爵士舞小技巧视频(通用12篇)
人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退,写作可以弥补记忆的不足,将曾经的人生经历和感悟记录下来,也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢?我们怎样才能写好一篇范文呢?接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写,我们一起来看一看吧。
爵士舞小技巧视频篇一
快速的移动重心,特别是水平姿势上的重心移动是爵士舞者表演时的技巧之一
头,肩,腰,臀,躯干等身体的各个部位应做到独立的动作状态。
舞步的基本动作强调角形及线条性
运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。
多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。
爵士舞本是来自民间的舞蹈,因此可随心所欲地给它加入许多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具,那种随意浪漫的温馨和快乐会让起 舞的女人更风情万种。
爵士舞属于有氧运动,根据美国运动医学会的建议,每周跳3-5次爵士舞,每次舞蹈时间在30-50分钟,便会塑造出魔鬼身材。资料显示,在爵士舞的锻炼过程中,随着时间的延长,脂肪的供能比例也在增大,所以想达到更好的塑身效果,就应适当延长锻炼时间,并且持之以恒。跳好爵士舞必须要先了解一他的动作技巧才能跳好它。
爵士舞小技巧视频篇二
爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,下面小编为大家搜索整理了关于爵士舞练习的六大技巧,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!具体内容请看如下信息。想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!
首先是肢体方面的技巧,比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里,并且保持动作标准性而不是把手臂伸直,将力量完全释放出去。然后是肌肉方面的强化,这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。
最后是比较灵魂层次的方面,就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
对于初学者来说,力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。一般来说,通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲,次数可在15次到25次之间。相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗,腿变粗等,我们需要练习的是"爆炸点",而不是将自己练成"猛男"或者"猛女。"
另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急,总有个过程。
在张力与力度之间,个人认为张力比较重要。而张力越大,力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。这就是为什么我很佩服外国舞者的原因,也是我一直在努力改变自己的原因。还有对于中国舞者来讲,要把张力和力度同时做到比较困难,毕竟身体素质和外国人不一样。只有不断的练习再练习。强化肌肉素质,让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
首先多听音乐,什么类型的'都要听。比如说hip-hop、r&b、pop、reggae,house等。律动先是大脑对音乐的理解,然后是身体对音乐的感觉,最后再是律动(身体随着音乐动)。但是总而言之就是要多练习(没有捷径)。不同的风格都要学习下,接触下。让身体接触不同的舞蹈动作,以便让身体灵活性与协调性得到提高。最后是情绪上的律动,舞蹈的最终表现就是情绪的表现。无论是什么风格,由情绪来带动肢体由肢体来提升情绪!所以在多听、多跳的同时也练习到了情绪或者有意识的去练习自己的情感,训练自己的对于情感上的控制与律动。
要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立,选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧,上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。保持这个姿势的时间越长越好,练习自己的重心与脚尖的控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立。也有屈腿转的,不过我们先练好直腿、掌握好重心之后什么圈都不在话下了!转圈时要注意"留头、甩头"!
韧带的松软是要需要每天压的。如果不是从小开始练习的话,那现在就要天天压腿然后踢腿,把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。其实不需要太担心这个问题。韧带对于舞蹈来说其实是次要的。它只是为了让你的身体舒展的更彻底一些。一般拉扯一下就好了,没必要弄得像科班里的一样。所以不要太着急这方面的问题。个人比较注重的舞蹈3要素是"力量、控制、情绪"。而软度只是辅助作用。
爵士舞小技巧视频篇三
当爵士舞在即兴演奏和节奏明快的爵士乐伴奏下以「舞曲」的形式出现后,那些黑人,白人的舞蹈家将基本步伐加以改良及变化,此外又启发后进者的创新灵感而增加了臀部的摆动,肩部的抖动和身体其他部位的独立动作。下面我们一起来看看爵士舞体能练习技巧,希望能给大家带来帮助!
一般爵士舞的一个动作组合之时间不是很长,但组合和组合之间的休息时间往往很短,所以如果学习者的心肺耐力较好时,一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧,不致有过早疲乏的现象。
爵士舞中很多快速和讲求瞬速发力的动作,所以基本的肌肉力量是必需的。另外,因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次,所以对肌肉耐力的要求是比较高。尤其是下肢肌肉的耐力必须锻炼好,否则容易引致膝、踝和髋关节和附近的肌肉受创。爵士舞者也透过其他辅助锻炼法(如水中健体、瑜伽训练等)来增强肌肉的能耐。
不论跳甚么舞,如果要跳得美,身体的柔软度必须要好,否则不能发挥出应有的线条美感,爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意,不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展,否则容易弄巧反拙,拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全,不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步,肌肉有拉紧的感觉即可,动作(角度)维持的'时间可由10馀秒至30-40秒不等,时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。
绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉,但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很明显的肌肉条纹,使他们舞动起来时的动作更觉有劲、有力。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重,使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。虽然学爵士舞也可以是一个减肥的途径,但身体过重的初学者适宜透过其他模式先行减磅,不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。
协调性在爵士舞中非常重要,除了是手和脚的配合外,还有头、躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟,才续步配合成所需动作,那样的成功感会比较高。
爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性,所以舞者的动作必须灵巧纯熟,转向的时候角度更需准确迅速。
动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广,也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,协助转身时得以平衡。
爵士舞小技巧视频篇四
爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈,因此它的舞姿如同非洲人的性格一样,原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后,吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧,要表达的是火辣辣的风情,送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动,无一不透露着你的妩媚与性感。但是在跳爵士舞的同时也要注意以下几点问题。下面就一起来了解看看爵士舞的七个小技巧吧!
一般爵士舞的一个动作组合之间不是很长,但组合和组合之间的休息时间往往很短,所以如果学习者的心肺耐力较好时,一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧,不致有过早疲乏的现象。一定要咬牙坚持,只有坚持过后,大家的心肺能力才会慢慢加强。大家每次跑步或者练习弹跳时尤其要注意自己能量的.增长。还有一遍遍的努力练习舞蹈时,一定要在一个时间点努力超越自己的极限,这样大家的心肺能力会明显提高。
爵士舞中很多快速和讲求迅速发力的动作,所以基本的肌肉力量是必需加强练习。另外,因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次,所以对肌肉耐力的要求是比较高。
不论跳甚麼舞,如果要跳得美,身体的柔软度必须要好,否则不能发挥出应有的线条美感,爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意,不适宜在身体肌肉未完全暖身前用弹震形式来做伸展,否则容易弄巧反拙,拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全,不过也较需要耐性。柔软度的练习动作幅度,肌肉有拉紧的感觉即可,动作(角度)维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等,逐步增多时间。
绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉,但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很美丽的线条肌肉,使他们的动作看起来更有劲。所以爵士舞是一个绝佳的减肥舞种。大家要使用上洪荒之力,努力练习,将赘肉减掉,塑造美好的肌肉线条。
协调性在爵士舞中非常重要,除了是手和脚的配合外,还有头,躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟,慢慢地逐一叠加动作,最终练就强硬的基本功。切记:莫急噪,分步慢慢来。
动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广,也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,协助转身时得以平衡。
爵士舞小技巧视频篇五
如何跳好爵士舞是很多学习爵士舞舞者的所要想的,爵士舞的练习也需要掌握一些技巧和诀窍,爵士舞身体的柔软度跟身体组合以及身体的协调性,下面就给大家介绍一下跳好爵士舞的特点以及诀窍。
绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉,但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很明显的肌肉条纹,使他们舞动起来时的动作更觉有劲,有力。
较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重,使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。虽然学爵士舞也可以是一个减肥的途径,但身体过重的初学者适宜透过其他模式先行减磅,不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。
爵士舞在进行暖身的伸展动作必须留意,不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展,否则容易弄巧反拙,拉伤肌肉。
用静态方式伸展较安全,不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步,肌肉有拉紧的感觉即可,动作(角度)维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等,时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。
爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性,所以舞者的动作必须灵巧纯熟,转向的.时候角度更需准确迅速。
协调性在爵士舞中非常重要,除了是手和脚的配合外,还有头,躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟,才续步配合成所需动作,那样的成功感会比较高。
动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广,也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,协助转身时得以平衡。
爵士舞小技巧视频篇六
爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈,因此它的舞姿如同非洲人的性格一样,原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后,吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧,要表达的是火辣辣的风情,送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动,无一不透露着你的妩媚与性感。
从听音乐开始,这里听的不是纯爵士乐,而是时下流行的各类适合new_jazz的歌曲。听音乐听什么?当然是听节奏。培养乐感。一只曲子你要听出它的节奏什么时候快,什么时候慢。慢时有几个八拍,快时又有几个八拍。因为舞蹈向来是和曲子结合在一起,步子动作的快慢取决于曲子的快慢。好的乐感有利于和音乐配合默契,而且能很快适应新的曲子。
其实这节是要和音节课一起进行才最好,踩步课简单来说就是指跟着音乐做简单摇晃动作,这节的主旨就在于要做到踩步的快慢和音乐的快慢一致。不仅仅是脚步的动作跟的上。四肢的动作包括头部摆动都要节奏一致。培养乐感和身体的协调性。算是最基础的必修课。具体方法不再赘述。锻炼重点:乐感,身体协调性。
如果你前两节都合格。这时候可以开始你的动作全方位强化课。一般我们把动作分为上下,前后,左右,立体的18方位。所有的动作都包括在这18方位里。女子爵士的每一步都是全身,各种方位的集合体。很少有一个方位的动作。
无论你在私底下的性格是什么样。跳new-jazz就要立即必备那种爵士的感觉。总体来讲,自信,帅气,霸道,慵懒,流畅。sexy。是大体上爵士的感觉。包括你的眼神。动作和神情都要和自己的舞步融在一起。当然气质不是光靠练习就可以的`,它比较抽象。但也是jazz中好坏高低评价的分水岭。毕竟动作大家努力的话都可以学会,但是味道不是人人都能出的来的。
到这里就恭喜你了!你的单爵基本修炼完毕,再下来就是配合。包括与人的配合(与女女配合,与男生配合跳的步子)。与物的配合(椅子,爵士棍,丝带,瓶子,帽子等等的配合动作)。在全方位的培养下成为10项全能jazz达人。
爵士舞小技巧视频篇七
两手各拿一个哑铃(1.25-2.5升的注水饮料瓶),两臂尽量向身体两侧伸展,不必完全伸直,两臂与身体成45度角,将哑铃向上快速侧举至与身体方向成45度角左右,开始向下慢放回原位,动作单组次数固定为10个较好,选择自己的极限在20个左右的重量为锻炼的负荷,每次锻炼做8组,间隔时间120秒,两天为一个周期。
同样需要严格遵守间隔时间,动作的要点是上台动作的快速和下放动作的慢速,不要为自己使用的重要较小而信心受挫,我自己在卧推可以推起90kg的.时候,练这个用的哑铃才4kg不到哦。
两手各拿一个哑铃,手臂紧贴身体,上臂不动,小臂向上抬起,以10个为一组,选择极限20个左右的重量为锻炼负荷,每次锻炼6组,每组间隔90秒,每天锻炼。
做动作时上臂要紧贴身体两侧,身体正直,不要晃动,手腕处尽量放松,以托着哑铃的感觉为好,而不要紧抓住哑铃。
爵士舞小技巧视频篇八
爵士舞主要是追求活泼、有生气的一种舞蹈。下面是小编分享的爵士舞的脚步训练技巧,欢迎大家阅读!
脚踝是一个非常重要的环节,很多人跳出来的东西是飘的就是因为脚尖没有力量,简单的练习是跟着音乐拍子踮脚、站稳,记住在踮脚的时候要很用力的把整个身体都抬起来,最重要的是要在踮起来的时候稳住,这个就是很难受的时候了,一般练习为两首歌,要知道基本上大多的脚步动作都是用脚尖着地的,这样看着才轻, 因为所有看着轻松的动作都是要很用力的。
练好之后就在动作里面把脚尖的力量带进去做你以前习惯的动作,每一次抬脚着地都是用脚尖把力缓下来的,就像汽车的减震器一样 这样身体就不会产生共振,整个形体就会站的稳 动作出来之后才扎实!
平时我们压韧带的时候一直都是在坚持,但是在坚持的同时你们知道吗,你们在动作中用过吗。简单以下盘的脚步拉伸来说,又有谁能够意识到出腿的'时候要把胯拉开,也就是每个脚步的拉伸动作要感觉不能在拉了,这样韧带会有点小疼,但是这样效果也就达到了,形体自然就膨胀了。爵士舞要能开的时候就可以开 收的时候也可以收,在上身也是同样的道理。
膝盖是指小腿向后踢的力量,其实这个练习方法很简单,不要看的很轻松,不信你练习的时候就知道累了,把小腿向后勾然后停住再放下,你会知道稳住的时候是多么的痛苦,要求后大腿和小腿一同用力把勾住的那个动作稳住。
很多舞步动作做出来不协调或者小气就是因为这个没有练好,这个基础能够同时增强律动控制。在走步的时候可以把这个基础加进去,这个细节就显得尤为的重要了,感觉整个脚步动作和下盘的感觉都拉开了,而且大气,因为向后踢的动作已经拉开了就显得小腿向后的时候很高,非常有弹性。
1、利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。
2、快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞技巧的佼佼者。
3、让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的动作。
4、强调角形及线条性的动作。
5、运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上,在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做,不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍里就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。
6、多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出。
爵士舞小技巧视频篇九
爵士舞本是来自民间的舞蹈,因此可随心所欲地给它加入许多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具,那种随意浪漫的温馨和快乐会让起 舞的女人更风情万种。下面我们来看看跳好爵士舞的技巧,希望对大家有所帮助。
爵士舞的动作技巧一:
爵士舞的动作技巧二
头,肩,腰,臀,躯干等身体的各个部位应做到独立的动作状态。
爵士舞的动作技巧三:
快速的移动重心,特别是水平姿势上的重心移动是爵士舞者表演时的技巧之一
爵士舞的动作技巧四:
舞步的基本动作强调角形及线条性
爵士舞的动作技巧五:
多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。
爵士舞的动作技巧六:
运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。
一、身体组合 – 绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉,但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很明显的肌肉条纹,使他们舞动起来时的动作更觉有劲,有力。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重,使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。虽然学爵士舞也可以是一个减肥的途径,但身体过重的'初学者适宜透过其他模式先行减磅,不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。
二、柔软度 – 不论跳甚麼舞,如果要跳得美,身体的柔软度必须要好,否则不能发挥出应有的线条美感,爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意,不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展,否则容易弄巧反拙,拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全,不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步,肌肉有拉紧的感觉即可,动作(角度)维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等,时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。
三、灵巧度 – 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性,所以舞者的动作必须灵巧纯熟,转向的时候角度更需准确迅速。
四、协调性 – 协调性在爵士舞中非常重要,除了是手和脚的配合外,还有头,躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟,才续步配合成所需动作,那样的成功感会比较高。
五、平衡力 – 动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广,也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,协助转身时得以平衡。
爵士舞小技巧视频篇十
爵士舞属于一种外放性的舞蹈,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。那么零基础如何学习爵士舞呢?下面下表为大家整理了零基础学习爵士舞的技巧!可根据个人情况,用以参考!
在郑州爵士舞培训学校皇家舞苑舞蹈培训中心的爵士舞教练由舞艺超群的专业爵士舞教练联盟组建,每位爵士舞教练都有属于自己的独特风格。爵士舞其实是非洲舞蹈的延伸,黑人吸取了踢踏舞的技巧,用身体扭动节奏代替原来的鼓点,在美国逐渐演变成一种本土化、大众化的舞蹈。爵士舞需要完全放空自我,把自己交给舞蹈,跟着音乐的节奏,舞动身体!
爵士舞是一种急促又富有动感的节奏型舞蹈,它的表演主要体现在动作和旋律两方面。跳爵士舞的目的既为娱乐别人更为娱乐自己,因此,它的表现一点都不虚饰,每个人都能完全充分地展现自我,舞蹈时所散发出的愉悦气氛和快乐精神非常具有感染力。
如今,很多女性已经不满足于单纯塑造身材,她们更注重提升个人气质。有别于其他加入了大量有氧操成分的健身舞,我们教授的爵士舞艺术感很强,主要是锻炼个人的表现力,着重培养一种感觉,一种姿态。而且,协调性在爵士舞中非常重要,除了手和脚的配合,还有头、躯干和四肢的动作配合。学了爵士舞后,一举手一投足都会更加协调,进退之间愈发时尚妩媚,可以大大增强个人社交魅力。难怪项目一推出就受到众多白领尤其是管理层女性的青睐。
虽说必须掌握一定技巧才能成为一名成功的爵士舞者,但几乎每个人都能掌握它的`基础舞步,而且爵士舞的表演空间很广,个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。
练习爵士舞对穿着没有特殊要求,与一般的健美操相若就可以了,关键还是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装,舞动起来才更有美感。
有许多流行音乐都适合作为爵士舞的伴奏,而流行乐坛上较出色的舞蹈表演者有paula abdul,madonna,janet jackson,britney spears等。爵士舞的魅力无穷,只要掌握规律,多加练习,便可学到其中精髓!
爵士舞小技巧视频篇十一
爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈。下面小编为大家搜索整理的关于练习爵士舞的六大技巧,供大家参考阅读,希望对你有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网。
首先是肢体方面的技巧,比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里,并且保持动作标准性而不是把手臂伸直,将力量完全释放出去。然后是肌肉方面的强化,这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。
最后是比较灵魂层次的方面,就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
对于初学者来说,力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。一般来说,通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲,次数可在15次到25次之间。相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗,腿变粗等,我们需要练习的是"爆炸点",而不是将自己练成"猛男"或者"猛女。"
另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急,总有个过程。
在张力与力度之间,个人认为张力比较重要。而张力越大,力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。这就是为什么我很佩服外国舞者的原因,也是我一直在努力改变自己的原因。还有对于中国舞者来讲,要把张力和力度同时做到比较困难,毕竟身体素质和外国人不一样。只有不断的练习再练习。强化肌肉素质,让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
首先多听音乐,什么类型的都要听。比如说hip-hop、r&b、pop、reggae,house等。律动先是大脑对音乐的理解,然后是身体对音乐的感觉,最后再是律动(身体随着音乐动)。但是总而言之就是要多练习(没有捷径)。不同的风格都要学习下,接触下。让身体接触不同的舞蹈动作,以便让身体灵活性与协调性得到提高。最后是情绪上的律动,舞蹈的'最终表现就是情绪的表现。无论是什么风格,由情绪来带动肢体由肢体来提升情绪!所以在多听、多跳的同时也练习到了情绪或者有意识的去练习自己的情感,训练自己的对于情感上的控制与律动。
要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立,选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧,上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。保持这个姿势的时间越长越好,练习自己的重心与脚尖的控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立。也有屈腿转的,不过我们先练好直腿、掌握好重心之后什么圈都不在话下了!转圈时要注意"留头、甩头"!
韧带的松软是要需要每天压的。如果不是从小开始练习的话,那现在就要天天压腿然后踢腿,把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。其实不需要太担心这个问题。韧带对于舞蹈来说其实是次要的。它只是为了让你的身体舒展的更彻底一些。一般拉扯一下就好了,没必要弄得像科班里的一样。所以不要太着急这方面的问题。个人比较注重的舞蹈3要素是"力量、控制、情绪"。而软度只是辅助作用。
爵士舞小技巧视频篇十二
爵士舞者在随着拍子练习时,每一个拍子所对应的动作都要停稳,不要让自己的身体在停拍的时候晃动。如果一个爵士舞动作爆发出去力度是五成,那么我们至少要花七成力度将动作收回来,所以跳爵士舞时,想要做到收放自是很有难度的。
爵士舞者的身体某一个部位在做动作时,身体的其他部位也是有力量的,爵士舞者在做手上动作的`同时,身体的其他部位需要用力收紧,而不能放松。
在练习爵士舞的过程中,爵士舞者脚下力度都是不可或缺的,因此在跳舞的时候,我们的脚必须要抓紧地面,以此来避免因为爆发力而导致重心不稳。
爵士舞肢体表现力度体现着通过手臂发力时,肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里,并且保持动作标准性而不是把手臂伸直,将力量完全释放出去;然后是肌肉方面的强化,这方面就比较简单了。
锻炼肢体表现力度的方法有仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比较灵魂层次的方面,就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。