中有设计出一系列的读书方案，当然包括读屏，争取能在短时间内有所提高，尽量对各类课型有深入的把握和理解，不负众望。

谢谢！

《秋思》教案篇二

我国著名心理学家林崇德提出“优秀教师=教学过程+反思”的成长模式，那么要上好一堂好课，老师就要在不断地反思中吸取教训，收获经验。我参评的课题是七年级语文上册（人教版）第三单元十五课《古诗四首》，我认为这一堂课的闪光点照亮了每一个学生渴求知识的心灵。

1、诗歌是一种抽象的文体，而我面对的却是初一新生，让他们去理解诗人那复杂、抽象、难懂的情感，是一件很难的事情，必须要寻找一个简单的切入点。我在设计教案时，首先想到的是怎样使学生迅速进入情境，于是我先选择其中两首类似的诗歌：王湾《次北固山下》和马致远的《天净沙·秋思》，这两首诗都是思乡的典范之作。由于学生在校住宿，很容易想家，因此，导入环节上先欣赏孟郊的《游子吟》，哀伤的音乐配上温馨的画面，自然把学生带入一个思念母亲，想念家的氛围中。

2、三维目标的设定。我将学习目标分为知识、能力、情感三维目标，也是一种分层目标的制定。由简入难，第一步抓关键词，在朗读中品味诗歌语言的丰富性；第二步抓住季节景物的特点，由于第三单元的文章与季节有关系，所以在读中还要抓住景物的特点；第三步让学生理解这些景物饱含的作者的思想感情，热爱大自然和热爱家乡；第四步领悟本节课的难点——融情于景，情景交融的表现手法。每一步都考虑了学生的感知能力，步步为营。

这节课的主题是“乡愁”，应采取多种手段让学生始终沉浸在“思乡”情结中，所以在课件的制作上我要下一番功夫。背景音乐的选择、画面和朗诵视频的挑剔，均要切合主题。以忧伤的二胡为主旋律，伴有行云流水般的古筝。

学习古诗，朗读是一个不可缺少的环节，甚至应是一个花大力气的环节。理解文章内涵必须要建立在文本的阅读上。但如何读才能增强学生的领悟力和感知力？我主要是采取“生生读——生生评，小组读——师生共评”的模式。要求是个别学生读完后先自己评价，再由其他同学评价，增强他们阅读兴趣，老师给予中肯的评判，接着展示小组合力，共同朗读，再师生共评价。在这种其乐融融的氛围下，学生的热情反而激发了老师的阅读兴趣，我饱含深情的朗读迎来了学生们热情的掌声，最后选出优生小组，并给予适当奖励。

诗歌讲究意象，但是对于初一的学生来说，“意象”这个词太深奥了。如何破解这个谜呢？我采取“求同存异”的办法。相同点较易找到，关键在于寻找不同点，先抓住两首诗中景物的特点，从色彩、感情基调去体会，逐渐发现两者的最大不同是思乡的程度不一样，一个是热爱大自然进而想到家；另一个是完全思念家乡。一个淡淡一缕，一个浓浓忧伤。再加上仿写例句，更增加了学生们对这两首诗的理解和喜爱，最终达到本堂课的教学目标。

在“知识链接”这个板块中，本来说完“作者及写作背景”之后接着切换“律诗和散曲”这一幅幻灯片，可是在授课过程中由于紧张落下第二条，我迅速平复自己不安的心情，决定把它放到学生第一次读诗之后，揭示两首诗在体裁上的不同，却正好水到渠成，由我让学生了解变成学生自己想要理解，真可谓是“问渠哪得清如许，唯有源头活水来。”

一堂课下来，学生们的积极性高涨，参与性强，基于自己的感悟和理解，学生们的听的认真，记得也认真，教学目标就在快乐的环境下轻松解决了，课堂效率普遍提高。

再次回顾我的课堂也有不足之处，我认真总结，反复考虑：

第一、在“美美地想”这个环节中，我在朗读上花费的时间较多，以至于小组讨论探究的时间略显仓促，学生说的还不够尽兴；

第二、在讲解“作者及写作背景”时，应该提示学生将重点信息划下来，并记忆，而我只是说了一下重点的地方；

第三、在切换幻灯片时，应强调学生记笔记的速度和方法，筛选重点，剔除繁杂；

第四、我为学生搜集的两首课外诗歌，若能在课堂上读一读会更好，加深他们对家乡的理解，增强他们对这两首诗的情感把握。

我想，新课程对教师的传统教学经验提出了全新的挑战，只有教师意识到自己的教学闪光点及其局限性并经过反思使之得到调整和重组，那么我们的语文课堂怎能不使学生快乐地学习呢？

《秋思》教案篇三

我在深圳市翠园中学东晓校区初一4班执教了《天净沙·秋思》。《天净沙·秋思》系马致远的小令名作，被称为“秋思之祖”。作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏，感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。我将课堂处理为五个环节：一、导入：让学生谈谈近来学诗的心得，学生回应喜欢诗，喜欢其诗歌美。我随即顺势导入，这节课就是要从《天净沙·秋思》入手来品尝诗歌的美。二、齐读，感受韵律美。提供小令常识资料给学生阅读，再让学生从节拍、押韵、句式来感受其韵律美。三、自读，描绘画面美。要求学生任意挑选文中的一个景物词句，合理想象，扩写成一个小段落，展现出一个画面。四、品读，体验意境美。先介绍马致远概况，了解作者生平经历，随后让学生结合文中景物描写，以“这个词让我感到。”为形式，用一句话说出自己的阅读体验。五、研读，赏析语言美。让学生找出欣赏的词句，研品其表现手法，与同学分享。

课后，杨特及同仁们精妙的点评，一语中矢，使我如醍醐灌顶，受益匪浅。()反思课堂中，尽管诸如课堂主线、“瘦”“夕阳”的点化等多处得到大家的认可，但仍有不少地方需改进，尤其是以下四点：

1、第三环节的扩写与第四环节的说一句话可考虑合并进行，以避免学生思维重复，腾出有更多时间给学生思考。

2、“老”、“昏”、“古”等字仅停留在表面字义理解上，仍需引导学生更学深入品赏，感受其荒凉的氛围。

3、“断肠人”的情感体验仍不够深入。当学生首次提出“断肠人”让其感受到悲伤时，可顺势追寻，让学生思索“断肠人”在悲伤什么？尝试换位思考，假如你远在异地他乡，会有何感受？从而深化主旨，提示主题。

4、可在教学中纳入比较手法，如格律诗与小令形式比较，《秋天》（何其芳）与《秋思》（马致远）的感情基调比较等，从而彰显出本文“秋思之祖”的文学地位。

《秋思》教案篇四

马致远的小令名作《天净沙·秋思》被誉为“秋思之祖”。教这首小令，我本着“短文长教”的原则，先让学生在背熟原文的基础上了解作者的情感，与选取的秋景中感受令中天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，然后让他们改写成习作，重点训练学生“融情于景”的写作方法。

为了达到这节课的训练目的，我先跟学生一块吃透教材本身。作品内容本身，简简单单，普普通通，却为世人所知晓，不失为千古绝唱。本小令于短短二十八字中，刻划出一幅非常真实生动的秋郊夕照图。在萧瑟苍凉的秋景中，叙述出天涯羁旅漂泊人的孤寂身影，读来，不禁令人悲情亦痛，潸然泪下……

仔细分析全文，可以把它分为两幅：

第一幅画是由作者精心选取的九个名词、几组能代表萧秋的景物组成的一幅暮色苍茫的秋野图景：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！再读下去，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，依稀袅起的炊烟的农家小院。这一切，怎能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人呢。在这里，作者以乐景写哀情，烘托出沦落他乡的游子内心那彷徨无助的客子之悲。

第二幅画抒写了作者内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子的情感：在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”。此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！

古人说“悲落叶于劲秋”，在深秋的风中，马致远将各种景物有机地联系在一起，寓情于景，情景交融，以景达情，构成了一幅和谐的秋郊日暮羁旅图，让今天的我们读来依然唏嘘不已。

也许是初一的孩子涉世未深，学生的当堂改写的小习作不能很好地体现令中那种天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，但在习作的路上，他们毕竟迈出了可喜的一步。在今后教学的道路上，我会继续引导他们体会这种写作方法。

《秋思》教案篇五

《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，十分真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。

教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察

课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下就应会写了。但是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，能够说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面能够说是等于在课堂上，白白地走过场呀！

课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师交流了一番。才明白，让学生面面俱到是不可能，就应允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。

【反思】

作业中的“练笔”，在我们教学时，就应因材而写。结合学生实际，让学生进行写作练习。同时，也要注意因人而异。我想，应对这样比较难操作的资料，可事先与同年级段的老师交流，这样集思广益，也能相互之间有成长。但是，绝对不能走过场；批改时也就应把握尺度，这也是个关键。

《秋思》教案篇六

古诗在这个学期被选为我们学校的打磨课内容，如何教古诗便成为我们教研活动的主题。一首古诗被不同的老师不同的学生重复着，为的是找到教古诗的最佳方法。这次我选择《秋思》这首诗，它排在三首表达思乡情诗歌的中间。虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何传递给没有雷同生活经历的学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人的所想?除了诗的内容外，我到底要通过《秋思》这个载体教给学生什么?诗的课堂到底应该是个怎样的课堂?……这一系列的问题不断呈现在我的脑海中。

在这之前，我听过三年级两位老师教王维的《九月九日忆山东兄弟》，她们的教学方法大同小异，亮点是能借助多媒体把学生带进一个诗意的课堂。我个人也认为古诗教学的课堂应该是一个充满诗意的课堂。怎样才能创造出一个诗意的课堂?我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。

我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，理解诗的意思。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。

在众多的借写家书的诗中，张籍的这一首《秋思》获得的评价最高。王安石说是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”它语言精炼，蕴含丰富的内容。题目有“思”，而整首诗中却没有一个“思”字，那这个“思”究竟藏在哪呢?在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风” 可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。

当学生对这首诗有了整体的印象后，我马上抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么”“见不到什么”，目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。希望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。

课后的集体评课中，许多老师也认同我这样处理所带来的效果，值得一学，同时也指出我的不足之处是多媒体课件中少了把学生带入意境的声音，多了一些不必出现的秋景图。今后在制作、运用多媒体课件时，我会向一些年轻老师学习，提高制作课件的能力。相信有志者事竟成!

《秋思》教案篇七

拿到《天净沙秋思》这首小曲的时候，我考虑最多的，就是如何去上好这节课。这首小曲短小精悍，特色鲜明。但如何在一节课的时间内完成这节课的教学而又不显空洞，就成了我这节课首先要解决的问题。于是，我上网查阅了大量资料，希望能找出适合自己的教学设计思路却终不能得。眼看离讲课就剩一天的时间了，我却一点思路也没有。没办法，我想，还是以不变应万变吧。只要我对教材吃透，就能应对自如。所以，我把这首曲反复研读，直到烂熟于心。

虽然没想好如何去上这节课，但我心里却有个坚定的信念：一定要以学生为主体，关注学生的习得。有了这个信念，下一步的教学思路也就逐渐显现出来了：让学生确定本节课的学习目标，课后也证实了这种做法的可行性。

确立了教学目标后就好办了，围绕目标展开教学。一是通过朗读，体会作者的感情，一是体会作者借景抒情的写法。

在设计朗读者一环节的时候，最初的想法是让学生在熟读基础上用自己喜欢的方式去展示，如果学生读的还需要提高，就让学生听课文的范读去感受。充分的准备总能带来良好的效果，学生在展示的时候积极性很高，有个别展示，有两位同学的展示，有小组展示，同学们声情并茂，十分投入。

有了读这个基础，再完成第二个教学目标也就是水到渠成的事了，一切都自然而然。

为了让学生的素质得到更进一步的提升，我又设计了“写、画、读、唱”《天净沙秋思》环节，并提出了相应的要求，学生也是热情高涨的完成了任务。

唯一的一点遗憾就是在拓展白朴的《天净沙秋思》的时候，时间紧张，完成的有些仓促。但我深深地知道。是因为学生前面参与热情高和参与度高造成的。我于是把它化为作业，让学生课下继续去品析。

整节课下来，听课老师给予了很高的评价。从教学环节的设计到教学目标的达成；从教师的素质到学生的活动……但我深知，我还差的很远。如教学语言的组织，教学机智的运用，对课堂教学时间的掌控……

在这个教师教学理论水平和教学素养都很高的学校里，我感觉自己真的是沧海一粟，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”我将通过自己不懈的努力，和学生共同进步，共同成长！

《秋思》教案篇八

《天净沙秋思》是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的罗列，就把浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。今天我与学生一起学习了《天净沙秋思》，课后我经过反思，有以下几点：

第一，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采用图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂悲伤的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应该让学生学会这首小令的写作手法：借景抒情，情景交融。

第二，讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。

第三，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个逐渐成熟的教学功夫，教师一定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点。另外，在听课时，我还发现了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的字去找切入点，而由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。

第四，古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。

第五，意象是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。

我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，要注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。

在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。

诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。

最后，在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，学生不敢举手大胆发表言论，还需要在以后的课堂上多引导学生大胆主动积极发表自己的见解。在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。还有没有课外拓展知识，还需多拓展课外知识，加强师生互动，让学生回归现实生活，用心感悟课文知识。

《秋思》教案篇九

《秋思》这篇课文，虽然仅有二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情要传递给学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人所想。所以，我个人认为古诗教学的课堂应当是一个充满诗意的课堂。这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。

一、读

我一向认为诗的教学应不一样于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。读描述秋景的诗，读思乡诗------在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自我的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最终熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自我的理解，读出诗人的思想感情，读出自我的体会。读出诗的味道。

二、想

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心境感有着举足轻重的作用。

我抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是期望学生在我营造的意境中，在一次次的比较中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。

诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮忙学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我立刻又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生经过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。

三、写

在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。

《秋思》教案篇十

《天净沙秋思》教学反思石琳每周的星期三是我们语文组团体教研活动时间，本周我十分荣幸地接到了讲一节公开课的通知。我准备尝试我没有讲过的公开课的课型——诗歌，于是，征得了备课组全体成员的同意，《古代诗歌四首》被初步确定。

可是，四首诗一节课下来，必然是平分秋色，不分伯仲，再说刚刚开始上七年级的学生，自然不会读诗的方法，无法融会贯通。于是，我们又商定，压缩资料，择其要来讲，于是乎大致确定为《天净沙秋思》。力求让学生能够在此课上感受到学习古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是能够融会贯通，感受到朗读和体会是读诗的要着。

一、课前研读

于是我开始研究《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（王国维的《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描述自然的佳作，堪称“秋思之祖”（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心境。你看：夕阳下，乌鸦归巢，小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中，我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处，明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡!全曲不着一“秋”，却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象;不用一“思”，却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字，尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何容易？

于是我们又开始着眼于马致远其人。马致远（约1251-1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治抱负，但一向没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的

“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》脍炙人口，匠心独运，自然天成，丝毫不见雕琢痕迹，很显然是他晚年之作，因而“断肠”之痛能够随处看到。

二、初定学案

基于这种研究，我决定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深入赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最终走出诗境，回归作者本人的文人情怀，我们都能够看到学生的进取的、踊跃的、全面的、深入的参与，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，也许，读诗、词、曲，也就大抵如此了

三、教后反思

讲完这节课，我感到语文课堂必须要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求到达知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行资料分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，所以在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。

古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的本事和联想的本事，我采用“学生自我用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的资料的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自我的想像力、语言组织本事，真正主动地参与到教学之中了。

在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要资料上。