每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。相信许多人会觉得范文很难写？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇一

为了能激起学生自主读文的兴趣，教学一开始，我问学生：同学们，秋天已经悄悄地来到我们身边，此时，如果让你画一幅秋天的图画送给爸爸妈妈，你最想画什么呢？孩子们马上被激发起了兴趣，滔滔不绝的说起来。那么，现在，让我们去看一看，文中小伙伴准备送给爸爸妈妈怎样的图画？老师话锋一转，把他们的思维拉回了课文中。接着我让学生用自已喜欢的读书方法读课文，可以和同桌一起读，也可以找好伙伴商量，还可以和学习小组的同学讨论。这样，通过营造开放宽松而富有创新活力的课堂氛围，让学生在感兴趣的自主活动中读文，整体感知课文的内容。

在学习过程中，我始终关注培养学生的学习习惯，如：学完生字，我让学生拿出笔来，用直线划出课文中带生字的词语；在了解课文写作顺序时，让学生在课文中圈注出相关词语；在感悟课文内容时，让学生用波浪线画出重点词语。这样的过程虽然一开始很缓慢，但是我坚信：这些学习习惯是学生学习语文必备的素质，对学生扎实有效的学习大有裨益，不可忽视。正所谓“磨刀不误砍柴工”。当我在教室里巡视，看着一只只小手在书上认真地画着，我说不出的高兴。同学们画完后，为了让学生更好地细读感悟同时积累词语，我说：“同学们画得真好，下面咱们做个小游戏。老师说课文中一个词的前一部分，你们接下一部分好吗？游戏开始了。“金灿灿的──”“桂花──”“透红的──”“落叶──”……“真好，现在这样，男同学说前边的，女同学说后边的。”一声声稚嫩、欣喜的童音欢快地飞出教室。我高兴地和同学们一起“玩”着，意犹未尽地说：“多美的句子啊，越读越爱读，我们深情地读一读吧！”此时，充满感情的读书声飞出窗外……

学习完课文内容后，为了培养学生的创新思维能力和口语表达能力，我鼓励学生大胆地想象、讨论：要是让你也画一画秋天，你还想画些什么？学生兴趣盎然，都说喜欢，但却说不出秋天都有什么景色。此时，我及时引导学生从秋天的天空、菜园、田野、菊花、节日等多个角度观察，学生的表现还不错。

这节课也让我摸索出很多二年级孩子的现状，提醒我，今后要注重引导学生养成爱观察的好习惯，全面提高学生的语文素养。另外，学生之间的互相评价还显得不够到位，只会粗略地评价“他读的声音很响亮”，“他读的很有感情”等,但不会更细致的评价，以后要加强这方面的指导。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇二

《我的画》是一堂口语交际课，口语交际课是培养学生语言的课堂。因此，我在教学中，积极倡导了“以学生的说话训练为主，教师的引导为辅”的教学理念，创设情境，激发学生说话的欲望，让学生在轻松、愉快的氛围中交流、学习。

导入课题时，我巧设问题情境：小朋友你喜欢画画吗？接着问你还喜欢做什么呢？通过这样的问题情境，激发孩子的说话兴趣和说话的欲望。让孩子在回答问题中训练语言，培养语言。

在指导学生口语交际时，我考虑到一年级的孩子刚入学，识字能力差，阅读能力差，我没有更多的让孩子们读口语交际的要求，我把口语交际的要求渗透在两个情境活动中去了解。我充分运用书上的彩图和我的示范说画，引导学生了解本次口语交际的主题，知道在口语交际中怎样说清楚自己的画。

我认为让孩子们在具体的活动中获得信息比从阅读中获得信息的效果更好。孩子们在口语交际中都能按要求去介绍自己的画，都能把自己的画说清楚，别人在说画的时候，大家很认真的听，在老师的引导下，还能按照一定的顺序介绍，我觉得孩子们的表现很不错。另外在说画的过程中，我采取小组合作交流的方式，培养孩子的合作能力。在评评别人的画时，我注重孩子的思维拓展，通过创设情境，丰富了孩子的想象，活跃了孩子的思维。

在整节课中，不管是导入新课还是引导孩子说自己的画，还是评评别人的画，或者开展画展等教学环节中，我始终把“培养孩子的语言表达能力”放到首位，合理的引导孩子说话训练，充分体现了口语交际课的特点。

不足之处：

1、对学生的学习评价实效性不大；

2、学生在介绍自己的画和评别人的画时，有的说不恰当，我没有及时引导；

3、学生说话声音小，不够大胆。

这些问题都是我在今后的教学中要注意的。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇三

字与画一节课下来，我和学生都有所提高，本以为太放手会影响教学质量，课堂会杂乱无序。但事实却让我清醒地认识到：活泼的教学形式及充分发挥学生潜能的教学方式，是提高教学效果的关键因素。我主要有以下两点深刻的感触：

一、尊重学生已有的知识经验，激发学生学习兴趣。

通过课前调查，学生几乎都认识课文上所涉及的生字。新《课程标准》中明确指出：课堂教学中应尊重学生已有经验，最大限度地发挥学生创造潜能。我让学生真正参与到教学中，激发他们运用已有的知识，互相教，互相学。如：请学生自由上台，为汉字找朋友。并运用让学生当“小老师”领读的这一手段，激发全体同学的学习兴趣，引导孩子们在小组中大声读。此时，我发现即使原来基础不是很好的孩子，学习的兴趣也顿时高涨起来。学生有一定认知基础，我只是为其创造展示的机会。然而，这却让学生深深感受到了成功的喜悦，同时也增强了学生学好汉字的信心，激发了学生学习的兴趣。难怪《语文课程标准》中要把：“使学生喜欢学习，对本门课产生浓厚的兴趣”作为低年级阶段目标中的第一条。

二、转变教师教学形式，实现新的师生角色定位。

《课程标准》中明确了教师在实施新课程过程中的角色定位：教师应是组织者、引导着、促进者。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇四

第一次公开课，我紧张万分。从选课开始，我就拿不定主意，也许我没什么特长的缘故吧。最近我发现班里的孩子对画画很感兴趣，只要有笔有纸的地方总能看到宝宝们的作品，虽然很多时候看不懂其中的

第一次公开课，我紧张万分。从选课开始，我就拿不定主意，也许我没什么特长的缘故吧。最近我发现班里的孩子对画画很感兴趣，只要有笔有纸的地方总能看到宝宝们的作品，虽然很多时候看不懂其中的内容，但宝宝们能大胆的画，加上小托班幼儿比较适合画装饰画，所以我选择用蔬菜拓印来满足幼儿的需要，这既激发了幼儿的兴趣，又适合他们的年龄特点，乐于孩子们接受。

我开始我的准备工作，找资料、写教案、改教案、准备教具。忙乱中迎来了开课的那一天，快到时间了，我感觉心都要跳出来。我以谈话方式导入课题，出示贴着笑脸的蔬菜宝宝来吸引孩子的注意力，自然地过度到蔬菜有一个画画的本领。再从示范讲解到幼儿作画，各环节紧紧相扣，孩子们也十分配合。我很感谢我的宝贝们。

我还要感谢帮我修改教案、准备资料以及参加听课、评课的老师们。通过这个活动，我知道有很多地方做得不够好。整个活动我一直站着说话，在出示蔬菜宝宝的时候可以蹲下来和孩子交流；动作不够夸张，缺少点神秘感；在示范讲解的时候语言不够精练，听上去有点杂，还应注意讲课时尽量不要停顿。由于材料准备得较充分，在提到想换种颜料的时候应在抹布上擦一擦，这样有点误导了，因孩子的模仿力很强，如果不说效果可能更好点。讲解完后我应该请一个能干的宝宝作一下示范，这样孩子应该更易接受。最后环节我可以直接拿起幼儿的作品供孩子们欣赏，中间敲了一下小铃再去欣赏作品似乎有点乱。

这次活动给孩子们增添了不少乐趣，也让我在不断地反思中找到差距，我要不懈地努力，向各位老师请教，不断优化我的教学策略，提高我活动中的驾驭能力。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇五

首先，向学生介绍花鸟画的题材。因为

中国画家喜爱表现自然界的事物，使花鸟画题材十分广泛，可以是花鸟、虫鱼、飞禽走兽，以致于农家蔬菜瓜果无不入画。

中国花鸟画笔墨趣味，给学生以初步形象。

中国花鸟画历史悠久，历代名家辈出，技法日臻完美，有许多基本技法可供临摹。临摹名作是学习花鸟画一个不可缺少的重要途径，既可以临摹名作的构图、造形，又可以学习用笔、用墨、用色来丰富自己。假如失去了临摹名作这一关，就失去了花鸟画发展的基础，会使花鸟画变得虚无，无所适从。因为笔墨是

中国画最大的特点，教学中教师可示范何为中锋，何为侧锋，示范如何墨分五色以及一些破墨法或者破色法。前人有“墨分五彩”之说，意思是墨有浓淡变化，墨的浓淡取决定于水分的多少，水多墨淡，水少墨浓，并告知学生在以后的实践中慢慢地去体会。

中国花鸟画十分讲究意境美，因为意境美可以抒发画家的主观感受，表现一种潜在

精神，或托物言志，或托物喻情。如画荷花，表达作者“出污泥而不染”的品质；画竹子，体现高风亮节；画梅花，表现清风傲骨；画菊花，以示淡泊言志；画藤花蜜蜂，会感到春意无限；画油菜花燕子想及春天的田野；画青蛙跳跃，体会其充满情趣；画游鱼戏水，让人怡然自乐；画蔬菜瓜果，回味农家乡土气息清新扑人；画雄鹰展翅，体味人生理想等等不一而足。在教材中，如欣赏和临摹王震的《桃花飞燕》时，教师可介绍清代诗人马曰璐的诗《杭州半山看桃》：“山光焰焰映明霞，燕子低飞掠酒家。红影到溪流不去，始知春水恋桃花。”以及吴昌硕的题画诗：“小溪深处阿谁家，人面桃花水面霞，细语喃喃听不得，隔窗妒煞碧桃花”。同时通过多媒体实物投影仪播放作品让学生感觉

中国花鸟画的诗情画意，体会“诗中有画，画中有诗”的优美意境。再如体会齐白石的《蛙声十里出山泉》，此为著名作家老舍出题请齐白石先生作画。“蛙声十里出山泉”为清代一诗人的名句，齐白石不愧为一代花鸟画大师，他没有按照一般画家的想象画出一群青蛙争鸣于山泉之中，而是画了几只蝌蚪随着山泉汩汩流出，让人体会到蛙声无边，春意无限，给人以无穷的想象——在无垠的旷野中有无数的青蛙，有流不尽的山泉，可谓不落寻常窠臼，别出心裁地画出意境美。

中国画是有写生传统的，古人所谓“应物象形”就是面对实物的写生方法。历来有成就的花鸟画家都十分重视写生的，宋代著名画家赵昌、易元吉就是至今传诵的写生高手，据说：“赵画花，每晨露下时，绕栏谛玩，手中调色彩写之，自号写生赵昌；易机灵深敏，花鸟精长，尝于舍后疏凿池沼，间以花石丛花，疏篁折苇，多蓄水其间，每穴窗伺其动静游息之态，以恣笔墨之妙。”故赵、易画作流传至今，彪炳千古。一个画家没有生活，没有体验，不了解花卉的风、晴、雨、露，禽鸟的飞、鸣、宿、食就很难表现出丰富多彩、生动有趣的自然界。

另外，及时批改学生的习作。因为耳提面命的教学示范、批改作业，又给学生

提供一个学习的机会。有的学生作业本来是一盘散沙，支离破碎，一经教师的穿插组合就会气神贯通。记得有一次业余兴趣小组的课堂上，有一位学生绘了几枝篱菊，虽然墨色丰富，用笔也较好，但其枝叶的组合缺少整体感，花与花之间缺少呼应，花也没有主次之分，画面上显得零乱琐碎。后在其枝叶的后面加上几笔淡淡的叶子，把零碎的叶子合成一体，又添了几个小花苞来呼应，顿觉显得整体，最后在花上方大片空白处加了一只黑蝴蝶，便觉得生动起来。因为花为静，蝴蝶为动，动静结合，画面上生机盎然。如此既批改了作业，也增进了师生情谊，可谓是一举两得的教学方法。

《蔬菜印画》是一节很特别的美术课，对于幼儿是一种新体验，将单调的图画进化成印画。我将活动的目标定为引导幼儿感知几种常见蔬菜切面的形状和内部结构的不同，养成良好的印画习惯，感受印画的乐趣。整个活动我注重的是过程，而不是结果。

首先，第一个引题环节，我出示事先准备的印画，第一次看见印画的孩子们觉得很漂亮，也觉得很奇怪，因为那些花与画的一样，可是这个小人物虽然形象，但还是有点不规正的。于是，小朋友们更感兴趣了。激发了他们的探索欲，便请幼儿猜猜老师是用什么画的。然后出示各类蔬菜，请幼儿认知菜名。经过一些讲解，幼儿便得知蔬菜还有印画的本领。这个环节可能有点啰嗦，但我发现效果很好。在探索中发现并学习，激发了幼儿的想象能力，为接下来的环节做铺垫。

第二个讲解示范环节，发现对于孩子的能力估计不足，细节考虑不周全。在讲解如何印画时，我强调了拿起蔬菜印章后在盆子的边上靠一靠，让颜料沥干。看似很简单的动作，却有部分孩子不会做。如果在示范的时候能够引导孩子跟着一起练一练这个动作，说说口令，如：蘸一蘸，靠一靠，再印一印。可能这样效果会好一些。当然也可能是孩子过于兴奋，急于印画，而忽略了这一步，导致画面滴到了颜料。而对于突发事件，很自然的过度了，正好刚画好的画竖起来时，发现有水往下滴，就提醒孩子们自己操作的时候要注意。

第三个幼儿操作环节，在很多个孩子操作的过程中，我才发现在材料准备方面欠缺考虑。刚刚升入中班的孩子，对于颜料的特性、运用并不那么熟知，常会出现到处撒的情况，而教师完全可以减少这种情况的发生，在调好的颜料盒中垫上餐巾纸或者棉花就可以了。

另外，发现大多数孩子在印画时习惯将图案排成一排，这样对于整幅画的效果是有影响的。孩子对于如何对画面进行布局还不清楚，当然，在发现这一现象后，我也适当提醒他们，找空的地方印，尽量不要让图案排得那么整齐，这也是我在讲解的时候没有考虑到的。

最后，还有一点就是，本来我计划走动式印画，但是考虑到可能会很乱，就进行了合作式作画。但是在印画过程中，发现很多小朋友想用别组的印章来印画。如果按照走动式，也许既不影响他们的合作性，又扩大了他们的想象思维，有更多富有想象的作品。

这次的活动是孩子们第一次接触印画，使他们对用蔬菜印画有了奇特的感受，虽然孩子们对各种材料能创作出的作品效果不是很得心应手，但却激起了孩子们的创作愿望，我相信在下一次此类活动中，孩子们会更加丰富自己的创作，表现出更完美的创造力。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇七

中国画已有了上千年的历史，山水画是其中一个重要的分支，它凝聚着中国人丰富的智慧与情感，体现了独特的东方审美情趣。

在设计本课的教学流程时，我选择了用学生喜爱的动画片形式来导入新课。这样做是为了“投其所好”，吸引学生的注意，在看之前，要提醒学生注意观察画面中出现的山水，是如何表现的？不能仅仅从看动画片的角度去看，而是应该带着问题去看。用一个直观的媒介让学生看到中国画中山是个什么样；水是个什么样；树是个什么样？让学生先有一个形象概念。事实证明效果也是比较好的，学生的注意力能比较好的集中到一起，有助于下面教学环节的展开。

《山水画》一课是造型。表现领域的教学内容，它要求学生运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工个、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

山水画的表现实际是主观大于客观，它和西方的风景画是有本质区别的，它不是客观的照搬现实中风景，而是更多的表现心中最美的“桃花源”，所以透视、比例等在这里比不是那么的重要，更多的是主观情感的体现，所以教学中我让几个学生分别画出自己心中最美的一棵树、一条河、一丛草，组合成一幅水墨画，从中我发现了学生习惯性的用线条（也就勾勒）来表现画面，而中国画中还讲究块面（也就是渲染）来丰富画面层次，这时结合前面学过的点、线、面的知识，提醒学生在画面中要点、线、面相结合，才能有虚实关系，也就是用笔要有中锋与侧锋的变化，这样画面才会有黑、白、灰的层次、虚与实的关系。

学生先练习，再来按历史发展的脉络来欣赏山水画，这样学生既有了山水画发展史的简单了解，同时在欣赏过程也会发现自己的用笔与真正意义上的山水画之间的区别，进一步强化点、线、面的知识。再加上教师的示范，范作的欣赏形成一个完整的链条，这样学生在后面的练习中就比较容易表现了。

在练习中，允许学生临摹与创作相结合，在巡视时，更注意用笔与用墨的指导，让学生的画面也能水墨淋漓。学生基本都能在课堂上完成练习，作业效果较好。回望整节课，如果在示范阶段能将中锋与侧锋单独提出来复习一下，学生在作业时，就会特别注意到这个问题，画面效果会更理想。在今后的教学中，还将进一步改进。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇八

现代媒体具有形象性、生动性等特点，合理运用媒体能调动学生的积极性，提高课堂教学效率；能帮助学生求知、悟情、启智；能帮助学生突破难点，掌握重点。我在教学《玲玲的画》时，用多媒体串连各教学环节，使每个环节的衔接自然流畅。整个课堂给人浑然一体感觉。这是这堂课中感到最满意的地方。所以我以后要常用媒体串连教学环节，使课堂教学如行云流水般的流畅。

朗读是我国传统的、经久不衰的读书方法，是最能发挥学生在学习中主体地位的读书方法。我认为文本的意义是学生在阅读过程中自行发现，自行建构起来的，所以在整堂课的教学中，我始终围绕读来进行的。同时，我还努力从孩子自己感悟文章意蕴出发，以一个合作者、引导者的身份出现，不断地变化方式来引导孩子去感悟人物情感，发现坏事变好事的窃门。

为此，我安排了六个“读”的环节：

①自读，感知文本。

②选读，读出兴趣。

③跟读，读出节奏。

④练读，读出方法。

⑤分角色读，读出体会。

⑥齐读，读出语气。正因为读的充分，读的透彻，文中的难点才能水到渠成地得以解决，文中的道理才能在学生心中扎根，课堂才会精彩纷呈。

亮点之处，必有失误之所。思考许久，觉得最大失误就是：注重了学生的生成，削弱了教师的主导。以致于，忘记在课堂结束时运用归纳性描述对学生的学习作一番回顾，把所学的知识，所领悟的道理纳入学生的认知结构中。

画杨桃教学反思 画中的线条教学反思篇九

本周五的上午我进行了大班艺术活动——《手形变画》园级展示课的活动。这个活动的内容来自孩子们平时熟悉的又喜欢玩的手影游戏。因为在平时的活动中，我发现我班的孩子特别喜欢做手影游戏，孩子们的想象力很丰富，一双双小手就这么变一变，小兔子、小鱼、小猫、小鸟这些可爱的小动物就一个个活了起来。看着他们兴奋的样子，我就将手影游戏牵引到教学活动中。因此，我设计了大班艺术活动——《手形变画》。通过此活动进一步满足孩子们的兴趣需要。因为大班的幼儿已经有了图形添画的经验，因此本次教学的重点是培养幼儿的想象力和发展幼儿的创造力。

本次活动的目标制定是通过玩手形游戏，激发幼儿画手形画的兴趣，和发展幼儿的想象力及创新能力。因为在活动中，我做好了充分的前期准备工作，让孩子们在幼儿园和在家玩一玩手影游戏，丰富了孩子们的想象力，积累了大量的美术创作的素材，从而为此活动做好了坚实的铺垫。激发了幼儿的相象力和创造力。从活动中幼儿的表现我看到自己对目标定位还是比较准确的。

在活动中，我以游戏导入，教师充当魔术师，引起幼儿兴趣。老师要变个魔术给小朋友看，想一想老师的手会变出什么东西来？让幼儿自由想象。然后通过出示范画小兔和洒水壶的手形图，让幼儿观察讨论，老师变出了什么东西？是怎样变出的？并让幼儿学一学、做一做。再启发幼儿摆弄自己的手形，想象这种手形能添画成什么东西，然后将手按在纸上，用笔将手形沿着轮廓画下来，再用神奇的小画笔进行添画和涂色。这个环节，幼儿思维活跃，想象力丰富，兴趣浓厚。

孩子们发现了只要在手形上添上几笔，就可以变成另外的一样东西来，他们都感到不可思议，原来画画这么有趣。从而兴趣被激发了，也拓宽了幼儿的思路。

本次教学活动，也作为我们大班行为跟进式的研讨课。在第一次的教学活动后，我们大班组的全体老师都帮我出谋划策，特别是七尾鱼、彼岸花、和鱼儿她们一遍遍不厌其烦地帮我修改教案，让我深受感动。所以在第二次的教学活动中，孩子们的思维更活跃了，想象力更丰富了。整个教学活动也比较流畅。

本次活动也有些不尽人意的地方，如教师的话太多，一直在重复某些词语，

在最后美术评价的过程中，应该把好的作品都展示出来进行讲评，并要顾及全体幼儿。

总之，通过这次教学活动，使我有了更深的感悟。要上好每一堂课，幼儿的课前经验准备是非常重要的，在今后的教学中，自己要不断的努力，不断学习，形成自己的教学风格。